मिलान में नियोक्लासिकल आर्किटेक्चर इस उत्तरी इतालवी शहर में लगभग 1750 से 1850 तक मुख्य कलात्मक आंदोलन को शामिल करता है। ऑस्ट्रिया के मारिया थेरेसा के शासनकाल के अंतिम वर्षों से इटली के नेपोलियन साम्राज्य और यूरोपीय बहाली के माध्यम से, मिलान एक मजबूत सांस्कृतिक और आर्थिक पुनर्जागरण के अग्रभाग में था, जिसमें नियोक्लासिसवाद प्रमुख शैली थी, मिलान में कुछ इटली और पूरे यूरोप में इस शैली में सबसे प्रभावशाली काम करता है। उल्लेखनीय घटनाओं में टीट्रो एला स्काला, पुनर्स्थापित रॉयल पैलेस, और ब्रेना संस्थानों का निर्माण शामिल है जिसमें अकादमी ऑफ फाइन आर्ट्स, ब्राइडेंस लाइब्रेरी और ब्रेरा खगोलीय वेधशाला शामिल हैं। Neoclassicism भी महान शहर के द्वार, नए वर्गों और boulevards के साथ ही सार्वजनिक उद्यान और निजी मकानों के विकास के लिए नेतृत्व किया। टेर्रामारा और सैन कार्लो अल कोरो में हाल ही में दो चर्च, सैन टॉमसो, 1830 के उत्तरार्ध में समाप्त होने से पहले नियोक्लासिकल शैली में पूरा हो गए थे।

लक्षण
मिलान में नियोक्लासिकल अवधि को 18 वीं और 1 9वीं सदी में शहर के लिए तीन ऐतिहासिक काल के अनुरूप तीन चरणों में विभाजित किया जा सकता है: ऑस्ट्रियाई अवधि की प्रबुद्धता, नेपोलियन वर्षों और बहाली।

मिलान में, नियोक्लासिसवाद कुछ साल बाद अपने मुख्य यूरोपीय समकक्षों की तुलना में शुरू हुआ, मुख्य रूप से ऑस्ट्रिया साम्राज्य की चोटी पर उत्तराधिकार की समस्याओं के परिणामस्वरूप, मारिया थेरेसा के लंबे शासनकाल के साथ। प्रारंभ में, मिलान में नियोक्लासिसवाद, जो कलाकारों ने इसका अभ्यास किया था, लंदन, पेरिस और पर्मा में विकास के रूप में प्राचीन रोम या रोमन नियोक्लासिस के शास्त्रीय मॉडल से बहुत प्रेरित नहीं थे। यह सिनेमाघरों, पुस्तकालयों और स्कूलों को कवर करने वाले महान सार्वजनिक कार्यों की अवधि थी, और जनता के लिए महत्वपूर्ण कार्यों के अधिक आम तौर पर, एक प्रबुद्ध सरकार की महत्वाकांक्षाओं को दर्शाता था। यह एक अवधि थी जिसमें राज्य और सरकार ने खुद को शहर की सांस्कृतिक जिंदगी और प्रगति, नई गतिविधियों को बढ़ावा देने और वित्त पोषित करने और सबसे योग्य नागरिकों और उपलब्धियों को पुरस्कृत करने का नेतृत्व किया। इस प्रारंभिक अवधि के दौरान, नियोक्लासिसवाद को एक अधिक शांत और दृढ़ दृष्टिकोण से चिह्नित किया गया था, जिसके परिणामस्वरूप सममित, सुव्यवस्थित संरचनाएं हुईं।

नेपोलियन काल, ऑस्ट्रियाई सरकार के तहत निलंबित किए गए काम को फिर से शुरू करने में कुछ निरंतरता का प्रदर्शन करते हुए, एक और अधिक विशाल और उत्सव शैली द्वारा भी चिह्नित किया गया था, जो मिलान को बढ़ावा देने के लिए एक्लेक्टिक और रोमांटिक वास्तुकला सुविधाओं के साथ महान यूरोपीय राजधानियों में से एक के रूप में प्रचार करने का प्रयास कर रहा था। विशेष रूप से, उत्कृष्ट नई सड़कों और शहर के द्वार पूरा हो गए थे। शहर की उपस्थिति को बढ़ाने और बोनापार्ट की जीत का जश्न मनाने के लिए डिजाइन की गई बड़ी संख्या में परियोजनाओं की योजना थी। हालांकि, फ्रांसीसी शासन की छोटी अवधि और कुछ कार्यों की अति महत्वाकांक्षी प्रकृति के परिणामस्वरूप, वे काफी हद तक अलग हो गए थे।

बहाली और ऑस्ट्रियाई लोगों की वापसी के साथ, पिछली नियोक्लासिकल शैली के पुनरुत्थान का कुछ था, हालांकि प्रबुद्ध सरकारों का प्रगतिशील दृष्टिकोण अब खत्म हो रहा था। इस अवधि के दौरान, मूर्तिकला और चित्रकला ने प्राथमिक भूमिका निभाई, जो वार्षिक त्यौहारों और प्रतियोगिताओं द्वारा प्रचारित थी। राज्य की पिछली अवधि की तुलना में कम धर्मनिरपेक्ष दृष्टिकोण था, चर्चों की बहाली और नवीकरण, विशेष रूप से उनके अंदरूनी हिस्सों पर काम शुरू करना। बहाली के प्रारंभिक वर्षों के बाद, शुद्ध नियोक्लासिसवाद अतीत की शैली बन गया। कई कलाकारों के काम ने रोमांटिक कला की ओर रुख प्रकट करना शुरू किया जो कुछ साल बाद पालन करेगा। 1830 के उत्तरार्ध तक, यह स्पष्ट रूप से देखा जा सकता था कि मिलानीस नियोक्लासिसवाद का युग अब खत्म हो गया था।

प्रमुख कार्य
पुनर्जागरण के बाद पहली बार शहरी नियोजन को पूरी तरह से शहर को नवीनीकृत करने के लिए डिजाइन किया गया था। पहले के विकास के साथ एक स्पष्ट ब्रेक था जिसने महान कलात्मक मूल्य के कार्यों का निर्माण किया था, लेकिन जो एक-दूसरे से अलग हो गए थे और अक्सर निजी व्यक्तियों की पहल पर बने थे। शहर के विकास को अब सख्त मानदंडों के आधार पर तर्कसंगत रूप से योजनाबद्ध किया गया था, हमेशा ऑर्नाटो कमेटी की देखरेख में। कुछ काम उनके उच्च कलात्मक या सांस्कृतिक मूल्य के लिए अपने अधिकार में उल्लेखनीय हैं।

