पुराने मास्टर प्रिंट

एक पुराने मास्टर प्रिंट पश्चिमी परंपरा के भीतर छपाई प्रक्रिया द्वारा उत्पादित कला का एक काम है। यह शब्द कला के व्यापार में बनी हुई है, और अंग्रेजी में “वैकल्पिक कला” के कामों को अलग करने के लिए अंग्रेजी में कोई आसान विकल्प नहीं है, जो सजावटी, उपयोगी और लोकप्रिय प्रिंटों की विशाल श्रेणी से उत्पन्न होता है जो 15 वीं से कलात्मक प्रिंट के साथ तेजी से बढ़े शताब्दी के बाद पंद्रहवीं शताब्दी के प्रिंट पर्याप्त रूप से दुर्लभ हैं कि उन्हें पुराने मास्टर प्रिंट के रूप में वर्गीकृत किया जाता है भले ही वे क्रूड या केवल कारीगर जैसी कलात्मक गुणवत्ता के होते हैं। लगभग 1830 की तारीख आमतौर पर उस अवधि के अंत के रूप में चिह्नित की जाती है, जिनके प्रिंट इस अवधि के तहत आते हैं।

उपयोग की जाने वाली मुख्य तकनीकें, उनके परिचय के क्रम में, वुडकट, उत्कीर्णन, नक़्क़ाशी, मीज़ोटिंट और एक्वैटिंट हैं, हालांकि कुछ अन्य हैं विभिन्न तकनीकों को अक्सर एक प्रिंट में जोड़ दिया जाता है। वस्त्र पर मुद्रित दुर्लभ अपवादों जैसे रेशम, या विल्म के साथ, पुराने मास्टर प्रिंट पेपर पर मुद्रित होते हैं।

कई महान यूरोपीय कलाकार, जैसे अल्ब्रेक्ट ड्यूरर, रेमब्रांड, और फ्रांसिस्को गोया, समर्पित प्रिंटमेकर थे। अपने ही दिन में, उनके अंतरराष्ट्रीय प्रतिष्ठा मोटे तौर पर उनके प्रिंट से आईं, जो कि उनके चित्रों की तुलना में कहीं अधिक व्यापक रूप से फैल गईं थीं। कलाकारों के बीच प्रभाव भी एक ही कारण के लिए प्रिंट (और कभी-कभी चित्र) द्वारा एक शहर के बाहर मुख्य रूप से प्रसारित किए गए थे। इसलिए, कला इतिहास में व्यक्तिगत पेंटिंग के विस्तृत विश्लेषण में अक्सर प्रिंट किए जाते हैं। आज, फोटो प्रतिकृतियां और सार्वजनिक गैलरी रंग के लिए धन्यवाद, उनके चित्रों को ज्यादा जाना जाता है, जबकि उनके संरक्षण केवल दुर्लभ रूप से प्रदर्शित होते हैं, संरक्षण कारणों के लिए। लेकिन कुछ संग्रहालय प्रिंट कमरे आगंतुकों को अपने संग्रह को देखने के लिए अनुमति देते हैं, कभी-कभी केवल नियुक्ति के द्वारा।

इतिहास
वुडकट मुद्रण
सबसे पुरानी तकनीक वुडकट या लकड़बंदी छपाई है, जिसका चीन में कपड़ा छपाई करने के लिए एक विधि के रूप में आविष्कार किया गया था, और संभवतः मिस्र में अलग-अलग बीजान्टिन काल में। यह 1300 से पहले बीजान्टिन या इस्लामी दुनिया के माध्यम से यूरोप तक पहुंच गया था, जो कि वस्त्रों पर मुद्रण पैटर्न के एक तरीके के रूप में था। कागज यूरोप में पहुंचा, यहां तक ​​कि चीन से इस्लामी स्पेन के माध्यम से, थोड़ी देर बाद, और 13 वीं शताब्दी के अंत तक इटली में निर्मित किया गया था, और चौदहवें के अंत तक बर्गंडी और जर्मनी में। 13 9 5 में बोलोग्ना में एक जर्मन द्वारा संभवतया मुद्रित किया गया कागज, पर मुद्रित किया गया चित्र, धार्मिक चित्र और गेमिंग कार्ड का दस्तावेजीकरण किया जाता है। हालांकि, 1400 से पहले जीवित रहने वाले सबसे प्रभावशाली मुद्रित यूरोपीय छवियों को कपड़े पर मुद्रित किया जाता है, दीवारों या फर्नीचर पर लटका के रूप में उपयोग करने के लिए , जिसमें वेदियां और लेक्टर्न शामिल हैं कुछ का उपयोग कढ़ाई के पैटर्न के रूप में किया जाता था कुछ धार्मिक छवियों को पट्टी के रूप में इस्तेमाल किया जाता था, जिससे उपचार की गति बढ़ सकती थी।

