पेरिस फैशन वीक मेन्सवियर ऑटम/विंटर 2022 वर्ष के लिए उद्घाटन पेरिस फैशन वीक कार्यक्रम का प्रतीक है, जो 18-23 जनवरी 2022 तक चलेगा। केंजो के अपने नए कलात्मक निर्देशक के पहले संग्रह से लेकर मेटावर्स से प्रेरित संग्रह तक, कई प्रतिष्ठित क्षण थे। इस साल का आयोजन बोल्ड, सुंदर और बहादुर सिल्हूट के बारे में था, जो पारंपरिक मेन्सवियर सम्मेलनों के लिए एक शौकीन विदाई थी। यहां ब्रांड्स और लुक्स का रिकैप और हाइलाइट्स दिया गया है।

पुरुषों के शो के दौरान, फैशन की भीड़ को कई अन्य शो में भाग लेने के दौरान अपना सर्वश्रेष्ठ दिखने का मौका देना। पेरिस फैशन वीक का अधिकांश भाग डिजिटल रूप से हुआ, लेकिन डायर और लुई वुइटन सहित हेडलाइनर प्रभावशाली प्रस्तुतियों के साथ कैटवॉक पर लौट आए।

इस सीजन का ट्रेंड ढेरों मैटेलिक, नियॉन और मोनोक्रोम आउटफिट्स के साथ है। एक या दो साधारण स्टेटमेंट पीस के साथ कई पेयर्ड आउटफिट, चाहे वह एक बोल्ड एक्सेसरी हो जैसे कि सांप की खाल, डायर काठी के साथ एक साधारण सिलवाया सूट, एक चेकर ओवरकोट जो एक काले और सफेद स्वेटर और पैंट की जोड़ी के ऊपर पहना जाता है, या सिर्फ एक पुष्प पतलून के ऊपर पैटर्न वाले स्वेटर, उपस्थित लोगों ने एक बार फिर अतिसूक्ष्मवाद के लिए प्रवृत्ति स्थापित की है। इस मौसम में पफर जैकेट और बनियान उनकी कार्यक्षमता और आराम दोनों के लिए एक लोकप्रिय विकल्प थे। बॉक्स कट चमड़े के जैकेट आम थे, हालांकि, शैली रंग लहजे और साधारण पैचवर्क डिजाइनों में अलग थी। आरामदेह सिलाई अभी भी पुरुषों और महिलाओं दोनों के बीच एक लोकप्रिय पसंद है।

पेरिस फैशन वीक (फ्रांसीसी: सेमाइन डे ला मोड डी पेरिस) पेरिस, फ्रांस में अर्धवार्षिक रूप से आयोजित डिजाइनर प्रस्तुतियों की एक श्रृंखला है जिसमें हर साल वसंत/गर्मी और शरद ऋतु/सर्दियों की घटनाएं होती हैं। पेरिस फैशन वीक वैश्विक “बिग 4” फैशन वीक का हिस्सा है, अन्य लंदन फैशन वीक, मिलान फैशन वीक और न्यूयॉर्क फैशन वीक हैं। शेड्यूल न्यूयॉर्क से शुरू होता है, उसके बाद लंदन और फिर मिलान और पेरिस में समाप्त होता है।

पेरिस फैशन वीक, मार्च में पहनने के लिए तैयार सप्ताह के लिए, सौ ब्रांड फैशन परेड देख सकता है। रेडी-टू-वियर शो के अलावा, पुरुषों और हाउते कॉउचर शो हैं, जो वसंत/गर्मी और शरद ऋतु/सर्दियों के मौसम के लिए अर्धवार्षिक रूप से आयोजित किए जाते हैं। फ्रांसीसी सप्ताह समान नहीं हैं यदि वे हाउते कॉउचर या रेडी-टू-वियर से संबंधित हैं।

पेरिस में, सबसे बड़े फैशन ब्रांड एक वर्ष में छह संग्रह प्रस्तुत करते हैं: हाउते कॉउचर और/या रेडी-टू-वियर और/या मेन्सवियर, स्प्रिंग-समर और ऑटम-विंटर। इसलिए वर्ष में कई “सप्ताह” हैं, मुख्य रूप से दो हाउते कॉउचर (जनवरी और जुलाई) के लिए आरक्षित हैं, दो पुरुषों के फैशन (जनवरी और जून) के लिए और दो अन्य रेडी-टू-वियर (मार्च और सितंबर) के लिए आरक्षित हैं।

अपनी विश्वव्यापी प्रतिष्ठा के कारण, कई अंतरराष्ट्रीय घराने अपने रेडी-टू-वियर के लिए पेरिस में परेड करना चुनते हैं। 2010 तक, पेरिस फैशन वीक कैरोसेल डू लौवर में होता था।

जनवरी 18

लुखानियो मडिंगिक
Lukhanyo Mdingi एक युवा पीढ़ी के अचूक उदय का हिस्सा है जो अफ्रीका की विशाल रचनात्मक ऊर्जा का प्रतिनिधित्व कर रहे हैं। Lukhanyo Mdingi अपने कालातीत अफ्रीकी-प्रेरित टुकड़ों के साथ अंतरराष्ट्रीय फैशन की दुनिया में लहरें बना रही है, पूर्वी लंदन में जन्मे फैशन डिजाइनर ने बुर्किना फासो की यात्रा को आश्चर्यजनक संग्रह के लिए अपनी प्रेरणा के रूप में उद्धृत किया।

शानदार टैक्टाइल मेड-इन-अफ्रीका लक्ज़री के शानदार स्पेक्ट्रम के साथ उनका संग्रह: पीले, लैवेंडर, और गुलाबी, और साफ-सुथरे शरीर वाले मेरिनो निटवेअर के साथ ठाठ हाथ से मिश्रित मिश्रित मीडिया स्कार्फ, मोहायर और फेल्टेड पोंचो को पीछे छोड़ते हुए -बुने हुए पतलून सूट।

बालाक्लाव में युवा
सिंगापुर सामूहिक जिसे बालाक्लावा में यूथ्स के रूप में जाना जाता है, और अपनी अवधारणा के बाद से ही फैशन डिजाइन पर अपने साहसिक, अडिग टेक के कारण चर्चा बटोर रहा है। पेरिस फैशन वीक में, उन्होंने सात मिनट की एक विज्ञान-फाई फिल्म पेश की। एक काल्पनिक डायस्टोपियन शहर में सेट, फिल्म ने तीन गुटों को अधिनायकवादी और इसकी सभी को देखने वाली आंखों को चुनौती दी।

फिल्म में बहुत कुछ नहीं होता है, शांत चमड़े की जैकेट में बहुत सारे उदास पोज़ देने के अलावा, खाकी कोर्सेट लेसिंग या स्ट्रैप्स के साथ गुदगुदी होती है, और बरमूडा शॉर्ट्स रजाई होती है। उनके वार्डरोब हॉट-रॉड कल्चर, चॉपर सीन और कस्टमाइज्ड बोसोजोकू कारों से प्रेरित हैं। कपड़े सावधानीपूर्वक विस्तृत, मूल और जोरदार थे।

नीला संगमरमर
Bluemarble संस्कृतियों के मोज़ेक को अपने उद्देश्य का अंतिम आधार बनाने के लिए काम कर रहा है। अमेरिकी स्पोर्ट्सवियर, यूरोपीय सेवॉयर-फेयर, और फिलिपिनो आर्टिसनल टच सभी 2022 के पतन के लिए मिश्रण में हैं। वही मुक्त भावना फ्रांस में बने सनकी बुना हुआ टोपी, फोम तलवों के साथ सर्फर-स्टाइल एंकल जूते और मृत स्टॉक फॉक्स-फर अपर्स में बनी रहती है, फंकी ’90 के दशक के चिंतनशील धूप का चश्मा, और एक बैंगनी अशुद्ध-फर तेंदुए प्रिंट हुडी-कोट जो अल्वारेज़ के पसंदीदा टुकड़ों में से एक है।

इस सीज़न में, इसके संस्थापक एंथनी अल्वारेज़ ने अपने फ्रेंको-फिलिपिनो बचपन की यादें ताजा कीं। प्रेरणा के एक अटूट स्रोत के रूप में, एक अलमारी को भर देता है जो भाषाओं को मिलाता है, जैसे ट्रॉम्पे ल’ओइल पैंट फ्यूज सर्फ शॉर्ट्स को सिलवाया पतलून पर मढ़ा जाता है, और टी-शर्ट बनावट वाली, कंघी वाली जर्सी से बनी होती है जो समुद्र तट से प्रेरित टेरीक्लॉथ की तरह महसूस होती है। वॉल्यूम बोल्ड हैं, XXL अनुपात और छोटे और अधिक स्लिम-फिटिंग वाले टुकड़ों के बीच दोलन करते हैं। धारियों का एक पैचवर्क और एक इंद्रधनुष प्रिंट लेटमोटिफ संग्रह को बहुत जरूरी अच्छे वाइब्स के साथ, शांति और नवीनीकरण के प्रतीक के रूप में, जो एक नव-हिप्पी लुक को रेखांकित करता है जो 1970 के दशक में वापस आता है।

जॉर्जेस वेंडेल
जॉर्जेस वेंडेल ने पेरिस मेन्स फैशन वीक में अपना फॉल/विंटर 22 कलेक्शन पेश किया। क्रिएटिव डायरेक्टर पियरे काज़मारेक ने वाडेविल्स, एक नाट्य शैली से प्रेरणा ली। यह शो पेरिस के रेस्तरां ल’एमी लुइस में आयोजित किया गया था, जहां मॉडल ने डिनर की गतिविधियों को दोहराया, जैसे कि वीडियो लेना, ड्रिंक करना और चैट करना – इसे एक अर्ध-आकस्मिक संग्रह के लिए बनाना। जॉर्जेस वेंडेल पेरिस यूथ को दर्शाता है, एक ऐसी पीढ़ी जो अपने हर कोने से आती है और अपने प्रत्येक पहलू से प्रेरणा लेती है। पेरिसियन लेबल एक युवा लेंस के माध्यम से क्लासिक डिजाइनों को फ़िल्टर करता है।

संग्रह पारंपरिक व्यापार सिलाई के साथ खेलना जारी रखता है, लेकिन कपास, आकस्मिक शुक्रवार डेनिम और हल्के बुना हुआ कपड़ा के साथ संरचित टुकड़े मिलाता है। कॉरडरॉय और डेनिम सहित पूरे संग्रह में विभिन्न सामग्रियों का उपयोग किया जा रहा है। संग्रह का आकस्मिक पहलू विभिन्न मज़ेदार प्रिंटों से आया जिसमें वाइन ग्लास, धारियां, आकार और संभवतः फिल्म के दृश्यों की छवियां शामिल थीं। इस संग्रह में महिलाओं के कपड़ों का एक शोकेस भी शामिल किया गया था, जिसमें फीता, रिबन और फर की विशेषता थी, जो कि एक आकर्षक, स्त्री और नाजुक रूप बनाने के लिए था।

इगोनलैब
EGONLab फॉल/विंटर 2022 सीज़न के लिए एक नई विश्व व्यवस्था प्रस्तुत करता है। “इगोनिमति” शीर्षक से नया संग्रह एक ऐसे समाज का प्रतीक है जिसे सार्वभौमिक खुशी और स्वतंत्रता लाने का काम सौंपा गया है। इस गुप्त समाज के सदस्यों की अलमारी में अंधेरा था, जहां काले रंग का प्रभुत्व था, सख्त सिलवाया दिखने पर जोर देते हुए शरीर के करीब काटा और स्ट्रीटवियर के टुकड़ों के साथ मिलाया गया। इस आधार को अधिक उत्साहपूर्ण और साहसी स्पर्शों से अलंकृत किया गया था, जैसे कि ज्यामितीय पाइपिंग, फ्रिंज या फर चोकर्स। टैरो-शैली के प्रिंट और सभी को देखने वाली आंखों के रूपांकनों ने संग्रह में एक रहस्यमय स्पर्श जोड़ा, जबकि स्वारोवस्की क्रिस्टल के साथ सेट क्रोक्स ने चमक और हल्केपन के साथ खेला।

