समकालीन कला संग्रहालय बैंकॉक, थाईलैंड की
MOCA बैंकाक (समकालीन कला संग्रहालय) आसानी से सुलभ Kampang Pethch 6 रोड पर स्थित है। यह मूल्यवान चित्रों और मूर्तियों, प्रसिद्ध थाई कलाकारों द्वारा बनाई का एक बड़ा संग्रह में शामिल है। संग्रहालय की मुख्य अवधारणा है, संवाद को बढ़ावा देने और दुनिया भर में, विशेष रूप से भविष्य की पीढ़ियों से थाई लोगों और लोगों के लिए प्रामाणिक थाई कला और संस्कृति हस्तांतरण … अंतहीन गया था।
यह वह जगह है जहां थाई कला की एक लंबी अभी तक रोचक इतिहास दर्ज की गई है और असाधारण पारंपरिक थाई कला और अंतरराष्ट्रीय स्तर पर जाना शैक्षिक कला के बीच एक परिपूर्ण संयोजन का प्रदर्शन किया जाता है।
अलग-अलग पीढ़ियों से थाई कलाकारों द्वारा समकालीन कला के अंदर प्रदर्शन किया ताकि कला की विशिष्टता अब से थाई पर दुनिया भर में पेश किया जाएगा है।
Mr.Boonchai दूरसंचार और सूचना प्रौद्योगिकी उद्योग में एक सफल व्यवसाय आदमी है, यह अपने जुनून और कीमती पारंपरिक थाई कला और युवा पीढ़ी है कि उस पर 1 इमारत Benchachinda पर एक अस्थायी थाई कला संग्रहालय की स्थापना के लिए प्रेरित किया के लिए संस्कृति पर ले जाने में मजबूत दृढ़ संकल्प है सितंबर 27 वें, 2000, जबकि स्थायी संग्रहालय निर्माण की योजना बनाई और निर्माण किया जा रहा था।
23 मार्च से, 09.00 बजे 2012। उसे रॉयल महारानी राजकुमारी महा चकरी Sirindhorn कृपा समकालीन कला संग्रहालय या MOCA के भव्य उद्घाटन समारोह की अध्यक्षता की।
वर्तमान में, MOCA सभी थाई और विदेशी पर्यटकों के लिए खोला जाता है प्रशंसा और थाई कला, थाई सभ्यता के प्रतीक सराहना करते हैं।
विजन:
थाईलैंड में “आर्ट सोसायटी” के निर्माण के साथ-साथ कला की विभिन्न शाखाओं में नए आने वालों को प्रोत्साहित करने में एक ठोस मंच होने के नाते।
मिशन:
संरक्षण और थाई कला और संस्कृति की रक्षा तो वे एक आदर्श है कि थाई संस्कृति की नींव को दर्शाता है के रूप में देश में हमेशा के लिए रहने के लिए।
थाई लोग और विदेशियों थाई कलाकारों द्वारा बनाई गई कला के कार्यों की प्रशंसा करने का अवसर देने के लिए।
प्रेम और अपनी संस्कृति और मातृभूमि में वफादारी के बारे में नई पीढ़ी के बारे में जागरूकता पैदा करने के लिए।
जनता के लिए कला का काम करता है के प्रसार के लिए।
समर्थन और जनता के लिए उनके अद्वितीय विचारों को साझा करने कलाकारों को प्रोत्साहित करने के लिए।
जानने के लिए और निर्माण, विभिन्न तरीकों और प्रेरणा से प्रत्येक कलाकार की प्रक्रिया का अध्ययन करने के लिए युवा पीढ़ी के लिए एक अवसर देने के लिए।
मुख्य आकर्षण या इस संग्रहालय का केन्द्र बिन्दु विशेष लेआउट और प्रकाश व्यवस्था है कि पिछले गैलरी के अंत के द्वार पर यात्रा की शुरुआत से अपनी प्रशंसा और खुशी को अधिकतम जाएगा। यह कई कला छात्रों, कला प्रोफेसरों, युवा कलाकारों, पारखियों पर्यटकों, या साधारण लोग हैं, जो सिर्फ थाई कला की सराहना करते हैं शुरू कर दिया है के लिए एक प्रेरणा हो सकता है।
संग्रह अद्वितीय और दुर्लभ टुकड़े कर रहे हैं। ये पिछले 6-8 दशकों के दौरान बनाया गया है (पोस्ट-WW युग के बाद लोकतंत्र युग, बेबी बूमर्स युग), इस तरह के प्रोफेसर एमेरिटस Chalood Nimsamer, प्रोफेसर Paitun Muangsomboon और कई अन्य राष्ट्रीय और ग्रेट कलाकारों के रूप में नई सक्षम थाई कलाकारों उभरते के साथ प्रशंसा की और थाई, एशियाई और अंतरराष्ट्रीय कला प्रेमियों द्वारा सम्मानित।
