मैक्सिकन लोक कला में रचनात्मकता और कल्पना की सीमा नहीं लगती है। मैक्सिकन की इन लोकप्रिय रचनाओं की सहजता और सहजता बीसवीं सदी की शुरुआत तक स्पष्ट नहीं थी, विदेश से आयातित सभी प्रकार की सजावटी कलाओं को रखने और उपयोग करने के आदी मानसिकता के लिए। लोगों द्वारा निर्मित उपयोगी वस्तुएं – यदि वे घरेलू आविष्कारों में पाई गईं – तो रसोई, शौचालय या प्रत्येक दिन की घरेलू देखभाल की अनंत संख्या में आवश्यक थीं, लेकिन अभी तक उनका महत्व आया था।

मैक्सिकन कला ने प्रदर्शित टुकड़ों के चमकीले रंग की समृद्धता, अपने रूपों की सुंदरता और लोकप्रिय कला की विभिन्न प्रकार की वस्तुओं की महान विविधता से निकली सुंदरता को चकित किया। कैटलॉग में, मिट्टी की वस्तुएं, उड़ा हुआ कांच, लाक्विरेड ओलिनाला, प्यूब्लेरिनो संतों की लकड़ी की मूर्तियां, वोटिव्स, तालवेरा पॉटरी, चारोस हार्नेस, रेबोजोस और महिलाओं के प्रदर्शन के लिए गांवों में बने छोटे गहने शामिल थे। महान कलेक्टरों ने उन्हें अपने घरों में और अपने संग्रहालयों के विशेष कमरों में प्रदर्शित करने के लिए अधिग्रहण करना शुरू किया। इस प्रकार मैक्सिकन लोकप्रिय कला के उत्तरी अमेरिका में प्रसिद्धि समेकित होने लगी।

द ब्लू हाउस में लोक कला
फ्राइडा काहलो और डिएगो रिवेरा ने 1929 में शादी की थी। हालांकि, उनके पास कई मुक़ाबले और असहमति थी, पहले क्षण से वे अंततः ला कासा अज़ुल डे कॉओआकैन में बस गए, उन्होंने दैनिक उपयोग करना शुरू कर दिया और शहर की लोक कला के उन नमूनों को इकट्ठा किया। रिवेरा ने पहले से ही अपने व्यक्तित्व के साथ फ्रीडा की मानसिकता को प्रभावित किया था, जिन्होंने बिना किसी कठिनाई के अपने विचारों को अपनाया। युगल ने न केवल रोजमर्रा की वस्तुओं जैसे फर्नीचर, व्यंजन, मेज़पोश और रसोई के व्यंजनों का उपयोग किया; उन्होंने सजावटी वस्तुओं को भी एकत्र किया जो उनकी विकसित कलात्मक इंद्रियों और राष्ट्रवादी झुकाव के लिए प्रसन्न थे। खुफिया जानकारी के साथ, फ्रिडा और डिएगो ने न केवल उन्नीसवीं शताब्दी और उसके फैशन में सौंदर्यशास्त्र को माना था, बल्कि नई नीति: तथ्य यह है कि यह स्वतंत्रता के उपभोग और स्पेन के शासन से मुक्त होने पर अपनी पहचान हासिल करने के लिए मैक्सिको के लोगों के पहले संघर्ष और प्रयासों का प्रतिनिधित्व करता था। यह वह समय था जब कलाओं में राष्ट्रवाद की शुरुआत हुई थी। सैन कार्लोस अकादमी में यह वर्तमान मूर्तिकला और चित्रकला में प्रकट हुआ। वहाँ रिवेरा ने अपना पहला कलात्मक अध्ययन किया।

अकादमिक चित्रकारों ने नए वर्तमान के प्रति संवेदनशीलता व्यक्त की और उन दृश्यों का प्रतिनिधित्व करना शुरू कर दिया, जो पूर्व-हिस्पैनिक इतिहास के पारित होने, विजय के नाटक और न्यू स्पेन में आए मिशनरियों की उत्सुकता को दर्शाते थे। नव स्नातक छात्रों ने देश के वनस्पतियों और जीवों और मैक्सिकन लोकप्रिय प्रकारों के पहले मॉडल को कलमबद्ध किया।