शाही महल
जब ऑस्ट्रिया मिलान में पहुंचे, रॉयल पैलेस, शहर की सत्ता की सीट, प्राचीन और पूरी तरह से ऑस्ट्रियाई साम्राज्य में दूसरा सबसे बड़ा बनने के लिए निर्धारित शहर की अदालत को समायोजित करने के लिए पूरी तरह से अनुपयुक्त थी। अपनी पहल पर, मारिया थेरेसा के बेटे आर्कड्यूक फर्डिनेंड ने अदालत को एक उपयुक्त सीट देने की कोशिश की। नया महल शहर के लिए उपयुक्त घर प्रदान करते हुए शहर को प्रतिष्ठा लाएगा। शुरुआती योजना नहरों और पश्चिमी शहर के द्वार के बीच एक आयताकार योजना के साथ एक नए महल के लिए थी, लेकिन बाद में इसे पुराने महल को बहाल करने का फैसला किया गया। लुइगी वानविटेली, जिन्हें काम समन्वय के लिए आमंत्रित किया गया था, ने तीन प्रस्ताव प्रस्तुत किए जो सभी उनकी उच्च लागत के कारण बंद हो गए। 1769 में, वानविटेली ने इस परियोजना को अपने युवा छात्र जिएसेपे पिरर्मिनि को सौंप दिया जिसने महल को अपना वर्तमान रूप दिया।

वर्ग को खोलने की इच्छा रखते हुए, पिरर्मिनि ने इमारत के बाहरी के नवीनीकरण पर ध्यान केंद्रित करने से पहले पुराने पंखों में से एक को ध्वस्त कर दिया। परिणाम एक शांत दो मंजिला मुखौटा है। पहली मंजिल में छोटे पत्थर के कोनों और एक छोटे बग्नेटो एस्लारर सॉल वाली खिड़कियां होती हैं जबकि अन्य दो में टिम्पेनम खिड़कियों के साथ मुखौटा की पूरी लंबाई के साथ पायलट होते हैं, वैकल्पिक रूप से त्रिकोणीय और घुमावदार होते हैं। अंदरूनी फिर पूरी तरह से नवीनीकृत किया गया था। प्रवेश द्वार अपने विशाल बैरोक सीढ़ियों के साथ आंगन में जाता है। महल के इस हिस्से को पूरा करने के लिए, कोर्टे में सैन गोटार्डो के चर्च के मुखौटे को ध्वस्त कर दिया जाना था, जबकि आसपास के वर्ग का उपयोग भी किया गया था। इस अवधि के सबसे प्रसिद्ध कलाकार, सजावटी और कैबिनेट निर्माताओं को फर्नीचर और सजावट तैयार करने के लिए बुलाया गया था। बाहरी संरचना 1778 में पूरी हुई थी लेकिन इंटीरियर पर काम कई सालों तक जारी रहा।

ब्रेरा
1773 में, जेसुइट्स के आदेश को खत्म करने के बाद, शहर पलाज्जो ब्रेरा का उपयोग करने में सक्षम था जहां आदेश रखा गया था। यह निर्णय लिया गया कि इसे एक धार्मिक संरचना से सार्वजनिक भवन में परिवर्तित किया जाना चाहिए। कई संस्थान इमारत का उपयोग करने में सक्षम थे। कुछ सालों के भीतर, अकादमी ऑफ फाइन आर्ट्स और ब्राइडेंस लाइब्रेरी की स्थापना की गई, जबकि खगोलीय वेधशाला, जो शुरू में महल में चली गई थी, आधुनिक ब्रेरा खगोलीय वेधशाला बन गई, जबकि जेराइट्स की साइट पर ब्रेरा बॉटनिकल गार्डन की स्थापना हुई थी। जड़ी बूटी उद्यान। 1774 में, नवीनीकरण परियोजना के साथ सौंपा गया, जियसपेप पिरर्मिनिनी ने एक नया पंख तैयार किया और डोरिक स्तंभों से घिरे एक विशाल प्रवेश द्वार के साथ एक नया मुखौटा प्रदान किया और बालकनी से उछाल लिया। पुस्तकों की बढ़ती संख्या का सामना करने के लिए, और बगीचे में ग्रीनहाउस के अतिरिक्त, पुस्तकालय में बदलाव के साथ कार्यात्मक सुधार भी किए गए थे। 1784 में, विस्तार वियना से लियोपोल्डो पोलैक द्वारा किए गए कुछ मामूली कार्यों के अलावा पूरा किए गए थे।

नेपोलियन के आगमन के साथ, ललित कला अकादमी आधिकारिक तौर पर पिनाकोटेका डी ब्रेरा गैलरी की नींव के साथ राष्ट्रीय अकादमी बन गई। 1806 में, पिएत्रो गिलार्डोनी की योजनाओं ने गैलरी के लिए और जगह प्रदान की। वेधशाला के लिए नई सुविधाओं के अलावा, लोम्बार्ड इंस्टीट्यूट ऑफ साइंस एंड लेटर्स के लिए जगह उपलब्ध कराई गई थी, जबकि ग्रीन हाउस को वनस्पति उद्यान के लिए डिजाइन किया गया था। अतिरिक्त जगह की योजना के हिस्से के रूप में, ब्रेरा में सांता मारिया के चर्च का मुखौटा ध्वस्त कर दिया गया था और बिक्री नेपोलोनिच या नेपोलियन हॉल को समायोजित करने के लिए इंटीरियर को नियोक्लासिकल शैली में फिर से बनाया गया था। 1811 में, ऋगेटी भाइयों ने एंटोनियो कैनोवा के संगमरमर मूल के आधार पर नेपोलियन की कांस्य प्रतिमा बनाई जिसे पलाज्जो डेल सेनाटो के लिए कमीशन किया गया था। ऑस्ट्रियाई लोगों की वापसी के साथ, बेहतर कार्यक्षमता और बेहतर शैक्षिक सुविधाओं को प्रदान करने के दृष्टिकोण के साथ और परिवर्तन किए गए।

स्कैला
1775 में, एक आग ने रॉयल थिएटर को नष्ट कर दिया था जो महल के पंखों में से एक में स्थित था। आर्कड्यूक फर्डिनेंड के साथ मिलकर बॉक्सधारकों के सहयोग ने एक प्रतिष्ठित नए रंगमंच का निर्माण करने का अवसर जब्त कर लिया। 1776 में अपने डिजाइन के साथ चार्ज किया गया, जिएसेपे पिरर्मिनि ने तुरंत पुरानी साइट का उपयोग न करने का फैसला किया, बल्कि सांता मारिया डेला स्काला के कॉन्वेंट के बंद होने के बाद जमीन उपलब्ध कराई गई, इसलिए नाम टीट्रो एला स्काला। लकड़ी की बजाय ईंट को इमारत सामग्री के रूप में चुना गया था और बक्से की पंक्तियों की संख्या छह हो गई थी। अतिरिक्त कार्यों को विभिन्न कार्यों के लिए शामिल किया गया था: एक नृत्य कक्ष, एक गेमिंग रूम, वर्कशॉप, कैफे और रेस्तरां थे। एक बेहद अभिनव विशेषता, कम से कम जहां तक ​​इतालवी सिनेमाघरों का संबंध था, गाड़ियां के प्रवेश द्वार के अलावा था। सड़क को चौड़ा करके एक्सेस को आगे बढ़ाया गया था जिसे अब सांता रेडगेन्डा के नाम से जाना जाता है जो एक संकीर्ण पुरानी घुमावदार लेन थी।

