पलाज़ो डेला फ़ार्नेसिना, विदेश मंत्रालय और अंतर्राष्ट्रीय सहयोग, रोम, इटली

विदेश मंत्रालय और अंतर्राष्ट्रीय सहयोग मंत्रालय, ने भी परिचित के साथ संकेत दिया MAECI या Farnesina के रूप में, अपने मुख्यालय के नाम से, रोम में पलाज़ो डेला फरनेसिना, इतालवी सरकार का द्वैध शासन है जिसे लागू करने का कार्य विदेश नीति का है। इतालवी सरकार। अंतर्राष्ट्रीय संदर्भ में इटली का प्रतिनिधित्व करता है।

2001 में कोलेज़ियोन फरनेसिना के निर्माण के साथ, इटली के विदेश मंत्रालय और अंतर्राष्ट्रीय सहयोग ने समकालीन कलात्मक अनुसंधान को अपनी सांस्कृतिक नीति के रणनीतिक हस्तक्षेप का एक क्षेत्र बना दिया है।

ऋण समझौतों पर आधारित अधिग्रहण फार्मूला, 20 वीं शताब्दी में इतालवी कला के इतिहास के लिए विशेष रूप से प्रासंगिक कार्यों के माध्यम से संग्रह का एक सतत विकास हुआ है: आर्टुरो मार्टिनी से मारियो सिरोंई तक, कार्ला एकार्डी से जन्नत कौनेलिस तक।

ईमारत
भवन की शुरुआत 1937 में आर्किटेक्ट एनरिको डेल देबियो, अर्नाल्डो फ़ोसचिनी और विटोरियो बल्लियो मोरपुरगो ने की थी, एक प्रतियोगिता के विभिन्न चरणों के बाद जिसमें इमारत के विभिन्न स्थानों को शामिल किया गया था, जिनमें से अंतिम स्थान उच्च स्थल पर था और इसके विपरीत राय होने के बावजूद वास्तुकारों ने इसे फ़ोरो इटालिको के उत्तरी छोर पर रखा। यह जटिल, वास्तव में, राष्ट्रीय फासीवादी पार्टी की सीट, नया पलाज़ो डेल लिटोरियो माना जाता था, लेकिन 1940 में विदेश मंत्रालय के लिए उपयोग पहले ही बदल दिया गया था। 1943 में काम बाधित हुआ और युद्ध के बाद फिर से शुरू किया गया। (1946)।

इमारत सरलीकृत स्मारकीयवाद या नियोक्लासिज्म के कैनन को दर्शाती है, इसके तर्कसंगत ज्यामितीय और नियोक्लासिकल संदर्भों के साथ, समरूपता से लेकर ट्रेवर्टीन के संगमरमर सफेद तक। Travertine मुखौटा को विभिन्न स्तरों में क्लैडिंग और असमान उद्घाटन के दृश्यमान डिज़ाइन द्वारा जीवंत बनाया जाता है। १६०० मीटर से अधिक और ५१ मीटर ऊंची १३०० से अधिक कमरों और ९ मंजिलों के साथ, यह अकेले १२०,००० वर्ग मीटर के क्षेत्रफल और ³२०,००० वर्ग मीटर के एक निर्मित खंड को कवर करता है, फरनेसिना, रॉयल पैलेस ऑफ कैसर्टा के साथ एक है। इटली में सबसे अधिक इमारतें। इमारत के 1,300 कमरों में, 7,000 लोग बसते हैं, 6.5 किमी के गलियारे, 7 कला प्रदर्शनी कक्ष, 20 बैठक कमरे और 1 अंतर्राष्ट्रीय सम्मेलन कक्ष हैं।

1959 में मूल परियोजना की तुलना में थोड़ी भिन्नता के साथ, पलाज़ो डेला फ़ार्नेसिना को आर्किटेक्ट्स ने खुद को पूरा किया, और तब तक विदेश मंत्रालय की सीट बन गई, जब तक कि तेरह अलग-अलग कार्यालयों में फैल नहीं गई।

