दूसरी मंजिल पर दक्षिण की ओर कमरे, महल’रेज़ोनिको

Ca ‘Rezzonico वेनिस, इटली के डोर्सोडुरो सत्र में ग्रैंड कैनाल पर एक पलाज़ो है। यह 18 वीं शताब्दी की विनीशियन बारोक और रकोको वास्तुकला और आंतरिक सजावट का एक विशेष रूप से उल्लेखनीय उदाहरण है, और इस अवधि के प्रमुख वेनिस चित्रकारों द्वारा चित्रों को प्रदर्शित करता है, जिसमें फ्रांसेस्को गार्डी और ग्याम्बतिस्टा टाईपोलो शामिल हैं। यह एक सार्वजनिक संग्रहालय है जो 18 वीं शताब्दी के वेनिस (म्यूजियो डेल सेटेसेन्टो वेनेजियानो) को समर्पित है और फोंदाजियोन म्यूजियम सिविसी डी वेनेज़िया द्वारा प्रबंधित 11 स्थानों में से एक है।

दूसरी मंजिल विनीशियन महलों के एक लंबे केंद्रीय हॉल के साथ खुलती है जिसमें कैनाल्टो द्वारा दो प्रारंभिक कार्य हैं; मूल रूप से विला ज़ियानिगो की दीवारों पर पिएत्रो लोंगही और जियानडोमेनिको टायपोलो फ्रेस्को के काम के लिए समर्पित कमरों को याद नहीं किया जाना है।

लोंगी हॉल
इस कमरे में पेंटिंग अठारहवीं शताब्दी के विनीशियन पेंटिंग स्कूल में दो अलग-अलग रुझानों की तुलना करने का अवसर प्रदान करती है: ज्वलंत, कामुक, रोकोको, एक छत के साथ, जंबातिस्ता टाईपोलो के रूपक और पौराणिक कार्यों में दिखाई देता है, “ज़ेफायर और फ्लोर” विडंबनापूर्ण और वेनिस लाइट्स की महत्वपूर्ण भावना, दीवारों पर लटके पिएत्रो लोंगही के चित्रों में दिखाई दे रही है। सीएपोरो के लिए 1730 के दशक में चित्रित टाईपोलो का कैनवास उनके काम की शुरुआत का हिस्सा है। ज़ेफायर, चार हवाओं में से एक, और फ्लोर की संयुक्त उपस्थिति वसंत का संदर्भ है, इसलिए प्रजनन क्षमता के लिए। रंग चमकीले और पारदर्शी होते हैं। कलाकार ने वास्तव में कामुक मांस टन और उच्चारण रंग विरोधाभासों को खींचा है।

ज़ेफायर और फ्लोरा के साथ छत पर पेंटिंग, महल में मौजूद Giambattista Tiepolo द्वारा अंतिम पेंटिंग है, हालांकि यह पहली बार चित्रित किया गया था। यह नववरवधूओं के लिए अशिष्टता को बढ़ाता है। रंग पारदर्शी और उज्ज्वल होते हैं; फ्लोरा के इंद्रधनुषी आवरण या ज़ेफायर के पंखों की स्फटिक बनावट जैसे कामुक टुकड़े मांस के साथ अलंकृत होते हैं। टाईपोलो की कल्पनाशील कला के विपरीत, दीवारों के साथ आप पूरी पिएत्रो लोंगी के मूल उत्पादन को देख सकते हैं, जो हमें 18 वीं शताब्दी के वेनिस के दैनिक जीवन में ले जाता है, दोनों कार्निवल के उत्सव और जीवन के आरक्षित जीवन का बड़प्पन है, जो यहाँ पहली बार, अपने महलों के दरवाज़े को कम से कम छानबीन करने के लिए खोलें, कम से कम एक आभासी अर्थ में।

पिएत्रो लोंगी की दीवारों पर चित्रों की श्रृंखला रोजमर्रा की जिंदगी के दृश्यों को दर्शाती है; एक पेंटिंग स्टूडियो की यात्रा, काम पर एक नाई, परिवार और पारिवारिक जीवन के दृश्य, संगीत कार्यक्रम, कार्यक्रम और मनोरंजन। लोंघी उनके रूप और जीवन के तौर-तरीकों के एक व्यावहारिक पर्यवेक्षक के रूप में प्रकट होते हैं, जो उनके नायकों और उनकी दुनिया की खाली आदतों और धूमिल कमजोरियों को विस्तार से प्रस्तुत करते हैं। वह अपने अंतर के साथ कैनाल्टो द्वारा, कुछ हद तक, घर के अंदरूनी हिस्से को प्रस्तुत करके खुद को अलग करता है।