स्थापित मानदंडों को पूरा करने के लिए इमारत का निर्माण तीन वर्गों में किया गया था। बाहर निकलने वाला पहला खंड, विभिन्न कार्यशालाएं, क्लोकरूम और जमीन के तल पर फॉयर था, जबकि ऊपर की ओर एक रेस्तरां और एक दृश्य फोटोग्राफी थी। दूसरे खंड में रंगमंच उचित था। बक्से में अलग ड्रेसिंग रूम थे, जबकि दर्शक क्षेत्र फ्लैट था ताकि हॉल को बॉलरूम के रूप में भी इस्तेमाल किया जा सके। तीसरा खंड, मंच, तीन स्वीपों में बनाया गया था जिसमें दो पार्श्व डिब्बे हैं जो बैकस्टेज आवश्यकताओं के लिए काफी बड़े हैं। घोड़े की नाल के आकार के सभागार के लिए अपने डिजाइन में, पिरर्मिनि नेपल्स में टीट्रो डी सैन कार्लो के आर्किटेक्चर से प्रेरित था, लेकिन दृश्यता और ध्वनिक सुधारने के लिए वक्रता की डिग्री बदल दी। ध्वनिकों को कई बाद के संशोधनों से आगे बढ़ाया गया था। छत के लिए, एक पतली सजाया हुआ लकड़ी का सामना प्राकृतिक ध्वनि बोर्ड के रूप में कार्य करता है, जो हॉल के हर हिस्से में लगभग सही ध्वनि सुनिश्चित करता है। इसे सबसे अच्छे समय में माना जाता था। एक और छोटी सी चाल विभिन्न चरणों को अलग करने वाले आम तौर पर विशाल स्तंभों के आकार को कम करने के लिए थी। हॉल की सजावट के लिए, पियर्मिनिनी ने क्यू जिएसेपे पारिनी से परामर्श करते हुए प्रमुख कलाकारों जैसे जिएसेपे लेवती और जियोकोन्डो अल्बर्टोली के साथ काम किया। थिएटर ने नेपोलियन काल के दौरान कई बदलाव किए जिसके बाद फ्रांसेस्को हेएज़ जैसे कलाकारों द्वारा किए गए कार्यों के परिणामस्वरूप यह अपने नियोक्लासिकल अंदरूनी हिस्सों को खो दिया।

रंगमंच का मोर्चा वह हिस्सा था जिसके लिए पीरमारिनि ने सबसे अधिक चिंता दिखाई थी। नतीजा आज भी देखा जा सकता है। ग्रेनाइट बगनाटो असलार में निचला स्तर, तीन छिद्रित पोर्च वाला छत है जबकि ऊपरी स्तर को एक एंबब्लेचर द्वारा ताज पहने गए स्तंभों की एक डबल पंक्ति से सजाया जाता है। अंततः कॉलम के बजाए पायलटरों के साथ अटारी, मशाल-असर वाले वासेज़ की एक श्रृंखला से बढ़ी है। इसकी केंद्रीय पैडिमेंट में जिएसेपे फ्रैंचि द्वारा रात में पीछा सूर्य के रथ के रूपरेखा का प्रतिनिधित्व करते हुए एक स्कोको बेस-रिलीफ है। 1828 से डेटिंग, मूल संरचना के बगल में इमारत का शरीर इंजीनियर डोमेनिको जिस्टो द्वारा डिजाइन किया गया था। 1858 में, कई छोटी इमारतों के विध्वंस के बाद, स्काला स्क्वायर पूरा हो गया था, जो पिरर्मिनिनी द्वारा प्रस्तावित मुखौटा के दृश्य को बदल रहा था, जिसने इसे बहुत कठिन परिप्रेक्ष्य से देखा था। शहर के अधिकांश हिस्सों की तरह, थिएटर द्वितीय विश्व युद्ध में संबद्ध बम विस्फोट के दौरान पीड़ित था, लेकिन मरम्मत की जाने वाली पहली इमारतों में से एक थी।

रैंपर्ट का नवीनीकरण
शहर के नियोक्लासिकल परिवर्तनों में, शहर की दीवार के नवीनीकरण को बहुत महत्व दिया गया था जिसे अब रक्षात्मक उद्देश्यों के लिए जरूरी नहीं था। इसे सुंदर रास्ते में बदल दिया गया था जबकि पूर्व सीमा शुल्क घरों को हड़ताली स्मारकों के रूप में फिर से डिजाइन किया गया था।

पूर्वी गेट उद्यान
सबसे महत्वपूर्ण विकासों में से एक पोर्टा ओरिएंटल के आसपास का क्षेत्र था, जिसे अब पोर्टा वेनेज़िया के नाम से जाना जाता है। ऑस्ट्रिया द्वारा किए गए आधुनिकीकरण कार्यों में यह विशेष रूप से महत्वपूर्ण था क्योंकि यह वियना के रास्ते पर स्थित था। शहर के पहले सार्वजनिक उद्यान, जिन्हें अब जिआर्डिनी पबब्लिकी इंड्रो मोंटानेल्ली के नाम से जाना जाता है, यहां विकसित किए गए थे।

एक बार फिर यह ज्यूसेपे परमरीनी थी जिसे बागानों की योजना बनाने का कार्य दिया गया था। वे शुरू में नए शाही महल की सेवा करने के इरादे से थे, जो क्षेत्र में बनाया जाना था, लेकिन जब मौजूदा महल को पुनर्निर्मित करने के बजाय निर्णय लिया गया, तो विकास सार्वजनिक उद्यान योजना का हिस्सा बन गया। अब कुछ हद तक कम हो गया है, बागों को दो अभियुक्तों और भूमि पर डुग्नानी एल्वेतिको परिवार से हटाकर खाली क्षेत्र में बनाया गया था। बगीचों के माध्यम से और आसन्न सड़कों पर पथों का एक नेटवर्क बोस्केट्टी और वाया विटोरियो वेनेटो पर कदम शामिल था, जो पहले रैंपर्ट तक और फिर पार्क में पहुंचा। यद्यपि पार्क की वर्तमान उपस्थिति मुख्य रूप से पार्क को 1 9वीं शताब्दी के अंत में एक अंग्रेजी उद्यान के रूप में बदलने का परिणाम है, लेकिन पिरर्मिनी का नियोक्लैसिकल प्रभाव अभी भी बोस्चेट्टी को वाया विटोरियो वेनेटो से नीचे के चरणों तक जोड़ने के मार्ग पर सबूत में है। पूर्व अभियुक्तों में से एक की साइट को पहले गेंद के खेल के लिए एक स्थान के रूप में फिर से डिजाइन किया गया था और फिर राज्यपाल यूजीनियो बेउहरनाइस द्वारा आयोजित शहर समारोहों के लिए उपयोग किया जाता था। अंत में मिलान के प्राकृतिक इतिहास संग्रहालय (Museo di Storia Naturale) के लिए जगह प्रदान करने के लिए इसे ध्वस्त कर दिया गया।