उस समय के रूमानियत ने प्रकट किया था कि साहित्यिक संस्थानों जैसे कि लैटरन एकेडमी और हिडाल्गो लियुम में राष्ट्रीय पहचान के लिए एक ही खोज। लेखकों ने लोगों के आदर्शों को पकड़ने की कोशिश की, और उनके ग्रंथों, विचारों और रीति-रिवाजों को प्रतिबिंबित किया, अविस्मरणीय मार्ग, उन समय और उपन्यासों की यादें।

उस राष्ट्रवादी इच्छा को संगीत में भी व्यक्त किया गया था। संगीतकारों ने लोकप्रिय धुनों को बचाया जो हमेशा लोगों के दिमाग और आवाज में रहे और रहे हैं। फ्रिडा ने उन्हें गाया, क्योंकि कलाकार के कई परिचितों ने उसके बेडरूम में पाए गए उपकरणों के अलावा गवाही दी। बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में उत्कृष्ट संगीत रचनाकारों ने उत्कृष्ट रचनाओं को बनाने के लिए लेथमोटिव के रूप में काम किया।

La Casa Azul का भोजन कक्ष
उस परिवार के बाड़े में, फ्रीडा और डिएगो ने 19 वीं शताब्दी के लोकप्रिय चित्रों के साथ दीवारों को सजाया। ये चित्र अभी भी मैक्सिकन सब्जियों, फलों और मूल बर्तनों में रखी वस्तुओं की छवियों के साथ अभी भी जीवन का प्रतिनिधित्व करते हैं। उन्होंने अन्य समकालीन इमली के पुनर्मूल्यांकन का भी नेतृत्व किया जो पहले उन्नीसवीं शताब्दी के बुर्जुआ भोजन कक्षों में प्रचलन में थे। डाइनिंग रूम में टेबल पर, फ्रीडा काहलो विभिन्न प्रकार के सुई, सुईवर्क हुक, अनुप्रयोगों और रंगीन कढ़ाई और ओपनवर्क दिखाते हुए देश के विभिन्न क्षेत्रों से टेबलक्लॉथ डालते थे। फ्राइडा काहलो संग्रहालय में विभिन्न प्रकार के मेज़पोश और फ़ोल्डरों को संरक्षित और पुनर्स्थापित किया गया है। वे मैक्सिकन सीमस्ट्रेस के कौशल और अच्छे स्वाद के प्रतिनिधि नमूने का गठन करते हैं।

टेबल के केंद्र में वे रंगीन चमगादड़ या लाख के फूलों के गुच्छे के साथ कागज के फूलों या टोकरियों की व्यवस्था करते हैं। पुएब्ला, ओक्साका, मिचोआकेन और मैक्सिको राज्य के कुछ उदाहरण ला कासा अज़ुल के व्यंजनों में बने रहेंगे। रसोइयों, यात्रा, पैकेजिंग और कलाकारों के अनपैकिंग और समय बीतने के समय वे व्यंजन पूरी तरह से नहीं बचे थे। प्रशंसापत्रों के अनुसार, दंपति प्रतिदिन भोजन कक्ष का उपयोग करते थे और वहाँ उन्होंने महत्वपूर्ण रात्रिभोज का भी मनोरंजन किया। इस क्षेत्र की दीवारों में लकड़ी के कई भंडारण कमरे हैं जो चमकीले पीले रंग में रंगे हुए हैं। लोक कला की वस्तुओं के साथ अतिप्रवाह, मिट्टी के कुछ उल्लेखनीय टुकड़े जो उन पहले कारीगरों द्वारा किए गए थे, जो उन्नीसवीं शताब्दी के मैक्सिको में रहने वाले लोकप्रिय प्रकारों का पुनरुत्पादन करते थे। राष्ट्रीय पहचान के इस बचाव में, कलाकारों के जोड़े ने टॉर्टिला, चार्रो, फल विक्रेता, लोडर और कोयला कार्यकर्ता की बहुत मैक्सिकन छवियां बरामद कीं। ये मुख्य रूप से जलालुस्को के ट्लाकेपेक के पंडुरो परिवार से आउटपुट पीस हैं। पीढ़ियों के लिए, इन आंकड़ों ने रंगीन मिट्टी में काम किया है। ये नमूने अभी भी सेवा करते हैं और कई मैक्सिकन परिवारों में छुट्टियों के दौरान घरों में लगाए जाने वाले “जन्मों” की छवियों के साथ सेवा करते हैं। अफसोस की बात है कि सबसे हालिया कार्यों का चालान निम्न गुणवत्ता का है। हम उन भंडारण कक्षों में भी विचार कर सकते हैं, सभी प्रकार के आकृतियों और आकारों, प्लेटों और उड़ाए गए कांच की वस्तुओं में जो कीमती कोबाल्ट नीले रंग में बनाए गए थे, जो कि सबसे अधिक उल्लेख किए गए भेद के निशान थे।

