नौवेल्ले प्रवृत्ति

नोवेले टैन्डेंस एक गैर-आधरित आधुनिकतावादी कला आंदोलन है, जो 1 9 60 के दशक के शुरुआती दौर में पूर्व यूगोस्लाविया, एक गैर-नियत देश में उभरा। यह एक नई संवेदनशीलता का प्रतिनिधित्व करता है, उन्नत जन उत्पादन की उम्र के लिए पर्याप्त कला तैयार करने की कोशिश में सार अभिव्यक्तिवाद और समाजवादी यथार्थवाद दोनों को अस्वीकार कर रहा है।

सामाजिक, राजनीतिक और तकनीकी इतिहास के संदर्भ में एक प्रमुख अंतरराष्ट्रीय कला आंदोलन के रूप में नई प्रवृत्तियों का विकास ऐसा करने से, वह समवर्ती समरूप बदलावों को देखता है: फोर्डिज्म (बड़े पैमाने पर उत्पादन और खपत की राजनीतिक अर्थव्यवस्था) से बदलना, सूचना समाज को और बाद के आधुनिकतावाद से बदलकर डिमटेरियलाइज्ड पोस्ट-मॉडर्न कला प्रथाओं में बदलाव।

प्रौद्योगिकी की शक्तियों का विरोध करने के बजाय, अधिकांश कलाकारों और समय के बुद्धिजीवियों ने प्रौद्योगिकी के तेजी से अग्रिम होने की कल्पना की, नई भविष्यवाणियां, भविष्य में अलगाव और उत्पीड़न से परे एक स्प्रिंगबोर्ड बनने की बजाय कल्पना की। नई प्रवृत्तियों द्वारा काम करता है दर्शक को प्रतिरूपक के रूप में, कलाकार के विचार को रचनात्मक प्रतिभा के रूप में समाप्त करने और इसे दृश्य शोधकर्ता की धारणा के साथ बदलने की जगह 1 9 68 और 1 9 6 9 में, समूह सक्रिय रूप से कंप्यूटर के लिए दृश्य अनुसंधान के एक माध्यम के रूप में बदल गया, नई मीडिया और डिजिटल कला की आशंका।

नूवेल टैन्डेंस, कलाकारों द्वारा दुनिया भर में कई तरह की आंदोलनों, जैसे कि कंक्रीट कला, काइनेटिक कला, और ओप आर्ट में कलाकारों द्वारा उपयोग किए जाने वाले सामान्य दृष्टिकोणों का अधिक सटीक प्रतिबिंब था। आंदोलन का मुख्य विचार “पुनरावृत्ति के माध्यम से अभिव्यक्त आंदोलन की समस्या” के रूप में वर्णित किया गया है। “नाराजगी का अनुभूति” कुछ नूवेले टैन्डेंस कार्यों में उकसाया गया है, जिससे कि “दृष्टि के एक अधिक सक्रिय क्षेत्र को उत्तेजित किया जा सके” और “ऑटो-क्रिएटिव प्रोसेसिंग” में दर्शकों को रुचि हो।

कलाकार समूह:
समूह का “सैद्धांतिक” सर्बियाई कला आलोचक मार्को मेस्ट्रोविच था नोवेले टैन्डेंस के अन्य मूल संस्थापक थे ब्राजील के चित्रकार अलमिवर माविग्नेर, और बोजो बेक, समकालीन कला संग्रहालय, ज़गरेब के क्रोएशियाई निदेशक थे।

मेडोस्च उस समय के युगोस्लाविया और अन्य देशों में आधुनिकीकरण की चर्चा करता है; ज़ाग्रेब (क्रोएशिया की राजधानी) में नई प्रवृत्तियों की पांच प्रमुख प्रदर्शनियों पर विस्तार से दिखता है; और विज्ञान के साथ ग्रुप के संबंध, मैनुअल और बौद्धिक श्रम के बदलते रिश्ते, अंतर्राष्ट्रीय कला बाजार में नई प्रवृत्ति, कंप्यूटर कला के साथ उनकी सगाई, और समूह की आखिरी ग्रहण, “नई कला प्रथाओं” जैसे विचारधारा, भूमि सहित कला, और आर्टे पावर कई उदाहरणों में नई प्रवृत्तियों के काम और प्रदर्शनियों का दस्तावेज

नौवेल्ले के साथ जुड़े हुए कलाकारों के अलग-अलग स्वयं के पहचाने जाने वाले समूह में शामिल थे ग्रैव, ग्रुपो टी, ग्रुपो एन और ज़ीरो। इस आंदोलन ने फ्रांस, जर्मनी, इटली, नीदरलैंड और स्पेन से कलाकारों को आकर्षित किया। अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों ने यूरोपीय दीर्घाओं में प्रदर्शित श्रृंखलाओं में भाग लिया।

नूवेले प्रवृत्ति कलाकारों ने खुद को एक सामान्य भावना के विषयों के रूप में मान्यता दी, क्योंकि व्यक्तिगत कलात्मक कविताओं की तुलना में डिजाइन और आर्किटेक्चर, समाजशास्त्र या मनोविज्ञान की ओर अधिक केंद्रित। हाथ में एक तरह का सहज अंकुरण था जो युवा लोगों को अध्ययन के विभिन्न क्षेत्रों और एक साथ काम करने वाले विभिन्न व्यवसायों से कल्पना करता था। उस बिंदु से वे समूह का गठन सामूहिक रूप से काम कर रहे हैं। कई कला के क्षेत्र में पूरी तरह से नए थे और केवल एक छोटे से अल्पसंख्यक कला अकादमी से आए थे