फ्लोरेंटिन ग्लेमरेक और केविन नोम्पीक्स, एण्डएएम पुरस्कार विजेता लेबल के पीछे की रचनात्मक जोड़ी, गहरे रंग के पैलेट और मजबूत सिल्हूट के माध्यम से नए संग्रह के साथ अपनी विशिष्ट पंक-इन्फ्यूज्ड सिलाई का अभ्यास करते हैं। मध्यकालीन टोपी, सिलवाया ओवरकोट, समकालीन सूट, मूर्तिकला के कपड़े, मुद्रित बटन-डाउन शर्ट, पफर बाहरी वस्त्र और अधिक से मिलकर, संग्रह सूक्ष्म आध्यात्मिक नोट्स के साथ एक अनूठी पेशकश का प्रतिनिधित्व करता है। अन्य डिज़ाइन विवरणों में सैल्वेटर डाली के अतियथार्थवादी पिरामिड से प्रेरित प्रिंट रूपांकन शामिल हैं जो संग्रह शर्ट पर बुने जाते हैं।

ताककी
TAAKK ने अपना फॉल विंटर 2022.23 संग्रह प्रस्तुत किया, जो “इस निरर्थक दुनिया को हम घर कहते हैं” विषय की खोज करते हैं। Taakk व्यापक सामग्री अनुसंधान और कल्पनाशील कपड़े उपचार के संयोजन के साथ एक बहु-विषयक दृष्टिकोण के साथ मेन्सवियर डिजाइन की संभावनाओं को फिर से आकार देता है। मैचिंग डिटैच्ड स्लीव्स के साथ एक क्रोकेट निट टैंक टॉप की तरह, फ्लोरल लैंडस्केप पैटर्न जो पूरे शरीर में चलते हैं, ओम्ब्रे सिल्क सेट जो कैटवॉक को नीचे गिराते हैं, या छिद्रित ओवरकोट जो हवा के साथ लहरों की तरह लहरों के साथ बहते हैं।

TAAKK ने खुद को फिर से तलाशने पर ध्यान केंद्रित किया, अपने स्वयं के फिल्टर को हटा दिया। अपनी कल्पना से परे सोचते हुए, खुद से सवाल करते हुए। प्रेरणा के लिए अंदर की ओर देखा। यह संग्रह किसी की अपनी सीमाओं को पार करने की प्रबल इच्छा की पड़ताल करता है, और डिजाइनर ने इस भावना को एक नकली चमड़े के कपड़े पर ग्राफिक्स में कल्पना की, जिससे संयुक्त सामग्री की अनूठी अभिव्यक्ति को सक्षम किया जा सके। Morikawa ने फैशन को फिर से बनाने के लिए बेसिक डेनिम्स के साथ टेक्निकल फैब्रिक आइटम्स को स्टाइल किया, जिसका उन्होंने एक छात्र के रूप में सपना देखा था।

किडिली
किडिल 18 जनवरी को चल रहे पेरिस फैशन वीक के हिस्से के रूप में अमेरिकी लेखक, उपन्यासकार और कलाकार हेनरी डार्गर के काम का जश्न मनाता है। द आउटसाइडर कलेक्शन इस विचार की पड़ताल करता है कि हेनरी वास्तविकता और गैर-वास्तविकता में अपने दोनों पैरों के साथ रहते थे, वास्तविक दुनिया और पागलपन में एक साथ रहते थे। संग्रह एक बाहरी व्यक्ति की जीवन शैली का सम्मान करता है जो सामाजिक आदर्शों के प्रभाव के बिना अपने विश्वास पर कार्य करता है।

हेनरी अपने दोनों पैरों को वास्तविकता और गैर-वास्तविकता में सेट करके, पागलपन के साथ-साथ वास्तविक दुनिया में रह रहा है। हेनरी एक अस्थिर स्थिति, वास्तविकता और असत्य या असामान्य के साथ सामान्य में रह रहा था, इस प्रकार चेतन और अचेतन मन का एक अनूठा संतुलन बना रहा था। उनकी रचनात्मकता और निर्माण के लिए ड्राइव, चिरस्थायी जुनून, या रचनात्मक प्रक्रिया रचनात्मकता में आवश्यक स्वतंत्रता देने की किडिल की आवश्यक विचारधारा से धीरे-धीरे जुड़ी एक कला चिकित्सा बन गई। स्वतंत्रता की स्थापना के लिए संघर्ष वर्तमान में रहने वाले सभी बाहरी लोगों की रियासत है।

ट्यूड्स
एट्यूड्स पेरिस शहर और वर्कोर्स मासिफ के बीच निर्देशक ग्रेगोइरे डायर द्वारा शूट की गई एक लघु फिल्म प्रस्तुत करते हैं, जिसमें दोस्तों की तिकड़ी की आनंदमय शहरी / ग्रामीण यात्रा की विशेषता है। लेबल की दसवीं वर्षगांठ के लिए संग्रह, न्यूयॉर्क शहर का उत्सव है और आधुनिक कला के सबसे प्रतीकात्मक कलाकारों में से एक को श्रद्धांजलि है: जीन-मिशेल बास्कियाट। इस सीज़न में, tudes ने अनियमित डॉट्स वाले जूते बनाने के लिए ब्रिटिश बूटमेकर सोलोवायर के साथ फिर से सहयोग किया है।

जनवरी 19

बियांका सॉन्डर्स
बियांका सॉन्डर्स ने “ए स्ट्रेच” शीर्षक से अपना पहला कैटवॉक शो प्रस्तुत किया। सॉन्डर्स ने अपने हस्ताक्षर सौंदर्य में अपने पैर जमाए हैं, एक कालातीत डिजाइनों द्वारा सूचित किया गया है जो उसकी समझ और पुरुषत्व का प्रतिनिधित्व करने वाले अर्थों को फिर से परिभाषित करने के लिए भ्रमपूर्ण अवधारणाओं के साथ हैं। सॉलिड रंगों, धुंधले प्रिंटों और मोनोक्रोमैटिक ड्रेसिंग के लिए आंशिक रूप से, सॉन्डर्स ऐसे कपड़े बनाते हैं जो रनवे पर चिंगारी नहीं फेंकते हैं। लेकिन उसकी चतुर कटिंग और जिस तरह से वह कपड़ों को मोड़ती है, वह सबका ध्यान खींच सकता है।

“एक खिंचाव” एक विकृत चेक पहनावा के साथ शुरू होता है, अन्यथा एक सपाट सतह पर त्रि-आयामी आंदोलन का स्पर्श जोड़ता है। यह कमर को कसता है, जबकि कंधों को एक प्राकृतिक वक्र बनाने के लिए गर्दन के करीब रखा जाता है, जबकि पतलून पर, विकृत प्रिंट कमर पर गति का सुझाव देने के लिए उलटा होता है। भ्रम को प्रिंट के अलावा अन्य तरीकों से वितरित किया जाता है, बीच में चलने वाली ओवरलैपिंग सीम भविष्यवादी है। यह पुरुषों के कपड़ों की दुनिया में अपरिचित एक सिल्हूट पैदा करता है, फिर भी कोई भी पहन सकता है।

संकुआंज़ी
SANKUANZ का फॉल/विंटर 2022 संग्रह उच्च फैशन और स्ट्रीटवियर शैलियों का मिश्रण है, चतुराई से चीजों को हस्ताक्षर विवरण के साथ रखा गया है। “ए रूम विद नो साउंड” शीर्षक से, संस्थापक और रचनात्मक निर्देशक शांगगुआन झे न केवल ड्रेस नोटों को सम्मिश्रण करके बल्कि पिछले संग्रह के तत्वों को फिर से शामिल करके व्यापक प्रेरणा के ब्रांड की ताल को बढ़ाते हैं।

शैलियों की एक श्रृंखला को सम्मिश्रण करके, संग्रह का थोड़ा डायस्टोपियन व्यक्तित्व सामाजिक वर्ग के विनाश और विशिष्टता के परिणामी उत्सव का प्रतिनिधित्व करता है। स्क्वायर-शोल्डर सूट, लम्बी बटन-डाउन शर्ट, अतिरंजित स्वेटसूट, रिस्ट्रक्चर्ड को-ऑर्ड सेट और फॉर्मलेस पैंट जैसे परिधान ड्रेस नोट्स को विकसित करने के लिए ज़े के समकालीन दृष्टिकोण को प्रदर्शित करते हैं। आउटरवियर पीस एक आकर्षक पेशकश के रूप में काम करते हैं, जिसमें बहुरंगी फर और मुद्रित डिजाइनों में फर्श-लंबाई वाले ओवरकोट होते हैं। इसके अतिरिक्त, संग्रह के टुकड़ों को भित्तिचित्रों के प्रिंट, स्टील के अलंकरण, विशाल ट्यूल और विभिन्न बनावटों द्वारा ऊंचा किया जाता है, जो भावनाओं की सीमा और जटिलता दोनों को प्रदर्शित करता है।

लेमेयर
लेमेयर फॉल/विंटर 2022 में बहुउद्देश्यीय और ढीली सिलाई की सुविधा है, जो ब्रांड की सादगी और आंदोलन-आधारित लोकाचार को जारी रखता है। ठाठ, व्यक्तिगत, ऑफ-किटर एज के साथ यथार्थवादी-आज की जीवन शैली के लिए प्रासंगिक है। इस सीज़न के टुकड़े ब्रांड के आकस्मिक उपयोगितावादी मूल भाव को बनाए रखते हैं, जो इसके बाहरी कपड़ों की उन्नत सहजता पर ध्यान केंद्रित करता है। एक बाहरी पृष्ठभूमि के खिलाफ सेट, डिजाइनरों को उम्मीद थी कि वे लेमायर व्यक्ति की खानाबदोश जीवन शैली पर टिप्पणी करते हुए शोगो को एक प्रभाववादी परिदृश्य में ले जाएंगे। मंच निर्देशक फिलिप क्वेसने द्वारा एक विशाल काल्पनिक परिदृश्य के सामने एक-दूसरे के सामने घूमते हुए, सोच-समझकर स्तरित टुकड़ों में कपड़े पहने हुए थे, जो बड़े करीने से आसानी, गति और कार्यक्षमता पर एक परिष्कृत रूप लेते थे।

ये सभी टुकड़े, लेमेयर की विशेषता और सहजता पर विवेकपूर्ण विलासिता पर केंद्रित थे, काले, खाकी, बेज, भूरे, बरगंडी और बोतल हरे रंग के एक टेल्यूरिक पैलेट द्वारा खूबसूरती से बढ़ाया गया था, साथ ही साथ मार्बल प्रिंट कलाकार फ्रेडरिक पेलेटियर के साथ डिजाइन किए गए थे। आकृतियों को पर्याप्त और प्रवाहमय रखा गया था, आसान लेयरिंग के लिए उनका आरामदेह आकर्षण। ड्रेपिंग और फोल्डिंग पर नाटकों ने सूक्ष्म रूप से संतृप्त रंगों के पैलेट में हल्के कपड़ों में बने कार्यात्मक रोजमर्रा के टुकड़ों के लिए एक तेज लेकिन हवादार अनुभव जोड़ा।

अर्नेस्ट डब्ल्यू बेकर
अर्नेस्ट डब्ल्यू बेकर ने अपना फॉल/विंटर 2022 संग्रह प्रस्तुत किया, जो परिवार के विचार पर बनाया गया था, जो चीजों को अपने तरीके से करता है और पुर्तगाल में अपने नए घरेलू आधार से आगे बढ़ता है। इस संग्रह में अपनी मां की ओर से “60 के दशक से अच्छी तरह से एक साथ मिलानी आदमी” पर नए विचार और सहायक उपकरण भी रखे गए हैं।