बोस्केट्टी के बगल में, विला बेल्जियोजोसो बोनापार्ट का एक और बगीचा है। विला, एक कमीशन जो कि प्यर्मिनिनी को गिन बरबियनो से प्राप्त हुआ था, को अपने छात्र लियोपोल्डो पोलाक को सौंपा गया था, जिसने 17 9 0 में एक लोम्बार्ड विला की शैली में एक इमारत तैयार की थी जिसमें बगीचे के सामने एक पीछे मुखौटा था, जबकि बाहरी मुखौटा गहराई से अलग था। सड़क पर मुखौटा बहुत आसान था: मुख्य खंड में दो पार्श्व घटकों के साथ प्रवेश द्वार था जिसमें सड़क से आयोनिक कॉलम द्वारा समर्थित तीन मेहराबों से सड़क से अलग किया गया था। केंद्रीय भाग को थोड़ी प्रोजेक्टिंग लॉजिआ के साथ सजाया गया था जिसमें डोरिक कॉलम एक कॉर्निस का समर्थन करते थे और मूर्तिपूजक देवताओं की मूर्तियों से सजाए गए बाल्स्ट्रेड थे। बगीचे को देखकर मुखौटा, दो स्तरों पर अधिक सावधानीपूर्वक डिजाइन किया गया है, इसमें बगनाटो असलार में एक जमीन का तल है जबकि दो ऊपरी मंजिलों में डोरिक कॉलम हैं जो अलग-अलग खिड़कियों के साथ गैबल्स से मुक्त हैं, लेकिन पौराणिक आधार-राहत के कॉर्निस के साथ। यहां भी, दो कम-प्रकोप वाले पार्श्व खंड हैं, जो त्रिकोणीय तारों से निकलते हैं, बेस-रिलीफ के साथ इल कैरो डेल जिओर्नो और इल कैरो डेला नोटटे के आरोपों का प्रतिनिधित्व करते हैं। स्कैला को सजाते समय अपने मालिक की तरह, पोलैक को सजावट विषयों को चुनने में जिएसेपे पारिनी ने सहायता की थी लेकिन अभिनव दृष्टिकोण यह था कि विला को आसपास के अंग्रेजी उद्यान की आवश्यकताओं के अनुसार डिजाइन किया जाना था।

रोमांटिक शैली में कुछ मामूली जोड़ों के अलावा, इंटीरियर नियोक्लैसिकल है। विशेष नोट में बगीचे के नजदीक पहली मंजिल पर मुख्य हॉल है और 1811 से एंड्रिया एपियानी द्वारा पारनासस के भित्तिचित्रों के साथ भोजन कक्ष और कुरिंथियन कॉलम और स्टुको के साथ सजाया गया है। पार्क मिलान में एक अंग्रेजी उद्यान का पहला उदाहरण है। पौधों को यादृच्छिक रूप से व्यवस्थित किया गया था और जमीन को बढ़ाया गया था। पथ नदियों के साथ भाग गए और पास के नहर से पानी से खिलाए तालाब के चारों ओर चले गए। एक monopteros मंदिर के एक छोटे से नकली बर्बाद भी था। नेपोलियन काल के दौरान, बगीचे का जश्न मनाने और भोज के लिए इस्तेमाल किया जाता था। चूंकि मालिक ने शायद ही कभी इमारत का उपयोग किया था, इसे जल्द ही सिसाल्पिन गणराज्य द्वारा बेचा गया था और नेपोलियन को दान दिया गया था, जिसने इसे गवर्नर यूजीनियो बेउहरनाइस और उनकी पत्नी को स्थानांतरित कर दिया था। जब ऑस्ट्रियाई लौटे, तो निवासियों द्वारा इटली के एकीकरण के साथ हाउस ऑफ सेवॉय के स्वामित्व में आने से पहले निवासियों द्वारा निवास का उपयोग किया गया था। शाही परिवार अक्सर वहां रहे और परिणामस्वरूप, 1 9 21 में कम्यून ने इसे गैलरी ऑफ मॉडर्न आर्ट का घर बना दिया।

रैंपर्ट्स और सिटी गेट्स
आधुनिक युद्ध के विकास के साथ, यूरोप भर के शहरों की दीवारें बेकार हो गई थीं। अन्यत्र के रूप में, मिलान ने अपने रैंपर्टों को ध्वस्त कर दिया, उन्हें पथ या बस खाली स्थान के साथ बदल दिया। शहर के दरवाजे, एक बार दीवार वाले शहर के लिए प्रवेश द्वार, प्राचीन रोम के विजयी मेहराब से प्रेरित नई संरचनाओं के लिए रास्ता बनाने के लिए फेंक दिए गए थे।

नियोक्लासिकल काल के दौरान बनाए गए सभी शहर के द्वार और विजयी मेहराबों में से, सबसे प्रसिद्ध और स्मारक निश्चित रूप से आर्को डेला पेस है। यह कोरो सेम्पियोन रोड के अंत में इटली की अवधि के दौरान बनाया गया था, जो मुख्य अक्ष फ्रांस से फ्रांस को जोड़ता था जिसके अधीन राज्य आया था। लुइगी काग्नोला द्वारा डिजाइन किया गया, निर्माण 1805 में शुरू हुआ केवल कुछ साल बाद निलंबित कर दिया गया। यह 1816 में ऑस्ट्रिया के फ्रांसिस प्रथम के आग्रह पर पूरा हुआ था। उन्होंने इसे यूरोपीय शांति के लिए आर्क कहा जिसे पिछले साल वियना कांग्रेस में हासिल किया गया था। आर्क में चार विशाल आदेश हैं जिनमें चार विशाल क्रम कोरिंथियन कॉलम हैं। इस क्षेत्र में पोम्पेो मार्चेसी द्वारा मूर्तिबद्ध क्षेत्र, पो, टिसिनो, अडिगे और टैगिस्सो के मुख्य नदियों के आरोपों को दर्शाया गया है। शीर्ष पर लुइगी काग्नोला द्वारा डिजाइनों से कांस्य मूर्तियों का एक समूह है। नेपोलियन की जीत का प्रतिनिधित्व करने वाले शांति का रथ (सेस्टिगा डेला पेस) मूल रूप से कोरो सेम्पियोन का सामना करने के लिए डिज़ाइन किया गया था लेकिन बाद में इसे शहर को नजरअंदाज करने के लिए स्थानांतरित किया गया था। इसी प्रकार, आर्क के बेस-रिलीफ का उद्देश्य नेपोलियन के शोषण को चित्रित करना था, लेकिन जब ऑस्ट्रिया के प्रभाव में काम शुरू हुआ, तो कुछ दृश्यों को पुनर्स्थापन और वियना की कांग्रेस से एपिसोड का प्रतिनिधित्व करने के लिए बदल दिया गया, जबकि नेपोलियन का चित्रण करने वाले अन्य लोगों को सिर के साथ बदल दिया गया फ्रांसिस 1 जैसा दिखता है 1838 से अरको डेला पेस की तारीख के किनारे सीमा शुल्क कार्यालय।

