Tachisme (वैकल्पिक वर्तनी: Tachism, फ्रेंच शब्द tache, दाग से लिया गया) 1940 और 1950 के दशक में लोकप्रिय अमूर्त चित्रकला की एक फ्रांसीसी शैली है। कहा जाता है कि इस शब्द का प्रयोग पहली बार 1951 में आंदोलन के संबंध में किया गया था। इसे अक्सर अमूर्त अभिव्यक्तिवाद के समकक्ष यूरोपीय माना जाता है, हालांकि शैलीगत भिन्नताएँ हैं (अमेरिकी अमूर्त अभिव्यक्तिवाद को “अतिवाद के कारण अधिक आक्रामक रूप से कच्चा” माना जाता है) । यह आर्ट इनफॉर्मल (या इनफॉर्मल) के रूप में जाना जाने वाला एक बड़ा पोस्टवार आंदोलन का हिस्सा था, जिसने एक्शन पेंटिंग के समान अभिव्यक्ति के अधिक सहज रूप के पक्ष में ज्यामितीय अमूर्तता को त्याग दिया। Tachism का दूसरा नाम Abstraction lyrique (अमेरिकन Lyrical Abstraction से संबंधित) है। COBRA भी Tachisme से संबंधित है, जैसा कि जापान का गुटई समूह है।

शब्द अक्सर कला अनौपचारिक या गीतात्मक अमूर्त के साथ इस्तेमाल किया और अमूर्त कला में आंदोलन के लिए लागू किया है कि यूरोप में, विशेष रूप से फ्रांस में, 1940 के दशक और 1950 के दशक के अंत में उत्कर्ष के रूप में 1899 Félix Féreon के रूप में जल्दी प्रभाववादियों के काम को ‘tachiste’ के रूप में संदर्भित किया गया। फ्रांसीसी शब्द से व्युत्पन्न व्युत्पन्न की अधिक अध्ययन की गई तकनीक से इसे भेद करने के लिए, एक धब्बा, दाग या निशान को दर्शाता है, यह शब्द उस सहज इशारों की गुणवत्ता पर जोर देता है जो इस काम की अधिक विशेषता है, इस प्रकार यह विशेष रूप से कला की आत्मा की निकटतम शाखा को संदर्भित करता है और ऑटोमेटिज्म की तकनीक, जिसमें चित्रित चिह्नों को लगभग चेतन मन द्वारा अनियंत्रित रूप में प्रस्तुत किया जाता है, और जैक्सन पोलक, फ्रांज क्लाइन और सैम फ्रांसिस जैसे अमेरिकन एसेन्श एक्सप्रेशनिस्ट के काम के प्रत्यक्ष प्रतिपक्ष के रूप में, हालांकि अक्सर इसका इस्तेमाल किया जाता है, इस प्रकार परिभाषित किया गया है। यह शब्द हंस हार्टुंग, वोल्स, जॉर्जेस मैथ्यू, हेनरी माइकक्स और पियरे सोलजेज मैथि जैसे कलाकारों के काम का सबसे अच्छा वर्णन करता है उदाहरण के लिए, कैपेटियन एवरीवेयर (१ ९ ५४) जैसे कार्यों में एक अनुदार, सुलेख शैली को अपनाया; पेरिस, पोम्पीडौ) इसके विपरीत कला अनौपचारिक से जुड़े अन्य चित्रकारों, उदाहरण के लिए, जीन बाजीन, अल्फ्रेड मैन्सेयर और सर्ज पोलीआकॉफ़, ने अपनी रचना में और रंग के उपयोग में दोनों पर अधिक नियंत्रित दृष्टिकोण का समर्थन किया।

द्वितीय विश्व युद्ध के बाद स्कूल ऑफ पेरिस शब्द को अक्सर अमेरिकी अमूर्त अभिव्यक्तिवाद के यूरोपीय समकक्ष तचिस्म के लिए संदर्भित किया जाता है। महत्वपूर्ण प्रस्तावक जीन-पॉल रिओपेल, वोल्स, जीन डबफेट, पियरे सोल्जेस, निकोलस डी स्टाल, हैंस हार्टुंग, गेरार्ड श्नाइडर, सर्ज पोलीआकॉफ, जॉर्जेस मैथियू और जीन मेसागियर सहित कई अन्य लोग थे। (नीचे कलाकारों की सूची देखें।)

