1810-1820 में महिलाओं की रीजेंसी शैली फैशन

यूरोप में 1810-1820 की अवधि में फैशन, या रीजेंसी स्टाइल फैशन, लालित्य और हल्कापन जोड़ता है। यह अवधि फ्रांस में साम्राज्य शैली फैशन के साथ मेल खाता है।

इस युग ने महिलाओं के कपड़े में किसी भी लंबी नीरस, छद्म-ग्रीसियन शैलियों के नुकसान को संकेत दिया। सम्राट नेपोलियन के नियोक्लासिकल ड्रेस में इस्तेमाल किए गए कपड़े में व्यापार के दमन के कारण फ्रांस में यह गिरावट विशेष रूप से स्पष्ट थी। जबकि कमरियां अभी भी ऊंची थीं, वे थोड़ी देर से गिरने लगीं। बड़े और अधिक प्रचुर मात्रा में सजावट, विशेष रूप से हेम और नेकलाइन के पास आने वाले वर्षों में अधिक असाधारणता को दर्शाता है। अधिक पेटीकोट पहने जा रहे थे, और एक कठोर, अधिक शंकु के आकार की स्कर्ट लोकप्रिय हो गई। कठोरता को एक हेम पर रफल्स और टक्स की परतों के साथ-साथ कॉर्ड या फ्लाइटिकोट्स के साथ पूरक किया जा सकता है। आस्तीन को खींचना, बांधना और चुराया जाना शुरू हुआ जो रोमांटिक और गॉथिक शैलियों से अधिक प्रभावित थे। टोपी और हेयर स्टाइल अधिक विस्तृत और छंटनी हो गईं, जो बढ़ते स्कर्ट को संतुलित करने के लिए उच्च चढ़ाई कर रही थीं।

फैशन में, Neoclassicism ने महिलाओं के कपड़े की अधिक सादगी और फ्रेंच क्रांति से पहले, सफेद के लिए लंबे समय तक चलने वाली फैशन को प्रभावित किया, लेकिन यह तब तक नहीं था जब तक कि प्राचीन शैलियों की नकल करने के लिए पूरी तरह से प्रयास फ्रांस में फैशनेबल बन गए, कम से कम महिलाओं के लिए।

1 9वीं शताब्दी की शुरुआत तक, इस तरह की शैलियों यूरोप भर में व्यापक रूप से फैल गई थीं। बहुत हल्के और ढीले कपड़े, आम तौर पर सफेद और अक्सर चौंकाने वाली नंगे हथियारों के साथ, घुटने से ऊपरी भाग में बकरी से नीचे की ओर बढ़ते हैं, जहां दृढ़ता से पतले हेम या शरीर के चारों ओर बांधते हैं, अक्सर एक अलग रंग में। आकृति को अक्सर साम्राज्य सिल्हूट के रूप में जाना जाता है, हालांकि यह नेपोलियन के पहले फ्रांसीसी साम्राज्य की भविष्यवाणी करता है, लेकिन उसका पहला एम्प्रेस जोसेफिन डी बेउहरनाइस यूरोप के आसपास फैलाने में प्रभावशाली था। एक लंबा आयताकार शाल या लपेटना, अक्सर सादा लाल लेकिन पोर्ट्रेट में सजाए गए सीमा के साथ, ठंडे मौसम में मदद करता है, और जाहिर तौर पर मध्यरात्रि के चारों ओर रखे जाने के दौरान रखा गया था – जिसके लिए अर्द्ध-पुनरावर्ती मुद्राओं का विस्तार किया गया था।

फैशन पर औद्योगिक क्रांति का प्रभाव
18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, कपड़े ज्यादातर दुकानदारों द्वारा बेचे जाते थे जो प्रायः कारीगर थे जो सामान बनाते थे।ग्राहक आमतौर पर उसी पड़ोस में रहते थे क्योंकि गोदामों (यानि, थोक पर कोई खुदरा) के अपवाद के साथ दुकानों और दुकानों को अपने ग्राहकों के मुंह की सिफारिश से लोकप्रियता मिलती है, जहां सामान बेचे जाने की आवश्यकता नहीं होती थी दुकान। हालांकि, 1 9वीं शताब्दी में संक्रमण के दौरान चीजें बदलना शुरू हो गया। लोगों ने दक्षता और विविधता की मांग की; औद्योगिक क्रांति के प्रभाव में, बेहतर परिवहन और विनिर्माण में मशीनों की शुरूआत ने फैशन को तेज गति से विकसित करने की इजाजत दी।