सिलाई के आसपास उनका तरीका: तेज जैकेट और कोट, चाहे पिन धारियों में या अशुद्ध फर में, उनका मजबूत सूट है, पतलून के साथ जोड़ा जाता है जो लंबे और दुबले होते हैं। एक पुर्तगाली उंगली-बुनाई तकनीक के अनुसार बनाया गया एक कार्डिगन जो कतरनी की नकल करता है, कुरकुरा और आरामदायक दोनों दिखने में कामयाब रहा, जबकि एक नकली मिंक बेल्ट वाला कोट रेट्रो-शानदार की ओर ले गया। एक जेकक्वार्ड ज़िप कार्डिगन गुलाब की आकृति के साथ, बेज पर काले रंग में या ब्रांड के हस्ताक्षर लाल, एकमात्र टुकड़े से दूर था जिसने क्रॉसओवर अपील का सुझाव दिया था।

हेड मेनेर
हेड मेनेर का पतन संग्रह “निराशा और अंतिम आशा के बीच” अंतरिक्ष में मौजूद है, एक बार फिर सिल्हूट के साथ उनका जुनून दिखाता है। हेड मेनेर एक कवि की तरह डिजाइन करता है, सहज और भावनात्मक रूप से काम करता है, इस बात में अधिक रुचि रखता है कि त्वचा पर एक कपड़ा कैसा महसूस होगा, शरीर के बारे में। कटे हुए इशारों से वस्त्रों की रचना प्रस्तुत करते हुए, उनके नवीनतम प्रसाद में कुछ और प्रत्यक्ष है – गर्दन लम्बी हो जाती है, कंधा अतिशयोक्तिपूर्ण हो जाता है, शरीर पर कुछ असंतुलित हो जाता है।

मेनेर के कोट, डबल ब्रेस्टेड ऊन शैलियों और चतुर मैकिन्टोश का एक बड़ा निशान तत्वों के खिलाफ कलात्मक सुरक्षा का वादा करता है। लिबर्टी फैब्रिक के साथ प्रिंट में पहला प्रयास, उनके विस्तृत ब्लेज़र की लगभग-व्यापारी भावना का एक काउंटर है। यह एक ऊर्जा को इंजेक्ट करने के बारे में है, यहां एक खिंचाव आंदोलन में से एक है, कपड़े हिल रहे हैं, कंधों से नीचे टपक रहे हैं, टखनों के चारों ओर पूलिंग कर रहे हैं, या कमर पर सिंच कर रहे हैं, एड़ी के नीचे और फ्लैट बकल जूतों में टक रहे हैं। लिबर्टी फैब्रिक के रजाई वाले अशुद्ध-चमड़े के स्कार्फ और वर्ग गर्दन के चारों ओर लटकाए जाते हैं या लैपल्स और बेल्ट लूप पर क्लिप किए जाते हैं।

अमी
अमी का संग्रह एक सर्वव्यापी शहरी संदर्भ के रूप में पेरिस मेट्रो के इर्द-गिर्द घूमता है। एक सार्वजनिक स्थान जहां हर कोई बिना किसी भेदभाव के मिश्रण और मिश्रण करता है, यह शहर की शैली के दर्पण की तरह है और विकासशील प्रवृत्तियों के लिए मेजबान है, शानदार आकर्षक रेखाएं और जीवंत रंगों और गतिशील आकारों के पॉप के साथ क्लासिक डिज़ाइन जोड़े गए हैं। सर्वोत्कृष्ट पेरिस के लिए सिर हिलाते हुए।

अमी कैजुअल ठाठ के बीच की रेखाओं को धुंधला करती है, पुरुषों और महिलाओं के कपड़ों की पेशकश करती है जो एक फ्रांसीसी गैर-जिम्मेदार, आराम और प्रामाणिक को समाहित करती है। अमी ने अपनी पारंपरिक परिष्कृत शैली की फिर से व्याख्या की क्योंकि लंबी खाइयां, लंबी रेखाएं, चिकना आकार और ठोस कंपन रनवे का विषय थे। पैटर्न दुर्लभ थे और कलरब्लॉकिंग बोल्ड थी, जिससे शाम और हर रोज पहनने के लिए मिक्स-एंड-मैच की अनुमति मिलती थी। विभिन्न प्रकार की सेटिंग्स के लिए एकदम सही फैशन-फ़ॉरवर्ड कपड़ों में नवीन आकृतियों के साथ क्लासिक सिल्हूट उन्नत ठाठ कैजुअल। एएमआई ने पेरिस फैशन वीक में मौलिकता प्रदान की, एक ट्रान्सेंडैंटल शो के साथ जिसने आधुनिकता को समाहित किया और किसी भी पहनने वाले के लिए पेरिस के स्वभाव को लाने के लिए एक बहुमुखी लाइन।

मुँहासे स्टूडियो
जेन जेड शॉपर्स के लिए एक्ने स्टूडियोज फैशन में आता है, नए जमाने का मानना ​​है कि उनके लिए खुद को पेश करना बेहद जरूरी है। फैशन लगभग उतना ही महत्वपूर्ण हो गया है जितना कि धर्म जिसे करीब से देखने की तुलना में महसूस करने की आवश्यकता है। एक्ने स्टेपल, चमड़े की शॉर्ट्स जोड़ी एक सूक्ष्म बारोक-एस्क पैटर्न में मुद्रित एक सरासर टाई फ्रंट लंबी आस्तीन के साथ। लेदर और शीयर दोनों तत्व धूल भरी धूसर, पीले भूरे और समृद्ध न्यूट्रल में अलग-अलग रूप लेते हुए रनवे के नीचे जारी रहते हैं। सिले हुए टू-टोन पैंट और क्रीम मिनी स्कर्ट में छिपाने की संरचना, स्लिप ड्रेसेस और मैचिंग बोनट में शिफॉन के माध्यम से बहने वाले दृश्य को जोड़ती है।

पश्चिमी-प्रेरित आउटवियर के बाद फ्लोरल-एम्बॉस्ड कॉर्सेट वन-पीस मोनोटोन पहनावा में मिलाते हैं। बेल्ट बकल को कॉलर के आसपास और चमड़े के टैंक टॉप के लिए पट्टियों के रूप में नए उपयोग मिलते हैं। मॉडर्न टेक ऑन निट अस सेट्स में आते हैं। मैचिंग स्कर्ट और चेन जैसी बेल्ट के साथ बटन वाला एक विशेष स्काई ब्लू कार्डिगन क्लासिक चैनल ट्वीड सूट पर जेन जेड टेक जैसा दिखता है। कार्बनिक न्यूट्रल के समुद्र में पीले, नीले, मैरून और हरे रंग के चबूतरे तैरते हैं। विस्तार पर ध्यान देने से टुकड़े परिष्कृत महसूस होते हैं। कपड़े सरासर कपड़े के साथ बंधन को उजागर करते हैं। छोटे धनुष एक समन्वय की संपूर्णता पर बिखरे हुए हैं या स्कर्ट के शीर्ष पर एक तत्व जोड़ते हैं। बुना हुआ कपड़ा नकली पुल के साथ दुबला deconstructive। संग्रह हाल के रुझानों को आगे बढ़ाता है, कोर्सेटिंग से लेकर विध्वंसक मूल बातें तक, जबकि क्रोकेट और प्लेटफ़ॉर्म शूज़ के तत्वों को भी शामिल करता है।

रूड
रूड ने “बुल मार्केट” शीर्षक से अपना संग्रह प्रस्तुत किया, जो विलासेनोर के नोव्यू विलासिता के चल रहे अन्वेषण में नवीनतम लहर है। आधुनिक वॉल स्ट्रीट से प्रेरित होकर, युवा निवेशक, 80 के दशक के स्वाभिमानी स्टॉकब्रोकर, रूड तकनीकी-कला निवेशक की इस नई नस्ल के लिए गो-टू क्लॉथियर बनने को प्राथमिकता दे रहे हैं।

आराम और गतिशीलता क्लासिकली कट सूट के काम करने के नए तरीके की कुंजी है जो आराम पर जोर देती है। लियोनार्डो डिकैप्रियो और ब्रैड पिट की पोशाक के लिए प्रसिद्ध लॉस एंजिल्स स्थित दर्जी डेनिस फ्रिसन ने सिल्हूट को आसानी और पैनकेक दोनों के लिए इंजीनियर किया है। हाईब्रो स्वेट, स्वेटर और ट्रैकसूट निरंतरता हैं, ठीक इसी तरह लेदर फॉर्मूला 1-प्रेरित किट।

वाई/परियोजना
वाई/प्रोजेक्ट का संग्रह गॉल्टियर टच से जुड़ा हुआ है, इसे वाई/प्रोजेक्ट तरीके से व्याख्या किया गया है। trompe-l’œil के प्रभुत्व में, भ्रमपूर्ण ग्राफिक्स को विशाल स्थान से एक ऐसी चीज़ के रूप में बनाया जा सकता है जो एक अवधारणा के रूप में लिंग के साथ फ़्लर्ट करती है और सवाल करती है। यह कुछ ऐसा है जो गॉल्टियर वर्षों से कर रहा है, पहनने वाले के रूप को फिर से परिभाषित करने के लिए शरीर के प्रिंट और रचनात्मक ग्राफिक्स के साथ काम कर रहा है,

वाई/प्रोजेक्ट हीटमैप-एस्क्यू ग्राफिक्स प्रस्तुत करता है, ट्रॉम्पे-एल”इल का उपयोग करके ग्राफिक्स सबवर्ट उम्मीदों को तोड़ देता है क्योंकि वे सभी पर दिखाई देते हैं। जैसे, एक सूट के नीचे एक मस्कुलर एब-पैक टॉप देखा जा सकता है जो एक ही बैंगनी और हरे-टोन वाले भ्रम प्रभाव में ढका हुआ है। जैकेट बड़े आकार के होते हैं और कंधों से ढके होते हैं, एक पूर्ण पहनावा के लिए प्लीटेड स्कर्ट को आधा मिलाते हैं, जबकि अन्य डबल-डेनिम लुक को ब्रांड के विशिष्ट तरीके से मुड़ने और पुनर्व्यवस्थित करने से पहले ट्रॉम्पे-एल’ईल में फिर से कवर किया जाता है।

जनवरी 20

वर्दी
यूनिफ़ॉर्म फॉल विंटर 2022 संग्रह जिसका शीर्षक “प्लाज्मा” है, रचनात्मक जोड़ी के लिए अब तक का सबसे व्यक्तिगत और आत्मनिरीक्षण संग्रह है। कालातीत अलमारी के विचार से प्रेरित, परत दर परत निर्मित, संग्रह में ब्रांड के सिग्नेचर आइकनों के आधार पर वैकल्पिक आवश्यक वस्तुओं का एंटी-ट्रेंड लाइनअप है। इसमें ओवरसाइज़्ड शर्टिंग, टेलरिंग और कफ्ड ट्राउज़र्स के साथ-साथ बॉम्बर, आउटरवियर और डबल कॉलर वाले वूल/कश्मीरी ब्लेंड स्वेटर शामिल हैं।

अनिवार्य रूप से संपादित रूप से संपादित करें। एलिमेंटल लुक एन्थ्रेसाइट कश्मीरी, फलालैन और कॉटन वूल में काम किया जाता है। लावा नारंगी सिल्कस्क्रीन वाले वर्गों पर एक ज्वालामुखी फूटता है, जिससे टुकड़ों को अतिरिक्त गतिशीलता मिलती है, जबकि फैशन उद्योग ग्रह के संसाधनों पर सटीक रूप से टोल लगाता है। आरामदायक कश्मीरी टर्टलनेक ने डबल कॉलर स्पोर्ट किया। ओवरकोट्स ने आवश्यकतानुसार समायोजन की अनुमति देने के लिए पीछे की ओर छोटे-छोटे प्लीट्स जोड़े और साथ ही साथ लगभग ज्ञानी लम्बी कोहनी पैच, दोनों छोटे ट्वीक्स को परिधान को अधिक टिकाऊ बनाने के लिए डिज़ाइन किया गया और पिछले तक बनाया गया।