पुरालेख राजनयिक इतिहासकार
मंत्रालय के केंद्रीय कार्यालयों द्वारा और विदेश में राजनयिक और कांसुलर अभ्यावेदन द्वारा उत्पादित राजनयिक ऐतिहासिक दस्तावेज का राजनयिक ऐतिहासिक संग्रह में संरक्षण और आविष्कार किया गया है। अंतरराष्ट्रीय दस्तावेजों के मूल भी संरक्षित हैं।

विदेश मंत्रालय और अंतर्राष्ट्रीय सहयोग मंत्रालय
विदेश मंत्रालय और अंतर्राष्ट्रीय सहयोग मंत्रालय के कार्य कानून 23 अप्रैल 2003 द्वारा शासित हैं, एन। 109, या अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर इटली के हितों के प्रतिनिधित्व और संरक्षण के कार्य, जो इतालवी गणराज्य के संविधान के अनुच्छेद 117 के आधार पर राज्य की जिम्मेदारी है, राजनीतिक, आर्थिक, सामाजिक और सांस्कृतिक संबंधों से संबंधित है विदेशी देशों, अन्य राज्यों और अंतरराष्ट्रीय संगठनों के साथ संबंधों के। अंतर्राष्ट्रीय कानून और मुकदमों के मामलों के लिए अंतर्राष्ट्रीय संधियों और सम्मेलनों के निर्धारण और पुनरीक्षण के लिए मंत्रालय इटली (तथाकथित ‘बहुपक्षीय मंत्रियों’ के माध्यम से) का प्रतिनिधित्व करता है।

यूरोपीय संघ के संस्थानों के संबंध में, यह आम विदेश और सुरक्षा नीति में इतालवी स्थिति का प्रतिनिधित्व करता है, सीएफएसपी, यूरोपीय संघ की संधि द्वारा पूर्वाभास और यूरोपीय संघ के बाहरी राजनीतिक और आर्थिक संबंधों से संबंधित संबंधों में यूरोपीय समुदाय और ‘EURATOM। यह विदेशों में इटालियंस और श्रमिकों के विकास, उत्प्रवास और संरक्षण के लिए अंतर्राष्ट्रीय संगठनों के साथ सहयोग करता है। दूसरी ओर, यूरोपीय संघ में इतालवी गणराज्य की भागीदारी के कार्यों, साथ ही रिश्तेदार नीतियों के कार्यान्वयन, प्रधानमंत्री की जिम्मेदारी है।

विदेश मामलों और अंतर्राष्ट्रीय सहयोग मंत्री सर्वोच्च रक्षा परिषद के सदस्य हैं।

फरनेसिना कलेक्शन
Farnesina Collection 20 वीं सदी की इतालवी कलाकृतियों का संग्रह है जो रोम के विदेश मंत्रालय के मुख्यालय, Farnesina के पैलेस के भीतर स्थित है।

1999 में विदेश मंत्रालय के सांस्कृतिक संवर्धन और सहयोग महानिदेशालय ने एमएफए का निर्माण करने की पहल की है, जो बीसवीं सदी की इतालवी कला के प्रतिनिधि के रूप में काम करता है। फरनेसिना कलेक्शन में इतालवी बीसवीं शताब्दी के इतिहास को ‘एब्सट्रक्शन, डेल’ आर्टे पोवेरा, ट्रांस और न्यू रोमन स्कूल के मेटाफिजिक्स की कला ‘नोव्यू, फ्यूचरिज्म’ की धाराओं के माध्यम से दिखाया गया है।

2001 में कोलेज़ियोन फरनेसिना के निर्माण के साथ, इटली के विदेश मंत्रालय और अंतर्राष्ट्रीय सहयोग ने समकालीन कलात्मक अनुसंधान को अपनी सांस्कृतिक नीति के रणनीतिक हस्तक्षेप का एक क्षेत्र बना दिया है।