1787 में पिरर्मिनि द्वारा काफी अलग डिजाइन किया गया था, पोर्टा ओरिएंटल, जिसे बाद में पोर्टा वेनेज़िया रखा गया। इसके दो रिवाज घर 1828 में रॉडॉल्फो वेंटिनी द्वारा पूरा किए गए थे। रैंपर्ट का सामना करने वाले बाहरी पक्ष पर तीन डोरिक पोर्टलों द्वारा विशेषता, मिलान में अन्य रिवाज घरों की तुलना में उनके पास बहुत अधिक शानदार दिखता है और यह भी अधिक अलंकृत हैं। सजावट में कैररा संगमरमर की मूर्तियों और बेस-रिलीफ शामिल हैं जो मिलान के इतिहास से दृश्यों के साथ पोम्पे मार्चेसी और गेटानो मोंटी समेत विभिन्न कलाकारों द्वारा मूर्तिबद्ध हैं।

पोर्टा वेनेज़िया से बहुत दूर पोर्टा नुओवा है, जो जिएसेपे ज़ानिया का काम है, 1812 में रोम के आर्क ऑफ टाइटस द्वारा प्रेरित एक डिजाइन में पूरा हुआ। यहां यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि दो रिवाज कार्यालयों को आर्क के शरीर में एकीकृत किया गया है। जैसा कि परियोजना के लिए बलुआ पत्थर का उपयोग किया गया था, मूल सजावट गंभीर रूप से पहनी गई है। फिर भी, कैमिलो पैसिटी और लुइगी Acquisti द्वारा मूर्तियों में से कुछ आंकड़े उत्कृष्ट स्थिति में रहते हैं। इसके अलावा आसपास के क्षेत्र में सिंगल-आर्केड पोर्टा गारिबाल्डी है, 1860 तक पोर्टा कोमासिना कहा जाता है, जिसे 1807 में गिआकोमो मोराग्लिया द्वारा डिजाइन किया गया था। 1836 में रीति-रिवाजों के घर जोड़े गए थे। इसके कम स्मारक अनुपात गेट के रूप में आस-पास की सड़कों के लिए उपयुक्त हैं कई झुकाव वाली सड़क के अंत में, एक भव्य परियोजना के साथ शायद ही संगत था।

1817 में पूरा किया गया बहुत अधिक पोर्टा टिकाइनी लुइगी काग्नोला द्वारा यहां तक ​​कि एक विशाल डिजाइन पर आधारित है। इसमें शहर की ओर सममित मोर्चे के साथ एक अपेक्षाकृत सरल उपस्थिति है और ग्रामीण इलाके में गुलाबी बेवेनो ग्रेनाइट में त्रिकोणीय टाम्पैनम का समर्थन करने वाले आयनिक पेरिस्टासिस शामिल हैं। फ्रांसीसी शासन के तहत शुरू हुआ और ऑस्ट्रियन बहाली के तहत पूरा हुआ, जैसे अरको डेला पेस ने कई संशोधन किए। पोर्टा मैरेंगो से नाम बदल गया (मैरेंगो की लड़ाई की याद में अपने वर्तमान नाम पर राष्ट्रों के बीच शांति के लिए एक शिलालेख बुलाया गया। पोर्टा वेरसेलिना, जिसे बाद में पोर्टा मैजेंटा नाम दिया गया और 1885 में ध्वस्त कर दिया गया, 1805 में लुइगी कैननिका द्वारा बनाया गया और डिजाइन किया गया था यह एक विजयी आर्क था जिसमें एक एकल फोर्निक्स आयनिक स्तंभों की दो पंक्तियों से घिरा हुआ था और 185 9 में बेस-रिलीफ से सजाया गया था।

नियोक्लासिकल जिलों
18 वीं शताब्दी के मध्य से, अधिकांश शहर में एक कट्टरपंथी परिवर्तन हुआ, खासकर सड़कों पर। ऑस्ट्रियाई शासन के तहत, विभिन्न अक्षों का महत्व परिणामस्वरूप बदल गया कि शहर की कई पापी सड़कों का पुनर्निर्माण किया गया और अक्सर सीधा हो गया। इन नई अक्षों ने नए जिलों के विकास की काफी संख्या में नियोक्लासिकल इमारतों के साथ नेतृत्व किया, जिनमें से कई आज भी देखे जा सकते हैं।

कोरसो डी पोर्टा ओरिएंटल
जिला सबसे अधिक नियोक्लासिकल कार्यों से प्रभावित था निश्चित रूप से पोर्टा ओरिएंटल के आसपास का क्षेत्र था। ऊपर वर्णित विशाल कार्यों के अलावा, नियोक्लासिकल शैली में कई निजी निवास बनाए गए थे। जिले के माध्यम से मुख्य सड़क, जिसे पोर्टा ओरिएंटल क्वार्टर भी कहा जाता है, वास्तव में मिलान और वियना को जोड़ने वाली सड़क थी। शहर के केंद्र के काफी करीब स्थित, इसके कॉन्वेंट पार्क और निजी उद्यान के साथ जिला मिलान की कुलीनता के नए भवनों के लिए लोकप्रिय हो गया।

