नॉर्डिक संग्रहालय, स्टॉकहोम, स्वीडन

नॉर्डिक संग्रहालय स्वीडन के मध्य स्टॉकहोम में एक द्वीप, जिर्गर्डन पर स्थित एक संग्रहालय है, जो स्वीडन के सांस्कृतिक इतिहास और नृवंशविज्ञान के लिए समर्पित है, 16 वीं शताब्दी से आज तक जीवन और कार्य की स्मृति को संरक्षित और जीवंत करता है। नॉर्डिक्स – सामी में एकमात्र स्वदेशी लोगों पर ध्यान केंद्रित करने वाली एक प्रदर्शनी भी है।

नॉर्डिक संग्रहालय स्वीडन का सबसे बड़ा सांस्कृतिक इतिहास संग्रहालय है। संग्रह में 1.5 मिलियन से अधिक वस्तुएं हैं। फर्नीचर और आंतरिक सज्जा, फैशन और आभूषण, कांच और चीनी मिट्टी के बरतन के माध्यम से, नॉर्डिक संग्रहालय बताता है कि कैसे नॉर्डिक देशों में लोग रहते थे, खाते थे, कपड़े पहनते थे और नॉर्डिक जीवन शैली और परंपराओं की अपनी कहानी का जश्न मनाते थे।

संग्रहालय की स्थापना 1873 में आर्टूर हेज़ेलियस ने की थी, जिन्होंने ओपन-एयर संग्रहालय स्कैनसेन की भी स्थापना की थी। 1907 में वर्तमान संग्रहालय भवन में स्थानांतरित होने से पहले, प्रदर्शनियों को मूल रूप से ड्रोट्टिंगगाटन के एक कमरे में दिखाया गया था। इमारत का निर्माण 1889 और 1907 के बीच वास्तुकार इसाक गुस्ताफ क्लासन के चित्र के अनुसार किया गया था, और यह रॉयल नेशनल सिटी पार्क के भीतर स्थित है।

इतिहास
संग्रहालय के संस्थापक आर्टूर हेज़ेलियस थे, जिन्होंने स्कैनसेन की भी स्थापना की थी। अगर यह आर्टूर हेज़ेलियस के लिए नहीं होता, तो नॉर्डिक संग्रहालय मौजूद नहीं होता। संग्रहालय उनका अपना विचार और निर्माण था। नॉर्डिक संग्रहालय के लिए “खुद को जानें” हेज़लियस का आदर्श वाक्य था और आज भी वह लोगो है जिसका उपयोग संग्रहालय करता है।

1872 की गर्मियों में दलारना की यात्रा के दौरान, उन्होंने देखा कि आधुनिक समय के औद्योगिक समाज के लिए पुरानी किसान संस्कृति का अधिकांश हिस्सा बदल रहा था। यात्रा के छापों ने उन्हें आश्वस्त किया कि वस्तुओं और यादों को इकट्ठा करना शुरू करने का समय आ गया है जो आने वाली पीढ़ियां पिछले समय के बारे में बता सकती हैं। उन्होंने शुरू से ही वस्तुओं, लोककथाओं और साहित्य का संग्रह किया। वह यात्रा के दौरान पहले से ही काम पर गया था और अन्य चीजों के अलावा, आइटम जो संग्रहालय के संग्रह में नंबर 1 होगा, स्टोरा टूना से एक ऊनी स्कर्ट खरीदा।

24 अक्टूबर, 1873 को, “स्कैंडिनेवियाई-नृवंशविज्ञान संग्रह” स्टॉकहोम में ड्रोटिंगिंगटन 71 (डेविडसन के मंडपों में) में खोला गया। संग्रह में तेजी से वृद्धि हुई और हेज़लियस ने 1880 में नींव की स्थापना करने से पहले स्वीडिश राज्य को उपहार के रूप में संग्रह की पेशकश की, जिसे “नॉर्डिक संग्रहालय” नाम दिया गया था।

संग्रह कार्य का मार्गदर्शन करने और आपूर्तिकर्ताओं के काम को सुविधाजनक बनाने के लिए, हेज़लियस ने 1873 में एक गाइड प्रकाशित किया जिसका शीर्षक था: “लोक वेशभूषा और घरेलू सामान आदि के संग्रह के लिए कुछ निर्देश”। वह आपूर्तिकर्ताओं के साथ घनिष्ठ पत्राचार में भी था। “प्रोसेसर” शब्द का इस्तेमाल आर्टूर हेज़ेलियस द्वारा स्वयंसेवकों और अवैतनिक सहायकों के लिए किया गया था जिन्होंने उन्हें संग्रहालय के लिए वस्तुओं को इकट्ठा करने में मदद की थी। आपूर्तिकर्ताओं ने अपने गृह क्षेत्रों में संग्रहालय के लिए एजेंट के रूप में काम किया। उनके प्रयास हेज़लियस और संग्रहालय के लिए अमूल्य हो गए। हजारों वस्तुओं को उनकी देखभाल के माध्यम से संग्रहालय के संग्रह में लाया गया।

१८७६ की शुरुआत में, ड्रॉटिंगगटन पर तंग परिसर को बदलने के लिए अब संग्रहालय भवन के निर्माण के लिए एक भवन निधि की स्थापना की गई थी। १८८२ में एक निर्णय के अनुसार, लेजोनस्लाटेन पर एक भूखंड को राजा ने १८८४ से वार्षिक प्लॉट शुल्क के लिए पट्टे पर दिया था। जून १९०७ में जिर्गर्डन में नए संग्रहालय भवन का उद्घाटन हुआ। संग्रहालय को तब एक नींव में बदल दिया गया था और नाम बदलकर नॉर्डिक संग्रहालय कर दिया गया।

1 जुलाई 1963 तक नॉर्डिक संग्रहालय और स्कैन्सन एक ही संस्थान थे, जब स्कैन्सन अपनी नींव बन गया। स्कैन्सन में 30,000 से अधिक वस्तुएं वास्तव में नॉर्डिक संग्रहालय से संबंधित हैं, लेकिन स्कैनसेन में एक स्थायी जमा के रूप में रखी गई हैं।

आज, नॉर्डिक संग्रहालय स्वीडन का सबसे बड़ा सांस्कृतिक इतिहास संग्रहालय है। संग्रह में लगभग 1.5 मिलियन वस्तुएं हैं। संग्रहालय में एक समृद्ध सांस्कृतिक-ऐतिहासिक संग्रह भी है, अन्य बातों के अलावा, लगभग 6 मिलियन छवियों के साथ एक फोटोग्राफिक संग्रह। संग्रहालय के पुस्तकालय में लगभग 3,800 शेल्फ मीटर शामिल हैं।

संग्रहालय की इमारत
वर्तमान इमारत, इसाक गुस्ताफ क्लासन का डिजाइन, 19 साल की निर्माण प्रक्रिया के बाद 1907 में पूरा हुआ था। मूल रूप से, यह एक राष्ट्रीय स्मारक बनने का इरादा था जो राष्ट्र की भौतिक विरासत का आवास था। यह किसी भी विशेष रूप से स्वीडिश ऐतिहासिक मॉडल की बजाय डच-प्रभावित डेनिश पुनर्जागरण वास्तुकला (यानी फ्रेडरिक्सबोर्ग पैलेस जैसी इमारतों) से अपनी शैली लेता है। “कैथेड्रेलस्क” इमारत का मूल एक विशाल मुख्य हॉल (126 मीटर लंबा) द्वारा लिया गया है, जो छत तक सभी कहानियों से होकर गुजरता है और स्वीडिश तथाकथित संस्थापक-राजा राजा गुस्ताव वासा की विशाल मूर्तिकला का प्रभुत्व है। निर्माण के लिए दीवारों के लिए ईंट और ग्रेनाइट का इस्तेमाल किया गया था, जबकि छत के लिए कंक्रीट का इस्तेमाल किया गया था।

नॉर्डिक संग्रहालय की स्थापना 1873 में हुई थी और आज यह स्वीडन का सबसे बड़ा सांस्कृतिक इतिहास संग्रहालय है। संग्रह 16 वीं शताब्दी से वर्तमान तक देश के सांस्कृतिक इतिहास को दर्शाते हैं। वस्तुओं के संग्रह में लगभग 1.5 मिलियन वस्तुएं शामिल हैं। संग्रहालय में एक समृद्ध सांस्कृतिक-ऐतिहासिक संग्रह है, अन्य बातों के अलावा, लगभग 6 मिलियन छवियों के साथ एक फोटोग्राफिक संग्रह है। संग्रहालय के पुस्तकालय में लगभग 3,800 शेल्फ मीटर शामिल हैं।

