स्टॉकहोम फर्नीचर और लाइट फेयर 2019 की समीक्षा, स्टॉकहोम, स्वीडन

स्टॉकहोम फर्नीचर और लाइट फेयर, स्कैंडिनेवियाई डिजाइन के लिए दुनिया की अग्रणी बैठक स्थल, 5 से 9 फरवरी, 2019 तक आयोजित किया गया था। इस साल के स्टॉकहोम फर्नीचर और लाइट फेयर में बहुत सारी लकड़ी और स्कैंडिनेवियाई डिजाइन में सबसे हालिया रुझान शामिल हैं। समान विचारधारा वाले और स्कैंडिनेवियाई डिज़ाइन में नवीनतम से प्रेरित हों, 700 प्रदर्शक स्टैंडों में डिजाइनरों और निर्णय निर्माताओं दोनों के लिए आसान पहुँच के साथ, स्कैंडिनेवियाई फ़र्नीचर और लाइटिंग डिज़ाइन के क्षेत्र में जो कुछ भी नया और आगामी है, उसका एक सिंहावलोकन प्राप्त करें।

स्टॉकहोम फर्नीचर एंड लाइट फेयर (एसएफएलएफ) का 2019 संस्करण 100 से अधिक देशों के खरीदारों, वास्तुकारों, डिजाइनरों और पत्रकारों को आकर्षित करता है। मेला लगभग 40,000 आगंतुकों को आकर्षित करता है, और उनमें से 30% से अधिक अंतर्राष्ट्रीय आगंतुक हैं। लगभग ७०० कंपनियां, जिनमें से ३०० अंतरराष्ट्रीय हैं, स्टॉकहोम्स्मासन के ७०,००० वर्गमीटर प्रदर्शनी स्थान में खड़ी हैं। सभी प्रदर्शनी कंपनियों में से लगभग 80% स्कैंडिनेविया से हैं।

स्टॉकहोम्समासन, जो स्कैंडिनेविया की सबसे बड़ी प्रदर्शनी और कांग्रेस केंद्र है, ने 1951 में अपना पहला फर्नीचर मेला आयोजित किया। तब से यह मेला यूरोप में दो शीर्ष फर्नीचर मेलों में से एक के रूप में विकसित हुआ है – दूसरा सैलोन डेल मोबाइल है। मिलान में। आज मेला 60 से अधिक देशों के लगभग 40,000 आगंतुकों और हर साल 1,100 से अधिक मीडिया प्रतिनिधियों को आकर्षित करता है, और लगभग 750 कंपनियां अपने फर्नीचर, प्रकाश व्यवस्था और कपड़ा उत्पादों का प्रदर्शन करती हैं। स्वीडन के अलावा सबसे बड़े प्रदर्शक राष्ट्र डेनमार्क, फिनलैंड और नॉर्वे हैं, और आमतौर पर सभी प्रदर्शकों में से लगभग 80 प्रतिशत स्कैंडिनेविया से आते हैं।

स्टॉकहोम फर्नीचर और लाइट फेयर स्कैंडिनेवियाई फर्नीचर और प्रकाश डिजाइन के लिए दुनिया का प्रमुख कार्यक्रम है। घरेलू और अंतरराष्ट्रीय आगंतुकों को स्कैंडिनेवियाई फर्नीचर, कार्यालय के सामान, डिजाइन, वस्त्र, प्रकाश व्यवस्था और अन्य आंतरिक साज-सामान दोनों घरों और सार्वजनिक स्थानों के लिए सबसे व्यापक चयन मिलते हैं। मेले की प्रदर्शनियों में बहुत सारी लकड़ी होती है और आगंतुक अंतरराष्ट्रीय स्तर पर व्याख्यान सुनने में सक्षम थे। प्रशंसित डिजाइनरों और वास्तुकारों।

स्टॉकहोम फर्नीचर और लाइट फेयर के दौरान, स्टॉकहोम्समासन के 70,000 वर्ग मीटर घरों और सार्वजनिक स्थानों दोनों के लिए इंटीरियर डिजाइन और प्रकाश व्यवस्था के भीतर नवीनतम नवाचारों के साथ फटने के बिंदु से भरे हुए हैं। नए उत्पाद, नई सामग्री, नया ज्ञान, नए रुझान, नए व्यवसाय, नए संपर्क और नए पर्यावरण और तकनीकी समाधान सूचनात्मक और प्रेरणादायक दोनों तरीके से प्रदर्शित किए जाते हैं। प्रदर्शनियां उच्चतम दर की हैं और संगोष्ठी कार्यक्रम व्यापक है। मेले के पहले दिन पेशेवर आगंतुकों के लिए प्रतिबंधित हैं, जबकि समापन शनिवार भी आम जनता के लिए खुला है।