पिएत्रो लोंगी का कलात्मक करियर लंबा और जटिल था और कई कलात्मक शैलियों को कवर किया। एक ऐतिहासिक चित्रकार के रूप में बहुत शानदार करियर के बाद, वे शैली चित्रकला में परिवर्तित हो गए, जो देहाती दृश्यों की पेंटिंग के लिए अधिक सटीक थे। पहले उन्होंने चरवाहों और किसान महिलाओं के अलग-अलग चित्रों को चित्रित किया, फिर उन्होंने उन्हें देहाती देश के अंदरूनी हिस्सों में स्थानांतरित कर दिया, जहां उन्हें टेंडर, हर्षित जटिलता के दृष्टिकोण में देखा जाता है, जैसे कि पोलेंटा नामक पेंटिंग या फुरलाना नामक एक लोक नृत्य। 18 वीं शताब्दी के मध्य में लोंगी की खोजी आंख की ओर एक इतालवी इतालवी आर्केडिया को समर्पित इन कार्यों के बाद, वह शहर में बदल गया और उसने विषय और शैली बदल दी। यह इस क्षेत्र में था कि उसने अपना नाम बनाया। उनके नए विषय वेनिस देशभक्त समाज के सदस्य थे, जो अब निचली मंजिल पर रहने वाले लोगों की तरह औपचारिक चित्रों में नहीं दिखाए जाते, लेकिन उनके दैनिक व्यवसाय के बारे में बताते हुए चित्रित किया गया: नाई, मॉर्निंग चॉकलेट, या बाऊटा का दौरा (बाऊटा) एक नकाबपोश कार्निवल चरित्र) या मूर का पत्र। यह पहली बार था कि विनीशियन अभिजात वर्ग को दिखाया गया था, इसलिए बोलने के लिए, अपने ड्रेसिंग गाउन में, अपने विभिन्न अतीत में व्यस्त थे।

इस निजी दुनिया का वर्णन करने में पिएत्रो लोंगी नरम रंगों और निरंतर छोटे ब्रशस्ट्रोक पर आधारित एक अत्यंत नाजुक तकनीक का उपयोग करता है जो विस्तृत कपड़ों के प्रभाव को बढ़ाता है। चित्रकार अपने घरों के बाहर अभिजात युगल को भी देखता है, जहां वे सार्वजनिक समारोहों में भाग लेने के लिए नहीं बल्कि कार्निवल में मस्ती करने जा रहे हैं। वे जिन स्थानों पर रुकते हैं, वे हॉकस्टर या हॉकरों के स्टैंड हैं। लोंगी ने नोबल वेनेटियंस को अपने चेहरों के साथ नकाबपोश चित्रित किया ताकि अनाम बने रहें, जैसा कि वेनिस के रिपब्लिकन कानूनों की मांग थी। कार्निवल के आकर्षण, जो तीन महीने तक चला, में शेर, हाथी जैसे विदेशी जानवर शामिल थे और इस मामले में, एक गैंडा। ये उस समय के लिए वास्तविक जिज्ञासाएं थीं, और यह स्वयं संरक्षक थे जिन्होंने लोंगी को उन्हें पेंट में अमर करने के लिए कहा था। पुष्प रूपांकनों और लाल कर्ल के साथ सजाए गए पीले लाह के फर्नीचर मूल रूप से पलाज़ो कल्बो क्रेटा में एक ड्राइंग-रूम में थे। दुर्लभ टब सोफा विशेष रूप से उत्सुक है।

