पुनर्जागरण नृत्य

पुनर्जागरण नृत्य ऐतिहासिक नृत्य के व्यापक समूह से संबंधित हैं। इतालवी अदालतों में पुनर्जागरण के दौरान नृत्य की मांग की गई जिसमें नियमों का पालन किया गया और कदमों और आंदोलनों का एक निश्चित अध्ययन शामिल था। वास्तव में, नृत्य को शिक्षा का एक वास्तविक रूप माना जाता था। रईसों का नृत्य सीधे लोगों से लिया गया था, लेकिन पूर्ण न्यायालय के नियमों के अनुसार बदल दिया गया था: संयोजन, महान रवैया, शिष्टता और बहादुरी के सामाजिक सम्मेलन। पंद्रहवीं शताब्दी में नृत्य शिक्षक के आंकड़े प्रभुओं और दरबारियों को निर्देश देने की बहुत मांग में थे; इनमें से, डोमेनिको दा पाइयेन्ज़ा (जिसे “डोमेनिचिनो” कहा जाता है) और उनके शिष्य गुगलिलो एब्रो दा पेसरोथी पहले से ही “आर्ट ऑफ डांस” कहलाते थे, के असली ग्रंथों के पहले लेखकों होंगे। डोमेनिचिनो ने मैन डे डी आर्टे सल्दींडी एट कोरियास ड्यूसेन्डी और विलियम, डी प्रैक्टिस सीयू आर्टे ट्रिपुडी वल्गेर ओपस्कुलम के लेखक, एक प्रतिष्ठा प्राप्त की, जिसे फेडेरिको दा मोंटेफेट्रो द्वारा Urbino की अदालत में बुलाया गया। एंटोनियो कॉर्नज़ानो, जिन्होंने पुस्तक कला नृत्य पुस्तक लिखी, उनका समकालीन है।

अवलोकन
पुनर्जागरण काल ​​के दौरान, देश नृत्य और अदालत नृत्य के बीच एक अंतर था। कोर्ट नृत्य के लिए नर्तकियों को प्रशिक्षित करने की आवश्यकता होती थी और अक्सर प्रदर्शन और मनोरंजन के लिए होती थी, जबकि देश के नृत्य किसी के द्वारा प्रयास किए जा सकते थे। अदालत में, औपचारिक मनोरंजन अक्सर देश के कई घंटों के बाद किया जाएगा, जिसमें सभी उपस्थित लोग शामिल हो सकते हैं। इस नृत्य के मामले में दो शताब्दियों से अधिक समय तक चीरंताना या चिरानज़ाना जैसे देश नृत्य के रूप में वर्णित नृत्य लंबे समय तक लोकप्रिय रहे। एक पुनर्जागरण नृत्य की तुलना एक गेंद से की जा सकती है।

अदालत के नृत्य का ज्ञान देश नृत्य की तुलना में बेहतर रहा है क्योंकि उन्हें पांडुलिपियों में और बाद में मुद्रित पुस्तकों में नृत्य करने वाले स्वामी द्वारा एकत्रित किया गया था। 15 वीं शताब्दी इटली से विस्तृत नृत्य निर्देश प्रदान करने वाली सबसे पुरानी जीवित पांडुलिपियां हैं। सबसे पुराना मुद्रित नृत्य मैनुअल 16 वीं शताब्दी के अंत में फ्रांस और इटली से आता है। इंग्लैंड में सबसे शुरुआती नृत्य विवरण डर्बीशायर रिकॉर्ड ऑफिस, डी 77 बी 0x 38 पीपी 51-79 में मिले ग्रेसले पांडुलिपि सी .1500 से आते हैं। इन्हें हाल ही में “चेरवेल योर वाईन (अपनी खुशी दिखाएं) के रूप में प्रकाशित किया गया है: ग्रेसले पांडुलिपि से पंद्रहवीं शताब्दी इंग्लैंड के नृत्य”। पहला मुद्रित अंग्रेजी स्रोत 1652 में खेला गया, जो प्लेफोर्ड का पहला संस्करण था।

इन मैनुअल में नृत्य प्रकृति में बेहद विविध हैं। वे धीमी, सुंदर नृत्य (बेसडेंस, पावेन, अल्मेन) से तेजी से, जीवंत नृत्य (गैलियर्ड, कोरेंटो, कैनारियो) तक हैं। पूर्व, जिसमें नर्तकियों के पैर जमीन नहीं छोड़ते थे, उन्हें नृत्य के आधार पर स्टाइल किया गया था, जबकि लीप्स और लिफ्टों के साथ ऊर्जावान नृत्य को हौट नृत्य कहा जाता था। कुछ को कोरियोग्राफ किया गया था, दूसरों को मौके पर सुधार किया गया था।

