Nuagisme (शाब्दिक रूप से “क्लाउडिज़्म”) एक फ्रांसीसी आलोचक विशेष रूप से अभिनव कला, जुलियन अल्वर्ड द्वारा शुरू की गई अमूर्त पेंटिंग का एक आंदोलन है और जिसमें 1955 और 1973 के बीच युवा फ्रांसीसी और विदेशी चित्रकारों ने भाग लिया था। क्लाउड कंप्यूटिंग का प्रमुख योगदान रिडिज़ाइन करने में था, 20 वीं शताब्दी की पेंटिंग, “पारदर्शिता और गहराई” जो कि ज्यामितीय अमूर्तता की सीमा रेखाचित्र क्षेत्र से खारिज हो गई थी।

इस दृष्टिकोण में नासर अस्सर, फ्रैडरिक बेनराथ, मैनुअल ड्यूक, रेने डुविलियर, पियरे ग्राज़ियानी, रेने लूबिएस, मार्सेले लुबचनस्की और फर्नांडो केरिन पाए गए।

अवधि
1959 में ब्रेटो गैलरी में आंदोलन के प्रतिनिधियों द्वारा आयोजित एक प्रदर्शनी के अवसर पर आलोचकों द्वारा “नुआगिज़्म” शब्द का आविष्कार किया गया था। प्रदर्शनी को “यान” कहा गया था, और इसलिए इसका नाम पुस्तक के नायक के नाम पर रखा गया था। पियरे लोटी। रेने डुविलियर के भंवर, फ्रेडरिक बेनराथ के गाँठ और मोड़, और फर्नांडो लेरिन के अस्पष्ट रूपों ने इन कलाकारों की आंतरिक संवेदनाओं को प्राकृतिक तत्वों में स्थानांतरित कर दिया, कभी-कभी बादलों के समान।

फ्रांस और विदेशों में नोगिस्ट कलाकारों की सामूहिक प्रदर्शनियों में से अधिकांश 1955 और 1973 के बीच आयोजित किए गए थे, मुख्य रूप से गैलरी के मालिक जूलियन अल्वर्ड ने। इन प्रदर्शनियों में भाग लेने वाले कलाकार हमेशा समान नहीं थे, लेकिन नियमित रूप से एक आम दृष्टिकोण पाया गया, जो अमूर्त अमेरिकी चित्रकला और पूर्वी परंपरा दोनों से प्रभावित था।

1959 में ब्रेटो गैलरी में बाद में आयोजित प्रदर्शनी के मौके पर जूलियन अल्वर्ड की शर्तों का उपयोग करने के लिए, एक मजाकिया, कृपालु और सरल तरीके से, एक आलोचक द्वारा क्लाउडिंग शब्द को बनाया गया था। पियरे लोटी की एक किताब। रेने डुविलियर के घुँघरू, फ्रैडरिक बेनराथ के गाँठ और घुंघराले कपड़े, फर्नांडो लेरिन के अस्पष्ट रूपों ने इन कलाकारों की आंतरिक संवेदनाओं और प्राकृतिक तत्वों के प्रति उनके खुलेपन को दर्शाया, जो कभी-कभी बादलों को भी उकसा सकते हैं।

फ्रांस और विदेश में क्लाउड चित्रकारों के समूह प्रदर्शनियों में से अधिकांश, 1955 और 1973 के बीच आयोजित किए गए थे, उनमें से अधिकांश जूलियन अल्वर्ड ने खुद किए थे। इन प्रदर्शनियों में भाग लेने वाले चित्रकार हमेशा समान नहीं थे, लेकिन खुद को एक सामान्य दृष्टिकोण में नियमित रूप से पाया, अमेरिकी अमूर्त पेंटिंग और प्राच्य परंपरा द्वारा दोनों को प्रभावित किया।