प्यार, विश्वास और राष्ट्रीय संस्था, धार्मिक और राजा के प्रति वफादार प्राचीन काल से कला के विभिन्न काम करता है के माध्यम से परिलक्षित किया गया है। इस प्रकार, कला के मूल कार्य आदर्श सौंदर्य है कि मुख्य संस्थानों के साथ योग्य अत्यधिक सभी थाई लोगों द्वारा सम्मानित चित्रित करते हैं। जब युग बदल गया था, कला का काम करता है के साथ एक ही है, यह एक व्यक्ति जो महत्वपूर्ण था और थाईलैंड में कला के पहलू बदलने की महत्वपूर्ण भूमिका निभाई थी। वह व्यक्ति प्रोफेसर सिल्पा भिरस्री (कोराडो Feroci), इतालवी मूर्तिकार ने प्रणीत शिल्प स्कूल में चित्रकला और मूर्तिकला पाठ्यक्रम बनाया जो बाद में Silapakorn विश्वविद्यालय के लिए बदल दिया गया था।
प्रोफेसर सिल्पा भिरस्री दर्शन “एआरएस Longa वीटा ब्रेविस” करने के लिए आयोजित और शैक्षणिक कला का इस्तेमाल किया अन्य सभ्यता देशों के स्तर पर ही उनकी कला कौशल में सुधार करने के लिए अपने छात्रों को पढ़ाने के लिए। और ऐसा करके, वह होने के लिए प्रशंसा की थी कला है कि क्या प्रोफेसर शिल्प सिखाया था से एक प्रभाव प्राप्त का काम करता है “थाई समकालीन कला के जनक” को दर्शाया है विश्वास, विश्वास और युग क्रांति जो दोनों सांस्कृतिक दर्शाती एक बड़ा दर्पण के रूप में तुलना की जा सकती बौद्धों में समृद्धि और देश की सभ्यता।
थाई कला के लंबे इतिहास समकालीन कला संग्रहालय जो “कला के जुनून” से स्थापित किया गया था Mr.Boonchai Bencharongkul है कि कम से इकट्ठा किया गया है। लेकिन मुख्य कारण Mr.Boonchai इस संग्रहालय का निर्माण किया जश्न मनाने और राजा राम 9 के महान पक्ष की सराहना करते हैं और “थाई समकालीन कला के जनक” या प्रोफेसर सिल्पा भिरस्री को सम्मानित करने के लिए किया गया था।
एक डिजाइन दृष्टिकोण से, इमारत विचार है कि यह सौंदर्य की दृष्टि से ग्रेनाइट के एक टुकड़े से बना ली गई है का चित्रण है। इमारत की सबसे मुख्य विशेषता ओपेन वार्क नक्काशियों जो मुखौटा के दोनों ओर सजाना, दीवार नीचे व्यापक चमेली की करामाती पंखों जैसी है। चमेली पंखों के बीच अंतराल, प्राकृतिक प्रकाश आलिंद के फर्श पर खुदी हुई दीवारों के पैटर्न का पता लगाने में करते हैं, जबकि कारीगरी जो विभिन्न मौसमों में एक अलग भावना दे सकता की उत्कृष्टता पूरा उपाय में खुलासा।
प्रदर्शनी कक्ष रिचर्ड ग्रीन में काम यूनाइटेड किंगडम के विक्टोरियन युग में बनाई गई कला का एक काम है। राजा जो वर्षों 1837 के दौरान यूनाइटेड किंगडम फैसला सुनाया – 1944 है, जो राजा चुलालोंगकॉर्न के शासनकाल से मेल खाती है, तो इन कार्यों सौ से अधिक साल तक कर रहे हैं।
समकालीन थाई कला के महामहिम राजा की स्मृति में स्थापित किया गया था। संग्रहालय विक्टोरियन युग चित्रों चुना है। प्रदर्शन करने के लिए क्योंकि क्रिएटिव इस युग में काम करता है। यह बहुत आज थाई लोगों की कला के करीब है। 23 मार्च, 1955 को एचआरएच राजकुमारी महा चकरी Sirindhorn की कृपा प्राप्त किया। सियाम राजकुमारी उनके रॉयल महारानी युवराज महा Vajiralongkorn इमारत के उद्घाटन समारोह और समकालीन थाई कला प्रदर्शनी के के उद्घाटन की अध्यक्षता।
ये खजाने, पश्चिमी शैली के कलाकारों, शिक्षकों की रचनात्मक क्षमताओं को प्रदर्शित करने के अलावा। यह भी आज के महान थाई कलाकारों की क्षमता को दर्शाता है। संग्रहालय अगली पीढ़ी की प्रशंसा करने के थाई लोगों के खजाने प्रदर्शित करने के लिए इन कार्यों को लाने के लिए गर्व है।
सभी सदी से भी अधिक, सबसे कठिन यह सब लगता है, Boonsai Bencharongkul एक लंबे समय शुरू किया है। यह लंदन, यूनाइटेड किंगडम में रिचर्ड ग्रीन द्वारा सिफारिश की गई है, 80 से अधिक वर्षों। थाई युवा और एशिया में युवाओं की कला शिक्षा के लिए एक बहुमूल्य योगदान के साथ। आप और रिचर्ड के बीच प्रभावशाली दोस्ती भी शामिल है। संग्रहालय इस युग की पेंटिंग कमरे नाम पर है। “रिचर्ड ग्रीन रूम”