यह मेला घरों और सार्वजनिक स्थानों दोनों के लिए इंटीरियर डिजाइन और प्रकाश व्यवस्था के भीतर नवीनतम नवाचारों के साथ फटने के बिंदु से भरा है। नए उत्पाद, नई सामग्री, नया ज्ञान, नए रुझान और नए पर्यावरण और तकनीकी समाधान सूचनात्मक और प्रेरणादायक दोनों तरीके से प्रदर्शित किए जाते हैं। उसी सप्ताह स्टॉकहोम फर्नीचर और लाइट फेयर के रूप में स्टॉकहोम डिजाइन वीक भी, शहर के विभिन्न स्थानों पर 200 से अधिक हाई प्रोफाइल डिजाइन कार्यक्रम पेश करता है।

हाइलाइट
स्टॉकहोम फर्नीचर मेला डिजाइन में नवीनतम रुझानों और अभिनव नए उत्पादों को प्रदर्शित करता है, और दुनिया भर के खरीदारों, आर्किटेक्ट्स, डिजाइनरों, प्रेस और प्रभावितों के लिए पिघलने वाले बर्तन के रूप में कार्य करता है। न्यू नॉर्डिक, ओल्ड नॉर्डिक, सॉफ्ट नॉर्डिक, और नॉर्डिक मिनिमलिज्म सभी को स्कैंडिनेवियाई डिजाइन का जश्न मनाने वाले सबसे बड़े कार्यक्रम में फर्श की जगह दी गई थी, एक फर्नीचर शो जो अभी भी स्कैंडिनेवियाई शिल्प कौशल का प्रतिनिधित्व करता है।

यह वार्षिक फर्नीचर और प्रकाश प्रदर्शनी स्कैंडिनेविया में सबसे बड़ी है, जिसमें ब्रांडों सहित 700 से अधिक प्रदर्शकों का प्रदर्शन होता है। नवोन्मेषी उत्पाद प्रोटोटाइप का प्रदर्शन करते हुए, मेले का ग्रीनहाउस प्लेटफॉर्म दुनिया भर से अज्ञात और उभरते डिजाइनरों और डिजाइन स्कूलों को आमंत्रित करता है। मेला स्टॉकहोम डिज़ाइन वीक के साथ भी मेल खाता है, जो पूरे शहर में 400 से अधिक डिज़ाइन से संबंधित कार्यक्रमों की मेजबानी करता है।

विशिष्ट अतिथि: नेरी और हू
मेले में मुख्य आकर्षण गेस्ट ऑफ ऑनर है, जो एक अत्यधिक सम्मानित अंतरराष्ट्रीय डिजाइनर या डिजाइन समूह है, जिसे मेले के प्रवेश कक्ष में एक स्थापना बनाने के लिए कहा जाता है। अन्य हाइलाइट्स ग्रीनहाउस अनुभाग हैं, जहां नई प्रतिभाओं को अपने प्रोटोटाइप दिखाने और फर्नीचर उद्योग के निर्माताओं से मिलने का मौका दिया जाता है, और स्टॉकहोम डिजाइन एंड आर्किटेक्चर वार्ता, ज्ञान और डिजाइन से संबंधित चर्चाओं के लिए मेले का मंच। आगामी स्टॉकहोम डिजाइन और वास्तुकला वार्ता का विषय “दूरदर्शी सोच” है।

इस साल, स्टॉकहोम्समासन के एंट्रेंस हॉल में, लिंडन नेरी और रोसाना हू, जो पुरस्कार विजेता चीनी डिजाइन और वास्तुकला कार्यालय नेरी एंड हू चलाते हैं, एक ऐसा इंस्टॉलेशन बना रहे हैं जो चीन के लिए अद्वितीय सामाजिक जीवन संस्कृति तत्व को उजागर करता है। पुरस्कार विजेता चीनी डिजाइन और वास्तुकला स्टूडियो ने चीन में गायब हो रही ग्रामीण संस्कृति के मुद्दे को संबोधित करते हुए, द अनफोल्डिंग विलेज नामक एक साइट-विशिष्ट स्थापना बनाई। “कबीले-आधारित गांवों के गली-मोहल्लों और सड़क जीवन” से प्रेरित होकर, टीम ने एक प्रभावशाली काली-लकड़ी की संरचना बनाई, जो पंक्तियों और मृत सिरों का एक चक्रव्यूह बनाने के लिए मुड़ा, जिसने अंदर नेरी और हू के डिजाइनों को प्रकट किया।