चिल्वर्स के अनुसार, टैचिज्म शब्द का पहली बार इस अर्थ में इस्तेमाल किया गया था (लगभग 1951 में फ्रांसीसी आलोचकों चार्ल्स एस्टीने और पियरे गुइगुएन को प्रत्येक को इसे गढ़ने का श्रेय दिया गया है) और इसे फ्रांसीसी मुद्रा और चित्रकार] मिशेल टेपी द्वारा व्यापक मुद्रा दी गई थी। उनकी पुस्तक अन आर्ट ऑट (1952)। ”

टैचिज़्म क्यूबिज़्म की प्रतिक्रिया थी और यह सहज ब्रशवर्क, ड्रिप और ट्यूब से सीधे पेंट के ब्लॉब्स की विशेषता है, और कभी-कभी सुलेख की याद ताजा करती है।

टैचिज़म अनौपचारिकवाद या कला अनौपचारिकता से निकटता से जुड़ा हुआ है, जो 1950 के दशक के फ्रांसीसी कला-आलोचनात्मक संदर्भ में, “अनौपचारिक कला” की भावना के लिए इतना अधिक नहीं था कि “फॉर्म की कमी या अनुपस्थिति के रूप में”-औपचारिक या “समान” न हो। औपचारिकता या औपचारिकता की सरल कमी नहीं है। आर्ट इनफॉर्मल पूर्व-निर्मित संरचना, गर्भाधान या दृष्टिकोण (सेन्स सेरेमनी) की अनुपस्थिति के बारे में अधिक मात्र आकस्मिक, शिथिल या शिथिल कला प्रक्रिया से अधिक था।

इतिहास
शब्द “टैचिज्म” का उपयोग पहली बार 1880 के आसपास पॉइंटिलिज्म के एक प्रकार को परिभाषित करने के लिए किया गया था। इसके बाद यह उन सभी द्वीपों के साथ समाचार पत्र चलाता है जिसके माध्यम से उस समय की कलात्मक धाराओं को चित्रित किया जाता है। आलोचक फेलिक्स फेनेन ने 1889 में इसका उपयोग उस तकनीक का वर्णन करने के लिए किया था, जिसने 1862 में, इटालियन मैक्चियाओली से अपना नाम कमाया था, जिसमें से जियोवानी फैटोरी द्वारा 1867 में फ्लोरेंस में ली मैकचियाओल (“स्मॉल स्पॉट्स”) शीर्षक के तहत एक पेंटिंग प्रदर्शित की गई थी।

मौरिस डेनिस 1909 में अभी भी जंगली जानवरों के लिए इसका इस्तेमाल करते हैं।

Related Post

आलोचक पियरे गुइगुएन 1951 में इसका इस्तेमाल करते हैं।

इसके बाद 1952 में समीक्षक मिशेल टेपी की पहल पर उनकी पुस्तक अनौपचारिक कला के पहलुओं में से एक को चित्रित करने के लिए एक और कला का प्रयोग किया गया, जो कि 1946 से जैक्सन पोलक में अमूर्त अभिव्यक्तिवाद के भीतर दिखाई देने वाली समतुल्यता के समान है, जो इनसे जुड़ी हुई है। जिसे 1952 में अमेरिकी आलोचक हेरोल्ड रोसेनबर्ग द्वारा एक्शन पेंटिंग के रूप में वर्णित किया जाएगा।

अभिव्यक्ति का उपयोग 1954 में आलोचक चार्ल्स एस्टेने द्वारा किया जाएगा, विशेष रूप से हार्टुंग, रिओपेल और सोलजेस के काम को परिभाषित करने के लिए, फिर पेरिस 1945-1966 में उनके काम एल’आर्ट में।

पेंटिंग की यह शैली, जो कि क्यूबिज़्म और ज्यामितीय अमूर्तता की प्रतिक्रिया है, को रंग के छींटों के निष्पादन की विशेषता है, जो कि छींटों द्वारा खड़ी या क्षैतिज रूप से रखी गई कैनवस पर पेंट, स्प्लिश या स्पॉन्टेनियस जेट्स ऑफ़ पेंट के रूप में होती है, संभवतः कंटेनरों के साथ। जैक्सन पोलक द्वारा उपयोग की गई तकनीक का उपयोग करके या सीधे जॉर्जेस मैथ्यू में ट्यूब से छेद करके, कभी-कभी सुलेख के कुछ यादों के साथ, विशेष रूप से ड्राइंग में।