इतने विशाल संग्रह के लिए, संस्थापक बहुत दूरदर्शी थे और उन्होंने संग्रहालय की साइट के रूप में एक राजसी इमारत बनाने का प्रस्ताव रखा। 1883 में, जिर्गर्डन में एक नए संग्रहालय के लिए एक अंतरराष्ट्रीय वास्तुकला प्रतियोगिता की घोषणा की गई थी। सोलह प्रविष्टियाँ प्राप्त हुईं और प्रतियोगिता वास्तुकार विल्हेम मनचोट ने जीती। लेकिन प्रस्तावों में से कोई भी सफल नहीं हुआ, संग्रहालय के प्रबंधन ने किसी भी प्रस्ताव को प्रकृति में पर्याप्त रूप से नॉर्डिक नहीं माना। इसके बजाय, वास्तुकार मैग्नस इसाईस को संग्रहालय के लिए चित्र तैयार करने के लिए नियुक्त किया गया था।

1890 में इसाईस की मृत्यु के बाद, वास्तुकार इसाक गुस्ताफ क्लासन (1856-1930) ने सहायक के रूप में गुस्ताफ अमीन के साथ काम पूरा किया। क्लैसन के प्रस्ताव को 1891 में संग्रहालय के बोर्ड द्वारा अनुमोदित किया गया था। उनके मूल चित्र दो आंतरिक आंगनों और चार कोने वाले टावरों के साथ एक चार-लंबाई वाला महल दिखाते हैं। प्रस्ताव को पूरी तरह से महसूस नहीं किया गया था। लंबाई में से केवल एक, जिसमें बड़ा पार्टी हॉल था, खड़ा किया गया था। इसका कारण आंशिक रूप से पैसे की कमी थी, और आंशिक रूप से संग्रहालय की साजिश की सीमा को 1897 में सामान्य कला और उद्योग प्रदर्शनी के संबंध में बदल दिया गया था।

१८८८ में, नए घर पर निर्माण कार्य शुरू हुआ और १८९७ में जिर्गर्डन में बड़ी कला और उद्योग प्रदर्शनी तक, उत्तरी भाग पूरा हो गया। एक और दस साल के काम के बाद, पूरे संग्रहालय भवन का उद्घाटन 8 जून, 1907 को क्राउन प्रिंस द्वारा किया गया था। इमारत का उद्देश्य नॉर्डिक पुनर्जागरण महल के रूप में था और आप डिजाइन भाषा में देख सकते हैं कि वास्तुकार इसाक गुस्ताफ क्लासन उत्तरी से प्रेरित थे। यूरोपीय १७वीं शताब्दी का पुनर्जागरण, जैसे डेनमार्क में फ्रेडरिकस्बोर्ग कैसल और स्वीडन में वाडस्टेना महल। अग्रभाग में निर्माण सामग्री रोसलेगेन से बलुआ पत्थर और ऑलैंड और गोटलैंड से चूना पत्थर है। फ्रेम ईंट और ग्रेनाइट से बना है, जबकि दीर्घाओं में फर्श वर्तमान में आधुनिक कंक्रीट तकनीक में हैं।

अपने शिखर और टावरों, स्पीयर और उच्च गैबल्स के साथ इमारत में डेनिश पुनर्जागरण की विशेषताएं हैं, जैसे कि डेनमार्क में महल क्रोनबोर्ग और फ्रेड्रिक्सबोर्ग, लेकिन स्वीडन में ग्रिप्सहोम और वाडस्टेना महल से भी प्रेरित है। इमारत का फ्रेम रोसलागेन से बलुआ पत्थर के साथ ईंट से बना है, खिड़की के चारों ओर और लाइसेंस ऑलैंड और गोटलैंड से लिए गए चूना पत्थर से बने हैं।

मंदिर जैसे बड़े गेट के चारों ओर कलाकार कार्ल एल्ध द्वारा डिजाइन की गई मूर्तियां और राहतें हैं। गेट के विशाल आकार के ऊपरी भाग में एक महिला आकृति सिंहासन पर विराजमान है। वह संग्रहालय के लिए एक प्रतीक है, लेकिन शायद माँ स्वे के लिए भी। स्वीडिश लोग उसके पास उपहार लेकर आते हैं। गैबल के ऊपर, प्राचीन देवता ओडिन ने गिलहरी से घिरे सिंहासन पर कब्जा कर लिया है, जो यहां मेहनती कलेक्टरों, यानी संग्रहालय के कर्मचारियों का प्रतीक है।

हॉल के अंदर, विशाल स्वरूप में गुस्ताव वासा की एक मूर्ति द्वारा आपका स्वागत किया जाता है। मूर्ति कार्ल मिल्स द्वारा बनाई गई है, पहले १९०७ में उद्घाटन के लिए प्लास्टर में और अंत में १९२५ में लकड़ी में। इसे ओक, और पॉलीक्रोम में तराशा गया है, जिसे विभिन्न रंगों में चित्रित किया गया है, और सोने का पानी चढ़ा हुआ है। कुरसी पर वॉरर स्वीडिश शब्द हैं, जो डेनियल फॉलस्ट्रॉम की एक कविता से लिया गया है।

गेट के आसपास के स्तंभों के आधार पर राहत कृषि, खनन, वानिकी और मछली पकड़ने के बुनियादी उद्योगों को दर्शाती है। मादा काम का प्रतिनिधित्व एक वृद्ध महिला द्वारा ड्रैगनफ्लाई पर कताई और एक छोटी महिला द्वारा उसकी बाहों में एक बच्चे के साथ किया जाता है। राहत के तहत स्वीडन अगस्त स्ट्रिंडबर्ग द्वारा लिखे गए नक्काशीदार आदर्श वाक्य पढ़ सकता है। एक आदर्श वाक्य है: परियों की कहानियां मैं बताता हूं कि विरासत युवा लोग याद रख सकते हैं।

कोरोनेशन लैटिस पर और ग्रेट हॉल में, गैलरी, सीढ़ियों और सीढ़ियों में, वेस्टिबुल के स्टार आर्क के माध्यम से चलना एक अनुभव है। इमारत में शानदार आयाम हैं, लेकिन कई छोटे और दिलचस्प विवरण हैं, जैसे सीढ़ियों में से एक में बेलस्ट्रेड में मूर्तिकला, निष्क्रिय भालू या सीढ़ी के खंभे में से एक पर राजधानी में नक्काशीदार किसान।

संग्रहालय का बड़ा हॉल ऊंचे मेहराब और स्तंभों के साथ एक गोथिक गिरजाघर की गुफा जैसा दिखता है। हॉल 126.5 मीटर लंबा और 24 मीटर ऊंचा है और इस प्रकार स्वीडन में सबसे बड़े गैर-चर्च कमरों में से एक है। कुछ खेल मैदानों के बाद हॉल स्वीडन में सबसे बड़ा गैर-चर्च कक्ष है। संग्रहालय को मूल रूप से एक आंगन के चारों ओर चार लंबाई के साथ बहुत बड़ा बनाने की योजना थी, लेकिन पैसे और समय की कमी ने पूरी परियोजना को काफी छोटा बना दिया। यहां तक ​​कि ओले हजोर्ट्ज़बर्ग के एक प्रस्ताव के बाद भी जीवंत रंगों में हॉल की सजावट कभी सफल नहीं हुई।

शीर्ष गैलरी कोलमर्डस्मारमोर के 68 स्तंभों द्वारा समर्थित है। इमारत के विवरण जिन्हें प्लास्टर नहीं किया गया है, वे बारीक नक्काशीदार लेकिन बिना पॉलिश किए हुए मोलनबॉम संगमरमर से बने हैं। हॉल का फर्श ईंटों द्वारा पीटे गए क्रॉस वाल्टों पर टिकी हुई है, फर्श की सतह लाल और भूरे रंग के चूना पत्थर से ढकी हुई है। हॉल के फर्श में जड़े हुए प्रतीक विभिन्न धातुओं, मिट्टी और चट्टानों के संकेत हैं। बड़े हॉल का मूल रूप से मुख्य रूप से एक पार्टी हॉल के रूप में इरादा था। संग्रहालय के संस्थापक आर्टूर हेज़ेलियस (1833-1901) ने हॉल को बड़े राष्ट्रीय दलों और समारोहों के लिए एक हॉल के रूप में सोचा। चित्रों में हॉल को “ऑलमोगेहेलन” कहा जाता था।