लोंगी रूम – गिआम्बटिस्टा टाईपोलो की छत
ला फिलाट्राइस 1740
ले लावंडी 1740
ला पोलेंटा 1740
ला वेन्गीट्रिस डि फ्रिटोल 1755
एल’लेग्रा कोपिया 1740
1752 में अकालिया में इल कंसर्टिनो
इल सियारलातो 1757
ला सियाकोलता डेल मतिनो 1775
ला स्कुओला दी लेवरो 1752
ला वेन्गीट्राइस डी निबंध 1756
ला फुरलेन 1750
फैमिलिगिया पैट्रिआज़िया 1755
ला फेमीगलिया रेज़ोनिको 1758
विलियम ग्राहम का पोर्ट्रेट (2e ड्यूक डी मोंट्रोस) 1755
Colloquio fra baute 1760
ला मुलाका अल कॉन्वेंटो 1760
1760 में बाऊटा में ला
इल गिगांते मग्रथ 1760
ग्लि अलचिमिस्टी 1757
Ritratto di Adriana Giustinian Barbarigo 1776-1779
ला पेटिनट्रीस 1760
लिंडोविना 1752
ला पासगागीटा एक घुड़सवार 1755-1760
ला प्रोवा डेलैबिटो 1760
ला टोलेटा 1760
इल पेरुचिएरे 1760
Visita all’ammalato 1774
Visita del frate 1775
लाम्बासिक्ता डेल मोरो 1751
इल रिनोसेरोन्टे 1751
लेल्टियर डेल पित्तोर 1740

ग्रीन लाह कमरा
ग्रीन लैकर रूम के रूप में जाना जाने वाला कमरा महल के सबसे करामाती कमरों में से एक है। यह Canneregio में Palazzo Calbo Crotta से पन्ना हरे रंग के लाख के फर्नीचर से अपना नाम लेता है, इसके सजावटी तत्वों में सोने का पानी चढ़ा हुआ पास्टिग्लिया (यानी प्लास्टर और संगमरमर की धूल से बना एक प्रकार का प्लास्टर) है। सदियों से, यात्रियों के काल्पनिक खातों ने चीन के बारे में एक निश्चित रूप से अवास्तविक दृष्टिकोण पैदा किया था और आम तौर पर पूरे ओरिएंट को यूरोप में फैलाने के लिए; यह एक काल्पनिक भूमि के रूप में देखा गया था जहां निवासियों द्वारा अनुचित रीति-रिवाजों के साथ आबादी थी। आलंकारिक कलाओं में, अद्भुत कैथे में रुचि पहले से ही 17 वीं शताब्दी में लुई XIV के दरबार में भौतिक थी, लेकिन यह निम्नलिखित शताब्दी में था कि यह आलंकारिक कला के सभी पहलुओं को संक्रमित करने वाला एक वास्तविक सनक बन गया। वास्तव में सुदूर पूर्वी कला के कई तत्व हैं जो रोकोको कला के साथ मेल खाते हैं: विषमता, हल्कापन, छायांकन की अनुपस्थिति और परिप्रेक्ष्य।

इस टुकड़े (साला डेल्ले लेचे वर्डी) की सजावट हरे और सोने से रंगे फर्नीचर का एक सेट है, जिसे सिनोटो कल्बो-क्रेटा कहा जाता है, जो चीन के अठारहवीं शताब्दी में बहुत लोकप्रिय है। यह सेट Cannaregio में पलाज़ो काल्बो क्रेटा से आता है। हॉल की छत पर बारबोनिगो-डाबला महल से एंजेलो रफैले तक, जियोवानी एंटोनियो गार्डी की डायना की विजय का मैदान है। 1850 के दशक में बनाया गया एल्गोरिको-पौराणिक कार्य, रॉक की शैली में कलाकार की प्रतिभा का एक आदर्श उदाहरण है, उज्ज्वल और फंतासी से भरा हुआ। कमरे की दीवारों को vedute और परिदृश्य के साथ सजाया गया है।

इस तरह पूर्वी और यूरोपीय रूपांकनों का विलय एक स्वतंत्र नई शैली के रूप में हो गया, जिसे इसे निर्दिष्ट किया जाना चाहिए, जो पूरी तरह से पश्चिमी थी: इस शैली को चिनोइसेरी के नाम से जाना जाता था। ओरिएंटल प्रोटोटाइप से सजावटी रूपांकनों को पश्चिमी रूपों और प्रकारों पर लागू किया गया था, जैसे कि यहां फर्नीचर में। इसके उत्तम, पापी लुई XV रूपों को हालांकि आकर्षक रूपांकनों से भरे कथा दृश्यों से सजाया गया है। पैगोडा, छतरियां, विलो, चेरी-पेड़ और सोने की ओरिएंटल मूर्तियां हरे लाह की पृष्ठभूमि के साथ बहती हैं, जो कि रूकोको सजावटी उद्देश्यों के भीतर बनाई गई हैं। टेराकोटा में बढ़ते सिर के साथ छोटे चीनी पॉलीक्रोम आंकड़े वास्तव में मूल प्राच्य टुकड़े हैं।

