सेंट्रल पवेलियन में दूसरा भाग, वेनिस बिएनले 2015

56 वीं अंतर्राष्ट्रीय कला प्रदर्शनी ऑल द वर्ल्ड फ्यूचर्स, ला बायेनेल डी वेनेज़िया 2015 द्वारा जियारदिनी डेला बिएनेल और आर्सेनल में आयोजित की गई। 89 राष्ट्रीय भागीदारी गिरिदिनी के ऐतिहासिक मंडपों में, आर्सेनल में और वेनिस शहर में प्रदर्शित की जाएगी। प्रदर्शनी में पहली बार भाग लेने वाले देशों में ग्रेनेडा, मॉरीशस, मंगोलिया, मोजाम्बिक गणराज्य और सेशेल्स गणराज्य हैं। अन्य देश इस वर्ष अनुपस्थिति के बाद भाग ले रहे हैं: इक्वाडोर, फिलीपींस (1964), और ग्वाटेमाला।

56 वीं अंतर्राष्ट्रीय कला प्रदर्शनी एक एकात्मक यात्रा कार्यक्रम बनाती है जो केंद्रीय मंडप (गिरार्दिनी) से शुरू होती है और आर्सेनल में 53 देशों के 136 से अधिक कलाकारों के साथ जारी रहती है, जिनमें से 89 पहली बार यहां दिखाई देंगे। प्रदर्शन पर काम करने के लिए, 159 इस वर्ष संस्करण के लिए स्पष्ट रूप से महसूस किए गए हैं।

वेनिस बिनेले की 56 वीं अंतर्राष्ट्रीय कला प्रदर्शनी, पहली प्रदर्शनी (1895) के बाद से 120 वें वर्ष का जश्न मनाती है। क्यूरेटर की अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी Giardini (3,000 m2) और Arsenale (8,000 m2) में और बाहरी क्षेत्रों के अलावा पलाज़ो डेल एस्पोसिज़ियोनी में विस्तारित होगी।

Bice Curiger ने हमें एक स्वायत्त और जीवंत तत्व के रूप में प्रकाश की, ILLUMInation की धारणा का विषय लाया, साथ ही साथ कलाकार और दर्शक के बीच संबंध, एक कलात्मक अवधारणा पर ध्यान केंद्रित किया जो सहज ज्ञान और प्रकाशमान सोच पर जोर देता है, जैसा कि परिष्कृत करना और हमारी धारणा कौशल में वृद्धि और इसलिए कला के साथ बातचीत करने की हमारी क्षमता।

मैसिमिलियानो जियोनी अंदर से कलात्मक निर्माण की घटना का अवलोकन करने में रुचि रखते थे, और उन्होंने आंतरिक शक्तियों पर अपना ध्यान केंद्रित किया, जो मनुष्य और कलाकार को चित्र बनाने और प्रतिनिधित्व करने के लिए जीवन देने, अपने लिए आवश्यक और दूसरों के साथ बात करने के लिए धक्का देते थे, और जांच करते थे यूटोपिया और चिंताएँ जो मनुष्य को पैदा करने के लिए आवश्यक नेतृत्व की ओर ले जाती हैं। प्रदर्शनी एक यूटोपियन एनसाइक्लोपीडिक पैलेस की छवि और जंग की सचित्र पुस्तक के साथ खुली।

आज दुनिया गंभीर फ्रैक्चर और लेक्चर से पार पाती है, मजबूत विषमताओं और संभावनाओं के बारे में अनिश्चितताओं से। ज्ञान और प्रौद्योगिकी में भारी प्रगति के बावजूद, हम “चिंता की उम्र” का एक प्रकार का अनुभव करते हैं। और Biennale बाहरी ताकतों और घटनाओं पर दबाव बनाने के लिए कला और मानव, सामाजिक और राजनीतिक वास्तविकता के विकास के बीच संबंधों का अवलोकन करता है।

यह जांचने के लिए कि बाहरी दुनिया के तनाव संवेदनाओं को कैसे उत्तेजित करते हैं, कलाकारों की महत्वपूर्ण और अभिव्यंजक ऊर्जा, उनकी इच्छाओं, उनकी आत्मा की गति (उनका आंतरिक गीत)। इन पहलुओं के प्रति अपनी विशेष संवेदनशीलता के लिए बिएनले ने ओकुवई एनवेज़र को भी बुलाया।

क्यूरीगर, जियोनी, एन्वेज़र, लगभग एक त्रयी: समकालीन कला पर सौंदर्य निर्णय लेने के लिए वेनिस बेनेले द्वारा एक शोध के तीन अध्याय, अवंत-गार्डे और “गैर-कला” कला के अंत के बाद एक “महत्वपूर्ण” प्रश्न ।

हाइलाइट

Giardini में एक बड़ा प्रदर्शनी हॉल शामिल है जिसमें Biennale के निर्देशक द्वारा प्रदर्शित एक थीम पर आधारित प्रदर्शनी है।