एनग्रेविंग
धातु की उत्कीर्णन, मध्ययुगीन काल में सुनार के शिल्प का हिस्सा था, और पेपर पर उत्कीर्ण डिजाइनों को छपाई करने का विचार शायद उनके लिए एक ऐसी विधि के रूप में शुरू हुआ, जो उनके द्वारा बेचे गए टुकड़ों के डिजाइनों को रिकॉर्ड करने के लिए एक विधि के रूप में शुरू हुआ। चित्रकारों के रूप में प्रशिक्षित कुछ कलाकारों को 1450-1460 से शामिल हो गए, हालांकि कई उत्कीर्णकों ने सोने की पृष्ठभूमि से आना जारी रखा। शुरू से, उत्कीर्णन लक्जरी ट्रेडर्स के हाथों में था, वुडकट के विपरीत, जहां कम से कम ब्लॉक का काटने के लिए बढ़ईगीरी के कम-दर्जा वाले ट्रेडों के साथ जुड़ा हुआ था और संभवतः मूर्तिकला लकड़ी की नक्काशी। अन्य कलाकारों, विशेषकर चित्रकारों और मूर्तिकारों के लिए मॉडल के रूप में भी बहुत ही प्रारंभिक रूप से दिमाग से महत्वपूर्ण थे, और कई काम विशेष रूप से छोटे शहरों से बने रहते थे, जो प्रिंटों से सीधे उनकी रचनाएं लेते थे। कलाकारों के लिए एक पैटर्न के रूप में कार्य करना, कई प्रिंटों के निर्माण, विशेष रूप से प्रेरितों की कई श्रृंखलाओं के निर्माण के लिए एक प्राथमिक उद्देश्य रहा हो सकता है।

बचे हुए जीव, हालांकि बहुसंख्य धार्मिक हैं, इस अवधि में वुडकट सहित अन्य प्रकार की कला की तुलना में धर्मनिरपेक्ष छवियों का अधिक से अधिक अनुपात दिखाते हैं। यह निश्चित तौर पर सापेक्ष जीवित रहने की दर का परिणाम है- हालांकि पंद्रहवीं सदी के अमीर घरों में निश्चित रूप से दीवारों (अंदर और बाहर), और कपड़े के पर्दे पर धर्मनिरपेक्ष छवियां होती हैं, ये छवियां छोटी संख्याओं में बची हैं। चर्च अपनी छवियों को बनाए रखने में काफी बेहतर था Engravings अपेक्षाकृत महंगे थे और एक शहरी मध्यवर्गीय को बेच दिया गया था जो कि उन शहरों की बेल्ट में तेजी से समृद्ध हो गए थे जो नीदरलैंड्स से लेकर राइन तक दक्षिणी जर्मनी, स्विट्जरलैंड और उत्तरी इटली में फैले थे। उत्कीर्णन का उपयोग वुडकट्स, विशेषकर भक्तिपूर्ण चित्र और खेल कार्ड के रूप में उसी तरह की छवियों के लिए किया जाता था, लेकिन कई लोगों को एक एल्बम या पुस्तक में दृष्टि से बाहर रखने के लिए एकत्रित किया गया लगता है, ताकि कई टुकड़ों कागज पांच सौ साल से पुराना है

