रोमांटिक कविता

रोमांटिक कविता रोमांटिक युग की कविता है, एक कलात्मक, साहित्यिक, संगीत और बौद्धिक आंदोलन जो 18 वीं शताब्दी के अंत में यूरोप में पैदा हुआ था। इसमें 18 वीं शताब्दी के प्रचलित ज्ञान विचारों के खिलाफ प्रतिक्रिया शामिल थी, और लगभग 1800 से 1850 तक चली गई।

कुछ ने ज्ञान के रोमांटिक युग को ज्ञान और औद्योगिक क्रांति के खिलाफ प्रतिक्रिया के लिए जिम्मेदार ठहराया है। रोमांटिक कविता वर्डवर्थ के कार्यों में, विशेष रूप से, विशेष रूप से देखा जाता है, जो प्रकृति के लिए मनुष्य की वापसी की वकालत करता है। तर्क के लिए संघर्ष और सच्चाई की खोज से थके हुए, रोमांटिक्स ने कारण छोड़ने और सौंदर्य को गले लगाने का फैसला किया।

रोमांटिक कविता शब्द का उपयोग भिन्न हो सकता है, लेकिन सबसे आम परिभाषा कविता के भीतर एक आंदोलन है जो औपचारिक स्वतंत्रता, भावनात्मक प्रभाव और कविता के लिए प्राचीन और लोककथात्मक स्रोतों का उपयोग करना चाहता है।

विशेषताएं
रोमांटिक कविता की लगातार थीम भावुक प्यार, असंभव प्यार है लेकिन बिना बाधाओं और असंभव है जो हमेशा एक दुखद भाग्य की ओर जाता है। मौत, कठोर वास्तविकता और अस्वीकृति से बचने का एकमात्र तरीका। यह रोमांटिक कविता, आत्मा की मुक्ति के लिए मौत है। इस कविता में समाज और राजनीतिक जीवन भी उन विषयों में से एक है, साहित्य के माध्यम से वे लगाए गए सामाजिक मानदंडों से छुटकारा पाने के इरादे को व्यक्त करते हैं।

शैली के संदर्भ में, शब्दावली स्तर पर, शब्दावली निराशा, असंतोष, निराशा, प्रेम, मृत्यु, साथ ही साथ रात, खंडहर, बहती प्रकृति, रहस्यमय, विदेशी वातावरण जैसे वातावरण के समान अर्थपूर्ण क्षेत्रों से संबंधित है।

चूंकि मीट्रिक, छंद और स्टेन्जा का उपयोग तीव्र ऑक्टेट के रूप में किया जाता है, जो छोटे और लंबे छंदों का संयोजन होता है। परंपरागत stanzas जैसे रोमांस (octosyllables, जोड़ों में rhymes और कविता assonance के साथ विषम loops) भी उपयोग किया जाता है।

आम तौर पर, रोमांटिक कविता की शैली ऊंचा, भावुक और बहती है और वे कई विस्मयादिबोधक और उदारवादी प्रश्नों का उपयोग करते हैं।

महाकाव्य
एक महाकाव्य (epopoïa ग्रीक, epos, एक गीत, कविता, और poïein, बनाने के लिए, बनाने के शब्द) एक लंबी कथा कविता है जो युद्ध या वीर कर्मों का वर्णन करती है। ऐतिहासिक वास्तविकता के साथ इसके संबंध बहुत परिवर्तनीय हैं, लेकिन कई महाकाव्य एक कम या कम पौराणिक तरीके से लोगों के अतीत को पेंट करते हैं। गैर-काव्य कार्यों के लिए महाकाव्य स्वर, या महाकाव्य पंजीयक भी हैं, या छोटी कविताओं जिनकी शैली और विषय महाकाव्य के करीब हैं।

गीतात्मकता
गीत विषय सार्वभौमिकता के विचार को जोड़कर, अस्तित्व और इसकी भावनाओं के सबसे अंतरंग तक पहुंचना चाहता है: “पागल, जो सोचते हैं कि मैं नहीं हूं” (वी। ह्यूगो) 1. गीतवाद: काव्य रजिस्टर जो प्रायः अक्सर अनुमति देता है व्यक्तिगत भावनाओं की उत्कृष्ट अभिव्यक्ति। रोमांटिक काव्य प्रवचन खुद को केवल आत्मविश्वास के रूप में प्रकट करने की इच्छा रखता है। प्यार का परीक्षण, असली के साथ टकराव, आदर्शों का नुकसान, आँसू के सभी अवसर कविता के मार्ग हैं। रोमांटिक कवि अपनी भावनाओं, उनके सबसे निजी विचारों, उनके सबसे व्यक्तिगत स्वादों को व्यक्त करने की कोशिश करता है, इस बात से आश्वस्त है कि पाठक अपनी भावनाओं को नहीं देख पाएंगे, कम से कम कुछ ऐसा जो कुछ खुद को महसूस करता है।