पहली सिलाई मशीन 17 9 0 में उभरी, और बाद में, जोसेफ मदर्सपरर ने 1807 में अपनी पहली सिलाई मशीन विकसित करना शुरू किया, 1814 में अपनी पहली कामकाजी मशीन पेश किया। सिलाई मशीन की शुरूआत ने परिधान उत्पादन को बढ़ा दिया। इस बीच, 18 वीं शताब्दी में विकसित उन्नत कताई, बुनाई और सूती प्रिंटिंग तकनीकें पहले ही विस्तृत, धोने योग्य कपड़े ला चुकी थीं। ये टिकाऊ और किफायती कपड़े बहुसंख्यक आबादी के बीच लोकप्रिय हो गए। मशीनों के परिचय से इन तकनीकों को और विकसित किया गया था। इससे पहले, कढ़ाई और फीता जैसे सामान कुशल कारीगरों द्वारा एक छोटे और सीमित पैमाने पर निर्मित किए गए थे और अपनी दुकानों में बेचे गए थे; 1804 में, जॉन डंकन द्वारा कढ़ाई के लिए एक मशीन का निर्माण किया गया था, और लोगों ने कारखानों में इन आवश्यक सामानों का उत्पादन शुरू किया और पूरे देश में दुकानों को उत्पादों को भेज दिया। कपड़ों के उत्पादन में इन तकनीकी विकास ने शैलियों की एक विस्तृत विविधता की अनुमति दी; फैशन में तेजी से बदलाव भी संभव हो गया।

औद्योगिक क्रांति ने यात्रा के संबंध में यूरोप और अमेरिका को ब्रिज किया। जब लुई सिमॉन्ड पहली बार अमेरिका पहुंचे, तो उन्हें आबादी की गतिशीलता और लोगों की आवृत्ति ने राजधानी में यात्रा करने के लिए मारा, “आप उन लोगों के साथ कहीं मिलते हैं जो कभी भी अपने मूल स्थान से बाहर नहीं थे, और जिनकी आदत पूरी तरह से स्थानीय हैं – गरीबी से ऊपर कोई भी नहीं, जिसने अपने जीवन में एक बार लंदन का दौरा नहीं किया है, और उनमें से अधिकतर साल में एक बार यात्रा कर सकते हैं। ‘ नए नहरों और रेलवे न केवल लोगों को पहुंचाते थे, बल्कि महान दूरी पर कारखानों में निर्मित सामानों का परिवहन करके राष्ट्रीय और यहां तक ​​कि व्यापक बाजार बनाए। पश्चिमी दुनिया भर में उद्योग के उदय ने परिधान उत्पादन में वृद्धि की और लोगों को अधिक व्यापक रूप से यात्रा करने और अधिक सामान खरीदने के लिए प्रोत्साहित किया गया से पहले कभी।

इस युग में संचार भी सुधार हुआ था। फैशन के बारे में नए विचारों को नवीनतम शैली, समाचार पत्रों और सचित्र पत्रिकाओं में पहने हुए छोटी गुड़िया द्वारा व्यक्त किया गया था; उदाहरण के लिए, जॉन बेल द्वारा स्थापित ला बेले असेंबली, 1806 से 1837 तक प्रकाशित एक ब्रिटिश महिला पत्रिका थी। यह रीजेंसी युग शैलियों की अपनी फैशन प्लेटों के लिए सबसे अच्छी तरह से जाना जाता था, यह दर्शाता है कि महिलाओं को कैसे कपड़े पहनना चाहिए और व्यवहार करना चाहिए। जब फैशन सभी के लिए उपलब्ध हो गया, तो लोगों को नवीनतम फैशन के अनुसार तैयार होने की उम्मीद थी। ड्रेसमेकर अपने ग्राहकों को फैशन प्लेट दिखाएंगे, ताकि ग्राहक नवीनतम शैलियों तक पहुंच सकें।