प्रदर्शनियों
संग्रहालय में इसके संग्रह में 1.5 मिलियन से अधिक वस्तुएं हैं, जिसमें सोडरमैनलैंड में जूलिता फार्म, नाका में स्विंदरस्विक, टायरेसो में टायरेसो पैलेस और एनकोपिंग के पास हर्केबेर्गा में पादरी फार्म जैसी इमारतें शामिल हैं। संग्रहालय संग्रह में 1840 के दशक से लेकर आज तक के दस्तावेजों का एक व्यापक संग्रह और लगभग 6 मिलियन तस्वीरें हैं। संग्रहालय अनुसंधान पुस्तकालय में १६वीं शताब्दी और उसके बाद के साहित्य के ३,८०० शेल्फ मीटर हैं।

नॉर्डिक संग्रहालय की प्रदर्शनियों में, आप घर की सजावट, फैशन और आभूषण, कांच, चीनी मिट्टी के बरतन और अन्य चीजों के माध्यम से नॉर्डिक क्षेत्र में जीवन शैली और परंपराओं की खोज और अन्वेषण कर सकते हैं, जो लोग रोजमर्रा की जिंदगी और पार्टियों के लिए खुद को घेरते हैं।

आर्कटिक – जबकि बर्फ पिघल रही है
नॉर्डिक संग्रहालय के बड़े हॉल ने आर्कटिक में जीवन और परिवर्तन का मार्ग प्रशस्त किया है। प्रदर्शनी में आर्कटिक – जबकि बर्फ पिघलती है, आप बर्फ के इतिहास और भविष्य से मिलते हैं – लेकिन उन सभी लोगों से ऊपर जो आज के आर्कटिक में वस्तुओं, फोटो, डिजाइन, कला के कार्यों, फिल्मों और अनुमानों के माध्यम से रहते हैं।

रेस्तरां में प्रदर्शनी, छत के अनुमान, इंटरैक्टिव स्टेशन और आर्कटिक स्वाद के अनुभव एक साथ वयस्कों और बच्चों दोनों के लिए एक समग्र अनुभव बनाते हैं। प्रदर्शनी के मध्य भाग को एक बड़े हिमखंड के रूप में डिज़ाइन किया गया है, जिसमें तब और अब के बीच एक गहरी दरार है, जिसे प्रदर्शनी डिजाइनरों MUSEEA के सहयोग से बनाया गया है।

एक आगंतुक के रूप में, आप हिमशैल में और दरार के माध्यम से चलते हैं, जहां आप उन कहानियों और वस्तुओं से मिलते हैं जो वर्तमान और अतीत के साथ-साथ विज्ञान और पौराणिक कथाओं को एक साथ बुनती हैं, बर्फ के इतिहास और भविष्य के बारे में एक काव्यात्मक और बहुमुखी कहानी में। और आर्कटिक में लोगों का दैनिक जीवन। ध्रुव तारे के मध्य में। जहां मेरिडियन एक साथ विकीर्ण होते हैं और समय क्षेत्र समाप्त होते हैं। यहीं से आर्कटिक शुरू होता है, जहां चार मिलियन लोग रहते हैं। हजारों सालों से यहां के लोग बर्फ के साथ रह रहे हैं।

प्रदर्शनी में दस वृत्तचित्र फिल्मों में, आप आर्कटिक के विभिन्न हिस्सों के लोगों से मिलते हैं: ग्रीनलैंड में कानाक, आइसलैंड में वत्नाजोकुल, फिनलैंड में नाटामो नदी, नॉर्वे में स्वालबार्ड और स्वीडन में एबिस्को, अर्जेप्लॉग, लावास और नौटानेन। प्रदर्शनी पूर्व और पश्चिम में आर्कटिक को भी छूती है: कनाडा में क्लाइड नदी और रूस में जमाल। अधिकांश फिल्मों का निर्माण नॉर्डिक संग्रहालय द्वारा किया जाता है, जिसे कैमिला एंडरसन द्वारा फिल्माया गया है, और नॉर्डिक संस्कृति कोष के समर्थन से बनाया गया है। नाटामो और क्लाइड नदी की फिल्मों का बाहरी रूप से निर्माण किया जाता है, जबकि जमाल और कानाक की फिल्मों का निर्माण नॉर्डिक संग्रहालय के परामर्श से किया जाता है।

अनुमानों की एक जटिल प्रणाली आर्कटिक दुनिया और आकाश की ओर हॉल के 20 मीटर से अधिक ऊंचे वाल्टों को खोलती है। अनुमान जेस्पर वाचमेस्टर द्वारा बनाए गए हैं और मुख्य रूप से नॉर्डिक संग्रहालय के फोटोग्राफी और फिल्म के समकालीन संग्रह पर आधारित हैं। ग्रेट हॉल में हमारे लाउंज क्षेत्र में बैठें और एक बदलती दुनिया का अनुभव करें।

प्रदर्शनी कक्ष विभिन्न विषयों के अनुसार बनाए गए हैं। यहां आप आर्कटिक क्या है, जलवायु परिवर्तन क्षेत्र को कैसे प्रभावित करता है, आर्कटिक संसाधन परिदृश्य के बारे में और आर्कटिक में लोग कैसे रहते हैं, यात्रा करते हैं और कैसे कपड़े पहनते हैं, इसके बारे में और जानेंगे। आप मनुष्य और बर्फ के बीच के संबंध के बारे में भी और जानेंगे। यह पूरे इतिहास में कैसा दिखता है – और यह अब कैसा दिखता है – जब बर्फ पिघलती है? ग्रेट हॉल में एक इंटरेक्टिव स्टेशन पर, आपके पास अपने भविष्य के लिए एक जलवायु वादा करने का अवसर है।

मेज़पोश संग्रह
मेज़पोश १६वीं शताब्दी से १९५० के आसपास पांच शताब्दियों तक भोजन, पेय, रीति-रिवाजों और भोजन के संबंध में उपयोग के बारे में बताते हैं। प्रदर्शनी 1955 की शुरुआत में खुली और अभी भी बहुत लोकप्रिय है। शानदार और सुरुचिपूर्ण टेबल सेटिंग्स को अधिक मितव्ययी के साथ जोड़ दिया गया है। प्रदर्शनी महल, मनोर और बुर्जुआ वातावरण से सेट टेबल के साथ दस बड़े और छोटे अंदरूनी भाग प्रस्तुत करती है। कन्फेक्शनरी, पंच और ब्रांडी के लिए नाश्ते, रात के खाने और पार्टी के लिए टेबल हैं। इसके अलावा, एक कॉफी पार्टी के लिए एक बड़ी मेज और चाय के लिए एक छोटी मेज प्रदर्शित की जाती है।

प्रदर्शनी से पता चलता है कि समय के साथ टेबलवेयर, ड्रिंकवेयर और कटलरी कैसे बदल गए और विकसित हुए। साइड स्टैंड में बहुत सारी सुंदर और दिलचस्प वस्तुएं हैं जो सेट टेबल के इतिहास से संबंधित हैं: कप, जग और मग, बोतलें, गाजर, टेरिन, विभिन्न सामग्रियों की प्लेट, सैंडविच कांटा, सार्डिन कांटा, कैवियार कुदाल, चीनी चिमटा, ताड़ी चम्मच और भी बहुत कुछ।

प्रदर्शनी में 16वीं सदी से 1950 तक के सेट टेबल दिखाए गए हैं: बड़ी पार्टियां, कॉफी पार्टी, चाय पार्टी और स्पिरिट टेबल। दिलचस्प वस्तुओं का एक काफिला, जो दिखाता है कि टेबलवेयर, ड्रिंकवेयर और कटलरी समय के साथ कैसे बदल गए हैं और विकसित हुए हैं, देखने के लिए भी उपलब्ध है।

१६वीं शताब्दी के दौरान, स्वीडिश तालिकाओं में साधारण सामग्रियों का बोलबाला था। वे लकड़ी के काउंटरों पर खाते थे और लकड़ी, टिन या मिट्टी के बर्तनों से पीते थे। मेहमानों के पास अपना चाकू था, लेकिन उन्हें उंगलियों से मदद करने की भी अनुमति थी। १६वीं शताब्दी की एक खाने की मेज साधारण लग सकती है, लेकिन प्रकाश भ्रामक है। इस समय एक बढ़िया डिनर में कई व्यंजन थे: सूप, जड़ वाली सब्जियां, खेल, मछली, मुर्गी पालन, पाई, सॉसेज, वृद्ध चीज, फल और मिठाई।