इतालवी नक्काशी
वुडकट और उत्कीर्णन में प्रिंटमेकिंग, आल्प्स के उत्तर के कुछ दशकों के भीतर उत्तरी इटली में आते थे, और इसके समान उपयोग और पात्र थे, हालांकि काफी अलग-अलग कलात्मक शैलियों में और शुरुआत से धर्मनिरपेक्ष विषयों के बहुत अधिक अनुपात से। सबसे पहले ज्ञात इतालवी वुडकट को ऊपर वर्णित किया गया है। उत्कीर्णन शायद 1440 के दशक में फ्लोरेंस के लिए सबसे पहले आया था; वसारी ने आम तौर पर दावा किया था कि उनके साथी फ्लोरेंटाइन, सुनार और नीओस्टीस्ट मासो फिनिगुआरा (1426-64) ने इस तकनीक का आविष्कार किया यह अब यह स्पष्ट है कि यह गलत है, और अब कोई प्रिंट नहीं माना जाता है, जैसे कि सट्टा के आधार के अलावा किसी और चीज़ पर उनके लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। उन्होंने कभी भी प्लेटों से कोई मुद्रित नक्काशी नहीं की हो, जैसा कि काम से इंप्रेशन लेने का विरोध किया गया था, जिसका मतलब था कि वह निकोल हो। इसमें कई जटिल निइलो धार्मिक दृश्य हैं जो शायद उन्हें मार डाला गया था, और तैयार नहीं हो सकता था या नहीं, जो उत्कीर्णन में फ्लोरेंटाइन शैली के लिए प्रभावशाली थे। इनमें से कुछ पेपर इंप्रेशन और सल्फर कॉस्ट बच गए हैं। ये बरगेलो, फ्लोरेंस में कई पाईक्स हैं, प्लस मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम ऑफ आर्ट, न्यूयॉर्क में एक है, जो छोटी-छोटी संख्याओं के बड़े और अच्छी तरह संगठित भीड़ के साथ दृश्यों को चित्रित करता है। उफ़िज़ी, फ्लोरेंस में भी चित्र हैं जो उनके द्वारा हो सकते हैं।

ड्यूरर का प्रभाव
पंद्रहवीं शताब्दी के पिछले पांच सालों में, ड्यूरर, उसके देर के बचे हुए और नूर्नेबर्ग में अपनी स्वयं की कार्यशाला में, वुडकट्स और उच्चतम गुणवत्ता के उत्कीर्णन का निर्माण करना शुरू किया जो यूरोप के कलात्मक केंद्रों के माध्यम से बहुत तेजी से फैला हुआ था। लगभग 1505 सबसे युवा इटालियन प्रिंटमेकरों ने अपनी तकनीकी प्रगति को अपने स्वयं के शैली में बदलने से पहले, पूरी प्रिंट या ड्यूरर के परिदृश्य पृष्ठभूमि के बड़े हिस्से की प्रतिलिपि के सीधे चरण के माध्यम से चलाया। प्रिंट की प्रतिलिपि पहले ही प्रिंटमेकिंग संस्कृति का एक बड़ा और स्वीकार्य हिस्सा थी, लेकिन कोई प्रिंट प्रिंट की नकल के रूप में अक्सर नहीं किया गया था।

ड्यूरर एक चित्रकार भी थे, लेकिन उनके चित्रों में से कुछ को नूर्नबर्ग क्षेत्र में निजी घरों तक अच्छी पहुंच के साथ छोड़कर देखा जा सकता था। कैसे वह Schongauer और Mantegna के नक्शेकदम पर और अधिक शानदार पीछा करने का सबक, एक महाद्वीप व्यापक प्रतिष्ठा विकसित करने के लिए इतनी जल्दी में सक्षम था उनके प्रिंट के माध्यम से अन्य चित्रकारों पर नहीं खो गया था, जो प्रिंट बनाने में बहुत अधिक दिलचस्पी लेने लगे।

प्रजनन प्रिंट
छापों के प्रतिलिपि प्रिंट पहले से ही आम थे, और कई पंद्रहवीं शताब्दी के छापें पेंटिंग की प्रतियां होनी चाहिए, लेकिन इनके रूप में नहीं देखा जाना चाहिए, बल्कि उनके अपने दावे में छवियों के रूप में। मैन्टेन्ग्ना के कार्यशाला ने कई तरह के क्रिएटिव्स का निर्माण किया, जिसने अपनी ट्राइम्फ ऑफ सीज़र (अब हैम्पटन कोर्ट पैलेस) की नकल की, या उसके लिए चित्र, जो संभवत: पहले प्रिंट थे जिन्हें पेंटिंग के रूप में समझा जाना चाहिए- जिसे प्रजनन प्रिंट कहा जाता है। कला में नवाचार की बढ़ती गति और गैर-पेशेवर जनता के बीच एक महत्वपूर्ण रुचि के साथ, पेंटिंग के विश्वसनीय चित्रणों ने एक स्पष्ट आवश्यकता को भर दिया। समय में इस मांग को लगभग पुराने मास्टर प्रिंट को दबा देना था।