अंग्रेजी रोमांटिक कविता
1 9वीं शताब्दी की शुरुआत में, कवि विलियम वर्ड्सवर्थ ने अपने और सैमुअल टेलर कॉलरिज की अभिनव कविता को उनके प्रस्तावना में गीतकार Ballads (17 9 8) में परिभाषित किया:

मैंने पहले कहा है कि कविता शक्तिशाली भावनाओं का सहज अतिप्रवाह है: यह अपनी उत्पत्ति को शांतता में याद दिलाने में भावना में ले जाती है: भावनाओं को प्रतिक्रिया की प्रजातियों द्वारा तब तक विचार किया जाता है, शांति धीरे-धीरे गायब हो जाती है, और एक भावना, जो उस पर निर्भर थी चिंतन के विषय से पहले, धीरे-धीरे उत्पादन किया जाता है, और वास्तव में मन में वास्तव में मौजूद होता है।

गीतकार बल्लाड्स की कविताओं ने जानबूझकर कविता को ध्वनि के तरीके से फिर से कल्पना की: “मेट्रेटिक व्यवस्था से पुरुषों की असली भाषा का चयन करके,” वर्डवर्थ और उनके अंग्रेजी समकालीन, जैसे कि कॉलरिज, जॉन कीट्स, पर्सी शेली और विलियम ब्लेक , कविता लिखी थी जो मनुष्यों के संपर्क में उनके पर्यावरण के साथ गंभीर, चिंतनशील प्रतिबिंब से उबालने के लिए थी। हालांकि रोमांटिक कविता में सहजता की धारणा पर कई तनाव, आंदोलन अभी भी रचना की कठिनाई और इन भावनाओं को काव्य रूप में अनुवाद करने से बहुत चिंतित था। दरअसल, ऑन पोसी या आर्ट में कोलेरिज कला को “प्रकृति और मनुष्य के बीच मध्यस्थता, और मध्यस्थता” के रूप में देखता है। इस तरह का एक रवैया दर्शाता है कि अंग्रेजी रोमांटिक कविता का प्रमुख विषय कहलाता है: अर्थ बनाने के लिए मानव मस्तिष्क के माध्यम से प्राकृतिक भावनाओं का फ़िल्टरिंग।

अंग्रेजी रोमांटिक कविता की विशेषताएं

शानदार
रोमांटिक कविता में सबसे महत्वपूर्ण अवधारणाओं में से एक।

Neoclassicism के खिलाफ प्रतिक्रिया
रोमांटिक कविता neoclassical कविता के साथ विरोधाभास है, जो बुद्धि और कारण का उत्पाद था, जबकि रोमांटिक कविता भावना का उत्पाद अधिक है। उन्नीसवीं शताब्दी की शुरुआत में रोमांटिक कविता अठारहवीं शताब्दी कविता के सेट मानकों, सम्मेलनों के खिलाफ एक प्रतिक्रिया थी। विलियम जे। लांग के मुताबिक, “रोमांटिक मूवमेंट को चिह्नित किया गया था, और हमेशा एक मजबूत प्रतिक्रिया और नियम और परंपरा के बंधन के खिलाफ विरोध किया जाता है, जो विज्ञान और धर्मशास्त्र के साथ-साथ साहित्य में आम तौर पर स्वतंत्र मानव भावना को जन्म देता है । ”

कल्पना
कल्पना के महत्व में विश्वास जॉन कीट्स, सैमुअल टेलर कॉलरिज और पीबी शेली जैसे रोमांटिक कवियों की एक विशिष्ट विशेषता है, जो नवजात कवियों के विपरीत है। कीट्स ने कहा, “मुझे दिल के प्रेम की पवित्रता और कल्पना की सच्चाई के अलावा कुछ भी नहीं है- कल्पना क्या है क्योंकि सौंदर्य सत्य होना चाहिए।” वर्ड्सवर्थ और विलियम ब्लेक के साथ-साथ विक्टर ह्यूगो और एलेसेंड्रो मांजोनी के लिए, कल्पना एक आध्यात्मिक शक्ति है, नैतिकता से संबंधित है, और उनका मानना ​​था कि साहित्य, विशेष रूप से कविता, दुनिया को बेहतर बना सकता है। महान कला का रहस्य, ब्लेक ने दावा किया, कल्पना करने की क्षमता है। कल्पना को परिभाषित करने के लिए, अपनी कविता “निर्दोषता की अगुवाई” में, ब्लेक ने कहा:

रेत के अनाज में एक दुनिया को देखने के लिए,
और एक जंगली फूल में स्वर्ग,
अपने हाथ की हथेली में अनंतता पकड़ो,
और एक घंटे में अनंत काल।

प्रकृति कविता
प्रेरणा के स्रोत के रूप में, प्रकृति के लिए प्यार रोमांटिक कविता की एक और महत्वपूर्ण विशेषता है। इस कविता में बाहरी प्रकृति और स्थानों, और पंथवाद में एक विश्वास के साथ संबंध शामिल है। हालांकि, रोमांटिक कवि प्रकृति के बारे में उनके विचारों में मतभेद थे। वर्ड्सवर्थ ने एक जीवित चीज, शिक्षक, भगवान और सब कुछ के रूप में प्रकृति को मान्यता दी। ये भावनाएं पूरी तरह विकसित और व्यक्त की गई हैं, उनकी महाकाव्य कविता द प्रीलूड में। अपनी कविता “द टेबल्स टर्न” में वह लिखते हैं:

गुर्दे की लकड़ी से एक आवेग
आपको अधिक आदमी सिखा सकता है,
नैतिक बुराई और अच्छा है,
सभी संतों से भी कर सकते हैं।
शेली एक अन्य प्रकृति कवि थे, जिन्होंने माना कि प्रकृति एक जीवित चीज है और प्रकृति और मनुष्य के बीच एक संघ है। Wordsworth प्रकृति दार्शनिक रूप से दृष्टिकोण, जबकि शेली बुद्धि पर जोर देती है। जॉन कीट्स प्रकृति का एक और प्रेमी है, लेकिन कोलिज अपनी उम्र के अन्य रोमांटिक कवियों से अलग है, जिसमें प्रकृति पर एक यथार्थवादी परिप्रेक्ष्य है। उनका मानना ​​है कि प्रकृति खुशी और खुशी का स्रोत नहीं है, बल्कि इसके लिए लोगों की प्रतिक्रियाएं उनके मनोदशा और स्वभाव पर निर्भर करती हैं। कोलेरिज का मानना ​​था कि खुशी बाहरी प्रकृति से नहीं आती है, लेकिन यह मानव हृदय से उत्पन्न होती है।

उदासी
Melancholy रोमांटिक कविता में एक प्रमुख जगह पर कब्जा कर लिया है, और रोमांटिक कवियों के लिए प्रेरणा का एक महत्वपूर्ण स्रोत है। ‘ओडे टू ए नाइटिंगेल’ में, कीट्स ने लिखा:

………. कई बार के लिए
मैं आसानी से मौत के साथ प्यार में आधे हो गया है,
कई मिश्रित कविता में उन्हें नरम नाम बुलाया,
हवा में मेरी शांत सांस लेने के लिए;
अब ऐसा लगता है कि यह मरने के लिए समृद्ध है,
बिना दर्द के मध्यरात्रि को समाप्त करना।
मध्ययुगीन
रोमांटिक कविता को नास्तिकता के लिए आकर्षित किया गया था, और मध्ययुगीन रोमांटिक कविता का एक और महत्वपूर्ण विशेषता है, खासकर जॉन कीट्स और कोलेरिज के कामों में। वे विदेशी, दूरस्थ और अस्पष्ट स्थानों पर आकर्षित हुए थे, और इसलिए वे अपनी उम्र के मुकाबले मध्य युग से अधिक आकर्षित हुए।

यूनानी
शास्त्रीय ग्रीस की दुनिया रोमांटिक्स के लिए महत्वपूर्ण थी। जॉन कीट्स कविता ग्रीक की कला, साहित्य और संस्कृति के लिए अलौकिक है, उदाहरण के लिए “ओडे ऑन ए ग्रीसीन यूरेन” में।

