दूसरा साम्राज्य वास्तुकला

दूसरा साम्राज्य एक वास्तुशिल्प शैली है, जो 1 9वीं शताब्दी के उत्तरार्ध और 20 वीं शताब्दी के प्रारंभिक वर्षों में सबसे लोकप्रिय है। यह दूसरे फ्रांसीसी साम्राज्य के युग के दौरान प्रचलित वास्तुशिल्प तत्वों के लिए नामित किया गया था। चूंकि दूसरी साम्राज्य शैली 17 वीं शताब्दी के पुनर्जागरण नींव से विकसित हुई, इसने पहले यूरोपीय शैलियों का मिश्रण हासिल किया, विशेष रूप से बारोक, अक्सर मंसर्ड छतों और / या कम, वर्ग आधारित गुंबदों के साथ मिलकर बनता है।

शैली पूरे यूरोप और अटलांटिक में बारोक रिवाइवल आर्किटेक्चर के रूप में तेजी से फैल गई और विकसित हुई। सुपर स्केलिंग के लिए इसकी उपयुक्तता ने इसे नगरपालिका और कॉर्पोरेट इमारतों के डिजाइन में व्यापक रूप से उपयोग करने की अनुमति दी। संयुक्त राज्य अमेरिका में, जहां शैली में काम कर रहे प्रमुख आर्किटेक्ट्स में से एक अल्फ्रेड बी मुललेट था, शैली में इमारतें अक्सर 17 वीं शताब्दी की जड़ों के करीब यूरोप में मिली शैली के उदाहरणों की तुलना में थीं।

1 9वीं शताब्दी में, वास्तुकला की इस शैली को संदर्भित करने का मानक तरीका केवल “फ्रेंच” या “आधुनिक फ़्रेंच” था, लेकिन बाद में लेखक “द्वितीय साम्राज्य” शब्द के साथ आए। वर्तमान में, शैली को व्यापक रूप से द्वितीय साम्राज्य, द्वितीय साम्राज्य बरोक, या फ्रेंच बैरोक रिवाइवल के रूप में जाना जाता है; लैंडलैंड एम रोथ इसे “द्वितीय साम्राज्य बरोक” के रूप में संदर्भित करता है। अनुदान-स्मिथ अनुदान प्रशासन के दौरान सरकारी भवनों को डिजाइन करने में इसकी लोकप्रियता के कारण इसे “द्वितीय साम्राज्य या सामान्य अनुदान शैली” कहते हैं।

सामान्य विशेषताएँ
सम्राट नेपोलियन की इच्छा एक शानदार अदालत से घिरा हुआ था। उन्होंने प्रथम साम्राज्य के धूमकेतु से जुड़ने की कोशिश की और फ्रांसीसी उद्योग के विकास को बढ़ावा देने के अपने आदेशों के साथ प्रयास किया। लेकिन सजावटी कलाओं के विकास सम्राट की तुलना में महारानी यूजेनिया के लिए अधिक है। वह अतीत की शैलियों से बहुत आकर्षित है, खासकर लुई XVI शैली में। यह मैरी एंटोनेट के फर्नीचर के लिए अपने अपार्टमेंट में एक महत्वपूर्ण जगह प्रदान करता है या बाद में प्रेरित होता है। कैबिनेट निर्माता इस शैली में अपनी प्रेरणा खोजने के साथ संतुष्ट नहीं हैं, बल्कि अन्य सभी में भी।

भव्यता और polychromy द्वितीय साम्राज्य शैली के विशिष्ट हैं। धन दिखाने के लिए पसंद है। यह टिनसेल और फ्लैश की कला है। प्रतिलिपि की सत्यता से कोई फर्क नहीं पड़ता, कोई शुद्ध और सरल अनुकरण नहीं है। केवल सबसे विचित्र और सबसे चमकदार संरक्षित हैं।

यह पहले से ही नव-गोथिक से उभरने के मामले में मामला रहा था। यह मध्य युग की रोमांटिक दृष्टि के कारण था, जहां ऐतिहासिकता की इच्छा पूरी तरह से अनुपस्थित थी। यूजेन व्हायोलेट-ले-डक गोथिक के पुनरुत्थान के इस विद्यालय के नेता हैं, उनकी इच्छा के बावजूद, संशोधित और सुधार किया गया था।

द्वितीय साम्राज्य शैली की मुख्य विशेषताएं हैं:
eclecticism: इस शैली इतालवी और फ्रेंच पुनर्जागरण के माध्यम से पुराने शासन (Neoclassicism) के अंत के लिए शास्त्रीय पुरातनता, मुख्य रूप से Greco – रोमन के आर्किटेक्चर से लेकर कई शैलियों से प्रेरित है।
आभूषण अक्सर बहुत विस्तृत और अत्यधिक राहत में होते हैं।
विलासिता के लिए विलासिता और स्वाद।
पर्दे का उपयोग

प्रमुख विशेषताऐं
द्वितीय साम्राज्य शैली की केंद्रीय विशेषता मंसर्ड छत है, एक चार तरफा जुआ छत एक उथले या फ्लैट शीर्ष के साथ आमतौर पर छात्रावास खिड़कियों द्वारा छेड़छाड़ की जाती है। यह छत का प्रकार 16 वीं शताब्दी फ्रांस में हुआ था और 17 वीं शताब्दी में फ्रैंकोइस मंसर्ट द्वारा पूरी तरह से विकसित किया गया था, जिसके नाम पर इसका नाम रखा गया था। मंसर्ड का सबसे बड़ा गुण यह है कि यह इमारत की ऊंचाई को उठाए बिना अंतरिक्ष की एक अतिरिक्त पूर्ण कहानी की अनुमति देता है। मंसर्ड छत कई अलग-अलग प्रोफाइलों को मान सकती है, जिनमें से कुछ को काफी हद तक एंग्ल किया जाता है, जबकि अन्य अवतल, उत्तल, या आकार के होते हैं। कभी-कभी विभिन्न प्रोफाइल के साथ हत्यारों को एक दूसरे पर विशेष रूप से टावरों पर अतिसंवेदनशील किया जाता है। अधिकांश द्वितीय साम्राज्य भवनों के लिए, मंसर्ड छत प्राथमिक स्टाइलिस्ट विशेषता है और शैली की फ्रेंच जड़ों के लिए सबसे उल्लेखनीय लिंक है।