१७वीं शताब्दी की तालिका महान शक्ति, धन और प्रचुरता के समय को दर्शाती है। बाइबिल के रूपांकनों, टूटे हुए नैपकिन और मेज के बीच में एक गर्वित हंस के साथ उलझा हुआ मेज़पोश मेहमानों को प्रभावित करेगा। हंस भोजन और दृष्टि दोनों था। स्प्रिंग स्क्रू के अंदर एक स्टेक छिपा हुआ था। पक्षी का कई बार पुन: उपयोग किया गया, उन्होंने वहां एक नया स्टेक लगाया। भोजन को विभिन्न तथाकथित व्यंजनों में विभाजित किया गया था। पहले पकवान में सूप, मछली, मांस, पाई और केक शामिल थे। दूसरे कोर्स के रूप में, अधिक महंगी सामग्री से तैयार समान व्यंजन परोसे गए। अंत में, डाइनिंग टेबल के बगल में एक कैंडी टेबल लगाई गई।

1900 में सदी के अंत के आसपास, लोगों ने टेबलवेयर, कांच के बने पदार्थ और घरेलू बर्तनों के डिजाइनरों में रुचि लेना शुरू कर दिया। जाने-माने कॉस्टमैन कारखानों में लगे हुए थे। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, आर्ट नोव्यू शैली का विकास हुआ। 1930 के दशक में कार्यात्मकता में बदलने के लिए इसे बाद के दशकों में कड़ा किया गया – “फंकिस”। 1920 के दशक के दौरान, पनीर ग्रेटर और ग्रेप शीर्स जैसे विशेष उपकरण लॉन्च किए गए थे। सदी के अंत में, कॉफी पार्टी डिनर पार्टी का विकल्प बन गई थी। इसने अनौपचारिक रूप से अधिक सामाजिककरण करने का अवसर दिया। वास्तव में एक अच्छी कॉफी पार्टी में, जन्मदिन का जश्न या अंतिम संस्कार, गेहूं की रोटी, स्पंज केक और कुकीज़ परोसी गई।

परंपरा संग्रह
प्रदर्शनी दोनों परंपराओं के बारे में बताती है जो हर साल दोहराई जाती हैं और उन लोगों के बारे में जो जीवन से संबंधित हैं। शोकेस गर्मियों के बीच के समारोहों, क्रिसमस, ईस्टर और लॉबस्टर प्लेट के साथ-साथ बपतिस्मा, पुष्टि, शादी और अंतिम संस्कार के विवरण और इतिहास को दिखाते हैं।

स्वेड द्वारा क्रिसमस ट्री को कॉटेज में रखने से बहुत पहले, कई जगहों पर लंबी टहनी वाले स्प्रूस रखे गए थे, जिनमें सामने के दरवाजे के प्रत्येक तरफ या यार्ड के सामने केवल एक स्प्रूस टहनी थी। यह एक संकेत था कि क्रिसमस की शांति प्रवेश कर चुकी है, लेकिन खतरनाक शक्तियों से सुरक्षा भी।

इंडोर स्प्रूस की परंपरा जर्मनी से आई थी और स्वीडन में पहली ज्ञात ड्रेस्ड स्प्रूस 1741 से है और इसे सेब, केसर प्रेट्ज़ेल और मोम मोमबत्तियों के साथ कवर किया गया था। हवेली, विहारों और स्कूली शिक्षकों के आवासों से, क्रिसमस का पेड़ ग्रामीण इलाकों में फैल गया, जो 19 वीं शताब्दी के अंत में पूरे देश में आम था। उस समय, कई स्प्रूस अभी भी इतने छोटे थे कि उन्हें मेज पर रखा जा सकता था या छत से लटका दिया जा सकता था।

अतीत में, जन्मदिन की तुलना में नाम दिवस मनाना बहुत आम था – आप हमेशा नहीं जानते थे कि आप कब पैदा हुए थे। प्रथम महिला मार्ता हेलेना रेनस्टीर्ना, जो स्टॉकहोम के पास अर्स्टा फार्म में रहती थीं, ने 1793 से 1839 तक अपनी प्रसिद्ध डायरियाँ लिखीं। उनमें वह बताती हैं कि जुलाई में पड़ने वाले उनके नाम दिवस कैसे मनाए गए, जिसमें एक वर्ष उनकी कुर्सी फूलों की मालाओं से ढकी हुई थी और रेशमी रिबन।

आज स्वीडन में आप चुन सकते हैं कि स्वीडन कैसे जश्न मनाना चाहता है कि एक बच्चे का जन्म हुआ है। सौ साल पहले, शायद ही कोई विकल्प था – तब एक ईसाई बपतिस्मा किया गया था। बपतिस्मा न लेने वाले बच्चे को पूरी तरह से असुरक्षित माना जाता था और उसे शैतान और ट्रोल दोनों के कामों से अवगत कराया जा सकता था। बपतिस्मा के द्वारा बालक परमेश्वर के संरक्षण में आ गया। बपतिस्मा-रहित बच्चों को अन्यजातियों के रूप में माना जाता था, और बपतिस्मा लेने तक वे ईसाई नहीं बने थे। चर्च की यात्रा के दौरान “बुरी ताकतों” के खिलाफ बैनर की रक्षा के लिए बपतिस्मात्मक सूट अक्सर चमकदार चीजों और प्रतीकों के साथ प्रदान किया जाता था।

आज का ईस्टर उत्सव मौंडी गुरुवार से शुरू होता है, जो लोककथाओं के अनुसार वह दिन है जब चुड़ैलें शैतान के साथ समय बिताने के लिए ब्लोकुला के लिए उड़ान भरती हैं। अतीत में, लोग फावड़े और झाडू जैसे औजारों को बंद करने में सावधानी बरतते थे क्योंकि चुड़ैलें उन्हें अपनी यात्रा के लिए इस्तेमाल कर सकती थीं। प्रदर्शनी बताती है कि कैसे १७वीं शताब्दी में जादू टोना का इतना बड़ा भय था कि सैकड़ों महिलाओं को जादू टोना करने का आरोप लगाकर मार डाला गया। आजकल, वेशभूषा वाले ईस्टर बन्नी मौंडी गुरुवार या ईस्टर की पूर्व संध्या पर प्रदर्शन करते हैं। ईस्टर बनी के रूप में तैयार होने की परंपरा शायद 1 9वीं शताब्दी की शुरुआत में शुरू हुई, जब ज्यादातर युवा लोग और वयस्क थे जो कपड़े पहने थे। उन्होंने असली चुड़ैलों की नकल की और विभिन्न तरकीबों का आविष्कार किया। आज के छोटे ईस्टर बन्नी हानिरहित हैं और मिठाई मांगने के लिए संतुष्ट हैं।

लोक कला संग्रह
लोक कला संग्रह में पुराने किसान समाज और वर्तमान दोनों के रंग और आकार को देखा जा सकता है। अपने आप को उस कला से प्रेरित होने दें जो देश में लोगों ने देश में लोगों के लिए बनाई है। छह कमरों के माध्यम से चलने में, स्वीडिश इतिहास को रंग, आकार, पैटर्न और सामग्री में चित्रित किया गया है। जीवन के त्यौहार, रोज़मर्रा की ज़िंदगी की मेहनत और सृजन की खुशी सील मेहराब, चीनी मिट्टी की चीज़ें, वस्त्र, जाली मोमबत्ती, बक्से, प्रेमालाप उपहार और बहुत कुछ में सन्निहित है। वस्तुएं उत्तर में verkalix से दक्षिण में Skåne तक उत्पन्न होती हैं। प्रदर्शनी में 500 वस्तुओं को दिखाया गया है, वास्तविक चीजें जिनका उपयोग किया गया है और एक समय के लिए एक समारोह था जो बहुत दूर नहीं था।

प्रदर्शनी लोक कला के पीछे प्रेरक शक्तियों और प्रेरणा के स्रोतों के बारे में बताती है: मानव शरीर के आयाम और आकार, प्रकृति, चर्च कक्ष और बाइबिल कहानियां, महान हथियार और शाही मोनोग्राम। प्रदर्शनी में शामिल पारंपरिक लोक कला के कुछ हिस्सों को यहां प्रस्तुत किया गया है। अपने आप को सुशोभित करने और अपने आसपास के वातावरण को सजाने की इच्छा प्राचीन, सार्वभौमिक और वैश्विक है। किसान समाज की लोक कला ग्रामीण इलाकों के लोगों द्वारा बनाई गई थी। वे अपने ग्राहकों को जानते थे और स्वयं को कुशल शिल्पकार और शिल्पकार के रूप में जाना जाता था, भले ही उनके पास औपचारिक प्रशिक्षण का अभाव था।