अवलोकन
इस अवधि में, फैशनेबल महिलाओं की कपड़ों की शैलियों साम्राज्य सिल्हूट पर आधारित थीं – कपड़े नीचे बस नीचे गिरने के साथ धड़ के नीचे धड़ पर लगाए गए थे। 18 वीं शताब्दी के अधिकांश और 1 9वीं शताब्दी के दौरान प्रचलित शैलियों से रीजेंसी फैशन काफी अलग थे, जब महिलाओं के कपड़े आम तौर पर प्राकृतिक कमर से धड़ के खिलाफ तंग होते थे, और भारी रूप से पूर्ण स्कीयर (अक्सर के माध्यम से फुलाया जाता था) हुप्प स्कर्ट, क्रिनोलिन्स, पैनियर, बस्टल इत्यादि)।रीजेंसी शैलियों की उच्च कमर ने प्राकृतिक कमर से दूर ध्यान दिया, ताकि तंग “वाष्प-कमर” कोर्सेटिंग को अन्य बिंदुओं के दौरान अक्सर फैशनेबल माना न जाए। कोर्सेट के बिना, केमिज़ कपड़े शरीर की लंबी रेखा, साथ ही मादा धड़ के वक्र प्रदर्शित करते हैं।

1810 के दशक में महिला फैशन: मुलायम, सूक्ष्म, सरासर शास्त्रीय पर्दे; उच्च waisted कपड़े की कमर वापस उठाया;शॉर्ट-फिट सिंगल ब्रेस्टेड जैकेट; सुबह की पोशाक; चलने की पोशाक; शाम की पोशाक; सवारी की आदतें; नंगे बोस और हथियार; बाल: केंद्र में विभाजित, कानों पर तंग रिंगलेट

1820 के दशक में महिला फैशन: ड्रेस कमर लाइनें गिरने लगीं; विस्तृत हेम और neckline सजावट; शंकु के आकार के स्कर्ट; आस्तीन चुरा लिया

गाउन
न्योक्लैसलिकल स्वाद से प्रेरित, शॉर्ट-कमर वाले कपड़े नरम, ढीले स्कर्ट खेलते थे और अक्सर सफेद, लगभग पारदर्शी मस्तिष्क से बने होते थे, जिन्हें ग्रीक और रोमन मूर्तियों पर कपड़ों की तरह आसानी से धोया और ढीला कर दिया गया था।चूंकि कपड़े शरीर से चिपक गया है, जो नीचे था, उसे प्रकट करता है, इसने नग्नता à la grecque को सार्वजनिक प्रदर्शन का केंद्रबिंदु बना दिया। इस प्रकार 17 9 5-1820 की अवधि के दौरान, मध्यम और उच्च श्रेणी की महिलाओं के लिए कपड़े पहनने के लिए अक्सर संभव था जो बहुत ही सीमित या बोझिल नहीं थे, और फिर भी उन्हें निर्णायक और फैशनेबल कपड़े पहने जाते थे।

मध्यम और उच्च श्रेणी की महिलाओं में “सुबह की पोशाक” (दोपहर के भोजन के साथ-साथ सुबह में घर पर पहना जाता है) और शाम के कपड़े के बीच एक बुनियादी भेद था – आम तौर पर, पुरुषों और महिलाओं दोनों ने शाम के भोजन और संभव के लिए कपड़े में कपड़े बदल दिए पालन ​​करने के लिए मनोरंजन। दोपहर के कपड़े, पैदल चलने की पोशाक, सवारी करने की आदतें, यात्रा की पोशाक, रात्रिभोज की पोशाक इत्यादि जैसे आगे के ढांचे भी थे।

Graces के मिरर में; या अंग्रेजी लेडी कॉस्टयूम, 1811 में लंदन में प्रकाशित, लेखक (“भेद की एक महिला”) ने सलाह दी:

सुबह में हथियारों और ब्रह्मांड को गले और कलाई में पूरी तरह से ढंकना चाहिए। रात्रिभोज से लेकर दिन की समाप्ति तक, हाथों को कोहनी के ऊपर एक सुंदर ऊंचाई तक, नंगे हो सकता है; और जहां तक ​​स्वादिष्टता की अनुमति होगी, गर्दन और कंधे का अनावरण किया जाएगा।

घर के अंदर सुबह के कपड़े पहने जाते थे। वे गले और कलाई को ढंकते हुए, और आम तौर पर सादे और सजावट से रहित होते थे, जो उच्च गर्दन वाली और लंबी आस्तीन वाली थीं।
शाम के गाउन अक्सर असाधारण रूप से छिड़काव और फीता, रिबन, और जाल के साथ सजाए गए थे। वे कम कटौती और छोटी आस्तीन खेल रहे थे, बस्तियों को छोड़कर। बालों वाली बाहों को लंबे सफेद दस्ताने से ढंक दिया गया था।हालांकि, हमारी लेडी ऑफ डिस्टिनेशन, युवा महिलाओं को अपने बोसों को सभ्यता की सीमाओं से परे प्रदर्शित करने से सावधानी बरतती है, कहती है, “बहुत ही युवा और निष्पक्ष लड़की के बस्तियों और कंधे को बहुत नाराज या घृणा के बिना प्रदर्शित किया जा सकता है।”
एक लेडी ऑफ डिस्टिनेक्शन ने युवा महिलाओं को भी रंग के नरम रंग पहनने की सलाह दी, जैसे पिंक, पेरिविंकल ब्लू या लिलाक। परिपक्व मैट्रॉन बैंगनी, काला, लाल, गहरा नीला, या पीला जैसे पूर्ण रंग पहन सकता है।