जोड़ों के लिए एक नृत्य, लैवॉल्टा नामक गैलियर्ड का एक रूप, जिसमें पुरुष और महिला के बीच एक अंतरंग पकड़ शामिल थी, महिला को हवा में उठाया गया था, जबकि जोड़े ने 3/4 मोड़ बनाया था। ब्रांल्स या ब्रांल्स जैसे अन्य नृत्य, सर्कल या लाइन में कई लोगों द्वारा नृत्य किए गए थे।

पुनर्जागरण की सबसे पुरानी यूरोपीय नृत्य संस्कृति के बारे में आधुनिक विचार इटली से नृत्य के तीन मालिकों के कार्यों पर आराम करते हैं: डोएनिको ऑफ पाइएन्ज़ा, एंटोनियो कॉर्नज़ानो और गुग्लिल्मो एब्रो। उनके कार्य चरणों और नृत्य के समान सेट का वर्णन करते हैं, लेकिन साथ ही छात्रों (एब्रो और कोर्नैट्सानो) में कुछ विकास होता है। असल में उनके पास बैलेटो में बास हैं (नृत्य शैली के टुकड़ों से एक सूट, कोर्ट बैले का अग्रदूत)। ये अच्छी तरह से प्रलेखित यूरोपीय नृत्य, कोरियोग्राफी, आंदोलनों और संगीत संगतता के सबसे शुरुआती हैं, जो हमारे दिनों तक काफी जानकारी प्राप्त कर चुके हैं।

इंग्लैंड में नृत्य के लिए सबसे पुराना लिखित स्रोत तथाकथित है। “ग्रेसले पांडुलिपि” – वर्ष 1500 को दिनांकित है।

16 वीं शताब्दी के अंत तक, पुनर्जागरण नृत्य पर सबसे पहले प्रकाशित मुद्रित मैनुअल, और वे फ्रांस और इटली से आते हैं।

1581 “सैंसर» (इल बल्लारिनो) का सैद्धांतिक काम इतालवी कोरियोग्राफर फैब्रिजियो कैरोसो उस समय के मुख्य बॉलरूम नृत्यों का विस्तृत वर्णन देता है: गैलियर्ड, कैनारियो, साल्टारेलो, टोरडिलोन। 1602 के उत्तरार्ध में, सेसर नेग्री, ” द ग्रेस ऑफ लव “(ले gratie d’Amore), कूदते आंदोलनों के 50 जेनर (” गहने “) दिए जाते हैं, उदाहरण के लिए, schisciata -” एक एड़ी और पीछे पैर की अंगुली के साथ आगे स्लाइड करने के लिए “।

अदालत नृत्य के बारे में जानकारी लोक नृत्य की तुलना में बहुत अधिक मात्रा में संरक्षित की गई है। सरबंद के लोक नृत्य का भाग्य, जिसे 1583 में स्पेन में भी प्रतिबंधित किया गया था, संकेतक है। 17 वीं शताब्दी में इटली और फ्रांस में धीमी अदालत के नृत्य में बदलाव के कारण सरबंद के जीवित संगीत नमूने संरक्षित थे और पहले से ही बारोक युग में संगीतकारों के हैं। इसी प्रकार, चाकोना का नृत्य 17 वीं शताब्दी में फ्रांस में कोर्ट बैले में पारित हो गया, धीमी गति से, एक औपचारिक चरित्र प्राप्त हुआ। फोलीया (साथ ही रोमनसेक और पासमैट्ससो) के रूप में इस तरह के नृत्य से, केवल नामांकित विषयों – संगीतकारों, वाद्ययंत्रियों के लिखित कार्यों के लिए धन्यवाद।

सड़क थियेटर का एक लोक नृत्य मोरसी, एक दुर्लभ अपवाद है (देखें। “कमिडिया डेलर्ट”), आज के दिन अपने ग्रंथ “ऑर्ज़ोगोग्राफिया» (ऑर्केसोग्राफी, 1589) टी। आर्बेउ में वर्णित कोरियोग्राफिक के लिए धन्यवाद, साथ ही साथ एम। प्रेटोरियस (1612) और एम। मेर्सन (1636) के बाद के लेखों में। शेक्सपियर के कार्यों में 16 वीं शताब्दी के ब्रिटिश जिग की एक स्पष्ट स्कोमोरोशेस्की शैली है (इतालवी के लघु वायलिन के नाम पर नृत्य के मास्टर)। इतालवी लोक गीत कलेक्टर फिलिपो अज़ीज़ोलॉन्फोर्मेशन के लिए 15 वीं शताब्दी के लोक नृत्य के बारे में बर्गमास्का के नाम पर इटली में बर्गमो के बाहरी इलाके के बारे में धन्यवाद (शेक्सपियर के “ए मिडसमर नाइट्स ड्रीम” में भी उल्लेख किया गया है)।

