रूसी बरोक – Baroque शैली की किस्मों के लिए एक आम नाम, जो रूसी राज्य और रूसी साम्राज्य में देर से XVII-XVIII सदियों में गठित किया गया था:

मॉस्को बारोक (1680 से लेकर 1700 तक, पहले गलत रूप से “नारीशकिन बरोक” कहा जाता है) पुरानी रूसी वास्तुकला के कई रचनात्मक तत्वों के प्रतिधारण के साथ सजावटी से पूर्ण बारोक में संक्रमण की अवधि है, जो बरोक के प्रभाव में संसाधित है Rech Pospolita।
स्ट्रोगानोव बैरोक मास्को बैरोक का एक रूढ़िवादी प्रांतीय चौकी है, जिसमें निज़नी नोवगोरोड और उत्तर में चार चर्च बनाए गए हैं।
गोलिट्सिनो बरोक – मॉस्को बैरोक के आंतों में सबसे कट्टरपंथी दिशा, जिसमें प्राचीन रूसी परंपरा के साथ संबंध का पूर्ण इनकार शामिल था।

पेट्रोव्स्की बरोक (1700 से 1720 तक) – पश्चिमी यूरोपीय आर्किटेक्ट्स के व्यक्तिगत शिष्टाचार का एक सेट, पीटर I द्वारा एक नई राजधानी, सेंट पीटर्सबर्ग बनाने के लिए आमंत्रित किया गया।
एलिजाबेथ बरोक (1730 से 1760 तक) उत्तरी इतालवी परिचय के साथ पेट्रीन और मॉस्को बारोक का एक संकर है। एफबी रस्त्रेली की भव्य इमारतों में सबसे ज्यादा अवतारित।

ऐतिहासिक पृष्ठभूमि
लंबे समय तक रूसी क्षेत्र पर कला उस मार्ग से स्वतंत्र रूप से विकसित हुई जिसके माध्यम से अन्य यूरोपीय देश गए। यह केवल पियट्र 1 के शासन में था कि पश्चिमी महाद्वीप के साथ एक समझौता हुआ था और इस महाद्वीप पर होने वाले परिवर्तनों के वर्तमान में रूसी कला को शामिल किया गया था। हालांकि, पहले, विशेष रूप से पुनर्जागरण काल ​​के दौरान, राष्ट्रीय परंपराओं पर यूरोपीय कला का प्रभाव दिखाई दे रहा था।

सोलहवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, वास्तुकला में दो स्टाइलिस्ट रुझान सामने आए। रूढ़िवादी चर्चों का निर्माण किया गया था जिसमें परंपरागत और पुनर्जागरण-प्रेरित तत्वों को पुनर्जागरण में पेश किया गया था, साथ ही वस्तुएं लकड़ी के पवित्र वास्तुकला का जिक्र करती थीं। पत्थरों या ईंटों के साथ आम तौर पर इस्तेमाल की जाने वाली लकड़ी को बदलकर, वर्ग या अष्टकोणीय योजना को बनाए रखने वाले चर्चों को अभी भी बनाया गया था और कोशेर पेड़ के फर्श के ऊपर पारंपरिक, रूसी तम्बू की छतों के साथ ताज पहनाया गया था – उदाहरण के लिए, मॉस्को के बाहरी इलाके में कोलोमेन्स्की में असेंशन चर्च , 1532year में बनाया गया। अधिक जटिल समाधानों में, मुख्य इंटीरियर पारंपरिक, प्याज के गुंबदों के आकार में छतों के साथ चैपल से घिरा हुआ था – उदाहरण के लिए, मॉस्को में 1540-1561 में धन्य बेसिल का कैथेड्रल बनाया गया था।

सत्रहवीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में, पश्चिम रूस की कला को प्रभावित करता रहा है। सबसे स्पष्ट विचलन चित्रकला आइकन (तथाकथित ‘Friars’ की शैली) और धर्मनिरपेक्ष चित्रकला के विकास के नए, यथार्थवादी तरीके में दिखाई दे रहे हैं। चर्च आर्किटेक्चर और विशेष रूप से उनके सजावट में, परंपरागत एक से शरीर और इंटीरियर को आकार देने के लिए एक अलग दृष्टिकोण है। चार या छह स्तंभों पर समर्थित पांच-लक्षित प्रणाली संरक्षित है। हालांकि, गुंबदों का समर्थन करने वाले ड्रम पतले अनुपात प्राप्त करते हैं और अक्सर वॉल्ट या छत से ढके भवन के अंदर से अदृश्य होते हैं। पिरामिड के पहले इस्तेमाल किए गए फाइनियल गायब हो जाते हैं, ऑर्नेट फ़ंक्शन कई संचित कोशोबोट्निकी द्वारा पूरा किया जा रहा है। इस तरह के समाधान का एक उदाहरण है 16 अक्टूबर -16 9 2 में मॉस्को में कल्याण रबॉकी की हमारी लेडी का चर्च बनाया गया।