उत्तर मुद्रण
हालांकि 1500 से 1550 तक कोई भी कलाकार ड्यूरर को नजरअंदाज नहीं कर सकता था, लेकिन उनके मद्देनजर कई कलाकारों ने उनकी विशिष्ट शैली को बनाए रखने में कोई कठिनाई नहीं दी थी, अक्सर उनके साथ बहुत कम प्रभाव होता था। ल्यूकस क्रैच द एल्डर केवल एक वर्ष की उम्र में ड्यूरर था, लेकिन वह लगभग तीस साल पहले वुडकुट बनाने शुरू कर दिया था, मैथियास ग्रुनेवल्ड की याद दिलाने वाली गहन उत्तरी शैली में। वह श्यारोस्कोर वुडकट तकनीक में भी प्रारंभिक प्रयोगकर्ता थे। उनकी शैली ने बाद में नरम किया और ड्यूरर के प्रभाव में ले लिया, लेकिन उन्होंने पेंटिंग पर उनके प्रयासों पर ध्यान केंद्रित किया, जिसमें उन्होंने प्रोटेस्टेंट जर्मनी में सक्सोनी में आधारित प्रमुख भूमिका निभाई, जो अपेक्षाकृत कम उम्र में अपने बेटे को अपने बहुत ही उत्पादक स्टूडियो को सौंपते रहे।

द लिटिल मास्टर्स
लिटिल मास्टर्स, कई प्रिंटमेकरों के एक समूह के लिए एक शब्द है, जिन्होंने बड़े पैमाने पर पूंजीपति बाजार के लिए बहुत छोटी सूक्ष्म विस्तृत रचनाएं तैयार की थी, जो कि ड्यूरर और मार्सटोनियो रैमोंडी से लघु तत्वों में संयोजन और धर्मनिरपेक्ष, अक्सर पौराणिक और कामुक पर ध्यान केंद्रित करने के बजाय धार्मिक विषयों पर सबसे प्रतिभाशाली भाई बार्टेल बेहाम और लंबे समय तक रहने वाले सेबल्ड बेहम थे। Georg Pencz की तरह, वे नूर्नबर्ग से आए और उन्हें एक अवधि के लिए नास्तिक के लिए परिषद द्वारा निष्कासित कर दिया गया। समूह के अन्य प्रमुख सदस्य हेनरिक Aldegrever, एनाबैप्टीस्ट झुकाव के साथ एक विश्वासयोग्य लुथेरन था, जो शायद आभूषण प्रिंट उत्पादन के अपने समय का अधिक खर्च करने के लिए मजबूर हो गया था।

गतिशील प्रिंटमेकिंग
कुछ इतालवी प्रिंटमेकर या तो रैमॉंडी और उसके अनुयायियों या जर्मनों के लिए बहुत अलग दिशा में गए और प्रयोग के माध्यम और बहुत ही निजी काम का माध्यम इस्तेमाल किया। पार्मिगिआनिन ने खुद को कुछ इर्केंग्स का उत्पादन किया, और चिआरोस्कोर वुडकट और अन्य प्रिंटों पर यूगो दा कार्पी के साथ मिलकर काम किया।

फ्रांस मुद्रण
फ़ॉन्टेनब्लू के स्कूल के रूप में जाना जाने वाला इटालियन कलाकार 1530 के दशक में फ्रांस के राजा फ्रांसिस आई द्वारा फोंटेनब्लू में अपनी शॉपीस चौटे को सजाने के लिए रखा गया था। लंबे समय तक परियोजना के दौरान, अज्ञात परिस्थितियों में, विशेष रूप से फॉन्टेनब्लू में और मुख्यतः 1540 के दशक में, मुख्य रूप से चौटाओ में दीवार-पेंटिंग और प्लास्टरवर्क्स (बहुत अब नष्ट) में रिकॉर्डिंग की गई थी। तकनीकी तौर पर वे अधिकतर खराब-सूखे और असमान-परन्तु समय के अजीब और परिष्कृत वायुमंडल का सबसे अच्छा शक्तिशाली रूप से उभरते हैं। सर्वश्रेष्ठ में से कई लियोन डेवेंट द्वारा Primaticcio, या एंटोनियो वानुजी द्वारा डिजाइन करने के लिए हैं डेवेंट समेत कई कलाकार, बाद में पेरिस गए और वहाँ प्रिंटों का उत्पादन जारी रखा।