इस युग की कई महिलाओं ने टिप्पणी की कि पूरी तरह से कपड़े पहने जाने का मतलब है कि बोसम और कंधे नंगे थे, और फिर भी पहने हुए थे, इसका मतलब यह होगा कि किसी की गर्दन एक ठोड़ी तक जाती है।

सिल्हूट
सामाजिक स्थिति दिखाने के महत्व के कारण, रीजेंसी युग के दौरान फैशन उद्योग समाज द्वारा बहुत प्रभावित था। किसी की स्थिति व्यक्ति की संपत्ति, शिष्टाचार, पारिवारिक स्थिति, बुद्धि और सौंदर्य द्वारा निर्धारित की गई थी। महिलाएं अपने पतियों पर आर्थिक रूप से और सामाजिक रूप से भरोसा करती हैं। एकमात्र सामाजिक रूप से स्वीकार्य गतिविधियां जिसमें महिलाएं सामाजिक सभाओं और फैशन के आसपास केंद्रित हो सकती हैं, जिनमें से सबसे महत्वपूर्ण घटक शाम पार्टियों में भाग ले रहा था। इन पार्टियों ने संबंधों और दूसरों के साथ संबंध बनाने में मदद की। जैसा कि शिष्टाचार ने विभिन्न घटनाओं, दोपहर के कपड़े, शाम की पोशाक, शाम को पूर्ण पोशाक, बॉल ड्रेस और विभिन्न प्रकार के कपड़े के लिए पोशाक के विभिन्न मानकों को निर्धारित किया था।

रीजेंसी युग में महिलाओं का फैशन काफी बदलना शुरू कर दिया। इसने साम्राज्य सिल्हूट को लोकप्रिय बनाया, जिसमें एक फिट बोडिस और उच्च कमर शामिल था। इस “नई प्राकृतिक शैली” ने शरीर की प्राकृतिक रेखाओं की सुंदरता पर बल दिया। अतीत की तुलना में वस्त्र हल्का और आसान बन गया। महिलाएं अक्सर कपड़ों की कई परतें पहनती हैं, आम तौर पर अंडरगर्म, गाउन और बाहरी वस्त्र। रसायन, युग के मानक अंडरगर्म, पतली, गौजी कपड़े पूरी तरह से पारदर्शी होने से रोका। बाहरी कपड़े, जैसे स्पेंसर और पेलिस, लोकप्रिय थे।

साम्राज्य सिल्हूट 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में 1 9वीं शताब्दी के आरंभ में बनाया गया था, और इसे पहले फ्रेंच साम्राज्य की अवधि के लिए संदर्भित किया गया था। यह गोद लेने फ्रांस के संबंध से जुड़ा हुआ था और यूनानी और रोमन सिद्धांतों को अपनाया गया था। उच्च सामाजिक स्थिति के रूप में दर्शाने के लिए शैली को अक्सर सफेद रंग में पहना जाता था।जोसेफिन बोनापार्ट साम्राज्य कमर लाइन के लिए पहियों में से एक थे, उनके विस्तारित और सजाए गए साम्राज्य रेखा के कपड़े के साथ। रीजेंसी महिलाओं ने साम्राज्य शैली का पालन किया, साथ ही साथ फ्रेंच शैली के रूप में उठाए गए कमर की समान प्रवृत्ति के साथ, जब उनके देश युद्ध में थे। 1780 से शुरू और 17 9 0 के दशक की शुरुआत से, महिलाओं का सिल्हूट पतला हो गया और कमरियां निकल गईं। 17 9 5 के बाद, कमर की नाटकीय रूप से वृद्धि हुई और स्कर्ट परिधि को और कम कर दिया गया। कुछ साल बाद, इंग्लैंड और फ्रांस ने उच्च कमर शैली का ध्यान केंद्रित करना शुरू कर दिया और इससे साम्राज्य की शैली का निर्माण हुआ।