इसे मियाके
इस्सी मियाके ने “ए वॉयज इन डिसेंट” संग्रह प्रस्तुत किया, जिसे यूइची कोडामा द्वारा एक फिल्म के माध्यम से पेश किया गया था। फिल्म ने सीज़न के लिए तरल कपड़ों की एक श्रृंखला का खुलासा किया, जो पानी पर पाई जाने वाली चीजों को शामिल करती है, जैसे मौन और शांति, या नई खोजें। यह संग्रह गहरे समुद्र में एक यात्रा से प्रेरित है, जिसकी शुरुआत पानी में पहली बार महसूस की गई खामोशी और शांति के चित्रण के साथ होती है, और गहरे समुद्र में नई खोज करने की उत्थान अनुभूति को जारी रखती है। यह यात्रा द्रव, गतिशील कपड़ों और हल्के, चमकदार सामग्री के माध्यम से व्यक्त संग्रह के मूल डिजाइन और निर्माण के लिए प्रेरणा के रूप में कार्य करती है।

वीडियो पानी के नीचे की खोज के संग्रह विषय पर निर्मित एक दिलचस्प दुनिया को प्रस्तुत करता है। जैसे-जैसे संगीत आगे बढ़ता है और एक व्यापक, तनावपूर्ण माहौल का निर्माण करता है, विभिन्न दृश्य समुद्र में आगे उतरने से पहले प्रवाह और लालित्य के गुणों को व्यक्त करते हुए, मंच पर मॉडल पेश करते हैं। नीचे समुद्र की गहराइयों में रहस्यमयी और ढुलमुल मंद प्रकाश के माध्यम से एक के बाद एक चश्मा दिखाई देता है, जो अंतिम दृश्य के उत्थान के क्षणों की ओर ले जाता है।

सोंग्ज़ियो
ओविड की कविता के बाद ‘मेटामोर्फोसिस’ शीर्षक से सोंग्ज़ियो संग्रह, विरोधी सौंदर्यशास्त्र के साथ एक संग्रह प्रस्तुत करता है: ओरिएंटल अभी तक पश्चिमी, रफ अभी तक सुरुचिपूर्ण, कोणीय अभी तक गोल, गहरा अभी तक रंगीन। मेटामोर्फोसिस की हाइलाइटिंग धारणा के साथ, इस सीज़न के टुकड़े परिवर्तनकारी, बहुस्तरीय और बहु ​​बनावट वाले हैं। संग्रह एक चांदनी रात में व्यक्तित्व के आदिम कायापलट को पकड़ने का प्रयास करता है। सोंग्ज़ियो का नायक, ‘मिसन्थ्रोप’, काव्यात्मक संवेदनाओं के बावजूद एक स्पष्ट उपस्थिति वाला व्यक्ति, नीली चांदनी द्वारा संरक्षित हिंसक और अंधेरे चट्टानों के माध्यम से यात्रा करता है। जैसे ही वह मौन और प्रतिध्वनि, अंधकार और प्रकाश, दिव्यता और सौंदर्य की वर्णक्रमीय घाटी से चलता है, वह प्रकट और रूपांतरित होता है।

संग्रह की शुरुआत सोंगज़ियो के सिग्नेचर कलर, वर्मिलियन से होती है और अन्यथा काले रंग का प्रभुत्व होता है। जैसे-जैसे संग्रह आगे बढ़ता है, पीले, नारंगी और गुलाबी रंग के चमकीले रंग खुद को संग्रह के नायक के कायापलट का प्रतिनिधित्व करते हुए प्रकट करते हैं। इस संग्रह में धातु के अंदरूनी अस्तर, हल्के से भारी गुलदस्ते, धातु विनाइल, तकनीकी साटन, टाफ्टा, बढ़िया और भारी कपास और ऊन गैबार्डिन के साथ ब्रांड के हस्ताक्षर हस्तनिर्मित ‘फटा’ कपड़े से बहु बनावट वाले कपड़ों के भारी उपयोग की विशेषता है।

बारिश
“स्काईवॉचर” नामक रेन्स का संग्रह ग्यारह डिजाइनों में साकार हुआ, जिसमें “रैप” सिल्हूट की पुनर्व्याख्या भी शामिल है। बारिश अपना रंग नॉर्दर्न लाइट्स से खींचती है। “स्लेट” और “सीमेंट” काले, नौसेना और साग के साथ जुड़े हुए हैं, और “सिल्वर पाइन”, “डिजिटल लाइम” और उपरोक्त “स्काई पिंक” जैसे जीवंत रंगों के साथ बैठते हैं। एरिड टोट, हैंडबैग और बैकपैक्स FW22 के लिए एक्सेसरीज़ के रूप में काम करते हैं, जबकि ब्रांड अपने पहले एकल-डिज़ाइन किए गए संग्रह के साथ अपने फुटवियर की पेशकश का विस्तार करता दिख रहा है, इस श्रेणी में एक नया प्रीमियम ब्लॉक पफ़र जैकेट और ब्लॉक पफ़र कोट भी शामिल है, जो ब्लॉकी चेंबर की विशेषता है। ज्यामिति और अनन्य गद्देदार जेब।

शॉन सुएन
सीन सुएन ने वीडियो और लुकबुक के साथ फॉल विंटर 2022.23 मेन्सवियर कलेक्शन पेश किया। शार्प सूटिंग के लिए जाने जाने वाले, डिजाइनर ने अपने नवीनतम संग्रह में एक नरम स्पर्श जोड़ा है, जिसमें मानवीय अनुभवों को आघात पहुँचाने वाली बदलती भावनाओं और अकेलेपन और असहायता के समय में आत्म-सुलह की प्रक्रिया की जाँच की गई है। संग्रह मानवीय अनुभवों को आघात पहुँचाने और अकेलेपन और असहायता के समय में आत्म-सुलह की प्रक्रिया द्वारा लाई गई बदलती भावनाओं की जाँच करता है।

काले, सफेद, और भूरे रंग की रंगहीन श्रृंखला के आधार पर, और प्रकृति का प्रतीक पृथ्वी टोन रंगों को पेश करने के आधार पर, डिजाइनर के सौंदर्यशास्त्र के लिए दिखता है। काले, सफेद और भूरे रंग के एक तटस्थ पैलेट के आधार पर – रंगहीन श्रृंखला क्रीम, बेज और भूरे रंग द्वारा पूरी की गई थी – संग्रह में सूट, कोट, डाउन जैकेट और ढीले स्वेटर के साथ लंबे, विशाल सिल्हूट शामिल थे, जो अलग-अलग लाने के लिए संयोजन और लेयरिंग थे। लंबाई और अनुपात। बनावट के आसपास, कई ठंडे प्रतिरोधी कपड़ों का उपयोग करना, जैसे कि सबसे खराब ऊन, मोहायर, बुना हुआ कपड़ा, कॉरडरॉय या चमड़े। सब कुछ सुरक्षात्मक कवच की तरह बनता प्रतीत होता है।

लुई वुइटन
लुई Vuitton के शो ने अपने दिवंगत कलात्मक निर्देशक, वर्जिल अबलोह द्वारा अंतिम को श्रद्धांजलि दी। संग्रह ने खुद को आने वाली उम्र की कहानी के रूप में प्रस्तुत किया, जो टायलर द्वारा तैयार की गई एक स्वप्निल ध्वनि डिजाइन में डूबा हुआ था। शो ने मॉडल और नर्तकियों को वैकल्पिक किया, फैशन रनवे और प्रदर्शनों को आपस में जोड़ा। कलाकृतियों और आर्कटाइप्स के बीच एक बैठक, कपड़ों ने वार्डरोब को फिर से एनकोड किया जो अबलोह की रचनात्मक दृष्टि के लिए सर्वोत्कृष्ट बन गया था – सिलाई, स्पोर्ट्सवियर, स्कर्ट, हैक किया गया क्योंकि केवल वह जानता था कि कैसे: इसमें बुना हुआ कपड़ा और हुडी पर उभरने वाले कार्टून चरित्र शामिल थे, साथ ही एक लुई वुइटन मोनोग्राम के साथ ग्राफिक नाटक, समाज में लोगो की जगह पर सवालिया निशान लगाता है।

शो ने पुरुषों के सूट का सबसे अधिक उपयोग किया, जो अतिरिक्त चौड़े कंधों के साथ दिखाई दिया, जैसे कि शरीर की अलौकिक और मरणोपरांत गुणवत्ता पर सवाल उठाना। “मौलिकता, उत्पत्ति, संदर्भ और आत्म-संदर्भ” के मुद्दों पर विचार करते हुए, अबलोह में विभिन्न प्रकार के कपड़े, प्लीट्स और ट्यूल के साथ पूर्ण लंबाई वाले और यहां तक ​​​​कि एक दुल्हन मॉडल भी शामिल था। जहां तक ​​एक्सेसरीज का सवाल है, मर्दाना बैग के लिए अबलोह की आदत कई तरह के डिजाइनों में स्पष्ट थी जिसमें चढ़ाई बैग और रबरयुक्त मगरमच्छ बैग शामिल थे, कुछ चमड़े के कटे हुए फूलों से भरे हुए थे और अन्य सेक्विन में सजाए गए थे।

योहजी यामामोटो
पूरे काले रंग के सिग्नेचर के साथ योहजी यामामोटो का नया संग्रह पूरे संग्रह में प्रचलित था क्योंकि अधिकांश टुकड़े रंग के पॉप पर ध्यान केंद्रित करने के बजाय सिल्हूट और कपड़ों को आपस में मिलाने के विचार के साथ खेले गए थे। संग्रह के बीच, पोलिश चित्रकार Zdzisław Beksiński का अतियथार्थवादी काम इस सीजन में योहजी यामामोटो के कुछ टुकड़ों के लिए प्रिंट के रूप में उपयोग किया जाता है, जिसमें तेंदुए प्रिंट पैटर्न वाले कोट भी शामिल हैं। ओवरकोट और सूट में नेवी, हरे और भूरे रंग के छींटे होते हैं, जो एक कलाकार के ब्रशस्ट्रोक से मिलते जुलते हैं। क्रूसिफ़िक्स, मोनोकल्स, ब्रोच और मास्क सहित अतिरिक्त सामान भी रनवे पर प्रस्तुत किए गए लुक में दिखाई दिए।

ऐसा प्रतीत होता है कि सूटिंग ने डिकेंसियन ब्रिटिश-युग के ब्लोक से प्रेरणा ली है। फ्रॉक कोट कमरकोट, बैगी ट्राउजर, गन्दा बंधे हुए क्रैवेट और बहने वाली सफेद शर्ट के साथ स्तरित थे जो 1800 के दशक में पहने गए लोगों की याद दिलाते थे। यमामोटो के स्टेपल स्लाउची सिल्हूट के साथ आरामदेह लुक हाथ से जाता है। टुकड़ों में उजागर सीम और हेम की विशेषता है, जो डिकेंस के सबसे प्रतिष्ठित पात्रों में से एक, आर्टफुल डोजर के साथ सबसे विशेष रूप से पर्यायवाची है।

रिक ओवेन्स
रिक ओवेन्स का नया संग्रह जो एक नए युग के काल्पनिक मसीहाओं के हेडड्रेस से उठता है, ये उत्तेजक अन्य कपड़ों के विपरीत हैं। रिक ओवेन्स ने 1970 के दशक की लैंड आर्ट की तुलना उभरते हुए मेटा-सामान से की, लेकिन ताज़गी से अलग रहे। बहुत अधिक जोश के साथ उन्होंने अपने टुकड़ों के मेड इन इटली उद्गम में गहराई से खोदा, पारिवारिक कंपनियों पर विस्तार से बताया जो कि कलात्मक तकनीकों के साथ अपने प्रगतिशील फैशन को फैशन करते हैं।