एंटोनियो गार्डी की छत पर डायना की शानदार ट्रायम्फ है, जो पलाज़ो बार्बरिगो डाबलिया से आ रही है और 1760 के दशक की है। डायना, एक बादल पर बैठी हुई है और करूबों से घिरी हुई है, अपने दाहिने हाथ में भाला लिए हुए है, जबकि दो अलमारी उसके पैरों में एक कुत्ते के साथ खेल रही हैं। अपने छोटे भाई फ्रांसेस्को के विपरीत, एंटोनियो गार्डी ने पेंटिंग को कभी नहीं देखा, लेकिन अपने पूरे सफल जीवनकाल में वह एक शानदार चित्रकार बने रहे। अपने नवीनतम कार्यों में, जिसमें इस और अगले कमरे में भित्तिचित्र शामिल हैं, उन्होंने खुद को वेनिस के रोकोको के सबसे गीतात्मक प्रतिपादकों में से एक होने के लिए दिखाया, ढीले, भोंडे ब्रशस्ट्रोक के एक जीवंत इंटरप्ले के साथ रचनाओं का निर्माण किया और आंकड़ों को डायफेनस सिल्हूट में बदल दिया। जो प्रकाश में घुल जाता है।

भिक्षुओं और यात्रियों के साथ लैंडस्केप और मार्को रिक्की, इतालवी वेड्यूट उत्कीर्णन और चित्रकार द्वारा मिल और लॉन्ड्रेस के साथ लैंडस्केप। अठारहवीं शताब्दी में मुख्य सर्जक विनीशियन परिदृश्य।
एक आर्क के साथ Caprice और Luca Carlevarijs द्वारा नेपच्यून के फव्वारे के साथ Caprice।
जोहान एंटोन ईस्मान द्वारा एक कारवां के साथ समुद्री और लैंडस्केप के साथ लैंडस्केप, एक ऑस्ट्रियाई चित्रकार साल्ज़बर्ग में पैदा हुआ और वेरोना और वेनिस में सक्रिय है। उन्होंने मुख्य रूप से बंदरगाह और युद्ध शैली के दृश्यों को चित्रित किया। 1698 में वेनिस में उनका निधन हो गया।
एक झरने के साथ लैंडस्केप और गोल्डन सदी के डच चित्रकार जैकब डी ह्युशेक द्वारा एक समुद्री के साथ लैंडस्केप। उन्हें इतालवी परिदृश्य के चित्रों के लिए जाना जाता है।
Giuseppe Zais से, पहले से ही दूसरे कमरों में मिले: लैंडस्केप, लैंडस्केप विद शेफर्ड, लैंडस्केप विद मिल्किंग

ट्रिएन्फो डी डायना – सीलिंग
मार्स्को रिक्की द्वारा पेसगियो कोन मोनासी ई वियदांती
मार्स्को रिक्की द्वारा पेसगिओ कोन मुलिनो ई लावंडी
Luca Carlevarijs द्वारा ज़बरदस्त कॉन आर्को
Luca Carlevarijs की ओर से किंसीको कान ला फोंटाना डि नेट्टुनो
जोहान एंटोन ईस्मान द्वारा पेसगिओ कोन मरीना
जोहान एंटोन ईस्मान द्वारा पेसागैओ कोनारोवाना
जैकब डी ह्युश द्वारा पेसगिओ कोन कैस्केटा
जैकब डी ह्युश द्वारा पेसगिओ कोन मरीना
गेसुपे ज़ैस द्वारा पेसगियो कोन पास्टोर
गेसुपे ज़ैस द्वारा पेसगिओ
गेसुपे ज़ैस द्वारा पेसगिओ कोन ला मुंगितुरा
ग्यूसेप ज़ैस द्वारा पेसगासियो कोन रिपोसो अल टोरेंट