ऋण समझौतों पर आधारित अधिग्रहण फार्मूला, 20 वीं शताब्दी में इतालवी कला के इतिहास के लिए विशेष रूप से प्रासंगिक कार्यों के माध्यम से संग्रह का एक सतत विकास हुआ है: आर्टुरो मार्टिनी से मारियो सिरोंई तक, कार्ला एकार्डी से जन्नत कौनेलिस तक।

2013 तक मौरिज़ियो कैलवेसी द्वारा संपादित संग्रह में 20 वीं शताब्दी के इतालवी के दृश्य कला के सबसे अधिक प्रतिनिधि भाव हैं। गलियारों, बैठक कक्षों और मंत्रालय के वातावरण से बने लंबे मार्ग पर फ़ार्नेसिना इमारत के बड़े स्थानों में पेंटिंग, मूर्तियां, प्रतिष्ठान और मोज़ाइक वितरित किए जाते हैं।

यह संग्रह 20 वीं शताब्दी की इतालवी कला के इतिहास को आर्ट नोव्यू, फ्यूचरिज्म, मेटाफ़िज़िक्स, आर्टिस्टिकिज़्म, पुअर आर्ट, ट्रांसवांगार्डिया की धाराओं के माध्यम से नवीनतम कलात्मक प्रस्तुतियों में शामिल करता है, और इसमें आर्ट ड्यूइलियो कंबेलोटी, जियाकोमो बल्ला, अम्बर्टो बोकोनिए के महत्वपूर्ण कार्य शामिल हैं। Fortunato Depero, Mario Sironi, Giorgio De Chirico और Carlo Carrà, Giuseppe Capogrossi, Alberto Burri, Carla Accardi, Luigi Montanarini, Getulio Gingui, Piero Dorazio, Osvaldo Licini, Giulio Turcato, Emilio Vedova, Obilio Vedova, Obedio Vedova पिस्टोलेटो, जनीस कौनेलिस, मारियो सेरोली, मारियो मेराज, गिउसेप पेनोन, अलिघिएरो बोएती और गिउलिओ पाओलिनी, सैंड्रो चिया, फ्रांसेस्को क्लेमेंटे, एनजो कुची और मिम्मो पलाडिनो, रॉबर्टो अल्माग्नो, एंड्रिया विज्नी, गेटुलियो एलिसन, गेटिसो एलियन पाओला गॉल्फ़ॉली,स्टेफानो डी स्टैसियो, नुन्जियो, पिएरो पिज्जी कैनेला, ग्यूसेप गैलो और मुस्तफा सबबाग।

संग्रह का इतिहास
फ़ारेंसिना संग्रह, विदेश मामलों और अंतर्राष्ट्रीय सहयोग मंत्रालय के समकालीन कला संग्रह, 2000 में तत्कालीन महासचिव अंब की पहल पर पैदा हुआ था। Umberto Vattani, मंत्रालय की एक सटीक योजना दिशा को रेखांकित करने के लिए, जिसने समकालीन कलात्मक अनुसंधान को अपनी सांस्कृतिक नीति का एक रणनीतिक हस्तक्षेप क्षेत्र बना दिया है।

अधिग्रहण के पहले महत्वपूर्ण नाभिक से शुरू, जिसने 1950 और 1960 के दशक के दौरान एक महत्वपूर्ण सजावटी उपकरण और कला के कई कार्यों के कमीशन को देखा, कई वैज्ञानिक समितियों के काम ने एक चयन को जन्म दिया जिसने इतिहास के लिए उच्चतम प्रोफ़ाइल के कार्यों को एकत्र किया। बीसवीं सदी की इतालवी कला।