कमरा 11 – सैमसन कंबाला

नियू सिनेमा (2012 – 2015)
वीडियो स्थापना, रंग और बी एंड डब्ल्यू, चुप

कमरा 12

KAPITAL (2013)
इसहाक जूलियन
डबल-मॉनिटर एचडी वीडियो इंस्टॉलेशन, कलर, साउंड (31 ‘)

प्रदर्शन चित्र (2015)
ऋक् तिरिवणजा
एक सौ चित्र, पेपर पर ग्रेफाइट, एमडीएफ फ्रेम

प्रदर्शन चित्र (2007)
रिरिकट तिरिविना द्वारा
एक सौ चित्र, पेपर पर ग्रेफाइट, एमडीएफ फ्रेम

सब कुछ (2003)
एड्रियन पाइपर
ग्राफ पेपर पर छायांकित तस्वीरें, सैंडपेपर के साथ रेत, इंकजेट पाठ के साथ अंकित

पेरू 73 (1973)
टेरेसा दुर्गा
3 चित्र, कागज पर कलम

कक्ष 13 – मार्सेल ब्रूडेथर्स

अन जार्डिन डी’हिवर, 1974
26 केंटिया ताड़ के पेड़ों, 6 बी एंड डब्ल्यू की तस्वीरों, 16 गार्डन की फोल्डिंग कुर्सियों, 2 म्यूज़ियम विट्रीन्स युक्त आर्ट प्रिंट्स और कैटलॉग, लुढ़का हुआ कालीन

कक्ष 14 – पीटर फ्राइडल

न्याय का सिद्धांत, 1992–2010
अखबारों की कतरनें, स्टेनलेस स्टील के सोलह प्रदर्शन के मामले, Plexiglas और चित्रित प्लाईवुड

दोपहर में उल्लू का शिकार: द हॉलो मेन, 2005
क्रिस मार्कर
छह स्क्रीन के लिए सीडी-रोम वीडियो (19)

Autorretrato। Estructura। Informe। 9.6.72, 1972-2006
टेरेसा दुर्गा
मिश्रित मीडिया स्थापना

गायब होने का तर्क, एक मार्क्स आर्काइव, 2014
Madhusudhanan
कागज पर तीस चारकोल चित्र

अखाड़ा

एरिना कार्यक्रम को इसके समर्थन के साथ महसूस किया गया है: लुमा फाउंडेशन, विनील फैक्ट्री, एआरजीए से लाइव प्रदर्शन की एक महाकाव्य श्रृंखला का पंजीकरण, हेला डी अल्वियर, क्वाड्रैट मोरसो के तकनीकी समर्थन के साथ

कमरा 15 – वेंचि मुटू

निषिद्ध फल पिकर, 2015
कोलाज़ पेंटिंग और उसे पूरी दुनिया उसके हाथों में मिली, 2015 – मिश्रित मीडिया, पेपर, मोम

2015 के कैरिंग का अंत
वैंगेचि मुटू
तीन-चैनल एनिमेटेड वीडियो इंस्टॉलेशन, कलर साउंड (14 ‘)

कमरा 16 – विक्टर मैन

शीर्षकहीन, २०१५
विक्टर मैन
कैनवास पर तेल लकड़ी, सोने की पत्ती की दीवार पर चढ़ा हुआ

कमरा 16 – मिका रॉटेमबर्ग

समय और एक आधा, 2003
एकल चैनल वीडियो, रंग, ध्वनि (3 ’40 “)

टोयोटा इप्सम, 1996
ततसुया इशिदा
कागज, पैनल पर एक्रिलिक

कमरा 18

जागृति, 1998
ततसुया इशिदा
पैनल पर एक्रिलिक

राइज एंड शाइन, 1999
ततसुया इशिदा
कैनवास पर एक्रिलिक

जेलीफ़िश का ड्रीम, 1997
ततसुया इशिदा
पैनल पर एक्रिलिक

याद किया, 1998
ततसुया इशिदा
कागज, पैनल पर एक्रिलिक

कमरा 19

ओस तोड़ने वाला
एलेन गैलागर

एटलस, 2015
हुमा भाभा
पुनर्नवीनीकरण टायर

ब्लो के साथ, 2015
शब्दों के साथ, 2015
मैकेनिक, 2015
के खिलाफ क्या? किसके खिलाफ ?, 2014
हुमा भाभा
कॉर्क, स्टायरोफोम, कार्डबोर्ड, ऐक्रेलिक पेंट, ऑयल स्टिक, नेल पॉलिश, लकड़ी

अर्थ क्रिएशन, 1994
एमिली केम कुंवरेय
लिनन पर सिंथेटिक पॉलीमर पेंट, कैनवस, चार पैनल पर लगे