स्टाइल नियोक्सासिकल फैशन के हिस्से के रूप में शुरू हुई, जो ग्रीको-रोमन कला से शैलियों को पुनर्जीवित करती है, जिसमें महिलाओं को ढीले फिटिंग आयताकार ट्यूनिक्स पहनते हुए दिखाया गया था जो कि पेप्लोस के रूप में जाना जाता था, जो महिलाओं के लिए समर्थन प्रदान करते थे और विशेष रूप से गर्म वातावरण में एक शांत, आरामदायक पोशाक प्रदान करते थे। साम्राज्य सिल्हूट को कमर की रेखा से परिभाषित किया गया था, जिसे सीधे बस्ट के नीचे रखा गया था।रीजेंसी युग के दौरान साम्राज्य सिल्हूट महिलाओं के कपड़ों में प्रमुख शैली थी। कपड़े आमतौर पर हल्के, लंबे और सूक्ष्म रूप से फिट होते थे, वे आम तौर पर सफेद होते थे और अक्सर टखने के नीचे टखने से घुटने टेकते थे जो दृढ़ता से पतले हेम पर बल देते थे और शरीर के चारों ओर बंधे थे। एक लंबा आयताकार शाल या लपेटना, अक्सर सादा लाल लेकिन पोर्ट्रेट में सजाए गए सीमा के साथ, ठंडे मौसम में मदद करता था, और बैठे हुए मिड्रिफ के आसपास जाहिर तौर पर लेट गया था, जिसके लिए अर्द्ध-पुनरावर्ती मुद्राओं का विस्तार किया गया था। कपड़े में एक फिट बोडिस था और यह एक उच्च कमर उपस्थिति दिया।

शैली सैकड़ों वर्षों से फैशन में मोम हो गई थी और फैशन में लगी थी। कपड़े के आकार ने शरीर की उपस्थिति को बढ़ाने में भी मदद की। बस्ट को अधिकतम करने के लिए कपड़े भी लगाए जा सकते हैं। लाइटवेट कपड़े आमतौर पर बहने वाले प्रभाव को बनाने के लिए उपयोग किए जाते थे। इसके अलावा, कमर को हाइलाइट करने के लिए रिबन, सश और अन्य सजावटी सुविधाओं का उपयोग किया जाता था। साम्राज्य गाउन अक्सर कम neckline और छोटी आस्तीन के साथ थे और महिलाएं आमतौर पर उन्हें शाम के कपड़े के रूप में पहना जाता था। दूसरी ओर, दिन के गाउन में अधिक neckline और लंबी आस्तीन थी। केमिसेट फैशनेबल महिलाओं के लिए एक प्रमुख था। हालांकि दिन के कपड़े और शाम के कपड़े के बीच मतभेद थे, लेकिन उच्च कमर नहीं बदला गया था।

हेयर स्टाइल और हेडगियर
इस अवधि के दौरान, शास्त्रीय प्रभाव हेयर स्टाइल तक बढ़ा दिया गया। अक्सर माथे और कानों पर कर्ल के द्रव्यमान पहने जाते थे, लंबे समय तक बाल ढीले बन्स या साइके नॉट्स ग्रीक और रोमन शैलियों से प्रभावित होते थे। बाद के 1810 के दशक तक, सामने के बाल केंद्र में विभाजित थे और कानों पर तंग रिंगलेट पहने हुए थे। लेडी कैरोलिन लैम्ब जैसे साहसी महिलाओं ने 1802 में जर्नल डी पेरिस की रिपोर्टिंग में “फोर्ट कैरोलिन लैम्ब” की छोटी फसल वाली हेयर स्टाइल पहनी थीं, “आधे से अधिक सुरुचिपूर्ण महिलाएं अपने बालों को पहन रही थीं या विग ए ला टाइटस” थीं, आमतौर पर कुछ परतों के साथ एक स्तरित कटौती नीचे।

ग्रेस ऑफ मिरिस में, एक लेडी ऑफ डिस्टिनेक्शन लिखता है,

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अब, आसान ट्रेस, चमकता हुआ ब्रेड, प्राचीन कंघी या बोडकिन द्वारा सीमित बहती हुई अंगूठी, आधुनिक सौंदर्य के साधारण स्वाद के सुंदर नमूने देती है। प्रकृति के इस अनियंत्रित कॉफ़ीर की तुलना में हमारे नव-गोद लेने वाले क्लासिक कपड़े के अनियंत्रित दराज के साथ कुछ भी सुंदरता से मेल नहीं खा सकता है।