मास्को Baroque
1652 में, निकोन मास्को और रूस के कुलपति बने। उनके सुधार, जिसमें उन्होंने ग्रीक परंपरा के साथ रूसी चर्च के विवादास्पद अभ्यास को सुसंगत बनाने की मांग की, वास्तुकला को भी प्रभावित किया। उन्होंने पश्चिमी कला से जुड़े तत्वों के साथ-साथ रूसी वास्तुकला के पारंपरिक तत्वों के उपयोग को मना कर दिया जिन्हें बहुत धर्मनिरपेक्ष माना जाता था, जैसे तम्बू की छत)। पश्चिमी प्रभावों को रोकने में काफी समय नहीं लगा। पेरेजास्लाव निपटान (1654), एंड्रॉज़ोव ट्रूस ने 1667 में हस्ताक्षर किए, और कीव और स्मोलेंस्क के साथ तथाकथित ज़ेडनिप्रज़ा में मास्को के अधीनस्थता और बिजली से निकोन को वापस लेने (1666) ने मास्को में डिजाइन में नए रुझानों को फिर से खोल दिया। आज के रूस में बरोक के पहले प्रभाव पहले से ही सत्रहवीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में देखे जा सकते हैं, उदाहरण के लिए, सिबा (1625) में पवित्र ट्रिनिटी के सेंट के असुरक्षित लकड़ी के चर्च और ट्रुब्ज़ेस्का में चर्च (1640-1645 ) पोलिश Baroque की शैली में। 17 वीं शताब्दी (तथाकथित कोसाक बैरोक) के मध्य में यूक्रेन में प्रवेश करने में कामयाब बैरोक, 1880 के दशक की शुरुआत में मास्को वास्तुकला पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा। पोलिश, सरमाटियन और विल्नीयस बारोक का थोड़ा सा प्रभाव पड़ा। अक्सर, विशेष रूप से मॉस्को बारोक के शुरुआती चरण को ध्यान में रखते हुए, नाम बारोक नारीस्कीकिन्स्की (लड़कों के परिवार के उपनाम से) का भी उपयोग किया जाता है। नारसिंकिन, कई नए चर्चों के संस्थापक)। कभी-कभी, बारोक और स्ट्रोगन बारोक की छोटी अवधि अलग-अलग होती है। Baroque के प्रभुत्व के बावजूद, रूसी वास्तुकला की 17 वीं शताब्दी शैली की वास्तुकला अभी भी पुराने मास्को और स्थानीय पैटर्न के आधार पर प्रांतों में विकसित की गई थी।

Naryshkin Baroque
1682 के आसपास, “मॉस्को का बैरोक” अंततः विकसित हुआ, कभी-कभी “पुरानी रूसी वास्तुकला का हंस गीत” कहा जाता है। माना जाता है कि मॉस्को में पूरे बारोक मंदिर में से एक माना जाता है कि “क्वाड्रैंगल पर अष्टकोणीय” की योजना पर बनाया गया, Tsarevich Joazaf Indyjski (1684-1687) का संरक्षित चर्च माना जाता है। परंपरागत डिजाइनों को विशेष रूप से खिड़की के फ्रेम, पोर्टलों और मुखौटे पर डिवीजनों के साथ उपयोग किए जाने वाले एक नए वास्तुशिल्प विस्तार से समृद्ध किया गया है। इमारतों के निर्माण में, कई विशिष्ट रूसी तत्वों को भी संरक्षित किया गया है। नई वास्तुशिल्प अवधारणाओं और इमारतों को भी बनाया गया था जो यूक्रेनी चर्चों और पारंपरिक Muscovite वास्तुकला के टावर डिजाइनों का एक अत्यंत विशिष्ट संश्लेषण का गठन करते हैं। इमारतों को अक्सर एक कॉम्पैक्ट, समरूप हल की गई ऊंचाई के साथ आकार में ढेर किया गया था। केंद्रीय और केंद्रीय अनुदैर्ध्य प्रणालियों के आधार पर समाधान अधिक स्वेच्छा से उपयोग किए गए थे। समृद्ध अटारी के साथ ताज पहने चार या दो सेमी-सर्कुलर एपिस स्क्वायर प्लान में जोड़े गए थे। उठाया केंद्रीय गुंबद एक दीपक पद जैसा दिखता है। नारीस्की बारोक के प्रमुख आर्किटेक्ट्स थे: जैको बुकवॉस्टो, इवान ज़ारुद्नी, पियटार पोटापा, ओसीप स्टारसेव और मिखाइल ज़ोग्लोको।

पवित्र वास्तुकला के उदाहरण

मॉस्को और इसके आसपास के क्षेत्र:
1682-1688 से मास्को में Novodevichy मठ की इमारतें, सहित।
ट्रांसफिगरेशन के रूपरेखा पर रूढ़िवादी चर्च, 1687-168 9 में बनाया गया
1685-1687 में निर्मित डॉर्मिशन के रूढ़िवादी चर्च

डोंस्क मठ
1684-1693 में निर्मित नई परिषद
मॉस्को में पुनरुत्थान के रूढ़िवादी चर्च (1687, आर्क। सिएरिज टर्ज़ज़िनो)
मॉस्को में भगवान की मां के प्रतीक के रूढ़िवादी चर्च “ज़नाक” (1689-1691)
पवित्र वर्जिन के संरक्षण के रूढ़िवादी चर्च (रूसी: Церковь Покрова Пресвятой Богородицы) मॉस्को के पास शाखाओं में (16 9 3 – 16 9 6)
क्राइस्ट की छवि का रूढ़िवादी चर्च, मानव निर्मित नहीं (रूसी: Храм Спаса Нерукотворного Образа) मॉस्को के पास, उबर में (16 9 4 – 16 9 7)
पवित्र ट्रिनिटी के रूढ़िवादी चर्च (रूसी: Церковь Троицы Живоначальной) ट्रॉइस-लिक्कोव के पूर्व गांव में, आज स्ट्रोगिनो क्षेत्र, मॉस्को (16 9 8 – 1704)
1704 और 1706 के बीच निर्मित मेन्शेक टॉवर सेंट गेब्रियल महादूत का एक रूढ़िवादी चर्च है