टैचिज्म खुद को केवल चित्रात्मक सामग्री में व्यक्त करने का दावा करता है और इस तरह 1940 और 1950 के दशक के अमूर्त यूरोपीय चित्रकला के विरोध में भी है, जो कि आलंकारिक सामग्री को दोहराते हुए, आमतौर पर रचना के शास्त्रीय मूल्यों के लिए वफादार रहता है।

अतियथार्थवादियों के बीच कुछ शुरुआतएं भी हैं जिन्होंने विभिन्न तकनीकों और ऑटोमैटिज़्म के रूपों (पिकाबिया, द धन्य वर्जिन, 1920, एमएनएएम, पेरिस) के साथ प्रयोग किया। 1940 के आस-पास मैक्स अर्न्स्ट और आंद्रे मासन द्वारा प्रयुक्त पेंट के गिलेश, संयोग से निभाई गई भूमिका से पूरी तरह से अवास्तविक हैं, पत्र से पहले “टैचिस्ट” हैं और यहां तक ​​कि मासोन और अर्न्स्ट के प्रवास के दौरान पोलक के टपकने पर सीधा प्रभाव डाल सकते हैं। विश्व युद्ध के दौरान संयुक्त राज्य अमेरिका।

कलाकार की
पियरे एलेकिंस्की (जन्म 1927) – कोबरा समूह
कारेल एपेल (1921-2006) – कोबरा समूह
फ्रैंक अव्रे विल्सन (1914-2009)
जीन रेने बाज़ीन (1904–2001)
रोजर बिसेयर (1888-1964)
फेर्रुकियो बोर्तोलुज़ी (1920-2007)
नॉर्मन ब्लूहम (1921-1999) – अमेरिकी इस आंदोलन से जुड़े
ब्रैम बोगार्ट (1921-2012) – कोबरा समूह
अलेक्जेंडर बोगन (1916-2010)
डेनिस बोवेन (1921-2006)
केमिली ब्रायन (1902-1977)
अल्बर्टो बुरी (1915-1995)
ब्यूफ़ोर्ड डेलाने (1901-1979) – अमेरिकी इस आंदोलन से जुड़े
जीन डबफेट (1901-1985)
एजेनोर फेब्री (1911 – 1998)
जीन फूटरियर (1898-1964)
लुसियो फोंटाना (1899-1968)
सैम फ्रांसिस (1923-1994) – अमेरिकी इस आंदोलन से जुड़े
एलेन हैमिल्टन (1920–2010) – तापसी के अमेरिकी सहयोगी, इस आंदोलन से प्रभावित थे
हंस हार्टुंग (1904-1989)
जैक्स हेरोल्ड (1910-1987)
लॉरेंट जिमनेज़-बालगुएर (जन्म 1928)
पॉल जेनकिंस (1923-2012) – अमेरिकी इस आंदोलन से जुड़े
एगर जोर्न (1914-1973) – कोबरा समूह
कारेल कुक्लिक (जन्म 1937) – चेक फ़ोटोग्राफ़र को फ़ोटोग्राफ़ी में Informel का प्रतिनिधि माना जाता है।
रेने लॉबीज़ (1922-2006)
आंद्रे लांसोय (1902-1976)
फ़्राँस्वा लान्ज़ी (1916-1988)
जॉर्जेस मैथ्यू (1921-2012)
जीन मेसागियर (1920-1999)
हेनरी मिचौक्स (1899-1984)
जीन म्योटे (जन्म 1926)
लुडविग मेरवार्ट (1913-1979)
अर्नस्ट विल्हेम नाय (1902-1968) – जर्मन इस आंदोलन से प्रभावित थे
जनरल पॉल (1895-1975)
सर्ज पोलीकॉफ़ (1906-1969)
मैरी रेमंड (1908-1989)
जीन-पॉल रिओपेल (1923-2002)
मारिया हेलेना विएरा दा सिल्वा (1908-1992)
एमिलियो स्कैनाविनो (1922-1986)
जेरार्ड श्नाइडर (1896-1986)
एमिल शूमाकर (1912-1999)
पियरे सोल्स (जन्म 1919)
निकोलस डे स्टाल (1914-1955)
पियरे ताल-कोट (1905-1985) – फ्रेंच
मिशेल टैपी (1909-1987)
एंटोनी टापीज़ (1923-2012)
ब्रैम वैन वेलडे (1895-1981)
लुई वान लिंट (1909-1986)
फ़्राँस्वा विली वेंड्ट (1909-1970)
वोल्स (अल्फ्रेड ओटो वोल्फगैंग शुल्ज़) (1913-1951)
ज़ो वू की (1921-2013)

Share