कंज़र्वेटिव विवाहित महिलाओं ने लिनेन भीड़ कैप्स पहनना जारी रखा, जो अब कानों को कवर करने के लिए किनारों पर व्यापक ब्रिम था। फैशनेबल महिलाओं ने सुबह (घर के कपड़े पहनने) पहनने के लिए समान कैप्स पहनते थे।

सदियों में पहली बार, सम्मानजनक लेकिन साहसी रूप से फैशनेबल महिलाएं बिना टोपी या बोननेट के घर छोड़ती थीं, जो अक्सर वेश्याओं से जुड़ी होती थीं। हालांकि ज्यादातर महिलाएं अपने सिर पर कुछ पहनना जारी रखती थीं, हालांकि वे दिन के दौरान (साथ ही शाम के वस्त्र के लिए) घर के अंदर ऐसा करना बंद कर देते थे। प्राचीन सिर-पोशाक, या क्वीन मैरी कॉफ, चीनी टोपी, ओरिएंटल प्रेरित पगड़ी, और हाईलैंड हेलमेट लोकप्रिय थे। बोनेट के लिए, उनके मुकुट और रिम्स पंखों और रिबन जैसे तेजी से विस्तृत आभूषणों से सजाए गए थे। वास्तव में, दिन की महिलाओं ने अक्सर अपने टोपी को सजाया, पुराने सजावट को नए ट्रिम या पंखों से बदल दिया।

जांघिया
रीजेंसी युग की फैशनेबल महिलाओं ने अंडरगर्म की कई परतें पहनीं। पहला शक्कर, या शिफ्ट, तंग, छोटी आस्तीन (और शाम के वस्त्र के नीचे पहने जाने पर कम गर्दन) के साथ एक पतला कपड़ा था, जो सफेद कपास से बना था और पोशाक से छोटा था जो एक सादे हेम के साथ समाप्त हुआ था। इन बदलावों का मतलब बाह्य कपड़ों को पसीने से बचाने के लिए किया गया था और बाहरी कपड़ों की तुलना में अधिक बार धोया गया था। वास्तव में, इन कपड़ों को स्क्रब करते समय उस समय की वॉशर महिलाओं ने मोटे साबुन का इस्तेमाल किया, फिर उन्हें उबलते पानी में गिरा दिया, इसलिए रंग, फीता या अन्य सजावट की अनुपस्थिति, जो इस तरह के किसी न किसी उपचार के तहत कपड़े को फीका या क्षतिग्रस्त कर देती। चेम्स और शिफ्ट ने पारदर्शी मस्लिन या रेशम के कपड़े भी बहुत खुलासा होने से रोका।

अगली परत स्थिर या कॉर्सेट की एक जोड़ी थी। हालांकि, उच्च-कमजोर शास्त्रीय फैशनों को थोड़ी सी आकृति के लिए कोई कॉर्सेट की आवश्यकता नहीं थी, और कपड़ों का उत्पादन करने के लिए कुछ प्रयोग किए गए थे जो आधुनिक ब्रैसियर के समान कार्य करेगा। (Graces के मिरर में, एक “तलाक” को एक अंडरगर्म के रूप में वर्णित किया गया था जो एक महिला के स्तनों को अलग करने के लिए काम करता था। स्टील या लोहा से बना था जो एक प्रकार के पैडिंग से ढका हुआ था, और एक त्रिकोण की तरह आकार दिया गया था, यह डिवाइस रखा गया था छाती का केंद्र।) “शॉर्ट रहता है” (स्तनों के नीचे केवल थोड़ी दूरी तक फैले कॉर्सेट) अक्सर शिफ्ट या केमिस (त्वचा के ठीक आगे नहीं) पर पहने जाते थे, और “लंबे समय तक रहता है” (प्राकृतिक रूप से बढ़ने वाले कोर्सेट कमर) महिलाओं की अल्पसंख्यक द्वारा पहने हुए लोगों की तुलना में पतले दिखाई देने की कोशिश कर रहे थे (लेकिन यहां तक ​​कि इतने लंबे समय तक विक्टोरियन कॉर्सेट के तरीके में कमर को कम करने का इरादा नहीं था।)