एक माध्यमिक विशेषता मंडपों का उपयोग है, जो कि मुखौटा का एक वर्ग है जो ऊंचाई, स्टाइलिस्ट सुविधाओं या छत के डिज़ाइन में बदलाव से आसपास के सेगमेंट से अलग होता है और आमतौर पर मुखौटा के मुख्य विमान से उन्नत होता है। मंडप आमतौर पर एक इमारत में जबरदस्त बिंदुओं पर स्थित होते हैं, जैसे कि केंद्र या सिरों और नाटकीय प्रभाव के लिए छत की एकता को तोड़ने की अनुमति दें। हालांकि सभी द्वितीय साम्राज्य भवनों में मंडपों की सुविधा नहीं है, विशेष रूप से उन अमीर ग्राहकों या सार्वजनिक इमारतों के रूप में निर्मित, एक महत्वपूर्ण राशि है। दूसरी साम्राज्य शैली में अक्सर एक आयताकार (कभी-कभी अष्टकोणीय) टावर भी शामिल होता है। यह टावर तत्व उच्चतम मंजिल के बराबर ऊंचाई का हो सकता है, या किसी कहानी या दो द्वारा संरचना के बाकी हिस्सों की ऊंचाई से अधिक हो सकता है।

एक तीसरी विशेषता द्रव्यमान है। दूसरी साम्राज्य की इमारतों, उनकी ऊंचाई के कारण, बड़े पैमाने पर भावना व्यक्त करते हैं। इसके अतिरिक्त, मुखौटे आम ​​तौर पर ठोस और फ्लैट होते हैं, बजाय खुले पोर्च या कोण वाले और घुमावदार मुखौटा बे द्वारा छेड़छाड़ किए जाते हैं। दूसरी साम्राज्य शैली में निर्मित सार्वजनिक इमारतों को विशेष रूप से बड़े पैमाने पर बनाया गया था, जैसे कि फिलाडेल्फिया सिटी हॉल और आइज़ेनहोवर कार्यकारी कार्यालय भवन, और उनके दिन की सबसे बड़ी इमारतों के लिए रिकॉर्ड आयोजित किए गए। 1 9 40 के दशक के दौरान पेंटागन के निर्माण से पहले, उदाहरण के लिए, कोलंबस, ओहियो में पागल के लिए दूसरी साम्राज्य शैली ओहियो राज्य शरण, अमेरिका में एक छत के नीचे सबसे बड़ी इमारत माना गया था, हालांकि शीर्षक वास्तव में संबंधित हो सकता है ग्रेस्टोन पार्क साइकोट्रिक अस्पताल, एक और किर्कब्रइड द्वितीय साम्राज्य शरण।

योजनाओं
सार्वजनिक इमारतों के लिए द्वितीय साम्राज्य की योजना लगभग पूरी तरह से घन या आयताकार है, जो लौवर जैसे औपचारिक फ्रेंच वास्तुशिल्प ensembles से अनुकूलित है। कभी-कभी वे आंतरिक अदालतों को शामिल करते हैं। अधिकांश द्वितीय साम्राज्य घरेलू योजनाएं अलेक्जेंडर जैक्सन डेविस और सैमुअल स्लोअन जैसे लेखकों द्वारा इतालवी डिजाइनों के लिए विकसित मौजूदा योजना प्रकारों से अनुकूलित की जाती हैं। डिजाइनों के बीच मुख्य भेद फॉर्मों के प्रसार के बजाय केंद्रीय फोकस के लिए प्राथमिकता है। द्वितीय साम्राज्य के निवास के लिए तल योजनाएं सममित हो सकती हैं, केंद्र में टावर (या टॉवर जैसी तत्व), या असममित, टावर या टॉवर जैसी तत्व के साथ एक तरफ। वर्जीनिया और ली मैकलेस्टर ने शैली को पांच उपप्रकारों में विभाजित किया:
सरल मंसर्ड छत – लगभग 20%
केंद्रित पंख या गैबल (किसी भी छोर पर बाहर निकलने वाले बे के साथ)
असममित – लगभग 20%
केंद्रीय टावर (घड़ी को शामिल करना) – लगभग 30%
टाउन हाउस

आभूषण
द्वितीय साम्राज्य के आभूषण के दो भिन्नताएं हैं: उच्च शैली, जो फ्रांसीसी उदाहरणों का बारीकी से पालन करती है और समृद्ध अलंकरण का काम करती है, और अधिक स्थानीय भाषाएं, जिनमें दृढ़ता से विशिष्ट सजावटी शब्दावली की कमी होती है। उच्च शैली ज्यादातर महंगी सार्वजनिक इमारतों और अमीरों के घरों में देखी जाती है, जबकि स्थानीय घरेलू वास्तुकला में स्थानीय भाषा अधिक आम है। बाहरी शैली को लकड़ी, ईंट या पत्थर में व्यक्त किया जा सकता है, हालांकि पत्थर के विवरण के साथ पूरे शैली के पत्थर के मुखौटे या ईंट facades पसंद करते हैं (एक ईंट और ब्राउनस्टोन संयोजन विशेष रूप से आम लगता है)। कुछ दूसरी साम्राज्य इमारतों ने लौह facades और तत्वों कास्ट किया है।

हाई-स्टाइल द्वितीय साम्राज्य भवनों ने लौवर विस्तार से अपना सजावटी क्यू लिया। विशिष्ट विशेषताओं में तत्वों को परिभाषित करने के लिए कोनों पर quoins, विस्तृत डोर्मर खिड़कियां, pediments, ब्रैकेट, और मजबूत entablatures शामिल हैं। आयताकार और विभागीय arched खिड़कियों के बीच एक भिन्नता के लिए एक स्पष्ट वरीयता है; ये अक्सर मूर्तिकला विवरण के साथ भारी फ्रेम (या तो arched या आयताकार) में संलग्न होते हैं। एक और लगातार विशेषता एक मजबूत स्ट्रिंग कोर्स के साथ, मुखौटा की एक मजबूत क्षैतिज परिभाषा है। विशेष रूप से उच्च-शैली के उदाहरण लोवेरे उदाहरण का पालन करते हैं जो अतिरंजित कॉलम और पायलटों के साथ मुखौटा तोड़कर आम तौर पर कहानियों के बीच अपना क्रम बदलता है। वर्नाक्युलर इमारतों ने आम तौर पर उच्च शैली के नमूनों की तुलना में कम से अधिक पारिस्थितिकीय आभूषण लगाया जो आम तौर पर अन्य शैलियों में स्थानीय विकास का पालन करता था।

मंसर्ड छत रिज अक्सर लोहा ट्रिम के साथ सबसे ऊपर था, जिसे कभी-कभी “क्रेस्टिंग” कहा जाता था। कुछ मामलों में, बिजली की छड़ें क्रिस्टिंग डिजाइन में एकीकृत की गईं, जिससे इसकी सजावटी सुविधाओं से परे सुविधा उपयोगी हो गई। यद्यपि अभी भी कुछ उदाहरणों में बरकरार है, यह मूल क्रिस्टिंग अक्सर बिगड़ गई है और हटा दी गई है।