धातु की जाली वाले धड़ से लेकर मास्क-युग के ज़िपुपेबल हुड तक, यह एक ऐसी प्रस्तुति थी जो हार्मोनली संचालित में बेरहमी से दीवार बनाती थी। बार-बार प्रकाश का मतलब था कि अधिकांश विवरण- बकरी के बाल, डचेस, पैचवर्क शीयरलिंग – को आंख से दबा दिया गया था: जो बचा था वह सिल्हूट था। ये विदेशी मर्दाना थे, आश्चर्यजनक रूप से अपरंपरागत और विविध, और ओवेन के मूल रूप से पैरोडिक मेगा शोल्डर से लेकर प्यूमिनो में दिए गए व्होर्ल्ड आर्थ्रोपॉड कर्लिंग तक थे।

जनवरी 21

उन्गारो
Ungaro Collection ने संरचना, कार्य और आराम पर ध्यान केंद्रित करते हुए, पेरिस वेस्ट बैंक के प्रतिष्ठित संग्रहालयों से प्रेरणा ली। पैलेस डी टोक्यो की वास्तुकला ने भूरे रंग के रंगों में एक ऑफ-व्हाइट ऊन कोट और संग्रह के अन्य शहरी तत्वों की सीधी रेखाओं को प्रेरित किया। मुसी बोर्डेल में, उन्होंने रंग पैलेट में गर्म स्वर उठाए, कॉरडरॉय और फलालैन जैसे बनावट वाले कपड़ों और ग्राफिक, रंगीन प्रिंट वाले शर्ट में कई प्रकार के दिखने लगे। क्वाई ब्रैनली से, अन्य संस्कृतियों और सभ्यताओं के प्रभाव चलन में आए, जो राजस्थान के वस्त्रों से प्रेरित लेबल के वसंत संग्रह से निरंतरता प्रदान करते हैं। सिलवाया जैकेट और कोट, और छिपे हुए लोचदार कमर वाले पैंट, आसान और सुरुचिपूर्ण थे।

बनावट और सतह की उपस्थिति पर जोर देने के साथ कपड़ों के महत्व के बारे में उत्साही जो लगातार उन्गारो हाउस में उस सही कपड़े के लिए अद्यतन और शोध कर रहा है। उन्गारो सुस्वादु रंगों में गुणवत्तापूर्ण कपड़ों के लिए प्रसिद्ध है। फॉल-विंटर कलेक्शन में अल्ट्रा-लाइट जैकेट, फ्लुइड पैंट्स पर ओवरसाइज़्ड कोट और जानवरों के लोगो के साथ डेनिम या एम्ब्रॉएडर्ड टी-शर्ट्स की दोबारा व्याख्या की गई है। Ungaro में एक शुद्ध इतालवी शैली के साथ मज़ा शामिल है, जिसे आधुनिक जीवन पर ध्यान केंद्रित करते हुए देखभाल और विचार के साथ डिज़ाइन और सिलवाया गया है।

पॉल स्मिथ
पॉल स्मिथ ने मध्य-शताब्दी के वस्त्र प्रस्तुति प्रारूप के तत्वों को दोहराया, संग्रह एक चमकीले रंग के स्वर्ग में बदल गया। ज्वेल टोन, फ्रूटी शेड्स और जीवंत ओम्ब्रे मिश्रणों के साथ, संग्रह के इस पेंट बॉक्स ने दर्शकों को एक नई दुनिया में ले जाया। अधिकांश रंग और सजावट सीधे टस्कनी में लुक्का के आसपास के क्षेत्र से खींची गई थी। मुख्य रूपांकन सूरजमुखी था, जिसके क्षेत्र मध्य ग्रीष्म ऋतु के परिदृश्य को पैचवर्क करते हैं, और जो कई टुकड़ों को रोशन करता है।

पॉल स्मिथ के अजीब और अद्भुत रूप में गहरे रास्पबेरी फर के साथ एक भूरे रंग की कतरनी जैकेट थी; एक चंकी, ओवरसाइज़ मौवे स्वेटर, और एक चैती सिलवाया सूट एक मैचिंग बुना हुआ बनियान के साथ मढ़ा हुआ। एक मॉडल पूरी तरह से क्रैनबेरी पहने हुए थी, दूसरी शैमरॉक ग्रीन में। स्मिथ के हस्ताक्षर, बहुरंगी पट्टियों में बुना हुआ कपड़ा भी था; एक अस्पष्ट ओम्ब्रे ट्विनसेट पर रंगीन ज़िगज़ैग, और मूवी पोस्टर, पुराने हॉलीवुड स्टूडियो हेडशॉट्स और सिनेमा इंटीरियर पर आधारित फोटो प्रिंट। प्लेड, चेक और ग्रे वूल भी मिश्रण में थे।

जुआन.जू
Juun.J का युवा और सड़क संस्कृति से प्रेरित संग्रह बिना किसी प्रतिबंध के यात्रा करने के भविष्य की ओर देखता है, 60 और 70 के दशक के जेट-सेटर्स के साथ-साथ समकालीन पॉप सितारों से प्रेरणा लेता है जो “नएपन और युवाओं का प्रतिनिधित्व करते हैं”। Juun.J ने हल्केपन को व्यक्त करने के लिए अल्ट्रा-लाइट मिश्रित कपड़ों का उपयोग इस तरह से किया कि एक निश्चित कोण से बहने वाली हवा कपड़ों को अतिरिक्त मात्रा देती है और समृद्ध सिल्हूट बनाती है।

अपरंपरागत मिनी-लेंथ पैंट, स्कर्ट और मिलिट्री मोटिफ एक्सेसरीज के साथ जोड़े गए ओवरसाइज़्ड फिट नए और अनोखे स्टाइलिंग बनाते हैं। काले, नेवी, ग्रे और खाकी की अधिक मौन पृष्ठभूमि के खिलाफ लाल और नीले रंग का उपयोग हाइलाइट रंगों के रूप में किया जाता है। Juun.Jis पुनर्विक्रय के साथ संयुक्त क्लासिक्स जैसे CWU-8/P सैन्य पार्का पर ले जाता है। बिंदु रंगों के रूप में अधिक रंगाई और नीली डेनिम काले, भूरे और गहरे हरे रंग के एक पैलेट को सूचित करती है, जो खुद को समग्र विमानन विषय के लिए उधार देती है।

इसाबेल मरांटे
इसाबेल मारेंट बैगी पैंट, बाल्टी टोपी, और कमर पर बंधे ओह-इतनी जैकेटों की एक बहुतायत की विशेषता है, रेखा साबित करती है कि नब्बे के दशक की शैली वापस आ गई है। संग्रह का रंग पैलेट कॉफी-रंगीन न्यूट्रल में आधारित है। हल्के नीले, चमकीले पीले, या चौंकाने वाले नारंगी का एक सामयिक पॉप संग्रह के अधिक बुनियादी समकक्षों के लिए एक लीवर के रूप में कार्य करता है। आकस्मिक फैशन के लिए एक श्रव्य, प्रत्येक टुकड़ा ग्रंज और उसके सभी घटकों के आकर्षण पर एक प्रतिबिंब को प्रेरित करता है। मारंत आदमी सर्दियों के लिए अच्छी तरह से अनुकूल है, चाहे वह हुडी, जैकेट और दुपट्टे के नीचे लिपटा हो या केवल एक स्वेटर, आराम और गर्मजोशी के साथ, सौंदर्य के साथ दान कर रहा हो।

मैसन मिहारा यासुहिरो
मैसन मिहारा यासुहिरो ने एक लघु फिल्म के साथ अपना संग्रह प्रस्तुत किया, जो मिहारा यासुहिरो के उड़ान के प्रति तिरस्कार के विरोधाभास से प्रेरित है। यासुहिरो की डीकंस्ट्रक्शन की अनूठी डिजाइन तकनीक को ब्रांड सिग्नेचर स्टाइल के नए दृष्टिकोण के साथ काफी हद तक अपडेट किया गया है। “रेप्लिकेंट” विचार, जो यासुहिरो की व्यक्तिगत शैली को जोड़ते हुए पुराने वस्त्रों पर केंद्रित है, संग्रह के भीतर एक बहुत ही महत्वपूर्ण तकनीक बन गया है। अतिरंजित सिल्हूट और लेयरिंग के विशिष्ट तरीके एक ऐसा विचार है जिसे यासुहिरो चुनौती देता है।

मिहारा ने 90 के दशक के प्रभावों को लगभग 25 पुरानी शैलियों की पुनर्व्याख्या के साथ मिश्रित किया, जिसे उन्होंने “नए इस्तेमाल किए गए कपड़े” कहा और जिसमें शर्ट और पैंट से लेकर बाहरी कपड़ों तक सब कुछ शामिल था। संग्रह रंग और बनावट में समृद्ध था, आराम से सिल्हूट और बहुत सारी परतों के साथ। पुरुषों के लिए, मिहारा ने ढीले-ढाले सूट, बड़े आकार के बॉम्बर जैकेट और लंबवत धारीदार शर्ट दिखाए। उनके महिलाओं के संग्रह में स्लिंकी रिब्ड पैंट, लंबी, चमकीले रंग की बुना हुआ स्कर्ट और चमकदार टॉप शामिल थे। उन्होंने दोनों लिंगों के लिए बहुत सारे ढीले-ढाले डेनिम, झबरा निट, और नरम रूप से लिपटे ट्रेंचकोट शामिल किए।

डायर होमे
डायर ने कलाकारों और लेखकों के साथ सहयोग के लिए संग्रह को समर्पित किया, वन-मैन शो के रूप में घर में अपनी 75 वीं वर्षगांठ की श्रद्धांजलि दी। LVMH से संबंधित 75 वर्षीय लेबल के शुरुआती संग्रह से सिल्हूट पर चित्रण करते हुए, डिजाइनर ने पुरुषों के लिए एक संस्करण की पेशकश करते हुए घर की प्रसिद्ध स्त्री बार जैकेट को बदल दिया। ग्रे, ऊंट और नीले रंग के क्लासिक रंग पैलेट में जानवरों के प्रिंट और ईथर फूलों के पॉप के साथ, डायर ने कपड़ों का एक सामंजस्यपूर्ण और निश्चित रूप से परिष्कृत वर्गीकरण प्रस्तुत किया।

रनवे अत्यधिक संरचित जैकेटों से भरा हुआ था, जिसमें सुविचारित और चिकना सिलाई की विशेषता थी, कमर पर कपड़े को इकट्ठा करके एक सिने हुए लेकिन रोमांटिक लुक के लिए। कशीदाकारी लिली-ऑफ-द-वैली फूलों के पैटर्न और सेक्विन के झिलमिलाते पैच के साथ ग्रे, बेज और हाथीदांत टोन के लाइनअप के म्यूट पैलेट को उज्ज्वल किया, उन्हें स्वेटर और चिकना पफर जैकेट पर लागू किया। इस संग्रह ने डायर की मजबूत उपयोगितावादी संवेदनाओं को मध्यकालीन ग्लैमर के तत्व के साथ चमकदार चेनमेल वेस्ट के रूप में बढ़ाया, शर्ट के नीचे तेज बटन के ऊपर स्तरित किया, मोनोक्रोमैटिक पैंटसूट में नाटक का स्पर्श जोड़ा। जैसा कि बीरकेनस्टॉक सहयोग ने लुक के चयन को पूरक बनाया, आराम से जूते के साथ औपचारिक सूट को संतुलित किया, जबकि अन्य संगठनों को असाधारण गहनों से सजाए गए क्लासिक ब्रोग जूते के साथ उच्चारण किया गया था।