आस्तिकता
अधिकांश रोमांटिक कवियों ने अपनी कविता में अलौकिक तत्वों का उपयोग किया। इस संबंध में सैमुअल टेलर कॉलरिज अग्रणी रोमांटिक कवि हैं, और “कुबल खान” अलौकिक तत्वों से भरा है।

आत्मीयता
रोमांटिक कविता भावनाओं, भावनाओं और कल्पना की कविता है। रोमांटिक कविता ने नियोक्लासिकल कविता की निष्पक्षता का विरोध किया। नियोक्लासिकल कवियों ने रोमांटिक के विपरीत, अपनी कविता में अपनी व्यक्तिगत भावनाओं का वर्णन करने से परहेज किया।

फ्रांस
शताब्दी के पहले भाग से फ्रांसीसी साहित्य रोमांटिकवाद का प्रभुत्व था, जो विक्टर ह्यूगो, अलेक्जेंड्रे डुमास, पेरे, फ्रैंकोइस-रेने डे चेटाब्रिबैंड, अल्फोन्स डी लैमार्टिन, गेरार्ड डी नर्वल, चार्ल्स नोडियर, अल्फ्रेड डी मुसेट जैसे लेखकों से जुड़ा हुआ है, थियोफाइल गौटियर और अल्फ्रेड डी विग्नी। उनका प्रभाव रंगमंच, कविता, गद्य कथा में महसूस किया गया था। रोमांटिक आंदोलन का प्रभाव सदी के उत्तरार्ध में विभिन्न साहित्यिक घटनाओं जैसे “यथार्थवाद”, “प्रतीकात्मकता” और तथाकथित फिन डी सिएकल “विलुप्त” आंदोलन में महसूस किया जाएगा।

जर्मनी
जर्मन रोमांटिकवाद 18 वीं के उत्तरार्ध और 1 9वीं सदी की शुरुआत में दर्शन, कला और जर्मन भाषी देशों की संस्कृति में प्रमुख बौद्धिक आंदोलन था। अंग्रेजी रोमांटिकवाद की तुलना में, जर्मन रोमांटिकवाद अपेक्षाकृत देर से विकसित हुआ, और शुरुआती वर्षों में, वेमर क्लासिकिज्म (1772-1805) के साथ हुआ; अंग्रेजी रोमांटिकवाद की गंभीरता के विपरीत, रोमांटिकवाद की जर्मन किस्म ने विशेष रूप से बुद्धि, हास्य और सौंदर्य की सराहना की।

स्टर्म अंड ड्रैंग, शाब्दिक रूप से “तूफान और ड्राइव”, “तूफान और आग्रह”, हालांकि पारंपरिक रूप से “तूफान और तनाव” के रूप में अनुवादित) जर्मन साहित्य और संगीत में एक प्रोटो-रोमांटिक आंदोलन है जो 1760 के दशक के उत्तरार्ध से लेकर 1780 के दशक तक हुआ था, जिसमें व्यक्तिगत व्यक्तिपरकता और विशेष रूप से, ज्ञान की चरम सीमाओं को ज्ञान और संबद्ध सौंदर्य आंदोलनों द्वारा लगाए गए तर्कवाद की अनुमानित बाधाओं की प्रतिक्रिया में मुक्त अभिव्यक्ति दी गई थी। इस अवधि का नाम फ्रेडरिक मैक्सिमिलियन क्लिंगर के नाटक स्टर्म अंड ड्रैंग के लिए रखा गया है, जिसे पहली बार 1777 में किया गया था।

दार्शनिक जोहान जॉर्ज हैमन को स्टुम अंड ड्रैंग का विचारधारा माना जाता है, जिसमें जैकोब माइकल रेनहोल्ड लेनज़, एचएल वाग्नेर और फ्रेडरिक मैक्सिमिलियन क्लिंगर भी महत्वपूर्ण आंकड़े हैं। जोहान वुल्फगैंग वॉन गोएथे भी आंदोलन का एक उल्लेखनीय समर्थक था, हालांकि वह और फ्रेडरिक शिलर ने वीमर क्लासिकिज्म बनने के लिए इसके साथ सहयोग की अवधि समाप्त कर दी थी।

जेना रोमांटिकवाद
जेना रोमांटिकिज्म – जेना रोमांटिक्स या अर्ली रोमांटिकिज्म (फ्रूहोमांटिक)) – जर्मन साहित्य में रोमांटिकवाद का पहला चरण है जो जेना में केंद्रित समूह के काम से 17 9 8 से 1804 तक है।