अंतिम परत पेटीकोट थी, जिसमें स्कूप्ड नेकलाइन हो सकती थी और आस्तीन थी, और पीछे हुक और आइलेट, बटन या टेप के साथ लगाया गया था। इन पेटीकोटों को अक्सर अंडरवियर और बाहरी पोशाक के बीच पहना जाता था और इन्हें बाहरी कपड़ों का हिस्सा अंडरवियर नहीं माना जाता था। पेटीकोट के निचले किनारे को देखा जाना था, क्योंकि महिलाएं अक्सर बाहरी कपड़े की अपेक्षाकृत नाजुक सामग्री को मिट्टी या नमी से मुक्त करने के लिए अपने बाहरी कपड़े उठाती थीं (इसलिए पेटीकोट के खतरे और सस्ता कपड़े को जोखिम में उजागर करना)। अक्सर देखने के लिए खुलासा किया जाता है, पेटीकोट को टक्स या फीता, या रफल्स की पंक्तियों के साथ हेम पर सजाया गया था।

इस अवधि के दौरान “ड्रायर्स” (छोटे पैरों वाले अंडरपेंट) केवल कुछ महिलाओं द्वारा पहने जाने लगे थे। वे कमर के चारों ओर अलग से बंधे थे।

1 9वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में निलंबन शुरू किए जाने तक रेशम या बुने हुए कपास से बने स्टॉकिंग्स (होजरी) को घुटने के नीचे के गटरों द्वारा रखा गया था और अक्सर सफेद या पीले रंग के मांस रंग होते थे

बाहरी वस्त्र और जूते
इस अवधि के दौरान, अठारहवीं शताब्दी की तुलना में महिलाओं के कपड़े बहुत पतले थे, इसलिए फैशन में गर्म बाहरी वस्त्र विशेष रूप से ठंडे मौसम में महत्वपूर्ण हो गए। कोट जैसे कपड़े, जैसे कि पेलिस और रेडिंगोट लोकप्रिय थे, जैसे शॉल, मैटल, मैन्टलेट, कैप्स और क्लॉक्स थे। मंटलेट एक छोटा सा केप था जिसे अंततः बढ़ाया गया और शाल में बनाया गया। रेडिंगोट, एक और लोकप्रिय उदाहरण, शैली में एक आदमी के सवारी कोट (इसलिए नाम) जैसा दिखने वाला एक पूर्ण लंबाई का कपड़ा था, जो विभिन्न कपड़े और पैटर्न से बना सकता है। पूरे दौर में, भारतीय शाल पसंदीदा लपेटा था, क्योंकि घर और आम अंग्रेजी देश का घर आम तौर पर कमजोर था, और इस समय के दौरान लोकप्रिय मस्तिष्क और हल्के रेशम के कपड़े कम सुरक्षा प्रदान करते थे। शॉल गर्मियों के लिए मुलायम कश्मीरी या रेशम या यहां तक ​​कि मलमल से बने होते थे। उस समय पैसले पैटर्न बेहद लोकप्रिय थे।

श्वेत (उच्च-कमर वाले) जैकेट को स्पेंसर कहा जाता है, लंबे समय से चलने वाले क्लोक, तुर्की के लपेटें, मैटल, कैप्स, रोमन ट्यूनिक्स, केमिसेट, और पेलिसिस नामक ओवरकोट (जो अकसर आस्तीन तक पहुंच जाते थे) । ये बाहरी वस्त्र अक्सर डबल सरसनेट, ठीक मेरिनो कपड़े, या वेल्वेट्स से बने होते थे, और फर के साथ छिड़काव करते थे, जैसे हंस डाउन, लोमड़ी, चिंचिला, या सेबल। 6 मई, 1801 को, जेन ऑस्टेन ने अपनी बहन कैसंद्रा को लिखा, “ब्लैक गौज क्लॉक्स जितना ज्यादा पहना जाता है।”

पतला, फ्लैट कपड़े (रेशम या मखमल) या चमड़े के चप्पल आम तौर पर पहने जाते थे (18 वीं शताब्दी के अधिकांश ऊँची एड़ी वाले जूते के विपरीत)।

धातु के पैटन जूते पर छिद्र या मिट्टी से बचाने के लिए चिपके हुए थे, जिससे पैर एक इंच या जमीन से ऊपर उठ गए थे।

सामान
दस्ताने हमेशा घर के बाहर पहने जाते थे। जब अंदर पहना जाता है, जैसे कि सामाजिक कॉल करते समय, या औपचारिक अवसरों पर, जैसे कि गेंद, उन्हें खाने के दौरान हटा दिया जाता था। दस्ताने की लंबाई के बारे में, ए लेडी ऑफ डिस्टिनेक्शन लिखते हैं:

यदि प्रचलित फैशन लंबी आस्तीन को अस्वीकार कर देता है, और आंशिक रूप से हाथ को प्रदर्शित करने के लिए, कोहनी को कोहनी से काफी आगे बढ़ने दें, और ड्रॉ-स्ट्रिंग या आर्मलेट के साथ तेज किया जाए। लेकिन यह केवल तभी होना चाहिए जब हाथ मांसपेशियों, मोटे, या खरोंच हो। जब यह निष्पक्ष, चिकनी और गोल होता है, तो यह दस्ताने को कलाई के ऊपर से नीचे धकेलने के लिए स्वीकार करेगा।

इस अवधि के दौरान कोहनी के नीचे crumpling, लंबे दस्ताने पहने हुए थे। जैसा कि उपरोक्त मार्ग में वर्णित है, “garters” लंबे दस्ताने को तेज कर सकता है।

रेटिक्यूल में निजी आइटम होते हैं, जैसे वीनाइगेट्स। फॉर्म-फिटिंग कपड़े या दिन के झुंडों में कोई जेब नहीं था, इस प्रकार इन छोटे ड्रॉस्ट्रिंग हैंडबैग आवश्यक थे। इन हैंडबैग को अक्सर बसकिन्स या बैलेंटाइन कहा जाता था। वे आकार में आयताकार थे और कमर के ऊपर के आंकड़े के चारों ओर एक बेल्ट से बुने हुए बैंड द्वारा निलंबित किया गया था।

पैरासोल (जैसा कि चित्रण में दिखाया गया है) ने सूर्य से एक महिला की त्वचा को सुरक्षित रखा, और इसे एक महत्वपूर्ण फैशन सहायक माना जाता था। वजन में पतला और हल्का, वे विभिन्न आकारों, रंगों और आकारों में आए।

फैशनेबल महिलाओं (और सज्जनो) ने प्रशंसकों को खुद को ठंडा करने और इशारे और शरीर की भाषा को बढ़ाने के लिए इस्तेमाल किया। हाथीदांत और लकड़ी की छड़ें पर पेपर या रेशम से बने, और उन्मुख रूपों या युग के लोकप्रिय दृश्यों के साथ मुद्रित, इन सर्वव्यापी सामानों में विभिन्न प्रकार के आकार और शैलियों जैसे कि pleated या कठोर दिखाया गया है।चेल्टेनहम संग्रहालय की एक सूचना पत्र प्रशंसकों और शरीर की भाषा और संचार में उनके उपयोग का वर्णन करती है।

रीजेंसी शैली गैलरी

1 – 1815
2 – 1816
3 – 1817
4 – 1817
5 – 1818
6 – 1818
7 – 18 9 1
8 – 18 9 1

1.1815 चलने की पोशाक
2. कॉमटेसे विलेन और उनकी बेटी अपने कान पहनते हैं जो प्रत्येक कान पर तंग रिंगलेट के साथ सामने के केंद्र में विभाजित होते हैं; पीठ के बाल वापस एक बुन में ब्रश किया जाता है। 1816।
3.1817 नृत्य चित्रण, एक शंकुधारी सिल्हूट की ओर प्रवृत्ति की शुरुआत दिखा रहा है।
4.1817 चलने की पोशाक भारी छंटनी और tasseled है।
5.1818 शाम गाउन
6. मैरी लॉज समृद्ध रंग के लिए नए फैशन पहनता है। गर्दन और आस्तीन पर फ्रिल्स के साथ उसकी किरमिजी शाम गाउन एक हाथीदांत शाल के साथ पहना जाता है जिसमें व्यापक पैसले-पैटर्न वाली सीमा, 1818 होती है।
7.1819 शाम गाउन, हेम के पास आभूषण के साथ।
8. “सुबह की पोशाक” (सुबह के दौरान घर के अंदर रहने और जल्दी दोपहर के भोजन के लिए), 1819।

कारटूनवाला

1 – 1818

1. “1818 की monstrosities”, एक शंकु सिल्हूट की ओर महिला प्रवृत्ति के जॉर्ज क्रुइशशैंक द्वारा एक व्यंग्य, और पुरुष उच्च cravats और dandyism।

यूरोपीय फैशन 1810-1820

रूस, 1810
स्पेन, 1810
स्पेन, 1816
रूस, 18 9 1
फ्रांस, 1813

फ्रांस, 1811 नृत्य पोशाक

रूस 1814
इंग्लैंड, 1815
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