लोक कला कई अलग-अलग तरीकों से दिख सकती है, लेकिन बहुत कुछ ऐसा है जो सभी देशों, समय और सामग्रियों में दोहराया जाता है। उदाहरण के लिए, पूरी सतह को सजाने की इच्छा, प्रकृति के रूपांकनों की शैलीकरण, सामग्रियों का पुनर्चक्रण और सजावट के साथ मिश्रित प्रतीकात्मक संदेश। जीवन में किसी भी चरण ने इतनी लोक कला का निर्माण नहीं किया है, जितना कि पहले इश्कबाज़ी से लेकर प्रेमालाप और विवाह तक के समय में हुआ है। एक उपहार के रूप में एक सुंदर रस्सी धारक पर एक दिल एक हजार से अधिक शब्द कह सकता है।

लोक चित्रकारों की कोई औपचारिक शिक्षा नहीं थी और उन्होंने कभी भी नग्न मॉडल पर आधारित रेखाचित्र नहीं बनाया था। फिर भी लोक कला में मनुष्य सामान्य है। आदम और हव्वा उन कुछ रूपांकनों में से एक है जहाँ लोगों को नग्न दिखाया जाता है। वे दक्षिणी स्वीडिश फर्नीचर पर, स्कैनियन कुशन पर और लकड़ी की नक्काशी में पाए जाते हैं। मनुष्य की छवि को सामग्री और प्रौद्योगिकी के अनुकूल बनाया गया है। लेकिन उस सतह के बाद भी जिसे सजाया जाना था, जैसे हरजेदलेन से एक चम्मच शाफ्ट के आकार का।

वस्तुओं में, लोगों ने अक्सर अपनी छवि देखी है और कुछ वस्तुओं को आकार में महिला या पुरुष के रूप में वर्गीकृत किया है। जिसे महिला और पुरुष रूपों के रूप में देखा गया है, वह दो लिंगों की विशेषता की वर्तमान धारणा पर निर्भर करता है। वास्तव में, प्रपत्र व्यावहारिक कारणों से नियंत्रित होता है और अक्सर फैशन का अनुसरण करता है। उदाहरण के लिए, फर्श की घड़ी की वक्रता ने झूलते हुए पेंडुलम को रास्ता दिया और साथ ही साथ रोकोको की डिजाइन भाषा के अनुकूल था।

लोक कला का निर्माण करने वाले किसानों ने चर्च में अपनी प्रेरणा पाई, जहां वे पेशेवर चित्रकारों के ‘पेंटिंग के तरीके और बढ़ई’ नक्काशी के तरीके के संपर्क में आए। चर्च पैरिश का गौरव था, शायद एकमात्र सार्वजनिक स्थान, जिसमें सभी के लिए सजावट उपलब्ध थी। इंटीरियर ने नए रूपों के लिए कई विचार व्यक्त किए। दक्षिणी स्वीडिश होम पेंटिंग्स में, शिशु यीशु एक चरनी में नहीं बल्कि एक पालने में झूठ बोलते हैं, जैसे कि स्कैनियन किसानों के बच्चे। चित्रकार मुद्रित छवियों से प्रेरित थे, और रूपांकनों को उनके अपने घर के वातावरण से विवरण के साथ मिलाया गया था। बोनाडा को केवल क्रिसमस तक ही चुना जाता था और इसी कारण से वे यीशु के जन्म के आसपास की घटनाओं के बारे में बताते हैं।

फोल्केम्सलागेनहेटेन
फोल्खेम अपार्टमेंट 1940 के दशक के उत्तरार्ध का एक घरेलू वातावरण है जिसे संग्रहालय के अंदर बनाया गया था। अपार्टमेंट में दो कमरे और एक रसोई है और यह उस समय की तरह एक नवनिर्मित एचएसबी अपार्टमेंट की तरह दिख सकता है। काल्पनिक जोहानसन परिवार अपार्टमेंट में रहता है। अपार्टमेंट के लिए फर्श योजना कैटरिनहोम में एक एचएसबी हाउस से ली गई है जिसे 1947 में बनाया गया था। लेकिन अपार्टमेंट स्वीडन में कहीं और आसानी से स्थित हो सकता था। यह उतना ही आधुनिक है जितना एक परिवार 20वीं सदी के मध्य में चाहता था। अपार्टमेंट में परिवार वास्तव में अस्तित्व में नहीं है। यह कैसा दिख सकता है, यह दिखाने के लिए विभिन्न स्थानों से फर्नीचर, कपड़े और बर्तन एकत्र किए गए हैं।

हॉल में व्यावहारिक और अंतर्निहित लिनन कोठरी मेज़पोशों, चादरों और अन्य घरेलू वस्त्रों से भरी हुई है। पुराने घर में कपड़े और घरेलू सामान का भंडारण एक बड़ी समस्या थी। नए अपार्टमेंट में स्पष्ट कार्यों के साथ कई भंडारण स्थान हैं: लिनन कोठरी, सफाई कैबिनेट और अलमारी।

शौचालय, स्नान और गर्म पानी के साथ बाथरूम ने परिवार को वास्तविक मानक वृद्धि दी है। इतना अच्छा है कि उन्हें अपनी जरूरतों को पूरा करने के लिए यार्ड में डैसेट के पास नहीं जाना पड़ा। याद रखें कि नहाने के लिए या छोटे-छोटे धोने के लिए पानी गर्म करने से बचें। कभी-कभी सबसे छोटे चचेरे भाई मिलने आते हैं, इसलिए पॉटी चेयर को थोड़ी देर और रखना अच्छा है।

किचन घर का केंद्र होता है। यहां परिवार गृहकार्य, पत्र लेखन और साधारण हस्तशिल्प के लिए इकट्ठा होता है। व्यावहारिक रसोई खाना पकाने, संरक्षित करने और पकाने के साथ हिल्डा के काम की सुविधा प्रदान करती है। परिवार अपनी जरूरत का अधिकांश हिस्सा सहकारी समिति से खरीदता है और वार्षिक धनवापसी के लिए रसीदें एकत्र करता है। किचन में फर्नीचर पुराने घर से आता है। गन-ब्रिट के पास अपने लिए जगह रखने के लिए, वह रसोई के सोफे पर सोती है। जब शिव गर्मी की छुट्टियों में घर आता है, तो वह अपनी बड़ी बहन के साथ बिस्तर साझा करती है।

परिवार के पास दो कमरों वाला एक अपार्टमेंट है, आखिरकार उनके पास एक को थोड़ा अच्छा रखने का अवसर है। उन्होंने एक नए सोफा ग्रुप और साइडबोर्ड के साथ डाइनिंग रूम फर्नीचर के लिए भुगतान किया है। उन्होंने किश्तों में फर्नीचर खरीदा है। हिल्डा और इवर को उम्मीद है कि वे जीवन भर रहेंगे। वे इंटीरियर से सावधान हैं और आर्ने को कमरे में खेलने की अनुमति नहीं है। रेडियो सूचना का एक महत्वपूर्ण स्रोत है लेकिन आनंद का भी। सप्ताहांत और कार्यदिवस की शाम को, परिवार समाचार या कोई अन्य रोमांचक कार्यक्रम सुनने के लिए सोफे पर बैठता है। ‘

परिवार पुल-आउट बेड पुराने घर से लाया है। Arne’s और Hilda के बेड हमेशा बने रहते हैं, लेकिन Ivar की पुल-आउट बेड आर्मचेयर जगह बचाने के लिए हर सुबह फोल्ड हो जाती है। बेडरूम में नई इलेक्ट्रिक सिलाई मशीन है। हिल्डा परिवार के अधिकांश कपड़े सिलती और बदलती है। अब जबकि अर्ने बड़ी हो गई है, वह भी सरल सिलाई कार्य करने में सक्षम होने की उम्मीद करती है। इस तरह, सिलाई मशीन भुगतान करेगी।