डिएगो और फ्रिडा ने जो संग्रह किया था, उसमें मिचोआकेन में पैटंबन ग्लेज़्ड क्ले के कई नमूनों की कमी नहीं है। संग्रह में प्लेटें, प्लेटें, कप और बर्तन शामिल हैं जो अंधेरे सजावट के साथ अपने प्रसिद्ध हरे रंग को दिखाने के लिए जारी रखते हैं, साथ ही साथ लैज़िनेज़िन रूपांकनों के गहने के साथ त्ज़िंत्ज़ुन्त्ज़न क्रॉकरी के कई उदाहरण हैं: मछुआरे, मछली और क्रीम एंकोब पर। घर के एक कोने में स्थित एक प्राचीन और रंगीन टिबोर डी गुआनाजुआटो इसकी सुंदरता और इसके विशाल आयामों के साथ आश्चर्यचकित करता है। टुकड़ा एक अंडाकार में एक आदमी की छवि दिखाता है जिसमें बड़ी मूंछों वाला जैकेट होता है, जिसमें बड़े फ्लैप के साथ जैकेट पहने चारो जमींदार की शैली में कढ़ाई की जाती है। यह टुकड़ा ब्लू हाउस की सजावट का हिस्सा है, साथ ही “पेटीलेटो” सजावट के साथ कई वस्तुएं, टोनालिसा की जलिस्को इकाई की विशिष्ट हैं।

एक भंडारण कक्ष में रखी एक सिरेमिक घड़ी कलाकारों के विवाह के घंटों को चिह्नित करती है। एक और टूटी हुई घड़ी 1939 में उनके तलाक के समय को इंगित करती है, एक तथ्य यह है कि फ्रिडा ने अपनी निजी डायरी को सौंपा। कार्मेन कैबेलेरो की ओर से बनाए गए कार्डबोर्ड जुडास ने युगल की बैठकों को खुश किया होगा। उन्होंने उनकी रंगीन और शानदार आकृतियों के लिए उनकी प्रशंसा की। बकाया भी मर्दोनियो मगाना द्वारा मूर्तियों का मामला है जो घर के हर कोने में पाए जाते हैं। वे अपने दैनिक कार्य की गतिविधियों का प्रदर्शन करने वाले लोगों के लोगों का प्रतिनिधित्व करते हैं। मूर्तिकार ने उन टुकड़ों को पत्थर या लकड़ी पर उकेरा और संभवतः उक्त कलाकार द्वारा काम का सबसे पूरा संग्रह तैयार किया।

फ्रीडा की रसोई
ला कासा अज़ुल के इस महत्वपूर्ण कमरे में, मैक्सिकन व्यंजन तैयार किए गए थे जिसके साथ विनम्र मेहमान और महत्वपूर्ण लोग, दोस्त और जोड़े के परिचितों का समान रूप से मनोरंजन किया गया था। मैक्सिकन लोक कला ने देश के दैनिक दृश्यों को कैप्चर करना जारी रखा और हमें रसोइयों, माताओं और दादी की स्मृति में छोड़ दिया, जो ध्वनि के बर्तनों में चुभते थे, अच्छी तरह से चमकते और जलते थे, या शहर के पत्थर में नक्काशी और मोलकाजेट के आवश्यक उपयोग को अच्छी तरह से किया गया था। सैन साल्वाडोर एल सेको की। फ्रीडा ने हमेशा इस तरह से खाना बनाना सीखने का समय निकाला। इसका भोजन गृहिणियों के पारंपरिक माहौल का एक नमूना है: बैठक, विश्वास और स्त्री सीखने का स्थान। फ्राइडा की अपनी गवाही के अनुसार, लुपा मारिन, रिवेरा की पिछली पत्नी,