इतिहास
मंसर्ड छत, द्वितीय साम्राज्य डिजाइन की परिभाषित विशेषता, फ्रांस और जर्मनी में 16 वीं शताब्दी के आसपास थी और लगातार 18 वीं और 1 9वीं सदी में यूरोपीय वास्तुकला में नियोजित थी। अमेरिका में इसकी उपस्थिति 18 वीं और 1 9वीं शताब्दी की शुरुआत में तुलनात्मक रूप से असामान्य थी (फिलाडेल्फिया में माउंट प्लेजेंट के पास इसके पक्ष मंडपों की प्रारंभिक हत्यारा छत का एक उदाहरण है)। कनाडा में, क्यूबेक और मॉन्ट्रियल में फ्रांसीसी प्रभाव के कारण, 18 वीं शताब्दी में मंसर्ड छत को आमतौर पर देखा जाता था और एक डिजाइन फीचर के रूप में उपयोग किया जाता था और कभी भी पूरी तरह से पक्ष से बाहर नहीं निकलता था।

उन्नीसवीं शताब्दी के मध्य तक यह नहीं था कि संयुक्त राज्य अमेरिका में द्वितीय साम्राज्य वास्तुकला की उत्पत्ति मिल सकती है। फ्रेंच शहरी नियोजन और डिजाइन में प्रमुख परियोजनाओं और कार्यक्रमों की एक श्रृंखला ने द्वितीय साम्राज्य वास्तुकला के लिए प्रेरणा प्रदान की। 1850 के दशक में नेपोलियन III के तहत पेरिस के हौसमैन के नवीनीकरण और मोनर्ड छतों और विस्तृत आभूषणों को नियोजित करने वाले बारोक आर्किटेक्चरल ensembles के निर्माण ने अमेरिका में शैली के विकास और अनुकरण के लिए प्रोत्साहन प्रदान किया। हौसमैन के काम को पेरिस के क्षय मध्यकालीन पड़ोसों को थोक विध्वंस और समान कॉर्निस लाइनों और स्टाइलिस्ट स्थिरता के साथ सड़कों के नए निर्माण, 1 9वीं शताब्दी के आर्किटेक्ट्स और डिजाइनरों को प्रभावित करने वाले शहरी कलाकारों के पुनर्निर्माण के लिए लक्षित किया गया था। इसके अतिरिक्त, आर्किटेक्ट लुई विस्कोन्टी और हेक्टर लेफ्यूल द्वारा 1852-1857 के बीच लौवर पैलेस का पुनर्निर्माण व्यापक रूप से प्रचारित किया गया था और नई शैली के लिए विस्तृत बारोक आर्किटेक्चरल आभूषण की शब्दावली प्रदान करने के लिए कार्य किया गया था। अंत में, 1855 के एक्सपोज़िशन यूनिवर्सेल ने पेरिस के पर्यटकों और आगंतुकों को आकर्षित किया और शहर के नए वास्तुकला और शहरीकरण को प्रदर्शित किया, एक ऐसी घटना जिसने शैली को अंतर्राष्ट्रीय ध्यान में लाया। इन घटनाओं ने अमेरिका में दूसरे साम्राज्य के तहत विशेष रूप से फ्रैंकोफाइल और फ्रांसीसी फैशन में रूचि रखने वाले लोगों के बीच डिजाइन में रूचि बढ़ाने के लिए मिलकर काम किया, फिर एम्प्रेस यूगेनी के शासन के तहत जिनके स्वाद कपड़ों, फर्नीचर और आंतरिक सजावट को प्रभावित करते थे। अलंकरण के ऐतिहासिकवाद के बावजूद, द्वितीय साम्राज्य वास्तुकला को आम तौर पर इतालवी और गॉथिक पुनरुद्धार की पुनरुत्थान शैलियों के विरोध में “आधुनिक” और स्वच्छता के रूप में देखा जाता था, जो पुनर्जागरण और मध्य युग की सुनवाई करता था।

यूरोपीय पैदा हुए और प्रशिक्षित आर्किटेक्ट डेटलेफ लिएनौ, जिन्होंने पेरिस में वास्तुकला का अध्ययन किया और 1848 में अमेरिका आए, उन्हें अमेरिका के पहले दूसरे साम्राज्य के घर, 1850 में निर्मित न्यूयॉर्क शहर में हार्ट एम। शिफ हाउस के डिजाइन के साथ श्रेय दिया जाता है। लिआनाऊ द्वितीय साम्राज्य के घरों का एक प्रमुख डिजाइनर बना रहा, जिसने नोर्कॉक, कनेक्टिकट (1860 में डिजाइन) में लॉकवुड-मैथ्यूज हवेली को डिजाइन किया। लिएनाऊ के काम के बावजूद, द्वितीय साम्राज्य ने 1850 के दशक, इतालवी और गोथिक पुनरुद्धार की प्रमुख शैलियों को नहीं हटाया और केवल विशेष रूप से अमीर संरक्षकों से जुड़े रहे। अमेरिकी वास्तुकार द्वारा डिजाइन की गई पहली बड़ी द्वितीय साम्राज्य संरचना जेम्स रेनविक की गैलरी थी, अब विलियम विल्सन कॉर्कोरन (185 9 -1860) के लिए डिजाइन की गई रेनविक गैलरी। रेनविक की गैलरी शैली में पहली बड़ी सार्वजनिक इमारतों में से एक थी, और इसके अनुकूल स्वागत ने द्वितीय साम्राज्य डिजाइन में दिलचस्पी दिखाई। ये शुरुआती इमारतों, नए लौवर निर्माण में पाए गए उच्च-शैली के डिज़ाइनों के साथ घनिष्ठ संबंध दिखाती हैं, जिसमें क्विंक्स, पत्थर की जानकारी, नक्काशीदार तत्व और मूर्तिकला, बेस और पियानो नोबेल, पैविलियन छत और पायलट के बीच एक मजबूत विभाजन है।