डिजाइन बार – तूफान की नजर में
डिज़ाइन बार, जो एक प्रदर्शनी और एक शीर्ष श्रेणी के रेस्तरां के बीच का मिश्रण है, स्टॉकहोम डिज़ाइन और आर्किटेक्चर वार्ता के साथ एक आम क्षेत्र बनाता है। स्कैंडिनेवियाई एट्रियम और जापानी सौंदर्यशास्त्र से प्रेरणा लेते हुए, नार्वेजियन डिजाइन स्टूडियो एंडर्सन एंड वोल पाइन में एक संरचना तैयार कर रहा है जो एक अंतरंग आंगन को घेरता है।

डिज़ाइन बार समकालीन सौंदर्यशास्त्र और पाक कला का पता लगाने के लिए जारी है। विक्टोरिया हॉल स्टॉकहोम डिजाइन और वास्तुकला वार्ता के लिए मंच के साथ एक शीर्ष श्रेणी के रेस्तरां के इस संलयन की मेजबानी करता है। मेनू को शेफ फ्रिडा रोंग, टाक में पाक निदेशक और स्टॉकहोम में UNN द्वारा बनाया गया है।

स्वभाव
समकालीन स्कैंडिनेवियाई डिजाइन और आंतरिक वास्तुकला का तापमान लेते हुए, निजी घरों और सार्वजनिक स्थानों दोनों पर ध्यान देने के साथ, स्वभाव आमंत्रित कलाकार के व्यक्तिगत परिप्रेक्ष्य और दृष्टिकोण के आधार पर वर्तमान प्रवृत्तियों और प्रवृत्तियों की जांच करता है। इस साल डिजाइनर और सेट डिजाइनर सहारा विडॉफ को आमंत्रित किया गया है।

एनएम और एक नया संग्रह
प्रदर्शनी में रेस्तरां के इंटीरियर डिजाइन और 80 नई आंतरिक वस्तुओं के निर्माण की प्रक्रिया को दर्शाया गया है, मैटी क्लेनेल, टीएएफ आर्किटेक्टर, कैरिना सेठ एंडर्ससन और स्टिना लोफग्रेन के नेतृत्व में एक परियोजना। प्रदर्शनी में आगंतुकों के लिए संग्रहालय के जीर्णोद्धार के लिए विंगर्ड्स के काम के विवरण और प्रक्रियाओं को भी प्रदर्शित किया गया है। यह स्वयं डिज़ाइनर हैं जिन्होंने मेले में प्रदर्शनी को क्यूरेट और डिज़ाइन किया है, जिसे स्टॉकहोम फ़र्नीचर एंड लाइट फेयर द्वारा आर्किटेक्ट्स स्वीडन और स्वीडिश फेडरेशन ऑफ़ वुड एंड फ़र्नीचर इंडस्ट्री के सहयोग से तैयार किया गया है।

ग्रीन हाउस
ग्रीनहाउस में प्रेरित हों – जहां बीज उगते हैं और जंगली विचार पनपते हैं। यह स्टॉकहोम फर्नीचर और लाइट फेयर के सबसे लोकप्रिय और लिखित क्षेत्रों में से एक है। यहां, दुनिया भर के डिजाइन स्कूल और होनहार युवा डिजाइनर अपने काम को पेश करने और भविष्य के भागीदारों, निर्माताओं और मीडिया से मिलने के अवसर के लिए प्रतिस्पर्धा करते हैं।

वार्षिक ग्रीनहाउस प्रदर्शनी में 20 डिजाइन स्कूलों का प्रतिनिधित्व किया गया, जिसमें 37 डिजाइनरों और डिजाइन समूहों ने अपने प्रोटोटाइप साझा किए। स्टॉकहोम फर्नीचर और लाइट फेयर की फोटोग्राफी सौजन्य। आने वाले डिजाइनरों के लिए अंतरराष्ट्रीय मंच ग्रीनहाउस लगातार बढ़ रहा है और फल-फूल रहा है। पहल, जिसे 2003 में लॉन्च किया गया था और इसने फ्रंट, गैमफ्रेटेसी और फॉर्म अस विद लव जैसे नामों का उत्पादन किया है, अब प्रशंसित वांग एंड सॉडरस्ट्रॉम द्वारा विशेष रूप से डिज़ाइन किया गया स्थान प्राप्त कर रहा है।