कमरा 20 – ग्लेन लिगोन

बाहर आओ # 12; # 13; # 14; # 15, 2015
कैनवास पर सिल्क्सस्क्रीन

कमरा 21 – एड्रियन पाइपर

सब कुछ # 21, 2010–2013
लकड़ी के तख्ते में चार विंटेज दीवार वाले ब्लैकबोर्ड, प्रत्येक को परिदृश्य-उन्मुखता में आंखों के स्तर पर दीवार पर लगाया जाता है और एकल हस्तलिखित वाक्य के साथ सफेद चाक हस्तलिखित सरसरी पाठ में पच्चीस बार दोहराया जाता है।

मैं नेरी मेलफिची, 1978
फैबियो मौर्य
ब्लैकबोर्ड, फोटोग्राफिक प्रिंट, मेटल केज, साउंड एंड लिथोग्राफी बाय जियोर्जियो डी चिरिको

कमरा 22

1986-2013 को साकार और अनारक्षित बाहरी परियोजनाएँ
ईसा जेनजकेन
मिश्रित मीडिया

हमें अब प्रसिद्ध पुरुषों की प्रशंसा (1936)
वाकर इवांस

वेनिस बायनेले 2015
2015 आर्ट बिएनलेल ने एक प्रकार की त्रयी को बंद कर दिया, जो 2011 में बाइस क्यूगर द्वारा प्रकाशित प्रदर्शनी के साथ शुरू हुआ, इल्लुमिनेशन, और मैसिमिलियानो जियोनी (2013) के एनसाइक्लोपीडिक पैलेस के साथ जारी रहा। ऑल द वर्ल्ड्स फ्यूचर्स के साथ, ला बेयेनेले ने समकालीन कला पर सौंदर्य निर्णय लेने के लिए उपयोगी संदर्भों पर अपना शोध जारी रखा है, जो कि अवेंट-गार्डे और “गैर-कला” कला के अंत के बाद एक “महत्वपूर्ण” मुद्दा है।

Okwui Enwezor द्वारा क्यूरेट की गई प्रदर्शनी के माध्यम से, ला बायनेले बाहरी ताकतों और घटनाओं के दबाव में कला और मानव, सामाजिक और राजनीतिक वास्तविकता के विकास के बीच संबंधों का निरीक्षण करने के लिए लौटते हैं: जिस तरह से, बाहरी के तनाव दुनिया संवेदनाओं, कलाकारों की महत्वपूर्ण और अभिव्यंजक ऊर्जा, उनकी इच्छाओं, आत्मा की गति (उनके आंतरिक गीत) को हल करती है।

La Biennale di Venezia की स्थापना 1895 में हुई थी। Paolo Baratta 2008 से इसके अध्यक्ष हैं, और इससे पहले 1998 से 2001 तक। La Biennale, जो नए समकालीन कला रुझानों के अनुसंधान और संवर्धन में सबसे आगे हैं, प्रदर्शनियों, उत्सवों और शोधों का आयोजन करते हैं। अपने सभी विशिष्ट क्षेत्रों में: कला (1895), वास्तुकला (1980), सिनेमा (1932), नृत्य (1999), संगीत (1930) और रंगमंच (1934)। इसकी गतिविधियों को ऐतिहासिक अभिलेखागार समकालीन कला (एएसएसी) में प्रलेखित किया गया है जिसे हाल ही में पूरी तरह से पुनर्निर्मित किया गया है।

वेनेटो क्षेत्र और उससे आगे के स्कूलों की बढ़ती संख्या की भागीदारी के साथ शैक्षिक गतिविधियों और निर्देशित यात्राओं के माध्यम से स्थानीय समुदाय के साथ संबंध मजबूत हुए हैं। यह नई पीढ़ी (2014 में शामिल 3,000 शिक्षक और 30,000 विद्यार्थियों) पर रचनात्मकता फैलाता है। इन गतिविधियों को वेनिस चैंबर ऑफ कॉमर्स द्वारा समर्थित किया गया है। प्रदर्शनियों में विशेष पर्यटन और ठहरने वाले विश्वविद्यालयों और अनुसंधान संस्थानों के साथ सहयोग भी स्थापित किया गया है। 2012-2014 से तीन वर्षों में, 227 विश्वविद्यालय (79 इतालवी और 148 अंतर्राष्ट्रीय) बिनेले सत्र परियोजना में शामिल हुए हैं।

सभी क्षेत्रों में कलाकारों की युवा पीढ़ी को सीधे प्रसिद्ध शिक्षकों के संपर्क में आने से अधिक अनुसंधान और उत्पादन के अवसर मिले हैं; यह अंतर्राष्ट्रीय प्रोजेक्ट बिएनले कॉलेज के माध्यम से अधिक व्यवस्थित और निरंतर हो गया है, जो अब नृत्य, रंगमंच, संगीत और सिनेमा वर्गों में चल रहा है।