गृहयुद्ध के फैलने ने अमेरिका में नए निर्माण को सीमित कर दिया, और यह युद्ध के अंत के बाद हुआ कि दूसरा साम्राज्य अंततः अमेरिकी डिजाइन में प्रमुखता के लिए आया। आर्किटेक्ट अल्फ्रेड बी मुललेट, जो ट्रेजरी विभाग के लिए आर्किटेक्ट की देखरेख कर रहे थे, और मिड अटलांटिक में सार्वजनिक इमारतों के एक प्रमुख डिजाइनर जॉन मैक आर्थर, ने सार्वजनिक और संस्थागत भवनों के लिए शैली को लोकप्रिय बनाने में मदद की। विशेष रूप से, जिसने शैली का पक्ष लिया, 1845-1874 से अमेरिका भर में संघीय सार्वजनिक इमारतों को डिजाइन करने के लिए जिम्मेदार था, देश भर में एक स्टाइलिस्ट मुहावरे के रूप में दूसरे साम्राज्य को फैला रहा था। सेंट लुइस, बोस्टन, फिलाडेल्फिया, सिनसिनाटी, न्यूयॉर्क और वाशिंगटन डीसी में उनकी विशाल और महंगी सार्वजनिक इमारतों, जो लौवर निर्माण द्वारा सेट किए गए उदाहरणों का बारीकी से पालन करते हैं, भव्य मंसर्ड छतों और अतिरंजित स्तंभों के स्तरों के साथ, ने एक मजबूत प्रभाव डाला नए Mullett डिजाइन के साथ शहरों में आर्किटेक्ट्स। सार्वजनिक इमारतों में अपनी पहली प्रमुख उपस्थिति के कारण, दूसरी साम्राज्य बड़ी सार्वजनिक परियोजनाओं और वाणिज्यिक भवनों के निर्माण के लिए प्रभावी रूप से प्रमुख शैली बन गई। विडंबना यह है कि अमेरिका में निर्मित शैली में इमारतें 17 वीं शताब्दी की जड़ों के करीब यूरोप में मिली शैली के उदाहरणों की तुलना में अक्सर थीं।

यूरोपीय और सार्वजनिक उदाहरणों में विस्तृत विवरण के स्तर के साथ इमारतों को डिजाइन करने की कीमत के कारण, दूसरे साम्राज्य आवासीय वास्तुकला को सबसे पहले अमीर व्यापारियों द्वारा लिया गया था। चूंकि गृहयुद्ध ने उत्तर में व्यापारियों के भाग्य में तेजी पैदा की थी, इसलिए दूसरे साम्राज्य को अपनी संपत्ति का प्रदर्शन करने और अपने संबंधित समुदायों में अपनी नई शक्ति व्यक्त करने के लिए एक आदर्श शैली माना गया था। स्टाइल पैटर्न में डिज़ाइन के प्रकाशनों द्वारा शैली को फैलाया गया और अनुकूलता और पारिस्थितिकता को अपनाया गया, जो इतालवी मध्यम वास्तुकला के दौरान अधिक मध्यम श्रेणी के ग्राहकों द्वारा व्याख्या की गई थी। इसने 1850 के दशक में स्थापित किए गए सरल और अधिक समेकित अमेरिकी आभूषण के पक्ष में फ्रांसीसी उदाहरणों में पाए गए आभूषण से अधिक मामूली घरों को छोड़ दिया। व्यावहारिक रूप से, अधिकांश द्वितीय साम्राज्य घरों ने अलेक्जेंडर जैक्सन डेविस और सैमुअल स्लोअन द्वारा समेकित पैटर्न का पालन किया, सममित योजना, एल-प्लान, इतालवी शैली के लिए, रचना के लिए एक मंसर्ड छत जोड़कर। इस प्रकार, अधिकांश द्वितीय साम्राज्य घरों ने समकालीन इतालवी रूपों के रूप में एक ही सजावटी और स्टाइलिस्ट सुविधाओं का प्रदर्शन किया, जो केवल मंसर्ड छत की उपस्थिति या अनुपस्थिति में भिन्न था। पुराने साम्राज्यों को पुनर्निर्मित करने के लिए दूसरा साम्राज्य शैली की लगातार पसंद था। अक्सर, इतालवी, औपनिवेशिक, या संघीय घरों के मालिकों ने नवीनतम फैशन में अपने घरों को अद्यतन करने के लिए एक मंसर्ड छत और फ्रेंच सजावटी सुविधाओं को जोड़ने का फैसला किया।

अमेरिकी वास्तुकार पेरिस में इकोले डेस बेक्स-आर्ट्स में बढ़ती संख्या में अध्ययन करने गए, दूसरा साम्राज्य स्टाइलिस्ट पसंद के रूप में और अधिक महत्वपूर्ण हो गया। उदाहरण के लिए, वास्तुकार एचएच रिचर्डसन ने शैली में अपने कई शुरुआती निवासों को डिजाइन किया, “उनके फ्रेंच स्कूली शिक्षा के सबूत”। इन परियोजनाओं में बोस्टन मैसाचुसेट्स में क्राउनिनशील्ड हाउस (1868), न्यू यॉर्क के स्टेटन आइलैंड में एचएच रिचर्डसन हाउस (1868) और न्यूयॉर्क के बफेलो में विलियम डोरशेमर हाउस (1868) शामिल हैं। न्यूपोर्ट, रोड आइलैंड में बेलेव्यू एवेन्यू पर चेटौ-सुर-मेर, इस शैली में रिचर्ड मॉरिस हंट द्वारा 1870 के दशक की गिल्ड युग के दौरान फिर से तैयार और पुनर्वितरण किया गया था। हालांकि, यह अध्ययन ऐतिहासिक घटनाओं के साथ शैली की पूर्ववत साबित हुआ, हालांकि 1 9वीं शताब्दी के अंत तक दूसरी साम्राज्य भवनों का निर्माण जारी रहा। 1870 में नेपोलियन III और द्वितीय साम्राज्य के पतन और फ्रैंको-प्रशिया युद्ध में फ्रांसीसी हार ने फ्रेंच शैलियों और स्वाद में रूचि डाली। इसके अतिरिक्त, अमेरिका में, अल्फ्रेड मुललेट के अपने डिजाइन, पैसे की बर्बादी, और भ्रष्ट व्यापारियों के साथ उनके सहयोग के घोटाले में असाधारणता के कारण, 1874 में वास्तुकार की निगरानी के रूप में उनके पद से इस्तीफा दे दिया, एक ऐसा विकास जिसने शैली की प्रतिष्ठा को नुकसान पहुंचाया। आखिरकार, जैसा कि अधिक आर्किटेक्ट्स ने पेरिस में फ्रांसीसी वास्तुकला के प्रमुख उदाहरणों में समय बिताया, उनकी शैली समकालीन फ्रांसीसी डिजाइनों के करीब घनिष्ठता के पक्ष में चली गई, जिससे अमेरिका में बेक्स आर्ट क्लासिकिज्म के विकास की शुरुआत हुई।

द्वितीय साम्राज्य क्वीन एनी स्टाइल और इसके उप-शैलियों के पुनरुत्थान से सफल हुआ, जिसने 1 9वीं शताब्दी के अंत से पहले अमेरिकी वास्तुकला में “रिवाइवल युग” की शुरुआत तक महान लोकप्रियता हासिल की, जिसे दुनिया के वास्तुकला द्वारा लोकप्रिय बनाया गया। 18 9 3 में शिकागो में कोलंबियाई प्रदर्शनी।