नीदरलैंड मुद्रण
कॉर्नेलियस कॉर्ट, एक एंटवर्प उत्कीर्ण व्यक्ति थे, जो मुर्गा के प्रकाशन के घर में प्रशिक्षित थे, लेकिन नियंत्रित और जोरदार शैली के साथ, और नाटकीय प्रकाश प्रभाव को चित्रित करने में उत्कृष्ट था। वह इटली गया और 1565 में अपनी पेंटिंग के प्रिंटों का निर्माण करने के लिए टिटियन द्वारा बनाए रखा गया था (टिटियन ने अपने “विशेषाधिकार” या अपने कामों को विशेष रूप से पुन: उत्पन्न करने के अधिकार प्राप्त करने के लिए) टिटियन को वह प्रभाव प्राप्त करने में काफी परेशानी हुई; उन्होंने कहा कि कर्ट अकेले पेंटिंग से काम नहीं कर सका, इसलिए उन्होंने उसके लिए विशेष चित्र तैयार किए। आखिरकार, परिणाम अत्यधिक प्रभावी और सफल रहे, और टिटियन की मृत्यु के बाद कोर्ट रोम चले गए, जहां उन्होंने अगली पीढ़ी के कई सबसे सफल प्रिंटमेकरों को पढ़ाया, विशेषकर हेन्द्रिक गोल्ट्जियस, फ्रांसेस्को विलामेना और एगोस्तोनो काररासी, जो आखिरी प्रमुख इटालियन कलाकार थे नक़्क़ाशी के फैलने का विरोध

सत्रवहीं शताब्दी
17 वीं शताब्दी में वाणिज्यिक और प्रजनन प्रिंटमेकिंग की मात्रा में लगातार वृद्धि देखी गई; रुबेन, उनके सामने टाइटियन जैसे, अपनी कार्यशाला में प्रशिक्षित उत्कीर्णकों को विशेष शैली में करने के लिए उन्होंने बहुत दुःख उठाया, हालांकि कई लोगों ने उनकी मांग बहुत अधिक और बाएं छोड़ दी। उसके बाद की पीढ़ी ने कई व्यक्तिगत और व्यक्तिगत शैलियों के साथ व्यापक रूप से फैले हुए प्रिंटमेकरों का उत्पादन किया; अब तक एखन इस तरह के कलाकारों के लिए सामान्य माध्यम बन गया था।

18 वीं सदी
इंग्लैंड में विलियम होगर्थ की बेहद लोकप्रिय रचनाएं तकनीकी प्रिंटमेकिंग प्रभाव से बहुत चिंतित थीं; बहुत से में वे अपनी पेंटिंग के प्रजनन के निशान (एक आश्चर्यजनक दुर्लभ बात) का उत्पादन कर रहे थे, जो कि उनकी भीड़ भरी नैतिक रचनाओं को यथासंभव स्पष्ट रूप से व्यक्त करने के लिए निर्धारित किया गया था। यह संभव नहीं होगा, बिना जानने के, इन्हें अपने मूल प्रिंटों से अलग करने के लिए, जिसका एक ही उद्देश्य है। उन्होंने अपने प्रिंट की कीमत एक मध्यम और ऊपरी श्रमिक वर्ग के बाजार तक पहुंचने के लिए की, और इस में शानदार ढंग से सफल रहे।