रियाज़ान
रियाज़ान में बोरिस और ग्लेब की परिषद (1686, आर्क। जैको बुकवॉस्टो)
क्रेमलिन कैथेड्रल ऑफ़ द डॉर्मिशन ऑफ़ द डॉर्मिशन ऑफ़ द गॉड (रूसी: Успенский собор Рязанского кремля)), 16 9 3 – 16 99 में बनाया गया
सेंट डूका के रूढ़िवादी चर्च (रूसी: Церковь Святого Духа), 1688 – 1689 में बनाया गया था और 16 9 8 से सोडोटस्ज़ी (रूसी में भगवान की मां की सुरक्षा के मठ में नादबम्ना जॉन द बैपटिस्ट (церковь Ионн Предтечи) का चर्च : Sólchinsky Покровский монастырь) रियाज़ान के पास,

आस्ट्राखान
आस्ट्रखन में भगवान की मां का विघटन, (Russ। Успенский собор}, 1698 – 1710 में बनाया गया

पुतिव्ल
Mołczański मठ के भगवान की मां की जन्म की कैथेड्रल, 1778 में Baroque शैली में पुनर्निर्मित – एक अद्वितीय, यूक्रेन में मास्को Baroque का एकमात्र संरक्षित स्मारक
धर्मनिरपेक्ष वास्तुकला के उदाहरण
धर्मनिरपेक्ष वास्तुकला के सबसे उल्लेखनीय उदाहरणों में मास्को में सुचारेव टावर (16 9 2-1695) शामिल है, जो कि रूस में खगोली-यूनानी-लैटिन अकादमी की इमारत, रूस में खगोलीय वेधशाला के दूसरे सबसे पुराने (आर्कखांगेलस्क के बाद) है, 1687), वोरोबोजोस्की पैलेस (1687), ओचोटनी रजादा (16 9 6) में ट्रोजेकुरोवा चैंबर, रेड स्क्वायर (16 9 7) में हवेली कोर्ट, हवेली गगारिना ना बोल्ज़ोज़ लॉबिनस (16 99) और मॉस्को में प्रियजाज ज़ियामेस्की की इमारत (लगभग 1700 )।

Baroque stroganowski
स्ट्रोगन बरोक (1688-1712) रूसी प्रांत के विशिष्ट मास्को बैरोक के तहत एक रूढ़िवादी प्रवृत्ति थी। शैली का नाम स्ट्रोगानो के संस्थापकों और खरीदारों से आता है। स्ट्रोगन शैली के मुख्य उदाहरण निज़नी नोवगोरोड और रूसी उत्तर में चार रूढ़िवादी चर्च हैं।

मुख्य उदाहरण:

उसी कॉल की परिषद के साथ Solwyczegódku में मंदिर में भगवान की मां की शुरूआत का मठ (लगभग 1680-1697)
गॉर्डिजेवेका में भगवान की मां के स्मोलेंस्क आइकन के रूढ़िवादी चर्च (लगभग 1680-1697)
उस्टुडज़ियाना में भगवान की मां के कज़ान चिह्न का रूढ़िवादी चर्च (16 9 4)
निज़नी नोवगोरोड में पवित्र मां के जन्म के रूढ़िवादी चर्च (1696-171 9)।
स्ट्रोगन शैली का प्रभाव मास्को और आसपास के क्षेत्र में लगातार कई इमारतों और संबंधित इमारतों में भी दिखाई देता है:

मॉस्को में सेंट निकोलस के मिरकल वर्कर “द ग्रेट क्रॉस” के रूढ़िवादी चर्च (लगभग 1680-1688)
सेंट। विएरचोटुरि में ट्रिनिटी (1703-1712)
निबर्बी में सेंट निकोलस के रूढ़िवादी चर्च (1704)
Usol में स्ट्रोगानो हाउस (1724)।

Baroque golicyński
बैरोक गोलासी (16 9 0-1714) मॉस्को के बरोक के भीतर सबसे कट्टरपंथी प्रवृत्ति थी, पारंपरिक रूसी वास्तुकला के सभी तत्वों को पूरी तरह से अस्वीकार कर रही थी। शैली का नाम गोलिसिनोव राजकुमारों से आता है, विशेष रूप से वासिलॉय गोलिट्सिन, जो ज़ोफिया की रीजेंसी के प्रभारी थे। गोलिकन शैली के सबसे प्रमुख उदाहरणों में गोलिसीनोव को आदेश देने के लिए डिजाइन किए गए चर्च और महल शामिल हैं।

मुख्य उदाहरण:

Dubrowice में भगवान की मां के प्रतीक के रूढ़िवादी चर्च (रूसी: Церковь Знамения Пресвятой Богородицы), 1690 और 1704 के बीच एक वर्ग योजना पर बनाया गया जिसमें चार पक्षों के साथ चार एपिस हैं, एक तीन-कहानी ड्रम एक गुंबद के साथ शीर्ष पर है एक सजावटी ताज के आकार में
भगवान की मां के प्रतीक के रूढ़िवादी चर्च “ज़नाक” (रूसी: Церковь Знамения Пресвятой Богородицы) Pierów (मॉस्को जिला) में, 1690-1705 के बीच बनाया गया, एक छोटे से चर्च के साथ केंद्रीय योजना पर बने एक छोटे से चर्च के साथ और शीर्ष के साथ शीर्ष गुंबद एक उच्च ड्रम द्वारा समर्थित है, जिसमें आयताकार खिड़कियां इंटीरियर को रोशन करती हैं।
Poltiew में सेंट निकोलस के रूढ़िवादी चर्च (1706)
Podmokłów में भगवान की मां की जन्म की रूढ़िवादी चर्च (1714-1722)
ओचोट्नॉम रजादा (1880 के दशक) में गोलिसिन पैलेस।