आर्किटेक्चर
दूसरा साम्राज्य ऐतिहासिकता के स्टाइलिस्ट युग में पड़ता है और नव-गोथिक, नियो-पुनर्जागरण, लुई-क्विंज, लुई-जब्त और साम्राज्य शैलियों के एक मिश्रण मिश्रण द्वारा विशेषता थी। उत्कृष्ट वास्तुशिल्प उदाहरण 1860 से 1875 नव-बरोक ओपेरा गार्नियर से बने हैं, जिसका नाम इसके निर्माता चार्ल्स गार्नियर और पेरिस में बैरन हुसमान के शहरी विकास उपायों के नाम पर रखा गया था। इसी प्रकार, लौवर के साइड पंख इस शैली का एक विशिष्ट उदाहरण हैं। बेक्स-आर्ट आर्किटेक्चर की इमारतों के साथ ओवरलैप हैं, खासकर आधुनिक इस्पात संरचनाओं में, जो तेजी से बढ़ते औद्योगिकीकरण और रेलवे नेटवर्क के विस्तार द्वारा उपयोग किए जा रहे थे। इस तरह की इमारतों में ट्रेन स्टेशन, प्रदर्शनी हॉल, कारखानों और बड़े गोदाम शामिल थे, जिसका निर्माण केवल इस्पात के उपयोग से संभव था।

उत्तरी अमेरिका में भी, इस शैली में कई इमारतों का निर्माण किया गया था, जैसे ओटावा, कनाडा में लेंजविन ब्लॉक और वाशिंगटन, डीसी में आइज़ेनहोवर कार्यकारी कार्यालय भवन, 1871 और 1888 के बीच आर्किटेक्ट अल्फ्रेड बी मुललेट द्वारा डिजाइन के लिए बनाया गया था।

आंतरिक
दूसरे साम्राज्य में फर्नीचर और सजावट चरम समृद्धि से विशेषता थी। पर्दे, वॉलपेपर और गलीचा अक्सर उदार पुष्प पैटर्न या कई रोकाको रोकेला तत्व थे। सरल दीवार पैनलों कीमती सोने और चांदी के बने कपड़े से ढके हुए थे। केवल एक पर्दे के बजाय, एक दूसरे के ऊपर कपड़े के कई टुकड़ों का इस्तेमाल किया, जो कलात्मक रूप से लपेटा गया था। Fringes, tassels और अन्य trimmings सभी वस्त्र सामान के लिए सामान्य सजावट थे। आर्मचेयर आमतौर पर पूरी तरह से कपड़े से ढके होते थे और कभी-कभी अतिरिक्त शीर्ष कवरिंग भी होते थे। बैठना अधिक विशाल और आरामदायक हो गया। आलीशान और मखमल के बने कपड़ों के बने उतार-चढ़ाव फर्नीचर उत्पादन में मांग में उतना ही अधिक थे क्योंकि वे फ्लैटमेकर के दायरे में थे। मोती, चमड़े, कछुआ, पीतल, तांबा या कताई की मां की रंगीन सजावट के साथ काले रंग का फर्नीचर फैशन में आया, यही कारण है कि बोलांगरीज फिर से लोकप्रिय हो गए। फर्नीचर की प्रसिद्ध पूर्व शैलियों के अलावा पहले अज्ञात सामग्री जैसे पिच पाइन, बांस और विकर या रतन विकर का इस्तेमाल किया गया था। वे पूर्वी, चीनी और जापानी प्रभावों के साथ संयुक्त थे।

दूसरे साम्राज्य के चमकदार प्यार, आराम की जरूरतों के साथ जोड़ा, कुछ नई बैठने का निर्माण किया। इनमें क्रैडौड (जर्मन टोड), आर्चेड बैकस्टेस्ट वाला एक कम आर्म चेयर और बोर्न (जर्मन लैंडमार्क) कहा जाता है, जिसे सर्कुलर सोफा कहा जाता है, जिसमें बैठे हिस्से को साझा करना होता था। यहां तक ​​कि तथाकथित विश्वासियों, एस के रूप में डबल आर्मचेयर गद्दीदार, और तीन लोगों के लिए उनकी भिन्नता, रहस्य, दूसरे साम्राज्य के आविष्कार हैं। उस समय Guéridons अभी भी लोकप्रिय थे, उनकी मेज शीर्ष अब अंतरिक्ष के कारणों के लिए अक्सर तब्दील हो सकता है और कई अन्य फर्नीचर रंगीन inlaid या marquetry की तरह था।

वास्तुकला के रूप में, इंटीरियर डिजाइन में कई पुरानी शैलियों का भी विकास हुआ, ताकि फर्नीचर और सजावट को स्टाइलिस्ट बहुलवाद द्वारा दिखाया जा सके। 1850 तक, नियोकोकस विशेष रूप से लोकप्रिय था, लेकिन फिर लुइस सीज़ शैली द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। इसके लिए निर्णायक एम्प्रेस यूगेनी था, जिसने मैरी एंटोनेट से संबंधित सभी चीजों के लिए मुलायम स्थान प्राप्त किया था, और उस समय की शैली के अर्थ के लिए ग्राउंडब्रैकिंग था। कई साथ-साथ मौजूदा शैलियों को ध्यान में रखा गया था कि इन शैलियों में से प्रत्येक में एक घर के कमरे पूरी तरह से सुसज्जित किए गए थे। केवल अलग-अलग युग से फर्नीचर से लैस एक कमरा था।

फ्रांस

आर्किटेक्चर

Boulevard Haussmann Haussmann के कार्यों का एक विशिष्ट उदाहरण है, जिसमें दूसरी साम्राज्य शैली शहरीवाद पर लागू की गई थी
पेरिस ओपेरा, गार्नियर ओपेरा को नेपोलियन III शैली का अपमान माना जा सकता है: यह पुनरावृत्ति के बारे में है, लेकिन पुनर्जागरण से नियोक्लासिसवाद तक, अपने अलग-अलग चरणों में क्लासिकवाद से ही।

लौवर का महल (1852-57 जोड़ा गया), पेरिस; लुई Visconti और ​​हेक्टर Lefuel, आर्किटेक्ट्स।
चैंपस-एलीसीस (1852-70), पेरिस की अधिकांश इमारतों।
एलिसो पैलेस (1853-67 नवीनीकरण), पेरिस; जोसेफ-यूगेन लैक्रिक्स, वास्तुकार।
होटल डु पालिस (1854), बायारिटज़।
Musée डी Picardie (1855-67), एमियंस।
पालिस गार्नियर (1861-1875), पेरिस।

फर्नीचर
फ्रांसीसी जॉइनरी के महान क्लासिक्स में प्रेरणा की मांग की गई थी। कारीगर वैकल्पिक रूप से झूठी भुजा रिज़नर और नकली बोउल बनाते हैं। इलेक्ट्रोप्लाटिंग ने झूठी ब्रोंज के गुणा की अनुमति दी। पपीर-माचे लाह के भ्रम को देता है (यह जेब को अधिक मामूली चमकदार फर्नीचर देता है)। एक काले रंग की पृष्ठभूमि पर उज्ज्वल रंगों में चित्रित फूलों के बड़े गुलदस्ते प्रदर्शित होते हैं।