आभूषण संग्रह
प्रदर्शनी ज्वैलरी में 16वीं सदी से लेकर आज तक की सबसे सरल और सबसे विशिष्ट ज्वैलरी मौजूद है। आभूषण जो उन लोगों के बारे में एक कहानी रखता है जिन्होंने उन्हें पहना था, और उस समय के बारे में जिसमें वे रहते थे। हर युग और हर संस्कृति अपने गहनों को आकार देती है, जो हमेशा लागू होने वाले फैशन से जुड़ा होता है। टाइमलाइन के जरिए 23 पीस ज्वैलरी की मदद से आप 16वीं सदी के बाद से ज्वैलरी के स्टाइल डेवलपमेंट को फॉलो कर सकते हैं।

आभूषण हमेशा पहचान और स्थिति के लिए महत्वपूर्ण रहे हैं, और कई अलग-अलग कारणों से इसका उपयोग किया गया है। स्वभाव और फैशन के रूप में, लेकिन आर्थिक स्थिति के रूप में और आप एक निश्चित सामाजिक संदर्भ का हिस्सा हैं। आभूषण का उपयोग जीवन के उत्सवों में स्मृति के रूप में या सौभाग्य आकर्षण और सुरक्षा के रूप में भी किया जाता है।

प्रदर्शनी के चयनित सोने के दानों में संग्रहालय के आभूषण संग्रह में कुछ सबसे रोमांचक वस्तुएं हैं। उदाहरण के लिए, 17 वीं शताब्दी के तथाकथित बनेर गहने, गुस्ताव III की क्रांति के छल्ले और अब तक के एकमात्र ज्ञात चित्र के साथ एक अंगूठी।

प्रदर्शनी के 1000 आभूषणों को विभिन्न वर्गों में बांटा गया है। फैशन, स्टेटस और पहचान के बारे में सबसे बड़ा है। बड़ी संख्या में हार, कंगन, पेंडेंट, ब्रोच, झुमके, अंगूठियां और ट्रिमिंग यहां दिखाए गए हैं। सभी संस्कृतियों में, लोगों ने अपने शरीर को सुशोभित किया है। आभूषण फैशन और प्रवृत्तियों का अनुसरण करते हैं, लेकिन उन लोगों के बारे में एक कहानी भी बताते हैं जिन्होंने उन्हें पहना था। आभूषण आर्थिक स्थिति और सामाजिक संदर्भ भी दिखा सकते हैं – ऐसा पहले भी था और आज भी ऐसा ही है। कीमती और दुर्लभ को अक्सर गहनों में आकार दिया गया है, लेकिन समय के साथ मोती, कीमती पत्थरों और धातुओं को नई सामग्रियों से जोड़ा गया है।

आभूषण जीवन की विभिन्न घटनाओं के संबंध में वादों और यादों को वहन करते हैं। वे अक्सर प्रतीक या संकेत होते हैं जो बाहरी दुनिया का मतलब हो सकता है। कई आभूषण शादियों से जुड़े होते हैं तो कुछ शोक से। खुशी और दुख खंड में, अंगूठियां निष्ठा, दुल्हन के मुकुट और शोक और स्मारक आभूषण के प्रतीक के रूप में दिखाई जाती हैं।

बाल दिखने में बहुत मायने रखते हैं। अलग-अलग समय का फैशन हेयर स्टाइल के बारे में बहुत कुछ है। बालों के लिए आभूषण – जैसे सजावटी कंघी और हेयरपिन – दोनों ने बालों को सजाया और रखा है। आज बालों के आभूषणों की एक विस्तृत श्रृंखला है, लेकिन बालों के गहने अधिक दुर्लभ हैं। वे आम हुआ करते थे, खासकर 19वीं सदी के मध्य में। कई लोगों ने अंदर बालों के साथ गहने भी पहने हैं। विशेष रूप से महत्वपूर्ण छोटे कर्ल और ब्रैड पेंडेंट, अंगूठियां, ब्रोच और कंगन में छिपे हुए हैं।

जादू और प्रतीकवाद खंड कुछ आभूषण दिखाता है जो पहनने वाले को खुशी देने या बीमारियों, दुर्घटनाओं और बुरी ताकतों से बचाने के लिए माना जाता है।

व्यावहारिक और आवश्यक चीज – कपड़ों को एक साथ पकड़ना, जकड़ना और ड्रेप करना – का अर्थ अच्छी तरह से उजागर स्थानों में खुद को सजाने का अवसर भी है, जैसे कि छाती, कमर पर, पतलून के किनारे पर या जूते पर। सजावटी कमोबेश महत्वपूर्ण रहा है। ब्रोच, और कुछ जगहों पर सुराख़, समय के साथ पूरी तरह से व्यावहारिक कार्य के बिना गहने बन गए।

गुल्डकॉर्न खंड नाटकीय घटनाओं और प्रसिद्ध लोगों से जुड़े कुछ आभूषणों को दिखाता है। अन्य बातों के अलावा, 1600 में लिंकोपिंग के नरसंहार में सिर काटने से ठीक पहले गुस्ताव बैनर ने विदाई उपहार के रूप में जो लटकन छोड़ा था, वह बजता है कि गुस्ताव III ने 1772 में तख्तापलट के बाद पीआर सामग्री के रूप में वितरित किया, और प्रसिद्ध के पहले ज्ञात चित्र के साथ अंगूठी rstafrun दिखाए जाते हैं।

अंग्रेजों ने नॉर्डिक्स में देखा
नॉर्डिक क्षेत्र एक वैश्वीकृत दुनिया का हिस्सा है। सदियों के व्यापार संपर्कों के दौरान, नॉर्डिक देश आसपास के देशों जैसे फ्रांस, जर्मनी, ग्रेट ब्रिटेन और बाद में संयुक्त राज्य अमेरिका से प्रभावित हुए हैं। यह प्रदर्शनी ग्रेट ब्रिटेन के प्रभावों के साथ नॉर्डिक फैशन और नॉर्डिक जीवन शैली के बारे में है। एक कहानी जो मध्य युग से लेकर आज तक कपड़े, पैटर्न, कपड़े और घटनाओं के माध्यम से फैली हुई है जो नॉर्डिक देशों में रोजमर्रा की जिंदगी के एक हिस्से के रूप में आकार दी गई है।

कार्डिगन, जम्पर और ट्रेंच कोट। गनपाउडर और डॉक्टर मार्टन जूते। पजामा और एक कप चाय, फुटबॉल मैच के बाद बीयर, मंगलवार को टेनिस और रेन जैकेट और रबर के जूते में जंगल की सैर। रोजमर्रा की जिंदगी के हिस्से इतने आम हैं कि स्वीडन यह नहीं सोच सकता कि वे कहां से आते हैं? यह ब्रिटिश है – नॉर्डिक में!

लंदन लंबे समय से खरीदारी का शहर रहा है। नॉर्डिक देशों और विशेष रूप से स्वीडन का कम से कम मध्य युग के बाद से ग्रेट ब्रिटेन के साथ घनिष्ठ व्यापार संपर्क रहा है। फिर नॉर्डिक देशों में शानदार कढ़ाई का आयात किया गया और 18 वीं शताब्दी के दौरान, संपन्न किसानों ने अपनी लोक वेशभूषा के लिए अंग्रेजी ऊन की मांग की। ब्रिटिश डिजाइनों और सामग्रियों की मांग केवल जारी रही। नॉर्डिक मौसम के लिए गनपाउडर, पैस्ले पैटर्न वाले, मैनचेस्टर, ट्वीड और जल-विकर्षक कपड़े जैसे नवाचारों को फैशन में उठाया गया है। ब्रिटिश शाही परिवार के कपड़ों की पसंद ने पूरे इतिहास में नॉर्डिक फैशन को भी प्रभावित और प्रेरित किया है।

1960 के दशक के दौरान, अंग्रेजों ने ट्रेंडी छोटे बुटीक के साथ खरीदारी करने के तरीके को बदल दिया, जो तेजी से और युवा फैशन बेचते थे, उदाहरण के लिए, मैरी क्वांट। यह नॉर्डिक उपभोक्ताओं के लिए पूरी तरह से नया था – उदाहरण के लिए, फ्रांस, यूके के विपरीत, सभी के लिए दर्जे से बने फैशन और सस्ते रोजमर्रा के वस्त्र दोनों का उत्पादन किया।