हेडलबर्ग रोमांटिकवाद
हेडेलबर्ग जर्मनी में रोमांटिक (रोमांटिकवाद) के युग का केंद्र था। जेना रोमांटिकवाद के बाद चरण को अक्सर हेडलबर्ग रोमांटिकवाद कहा जाता है (बर्लिन रोमांटिकवाद भी देखें)। कवियों का एक प्रसिद्ध सर्कल था, हेडलबर्ग रोमांटिक्स, जैसे कि जोसेफ वॉन ईचेंडॉर्फ, जोहान जोसेफ वॉन गोर्रेस, लुडविग अचिम वॉन अर्नीम और क्लेमेंस ब्रेंटानो। रोमांटिकवाद का एक अवशेष फिलॉसॉफर्स वाक (जर्मन: फिलोसॉफेनवेग) है, जो हेडेलबर्ग के नजदीक हेलीगेनबर्ग पर एक सुंदर पैदल मार्ग है।

जर्मन दर्शन और साहित्य के रोमांटिक युग को साहित्य की शास्त्रीय और यथार्थवादी सिद्धांतों के खिलाफ एक आंदोलन के रूप में वर्णित किया गया था, जो ज्ञान की उम्र की तर्कसंगतता के विपरीत था। यह मध्ययुगीन काल से होने वाली कलात्मक कथाओं और कथाओं और कथाओं के तत्वों को बढ़ाता है। इसने प्रकृति के आधार पर लोक कला, प्रकृति और एक महामारी विज्ञान पर जोर दिया, जिसमें प्रकृति द्वारा भाषा, कस्टम और उपयोग के रूप में वातानुकूलित मानव गतिविधि शामिल थी।

पोलैंड
पोलैंड में रोमांटिकवाद पोलिश संस्कृति के विकास में एक साहित्यिक, कलात्मक और बौद्धिक काल था, जो 1820 के आसपास शुरू हुआ, 1822 में एडम मिक्यूविज़ की पहली कविताओं के प्रकाशन के साथ मेल खाता था। यह पोलिश-लिथुआनियाई जनवरी 1863 के विद्रोह के खिलाफ समाप्त हुआ 1864 में रूसी साम्राज्य। बाद की घटना पोलिश संस्कृति में एक नए युग में उभरा, जिसे पॉजिटिविज्म कहा जाता है।

रूस
1 9वीं शताब्दी पारंपरिक रूप से रूसी साहित्य के “स्वर्ण युग” के रूप में जाना जाता है। रोमांटिकवाद ने विशेष रूप से काव्य प्रतिभा के फूलों की अनुमति दी: वसीली झुकोव्स्की के नाम और बाद में उनके प्रक्षेपण अलेक्जेंडर पुष्किन के सामने आए। पुष्किन को साहित्यिक रूसी भाषा को क्रिस्टलाइज करने और रूसी साहित्य में कलाकृति का एक नया स्तर पेश करने के साथ श्रेय दिया जाता है। उनका सबसे प्रसिद्ध काम कविता, यूजीन वनिन में एक उपन्यास है। मिखाइल लर्मोंटोव, येवगेनी बरतिन्स्की, कॉन्स्टेंटिन बैटुशकोव, निकोले नेक्रसोव, अलेक्सी कॉन्स्टेंटिनोविच टॉल्स्टॉय, फ्योडोर ट्युटचेव और अफानसी फेट समेत कवियों की एक पूरी नई पीढ़ी पुष्किन के चरणों में हुई।

रूसी साहित्य में रोमांटिकवाद के केंद्रीय प्रतिनिधि होने के लिए पुष्किन को कई लोगों द्वारा माना जाता है; हालांकि, उन्हें रोमांटिक के रूप में स्पष्ट रूप से लेबल नहीं किया जा सकता है। रूसी आलोचकों ने परंपरागत रूप से तर्क दिया है कि उनके काम रोमांटिकवाद से यथार्थवाद के माध्यम से नव-क्लासिकवाद से पथ का प्रतिनिधित्व करते हैं। एक वैकल्पिक मूल्यांकन से पता चलता है कि “उनके पास ऐसे विरोधाभासों का मनोरंजन करने की क्षमता थी जो मूल रूप से रोमांटिक लगती हैं, लेकिन आखिरकार सभी निश्चित दृष्टिकोणों के विचलित हैं, रोमांटिक समेत सभी एकल दृष्टिकोण” और “वह एक साथ रोमांटिक और रोमांटिक नहीं है” ।