नौवेल्ले प्रवृत्ति कलाकारों ने ऑप्टिकल समस्याओं, धारणा, आभासी छवियों, काम की आंतरिक गतिशीलता, प्रकाशक और अंतरिक्ष पर, धारावाहिक, नई सामग्री पर और जो ज्ञात किया गया था की एक अनदेखी प्रस्तुति पर गणित और सटीक एक आधार के रूप में रूप। इन सभी को एक नई भावना के साथ आयोजित किया गया, जिसमें तर्कसंगतता और तर्क है जो नए ऑपरेटिव मोड को प्रोत्साहित करता है, अलग अभिव्यंजक संभावनाएं और दृश्यमान और ऑप्टिकल की समस्याओं के सापेक्ष सभी विस्तृत घटनाएं, विचारधारा और मनोविज्ञान। ये उन आवश्यकताएं थीं जो मानव जागरूक को संबोधित करते थे, फिर भी विज्ञान के करीब एक शोध दृष्टिकोण के साथ। नोवेले प्रवृत्ति कला को एक वैज्ञानिक अर्थ देना चाहता था और फलस्वरूप एक सामाजिक आयाम था। यह निष्पक्षता पर आधारित एक कला थी, किसी भी शाब्दिक व्याख्या से मुक्त, एक प्रस्ताव और प्लास्टिक की समस्याओं के समाधान के रूप में कला जो हमेशा जांचने योग्य थी। यह एक कला थी जिसने ज्ञान के क्षेत्र को बढ़ाया, एक मजबूत शिक्षावादी घटक बनाए रखा।

इस समूह को पेरिस के शुरुआती 20 वीं शताब्दी वाले सर्किल के साथ भ्रमित नहीं होना चाहिए, जो “टेंडेंस नूवेल्स” नाम के तहत संक्षिप्त रूप से संचालित हुए और 1 9 04 में एक प्रदर्शनी आयोजित की गई; संस्थापक सदस्यों में एलिस डैननबर्ग और मार्था स्टोलेल्जर शामिल थे

प्रदर्शनी
ज़ाग्रेब में कंक्रीट और रचनात्मक कला नोव टेंडेसीजे की 1 9 61 प्रदर्शनी के साथ शुरूआत, नई प्रवृत्तियों को दृश्य अनुसंधान के लिए समर्पित गतिशील आंदोलन में विकसित किया गया। 1 9 60 के दशक के मध्य में, नई प्रवृत्तियों ने अंतरराष्ट्रीय सह-कला-बूम शुरू किया, जिसे 1 9 65 में न्यूयार्क एमओएमए में द रिजैरिंग आई नामक एक प्रदर्शनी में भाग लेने के द्वारा अनुमोदित किया गया था। हालांकि, सफलता ने नई प्रवृत्तियों को करीब नहीं लाया इसका उद्देश्य: ‘अनुसंधान के रूप में कला’ का आश्वासन और कला बाजार से परे वितरण के नए रूपों की स्थापना, जो हर व्यक्ति के लिए सुलभ होना चाहिए।

नई प्रवृत्तियों के आयोजकों ने अपनी रणनीति को अद्यतन करने का निर्णय लिया और, 1 9 68 की गर्मियों में, चौथे प्रदर्शनी के संदर्भ में शुरू की, टेंडेसीजे 4, प्रोग्राम कंप्यूटर और विज़ुअल रिसर्च। 1 9 68 में आंदोलन ने अपने कार्यक्रम में कंप्यूटर को कलात्मक काम के एक माध्यम के रूप में शामिल करने का फैसला किया जिससे कि इसके अवार्डर्ड दावे पर जोर दिया जा सके और एक तकनीक की परिभाषा में योगदान किया जा सके, जो कि काफी सही अनुमानित है, सभ्यता के भविष्य को परिभाषित करेगा।

1 9 73 तक नई प्रवृत्तियों की सहायक संस्था, समकालीन कला ज़गरेब की पूर्व गैलरी – आज समकालीन कला का संग्रहालय – ने अंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनियों और संगोष्ठी की श्रृंखला के साथ कंप्यूटर द्वारा कलात्मक अनुसंधान के लिए खुद को समर्पित किया था। पूरे विश्व में शीत युद्ध के कलाकारों और वैज्ञानिकों के चरम पर ज़ाग्रेब में अपना काम प्रस्तुत किया। इस प्रकार नई प्रवृत्तियों ने कला, प्राकृतिक विज्ञान और इंजीनियरिंग क्षेत्र के विचारों और अनुभवों के आदान-प्रदान के लिए एक अद्वितीय मंच स्थापित किया। बहुभाषी जर्नल बिट इंटरनेशनल ज़ाग्रेब के साथ ही सौंदर्यशास्त्र और मीडिया-सैद्धांतिक विचारों के लिए आरंभिक बिंदु बन गया।

एनटी के आयोजकों ने शुरुआती तौर पर ऐतिहासिक संक्रमण के साथ जाने और फार्मेट करने की मांग की, जिसमें कंप्यूटर को कलात्मक सृजन के माध्यम के रूप में माना जाता था। उन्होंने रचनात्मक और काइनेटिक कला (1 968/69) और संकल्पनात्मक कला (1 9 73) के संबंध में कंप्यूटर जनरेटेड काम सेट किए। इलेक्ट्रॉनिक मीडिया की कलाओं को अलग-थलग घटना के रूप में नहीं माना गया था, बल्कि उन्हें ठीक-ठीक और प्रदर्शन कला के इतिहास और प्रवचन में शामिल किया गया था।