ये अंधेरे जंगल समृद्ध कपड़े (लाल और सोना) के अनुरूप हैं जो अंदरूनी गर्म बनाते हैं। वे अक्सर कीमती, मोती या स्केल्ड सामग्री के साथ अवशोषित होते हैं जो हड़ताली उपस्थिति को बढ़ाते हैं।

नया फर्नीचर प्रतीत होता है: पाउफ, बोउडेयूज (दिव्य का प्रकार), क्रैपॉड या टॉड कुर्सी, पूरी तरह से पैरों तक कपड़े से ढका हुआ है, ताकि लकड़ी दिखाई न दे, और अक्सर गद्देदार होता है।

विस्तार
फ्रांस में पैदा हुए, यह शैली अन्य यूरोपीय और अमेरिकी देशों में विकसित की गई थी, लेकिन विभिन्न नामों के साथ: यह यूनाइटेड किंगडम और इसकी उपनिवेशों में विक्टोरियन शैली के समान है।

यूनाइटेड किंगडम
उन्नीसवीं शताब्दी के अंत में दूसरा साम्राज्य ब्रिटेन में लोकप्रिय हो गया, जहां यह क्रिस्टोफर वेरेन द्वारा प्रस्तुत शास्त्रीय पुनर्जागरण के वास्तुकला के एक संलयन और जॉन वानब्रू के ठोस द्रव्यमान बैरोक के रूप में उभरा, जो पहले से अधिक अलंकृत बारोक प्रारूपों से सजाया गया था केवल मुख्य भूमि यूरोप में पाया गया। इसमें अक्सर कम गुंबद होता है, एक बार जटिल आर्किटेक्चरल फीट लोहा और प्रबलित कंक्रीट के उपयोग के माध्यम से कम मुश्किल प्रदान करता है।

लंदन में, शैली मेथडिस्ट सेंट्रल हॉल, वेस्टमिंस्टर द्वारा उदाहरण दी गई है, जो कि फेंशन लंचस्टर, स्टीवर्ट और रिकर्ड्स के एडविन अल्फ्रेड रिकर्ड द्वारा डिजाइन की गई है। यह ब्रिटेन में एक इमारत के लिए एक प्रबलित कंक्रीट फ्रेम के उपयोग का एक प्रारंभिक उदाहरण है। आंतरिक रूप से एक पिरानेशियन पैमाने पर योजना बनाई गई थी, हालांकि निष्पादन अपेक्षाकृत अधिक किफायती था।

होटल लैंगहम (1863-1865), वेस्टमिंस्टर शहर, लंदन; गेइल्स और मरे, आर्किटेक्ट्स।
95 चांसरी लेन (1865, पूर्व यूनियन बैंक ऑफ लंदन लिमिटेड), लंदन; एफडब्ल्यू पोर्टर, वास्तुकार।
नेशनल बैंक बेल्जर्विया (1868), विक्टोरिया, लंदन; टी। चटफील्ड क्लार्क, वास्तुकार।
होटल ग्रेट नॉर्थ वेस्टर्न (1871), लिवरपूल; अल्फ्रेड वाटरहाउस, वास्तुकार।
मानदंड थियेटर (1874), पिकैडिली सर्कस, लंदन; थॉमस वेरिटी, वास्तुकार।
वेस्टर्न पंपिंग स्टेशन (1875), चेल्सी, लंदन।
ओल्ड बिलिंग्सगेट मार्केट (1875), लंदन; होरेस जोन्स, वास्तुकार।
कैम्ब्रिज गेट (1876-80), रीजेंट्स पार्क, लंदन; आर्चर और ग्रीन, अराजकताएं।
गार्डन हाउस (1879), चेल्सी, लंदन; जेटी स्मिथ, वास्तुकार।
75 हॉलैंड रोड (18 9 3), ब्राइटन और होव; थॉमस लेन्सन, वास्तुकार।

संयुक्त राज्य अमेरिका
संयुक्त राज्य अमेरिका में, दूसरी साम्राज्य शैली अक्सर एक आयताकार टावर या एक समान तत्व को जोड़ती है, जिसमें खड़ी मंसर्ड छत होती है, जो शैली की फ्रेंच जड़ों के लिए सबसे उल्लेखनीय लिंक है। यह टावर तत्व ऊपरी मंजिल के समान ऊंचाई था, या यह इमारत के बाकी हिस्सों की ऊंचाई को एक मंजिल या दो से अधिक कर सकता था। मंसर्ड के शिखर को अक्सर लौह कॉर्निस से ढका दिया जाता था, जिसे कभी-कभी “क्रिस्टिंग” के नाम से भी जाना जाता था। कुछ मामलों में, बिजली की छड़ें क्रिस्टिंग डिजाइन में एकीकृत की गईं, जिससे इसे सजावटी उपस्थिति से परे एक उपयोगीता प्रदान की गई। यद्यपि अभी भी कुछ उदाहरणों में बरकरार है, फिर भी इन मूल crests बिगड़ गया है और हटा दिया गया है। बाहरी शैली लकड़ी, ईंट या पत्थर में व्यक्त की जा सकती है। सबसे विस्तृत उदाहरणों में अक्सर जोड़े गए कॉलम, साथ ही दरवाजे, खिड़कियों और अटिक्स के चारों ओर मूर्तिकला विवरण भी शामिल हैं।

शैली का इस्तेमाल वाणिज्यिक भवनों (डिपार्टमेंट स्टोर्स, होटल) बनाने के लिए भी किया जाता था और अक्सर राज्य संस्थानों के डिजाइन में उपयोग किया जाता था। कई मनोवैज्ञानिक अस्पतालों ने शैली के आकार और कार्यों को अनुकूलित करने की क्षमता का प्रदर्शन किया। 1 9 40 के दशक के दौरान पेंटागन के निर्माण से पहले, कोलंबस, ओहियो में पागल के लिए ओहियो राज्य शरण के लिए दूसरी साम्राज्य शैली की इमारत को अमेरिका में एक ही छत के नीचे सबसे बड़ी इमारत माना जाता था, हालांकि शीर्षक वास्तव में इसके अनुरूप हो सकता था ग्रेस्टोन पार्क साइकोट्रिक अस्पताल, द्वितीय साम्राज्य शैली में एक और किर्कब्रइड योजना।

दूसरी साम्राज्य शैली “क्वीन एनी स्टाइल” (क्वीन एनी स्टाइल) और इसकी उप-शैलियों के पुनर्जन्म से सफल हुई, जिसने अमेरिकी वास्तुकला में “रिवाइवल युग” की शुरुआत तक बहुत लोकप्रियता हासिल की, बस के अंत से पहले 1 9वीं शताब्दी, 18 9 3 में शिकागो में यूनिवर्सल एक्सपोजिशन में मंडपों की वास्तुकला द्वारा लोकप्रिय।

