पेंटिंग और मूर्तियां, कैलूस्टे गुलबेनकियन संग्रहालय

18 वीं से 19 वीं शताब्दी तक अंग्रेजी चित्रों का संग्रह, 18 वीं शताब्दी से इतालवी कैनवस और 19 वीं शताब्दी से फ्रेंच पेंटिंग और मूर्तियां। फ्रांसेस्को गार्डी (सेंट मार्कस स्क्वायर में ग्रैंड दावत पर रेगाता पर्व), थॉमस गेन्सबोरो (श्रीमती लोन्डेस-स्टोन रिटेटो), जीन-होनोरे फ्रैगनार्ड (प्रेम का द्वीप), जीन-बैप्टिस्ट कैमिली कोरॉट (पुल का पुल) मांटेस, विले डी’वरे), जोसेफ टर्नर (क्विलेबेफ, सीन का मुंह), पियरे-अगस्टे रेनॉयर (मैडम मोनेट का पोर्ट्रेट), फ्रांकोइस बाउचर, एडोर्ड मैनेट (साबुन के बुलबुले, चेरी के साथ जवान आदमी), एडगर डीगास ( सेल्फ-पोर्ट्रेट (डेगास-सलूंट), पोर्ट्रेट ऑफ हेनरी मिशेल-लेवी), क्लाउड मोनेट (स्टिल लाइफ, द थाव) और हेनरी फेंटिन-लटौर (स्टिल लाइफ या टेबल गार्नियर)। कारपॉक्स, बेरी, डलौ द्वारा मूर्तियां भी हैं। और रोडिन।

चित्र
पंद्रहवीं, सोलहवीं और सत्रहवीं शताब्दियों के कलात्मक उत्पादन के मुख्य केंद्रों का प्रतिनिधित्व लोचनर, वान डेर वेयडेन, बाउट्स, घिरलैंडियो, मोरोनी, फ्रैंस हेल्स, रुएबेल, रूबेन्स और रेम्ब्रांट जैसे कलाकारों द्वारा किया गया है। अठारहवीं शताब्दी की फ्रांसीसी पेंटिंग बारी-बारी से लार्गिलियेर, बाउचर, ह्यूबर्ट रॉबर्ट, फ्रैगनार्ड, लेपीसी, नैटियर और क्वेंटिन डी ला टूर के काम का प्रतिनिधित्व करती है। अठारहवीं शताब्दी भी वेनिस के चित्रकार फ्रांसेस्को गार्डी के काम के लिए समर्पित क्षेत्र द्वारा दर्शाया गया है। , जबकि एक और क्षेत्र लॉरेंस और गेंसबरो जैसे अंग्रेजी चित्रकारों को साथ लाता है। उन्नीसवीं सदी की अंग्रेजी पेंटिंग टर्नर और बर्न-जोन्स के काम से प्रदर्शित होती है। उन्नीसवीं सदी की फ्रेंच पेंटिंग के खंड में कोरोट, बाजरा, रूसो और फेंटिन-लैटूर का काम शामिल है, साथ ही मैनेट, डेगस, रेनॉयर भी शामिल है। और मोनेट

मूर्ति
यूरोपीय मूर्तिकला के खंड में उन्नीसवीं शताब्दी तक मध्य युग के टुकड़े शामिल हैं। वर्जिन और चाइल्ड की नाजुक छवि, जिसका श्रेय जीन डी लीज को दिया जाता है, जिन्होंने फ्रांसीसी राजा चार्ल्स वी के लिए काम किया था, जो मध्य युग से हैं, जबकि एंटोनियो रोसेलिनो और एंड्रिया डेला रोबबिया के लिए जिम्मेदार कृतियों को पुनर्जागरण संग्रह के बीच खड़ा किया गया है। उसी अवधि को पदक के एक महत्वपूर्ण संग्रह द्वारा भी दर्शाया गया है जिसमें पिसानेलो द्वारा एक पर्याप्त नाभिक का काम शामिल है। अठारहवीं शताब्दी की फ्रांसीसी मूर्तिकला में जीन-बैप्टिस्ट लेमोयने, पिगले, कैफ़ियरी और हौडन द्वारा काम शामिल है, जो कलाकार डियाना का उत्पादन करते हैं। उन्नीसवीं शताब्दी की मूर्तिकला की कलात्मक दृष्टि कारपेंको, बैरी, डलौ द्वारा काम को शामिल करने के द्वारा गुलबेनियन संग्रह में जोर दिया गया है। रोडिन।

Xviii वीं शताब्दी को अंतरिक्ष में विशेष रूप से महान वेनिस चित्रकार फ्रांसेस्को गार्डी को समर्पित किया गया, जिसमें 19 चित्रों के दृश्य (वेड्यूट) और “सनक” थे, जो वास्तविक और काल्पनिक वास्तुकला को मिलाते हैं, जो 1760 से चलता है। यह समूह, दुनिया में अद्वितीय है, जो दिखाता है। वेनिस अपने वैभव, अपने भव्य त्योहारों और लैगून या ग्रैंड कैनल के तल पर इसके रेगातों के समय। उनका एक वेदांत विशेष रूप से रियाल्टो के ऊपर दूसरे पुल के लिए एंड्रिया पल्लादियो का मसौदा तैयार करता है।