विशेषताएँ
क्लाउड पेंटर्स प्राकृतिक प्रभावों की कल्पनाशील संकायों को प्रकट करते हैं, बाहरी प्रकृति और आंतरिक परिदृश्य के बीच एक लिंक के रूप में डिज़ाइन किए गए अमूर्त परिदृश्य के लिए अग्रणी हैं। वे एक आलंकारिक दृष्टिकोण में आसमान को पुन: पेश नहीं करते हैं, लेकिन बादलों को प्रकट करते हैं, अपने महत्वपूर्ण आवेग के लिए उनकी रचनात्मक सांस। सामग्री के पंथ को क्लाउड चित्रकारों द्वारा प्रश्न में भी कहा जाता है जो व्यावहारिक रूप से मायावी रिक्त स्थान पर एक तरलता को खोलते हैं। एक विशेष तकनीक का उपयोग, जो अभी भी ताजा पृष्ठभूमि पर एक कपड़े के साथ काम कर रहा है, वांछित पारदर्शिता प्रभाव में योगदान देता है।

क्लाउड कलाकार स्पष्ट रूप से एक सचित्र अनुवाद में स्थित हैं जिसे वे पहचानते हैं और दावा भी करते हैं। वास्तव में, उनके कैनवस दिखाई देते हैं, क्लाउड लॉरेन के पौराणिक परिदृश्य या रूयसडेल के तूफानी आसमान के साथ-साथ टाईपोलो के स्पष्ट दृष्टिकोण के साथ भोर के बादलों के साथ मेल खाने के लिए। विलियम टर्नर अपने मिस्ट्स में चीजों की अनंतता के लिए खोज करने के लिए, वास्तविकता से परे एक धारणा के लिए, अनौपचारिक चित्रकला को प्रीसेटिंग करते हैं, जैसे कि मोनेट डेस निम्फास।

क्लाउड कंप्यूटिंग गेय्यूरल एब्स्ट्रक्शन, अनौपचारिक कला और टैचिज्म के आंदोलन का हिस्सा है। वह जूलियन अल्वर्ड की अभिव्यक्ति का उपयोग करने के लिए फॉर्म के खिलाफ एक सत्य विद्रोह का दावा करता है। फॉर्म को लगातार डिकंस्ट्रक्ट किया जाना चाहिए और फिर से बनाया जाना चाहिए। यह वैक्यूम के उपयोग से भी चिह्नित है, जो अनंत का सुझाव देता है। लौकिक आयाम भी मौजूद है। रंग और तीव्रता में उनके बदलाव बादल वैज्ञानिकों के सचित्र दृष्टिकोण के दिल में भी हैं।

मतभेद
क्लाउड कलाकार प्राकृतिक प्रभावों की रचनात्मक क्षमताओं को प्रकट करते हैं, बाहरी प्रकृति और आंतरिक परिदृश्य के बीच संबंध के रूप में अमूर्त भूनिर्माण की ओर अग्रसर होते हैं। वे एक अलंकारिक दृष्टिकोण में आकाश को पुन: पेश नहीं करते हैं, लेकिन उनके महत्वपूर्ण आवेग, उनकी रचनात्मक साँस लेने के लिए बादलों को खोलते हैं। एक निश्चित तकनीक और अभी भी ताजा पृष्ठभूमि पर उपयोग वांछित पारदर्शिता प्रभाव में योगदान देता है।

आंदोलन के कलाकार स्पष्ट रूप से एकल ग्राफिक शैली में प्रतिनिधित्व करते हैं जो पहचानने योग्य है। उनके कैनवस, वास्तव में क्लाउड लोरेन के पौराणिक परिदृश्य या रूयसेल के तूफानी आकाश के साथ-साथ टाईपोलो की क्षणभंगुर संभावनाओं के साथ दिखाई देते हैं। विलियम टर्नर अपने कोहरे में अनंत संख्या में चीजों की खोज, वास्तविक से परे धारणाओं, अनौपचारिक पेंटिंग, जैसे कि कैनवस मोनेट कुवशिंकी पर प्रदर्शित करता है।