ब्रिटिश रोमांटिक कविता का प्रभाव
स्कॉटिश कवि रॉबर्ट बर्न्स रूस में “लोगों का कवि” बन गया। शाही समय में रूसी अभिजात वर्ग किसानों के संपर्क में इतने दूर थे कि बर्न्स, रूसी में अनुवादित, सामान्य रूसी लोगों के लिए प्रतीक बन गया। सोवियत रूस में, बर्न्स को लोगों के पुरातत्व कवि के रूप में उंचाया गया था – कम से कम सोवियत शासन ने कथित तौर पर अपने कवियों को मार डाला और चुप नहीं किया। 1 9 24 में समूइल मार्शक द्वारा शुरू हुई बर्न्स का एक नया अनुवाद 600,000 से अधिक प्रतियां बेचने में बेहद लोकप्रिय साबित हुआ। 1 9 56 में, सोवियत संघ एक स्मारक डाक टिकट के साथ बर्न्स का सम्मान करने के लिए दुनिया का पहला देश बन गया। बर्न्स की कविता रूसी स्कूलों में अपने स्वयं के राष्ट्रीय कवियों के साथ पढ़ाया जाता है। बर्न्स फ्रांसीसी क्रांति के पीछे समतावादी आचारों का एक महान प्रशंसक था। चाहे बर्न्स सोवियत राज्य में काम पर समान सिद्धांतों को मान्यता दे, चाहे वह सबसे दमनकारी हो। इसने कम्युनिस्टों को बर्न्स को अपने स्वयं के रूप में दावा करने और अपने राज्य के प्रचार में अपना काम शामिल करने से रोकने से नहीं रोका। रूस में प्रचलित पूंजीवाद के बाद कम्युनिस्ट वर्षों ने बर्न्स की प्रतिष्ठा को कमजोर नहीं किया है।

लॉर्ड बायरन गोल्डन युग के लगभग सभी रूसी कवियों पर पुष्किन, व्याजमेस्की, झुकोव्स्की, बट्युशकोव, बरतिन्स्की, डेलविग और विशेष रूप से, लर्मोंटोव समेत एक प्रमुख प्रभाव था।

स्वीडन
स्वीडिश साहित्य में रोमांटिक अवधि 180 9 और 1830 के बीच है, जबकि यूरोप में, आमतौर पर अवधि 1800-1850 के बीच चलने के रूप में देखी जाती है। स्वीडिश संस्करण जर्मन साहित्य से बहुत प्रभावित था। इस अपेक्षाकृत छोटी अवधि के दौरान, इतने सारे स्वीडिश कवि थे, कि युग को स्वर्ण युग कहा जाता है। यह अवधि चारों ओर शुरू हुई जब कई पत्रिकाओं को प्रकाशित किया गया था जिसने 18 वीं शताब्दी के साहित्य की आलोचना की थी। गोथिक सोसाइटी (1811) द्वारा प्रकाशित महत्वपूर्ण आवधिक इडुना ने स्वीडन में एक 17 वीं शताब्दी के सांस्कृतिक आंदोलन गोथिसिस्मस का एक रोमांटिक संस्करण प्रस्तुत किया जो स्वीडिश गीट्स या गोथ की महिमा में विश्वास पर केंद्रित था। 1 9वीं शताब्दी की शुरुआत में रोमांटिक राष्ट्रवादी संस्करण ने वाइकिंग्स को वीर आंकड़ों पर जोर दिया।

स्पेन
जर्मनी और इंग्लैंड रोमांटिक स्पेनिश कविता पर प्रमुख प्रभाव थे। 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में 1 9वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, रोमांटिकवाद पूरे पश्चिमी समाजों में दर्शन और कला के रूप में फैल गया, और इस आंदोलन की पूर्व अवधि ने क्रांति की आयु के साथ ओवरलैप किया। रचनात्मक कल्पना का विचार तर्क के विचार से ऊपर था, और प्रकृति के मिनट तत्व, कीड़े और कंकड़ के रूप में, अब दिव्य माना जाता था। स्पैनिश रोमांटिक्स द्वारा प्रकृति को कई अलग-अलग तरीकों से माना जाता था, और पहले के कवियों के रूप में, रूपरेखा को नियोजित करने के बजाय, ये कवि मिथक और प्रतीक का उपयोग करने के लिए प्रतिबद्ध थे। इस अवधि के दौरान मानव भावना की शक्ति पर जोर दिया जाता है। प्रमुख रोमांटिक कवियों में गुस्तावो एडॉल्फो बेकर (सबसे महत्वपूर्ण माना जाता है), मैनुअल जोसे क्विंटाना, जोसे ज़ोरिल्ला, रोज़लिया डी कास्त्रो (गैलिशियन और स्पेनिश में), और जोसे डी एस्पोनसेसा शामिल हैं।