स्टॉकहोम फर्नीचर और लाइट फेयर में पर्यावरण पर फोकस
पर्यावरण जागरूकता के मामले में नॉर्डिक कंपनियां सबसे आगे आ गई हैं। स्टॉकहोम फ़र्नीचर और लाइट फेयर फ़र्नीचर की दुनिया में कई सबसे प्रगतिशील और पर्यावरण के प्रति जागरूक कंपनियों को एक साथ लाता है। यह मेले को एक अनूठा मिलन स्थल बनाता है।

उत्पाद स्थिरता को ब्ले स्टेशन पर एक शांत, सरल स्वीडिश तरीके से चैंपियन बनाया गया था, जिसने अपना नया बॉब होम सोफा प्रदर्शित किया था। इस बीच नॉर्डग्रोना में, जो रेनडियर मॉस से ध्वनि अवशोषक बनाता है, स्थायी रूप से काटा गया उत्पाद अपने रंगीन प्रदर्शन के लिए ध्यान आकर्षित कर रहा था। नॉर्वेजियन ब्रांड फ्लोक ने कच्चे माल के साथ अपनी नवीनतम कुर्सियों की पेशकश की, जिससे वे बने हैं, इस पर प्रकाश डाला गया है कि यह अपने सभी एल्यूमीनियम भागों में 95 प्रतिशत उपभोक्ता पुनर्नवीनीकरण सामग्री का उपयोग करता है। ग्रीन-माइंडेड अंतरराष्ट्रीय फर्नीचर निर्माताओं को एमेको के साथ भी नहीं छोड़ा गया था, जिनकी उत्पाद श्रृंखला औद्योगिक कचरे से बनी है, जो उनके संग्रह को न्यूनतम और अंततः पुन: प्रयोज्य स्टैंड पर पेश करती है।

पॉप-अप शॉप
कई आगंतुक मेले में डिजाइन की वस्तुओं को खरीदने में सक्षम होने की संभावना की सराहना करते हैं। पॉप-अप शॉप इस साल यूमी प्रोजेक्ट्स लिसा कार्लसन द्वारा चलाई जा रही है। मेला खुलने पर दुकान खुलती है।

पुरस्कार:
डिजाइन पुरस्कार: बोर्न क्लासिक
बॉर्न क्लासिक स्टॉकहोम फर्नीचर और लाइट फेयर और बुकोव्स्की नीलामी घर के बीच एक सहयोग है। पुरस्कार फर्नीचर या प्रकाश व्यवस्था की एक नई वस्तु के लिए जाता है जिसे भविष्य का एक संभावित डिजाइन क्लासिक माना जाता है। इसका उद्देश्य अच्छे, टिकाऊ डिजाइन को पहचानना और प्रोत्साहित करना है। पुरस्कार एक नए उत्पाद को दिया जाता है जिसमें ऐसे गुण होते हैं जो इसे एक डिजाइन क्लासिक बना सकते हैं।

मिरर डिजाइन अवार्ड बॉर्न क्लासिक का विजेता है। एक प्रासंगिक और टिकाऊ उत्पादन प्रक्रिया से शुरू होकर, स्वीडिश और फ्रंट ने अपशिष्ट सामग्री से एक दर्पण बनाया है जिसमें मूर्तिकला गुण और एक मजबूत चरित्र है। एक सीमित संस्करण में निर्मित, दर्पण भविष्य की क्लासिक और संभावित रूप से एक कलेक्टर की वस्तु हो सकती है।

संपादकों की पसंद पुरस्कार
स्टॉकहोम फ़र्नीचर एंड लाइट फेयर के पुरस्कार के लिए जूरी – संपादकों की पसंद – दुनिया के कई सबसे महत्वपूर्ण डिजाइन मंचों के प्रमुख संपादकों से बनी है। पुरस्कार की तीन श्रेणियां हैं: राइजिंग स्टार, सर्वश्रेष्ठ स्टैंड और सर्वश्रेष्ठ उत्पाद। 2019 की जूरी में मार्कस फेयर, डेज़ेन शामिल हैं; कोस्टास वोयात्ज़िस, येत्ज़र; दाना टॉमिक ह्यूजेस, येलोट्रेस; और बेरिल सू, IDEAT चीन। विजेताओं की घोषणा बुधवार, 6 फरवरी को दोपहर 2:30 बजे स्टॉकहोम डिजाइन एंड आर्किटेक्चर टॉक्स के मंच पर की गई