नक्सलवाद गीतात्मक अमूर्तता, अनौपचारिक कला और ताशीवाद के आंदोलन में है। वह जूलियन अल्वर्ड के अनुसार, फार्म के खिलाफ एक वास्तविक विद्रोह की घोषणा करता है। फॉर्म को फिर से निर्मित और हमेशा के लिए पुनर्निर्माण किया जाना चाहिए। यह शून्यता के उपयोग से भी चिह्नित है, जो अनंत का सुझाव देता है। लौकिक आयाम भी मौजूद है। रंग और उनकी तीव्रता भिन्नता बादलों के चित्रमय दृष्टिकोण को भी रेखांकित करती है।

कलाकार की
जीन मेसागियर
फ्रैडरिक बेनरथ
रेने डुविलियर
पियरे ग्राज़ियानी
रेने लौबिअस
Marcelle Loubchansky
नासर अस्सर
फर्नांडो लेरिन

सामूहिक प्रदर्शनियां
1955: बनारथ, ग्रेजियानी, लॉबीज़ के साथ स्टुपिडिटी (गैलारी ग्रेंज, लियोन) की ओर रुख करना
1957: बेताल, डुविलियर्स, ग्रेजियानी, लॉबीज के साथ नैतिक कला (गैलारी अरनॉड, पेरिस)
1958 बेनॉथ, डुविलियर, लुबेकिनस्की के साथ शून्य और अंधेरे (क्लेर गैलरी, पेरिस)
1959 यान (ब्रेटॉल्ट गैलरी, पेरिस), बेनराथ, ड्यूक, डुविलियर, लेरिन
1960: असगर (सजावटी कला का संग्रहालय, पेरिस), असर के साथ, बेनरथ, डुविलियर्स, ग्राज़ियानी, लॉबीज़, लेरिन, लुबचान्स्की
1961: बेनराथ और ग्राज़ियानी के साथ बादल (ब्रेटो गैलरी, पेरिस)
1964: क्लाउड फ्लैयर्स, ट्रांसपेरेंसी एंड डेप्थ (इंटरनेशनल गैलरी ऑफ़ मॉडर्न आर्ट, पेरिस) असार्ड, बेनराथ, डुविलियर्स, ग्राज़ियानी, लॉबीज़, लेरिन के साथ
1966: हम क्यों लड़ रहे हैं या चोटियों की सभ्यता (रॉयल साल्टवर्क्स आर्क और सेन्स), असार, बेनरथ, डुविलियर्स, ग्राज़ियानी, लॉबीज़, लेरिन, लुबचानस्की के साथ
1970: फ्रैंक में समकालीन कला में तीन दिशाएं (बेनेथ, डुविल्ली, ग्राज़ियानी, लॉबीज़, लेरिन के साथ म्यूनिख के म्यूजियम, म्यूनिख, एंटवर्प, ब्रुसेल्स, डबलिन, लिस्बन, मिलान, फ्लोरेंस)
1973: क्लाउड ही (म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स, लियोन), बेनराथ, डुविलियर्स, ग्राज़ियानी, लॉबीज़, लुबेकिनस्की के साथ
1977: जूलियन अल्वर्ड (चेटो डी’नीसी-ले-फ्रां) को असार्ड, बेनराथ, लाबीज, लेरिन को श्रद्धांजलि
1981: लाइट एंड डार्कनेस (एवर्रेक्स, क्लैमसी, पेर्पिग्नान, बोर्गेस के संग्रहालय), बेनराथ, डुविलियर्स, ग्राज़ियानी, लॉबीज़ के साथ
2008: क्लाउड्स (कैथेड्रल चर्च ऑफ सेंट एंड्रयू द चार्टर्स म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स), एसार, बेनरथ, ड्यूक, ड्यूविल, ग्राजियानी, लुबियस, लेरिन, लुबचान्स्की के साथ