एंटोनियो गार्डी रूम
मारिया बर्बेरिगो सवेर्गेनन द्वारा एंटोनियो गार्डी में कमीशन किया गया था, इस कमरे के भित्तिचित्रों को उन्नीसवीं शताब्दी के दौरान प्लास्टर से ढक दिया गया था और 1936 में पैलेस बर्बेरिगो डाबला की बहाली के दौरान पाया गया था। उन्हें अलग कर दिया गया था और उन्हें मार दिया गया था। वे संख्या में तीन हैं: मिनर्वा; वल्कन के फोर्ज के सामने वीनस और लव; और अपोलो। भित्तिचित्रों को जिप्सी के साथ बनाया गया था। ये बहाल किए गए भित्ति-चित्र इस तरह के काम के केवल उदाहरण हैं। द वील्ड लेडी वेनिस के मूर्तिकार एंटोनियो कोराडिनी का काम है और पवित्रता के रूपक का प्रतिनिधित्व करता है। इस कमरे में भित्तिचित्र, पिछले कमरे के एक की तरह, 19 वीं सदी के दौरान चित्रित किए गए थे और 1936 में पलाज़ो बार्बारिगो डाबालि की बहाली के दौरान खुला। अपने मूल स्थान से छीन लिया गया था, उसी वर्ष उन्हें Ca’Rezzonico में स्थानांतरित कर दिया गया था। ।

प्रवेश की दीवार पर हम वल्कन के फोर्ज के सामने चित्रित शुक्र और कामदेव को पाते हैं, जबकि अपोलो चिमनी के सामने की दीवार पर कब्जा कर लेता है। उसे लॉरेल के साथ ताज पहनाया गया और एक करूब उसे उसके तरकश को सौंप रहा है। अगली दीवार पर मिनर्वा, हेलमेट और भाले के साथ बादलों के बीच बैठा है। यद्यपि वे संरक्षण की एक अनिश्चित स्थिति में हैं, ये काम, एंटोनियो गार्डी द्वारा आज ज्ञात एकमात्र फ्रेस्को हैं, फिर भी सजावट में चित्रकार के कौशल को स्पष्ट रूप से दिखाते हैं। नरम रंगों के उपयोग से प्राप्त एक उत्सव, हल्का प्रभाव होता है जो लगभग पेस्टल जैसा दिखता है, और रूपरेखा में खुले स्ट्रोक के विशिष्ट उपयोग से, रूपों को छोड़ दिया गया।

एक वील्ड वुमन की शानदार संगमरमर की बस्ट, वेनिस के मूर्तिकार एंटोनियो कोराडिनी का काम है और संभवतः पवित्रता के रूपक का प्रतिनिधित्व करता है। वह अठारहवीं शताब्दी के सबसे प्रसिद्ध मूर्तिकारों में से एक थे और यह कोई संयोग नहीं है कि, आखिरी बकिंटोरो की सजावट के लिए परियोजनाओं में योगदान देने के अलावा, उन्होंने कई यूरोपीय और इतालवी अदालतों के लिए काम किया। उन्होंने नेपल्स में अपने जीवन का अंत किया जहां उन्हें सनकी उदारवादी एल्केमिस्ट रायमोंडो डि संगरो से कमीशन पर प्रसिद्ध कैप्पेला सेंसवरो को सजाने के लिए बुलाया गया था। भीगे हुए घूंघट से आच्छादित चेहरे का रूप इस मूर्तिकार में आवर्ती है, जो अपने असाधारण गुणी तकनीक के लिए अपने समकालीनों के बीच प्रसिद्ध था।

आंकड़ा छिपाने के बजाय, घूंघट घूंघट महिला की कामुकता को दर्शाता है और पेचीदा रहस्य का एक नोट जोड़ता है। उनकी घुमावदार भुजाओं, पीठ और पैरों के साथ नौ आर्मचेयर, और उनके सुरुचिपूर्ण गोल आकार के साथ दराज के दो छोटे चेस्ट हरे लाह में हैं और पॉलीक्रोम फूलों से सजाए गए हैं।

सरस्वती
अपोलो
वेनरे ई अमोरे डि फ्रोंटे अल्ला फूकिना डि वुल्कोनो
एंटोनियो कोराडिनी द्वारा वील्ड लेडी 1772