मास्को Baroque के अन्य रुझान
उपरोक्त के अलावा, आप इमारतों के अन्य समूहों को भी अलग कर सकते हैं: उदाहरण के लिए, पेट्रोवो-डेलनिजे (1684-1688) में अनुमान के रूढ़िवादी चर्च और ज़ोजुज़िन में बोरिस और ग्लेब के पवित्र शहीदों के चर्च ( 1688-1704), जकावा बुकवोस्टोवा और संबंधित इमारतों के टॉवर चर्च, उदाहरण के लिए न्यू जर्नल (16 9 0-1697) के मठ में यरूशलेम में मसीह के प्रवेश द्वार पर चर्च के साथ जन्म, चर्च और प्रवेश द्वार का चर्च उद्धारकर्ता की छवि, उबर में बनाए गए मानव हाथ (16 9 0-1697) और कज़ान में टॉवर Sjujumbike (XVII और XVIII शताब्दी बारी)।

साइबेरियाई बारोक और अन्य स्थानीय रूपों
साइबेरियाई बरोक (18 वीं शताब्दी) को विशेष रूप से समृद्ध सजावट, उज़ोरोज़िया, मॉस्को और कोसाक बारोक की परंपराओं का विकास, एशियाई कला, विशेष रूप से बौद्ध और चीनी के प्रभावों का विकास किया गया था। साइबेरियाई बरोक के सबसे पुराने उदाहरण इर्कुटस्क (1706-1710) में उद्धारकर्ता के चर्च और टोबोलस्क में उद्धारकर्ता के चर्च (170 9 -1713) हैं। इरकुत्स्क में पवित्र क्रॉस के उत्थान के रूढ़िवादी चर्च (1747-1758) को साइबेरियाई बारोक का एक आदर्श उदाहरण माना जाता है।

टोटेम से स्थानीय बारोक शैली का मुख्य उदाहरण हैं: भगवान के प्रवेश के चर्च यरूशलेम (17 9 4), संत चर्च। ज़ीलेंसकोज स्लोबोडा (1772) में ट्रिनिटी और जीसस क्राइस्ट की जन्म के रूढ़िवादी चर्च (1746-1793)। स्थानीय रूपों को भी Wielki Ustiugu, विस्टुला और उरल भूमि में विकसित किया गया था। Baroque वास्तुकला भी धार्मिक अल्पसंख्यकों के निर्माण के लिए विकिरण। अठारहवीं शताब्दी की सबसे पुरानी संरक्षित तातार मस्जिद रूसी बरोक (उदाहरण के लिए, 1766-1770 से कज़ान जुनुसोस्की मस्जिद और 1768-1771 से अपानाजवेस्की) की विशेषताओं को प्रदर्शित करती है।

पीटर महान के Baroque समय
पियट्रोव्स्की का बैरोक (16 9 7 से 1830 तक) – यह पश्चिमी यूरोपीय आर्किटेक्ट्स के व्यक्तिगत शिष्टाचार के प्रभाव में बनाया गया था जो पीटर पीटर द ग्रेट द्वारा लाया गया था। पश्चिमी यूरोप (16 9 8) की यात्रा से लौटने के बाद, त्सार पीटर I ने रूस में बदलावों की एक श्रृंखला पेश की, देश के आर्थिक और राजनीतिक परिवर्तन और देश की नई राजधानी – सेंट पीटर्सबर्ग के निर्माण के लिए प्रयास किया। वोजेस्लाव मोले ने नोट किया कि विदेशी देशों के बहुत से आप्रवासी थे जिनकी रचनात्मकता रूसी सामग्री के साथ नहीं आती थी, जिसका मतलब था कि यह रूसी कला के विकास के लिए अप्रासंगिक रहा; लेकिन उनमें से बड़ा, अधिक महत्वपूर्ण है जिनके काम रूस की वास्तविकता के साथ इतने बड़े हो गए हैं कि यह बस रूसी बन गया है। Piotów के Baroque के मूल प्रतिनिधियों में से, मिखाइल Zemtsov विशेष रूप से प्रतिष्ठित है।