टालवेरा टाइल्स और चारकोल ब्रेज़ियर, ग्रिल और एक एवेंटाडोर के साथ लाइन में स्थित रसोई में बड़े कोयले का स्टोव, बर्तन, कैसरोल और मिट्टी के कंटेनरों के कई उदाहरण दिखाता है। टुकड़े देश के विभिन्न राज्यों से कुम्हारों से आते हैं। उनमें मैक्सिकन व्यंजनों के पारंपरिक व्यंजनों को तैयार किया गया था जिसके साथ ला कासा अज़ुल के भोजन का मनोरंजन किया गया था। पुराने मैक्सिकन रसोई की शैली में, पत्थरों और लकड़ी के चम्मच टफ्ट्स के साथ लकड़ी की अलमारियों पर लटके हुए हैं, जो पैट्ज़कुआरो में खुदी हुई हैं। ताजे पानी के लिए मिट्टी या कांच और कंटेनरों से बने प्यूरी के लिए बर्तन और लाख के बीम, साथ ही बर्तन और जुगाड़, एक स्वदेशी रसोई में आवश्यक वैक्स को पूरा करते हैं। आप इसके गिलास के साथ अविस्मरणीय बोतल को याद नहीं कर सकते हैं, जिसने पानी की ताजगी को बरकरार रखा और इसके मैला स्वाद को दूर कर दिया।

कॉडरै, जब मैं मर गया,
मेरी मिट्टी को जग बनाओ,
और अगर होंठ चिपक जाते हैं
वे अपने चारो के चुंबन कर रहे हैं।

मिट्टी के घड़े से सजाए गए कबूतर के जोड़े से एक रसोई की दीवार सजी है। उनकी उड़ान पर, आंकड़े कलाकारों के नाम के साथ एक आलंकारिक टाई पहनते हैं: डिएगो और फ्रिडा।

डिएगो के बेडरूम
उनके तलाक के एक साल बाद 1940 में दोनों ने दोबारा शादी की। यह तब था कि फ्रीडा ने अपने भटकते हुए पति के लिए एक बेडरूम की व्यवस्था की। कलाकार की एक तस्वीर बिस्तर के सिर पर जगह सजाना। बिस्तर तकिए के ऊपर, फ्रीडा ने रंगों में कढ़ाई की गई किंवदंतियों के साथ कुशन रखे जो कहते हैं: दो दिल एकजुट और जागो, सो जाओ दिल। कमरे में मिचोआकेन में एक बड़े लकड़ी के सीने को भी उकेरा गया है जो मैक्सिकन परिदृश्य को दर्शाता है। अपने हिस्से के लिए, एक चाररिएरा दृश्य डिएगो रिवेरा के कमरे की दीवारों में से एक को सजाता है। लोकप्रिय मूल के इस पेंटिंग में भोले-भाले लोगों को भोलेपन से दिखाया गया है: तब से और आज के मैक्सिकन चरो के व्यापार और जुनून की विशेषता। चित्रकार मारियानो सिल्वा वंदेरा द्वारा एक मूल तेल चित्रकला में, एक अस्थिर और मोटा शुक्र जो कमरे की दीवार से डिएगो में मुस्कुराता है, को चित्रित किया गया है। अपने बिस्तर पर उसने अपने कम्बल के कपड़े, अपने जूते, अपनी टोपी और कुछ अपीज़ो के डिब्बे लकड़ी में उकेरे हुए हैं जो अभी भी अपना रंग बरकरार रखे हुए हैं। उनके चमड़े के बैकपैक्स में से कई काठी के महीन काम के साथ भी चित्रकार की पतलून का हिस्सा हैं। द ब्लू हाउस के संग्रह में शामिल लोक कला की सभी वस्तुओं को आधी सदी से अधिक समय से अधिग्रहित किए जाने का बड़ा फायदा है, जब वे अभी तक श्रृंखला में निर्मित नहीं हुए थे। उस समय, रचनाकारों ने उन्हें लाभ के उद्देश्य से संचालित नहीं किया था, लेकिन पर्यटकों के लिए स्मृति चिन्ह या राजनयिक प्रतिनिधित्व के लिए सजावट के रूप में। ये मूल और अप्राप्य वस्तुएँ हैं, जिनका उपयोग किया जाता है और उनके मालिकों द्वारा समझदारी से आनंद लिया जाता है।