बीसवी सदी
समय के साथ किए गए विकल्पों ने बीसवीं शताब्दी के पूर्वार्ध के ऐतिहासिक स्वामी को विशेषाधिकार दिया है, फ्यूचरिज्म (बल्ला, बोकेओनी, डेपरो), मेटाफिजिक्स (डी चिरिको) और इसकी बीसवीं शताब्दी की बीसवीं सदी के तनाव (कैरो, सिरोंनी) में वापसी के लिए। , सोफीसी) और एंटी-नोवेसेन्टो (कैगली, कैंपगली, पिरंडेलो, स्काइपिओन, मार्टिनी), साथ ही युद्ध के बाद के समय के नायक, दोनों यथार्थवादी (गुट्टूसो) और एब्स्ट्रेक्टिस्ट (अकॉर्डि, सैनफिलिपो, डोराज़ियो, कोंसाग्रा), और अनौपचारिक (एफ्रो, बुर्री, स्कार्पिटा) स्थानिकवादी (फोंटाना) में।

समान रूप से बीसवीं सदी के उत्तरार्ध के घटनाक्रमों को गरीबों (कौनेलिस, मेरज़, पाओलिनी), पॉप (एंगेली, पास्कली, रोटेला, शिफानो), वैचारिक (इस्से, मोरि, मंज़ोनी) और पर्सेप्टिव (कास्टेलानी, बोनालूमी,) के समान रूप से प्रलेखित किया गया। मार्कोएन्जिइ), सदी के आखिरी दशकों तक, नुओवा फिगरज़ियोन (वेस्पिग्ननी), एनाक्रोनिज़म (मैरिएनी, गैलियानी, गंडोल्फी) और ट्रांसवांगार्गार्डिया (चिया, सेडची, पलाडिनो) के बीच।

ख़ाका
फरनेसिना कलेक्शन की व्यवस्था और लेआउट – जो वर्तमान में इमारत की जमीन, उठाई हुई, पहली, दूसरी और चौथी मंजिलों की चिंता करता है, और जो परिप्रेक्ष्य में पूरी इमारत का विस्तार करेगा – निर्देशित और तीन मानदंडों पर सेट किया गया था। सबसे पहले, हम संग्रह के इतिहास के साथ निरंतरता के कुछ तत्वों को बनाए रखते हुए, हाल के दशकों के अनुसंधान पर ध्यान केंद्रित करते हुए, प्रदर्शन पर कामों के एक अद्यतन की ओर बढ़ गए। दूसरी कसौटी पलाज़ो डेला फरनेसिना के आंतरिक रिक्त स्थान के साथ और वास्तुशिल्प संरचना के साथ कलात्मक हस्तक्षेप के साथ सामंजस्यपूर्ण संबंध था। अंत में, कार्यों की प्रस्तुति का एक निश्चित गुण विशेषाधिकार प्राप्त था, उनकी दृश्यता, प्रकाश व्यवस्था और व्याख्यात्मक मूल्यांकन को बेहतर बनाने के लिए,

मुख्य मंजिल पर हॉल
एमिलियो वेदोवा, सैंड्रो चिया, ओस्वाल्दो कैलो और माइकल एंजेलो पिस्टोलेटो द्वारा स्मारक कार्यों को अत्रिम ऑफ़ ऑनर में अपना स्थान मिला। पहली मंजिल तक जाने वाली सीढ़ी में मिरको द्वारा दो मूर्तियां और सर्जियो सेल्वा द्वारा टेपेस्ट्री रखी गई हैं, जबकि हॉल ऑफ ऑनर की संपूर्णता बर्री, नोवेल्ली, मोसेक्ती और पियासेंटिनो द्वारा काम करती है।

फॉर्म 1 कक्ष, जो ऐतिहासिक रूप से फरनेसिना संग्रह के पहले केंद्रक को रखा गया था, में कुछ ऐसे कलाकार शामिल हैं, जो मूल रूप से एक ही नाम के समूह का हिस्सा थे, जैसे अकड़ी, कंसाग्रा, डोराज़ियो, पेरिल्ली, सैनफिलिपो और टरकैटो।