स्वीडिश सेना को नोटबर्ग (1702) और निएन्कज़ैक (1703) के गढ़ों की रक्षा करने के बाद, रूस ने बाल्टिक सागर तक पहुंच प्राप्त की। 173 में नोटबर्ग के स्थान का लाभ उठाते हुए, tsar पीटर्सबर्ग के नए किले के निर्माण शुरू होता है। पोल्टावा (170 9) में जीत के बाद निर्णय न केवल किले बल्कि इस बंदरगाह के पूरे बंदरगाह शहर के निर्माण के लिए किया गया है। बहुत शुरुआत से, पियेटर की इच्छाओं के अनुसार, इंग्लैंड, जर्मनी, इटली, फ्रांस और नीदरलैंड के विदेशियों ने सेंट पीटर्सबर्ग के निर्माण पर काम किया। विदेशियों की परियोजनाओं को लागू करके, शहर बारोक की शैली में बनाया गया था, जो इसके विभिन्न रंगों को प्रभावित करता था। पहली शहरी अवधारणाएं डोमेनिको ट्रेज़िनी और जीन-बैपटिस्ट अलेक्जेंड्रे ले ब्लोंड द्वारा प्रस्तुत की गई थीं। त्सार के अनुरोध पर, उन्होंने निवासियों के लिए ठेठ घरों के डिजाइन विकसित किए, विभिन्न सामाजिक स्तर के प्रतिनिधियों (ट्रेज़िनी ने गरीब घरों के लिए छोटे घरों के दो डिज़ाइन विकसित किए, ले ब्लोंड ने अमीर निवासियों के लिए दो मंजिला घर बनाया)। इमारतों को सड़कों पर चिह्नित इमारतों की एक पंक्ति के साथ बनाया गया था। मानसर्ड छत के साथ छत, डोर्मर खिड़कियों से प्रबुद्ध अटारी, सजावटी फ्रेम (काउंटर) और रंगीन प्लास्टर में आयताकार खिड़कियां अठारहवीं शताब्दी की शुरुआत में सेंट पीटर्सबर्ग में एक ठेठ इमारत की विशेषताएं हैं। त्सार द्वारा किए गए कार्यों ने सुनिश्चित किया कि शहर की इमारतों को सुसंगत रूप से व्यक्त किया गया था। इस अवधि की सबसे दिलचस्प वस्तुओं में धर्मनिरपेक्ष और पवित्र प्रतिनिधि भवन शामिल हैं। उनमें से कई के डिजाइन त्सार की सक्रिय भागीदारी (उदाहरण के लिए पीटरहोफ का महल और उद्यान परिसर) के साथ बनाए गए थे। इस अवधि की प्रतिनिधि इमारतों को शांत, फ्लैट ऊंचाई से अलग किया जाता है जो अधिकतर काले नीले प्लास्टर के साथ कवर होते हैं। वे पृष्ठभूमि के विपरीत एक सफेद रंग में पायलटों और मामूली मूर्तिकला सजावट से उत्साहित हैं। पियेटर I और उनके उत्तराधिकारी की ओर से काम कर रहे विदेशियों में से प्रतिष्ठित:

कोपेनहेगन में काम कर रहे रूस में आगमन से पहले डोमिनिको ट्रेज़िनी, स्विट्जरलैंड में पैदा हुआ इतालवी, डिजाइनर:
सेंट पीटर और पॉल कैथेड्रल, एक छोटे से पोर्टिको से पहले तीन-एस्लेड हॉल की योजना पर 1712 – 1733 के बीच बनाया गया था। इमारत में एक गुंबद के साथ एक उच्च टावर का प्रभुत्व है, जिसमें से एक पतला शिखर बढ़ता है;
बारह कॉलेजों का निर्माण, 1722 – 1744 में बनाया गया था। यह भवन की रेखा के साथ एक इकाई में 12 भवनों का एक परिसर है;
अलेक्जेंडर नेवस्की के मठ में 1717 – 1722 में निर्मित दो मंजिला चर्च;
1710 – 1716 में निर्मित पीटर I का ग्रीष्मकालीन पैलेस। एक ऊंची छत वाला एक लकड़ी, दो मंजिला इमारत मामूली खिड़की के फ्रेम और पैनलों के साथ सजाया गया है जिसमें एंड्रज श्लुटर द्वारा बनाई गई बेस-रिलीफ हैं।
जीन-बैपटिस्ट अलेक्जेंड्रे ले ब्लोंड (जन बैपटिस्टा लेब्लॉन्ड), फ्रांसीसी वास्तुकार, डिजाइनर:
पीटरहोफ के शाही निवास का ग्रैंड पैलेस (1714 से)। पहाड़ी पर बने उपनगरीय महल में कई छतों से धीरे-धीरे समुद्र की ओर उतरते हैं। निवास की ओर जाने वाली सीढ़ियों पर, फव्वारे और मूर्तियों के साथ एक महान कैस्केड है। पूरा क्षेत्र एक बड़े पार्क से घिरा हुआ है, जहां समय के साथ, गुफाओं और मंडप बनाए गए थे। ली ब्लोंड की मृत्यु के बाद, महल का निर्माण जारी रखा गया (परिवर्तनों की एक श्रृंखला पेश करना), जोहान्स ब्रुंस्टीन (17 9 1), एलिजाबेथ निककोलो मिशेटी और बार्टोलोमो रास्तेलि (1745 – 1752) के शासनकाल के दौरान।
पीटर ऑफ हाउस I 1718 में निर्मित स्ट्रेलना में यात्रा, 171 9-1720 में पुनर्निर्मित। सेंट पीटर्सबर्ग से पीटरहोफ यात्रा करते समय कुटीर स्टॉपओवर जगह के रूप में कार्य करता था।
1720 से बने स्ट्रेलना (कॉन्स्टेंटिनोस्की पैलेस) में ग्रैंड पैलेस के डिजाइनर, जन बैपटिस्टा लेबॉन्ड (पीटरहोफ) के कार्यों के निरंतरता में निकोलो मिशेटी।
पेट्र्होफ में जन बैपटिस्टा लेब्लोन्ड के कार्यों के निरंतर जोहान फ्रेडरिक ब्रूनस्टीन: उन्होंने मोंटप्लाइसिर महल प्रोजेक्ट (1714 – 1725) के ग्रैंड पैलेस, सह-संस्थापक (लेब्लोन्ड और मिशेटी के साथ) के निर्माण पर काम किया, दोनों के डिजाइनर – हर्मिटेज (1721 – 1725) और मार्ली पैलेस (1720 – 1723) का स्टोरी मुखौटा; Tsarskoye सेलो में कैथरीन पैलेस के डिजाइनर (1717 – 1723)।
जोहान गॉटफ्राइड श्डेल जियोवानी मारियो Fontana, डिजाइनर उपनगरीय Menshikov महल Oranienbaum में (1710 – 1727)
उनकी मृत्यु के बाद, मिन्खेल ग्रिगोरेविच जेमेट्स द्वारा काम जारी रखा गया था, कुन्स्तकमेरी (1718) के डिजाइनर जियोवानी मटर्नोववी।