इस सबने नॉर्डिक संस्कृति पर ग्रेट ब्रिटेन के प्रभाव को कई तरह से रोजमर्रा की जिंदगी में स्पष्ट रूप से दिखाई दिया है – कपड़ों में स्वीडन हर दिन देखते हैं और सामाजिक वर्गों में फैलते हैं। नामों में स्वीडन का उपयोग ट्रेंच कोट, कार्डिगन, पजामा और जंपर्स के रूप में किया जाता है, और ब्रिटिश घटनाओं में जो रोजमर्रा की जिंदगी का हिस्सा बन गए हैं, जैसे कि खेल और बाहरी गतिविधियां।

फ़ुटबॉल, टेनिस, घुड़सवारी, गोल्फ़ और शिकार और इसके ड्रेस कोड स्वीडन ब्रिटेन से और पोशाक और जीवन शैली में हमारे साथ ले गए हैं। 1930 और 40 के दशक के दौरान नॉर्डिक देशों में कई लड़कों और पुरुषों द्वारा गोल्फ ट्राउजर पहना जाता था, ज्यादातर गोल्फ कोर्स से बाहर। टेनिस शर्ट और जोधपुर जैसे जूते अक्सर टेनिस रैकेट और राइडिंग हेलमेट के बिना भी पहने जाते हैं।

नॉर्डिक आदमी की कपड़ों की शैली का मूल अंग्रेजी अच्छी तरह से तैयार सज्जन में है। ब्रिटिश शैली इतनी लोकप्रिय थी कि कुछ स्वीडिश दर्जी भी अपनी कंपनी के नामों में “अंग्रेजी” शामिल करते थे, जैसे स्टॉकहोम में एनके में अंग्रेजी पुरुषों की सिलाई और स्केन में स्वीडिश-इंग्लिश हेरकॉनफेक्शंसफैब्रिकन। २०वीं शताब्दी के उत्तरार्ध से, किशोरों और युवाओं के पहनावे और जीवन शैली पर ब्रिटिश संगीत परिदृश्य और पंक जैसी उपसंस्कृतियों का अत्यधिक प्रभाव पड़ा है।

प्रदर्शनी नॉर्डिक संग्रहालय की पोशाक और फैशन संग्रह और कुछ जमा पर आधारित है। यह कपड़ों और संगठनों का एक विस्तृत चयन दिखाएगा। इसमें कढ़ाई और ऊनी कपड़े, आउटडोर और खेल शैली, पुरुषों के सूट, उपसंस्कृति के कपड़े और साधारण रोजमर्रा के कपड़े जैसे जंपर्स और कार्डिगन जैसे लक्जरी उत्पाद हैं।

समकालीन नॉर्डिक फैशन डिजाइनर जो ब्रिटिश शैलियों और कपड़ों से प्रेरित हैं, शामिल हैं। फैशन में जाने-माने ब्रिटिश ब्रांड जिन्होंने प्रभावित किया है और जिनके कपड़े नॉर्डिक देशों में लोगों द्वारा पहने जाते हैं, उनका भी प्रतिनिधित्व किया जाता है, जैसे मैरी क्वांट, फ्रेड पेरी, शहतूत और बरबेरी। प्रदर्शनी में सबसे पुरानी वस्तु १३४० के दशक की है और सबसे छोटी २०१८ के लिए शरद ऋतु और सर्दियों के संग्रह से आती है।

सपमी संग्रह
सपमी पहचान, इतिहास और भविष्य, अधिकारों और अन्याय के बारे में, सांस्कृतिक मुठभेड़ों और सांस्कृतिक संघर्षों के बारे में, स्वयं की छवि और दूसरे की छवि के बारे में एक प्रदर्शनी है। नॉर्डिक संग्रहालय के सामी वस्तुओं के संग्रह में केवल 8440 से अधिक वस्तुएं शामिल हैं। संग्रहालय के संग्रह में पेश की जाने वाली पहली सामी वस्तु एक दक्षिण सामी पेवर कढ़ाई वाली महिला बेल्ट थी। इसे 1872 में अपने संचालन के पहले वर्ष के दौरान संग्रहालय को दान कर दिया गया था। सामी कारीगर और कलाकार अन्ना-स्टिना स्वक्को द्वारा 2007 में बनाया गया एक बैग नवीनतम अधिग्रहणों में से एक है।

1900 से पहले 40% से अधिक सामी वस्तुओं का अधिग्रहण किया गया था, 1900-1950 की अवधि के दौरान लगभग 45%। 1950 के बाद लगभग 15% का अधिग्रहण किया गया। सबसे व्यापक वस्तु समूह घरेलू सामान, कपड़े और व्यक्तिगत उपकरण हैं। नॉर्डिक संग्रहालय के सामी वस्तु संग्रह के बड़े हिस्से के बारे में जानकारी और तस्वीरें डिजिटल संग्रहालय के माध्यम से उपलब्ध हैं। स्वीडन में सामी होने के बारे में – Sapmi प्रदर्शनी में लगभग 200 वस्तुओं का प्रदर्शन किया गया है, जो 2007 में खोला गया था।

नॉर्डिक संग्रहालय के अभिलेखागार में सामी इतिहास को दर्शाने वाली व्यापक सामग्री है। अन्य बातों के अलावा, संग्रहालय के दस्तावेज़ीकरण और सर्वेक्षणों के रिकॉर्ड और तस्वीरें, साथ ही संग्रहालय की प्रश्नावली के उत्तर। संग्रह में सामी मूल सामग्री भी शामिल है जैसे सामी लेखक जोहान तुरी की नोटबुक।

सामी, सामी की भूमि, स्वीडन, नॉर्वे, फ़िनलैंड और रूस की सीमाओं के मानचित्र पर समाप्त होने से पहले मौजूद थी। यह सामी को दुनिया के स्वदेशी लोगों में से एक बनाता है। यह उन्हें चार देशों में विभाजित लोगों को भी बनाता है।

पॉप अप: जेनी लिंड – सुपरस्टार
जेनी लिंड (1820-1887) दुनिया के सबसे प्रसिद्ध और प्रिय गायकों में से एक थे जो एक सांस्कृतिक और मीडिया घटना बन गए। उस समय के दर्शकों ने एक दिव्य आवाज, तीव्र अभिनय और एक बहुत ही खास करिश्मे की गवाही दी। जेनी लिंड की जीवन कहानी एक सिंड्रेला कहानी है। वह 6 अक्टूबर, 1820 को स्टॉकहोम में गरीब, अवांछित और विवाह से बाहर पैदा हुई थी। एक पालक परिवार में रखा गया था, जेनी को आठ साल की उम्र में खोजा गया था और नौ साल बाद रॉयल ओपेरा में उनकी शुरुआत सफल रही थी। उस समय के दर्शकों ने एक दिव्य आवाज, तीव्र अभिनय और एक बहुत ही खास करिश्मे की गवाही दी।

जेनी लिंड एक ऐसे समय में टूट गई जब ध्यान तेजी से व्यक्ति के इर्द-गिर्द घूमता था, जिसका अर्थ था कि उसकी स्टार स्थिति बहुत अधिक अनुपात में बढ़ गई थी। लिंड की “व्यक्तिगत छवि” के अभूतपूर्व विपणन ने दर्शकों में उन्माद पैदा कर दिया। जेनीवाद की घटना को प्रेस में और अनगिनत उत्पादों के माध्यम से व्यक्त किया गया था: जेनी लिंड दस्ताने और टोपी, केशविन्यास, शॉल और थिएटर, कुर्सियां, पियानो, सिगार, यहां तक ​​​​कि गाने भी जेनी लिंड के नाम पर थे। संग्रहालय के संग्रह में ऐसी कई वस्तुएं हैं जिनके बारे में कहा जाता है कि वे उनकी थीं, जो दर्शाती हैं कि कैसे रोजमर्रा की चीजें जादुई हो जाती हैं जब उन्हें किसी सेलिब्रिटी ने छुआ होगा।

प्रदर्शनी में, आप अन्य बातों के अलावा, एक रेशम की पोशाक और जेनी लिंड की कागज़ की गुड़िया के उदाहरण देखेंगे, जिसमें विभिन्न मुख्य भूमिकाओं की वेशभूषा होगी।

नॉर्डिक संग्रहालय का फैशन पॉप-अप अस्थायी प्रदर्शनियों की एक श्रृंखला है जो ग्रेट हॉल के दो वाल्टों में संग्रहालय के संग्रह से कपड़े दिखाती है। वस्तुएं संग्रह की चौड़ाई को दर्शाती हैं और वर्तमान विषयों और ऐतिहासिक दृष्टिकोण दोनों पर टिप्पणी करती हैं – यहां आप समकालीन नॉर्डिक डिजाइनरों के कपड़ों के बगल में कई सौ साल पहले पहने गए कपड़े देख सकते हैं।