ला कासा अज़ुल की कई दीवारों में, जैसा कि फ्रिडा के अध्ययन और सीढ़ियों के आंगन का है, वे जोस मारिया एस्ट्राडा के चित्रों को चित्रित करते हैं। यह टैपटो चित्रकार अपने पहले मैक्सिकन बुर्जुआ लोगों की सरल छवियों को अपने कैनवस में कैद करने के लिए इस्तेमाल करता था जो पहले से ही अपने चित्रों को बर्दाश्त कर सकते थे और उन्हें अपने परिवार और पोस्टर के लिए छोड़ना चाहते थे। आज, ये रचनाएँ विकास के इतिहास और बीसवीं शताब्दी की मैक्सिकन लोक चित्रकला की मान्यता का हिस्सा हैं। इस संग्रह में कुछ अनाम कलाकारों के काम का भी प्रतिनिधित्व किया गया था। सख्त कैनन अकादमियों को लागू करने से अनजान, अपने परिवेश में स्थित गाँव के लोगों के अनुभवहीन चित्रों को प्राप्त करने के लिए प्रेरित हुए और उस समय के फैशन में कपड़े पहने। यह अंतिम तथ्य उन्हें स्थानीय रीति-रिवाजों और रीति-रिवाजों का प्रतिनिधित्व करने के लिए विशेष रूप से मूल्यवान बनाता है। फ्रिडा और डिएगो के लिए,

कई वर्षों के लिए, फ्रीडा ने कई बच्चों की वस्तुओं, खिलौनों और चित्रों को एकत्र किया। मातृत्व का खंडन किया गया था, इसलिए उसने छोटे बच्चों को दिखाने वाली लोकप्रिय पेंटिंग की कई छवियों को हासिल करने की कोशिश की। एक मृत बच्चे का चित्र उसके बेडरूम में एक महत्वपूर्ण स्थान रखता है। इनमें से कुछ अभ्यावेदन में, शिशुओं की सेक्स या उम्र की परवाह किए बिना, चित्रकार ने अपने हाथों पर एक लाखवाला मिचोकैन हाथ रखा। झुनझुने या बच्चों के खिलौने के रूप में उपयोग किया जाता है, वे सामान थे जो बहुत लोकप्रिय बिल चित्रकारों द्वारा एक थीम के रूप में उपयोग किए गए थे। जिन टुकड़ों को परोसा गया है, वे स्पष्ट रूप से बच्चों की निविदा आयु को इंगित करते हैं, जो कलाकार की अक्षमता और बुजुर्गों की वेशभूषा के कारण वयस्कों के चेहरे दिखाते हैं, जो उन्हें चित्र के अवसर के लिए डालते हैं। इन चित्रों में ताजगी और सरलता का आकर्षण है जिसके साथ उनकी कल्पना की गई थी। दोनों गुच्छे वाले गुझिया-झुनझुने और फूलों से सजी छोटी लाल झंकारें मैक्सिकन के घरों में बच्चों के मनोरंजन के लिए इस्तेमाल की जाती थीं, उन्हें टब में नहलाया जाता था या रसोई में उनकी चॉकलेट परोसी जाती थी। ये सब्जी के कंटेनर, बिना लकड़ियों वाले या जटिल नक्काशी के साथ, आधी सदी पहले बहुत आम थे। इस प्रकार के कई नमूने ला कासा अज़ुल में मौजूद हैं।

ला कासा अज़ुल में प्रतिज्ञा
वोट और “रेटबेलिटोस” जैसा कि इसे लोकप्रिय रूप से मेक्सिको में कहा जाता है, याचिकाकर्ता के विश्वास के लिए वोटिंग पेंटिंग गवाही हैं। वे न केवल लोकप्रिय पेंटिंग के कलात्मक दृष्टिकोण से, बल्कि मानव और ऐतिहासिक दृश्य से भी एक मूल्यवान दस्तावेज बनाते हैं। इस प्रकार की कार्य तिथि की उत्पत्ति मानवता की भोर से हुई, जब मनुष्य के गठन में बुद्धि ने प्रकृति के तत्वों की खोज की, जो उसके पक्ष में थे या उन लोगों के खिलाफ सुरक्षा प्रदान करते थे जिन्होंने उसे नुकसान पहुंचाया था या मृत्यु का कारण बन सकते थे। लोकप्रिय कला की इस अभिव्यक्ति में, जादू और धर्म को एकीकृत किया गया था। टुकड़ों में अलौकिक संस्थाओं के पक्ष में आह्वान किया गया था, उन्हें उनके पास सबसे अच्छा फल और उनके जानवर थे। धन्यवाद में, प्रतिज्ञा के रचनाकारों ने उनकी भक्ति की गवाही के रूप में अनुष्ठान बलिदान और समर्पित छोटे मंदिरों और मंदिरों की पेशकश की। पूर्व की सभी सभ्यताएँ, जिन्होंने इस प्रकृति के आक्रमणों की एक दिव्यताओं और उनकी शक्ति की मान्यता को मूर्त रूप दिया।