एलिज़ाबेथ के Baroque समय
त्सारिस्ट एलिज़ाबेथ के समय का बारोक, जिसे उसके नाम “जेलीज़ावेतिन्स्की” (1 9 30 से 1860 तक) या रूसी “परिपक्व बारोक” कहा जाता है, उत्तरी इतालवी वास्तुकला पैटर्न के साथ बारोक और मॉस्को बारोक का संयोजन था। इस शैली के मुख्य प्रतिनिधि थे: बार्टोलोमो रास्त्र्रेली, पिट्रो एंटोनियो ट्रेज़िनी, गॉटफ्राइड जोहान श्डेल, दिमित्री उचतोम्स्की, इवान माइकज़ुरिन, फियोडोर Argunov, Savva Czewakinski और Andrei Krasov। इस शैली में पीटर्सबर्ग और मॉस्को दोनों के साथ-साथ कई प्रांतीय शहरों (जैसे खार्किव, यारोस्लाव, कीव) शामिल थे।

Baroque की आखिरी अवधि में सबसे प्रमुख कलाकार व्यक्तिगत रूप से Tsarist Elżbieta फ्रांसेस्को Bartolomeo Rastrelli द्वारा नियोजित एक वास्तुकार था। समृद्ध सजावट के साथ विशाल कार्यों के निर्माता। इस अवधि में, tsars के अलावा, अभिजात वर्ग निवास सभी के ऊपर बनाया गया है। सार्वजनिक और पवित्र इमारतों में कम असंख्य हैं। Rastrelli के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में शामिल हैं:

पीटरहोफ का विस्तार (1745 से)
Stroganov पैलेस सेंट पीटर्सबर्ग में 1752 – 1754 में बनाया गया,
Tsarskoye सेलो में कैथरीन पैलेस का विस्तार, पहला पुनर्निर्माण 1752 से अलेक्सी Kwasow और सावा Iwanowicz Czekawski द्वारा किया गया था, Rastrelli कामों में कामयाब रहे, जो पहली मंजिल superstructed और एक नया मुखौटा सजावट डिजाइन
1754 – 1762 में निर्मित शीतकालीन पैलेस (Tsarina की मृत्यु के बाद काम पूरा हो गया), रूस की सबसे बड़ी Baroque इमारत,
1748 – 1764 के बीच एक मंदिर मठ Smolny के रूप में बनाया Smolny कैथेड्रल।
मॉस्को में सेंट क्लेमेंस के रूढ़िवादी चर्च (1730 और 1756 में बारोक पुनर्निर्माण)
रास्त्र्रेली के छात्र, सावा इवानोविचज़ सेज़वाकिंस्की ने सेंट काउंसिल की रचना की। निकोलस और एपिफेनी (सागर परिषद)। Pięciokopułowa इमारत 1753 – 1762 के बीच एक यूनानी क्रॉस पर बनाया गया था। पास के बेल्फी को स्मोल्नी मठ के लिए डिजाइन किया गया था।

रोकोको
ऑरानीनबाम में चीनी पैलेस, एंटोनियो रिनडीडी (1762-1768)। रोकोको और चिनोसेरी
18 वीं शताब्दी के मध्य में, कला में रोकाको प्रवृत्ति रूस में तेज हुई, मुख्य रूप से बार्टोलोमो रास्त्र्रेली, एंटोनियो रिनडीडी और एटियेन मॉरीस फाल्कोनेट जैसे कलाकारों से प्रभावित हुई। आज के रूस में एकमात्र पूरी तरह से रोकोको इमारतों में पैना ऑफ़ पीटर I (1758-1762) और चीनी पैलेस (1762-1768) रानीडी द्वारा डिजाइन किए गए ओरानीनबाम में शामिल हैं। महल चेहरे और बी रास्त्रेली के अंदरूनी हिस्सों और सावन Czewakinski के stucco के रोकाको सजावट भी दिखाई दिया। इस अवधि से, गाबिन में ग्रेट पैलेस के अन्य लोगों के बीच रोकोको अंदरूनी भाग आते हैं। Elżbieta के उत्तराधिकारी के शासनकाल की अवधि, Tsarina कैथरीन रूस में Baroque और रोकाको युग IIends और क्लासिकिस्ट वास्तुकला का समय शुरू होता है।

रूसी Baroque कलाकारों के इतिहासकार
यह जैकोब स्टालिन (170 9 -1785) था। सेंट पीटर्सबर्ग अकादमी ऑफ साइंसेज में सेवा करने के लिए जर्मनी से आमंत्रित, उन्होंने रूसी साम्राज्य की कला में स्थिति का पता लगाया और बारोक युग के कई कलाकारों द्वारा जीवनी डेटा और कार्यों के वर्णन दर्ज किए।

रूसी क्लासिकिज्म में Baroque की गूंज
कैथरीन द्वितीय, जिन्होंने 1762 में शाही सिंहासन पर कब्जा कर लिया था, ने जबरदस्ती बारोक को धक्का देने और न्यूफैंगलेड क्लासिकिज्म के साथ प्रतिस्थापित करने के हर प्रयास किए। कैथरीन के लिए बैरोक एलिज़ावेता पेट्रोवना के शासन से जुड़ा था, जिसके साथ संबंध लगभग शत्रुतापूर्ण था। नई शैली के नमूने यूरोप से आयात किए गए, विदेशियों वालेंन डेलमोटा, चार्ल्स कैमरून, गिआकोमो क्वार्नेगी को आमंत्रित करते हुए और रूसी आर्किटेक्ट को इंटर्नशिप के लिए यूरोप में भेजते हुए (बाज़ेनोव वसीली इवानोविच, इवान इवानोविच स्टारोव, वोल्कोव एफआई इत्यादि)।