जिल सैंडर
जिल सैंडर का संग्रह, दो बहुत ही जेन जेड प्रवृत्तियों को शानदार बनाता है: क्रोकेट और ज्योतिष। अपने डिजाइन के केंद्र में आराम और अनुकूलन क्षमता के साथ, संग्रह ने दिन और रात, काम और खेल, उपयोगिता और ग्लैमर जैसे द्वंद्वों को मिला दिया ताकि सभी को एक खाली कैनवास स्थापित करने का विचार प्रदान किया जा सके, जिस पर स्वयं की भावना का निर्माण किया जा सके। सिल्हूट एक ही समय में संरचित, आत्मविश्वासी और आकस्मिक था। रंग पैलेट ने ब्लैक एंड व्हाइट की ब्रांड की परिचित न्यूनतम रेंज की खोज की, जिसे इस बार नारंगी, पीले और हरे या बरगंडी और स्टील ब्लू जैसे अन्य गर्म रंगों के साथ मिलाया गया था। कहीं और, एक तेंदुए के प्रिंट और ज़िगज़ैग प्रिंट ने शैली का एक स्पर्श जोड़ा, जबकि कोट और शर्ट पर मुद्रित राशियों के हाथ के चित्र और बुना हुआ कपड़ा व्यक्तित्व को सामने लाते हैं।

शो की शुरुआत एक शास्त्रीय रूप से समझे जाने वाले, ऑल-ब्लैक पहनावा के साथ हुई: एक साफ-सुथरा ऊन का कोट जिसे चमड़े की पतलून, एक क्रोकेटेड टोपी और मैचिंग केर्किफ़-जैसे कॉलर के साथ जोड़ा गया था। साफ-सुथरी, बॉक्सी टेलरिंग सबसे अलग थी, खासकर जब टक्सीडो के चमकदार, शिखर लैपल्स के साथ जीवंत हो। क्रोकेट में अन्य प्रयोग, जिसमें ज़िग-ज़ैग स्वेटर बनियान और कई और अधिक नीरस-जैसी टोपियाँ शामिल हैं, ने कला-और-शिल्प क्षेत्र में प्रवेश किए बिना, बुनाई की DIY भावना को मूर्त रूप दिया।

कार्यालय सामान्य
ऑफ़िसिन जेनेराले के संग्रह का शीर्षक जुस्कु’उ-बॉटिस्ट “है, जिसका अर्थ है सभी तरह से जाना और कड़वे अंत तक कुछ करना, nth डिग्री तक परिष्कृत करने की इच्छा उसके लेबल के हर पहलू में व्याप्त है, महेओ यूरोप में बने अच्छी गुणवत्ता वाले कपड़े पसंद करते हैं क्लासिक कट्स जो हर मौसम में केवल विषम सेंटीमीटर से भिन्न होते हैं। ऑफिसिन जेनरल अपने आप में नई गहराई का पता लगाते हैं, पेरिसियों को अधिक विस्तार से देखते हैं, पुरुषों और महिलाओं के आकर्षण को समझने के लिए, जो बिना किसी अतिरेक के शैली की एक महान भावना रखते हैं। ऑफिसिन जेनरल डिजाइनिंग इस संग्रह में वर्दी और सूट के कटों की पुनर्व्याख्या की गई है, जो दोनों एक ही रंग के टुकड़ों से बने हैं।

हटन द्वारा लिखित, एक संग्रह जो मर्दाना कपड़े पहने एक महिला के सौंदर्यशास्त्र पर खेला जाता है, उसके अनुसार उसके सिल्हूट को सूक्ष्म रूप से बदल देता है। इसके परिणामस्वरूप उन्होंने “शांत रूप से बड़े आकार के” सौंदर्यशास्त्र के रूप में वर्णित किया, कुछ नरम लेकिन संरचित पुनर्नवीनीकरण ऊन से तैयार किए गए थे, जो शरीर को आराम से ढंकते हुए बड़े तरफ थे। इसने आकर्षक नेवी, ऑलिव ग्रीन, ग्रे, आइवरी और लैवेंडर टोन में मोनोक्रोम लुक के साथ ब्रांड की आवश्यक चीजों की एक श्रृंखला तैयार की। मोनोक्रोम लुक और लेयरिंग प्रमुख थे, आउटफिट से मेल खाने के लिए स्कार्फ, विशेष रूप से टोन करने के लिए रंगे हुए बुना हुआ कपड़ा के लिए यार्न और उस अतिरिक्त परत के लिए ओवर-शर्ट। पैंट के लिए, उन्होंने डेनिम, ऊन और फलालैन में कई प्रकार की आकृतियों की पेशकश करते हुए, प्लीटिंग के साथ खेला।

ड्राई वैन नोटेन
ड्रीस वैन नोटन ने इन असहज समय के लिए एक सार्टोरियल अभिव्यक्ति पाई, रंगीन, विस्फोटक, उन्मत्त, उत्साह … वाइब्स मैं निश्चित रूप से बाहर जाने और फिर से ड्रेसिंग के साथ पागल होने के आवेग के साथ बुखार से पीड़ित हूं। चरम पर जाने की इच्छा के साथ वैन नोटन को सुखाता है, सभी प्रकार के पागल प्रयोग, हस्तनिर्मित स्मोकिंग, शराबी चीजें, जेकक्वार्ड, रेशम। विभिन्न प्रकार की चमक- अलग चमक, चमक की गहराई। यह सब सामान, ”उन्होंने हंसते हुए कहा।

यह थोड़ा फूला हुआ स्लीव हेड, हॉर्सहेयर और वैडिंग के सिगार के साथ हासिल किया, उसके फॉल मेन्स कलेक्शन के लिंग-तरल मूड को भी खिलाया, जिसमें बड़े आकार के पफ़र जैकेट और सुंदर, डबल-ब्रेस्टेड टॉपकोट के साथ स्पार्कली ल्यूरेक्स पैंट और फिल्मी शर्ट शामिल थे। संग्रह की चंचल, लापरवाह भावना में विचित्र सामान जोड़ा गया: जर्मन टेडी-बियर निर्माता स्टीफ द्वारा नियोजित उसी मोहायर फुल से बने पतले, चमकदार स्कार्फ, या बाल्टी टोपी। रजाईदार बोर्ड शॉर्ट्स और चौंकाने वाली गुलाबी पतलून, ऑफबीट स्टाइल जो इस सीजन में पुरुषों के संग्रह में आते रहते हैं।

जीएमबीएच
जीएमबीएच का संग्रह “तालिसमैन” शीर्षक से, धर्म, वस्त्र और सेक्स की एक बहुत ही व्यक्तिगत खोज पर केंद्रित है। जीएमबीएच ने अपनी किशोरावस्था के दौरान उनकी धार्मिक स्कूली शिक्षा में बाधाओं और स्वतंत्रता और आत्म-पुष्टि की प्यास पर सवाल उठाया। ये परस्पर विरोधी भावनाएँ विंटेज हाउते कॉउचर और अरब आध्यात्मिकता से उधार लिए गए कोड के मिश्रण में परिलक्षित होती थीं।

ऊपरी जांघ पर मांस के एक हिस्से को उजागर करते हुए, पतलून के बिना पहने जाने पर, जांघ के ऊंचे जूते के साथ जोड़े गए कफ्तान और अंगरखे कपड़े बन गए; विशाल कोट और डबल-ब्रेस्टेड एक-बटन सूट बुना हुआ खोपड़ी टोपी के साथ पहना जाता था जो कि ताकियाह के लिए होता था, जिसे क्षेत्र के आधार पर कुफी, टोपी या ताके भी कहा जाता था। सिंथेटिक फर और एक्सपोज़्ड बैक में अतिरंजित कॉलर और कफ के साथ अन्य टुकड़े 20 वीं शताब्दी के मध्य के हाउते कॉउचर विवरण का संदर्भ देते हैं। और कुछ रेशम के टुकड़ों पर अरबी सुलेख में मुद्रित शिलालेख थे।

22 जनवरी

LGN लुई गेब्रियल नूचि
लुई गेब्रियल नूची के पतन संग्रह का शीर्षक “कृत्रिम स्वर्ग” है, जो शरीर के प्रकारों को दिखाने के लिए आमतौर पर पुरुषों के परिधान में नहीं दिखता है। लुई गेब्रियल नूची ने नाइट आउट के लिए ड्रेसिंग और अपने अंडरवियर में घर पर रहने के बीच टकराव के साथ खेला – लेबल के लिए एक तेजी से बढ़ती श्रेणी – ट्रैकसूट की बोतलों के साथ बॉडीसूट जोड़कर; टैंक टॉप और बॉक्सर शॉर्ट्स पर जैकेट फेंकना, और यहां तक ​​कि एक ड्रेस की पेशकश करना। अकिम्बो, फाइन निट टॉप लैडरेड, कोट और जैकेट्स को केवल आधा ही बांधता है।

स्टीवन पासारो
स्टीवन पासारो के संग्रह का शीर्षक “वी फील थिंग्स दे विल नेवर फील” है, जिसका उद्देश्य अतिसंवेदनशीलता के लिए एक श्रद्धांजलि के रूप में है, यह समय की गहरी भावना और आत्म अभिव्यक्ति के सपनों के साथ पैदा हुआ है। प्रारंभिक अवधारणाओं से आकर्षित होकर, पासारो उन विषयों की पुष्टि करता है जो उसके हस्ताक्षर सिलाई की पहचान को परिभाषित करते हैं, जो परतों, सिलवटों और विषमताओं के एक बड़े पैमाने पर फहराया जाता है। मर्दानगी स्पष्ट रूप से संवेदनशील के रूप में होती है, और यह शर्ट के कफ के साथ-साथ आंख के कोने में भी प्रकट होती है।

स्टीवन पासारो ने मौन रंगों में भयानक विवरण, पूर्व-संघर्ष प्रकारों को नियोजित किया। उन्नीस सत्तर के दशक की ब्लॉक ऊँची एड़ी के जूते ट्वेंटीज़ की खुली या गिराई हुई कमर के साथ मिश्रित थे, जबकि उन्नीस तीसवां दशक और शैली आगे बढ़ते ही बाहरी कोट दिखाई दिए। शरद ऋतु के तापे, बेज, नीले-ग्रे के प्रतिबंधित रंग पैलेट की कम जीवन शक्ति इस भयानक वर्गीकरण को एक क्लासिकवाद देने में कुशल थी। यहां तक ​​​​कि मानक डेनिम जैकेट ने एक युवा, आशावादी अर्द्धशतक संयुक्त राज्य अमेरिका की बनावट के साथ, एक कालातीत खिंचाव पैदा किया, जो बिना ढके और स्पष्ट पंक्तिबद्ध था।

औरली
ऑराली कलेक्शन 22 जनवरी को हाल ही में समाप्त हुए पेरिस फैशन वीक के दौरान न्यूनतर और परिष्कृत दृष्टिकोण के साथ आराम की खोज करता है। एक सुंदर नया ट्वीड इन-हाउस बनाया गया था, जिसे आधुनिकीकृत प्राचीन मशीनों और कलात्मक तकनीकों के साथ पहली बार विकसित किया गया था, जिसमें अप-टू-डेट परिणाम प्राप्त करते हुए परंपरा का सम्मान किया गया था। अपने बनावट रूप में मजबूत और गर्म, यह वास्तव में पंख की रोशनी महसूस करता है और इसमें एक अद्वितीय मुलायम स्पर्श होता है।

उच्च मानक सामग्री से बने ऑराली, अनुपात में सूक्ष्मता से बदलाव करते हैं और क्लासिक अलमारी स्टेपल को अपडेट करते हैं। पंक्तियों में स्पष्टता और परिभाषा है फिर भी सहजता और सहजता व्यक्त करते हैं। आउटवियर के टुकड़े स्वैच्छिक और भारहीन होते हैं, सुरक्षात्मक अनुभव के साथ, जबकि सिलाई सहजता से सुरुचिपूर्ण होती है। लगता है कि भ्रामक रूप से तानवाला दिखाई देता है, लेकिन एक ही टुकड़े के भीतर अलग-अलग बनावट और कपड़ों की बारीक लेयरिंग, बनावट की विविधताओं पर जोर देते हुए गहराई जोड़ती है। हमेशा की तरह लेबल के संग्रह में, शुरुआती बिंदु दुनिया भर से प्राप्त सर्वोत्तम कच्चे माल का उपयोग करते हुए उच्च गुणवत्ता वाले, अनपेक्षित फैब्रिकेशन का निर्माण है।