ग्रीनहाउस जूरी द्वारा चयनित सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन
ग्रीनहाउस युवा और अप्रतिष्ठित डिजाइनरों और डिजाइन स्कूलों के लिए मेले का जूरी-मूल्यांकन क्षेत्र है। कुल मिलाकर, २० देशों के ३७ डिज़ाइनर/डिज़ाइन समूह और २९ डिज़ाइन स्कूल भाग लेते हैं। डिजाइन जोड़ी थाउ और कालीओ ग्रीनहाउस बार और कैफे और सामग्री पुस्तकालय की दिशा में एक प्रदर्शनी डिजाइन कर रहा है। इस ग्रीनहाउस के लिए नया सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन का पुरस्कार है – ग्रीनहाउस जूरी द्वारा चुना गया, जिसे वोल्वो स्टूडियो के सहयोग से सौंपा गया था। विजेताओं की घोषणा 5 फरवरी को ग्रीनहाउस मंच पर की गई थी, जहां हर दिन ग्रीनहाउस प्रदर्शकों द्वारा मिनीटॉक आयोजित किया जाता था।

2018 में पहली बार प्रस्तुत किया गया, यह पुरस्कार उस उत्पाद को मान्यता देता है जो ग्रीनहाउस के मूल मूल्यों का सबसे अच्छा प्रतीक है: जिज्ञासा, नवाचार और स्थिरता। इसका उद्देश्य डिजाइनरों को बड़ी तस्वीर के बारे में सोचने के लिए प्रोत्साहित करना और उनके डिजाइन को एक सुविचारित तरीके से प्रस्तुत करना है।

सर्वश्रेष्ठ स्टैंड पुरस्कार
नॉर्डिक डिजाइन की स्थायी अपील को अक्सर इसकी सादगी, न्यूनतम दृष्टिकोण और इसकी सामग्री की गुणवत्ता के लिए जिम्मेदार ठहराया जाता है। हालांकि, उद्योग की स्थायी उत्पादन विधियां-जो स्वाभाविक रूप से स्कैंडिनेवियाई जीवन शैली का हिस्सा हैं-ने साबित किया कि प्राकृतिक संसाधनों की रक्षा करना एक सफल सूत्र है। बेस्ट स्टैंड अवार्ड के विजेता, बॉक्स ने बायोडिग्रेडेबल ध्वनिक पैनलों की एक पंक्ति का खुलासा किया, जिसे बॉक्स एकॉस्टिक पल्प कहा जाता है। 100 प्रतिशत जैव-आधारित उत्पाद रॉयल इंस्टीट्यूट ऑफ टेक्नोलॉजी (केटीएच) के वैज्ञानिकों के सहयोग से स्वीडिश औद्योगिक डिजाइन स्टूडियो फॉर्म अस विद लव के साथ विकसित एक कागज जैसी सामग्री है।

सेमिनार:
डिजाइन और वास्तुकला के क्षेत्र में ज्ञान और चर्चा के लिए मेले के मंच का दौरा नेरी एंड हू, जोएल सैंडर्स, टॉम डिक्सन, मटाली क्रैसेट, सबाइन मार्सेलिस और डेविड थलस्ट्रुप जैसे प्रभावशाली मेहमानों द्वारा किया जाता है। इस वर्ष की थीम भविष्य के लिए चुनौतियाँ है।

टॉम डिक्सन: कल की डिजाइन दुनिया में चुनौतियां और अवसर
डिजाइनर टॉम डिक्सन ने पहली बार 21 मई, 1959 को ट्यूनीशिया के स्फैक्स में दिन के उजाले को देखा। 1963 में उनका परिवार इंग्लैंड चला गया। हाई स्कूल के बाद डिक्सन ने कुछ समय के लिए चेल्सी स्कूल ऑफ आर्ट में पढ़ाई छोड़ दी और एक बैंड में संगीतकार के रूप में अपनी कमाई और अजीब काम करके कमाई की। १९८० के दशक की शुरुआत में उन्होंने तेजी से बढ़ती सफलता के साथ-साथ उन रोजमर्रा की वस्तुओं से एक साथ वेल्डेड कुर्सियों का उत्पादन शुरू किया जिन्हें उन्होंने बचाया था।

Matali Crasset:डिज़ाइन और व्यावहारिकता
एक डिजाइनर के रूप में एक दशक से अधिक समय तक सामाजिक इलाके का सामना करके इसका अर्थ निकाला गया है, जो कि मैसन डेस पेटिट्स औ सेंटक्वाट्रे, ब्रिटनी में ट्रेबेडन शहर के लिए ले ब्ले एन हर्बे स्कूल, मैसन सिल्वेस्ट्रेस का अनुभव है। Meuse विभाग, और अन्य जगहों पर। व्यावहारिकता एक ऐसा दर्शन है जो अनुभव और क्रिया पर बल देता है, लेकिन आविष्कार और रचनात्मकता पर भी।