घिरौची
इस कमरे में, 18 वीं शताब्दी के एक बेडचैबर का पुनर्निर्माण किया गया है, इसके ड्रेसिंग रूम, अलमारी के कमरे और बाउड्रीयर के साथ। सैन स्टाई में पालोज़ो कार्मिनाती से एल्कोव आता है, और 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध से आता है। बिस्तर नक्काशीदार लकड़ी के ढांचे में संलग्न है जो हाथी दांत सफेद रंग का है। लकड़ी के हेडबोर्ड को केंद्र में सेंट एनी और युवा सेंट जॉन के साथ एक पवित्र परिवार के साथ तड़के में चित्रित किया गया है।

बेड के ऊपर रोजालबा कैरियरा द्वारा एक पेस्टल मैडोना है, जो 1720 के दशक के उत्तरार्ध में प्रयोग करने योग्य है।

अलकोव के बाहर साज-सामान में एक अखरोट होता है, ढक्कन के साथ सीने में जकड़ा हुआ (ब्यूरो ट्रूमो), शायद लोम्बार्ड मूल का, और पॉलिक्रोम फूलों के साथ एक हरे रंग का लाख का पालना। दीवारों को 18 वीं शताब्दी के वॉलपेपर में कवर किया गया है, जिन्हें छोटे ग्रामीण परिदृश्य और खंडहरों से सजाया गया है, जिन पर आकृतियों को फिर से चित्रित किया गया है।

बिस्तर के दाईं ओर, एक डिस्प्ले केस में टॉयलेटरी सेट होता है जो पहले पिसानी मोरेटा परिवार से संबंधित है। सेटेरुजा ग्रिमानी के लिए 1752 में सेटो विटोर पिसानी से उनकी शादी के अवसर पर सेट बनाया गया था। दोनों परिवारों के जुड़वाँ क्रैफ़्स कॉफ़र के ढक्कन पर दिखाई देते हैं। सोने के चांदी और हरे गोमेद में 58 टुकड़ों से मिलकर, यह ऑग्सबर्ग से एक सिल्वरस्मिथ का काम है। सभी महिलाओं को शामिल करने की आवश्यकता हो सकती है: एक बड़ी मेज का दर्पण और एक खोल के आकार का रिपीसे वॉशबेल, एक आभूषण का मामला, एक पाउडर धौंकनी, मोमबत्ती धारक और सुगंध और इत्र के लिए बोतलें, और यहां तक ​​कि उपकरण और कटलरी लिखना। दरवाजे के माध्यम से गोदी में बाईं ओर के दरवाजे से गुजरें जो कि पलाज़ो कल्बो क्रेटा से यहाँ स्थानांतरित किया गया था। दीवारों में अभी भी मूल 18 वीं शताब्दी के प्लास्टर का काम है, जबकि पेंटिंग कॉस्टेंटिनी सेडिनी द्वारा हैं।

Ca ‘रेज़ोनिको
Ca ‘Rezzonico वेनिस के सबसे प्रसिद्ध महलों में से एक है, डोरसोडुरो जिले में स्थित है, जो कि पाज़ाज़ो कॉन्टारिनी मिचिएल और पलाज़ो नानी बर्नार्डो से ग्रांड नहर की ओर मुख किए हुए है, यह कै फोसारी से दूर नहीं है।

18 वीं शताब्दी के वेनिस के संग्रहालय का निर्माण करने वाला महल बॉन परिवार के इशारे पर बनाया गया था, जो शहर के पुराने महान परिवारों में से एक था। 17 वीं शताब्दी के आधे रास्ते में फिलिप्पो बॉन ने अपने समय के सबसे प्रसिद्ध वास्तुकार, बलदासारे लोंघेना से भवन का निर्माण किया, जिन्होंने सीए ‘पेसारो और ला सेल्यूट का बेसिलिका भी बनाया। हालांकि स्मारक परियोजना बॉन वित्त के लिए बहुत महत्वाकांक्षी साबित हुई। महल वास्तव में अभी तक पूरा नहीं हुआ था, जब 1682 में आर्किटेक्ट की मृत्यु हो गई थी और इसके तुरंत बाद, परियोजना के काफी खर्च को वहन करने में परिवार की असमर्थता को देखते हुए, कामों को रोक दिया गया और भवन अधूरा रह गया।