हम गलियारों को भी कुछ महत्व देना चाहते थे, जो कि उनके विस्तार के साथ (पूरे पैलेस में, 6.5 किलोमीटर तक) समान हैं, यह पैलेस के हॉलमार्क में से एक हैं, जिसमें प्रदर्शनी कार्यक्रम में कुछ शामिल हैं। सेरेमोनियल के बारे में कहा जाता है कि वह अलियानी, बियासी, बोनालुमी के सिने-दृश्य शोधों की तुलना करता है और सेरोली, मौर्य और कौनेलिस के पॉप और वैचारिक बीच। जनरल सचिवालय के गलियारे को तीन भागों में विभाजित किया गया है: पहले में, मूर्तिकला के विभिन्न रूपों की तुलना की जाती है, जिसमें मारियो मेरज़, ओन्टनी और पटेला द्वारा काम किया जाता है, जबकि दूसरे में, कलाकारों ने रोमन दृश्य पर अपनी शुरुआत की। अस्सी के दशक जैसे नुनज़ियो, टायरेली, बियानची और पिर्री। एक तीसरे खंड में आदर्श रूप से एकत्र किए गए हैं, स्पैलेटी, ग्रिफ़ा, गिलियबर्टी, कोटानी और रोटेला, साथ ही साथ बेसिलिको और जोडिस की तस्वीरें भी हैं।

रेमो साल्वादोरी द्वारा दो साइट-विशिष्ट हस्तक्षेप म्पमोंदी कक्ष की विशेषता रखते हैं, जहां सिरोनी के वृत्तचित्र और पिछली सेटिंग के मार्टिनी और मारिनी द्वारा मूर्तियां अभी भी मौजूद हैं, “बीसवीं शताब्दी” के क्षण का दस्तावेजीकरण।

दूसरी मंजिल: 80 और 90 का दशक
दूसरी मंजिल में 80 और 90 के दशक के बीच इतालवी कला के पैनोरमा को अनुप्राणित करने वाले कलाकारों की आवाज़ों में से एक चयन बहुत ही विषम है। मई 2016 में स्थापित किया गया सेट-अप अभी भी विकास के अधीन है।

चौथी मंजिल: पलाज़ो डेला फरनेसिना का निर्माण स्थल और 21 वीं सदी के कलाकार
इसके अलावा, पलाज़ो डेला फरनेसिना की चौथी मंजिल पर दो प्रदर्शनियों का प्रदर्शन किया जाता है। सबसे पहले, इमारत के निर्माण स्थल के लिए समर्पित, में एनरिको डेल देबबियो के चित्र (1930 के दशक के बाहरी लोगों से 1950 के दशक तक) के प्रतिकृतियां और 1960 के दशक के दौरान मंत्रालय से प्रतिस्पर्धा द्वारा अधिग्रहित कार्यों का चयन शामिल है। कुछ रेखाचित्रों के साथ।

दूसरा, “सिस्टम” शीर्षक के साथ, उन कार्यों का एक चयन एकत्र करता है जो पिछली बीस वर्षों की समकालीन कला की आवाज़ों और अभिव्यक्तियों की बहुलता की गवाही देना चाहते हैं, जिसमें युवा पीढ़ियों पर विशेष ध्यान दिया गया है। यहां प्रस्तुत कार्य आते हैं, एक भाग के लिए, कुछ कलाकारों में से जिन्होंने बर्लिन के इटली दूतावास (2010-2011) में इटली के दूतावास में ITaliens प्रदर्शनी के विभिन्न संस्करणों में भाग लिया, दूसरे भाग के लिए वैज्ञानिक समिति द्वारा किए गए चयन से संग्रह का।

शून्य स्थान
अंत में, भूतल पर, “ज़ीरो स्पेस” के घरों में, रोटेशन में, कुछ विशेष रूप से महत्वपूर्ण कार्य स्वयं कलाकारों के साथ मिलकर किए गए: इस समय आप मिशेल लवस्टो द्वारा “लव डिफरेंस – मेडिटेरेनियन सी” और “टेरो पैराडिसो” की प्रशंसा कर सकते हैं। , और फेब्रीज़ियो प्लेसी द्वारा “मटेरिया पहले”।