संयुक्त राज्य अमेरिका
पारस्परिकवाद एक दार्शनिक आंदोलन था जो संयुक्त राज्य अमेरिका के पूर्वी क्षेत्र में 1820 के दशक और 1830 के दशक के अंत में विकसित हुआ था, जो अंग्रेजी और जर्मन रोमांटिकवाद में आधारित था, हेडर और श्लेइर्माकर की बाइबिल की आलोचना, ह्यूम की संदिग्धता, और इम्मानुएल कांत के अनुवांशिक दर्शन और जर्मन आदर्शवाद का। यह भारतीय धर्मों, विशेष रूप से उपनिषदों से भी प्रभावित था।

आंदोलन बौद्धिकता और आध्यात्मिकता के सामान्य राज्य के प्रति प्रतिक्रिया या विरोध था। हार्वर्ड दिव्यता स्कूल में पढ़ाए गए यूनिटियन चर्च का सिद्धांत विशेष रुचि का था।

कवि वॉल्ट व्हिटमैन (1819-18 9 2), जिसका प्रमुख काम लीव्स ऑफ ग्रास पहली बार 1855 में प्रकाशित हुआ था, पारस्परिकवाद से प्रभावित था। राल्फ वाल्डो एमर्सन और ट्रांसकेंडेंटलिस्ट आंदोलन से प्रभावित, स्वयं रोमांटिकवाद का एक शाखा है, व्हिटमैन की कविता प्रकृति की प्रशंसा करती है और इसमें व्यक्तिगत मानव भूमिका निभाती है। हालांकि, एमर्सन की तरह, व्हिटमैन दिमाग या आत्मा की भूमिका को कम नहीं करता है; बल्कि, वह मानव रूप और मानव मस्तिष्क को बढ़ाता है, जो दोनों काव्य प्रशंसा के योग्य मानते हैं।

एडगर एलन पो (180 9-1849) अपनी कविता और लघु कथाओं के लिए सबसे अच्छी तरह से जाना जाता है, और पूरी तरह से संयुक्त राज्य अमेरिका और अमेरिकी साहित्य में रोमांटिकवाद के केंद्रीय आंकड़े के रूप में व्यापक रूप से माना जाता है। हालांकि, पोई ने दृढ़ता से नापसंदवाद को नापसंद किया।

एक और अमेरिकी रोमांटिक कवि, हेनरी वाड्सवर्थ लॉन्गफेलो (1807-1882) अपने दिन का सबसे लोकप्रिय कवि था। वह पहले अमेरिकी हस्तियों में से एक थे और यूरोप में भी लोकप्रिय थे, और यह बताया गया था कि लंदन में एक दिन में लंदन में बेचे जाने वाले कोर्ट्स ऑफ माइल्स स्टैंडिश की 10,000 प्रतियां। हालांकि, लॉन्गफेलो की लोकप्रियता तेजी से गिरावट आई, उनकी मृत्यु के कुछ ही समय बाद और बीसवीं शताब्दी में, क्योंकि अकादमिक ने वॉल्ट व्हिटमैन, एडविन आर्लिंगटन रॉबिन्सन और रॉबर्ट फ्रॉस्ट जैसे कवियों की सराहना करना शुरू कर दिया। बीसवीं शताब्दी में, साहित्यिक विद्वान केर्मिट वेंडरबिल्ट ने नोट किया, “विद्वानों की बढ़ती दुर्लभता है जो लोंगफेलो के लोकप्रिय गायनों की कला को न्यायसंगत बनाने के लिए उपहास करता है।” 20 वीं शताब्दी के कवि लुईस पुट्टनाम टर्को ने निष्कर्ष निकाला “लोंगफेलो अंग्रेजी के रोमांटिक्स के एक हैक अनुकरणकर्ता से ज्यादा कुछ भी नहीं, अपने पूरे करियर में मामूली और व्युत्पन्न था।”