क्षेत्र में पूरा पहली इमारत Palazzo Serbelloni था। सिमोन कैंटोनी ने प्रसिद्ध सर्बेलोनी परिवार से कमीशन प्राप्त किया। उन्होंने एक केंद्रीय पोर्टिको को एक पैरापेट और विशाल क्रम आयनिक कॉलम के साथ केंद्रीय खंड के अलावा एक शांत शैली का चयन किया, जो सभी कम से कम सजावटी भाग के मुखौटे से विशाल खंड को अलग करने वाले दो पायलटों के भीतर संलग्न थे। मिलानीज़ इतिहास से एपिसोड दर्शाते हुए एक बेस-रिलीफ ऊपरी और निचले फर्श को विभाजित करता है। अंदर, यह महान हॉल का जिक्र करने योग्य है, जो कि जियोकोन्डो अल्बर्टोली और जिएसेपे मैगियोलिनी द्वारा सजाया गया है, जब वह मिलान में था, और नेपोलियन द्वारा उपयोग किया गया था, और गिउलियानो ट्रेबेलसी द्वारा सजाया गया बॉलरूम।

Palazzo Serbelloni और सीमा शुल्क घरों के पास बगीचे का सामना करना एक Neoclassical निवास, Palazzo Saporiti का एक और आदर्श उदाहरण है। स्कैला में गेमिंग रूम के प्रबंधक गेटानो बेलोनी द्वारा नियुक्त, यह इनोसेंज़ो जिउस्ती द्वारा डिजाइन किया गया था। इमारत एक ठेठ नियोक्लैसिकल निवास है। ग्राउंड फ्लोर स्तर पर, सममित मुखौटा गुलाबी ग्रेनाइट में बग्नेटो एस्लर के साथ सजाया जाता है जबकि पहली मंजिल में आयनिक कॉलम वाले पोर्टिको की सुविधा होती है, जिससे नीचे की सड़क पर परेड देखे जा सकते हैं। पहली मंजिल और अटारी के बीच, मिलान के इतिहास से दृश्यों को दर्शाते हुए बेस-रिलीफ की एक श्रृंखला है, जबकि अटारी स्वयं को पोम्पे मार्चेसी और ग्राज़ियोसो Rusca द्वारा बनाई गई दीई सहमतिओं की शास्त्रीय मूर्तियों के साथ ताज पहनाया जाता है।

नियोक्लासिकल निवासों के अन्य उदाहरणों में सिलाल्पिन गणराज्य के दौरान फ्रांसीसी दूतावास के घर पलाज्जो बोवरा, और मिलान में अपने लंबे समय तक रहने के साथ-साथ वाया डेला स्पागा में पलाज्जो अमाती के दौरान स्टेंडहल द्वारा उपयोग किया जाता है। कोरसो वेनेज़िया से एक तरफ की सड़क पर, उपरोक्त विला रीले देखा जा सकता है।

डेल मोंटे जिला
1 9वीं शताब्दी की शुरुआत में, वाया मोंटेनापोलियन के आस-पास का क्षेत्र, जो सड़क रोमन काल से पहले की थी, को डेल मोंटे जिले के नाम से जाना जाता था। इसे समय के रुझानों के अनुसार भी आधुनिकीकृत किया गया था। क्षेत्र की कई इमारतों में से, जो सबसे स्पष्ट रूप से नियोक्लासिकल शैली को प्रतिबिंबित करता है वह निश्चित रूप से पलाज्जो मेलजी डि कुसानो इंजीनियर द्वारा 1830 में इंजीनियर जिओवानी बेरेगी द्वारा बनाया गया था। मुखौटा स्पष्ट रूप से सिमोन कैंटोनी के पलाज्जो सेरबेलोनी द्वारा प्रेरित एक केंद्रीय खंड के साथ एक केंद्रीय खंड के साथ प्रेरित है जो एक छोटे से बंदरगाह के आस-पास एक छोटे से पोर्टिको के आसपास है और बेस-रिलीफ से सजाए गए एक पेडीमेंट है। निचले और ऊपरी खिड़कियों को अलग करना, गैएटानो मोंटी द्वारा फ्रांसेस्को स्फोर्ज़ा के “व्यवसाय” का प्रतिनिधित्व करने वाली बेस-रिलीफ है। अभी भी इमारत के अंदर संरक्षित नियोक्लासिकल पदक हैं जो इस अवधि की व्यक्तित्वों को दर्शाते हैं और प्राचीन रोम के दृश्यों को दर्शाते हुए स्टुको और भित्तिचित्रों से सजाए गए एक मीटिंग रूम हैं।

1835 में फर्डिनेंडो अल्बर्टोली द्वारा पूरा हुई देर से नियोक्लासिकल इमारत, पलाज्जो टेवेना, उल्लेखनीय है कि यह रॉयल विला की याद ताजा करती है या अधिक आम तौर पर, देश के घरों के रूप में भवन के मुख्य निकाय को सड़क के नजदीक एक आंगन बनाने के लिए सेट किया जाता है । प्रवेश द्वार में एक आयनिक कॉलोनैड होता है जो एक पैरापेट का समर्थन करता है। दो पार्श्व वर्गों में विशाल पायलटर्स त्रिकोणीय tympani द्वारा surmounted है।

बहाली अवधि के दौरान बनाए गए मकानों की विशिष्ट पलाज्जो गावाज़ी, 1838 में लुइगी क्लिरिचेट्टी द्वारा डिजाइन की गई थी। प्रत्येक मंजिल अपनी सजावट रखती है: भूमिगत तल पर डोरिक कॉलम और विशाल सजावटी के बजाय पहले और दूसरे मंजिलों पर विभिन्न पायलट काम करता था जो उस समय लोकप्रिय थे। सममित मुखौटा एक पोर्टल पर केंद्रित है जिसमें चार आयनिक अर्ध-कॉलम हैं जो पहली मंजिल वाली बालकनी का समर्थन करते हैं। निवास कार्लो कट्टानेओ का घर था।

कॉर्सिया देई जिआर्डिनी और आसपास के क्षेत्र
अब वाया मंज़ोनी कहलाता है, यह सड़क एक और धमनी थी जहां पास के स्काला थियेटर ने क्षेत्र में नई प्रतिष्ठा लाई के बाद नियोक्लासिकल निवास पूरा कर लिया था। नए घरों के लिए कुलीनता के पक्ष में सड़क का समर्थन करने से बहुत पहले नहीं था।