1750 में Giambattista Rezzonico, जिनके परिवार ने हाल ही में एक बड़ी राशि का भुगतान करके एक महान उपाधि प्राप्त की थी, भवन को खरीदा और कार्यों को पूरा करने के लिए समय के फैशनेबल वास्तुकार जियोर्जियो मस्सारी को कमीशन किया। पलाज़ो ने रेज़ोनिको परिवार का नाम लिया। समाज में परिवार की बिजली की वृद्धि को मनाने के लिए, कार्यों को केवल 6 वर्षों में पूरा किया गया था, जो 1758 में चरम पर था, जब कार्लो, ग्याम्बत्तिस्ता के बेटे, क्लेमेंट XIII के नाम से पोप चुने गए थे। उनकी सफलता हालांकि काफी अल्पकालिक थी और पहले से ही अगली पीढ़ी के साथ समाप्त हो गई थी। पुरुष उत्तराधिकारियों को खोने के कारण, परिवार 1810 में एबोंडियो की मृत्यु के साथ बाहर हो गया।

19 वीं शताब्दी के दौरान महल ने कई बार मालिकों को बदल दिया और धीरे-धीरे इसके सभी सामान छीन लिए गए। बाद के किरायेदारों में कवि रॉबर्ट ब्राउनिंग शामिल थे – जिन्होंने 1887 और 1888 के महल में ग्रीष्मकाल बिताया था, और 1889 में यहां मर गए – और संगीतकार और गीतकार कोल पोर्टर, जिन्होंने 1926 से 1927 तक परिसर किराए पर लिया था। 1835 में वेनिस के शहर द्वारा 18 वीं शताब्दी के कला संग्रहों को संग्रहित करने के लिए इसे खाली कराए जाने के बाद इसे खाली कर दिया गया। कुछ ही समय में, पेंटिंग में असबाब जोड़ा गया था: रोजमर्रा की वस्तुओं, अन्य शहर के महलों से भित्तिचित्र या छत के कैनवस भी छीन लिए गए थे। परिणाम एक असाधारण पर्यावरण संग्रहालय है, जिसके कमरों में हम 18 वीं शताब्दी की वेनिस की हवेली की भव्यता और भव्यता के साथ, यूरोपीय कला के सबसे भाग्यशाली अवधियों में से एक के कार्यों को देख सकते हैं।

Ca ‘Rezzonico तब विभिन्न डिस्पोज़ल से गुज़री, जिस दौरान यह साज-सामान से छीन लिया गया। 1888 में इसे अंग्रेजी लेखक रॉबर्ट ब्राउनिंग और एलिजाबेथ बैरेट ब्राउनिंग के पुत्र रॉबर्ट बैरेट ब्राउनिंग द्वारा 250,000 लीयर में खरीदा गया था, जिन्होंने इसे अपनी पत्नी, अमेरिकन फैनी कोडिंगटन की वित्तीय सहायता के लिए धन्यवाद दिया। पिता रॉबर्ट, जिन्होंने खरीद को वित्तपोषित किया था, 12 दिसंबर, 1889 को मेजेनाइन अपार्टमेंट में, उनकी मृत्यु हो गई।

1906 में रॉबर्ट बैरेट ब्राउनिंग ने, जर्मनी के सम्राट विल्हेम द्वितीय द्वारा उनके लिए की गई पेशकश को नजरअंदाज करते हुए, महल को काउंट और डिप्टी लियोनेल हर्शेल डी मिनेर्बी को बेच दिया, जिन्होंने 1935 में इसे वेनिस के नगर पालिका को बेच दिया। 1936 के बाद से यह अठारहवीं शताब्दी के वेनिस संग्रहालय की सीट है, जिसमें अवधि फर्नीचर और साज-सामान के साथ कमरों के पुनर्निर्माण के अलावा, घरों में कैनेलेटो, फ्रांसेस्को गार्डी, पिएत्रो लोंगी, टिंटोरेटो द्वारा महत्वपूर्ण चित्रांकन कार्य, साथ ही टाईपोलो और कई अन्य शामिल हैं। Giovanni Maria Morlaiter द्वारा टेराकोटा रेखाचित्र।