पुराने मास्टर प्रिंट तकनीक
प्रत्येक गड़बड़ अलग है और इसका अपना उपयोग होता है Engravers एक कठोर इस्पात उपकरण का उपयोग करते हैं जिसे बुरीन या गहराई से कहा जाता है, जो कि डिजाइन को सतह में काटता है, सबसे परंपरागत रूप से एक तांबा प्लेट। हालांकि, आधुनिक हाथ उत्कीर्णन कलाकार हथियारों से आभूषणों से लेकर आभूषणों तक मोटरसाइकिलों में पाए गए ऑब्जेक्ट्स में चांदी, निकेल, स्टील, पीतल, सोना, टाइटेनियम, और अधिक जैसे विभिन्न धातुओं में कटौती करने के लिए बिरीन या कब्र का इस्तेमाल करते हैं। आधुनिक व्यावसायिक उत्कीर्णकों को उच्च श्रेणी के काम के दृश्य और स्क्रॉलवर्क बनाने के लिए 40 लाइनें प्रति मिमी तक के संकल्प के साथ उत्कीर्ण किया जा सकता है। ढाला भागों के बड़े पैमाने पर उत्पादन में इस्तेमाल होने वाली मौतें कभी-कभी विशेष स्पर्श या कुछ जानकारी जैसे कि पार्ट नंबरों को जोड़ने के लिए उत्कीर्ण होती हैं

उत्कीर्णन के अलावा, उत्कीर्ण मशीनें हैं जिनकी कम मानव चालाकी की आवश्यकता होती है और सीधे हाथ से नियंत्रित नहीं होती हैं। पैंटोग्राफ़िक सिस्टम का इस्तेमाल करते हुए वे आमतौर पर लिखे जाने के लिए उपयोग किए जाते हैं अंगूठियां के भीतर के लिए संस्करण हैं और बड़े टुकड़ों के बाहर भी हैं। इस तरह की मशीनें आमतौर पर अंगूठियां, लॉकेट और प्रस्तुतीकरण टुकड़ों पर शिलालेखों के लिए उपयोग की जाती हैं।

उपकरण और विकार या बरिंस
Gravers विभिन्न आकार और आकार में आते हैं जो विभिन्न लाइन प्रकार उत्पन्न करते हैं। बरिइन लाइन की एक अद्वितीय और पहचानने योग्य गुणवत्ता का उत्पादन करती है जो इसकी स्थिर, जानबूझकर उपस्थिति और साफ किनारों की विशेषता है। कोण टिंट टूल में एक थोड़ा घुमावदार टिप होता है जो आमतौर पर प्रिंटमेकिंग में उपयोग किया जाता है। फ़्लोरेंटाइन लाइनर फ्लैट-निचले उपकरण हैं जिसमें कई पंक्तियां लगाई जाती हैं, जो बड़े क्षेत्रों पर काम करने के लिए इस्तेमाल होती हैं या वर्दी छाया लाइनें जो निष्पादित करने के लिए तेज़ हैं अंगूठी की कब्रें विशेष रूप से बनाई जाती हैं, जो गहने के उद्घाटनकर्ताओं द्वारा रिंगों के अंदर शिलालेखों में कटौती करने के लिए उपयोग की जाती हैं। फ्लैट कब्र का उपयोग पत्रों पर भरने के काम के लिए किया जाता है, साथ ही साथ अधिकांश संगीत वाद्ययंत्र उत्कीर्णन कार्य पर “कर्कश” कटौती, पृष्ठभूमि को हटा दें, या उज्ज्वल कटियां बनाते हैं। चाकू कब्र लाइन लाइन उत्कीर्णन और बहुत गहरी कटौती के लिए हैं। गोल कब्रिस्तान, और त्रिज्या के साथ फ्लैट कब्रिस्तान, आमतौर पर उज्ज्वल कटौती (जिसे उज्ज्वल-कट उत्कीर्णन भी कहा जाता है) बनाने के लिए चांदी के साथ-साथ निकल और स्टील जैसी अन्य हार्ड-टू-कट धातुओं का उपयोग किया जाता है स्क्वायर या वी-प्वाइंट ग्रैवर आमतौर पर चौकोर या लम्बी हीरे के आकार का होते हैं और सीधी रेखा को काटने के लिए उपयोग करते हैं। उद्देश्य और प्रभाव के आधार पर, वी-पॉइंट 60 से 130 डिग्री तक कहीं भी हो सकते हैं। इन कब्रों के बहुत छोटे काटने के बिंदु हैं अन्य उपकरण जैसे मीज़ोटिंट रॉकर, रूलेट्स और बर्निसर्स का प्रभाव टेक्सचर प्रभाव के लिए किया जाता है। कुछ पत्थर की सेटिंग तकनीकों के लिए जलन उपकरण भी इस्तेमाल किया जा सकता है