हालांकि, बार्को ऑस्ट्रासिज्म, हालांकि, क्लासिकवाद की कुछ इमारतों के सुपरसॉल में थोड़ा गूंज था, सामान्य रूप से छोटा (सेंट पीटर्सबर्ग में कला अकादमी, मॉस्को में शेरेमेटेव के होस्पिस, गैचिना पैलेस, महल के परिसर पीला), क्लासिकवाद के बाहरी रूपों के बावजूद। बैरोक जटिलता और भव्यता प्रारंभिक रूसी क्लासिकिज्म के आर्किटेक्ट्स की परियोजनाओं की विशेषता है (सेंट पीटर्सबर्ग परियोजना के लिए आई स्टारा का नोबल चैम्बर, यूक्रेन में रुमियांत्सेव-ज़डुनैस्की के लिए विस्नेकी एस्टेट के महल की परियोजना आदि)।

पीटर प्रथम के दिनों में, महानतम महल का महल, तीन-भाग योजना द्वारा निर्मित: महल, दो पार्श्व माध्यम-दीर्घाओं, अंतिम मंडप या पंखों को वितरित किया गया था। इस योजना के तहत, सुदूर में सुदूर ओक्स और महल के बैरो महल की योजना बनाई गई थी। इस योजना का इस्तेमाल ओस्टाफिवो, सुखानोवो (फार्मस्टेड), और वालुएवो में, पैले में महारानी कैथरीन द्वितीय के महल के लिए महलों के निर्माण के लिए किया गया था, जहां बार्को सजावट क्लासिकवाद द्वारा प्रतिस्थापित की गई थी। क्रॉस-कटिंग गैलरी के साथ तीन-भाग संरचना अब तक केवल वैल्यूव की संपत्ति में संरक्षित है।

Baroque की शानदार, कार्निवल स्टाइलिस्टिक्स भी नाटकीय और सजावटी कला संरक्षित।
प्रांतीय Baroque (Totmi, साइबेरिया में)
राजधानियों से विस्थापित, रूसी बरोक ने साम्राज्य के प्रांतों में अपनी स्थिति को त्याग दिया, धार्मिक इमारतों के रूपों और सजावट को परिभाषित किया और उनके अंदरूनी (वेलीकि उस्ट्यग में चर्च, मास्को क्षेत्र के एस्टेट) लंबे समय तक। बरोक अवधि के विभिन्न प्रांतीय विद्यालयों के कई स्मारक प्रांत में 17 वीं और 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में जाने जाते हैं।

टोतामा शहर के स्थापत्य विद्यालय बेहद दिलचस्प थे, जहां उन्होंने वी। रास्त्र्रेली या डी। उखतोम्स्की की शैली में चर्च संरचनाओं के विशेष रूप विकसित किए। इन चर्चों के संस्थापक सबसे अमीर व्यापारियों थे जिन्होंने साइबेरिया और अमेरिका में फर के साथ व्यापार संचालन में बहुत पैसा कमाया, और उन्हें चर्चों (पनोविह, खोलोदीलोविय, चेरेपोनोव के परिवार इत्यादि) के निर्माण में निवेश किया। चर्च की असामान्य स्टाइलिस्ट्स टोटी, टॉमस्क, साइबेरिया में उभरीं, जो “साइबेरियाई बरोक” नाम से जन्म दे रही थीं।

रूस में यूक्रेनी Baroque
अंत में XVII – शुरुआती XVIII शताब्दियों में रूस में पीटर I के सुधारों के कारण उच्चतम चर्च कार्यालय में खुद को चर्च के नेताओं की एक बड़ी संख्या मिली – समकालीन यूक्रेन के लोग। उन्होंने समकालीन रूस के स्थापत्य स्वाद में योगदान दिया। कई इमारतों में, यूक्रेनी कला के प्रभावों को नोट किया गया था, और कुछ को सीधे कोसाक (यूक्रेनी) बारोक की शैली में बनाया गया था। रूस के क्षेत्र में यूक्रेनी कला का सबसे अच्छा उदाहरण Tyumen में ट्रिनिटी मठ और Starokretskaya में पुनरुत्थान कैथेड्रल का परिसर है।

कोसाक बारोक

सेंट। नीज़िना में निकोलस (1654-1658)
12 वीं शताब्दी के पतन के बाद से, कीव और यूक्रेनी भूमि रूटेनियन कला में कोई निर्णायक भूमिका निभाई नहीं थी। प्राचीन, महान कीव मंदिर तातार उपेक्षा से पहले भी थे, फिर वे निराशा में गिर गए और पादरी द्वारा त्याग दिए गए। यूक्रेन में कलात्मक जीवन का पुनरुत्थान 1740 के दशक में मेट्रोपॉलिटन पिओटर मोहिला, बोहडन चिमेलिकी और इवान मज़ेपा की गतिविधियों के संबंध में हुआ था। सत्रहवीं शताब्दी के मध्य में, यूक्रेनी बरोक ने पारंपरिक रूसी रूढ़िवादी कला को संदर्भित करने के प्रयासों से, एक अर्थ में, पश्चिमी वास्तुकला से प्रभावित किया। कोसाक बारोक रूस में पेरेयास्लाव (1654) के निपटारे से मुख्य रूप से कोसाक निपटारे के क्षेत्रों में, मुख्य रूप से मालोरोसी और पड़ोसी भूमि में साइबेरिया में और कभी-कभी मास्को जैसे बड़े शहरों में विकसित किया गया था। कोसाक बारोक की शैली में, एक सफल कलात्मक महत्व का कोई काम नहीं हुआ, लेकिन इसका मॉस्को और मॉस्को बारोक के आर्किटेक्चर पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा, जहां कई और मूल इमारतों का निर्माण किया गया।