कमरे में थॉमस लॉरेंस और थॉमस गेन्सबोरो जैसे सबसे प्रसिद्ध अंग्रेजी चित्रकारों की प्रतियां भी हैं। जोसेफ मैलॉर्ड विलियम टर्नर (क्विलेबेफ, द शिपव्रेक), समुद्री रूपांकनों के साथ और संग्रहालय के अंतिम कमरों में रहते हैं, जहां xix वीं शताब्दी की कला का प्रदर्शन किया जाता है। प्रकृति के प्रति बहुत संवेदनशील, गुलबेनकियान ने जीन-बैप्टिस्ट कोरोट, जीन-फ्रांकोइस बाजरा, स्टैनिस्लास लेपाइन, थियोडोर रूसो, चार्ल्स-फ्रांकोइस डबिन्गैंड हेनरी फेंटिन-लटौर के कामों के साथ, बारबिजोन के स्कूल की पेंटिंग एकत्र की। इम्प्रेशनिस्ट आंदोलन का प्रतिनिधित्व यूजीन बौडिन, एडॉर्ड मैनेट (द बबल ऑफ सोप), अगस्टे रेनॉयर, क्लाउड मोनेट या एडगर डेगस (सेल्फ पोर्ट्रेट) द्वारा किया गया है।

हम पूर्व का उल्लेख भी कर सकते हैं – द मिरर ऑफ वीनस (1871) के साथ राफेललाइट एडवर्ड बर्ने-जोन्स

गुलबेंकियन संग्रह में, जीनिक्स-बैप्टिस्ट कारपॉक्सो, एंटोनी-लुई बैरी, जूल्स डलाओ, अगस्टे रोडिन द्वारा मूर्तियों की प्रस्तुति द्वारा एक्सिक्स वें शताब्दी की कलात्मक दृष्टि पर प्रकाश डाला गया है।

Calouste Gulbenkian संग्रहालय
Calouste Gulbenkian Foundation 1956 में Calouste Sarkis Gulbenkian की अंतिम वसीयत और वसीयतनामा द्वारा बनाया गया था, जो अर्मेनियाई मूल के एक परोपकारी थे, जो 1942 और उनकी मृत्यु के वर्ष 1955 के बीच लिस्बन में रहते थे।

सदा के लिए स्थापित, फाउंडेशन का मुख्य उद्देश्य कला, दान, विज्ञान और शिक्षा के माध्यम से जीवन की गुणवत्ता में सुधार करना है। फाउंडेशन लिस्बन में अपने मुख्यालय और पेरिस और लंदन में अपने प्रतिनिधिमंडल को पुर्तगाली-बोलने वाले अफ्रीकी देशों (PALOP) और पूर्वी तिमोर में पुर्तगाल द्वारा प्रदान किए गए समर्थन के साथ-साथ आर्मेनियाई समुदायों के साथ अपनी गतिविधियों को निर्देशित करता है।

फाउंडेशन में एक संग्रहालय है, जिसमें आधुनिक और समकालीन कला के संग्रह के साथ, संस्थापक का निजी संग्रह है; एक ऑर्केस्ट्रा और एक गाना बजानेवालों; एक कला पुस्तकालय और संग्रह; एक वैज्ञानिक अनुसंधान संस्थान; और एक बगीचा, लिस्बन शहर के मध्य क्षेत्र में, जहाँ शैक्षणिक गतिविधियाँ भी होती हैं।

सांस्कृतिक गतिविधियों के साथ, फाउंडेशन अन्य संस्थानों और सामाजिक संगठनों के लिए छात्रवृत्ति और अनुदान प्रदान करके, पायलट प्रोजेक्ट और समर्थन विकसित करने वाले अभिनव कार्यक्रमों के माध्यम से अपने मिशन को पूरा करता है।

संस्थापक का संग्रह
संस्थापक के संग्रह का निर्माण करने वाली इमारत को आर्किटेक्ट रूयू जेरिस डी’आथोउगिया, पेड्रो सीआईडी ​​और अल्बर्टो पेसोआ (1969) द्वारा डिजाइन किया गया था, जिसमें कैलूस्टे सरकिन गुलबेंकियन द्वारा एकत्र किए गए लगभग छह हजार टुकड़ों को समायोजित किया गया था। यह गुलबेंकियन उद्यान के उत्तर में स्थित है।

इस इमारत की गैलरी मिस्र कला, ग्रीको-रोमन कला, मेसोपोटामिया, इस्लामिक ओरिएंट, आर्मेनिया, सुदूर पूर्व और जहां पश्चिमी कला का संबंध है, मूर्तिकला, कला के अनुरूप समूहों में विभाजित लगभग एक हजार टुकड़ों के प्रदर्शन के लिए घर हैं। पुस्तक, पेंटिंग, अठारहवीं शताब्दी की फ्रांसीसी सजावटी कलाएं, और रेने लालिक द्वारा काम करता है। रेने लालीक द्वारा किए गए कार्यों का संग्रह, जिसे Calouste Gulbenkian ने कलाकार से सीधे खरीदा है, इसकी गुणवत्ता और मात्रा के लिए दुनिया में अद्वितीय माना जाता है।