पंद्रहवीं शताब्दी इतालवी नृत्य
15 वीं शताब्दी के इतालवी नृत्य के बारे में हमारा ज्ञान मुख्य रूप से तीन इतालवी नृत्य मालिकों के जीवित कार्यों से आता है: डोमेनिको दा पाइएन्ज़ा, एंटोनियो कॉर्नज़ानो और गुग्लिल्मो एब्रो दा पेसरो। उनका काम समान कदमों और नृत्यों से संबंधित है, हालांकि कुछ विकास देखा जा सकता है। वर्णित नृत्य के मुख्य प्रकार बास्सा डांज और बैलेटी हैं। यह सबसे पुराना यूरोपीय नृत्य है जो अच्छी तरह से प्रलेखित होने के लिए है, क्योंकि हमारे पास कोरियोग्राफियों, चरणों और संगीत का उचित ज्ञान है।

इतालवी-फ्रेंच रंग
चौदहवीं और सोलहवीं शताब्दी के अंत में, पुनर्जागरण के यूरोपीय नृत्य संगीत की मुख्य विशेषताएं मुख्य रूप से बनने लगीं: नियमित उच्चारण लय, संरचनात्मक आवधिकता, वर्ग, homophonic, यादगार गीत मेलोडी (हालांकि बाद के समय के सुन्दर धुनों के समान नहीं )।

फ्रांस और अन्य यूरोपीय देशों में, नई नृत्य कला की विशेषताएं देर से XVI-XVII शताब्दी में प्रकट हुईं, जबकि इटली में फूल XV शताब्दी की शुरुआत में XIV के अंत में शुरू होता है। इसलिए, XV-XVI शताब्दियों के दौरान, इटली नृत्य फैशन का विधायक था: इतालवी शिक्षकों ने यूरोप के सभी देशों में काम किया, इतालवी मूल के कई नृत्य शैली बॉलरूम में, और नाटकीय प्रदर्शन या संगीतकार की रचनात्मकता दोनों पर प्रभुत्व रखते थे। बाद में (XVII शताब्दी से, यानी पहले से ही बारोक युग में), नृत्य फैशन को दो सदियों तक फ्रेंच द्वारा निर्धारित किया गया था।

पुनर्जागरण नृत्य के प्रकार
पुनर्जागरण के स्रोतों में नृत्य उनके सार में काफी भिन्न होते हैं। वे धीमे, गंभीर – बास नृत्य, पवन (और पासमेट्स्टो इसके करीब), allemande – और तेज़, जीवंत – Saltarello, galliard, turdion, chime, canario दोनों हैं। पहला, जहां नर्तकियां एक ही समय में जमीन से दोनों फीट फाड़ती नहीं हैं, उन्हें “निचला” या “कम नृत्य” कहा जाता है, जबकि बाद वाले, ऊर्जावान, कूद और अप (समर्थन तत्व) भागीदारों के साथ, ज्यादातर संदर्भ “उच्च नृत्य” के लिए। एक अपवाद एक बियर नामक एक नृत्य है, जो उच्च गति के बावजूद, निचले नृत्य को संदर्भित करता है। पुनर्जागरण नृत्य में से कुछ कोरियोग्राफिक रूप से कैनोलिक हैं, अन्य में सुधार के लिए एक कमरा है। युग्मित नृत्यों में से एक, वोल्ट, जिसे गैलियर्ड से लिया गया माना जाता है, का मतलब है कि एक आदमी और एक महिला के बीच काफी बड़ा संबंध है, क्योंकि जब कोई साथी प्रदर्शन कर रहा है, तो वह 3/4 मोड़ों के लिए हवा में एक महिला रखती है। अन्य नृत्य, जैसे ब्रैनल, एक गोल नृत्य (एक सर्कल में या एक पंक्ति में) में कई लोगों द्वारा किया जाता है।

युग के अंत में, विशेष नृत्य रूप दर्ज किए जाते हैं, जिसमें उच्च (जैसे सॉल्टारेलो) और कम (जैसे पवाना) नृत्य के तत्व पाए जाते हैं – एक कैस्केड, एक स्पैनलेट।

इटली में, 16 वीं शताब्दी में, नृत्य अनुक्रम के लिए फैशन, प्रशंसित बॉलो (इतालवी बॉलो – “नृत्य”), जिसमें बाद में गैलियर्ड और एक कैस्केड ने आउट-ऑफ-फैशन सॉल्टारेलो को बदल दिया।

धीमी नृत्य जुलूस (“कम नृत्य”) और लाइव जंपिंग नृत्य (“उच्च नृत्य”) के विपरीत होने की परंपरा ने एक सूट की तरह एक संगीत रूप को जन्म दिया, जो बदले में, सोनाटा रूप के गठन को प्रभावित करता था।

ब्रुगेल पेंटिंग में लोक नृत्य, लगभग 1525-1530
कुछ प्रकार के पुनर्जागरण ज्ञात नृत्य हैं:

एलेमैंड
कम नृत्य या बससे डांस
branle
पीतचटकी
Coranto या courante
गैलार्डा या गैलियर्ड
Lavolta
टूरडियन (फास्ट गैलार्डा)।
पावना या पेवेन
ज़राबांडा या सरबंद।
Spagnoletta