17 वीं शताब्दी और पुराने रूसी वास्तुकला के नए यूक्रेनी वास्तुकला के बीच कोई विकास निरंतरता नहीं थी। सबसे पुराने संरक्षित लकड़ी के यूक्रेनी चर्च पहले से ही बारोक अवधि में बनाए गए थे, उदाहरण के लिए, अबोमोस्कोवस्क (1775-1778) में ट्रिनिटी के सेंट की परिषद। महत्वपूर्ण मतभेदों के बावजूद, उन्हें मध्य और उत्तरी रूस के चर्चों जैसे दो मुख्य प्रकारों में विभाजित किया जा सकता है: एक आयताकार योजना पर चर्च (प्रकार “क्लेटी”, जो अक्सर गैलिसिया और कार्पैथियंस में पाए जाते हैं) और एक अष्टकोणीय रूढ़िवादी चर्च, जो सामान्य है ट्रांसनिस्ट्रियन क्षेत्र। Bricked, Baroque Cossack चर्चों को दो समूहों में विभाजित किया जा सकता है। इनमें से पहले, पारंपरिक रूटेनियन-बीजान्टिन धारणा के साथ प्रकार (पांच-ज्ञात या केवल क्रॉस-डोमेड) बाहरी बारोक परत प्राप्त करते हैं। दूसरा समूह बस पश्चिमी, बेसिलिक बैरोक चर्च है, जो पूर्वी पंथ की जरूरतों के अनुरूप है। संत। निएज़्याना में मिकोलाजा (1654-1658), सेंट चर्च। 16 9 -16-88 में मॉस्को बिल्डर ओडी स्टारसेव के हेटमन मज़ेपा के आयोग पर बनाया गया था, जो पेचेर्सक लैव्रा के बाजार गेट पर हस्ट्न्स्की मठ (1672) और ऑल संत्स चर्च का ट्रिनिटी। 1685-1706 में, भगवान की बुद्धि का कीव कैथेड्रल नवीनीकृत किया गया था। पुनर्निर्माण ने मंदिर से मंदिर की उपस्थिति को बदल दिया, जिससे इसे बाहर से एक बारोक चरित्र दिया गया। भवन के केवल अपरिपक्व और आंतरिक हिस्से ने पुराने चरित्र को संरक्षित किया है।

कोसाक बारोक की शैली में, आज रूस का निर्माण किया गया था, अन्य लोगों के बीच स्टारोडुबा (1677) में यीशु मसीह की जन्म की परिषद, वोरोनिश (1682) में घोषणा की अनसुलझा परिषद, चेर्कासी में पुनरुत्थान की सैन्य परिषद ( 1706-171 9) और टाइमेन में पवित्र ट्रिनिटी की परिषद (लगभग 1710)। मॉस्को और कोसाक बारोक का एक विशेष संकलन जैसिएनवियो (16 9 8) में भगवान की मां के कज़ान आइकन का रूढ़िवादी चर्च है।

Baroque के बारे में समीक्षा
साम्राज्य के समय भी, बारोक और पीटर के सुधारों की समीक्षा हमेशा प्रशंसनीय नहीं रही है। 19 वीं सदी में। स्टेसोव वीवी ने लिखा: (रूसी)

पीटर सबसे पहले, दुनिया के सबसे महान संप्रदायों में से एक था, लेकिन वह लोगों में कुछ भी समझ में नहीं आया था, और इसलिए कला में। और इस वजह से, उन्होंने सुपरफ्लूटी के साथ सभी लोक रूपों को पूरी तरह से नष्ट कर दिया और बिना किसी आवश्यकता के … उन्होंने रूसी वास्तुकला, शानदार, मूल, प्रतिभाशाली, और हमें देश के लिए बिल्कुल अनुपयुक्त और लोगों को एक वास्तुशिल्प यूरोपीयवाद के लिए प्रेरित किया – डच और जर्मन की शैली, और, दुर्भाग्य से, सबसे हानिकारक युग से भी सबसे आधार।

वह ज़ेबेलिना आईई के साथ सहानुभूति में है, जिसने 18 वीं शताब्दी की रूसी कला के बारे में “पश्चिमी मॉडल की दुखी प्रतिलिपि” के बारे में बात की थी। विवाद की गर्मी में उन्होंने और भी बदतर बात की। रूसी बरोक को निष्पक्ष दृष्टिकोण से देखने में 150 साल की दूरी तय हुई। उस युग की विशिष्टता और प्रतिभा कार्यों को दोबारा खोलें, “आर्ट ऑफ़ वर्ल्ड” (बेनोइस अलेक्जेंड्रे, यूजीन लांकेरे, डोबुझिंस्की मिस्टिस्लाव वैलेरानोविच सेंट पीटर्सबर्ग एन। प्रेजेल, सर्गेई डायगिलिव इत्यादि में प्रदर्शनियों के आयोजकों) 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में वैज्ञानिक। बैरो वास्तुकला ने नए स्तर पर बारोक स्टाइलिस्टिक्स में इमारतों का उदय किया (पीटरहोफ में फ्रीलीलिंस्की कोर – अब बेनोइट संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग, वोरोनिश आदि की इमारतों)। 20 वीं शताब्दी के कला इतिहास में रूसी बारोक ने एक महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा कर लिया है।