उपकरण ज्यामिति
हाथ रेखा उत्कीर्णन में सटीकता के लिए टूल ज्यामिति अत्यंत महत्वपूर्ण है। जब अधिकांश अनुप्रयोगों के लिए तेज हो जाते हैं, तो एक गंभीर को “चेहरे” होता है, जो गंभीरता से ऊपर है, और एक “एड़ी” है, जो गंभीर हो गया है; सभी उपकरण या एप्लिकेशन को एड़ी की आवश्यकता नहीं होती है ये दो सतहें एक बिंदु बनाने के लिए मिलती हैं जो धातु में कटौती करती हैं। एड़ी की ज्यामिति और लम्बाई काफ़ी सुचारू रूप से मार्गदर्शन करने में मदद करता है क्योंकि यह धातु की सतह में कटौती करता है। जब उपकरण का बिंदु टूटता है या चिप्स, यहां तक ​​कि सूक्ष्म स्तर पर भी, गंभीर को नियंत्रित करने के लिए कठिन हो सकता है और अप्रत्याशित परिणाम पैदा कर सकता है। आधुनिक नवाचारों में नए प्रकार के कार्बाइड लाए गए हैं जो छींग और टूटने का विरोध करते हैं, जो परंपरागत धातु औजारों के मुकाबले ज्यादा तेज बिंदु के बीच में रहते हैं।

उपकरण तेज़ करना
एक गंभीर या पुदीना को तेज करने के लिए या तो एक तेज पत्थर या पहिया की आवश्यकता होती है कठोर कार्बाइड और स्टील के गारेरों को हीरा-ग्रेड धारण पहियों की आवश्यकता होती है; इन कवचरों को मिरर खत्म करने के लिए सिरेमिक या कच्चा लोहे की गोद का उपयोग करके पॉलिश किया जा सकता है, जो उज्ज्वल कटौती बनाने में आवश्यक है। हाथ की खोदने वाले के लिए विशेष रूप से बनाई गई कई निम्न गति, पलटवापसी sharpening सिस्टम उपलब्ध हैं जो तेज समय को कम करते हैं। फिक्स्चर जो कुछ कोणों और ज्यामेट्री पर उपकरण को सुरक्षित रखते हैं, सटीक बिंदुओं का निर्माण करने के लिए धारणा से अनुमान लगाए जाने के लिए भी उपलब्ध हैं। बहुत कम मास्टर एग्रेवर्स आज मौजूद हैं जो टूल को पैनापन करने के लिए पूरी तरह से “महसूस” और मांसपेशी मेमोरी पर भरोसा करते हैं। ये मास्टर एन्ग्रेवर्स आम तौर पर एक प्रशिक्षु के रूप में कई सालों तक काम करते थे, जो हाथों के उत्कीर्णकों के लिए आधुनिक मशीनरी उपलब्ध होने से लगभग दशकों तक तकनीक सीखते थे। इन उत्कीर्णकों को आमतौर पर इटली और बेल्जियम जैसे देशों में प्रशिक्षित किया जाता है, जहां हाथ उत्कीर्णन के मालिकों की एक समृद्ध और लंबी विरासत है।

कलाकृति डिजाइन
डिज़ाइन या कलाकृति आम तौर पर पहले से तैयार की जाती है, हालांकि कुछ पेशेवर और अत्यधिक अनुभवी हाथ उत्कीर्णन कागज पर या सीधे धातु की सतह पर न्यूनतम रूपरेखा को उजागर करने से पहले ही तैयार कर सकते हैं। उत्कीर्ण किया जाने वाला काम सतह पर हल्के ढंग से एक तेज बिंदु, लेजर चिह्नित, ठीक स्थायी मार्कर (एसीटोन के साथ हटाने योग्य) या पेंसिल के साथ खींचा जाता है, जिसे इंकजेट या लेजर प्रिंटआउट्स के साथ संयोजन के रूप में अलग-अलग रसायनों का उपयोग करके स्थानांतरित किया जा सकता है या स्टिपप्लेड किया जा सकता है। उत्कीर्णन कलाकार हाथ चित्रकला कौशल, कॉपीराइट-मुक्त डिज़ाइन और छवियां, कंप्यूटर द्वारा निर्मित आर्टवर्क या आर्टवर्क बनाते समय सामान्य डिज़ाइन तत्वों पर भरोसा कर सकते हैं।