सीधे सड़क पर नहीं बल्कि साइड सड़कों में से एक पर थोड़ी दूरी पर पलाज्जो बेल्जियोसियो, मिलान के नियोक्लासिकल आर्किटेक्चर की उत्कृष्ट कृतियों में से एक है। इमारत निश्चित रूप से नियोक्लासिकल नागरिकों के निवासों के बेहतरीन उदाहरणों में से एक है और मिलान के बौद्धिकों का शिकार था। इसे 1772 में जिएसेपे पिरर्मिनि द्वारा डिजाइन किया गया था, जिसने इस घटना में प्रारंभिक नियोक्लासिसवाद की शांत और दृढ़ शैली को त्याग दिया, जिससे एक प्रभावशाली और अत्यधिक सजाया हवेली बन गई जो सड़क पर हावी है। यहां भी, मुखौटा का सबसे भव्य रूप से सजाया गया हिस्सा चार विशाल स्तंभों, एक entablature और पायलटों द्वारा संलग्न एक tympanum की एक श्रृंखला के साथ थोड़ा प्रकोप केंद्रीय खंड है। ग्राउंड फ्लोर जंगली बगनाटो असलार में समाप्त हो गया है, पहली मंजिल, हेराल्डिक प्रतीकों के बेस-रिलीफ के साथ दूसरे से अलग है, इसमें खिड़कियों और सजावटी मोल्डिंग के साथ ताज पहनाया गया है। कुछ कमरों में अभी भी सजावट की सजावट है, जिनमें से सबसे मशहूर गैलरी मार्टिन नोलर और जियोकोन्डो अल्बर्टोली द्वारा स्टुकोस द्वारा भित्तिचित्रों से सजाए गए गैलरी हैं। नीलर द्वारा सजाए गए राइनलोडो का कमरा, टोरक्वेटो त्ससो की महाकाव्य कविता जेरूसलम डिलीवर्रेड से प्रेरित था।

Palazzo Belgioioso के विपरीत, कम प्रभावशाली Palazzo Besana है जिसका पल्लाडियन मुखौटा आठ आयनिक स्तंभ होते हैं।

10 वाया मंज़ोनी में, पलाज्जो एंगुइसोला ने 1775 और 1778 के बीच आंतरिक उद्यान पर विशेष ध्यान देने के साथ बनाया, जल्द ही हाथ बदल दिया और 182 9 में बाहरी लुइगी कैननिका ने फिर से काम किया, जिसने इसे आज पूरा किया। अधिकांश मिलानीज़ नियोक्लासिकल इमारतों की तुलना में अधिक अलंकृत, मुखौटा में कोरिंथियन पायलट होते हैं जो एक निचले स्तर पर प्रेरित संगीत राहत के साथ एक तहखाने में समाप्त होते हैं। जमीन के तल को हालांकि ग्रेनाइट के चिकनी ब्लॉक के साथ सामना करना पड़ रहा है।

वाया मंज़ोनी के साथ, कैनोनिका के पलाज्जो ब्रेंटानी के पास शानदार इटालियंस के पदकों के साथ एक शांत नियोक्लैसिकल मुखौटा है। अधिक आरामदायक Palazzo Borromeo d’Adda देर से Neoclassical अवधि से है। पुराने कंट्राडा डेला कैवलिना में, वाया मंज़ोनी की निरंतरता पर, पलाज्जो मेलजी डी एरिल खड़ा है, जिसे एक बार अपने निजी उद्यान के लिए जाना जाता है, मिलान में सबसे खूबसूरत में से एक माना जाता है। लगातार उपविभागों के परिणामस्वरूप, यह 1 9 30 के दशक में खो गया था।

कॉर्सिया देई सर्वो और परिवेश
कॉर्सिया देई सर्वो, अब कोरसो विटोरियो इमानुएल II, बहाली के बाद महत्वपूर्ण नियोक्लासिकल नवीनीकरण की साइट थी। विकास मुख्य रूप से निजी थे हालांकि उन्हें ऑर्नाटो आयोग द्वारा विनियमित किया गया था। आज, सड़क का एक छोटा सा हिस्सा अभी भी अपने नियोक्लासिकल लुक को बरकरार रखता है, हालांकि इस क्षेत्र में निम्नलिखित शताब्दी में बदलावों की एक श्रृंखला हुई है, अंततः द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान बम विस्फोट और बाद में पुनर्निर्माण का सामना करना पड़ा।

मिलान के कलात्मक विकास में एक असामान्य घटना फल फल बाजार, पियाज़ो डेल’एन्टिको वेर्जिएर का पुनर्विक्रय था, जो एक फव्वारे के निर्माण के आसपास केंद्रित थी। यह 1781 में मूर्तिपूजा और डॉल्फ़िन की मूर्तियों के साथ पियर्मिनिनी द्वारा डिजाइन के लिए मूर्तिकार जिएसेपे फ्रैंची द्वारा पूरा किया गया था। आश्चर्यजनक रूप से, वर्ग को कभी भी उचित नाम नहीं दिया गया था, जिसे केवल पियाज़ा फोंटाना (फाउंटेन स्क्वायर) कहा जाता था। स्क्वायर 1784 में आर्कबिशप पैलेस के मुखौटे के पुनर्निर्माण द्वारा पूरा किया गया था, जिसे फिर से पिरर्मिनि को सौंपा गया था। पेलेग्रीनो तिब्बाल्दी द्वारा डिजाइन किए गए पुराने पोर्टल को रखते हुए, उन्होंने केवल पहली मंजिल पर त्रिभुज टाइम्पानी के साथ ताज पहने हुए स्क्वायर विंडो को जोड़ा, और पहली मंजिल पर एक स्ट्रिंग कोर्स बनाते समय जमीन के तल पर एक नया जोड़ा जोड़ा।

कुछ शेष नियोक्लासिकल निवासों में से 1836 और 1838 के बीच लुइगी क्लिरिचेट्टी द्वारा निर्मित पलाज्जो तर्सीस है। जंगली मंजिल के साथ जंगली बग्नेटो में सामना करना पड़ता है, पहली मंजिल में कोरिंथियन स्तंभों का एक पोर्टिको है, जबकि शीर्ष मंजिल, बाद में बढ़ी है, पोम्पे मार्चेसी द्वारा मूर्तियों को प्रस्तुत करती है ।

सड़क सैन कार्लो अल कोरो (मिलान) की साइट भी है जो नीचे वर्णित है। 1839 में इसका निर्माण बाद में मिलान की नियोक्लासिकल अवधि के अंत के साथ मिलकर देखा गया था।

धार्मिक इमारतों
जैसा कि पहले ही समझाया गया है, पहले दो नियोक्लासिकल काल लगभग धर्मनिरपेक्ष इमारतों के निर्माण के लिए समर्पित थे। मारिया थेरेसा और नेपोलियन काल के शासनकाल के दौरान धार्मिक विकास मौजूदा चर्चों के अंदरूनी हिस्सों में बदलाव तक सीमित थे। इसलिए एकमात्र महत्वपूर्ण धार्मिक कार्य पुनर्स्थापना चरण से संबंधित हैं जब वियना की कांग्रेस ने चर्च और राज्य के बीच एक समझौता किया। दो साइटें मौजूद हैं, प्रत्येक दो शास्त्रीय डिज़ाइनों पर आधारित है, जो एक आयताकार ग्रीक मंदिर पर आधारित है, दूसरा पोर्च के साथ पैंथन से प्रेरित एक केंद्रीय योजना है।