लोएवे
लोवे के नवीनतम सिल्हूट ने पुनर्जागरण चित्रकार पोंटोर्मो की दुनिया को उजागर किया। “विक्षिप्त, साइकेडेलिक, पूरी तरह से हिस्टेरिकल” के रूप में वर्णित, जो दादावादी लेक्सिकॉन को लेता है जिसका अनुवाद अत्याधुनिक पुरुषों की अलमारी में किया जाता है। पेशीय काया का ट्रॉम्पे ल’ओइल कैटसूट, इसे पहने हुए मॉडल के चित्र के दर्पण प्रतिनिधित्व के साथ टी-शर्ट और सिंक नालियों के धातु के अनुप्रयोग जो ऊन कोट, स्वेटर और चमड़े के बैग को भरते हैं। निर्माण के दौरान डाली गई चमकदार एलईडी के साथ तंग शर्ट और कोट ब्रिटिश रचनात्मक निर्देशक की सुखवादी भावना को बढ़ाते हैं।

ड्रेपिंग, स्कल्प्टिंग और रंग के साथ नवीनतम लोवे संग्रह प्रयोग। कोट और कपड़े धातु की प्लेटों के साथ शामिल देखे जाते हैं, जबकि डेनिम के टुकड़े अतिरंजित अनुपात का दावा करते हैं। अन्य जगहों पर, फ़्लॉज़ के साथ सेक्विन ड्रेसेस में एक साधारण जांघ स्लिट पर अधिक चंचलता होती है। कलात्मक विषय को जारी रखते हुए, अन्य डिजाइन मूर्तिकला के कपड़े और पंख जैसी टोपी के रूप में आते हैं। पंप और सैंडल को एक विचित्र मोड़ दिया गया है – ऊँची एड़ी के जूते तैयार आकार में आते हैं जैसे साबुन की सलाखों, मोमबत्तियां, अंडे, एक नेल पॉलिश की बोतल और गुलाब। एक्सेसरीज में ड्रेप्ड गोया लॉन्ग क्लच, टेडी बियर फैब्रिक से तैयार किया गया फ्लेमेंको, लूना बैग और हैमॉक नगेट नए अनुपात का दावा करते हैं।

ऐरेई
ऐरेई ने “दुर्दशा” के विषय के साथ अपने कपड़ों की लाइनअप का खुलासा किया, एक संदेश लचीलापन में से एक है, इसलिए “महिमा” को एक शर्ट में हाथ से सिला जाता है। संग्रह का उद्देश्य “जीवन में डिजाइन और सुंदरता की चुनौती और संघर्ष” का जश्न मनाना है और हमारी अपनी सीमाओं से आगे बढ़ने का आग्रह करता है। हड़ताली कंट्रास्ट और महीन धागे के काम के साथ एक मजबूत संग्रह। ऐरेई कलात्मक रूप से शिल्प यार्न, जैसे कि इतालवी पुनर्नवीनीकरण कश्मीरी, और कपड़े, जैसे जापानी डेनिम। एक साथ बुना हुआ खादी कंबल स्ट्रिप्स से बना एक चंकी एक्रु पार्का था। एक ढीला बुना हुआ ग्रे स्वेटर एक लंबे बटन-डाउन सफेद शर्ट को दिल के स्तर पर लटकने वाले लाल धागे के साथ ओवरले करता है। खुरदुरे किनारों और सीम के साथ एक हुडी, डबल-लेयर्ड आई।

कोलोरी
कोलोर का संग्रह रंग का उत्सव था और फिर से ड्रेसिंग की खुशी की वापसी। अलग-अलग लंबाई और कट्स को मिलाकर, रंग बनाए और इसकी खूबियों को समेटा। रंग पैलेट लाल, हरे और गहरे नीले रंग को मिलाता है, जो नारंगी और भूरे जैसे अन्य रंगों से जुड़ा होता है, जबकि संग्रह की सिग्नेचर एक्सेसरी चौड़ी-चौड़ी टोपी थी, जिसे डिज़ाइनर किजिमा ताकायुकी के सहयोग से बनाया गया था, जो लुक में थोड़ा रेट्रो टच जोड़ती है।

हेमीज़
हेमीज़ के संग्रह ने शानदार सामानों को एक असामान्य ग्लैम रॉक ट्विस्ट दिया, जिसमें 1980 के दशक की सूक्ष्म लेकिन विशिष्ट किक के साथ आम तौर पर उच्च फैशन डिजाइन शामिल थे। हेमीज़ सरल, स्पष्ट विलासिता के लिए एक उपशब्द बन गया है, कोई दूर-दराज की अवधारणा, नौटंकी या संग्रह नहीं था। प्लीटेड वूल पैंट्स पर हाई कमर ने रेट्रो बकेट हैट्स के साथ कंट्रास्ट को काट दिया जो नीचे की ओर झुके हुए थे। संग्रह में एक बोल्डर रंग पैलेट शामिल है जो भूरे, कांस्य, और घर काव्यात्मक रूप से उड़ाया गया है। शीनी गनमेटल लेदर राइडिंग बूट्स ने ज़िपर से भरे लूज़ बॉम्बर जैकेट्स को एक्सेसराइज़ किया।

हेनरिक विब्स्कोव
हेनरिक विब्स्कोव का संग्रह, बाहरी अंतरिक्ष से, अपने सामान और पृथ्वी की यादों को संग्रहीत करने के विभिन्न तरीकों की खोज करता है। माइक्रो सेल्वेस संग्रह का बिब्लियोटेका भविष्य के और कार्यात्मक रूप के साथ पुराने स्कूल के टुकड़े लाता है। सुरक्षा गियर से प्रेरित विवरण के साथ सिल्हूट भारी और विशाल हैं। एक स्वप्निल परिदृश्य का पता चलता है। विंटेज सामान, एक अजीब भविष्यवाद के साथ मिश्रित। रेट्रो तत्व फूली हुई आस्तीन और सिकुड़े हुए कॉलर, चेक किए गए ऊन कोट और दादी के फूलों के माध्यम से उभरते हैं। इस बीच, हम तेजी से सिलवाया सूट में एक प्रकार का डायस्टोपियन भविष्यवाद पाते हैं। कोई तकनीकी बकाइन की कल्पना कर सकता है कुछ दूर की वास्तविकता में मानक मुद्दे वर्दी के रूप में, छोटे मुलायम स्पाइक्स में ढके हुए बुनाई देखो।

एक अन्य सौर मंडल के अंतरिक्ष यान, चंद्रमा के परिदृश्य और पहाड़ प्रकाश की अचानक झलक के साथ गहरे रंगों में प्रिंट पर दिखाई देते हैं। काला, भूरा, बेज, गहरा लाल, गहरा नीला, मैंडरिन, बकाइन और गहरे बैंगनी रंग के पॉप के साथ। प्रिंट धुंधली रोशनी के साथ स्पंदन कर रहे हैं, जैसे बरसात के अंधेरे क्षितिज पर कार की रोशनी या टिमटिमाती टीवी स्क्रीन। ग्रह एक अपरिचित आकाशगंगा में बह रहे हैं जैसे अंतरिक्ष स्टेशनों के प्रतीक और पैच चेक किए गए हैं, ग्रेवाशेड नेवी डेनिम में विंटेज जैसे फैब्रिक क्राफ्ट जंपसूट, विशेष बाइंडिंग के साथ अपोलो वेस्ट, प्लेसमेंट पॉकेट के साथ ऑर्बिट ड्रेस और हीलियम डेनिम डूंगरी। चमकती रोशनी और ग्रहों के फ़्लोरेसेंट प्रिंट में एक विलक्षण मूर्तिकला समूह। पेपर प्लेन निट एक असेंबली इंस्ट्रक्शन है और जेकक्वार्ड निट से फ्लोटिंग मून लैंडस्केप और स्पेसशिप का पता चलता है।

कैसाब्लांका
कैसाब्लांका का संग्रह पेरिस को श्रद्धांजलि देता है, ले मोंडे डिप्लोमैटिक संग्रह नब्बे के दशक के अंत में पेरिस की डिजाइनर की युवा यादों से प्रेरित था – कॉनकॉर्ड और लेडी डायना का युग, और रिट्ज में डोडी अल फेयद। संग्रह जो पेरिस की कल्पना और अतियथार्थवाद की पड़ताल करता है, वह यात्रा विषय की भी पड़ताल करता है। सीज़न के लिए, ब्रांड आधुनिक तरीके से आराम और शैली को मिलाता है।

सफेद पर्वतारोहण
व्हाइट माउंटेनियरिंग का संग्रह टोक्यो और पर्वतीय जीवन के बीच एक कड़ी का प्रतिनिधित्व करता है। चहल-पहल भरी शहर की ऊर्जा प्रेरणा का स्रोत हो सकती है, लेकिन एकांत भी हो सकता है, और इस मौसम में आइज़ावा ने शांति की तलाश की। अपने आस-पास की सुंदरता और उनके द्वारा पैदा की गई मनोदशा को साझा करने के लिए उत्सुक, वह अपने कपड़ों को शांति की भावना से भरने के लिए निकल पड़ा। सफेद पर्वतारोहण के सिल्हूट बहुत बदल गए हैं, यह महसूस करके कि आराम पहले से अधिक महत्वपूर्ण है, उदाहरण के लिए, पैंट, अधिक आराम से हो गए हैं। ढीले-ढाले पतलून के पूरक के लिए, आइज़ावा ने लंबे समय तक चेक किए गए पोंचो, कॉलरलेस कोट, कैंप जैकेट और फिशिंग वेस्ट दिखाए।

पैलेट में मुख्य रूप से म्यूट न्यूट्रल शामिल थे, डिजाइनर में इंडिगो, नारंगी और गेरू के गहरे रंगों के साथ-साथ उनके हस्ताक्षर लाल और काले चेक का एक अद्यतन संस्करण भी शामिल था। वस्त्रों के लिए, उन्होंने अद्वितीय गुणों वाले कार्यात्मक कपड़ों पर ध्यान केंद्रित किया, जैसे कि आग प्रतिरोधी नायलॉन से बने पफर जैकेट, और गोर-टेक्स में पंक्तिबद्ध सूट जैकेट। संग्रह के व्यापक मूड को एक नकली “छलावरण” पैटर्न के ऑप्टिकल भ्रम द्वारा सबसे अच्छा प्रतिनिधित्व किया गया था। पहली नज़र में, चंचल प्रिंट सैन्य मुद्दा लग रहा था, लेकिन हरे और सफेद फूलों की पंखुड़ियों को एक त्वरित ज़ूम में दिखाया गया है जो मुस्कुराहट की गारंटी है।

किडसुपर
किडसुपर ने मस्ती भरी फिल्म में नया कलेक्शन पेश किया। संग्रह फिल्म “द मिसएडवेंचर्स ऑफ किडसुपर” नामक एक टेलीविजन श्रृंखला के लिए एक पायलट के रूप में कार्य करती है। जैसा कि ब्रांड का लोकाचार न्यूयॉर्क शहर की महानगरीय प्रकृति के प्यार में निहित है, यह एपिसोड बड़े शहर में एक कल्पनाशील रूप प्रस्तुत करता है।

न्यू यॉर्क सिटी को मेकअप करने वाली व्यक्तित्व से भरी कहानियों का प्रदर्शन करके, फिल्म कपड़े दिखाने का एक बेहद व्यक्तिगत तरीका बताती है। सही मायने में किडसुपर फैशन में, संग्रह के डिजाइनों का एकमात्र मार्गदर्शक विषय उच्च और निम्न सब कुछ दिखाने की प्रतिबद्धता है। नई पेशकश में सूट, ग्राफिक आउटरवियर, ओवरसाइज़्ड क्रूनेक स्वेटर, बहुरंगी कॉरडरॉय कार्गो पैंट, ट्रैकसूट और बहुत कुछ शामिल हैं। कॉरडरॉय, प्लेड, हाउंडस्टूथ, रेशम, पैचवर्क जैसे कपड़ों के ढेरों के रूप में संग्रह बनाने वाले रंगों को सूचीबद्ध करने की लगभग कोई आवश्यकता नहीं है और इंद्रधनुष के हर रंग में शामिल हैं। कला से प्रेरित प्रिंट और मनोरंजक खेल-केंद्रित ग्राफ़िक्स के संग्रह को अंतिम रूप दिया गया है।