पिछले दो वर्षों से, पॉप-अप में मार्टिन बर्गस्ट्रॉम द्वारा समकालीन डिजाइन, गोल्ड बटन-विनिंग फैशन और अप्रैल 1880 में एक्सपेडिशन वेगास की वापसी के भव्य उत्सव में पहना जाने वाला एक पार्टी ड्रेस दिखाया गया है। नवीनतम की 100 वीं वर्षगांठ से जुड़ा था। महिलाओं के मताधिकार और उन वस्तुओं और वेशभूषा को दिखाया जो स्वतंत्रता और स्वतंत्रता के लिए महिलाओं के संघर्ष को दर्शाती हैं, जैसे कि “द अल्टीमेट टाई ब्लाउज़” जिसे सारा डैनियस और कैमिला थुलिन द्वारा डिज़ाइन किया गया था, साथ में हैना विंग द्वारा डिजाइन किए गए 1886 से एक सुधार पोशाक के साथ।

प्रबंध
नॉर्डिक संग्रहालय के संग्रह में लगभग 1.5 मिलियन वस्तुएं हैं, जिनमें से एक चयन को परंपराओं, फैशन, सेट टेबल, लोक कला, सुसज्जित कमरे और स्वीडिश आवास के साथ संग्रहालय की प्रदर्शनियों में प्रदर्शित किया जाता है। संग्रह में दो दुर्लभ अंग भी शामिल हैं, 17 वीं शताब्दी से मेडिकर चर्च, वास्टमैनलैंड से सकारात्मक अंग और 1804 से सब्बाट्सबर्ग के वृद्धाश्रम, स्टॉकहोम से सकारात्मक अंग। संग्रहालय हर साल नई प्रदर्शनियां दिखाता है और सालाना लगभग 200,000 आगंतुक हैं।

फ़ाइल
नॉर्डिक संग्रहालय के अभिलेखागार में अभिलेखों, आत्मकथाओं, डायरी, फार्म अभिलेखागार, पारिवारिक अभिलेखागार, व्यक्तियों, कंपनियों और संघों के संग्रह का अनूठा संग्रह है। संग्रह संग्रह में अभिलेखागार के 4,000 से अधिक शेल्फ मीटर शामिल हैं। इसमें लगभग 6 मिलियन छवियों के साथ स्वीडन का सबसे बड़ा सांस्कृतिक-ऐतिहासिक फोटो संग्रह भी शामिल है, जो 1844 से सबसे पुराना, आज से सबसे छोटा है। नॉर्डिक संग्रहालय के लोक स्मृति संग्रह में लोककथाओं की सामग्री शामिल है, उदाहरण के लिए, लोक विश्वास और लोक चिकित्सा।

पुस्तकालय
१८९० से, नॉर्डिक संग्रहालय का पुस्तकालय १६वीं शताब्दी से लेकर आज तक स्वीडिश सांस्कृतिक इतिहास के लिए एक विशेष वैज्ञानिक पुस्तकालय रहा है। संग्रह में पुस्तकों, पत्रिकाओं, कैटलॉग, ब्रोशर और उत्पाद कैटलॉग के लगभग 4,000 अलमारियां हैं।

पुस्तकालय वर्ष 1500 के बाद स्वीडिश सांस्कृतिक इतिहास के विषय में स्वीडिश साहित्य के साथ-साथ अंतर्राष्ट्रीय साहित्य प्राप्त करता है जो स्वीडिश और विदेशी सांस्कृतिक इतिहास के बीच तुलना को सक्षम बनाता है। पुस्तक संग्रह वर्षों से संग्रहालय के काम, प्रदर्शनियों और शोध को दर्शाता है। किताबें और पत्रिकाएं अक्सर दुनिया भर के संग्रहालयों और शोध संस्थानों के साथ पत्राचार के माध्यम से प्रस्तुत की जाती हैं, 2011 में कुल 158 संस्थान।

संग्रहों को ज्यादातर वेब कैटलॉग सागा के माध्यम से, राष्ट्रीय पुस्तकालय डेटाबेस लाइब्रिस में और Google विद्वान के माध्यम से एक्सेस किया जाता है। स्कैन किए गए कार्ड कैटलॉग में सबसे पुरानी सामग्री खोजने योग्य है। पुस्तकालय की विषय सूची, जिसमें विभिन्न विषय क्षेत्रों के तहत पुस्तकालय के संग्रह में शीर्षकों और जर्नल लेखों के चयन की सूची है, को भी स्कैन किया जाता है।

संग्रह में साहित्य के बड़े समूह नृवंशविज्ञान, पोशाक इतिहास हैं, जिसमें फैशन पत्रिकाओं, कला और शिल्प, सांस्कृतिक इतिहास, भोजन और पेय, संस्मरण, स्वीडिश स्थलाकृति और वास्तुकला का एक बड़ा संग्रह शामिल है।

पुस्तकालय के संग्रह अलग-अलग समय पर गतिविधियों पर संग्रहालय के फोकस को दर्शाते हैं। संग्रहालय की स्थापना के समय, उभरती हुई मानविकी पर तुलनात्मक दृष्टिकोणों का प्रभुत्व था और तुलना को संभव बनाने के लिए, अन्य संग्रहों से मुद्रित कैटलॉग के साथ एक व्यापक पुस्तकालय। संग्रहालय के पहले स्थायी कर्मचारियों में से एक लाइब्रेरियन पीजी विस्ट्रैंड था, जो 1890 में पुस्तकालय में अनुसंधान पुस्तकालयों के सामान्य परिग्रहण कैटलॉग में शामिल हो गया था, जिसे आज लाइब्रिस में विकसित किया गया है। पीजी विस्ट्रैंड के समय में, पुस्तकालय मुख्य रूप से पुस्तकों के भंडारण स्थान नहीं थे, बल्कि समान रूप से वैज्ञानिक संचार केंद्र थे। अन्य बातों के अलावा,यह अन्य शोध संस्थानों के पुस्तकालयों के साथ व्यापक आदान-प्रदान के निर्माण में परिलक्षित हुआ और यह भी पहले प्रमुख कार्यों में से एक बन गया और 1890 के दशक के अंत तक पुस्तकालय ने 185 अन्य संस्थानों के साथ पत्राचार एक्सचेंजों की स्थापना की, मुख्य रूप से जर्मनी और नॉर्डिक देशों में .

पुस्तकालय और संग्रह मूल रूप से संग्रहालय की इमारत के एकीकृत हिस्से थे और मुख्य हॉल के बीच में गुस्ताव वासस्टैटिन के दोनों ओर प्रवेश द्वार के माध्यम से पहुंचा जा सकता था, इस शब्द का आविष्कार होने से पहले एक एबीएम विचार था। आज, मुख्य हॉल के उत्तरी भाग के नीचे पुस्तकालय के साथ आदेश फिर से उभरता है और (2016 से) मुख्य हॉल के दक्षिणी भाग के तहत संबंधित परिसर में एक आम वाचनालय, व्याख्यान कक्ष, वार्डरोब और शौचालय के साथ संग्रह भूतल के बीच में।

वित्त और शासन
नॉर्डिक संग्रहालय फाउंडेशन के पास वार्षिक राज्य अनुदान है और यह केंद्रीय संग्रहालयों के चक्र का हिस्सा है। राज्य नॉर्डिक संग्रहालय के बोर्ड के माध्यम से पर्यवेक्षण करता है, जिसके सदस्यों को सरकार द्वारा नियुक्त किया जाता है, लेकिन उन्हें नींव की विधियों और नींव कानून का पालन करना पड़ता है। सिद्धांत रूप में, फाउंडेशन को स्टॉकहोम के बाहर सांस्कृतिक-ऐतिहासिक वातावरण के प्रबंधन के लिए कोई सरकारी अनुदान प्राप्त नहीं होता है।

जिर्गर्डन में संग्रहालय की इमारत और विला लुस्टसपोर्टन के अलावा, नॉर्डिक संग्रहालय भी देश के विभिन्न हिस्सों में कई मूल्यवान सुविधाओं का मालिक है और उनका प्रबंधन करता है, नाका में स्विंदरस्विक, टायरेसो कैसल, सॉडरमैनलैंड में जुलिता फार्म और एनकोपिंग के बाहर हर्केबेर्गा कपलानगार्ड।