संयुक्त राज्य अमेरिका में विशेष रुप से प्रदर्शित इमारतों
सुरक्षा भवन (1 9 26), मियामी, फ्लोरिडा (गुलेक निवास); रॉबर्ट ग्रीनफील्ड, वास्तुकार।
बोस्टन के ओल्ड सिटी हॉल (1862-1865), बोस्टन, मैसाचुसेट्स; ब्रायंट और गिलमैन, आर्किटेक्ट्स।
टेरेस हिल (1866-186 9), डेस मोइनेस, आयोवा (आयोवा राज्यपाल का निवास राज्य); विलियम डब्ल्यू बॉयिंगटन, वास्तुकार।
अलेक्जेंडर रैमसे हाउस (1868), सेंट पॉल, मिनेसोटा; शीयर और ग्रीष्मकालीन, आर्किटेक्ट्स।
सेंट इग्नातिस कॉलेज प्रेप (1869), शिकागो, इलिनोइस; टॉसेंट मेनर्ड, वास्तुकार।
हेक-एंड्रयूज हाउस (1869-1870), रालेघ, उत्तरी कैरोलिना; जॉर्ज एसएच एप्पलेट, वास्तुकार।
गिलसे हाउस (1869-1871), न्यूयॉर्क शहर, न्यूयॉर्क; स्टीफन डीकैचर हैच, वास्तुकार।
बाल्टीमोर शहर (1869-1875), बाल्टीमोर, मैरीलैंड; जॉर्ज ए फ्रेडरिक, वास्तुकार।
सिटी हॉल पोस्ट ऑफिस और कोर्टहाउस (1869-8180), न्यूयॉर्क शहर, न्यूयॉर्क; अल्फ्रेड बी Mullett, वास्तुकार।
ग्रैंड यूनियन होटल (1870), सारतोगा स्प्रिंग्स, न्यूयॉर्क।
हॉल ऑफ लैंग्वेज, सिराक्यूज यूनिवर्सिटी (1871-73), सिराक्यूस, एनवाई; Horatio नेल्सन व्हाइट, वास्तुकार
अटलांटा यूनियन स्टेशन (1871), अटलांटा, जॉर्जिया; मैक्स कॉर्प, आर्किटेक्ट।
रीट्ज होम (1871), इवांसविले, इंडियाना।
आइज़ेनहोवर कार्यकारी कार्यालय (1871-1888), वाशिंगटन, डीसी की बिल्डिंग; अल्फ्रेड बी Mullett, वास्तुकार।
रेनविक गैलरी, स्मिथसोनियन इंस्टीट्यूशन (185 9-1873), वाशिंगटन, डीसी; जेम्स रेनविक जूनियर, वास्तुकार।
फिलाडेल्फिया शहर (1871-19 01), फिलाडेल्फिया, पेंसिल्वेनिया; जॉन मैक आर्थर, जूनियर, वास्तुकार।
साउथ हॉल (1873), कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय, बर्कले; फ़ारक्वर्सन और केनिट्जर, आर्किटेक्ट्स।
संयुक्त राज्य अमेरिका कस्टमहाउस और डाकघर (1873-84), सेंट लुइस, मिसौरी; अल्फ्रेड बी Mullett, वास्तुकार।
वुडबर्न हॉल (1874-6), मॉर्गनटाउन, वेस्ट वर्जीनिया; एल्मर एफ जैकब्स, वास्तुकार द्वारा additives।
हवेली जॉर्ज डब्ल्यू फुल्टन (1874-1877), रॉकपोर्ट, टेक्सास।
हिल्सडेल कॉलेज कैंपस (1875), हिल्सडेल, मिशिगन पर सेंट्रल हॉल।
प्रोविडेंस सिटी हॉल (1878), प्रोविडेंस, रोड आइलैंड; शमूएल जेएफ थायर, वास्तुकार।
स्प्रिंग हिल रंच हाउस (1881), टल्लग्रास प्रेरी नेशनल प्रेस्ट, स्ट्रॉन्ग सिटी, कान्सास।
संयुक्त राज्य डाकघर (1884-8), हनिबाल, मिसौरी; मिफलिन ई बेल, वास्तुकार।
विगो काउंटी कोर्टहाउस (1884-1888), टेरे हौट, इंडियाना; सैमुअल हानाफॉर्ड, वास्तुकार।
कैल्डवेल काउंटी कोर्टहाउस (18 9 4), लॉकहार्ट, टेक्सास; गिल्स और गिडॉन, आर्किटेक्ट्स।
ग्रैंड ओपेरा हाउस (1871), विलमिंगटन (डेलावेयर); थॉमस डिक्सन, वास्तुकार।
नोल्टन हैट फैक्ट्री (1872), अप्टन, मैसाचुसेट्स; अज्ञात वास्तुकार।
मिशेल बिल्डिंग (1876) और आसन्न चैम्बर ऑफ कॉमर्स (1879), मिल्वौकी, विस्कॉन्सिन, ई। टाउनसेंड मिक्स, आर्किटेक्ट।
ओल्ड मेन (1879), आर्कान्सा विश्वविद्यालय, फेयेटविले (आर्कान्सा); जॉन मिल्स वान ओस्डेल, वास्तुकार।
कांगर एवेन्यू (1885), हैवरस्ट्रॉ, न्यूयॉर्क; अज्ञात वास्तुकार। रेलवे द्वारा एडवर्ड हूपर हाउस द्वारा 1 9 25 की पेंटिंग के लिए वह प्रेरणा थी

कनाडा
कनाडा में, दूसरा साम्राज्य राजधानी में कई सार्वजनिक इमारतों के लिए 1870 और 1880 के दौरान डोमिनियन सरकार का पसंदीदा विकल्प बन गया और प्रांतों ने इसका पालन किया।

मॉन्ट्रियल के सिटी हॉल (1872-8), मॉन्ट्रियल, क्यूबेक; पेराउल्ट और हचिसन, आर्किटेक्ट्स।
जनरल पोस्ट ऑफिस (1873, 1 9 58 में ध्वस्त), टोरंटो, ओन्टारियो; हेनरी लैंगली, वास्तुकार।
विंडसर होटल (1875-8), मॉन्ट्रियल, क्यूबेक।
सेंट जॉन सिटी मार्केट (1876), सेंट जॉन, न्यू ब्रंसविक; मैककेन और फेयरवेदर, आर्किटेक्ट्स।
संसद भवन (1877-86), क्यूबेक सिटी, क्यूबेक; यूजीन-एटियेन टैच, वास्तुकार।
मैकेंज़ी बिल्डिंग (1878), रॉयल मिलिटरी कॉलेज ऑफ कनाडा, किंग्स्टन, ओन्टारियो; रॉबर्ट गैज, वास्तुकार।
न्यू ब्रंसविक विधान भवन (1882), फ्रेडरिकटन, न्यू ब्रंसविक; जेसी Dumaresq, वास्तुकार।
गवर्नमेंट हाउस (1883), विनीपेग, मनीतोबा।
लेंजविन ब्लॉक (1884-9), ओटावा, ओन्टारियो; थॉमस फुलर, वास्तुकार।