जनवरी 23

केंजो
Kenzo’s Fall 2022 संग्रह, 1970 में पूर्व डिज़ाइनर Takada के पहले स्टोर और शो लोकेशन के लिए एक श्रद्धांजलि। Kenzo कई अलग-अलग संस्कृतियों की समझ के माध्यम से मौलिकता का निर्माण कर रहा था। शुरुआती डिज़ाइनों के आकर्षक पैचवर्क वाले अनुभव पर केंज़ो ड्राइंग, ब्लैक वॉच टार्टन ट्राउज़र और एक नाजुक, कढ़ाई वाले क्रॉस बॉडी बैग पर एक चेक किए गए कंबल कोट के साथ खुलता है। ब्रांड का प्रसिद्ध प्रिंट आउटलाइन के रूप में दिखाई दिया, और पुरुषों और महिलाओं के लिए पूर्ण डेनिम पर मुद्रित किया गया, जबकि केंज़ो के अपने स्केच कोट, सूट और पूर्ण स्कर्ट पर पैटर्निंग के रूप में आए।

डेविड मारेलो
डेविड मारेलो का नया संग्रह मर्दाना अलमारी क्लासिक्स में रोमांटिकतावाद को इंजेक्ट करता है, मारेलो पुरुषों के फैशन स्पेस के लिए एक विशिष्ट हस्ताक्षर प्रदान करता है, और इसकी गहरी कथा के साथ इस ब्रूडिंग संग्रह ने अपने सौंदर्यशास्त्र को पदार्थ की एक अतिरिक्त खुराक दी।

डेविड मारेलो मूल चित्रों से लिए गए पुष्प प्रिंटों पर विस्तार करते हुए, जिसके चारों ओर वह अपने डिजाइन बनाता है, उन्होंने जानवरों के पैटर्न के साथ काम किया, संग्रह को अधिक कामुक गुणवत्ता देने का लक्ष्य रखा, संकेतों के साथ काले, भूरे, खाकी और बेज रंग के एक उदास पैलेट में मूडी बैंगनी। उन्होंने इन्हें अपने कैनवास सिलाई और स्टेटमेंट वूल कोट में बिखेरा, पोलो नेक कॉलर और छायादार वनस्पति रूपांकनों के साथ तरल विस्कोस शर्ट के साथ सिल्हूट को नरम किया, मेरिनो और पारदर्शी मोहायर के जेकक्वार्ड में बिल्ली के समान धारियों के साथ नेकरचाइफ या बुना हुआ।

वूयॉन्गमी
Wooyoungmi आधुनिक लालित्य के घर के लोकाचार को जारी रखता है। पुरानी यादों और पुराने ग्लैमर का माहौल लाते हुए, इस सीजन में ब्रांड रंग के पॉप पर ध्यान केंद्रित करता है, जो गहना-टोन वाले हरे, गुलाबी, नारंगी और नीले रंग को हाइलाइट करता है, एक पैलेट प्रतिष्ठित सेंट बेसिल कैथेड्रल से लिया गया है। अमोर टॉवल्स के उपन्यास “ए जेंटलमैन इन मॉस्को” से प्रेरित, वूयॉन्गमी लेयरिंग के साथ खेलता है, एक दूसरे के ऊपर पतली परतों को ढेर करता है ताकि मोटाई में भारीपन न पैदा हो, जबकि ढीले-ढाले पैंट और जींस को अक्सर जूते में बांध दिया जाता है। एक फूला हुआ प्रभाव, ठंड के मौसम के लिए तैयार।

Wooyoungmi में मठवासी हेडड्रेस पर एक समकालीन टेक है, जो सामने की तरफ स्कार्फ जैसी मिनी केप के रूप में बांधा गया है। Wooyoungmi अपने बालाक्लावा संग्रह के साथ-साथ ताज़े सिल्हूटों का निर्माण करता है जिसमें क्रॉप्ड निटवेअर और जैकेट की एक श्रृंखला शामिल है। संग्रह क्लासिक बॉम्बर जैकेट और ओवरकोट सहित उपयोगितावादी संरचनाओं के साथ नरम सिलाई को जोड़ता है। बहु-रंगीन टोन के पक्ष में, डेनिम बटन-अप और पैंट में टाई-डाई प्रभाव होता है, जबकि रंग-अवरुद्ध निटवेअर रंगों के धुंधले प्रभाव के लिए असमान रेखाएं प्रदर्शित करता रहता है। बुना हुआ बनियान और बटन-डाउन शर्ट के साथ ओवरकोट की लेयरिंग से आउटफिट को गहराई और जटिलता का एहसास होता है, हालांकि डिजाइन न्यूनतम रखे जाते हैं।

नक़ल
डबल्ट ने जापान में ओलंपिक और पैरालिंपिक से प्रेरित होकर एक एनालॉग मेटावर्स बनाया, डिजाइनर ने एक आउटडोर फोटो स्टूडियो में अपने शो का मंचन किया जो टोक्यो में प्रतिष्ठित शिबुया क्रॉसिंग की एक पूर्ण आकार की प्रतिकृति थी। इनो ने जेंडरलेस, सॉफ्टली सिलवाया सूट दिखाया और बेसिक ब्लैक, शॉकिंग पिंक और लेपर्ड प्रिंट में अलग किया। ये अधिक आकस्मिक ट्रैकसूट, डेनिम जैकेट स्प्रे, दिल से पेंट किए गए, सिकुड़े हुए जानवरों के रूपांकनों और ढीले-ढाले कॉरडरॉय पैंट द्वारा पूरक थे। पहनने वाले के शरीर को समायोजित करने के लिए पकड और रिब्ड जर्सी के टुकड़े भी थे, और आरामदायक ऊन पुलओवर, जैकेट और शॉर्ट्स बड़े आकार में थे।

डिज़ाइनर की विविधता के विषय को उनकी पसंद के मॉडल में प्रतिबिंबित किया गया था, जिसमें सीआईएस और ट्रांसजेंडर दोनों पुरुषों और महिलाओं के साथ-साथ विकलांग मॉडल शामिल थे, जिन्होंने व्हीलचेयर में या कृत्रिम पैर की मदद से रनवे की यात्रा की थी। हर एक खूबसूरती से अद्वितीय था, और फिर भी सीज़न के लिए डबलेट के कस्टम मेड मास्क को जोड़ने के साथ, एकरूपता का एक तत्व भी था। फिनाले के दौरान, जब सभी मॉडलों ने अपने मुखौटे फाड़े और खुशी-खुशी चौराहे पर लुढ़क गईं या लुढ़क गईं, तो विविधता की सुंदरता स्पष्ट रूप से दिखाई दे रही थी।

आर्टुरो ओबेगेरो
आर्टुरो ओबेगेरो का संग्रह “रुए डी रोम” शीर्षक से पेरिस की सड़क के बाद अपने संगीत वाद्ययंत्र निर्माताओं के लिए प्रतिष्ठित है, फ्रांसीसी परफ्यूमर और रचनात्मक पॉलीमैथ सर्ज लुटेंस द्वारा आयोजित एक ऑर्केस्ट्रा के साथ, इन असली दृश्यों के बीच एक रिश्तेदारी थी जिसे उन्होंने वर्णित किया था “कुछ इतना कामुक, इतना विकृत लेकिन सुपर क्लासिक, सुरुचिपूर्ण और अत्यंत परिष्कृत” और गहरे रोमांटिकवाद को व्यक्त करते हुए वह अपने काम के साथ प्रदान करता है।

ओबेगेरो के सिल्हूट नाटकीय सिलाई के दौरान बने रहे, जिसे वह खोज रहा है, सिलाई की सराहना एक बार फिर बढ़ गई है और डॉन जुआन 100% कुंवारी ऊन तीन-टुकड़ा पिनस्ट्रिप सूट के रूप में अपने चरम पर पहुंच गई है। ब्लैक क्वेरेल वैस्टकोट, चाहे तकनीकी जर्सी या सेक्विन में, क्लासिक लालित्य के प्रकार को उजागर करता है जिसके लिए डिजाइनर जाना जाता है। शैली की गहरी, गोल नेकलाइन कामुकता को उजागर करती है। स्कार्लेट और ब्लैक प्रिंसिपे टॉप, एक वास्कट का एक संकर और एक ग्रीसियन-प्रेरित ड्रेप, ब्रांड के सार्टोरियल लोकाचार का एक आदर्श प्रतिनिधि है। संरचना और तरलता।

वाल्टर वैन बीरेंडोंक
वाल्टर वैन बेयरेंडोंक का संग्रह सामान्य रंग अवरोधन से दूर चला गया और मोनोक्रोमैटिक रंग योजनाओं और व्यक्त संरचनाओं पर केंद्रित था। चमकीले नारंगी, नियॉन पिंक और ब्लूज़ जैसे चमकीले रंगों का उपयोग भविष्यवादी, उपयोगितावादी रूप के लिए कुछ टुकड़ों को उच्चारण करने के लिए किया गया था। अन्य टुकड़ों में त्वचा-तंग पैंट और वर्तमान समाज की वास्तविकता और कल्पना पर टिप्पणी करने वाले शीर्ष पर जीवंत ग्राफिक्स शामिल हैं। इन लुक के साथ विदेशी मुखौटे घर की चंचल कल्पना और नाटक के लिए एक संकेत के रूप में दिखते हैं। ऊपर इस सीज़न के लुक्स पर एक नज़र डालें।

एक ही रंग के साथ विभिन्न कपड़ों का उपयोग करते हुए, वैन बेयरेंडोंक ने नए रूप बनाए, जिसमें हल्के नियोप्रीन जैसी सामग्री का निर्माण इस तरह से किया गया, जिसने अपनी चमकदार बनावट के साथ मगरमच्छ के चमड़े के समान प्रभाव दिया। इस संग्रह में कंधे पर शरीर के आवश्यक अंग के रूप में एक प्रमुख फोकस देखा गया। कंधों पर जोर दिया जाता है और गोल किया जाता है और मात्रा के विभिन्न स्तरों की पेशकश की जाती है क्योंकि कंधों का निर्माण या पुनर्निर्माण किया जा सकता है, जो बड़े आकार की आस्तीन के साथ वैकल्पिक दिखता है।

सैकाई
Sacai का संग्रह “Sacai के शुद्ध सार” में तल्लीन है। यह “वास्तव में आत्म-आश्वासन और आत्मविश्वास के बारे में है”, सिल्हूट ढीले होते हैं, अक्सर मात्रा बनाने के लिए परतों के साथ खेलते हैं। महिलाओं के लिए, इस ऊर्जा को चुनिंदा बाहरी कपड़ों पर अधोवस्त्र से प्रेरित तत्वों के माध्यम से देखा जाता है, जिसमें आगे और पीछे ब्रा कप और ब्रा लाइनों के साथ जैकेट शामिल हैं।

वेल्स बोनेर
“टुगेदरनेस” शीर्षक वाले वेल्स बोनर का संग्रह, चेरी युगल की बोहेमियन जीवन शैली द्वारा सन्निहित विपुल रचनात्मक लय के साथ जीवन के समग्र तरीके का उद्घोष था। परिणाम बुर्किना फासो में बने हाथ से बुने हुए कॉटन सहित रंगों, बनावट और शिल्प कौशल का वर्गीकरण था। डिजाइनर ने एडिडास ओरिजिनल्स के लिए अपनी नई सहयोगी रचना का भी अनावरण किया, जिसमें गज़ेल्स ने गहना टोन में फिर से तैयार किया और झिलमिलाते ब्रोकेड में एक स्पोर्टी मैरी-जेन।