यूनानी उदाहरण टेरारामारा में सैन टॉमसो का चर्च है जो 11 वीं शताब्दी के बाद से अस्तित्व में था, लेकिन इसकी उपस्थिति 1825 और 1827 के बीच पूरी तरह से बदल दी गई थी। मुखौटा छह आयोनिक स्तंभों के एक पोर्टिको से बना है जो त्रिभुज पैडिमेंट का समर्थन करता है जो आंशिक रूप से अर्धचालक छुपाता है खिड़की।

रोमन डिज़ाइन सैन कार्लो अल कोरो की 183 9 में इस अवधि के शहर के सबसे बड़े चर्च कार्लो अमाती द्वारा बनाया गया था। एक केंद्रीय नियोजित डिजाइन के लिए बनाया गया है, इसमें एक सामान्य गैबल-टाम्पैनम फ्रंट है जो कोरिंथियन आधा कॉलम और वैकल्पिक नाखून और खिड़कियों के साथ है। चर्च पुराने सांता मारिया देई सर्वो कन्वेंशन के विध्वंस के परिणामस्वरूप एक पोर्टेनिक-रेखांकित वर्ग का हिस्सा बनता है।

इसकी उपस्थिति के बावजूद, व्यास वास्तव में पैंथियन की तुलना में थोड़ा कम है, एक कारक जिसने वास्तुकार की काफी आलोचना की। आंतरिक अंदरूनी इंकानी द्वारा पोम्पे मार्चेसी और भित्तिचित्रों द्वारा मूर्तियों के समूहों के साथ एक शुद्ध नियोक्लासिकल शैली में आंतरिक रूप से सजाए गए हैं। प्रभावशाली गोलार्द्ध गुंबद में एक कॉफ़र्ड छत है।

चर्च शहर की आखिरी प्रमुख नियोक्लासिकल परियोजना है। यहां तक ​​कि इमारत पूरी होने के बावजूद, नई वास्तुकला शैलियों का उभरना शुरू हो चुका था। उदाहरण के लिए, क्रिस्टोफोरिस गैलरी अपने ग्लास और लोहे के लोहे के साथ 1832 में पूरा हो गया था। इस प्रकार, कुछ मामूली उदार कार्यों के अलावा, सैन कार्लो अल कोरो को शहर का आखिरी नियोक्लासिकल उद्यम कहा जा सकता है।नाबालिग कार्यों में सांता मारिया प्रेसो सैन सेल्सो में एंड्रिया एपियानी के भित्तिचित्रों में सेन्ट में एंटोनियो एबेट, मुखौटा और सैन गोटार्डो के अंदरूनी भाग शामिल हैं।

अवास्तविक परियोजनाओं
मिलान की नियोक्लासिसिज्म की दूसरी अवधि के दौरान, आर्किटेक्ट्स को मिलान में यूरोप में उभर रहे नए पूंजी शहरों के रूप में देखने का आरोप लगाया गया था। अब तक की सबसे महत्वाकांक्षी परियोजना फोरो बोनापार्ट थी, जिसकी योजना 1801 में जियोवानी एंटोलिनी ने की थी। रोमन फोरम से प्रेरित और फ्रांसीसी वास्तुकार क्लाउड निकोलस लेडौक्स के कामों से, योजनाओं को स्फोर्ज़ा कैसल के आसपास के विकास के लिए तैयार किया गया था जिसमें प्रशासनिक भवनों, मंत्रालयों, अदालतों के किनारे कुछ 500 मीटर के व्यास वाले गोलाकार पियाजा शामिल थे। घर, स्नान, सिनेमाघरों, विश्वविद्यालयों और संग्रहालयों। बड़े क्षेत्रों को वाणिज्य के लिए समर्पित होने की योजना भी थी, दुकानों को नहरों की प्रणाली के माध्यम से शहर के नेविगली से जोड़ा जा रहा था। महत्वाकांक्षी परियोजना का मुख्य उद्देश्य शहर के केंद्र को पियाज़ा डेल डुओमो से स्थानांतरित करना था,फिर संकीर्ण मध्ययुगीन सड़कों से घिरा हुआ, नव नियोजित फोरो जो इस प्रकार शहर के जीवन का केंद्र बन जाएगा। एक विशेष कमीशन द्वारा कई बार मूल्यांकन और संशोधित, परियोजना की निपुण भव्यता के कारण आखिरकार योजनाएं ढीली हुईं। यद्यपि नेपोलियन इसके पीछे दृढ़ता से था, लेकिन अंत में इसे मिलान के आकार के शहर के लिए बहुत महत्वाकांक्षी माना जाता था। फोरो बोनापार्ट योजनाओं को पूरी तरह से त्याग दिया नहीं गया था: एक बार एंटीलिनी के डिजाइन को अलग कर दिया गया था, परियोजना को लुइगी कैननिका को सौंपा गया था, जिसने इसे निजी निवासों के लिए अनिवार्य रूप से क्षेत्र के विकास में पूरी तरह से पुनर्निर्मित किया था। हालांकि एंटीलिनी की मूल योजनाओं को नियोक्लासिकल आर्किटेक्चर के सबसे महत्वपूर्ण प्रयासों में से एक माना जाता था, ताकि फोरो बोनापार्ट जल्द ही नेपल्स को प्रेरित करने के लिए प्रेरित हो सके।सैन फ्रांसेस्को डी पाओला के चर्च के साथ अर्धचालक पियाज़ा डेल प्लेबिस्कोटो।

महत्वाकांक्षी फोरो बोनापार्ट परियोजना के अलावा, कोरो डी पोर्टा टिसिनीज़ के पास एक महत्वपूर्ण विकास की योजना भी थी। 1801 में कैग्नोला तक पहुंचने के बाद, इस परियोजना ने आज के पियाज़ा XXIV मैग्जिओ में एक विशाल गेटवे को कवर किया, जो कोरो डी पोर्टा टिसिनीज़ को सीधा कर रहा था, सड़क के साथ आर्केड के साथ भवन बना रहा था और नहर पर एक विशाल पुल का निर्माण कर रहा था। यहां भी परियोजना को बहुत बोझ माना जाता था। एकमात्र परिणाम एक संशोधित पोर्टा टिकाइनीज़ था।

अन्य अवास्तविक कार्यों के लिए, कैग्नोला और कैननिका समेत एक समिति ने शुरुआती नियोक्लासिकल शैलियों के आसपास एक और योजना बनाई। ब्रेरा अकादमी ने अनाथालय (1805), एक स्कूल (1806), एक कवर बाजार (1808), एक कला गैलरी (1810), एक जेल (1811), सार्वजनिक स्नान (1812) और एक कब्रिस्तान (1816) के लिए खुली प्रतियोगिताओं को प्रकाशित किया । इटली के राज्य (1805-1814) के अंत के परिणामस्वरूप और नियामक योजना को समाप्त करने के परिणामस्वरूप, काम कभी पूरा नहीं हुआ।