ऑस्ट्रेलिया
ऑस्ट्रेलिया में, और विशेष रूप से मेलबोर्न में, यह शैली विशेष रूप से 1880 के दशक में लोकप्रिय थी। मेलबर्न (मेलबोर्न के टाउन हॉल) में विशेष रूप से कई बड़ी इमारतें मौजूद हैं।

बेंडिगो टाउन हॉल (185 9), बेंडिगो, विक्टोरिया।
मेलबोर्न जनरल पोस्ट ऑफिस (185 9-87), मेलबोर्न, विक्टोरिया; एई जॉनसन, वास्तुकार।
क्यू शरण, जिसे विल्समेरे (1864-71), केव, विक्टोरिया भी कहा जाता है।
संसद भवन (1865-8), ब्रिस्बेन, क्वींसलैंड; चार्ल्स टिफिन, वास्तुकार।
सिडनी टाउन हॉल (1868-89), सिडनी, न्यू साउथ वेल्स; जेएच विल्सन, वास्तुकार।
दक्षिण मेलबर्न टाउन हॉल (1879-80), मेलबोर्न, विक्टोरिया; चार्ल्स वेब, आर्किटेक्ट।
रॉयल प्रदर्शनी भवन (1880), मेलबोर्न, विक्टोरिया; जोसेफ रीड, वास्तुकार।
बाथर्स्ट अस्पताल (1880), बाथर्स्ट, न्यू साउथ वेल्स; विलियम बोल्स, वास्तुकार।
बेंडिगो पोस्ट ऑफिस (1883-7), बेंडिगो, विक्टोरिया; जॉर्ज डब्ल्यू वाटसन, वास्तुकार।
बेंडिगो कोर्ट हाउस (18 9 2-18 9 6), बेंडिगो, विक्टोरिया;
होटल विंडसर (1884), मेलबोर्न, विक्टोरिया; चार्ल्स वेब, आर्किटेक्ट।
कॉलिंगवुड टाउन हॉल (1885-90), मेलबोर्न, विक्टोरिया; जॉर्ज आर जॉनसन, वास्तुकार।
राजकुमारी रंगमंच (1886), मेलबोर्न, विक्टोरिया; विलियम पिट, वास्तुकार।
मुख्य सचिव भवन (18 9 0-5), सिडनी, न्यू साउथ वेल्स; वाल्टर एल वर्नॉन, वास्तुकार द्वारा द्वितीय साम्राज्य शैली में जोड़ा गया।
शामरॉक होटल (18 9 7), बेंडिगो, विक्टोरिया; फिलिप केनेडी, वास्तुकार।
पूर्व रिकॉर्ड्स कार्यालय (1 9 00-4), मेलबोर्न, विक्टोरिया; एसई ब्रिंडली, वास्तुकार।

बीसवीं सदी में रिसेप्शन
1 9वीं शताब्दी के सबसे बुरे अत्याचारों के बारे में पुरानी और प्रतीकात्मक के रूप में देखा गया, 20 वीं शताब्दी में दूसरा साम्राज्य वास्तुकला का अपमान हुआ, विशेष रूप से 1 9 30 के दशक में शुरू हुआ। मिलेट के राज्य, युद्ध और नौसेना भवन के उदाहरण के लिए, वुडरो विल्सन ने इमारत पर नकारात्मक रूप से टिप्पणी की कि “मनुष्य को ज्ञात हर वास्तुकला शैली” प्रदर्शित करने के लिए और अपनी दूसरी साम्राज्य सुविधाओं की संरचना को अलग करने के लिए इसे फिर से तैयार करने की योजना बनाई गई है। बनाए रखने के लिए महंगा, कई दूसरे साम्राज्य ढांचे क्षय में गिर गए और ध्वस्त कर दिए गए। 1 9 50 के दशक में फिलाडेल्फिया के सिटी हॉल (1871-19 01) को ध्वस्त करने की कीमत के कारण 1 9 50 के दशक में विध्वंस से बचाया गया था, लेकिन न्यूयॉर्क के सिटी हॉल पोस्ट ऑफिस और कोर्टहाउस (1869-1880) को “मुललेट्स मॉन्स्ट्रोसिटी” कहा जाता है, जिसे 1 9 3 9 में ध्वस्त कर दिया गया था। इस विकास ने द्वितीय साम्राज्य घरेलू वास्तुकला को अमेरिकी काल्पनिक, प्रेतवाधित घर में एक नई भूमिका निभाने की अनुमति दी। यह 1 9 30 के दशक में सुव्यवस्थित, उज्ज्वल, और न्यूनतम इमारतों के पक्ष में, अंधेरे, विस्तृत, और द्वितीय साम्राज्य के घरों को क्षीण करने के विपरीत सौंदर्यशास्त्र में बदलावों से प्रेरित हो सकता है।

20 वीं शताब्दी के शुरुआती और मध्य के अधिकांश भाग के लिए, दूसरा साम्राज्य डिजाइन भयानक और प्रेतवाधित घरों से लोकप्रिय रूप से जुड़ा होगा। उदाहरण के लिए, कार्टूनिस्ट चार्ल्स एडम्स ने अपने मैक्रैर एडम्स फैमिली के घर के रूप में एक ठेठ द्वितीय साम्राज्य हवेली तैयार की, और इसी तरह के डरावनी परिवार, मुन्स्टर, अपनी श्रृंखला के दौरान दूसरे साम्राज्य के घर में रहते थे। प्रेतवाधित घर जहां स्कूबी-डू के उद्घाटन में चमगादड़ उभरते हैं, आप कहाँ हैं? एक दूसरा साम्राज्य घर है। अल्फ्रेड हिचकॉक के साइको में घर द्वितीय साम्राज्य शैली में भी था, जैसा कि फ्रैंक कैपरा के इट्स अ वंडरफुल लाइफ में क्षय करने वाला घर था। सकारात्मक अभिव्यक्तियां भी थीं, हालांकि: सेंट लुइस में नास्तिक फिल्म मी मी ने परिवार द्वारा एक बड़ा दूसरा साम्राज्य हवेली पेश किया।

संरक्षण आंदोलन के उदय के साथ 20 वें शताब्दी के उत्तरार्ध में, पुराने साम्राज्य के घरों का पुनर्मूल्यांकन किया गया है और कई ने दो बार साम्राज्य गुणों को नष्ट करने के लिए पुनर्निर्मित करना है।