मानव जीवन में सबसे उत्कृष्ट घटनाएं कृतज्ञता का एक स्रोत थीं: जन्म, विवाह, यौवन और यहां तक ​​कि मृत्यु भी। “रेटबेलिटोस” में, सैनिकों ने अपने हथियार, श्रमिकों को अपने काम के उपकरण, महिलाओं को उनके बाल, बच्चों को उनके खिलौने और एथलीटों को उनकी ट्राफियां पेश कीं। मन्नतें भी की गईं और बीमारियों से मुक्ति के लिए या कीटों की मदद के लिए प्रार्थनाएं की गईं और कठिन जन्म के मामले में मदद मांगी गई और सूखे से बचने और बारिश को रोकने के लिए प्रार्थना की गई। यदि पक्ष या अनुरोध प्राप्त किया गया था, तो वादा निभाना और इसे पेटेंट और दृश्यमान बनाना आवश्यक था। इस प्रकार, पूरे इतिहास में, मानवता ने महत्वपूर्ण मतदान देखे हैं: शक्तिशाली का धन्यवाद जिसने स्वास्थ्य को बनाए रखने के लिए महान मंदिरों, चैपल और वेपरपीस का निर्माण किया, प्रसिद्ध लड़ाइयों में जीत हासिल की या युद्धों के अंत तक पहुंचे। हमारे देश में, लोगों को हिस्पैनिक संस्कृति द्वारा योगदान किए गए व्यापक संतों के बारे में पता चलने पर कृतज्ञता की गवाही देने की आदत बढ़ गई। ईसाईकृत मैक्सिकन ने एक मध्यस्थ के रूप में वर्जिन मैरी के विभिन्न अधिवक्ताओं को स्वीकार किया, मसीह की छवियों की भीड़ जो कि उनके पसंदीदा संतों और संरक्षक थे। मैक्सिको में, इस रिवाज ने बहुत सुई जेनिसिस अभिव्यक्तियों का अधिग्रहण किया। प्राप्त एहसानों के वादों को पूरा करने के लिए सभी प्रकार की सामग्री परोसी गई।

उन दूर के समय से, विशेष रूप से प्रसिद्ध और उल्लेखनीय वोट के मामले को याद किया जाता है। अपनी लागत के लिए एक अच्छे और प्रसिद्ध वास्तुकार का कार्य, यह एक कान में चंगा होने के बाद अपने अभयारण्य का दौरा करने के दौरान सैन जुआन डे लॉस लागोस के वर्जिन के लिए डॉन इग्नासियो कास्तोरेना द्वारा प्रस्तुत हीरे के साथ सोने में नक्काशीदार टिक का प्रतिनिधित्व था। La Casa Azul में उस तरह का एक और दिलचस्प नमूना, कैनवास पर तेल में चित्रित किया गया था और नियमित आयाम हैं। इसी खंड के अनुसार, वेदीपीठ का वादा उत्कट यथार्थवादी जुआन एंटोनियो गोंजालेज द्वारा किया गया था, जिन्होंने अपने अनुपात में कमी के कारण “कुछ व्यक्तियों के बीच” मदद का अनुरोध किया था। उनके जंगली अनुरोध में धन्य ट्रिनिटी और पवित्र क्रॉस के वर्जिन ऑफ़ एक्स-वोट पर चित्रित, शामिल थे, जीवन को संरक्षित करने और अपने सिंहासन के लिए बहाल होने के लिए “उनके प्रेमी प्रभु फर्डिनेंड VII की मदद करने के लिए क्योंकि यह नेपोलियन की पूर्णता के लिए बेयोन में ले जाया गया है। “यह काम 1 सितंबर, 1814 को मैक्सिको में दिनांकित है।

कृतज्ञता के अधिक विनम्र संकेत छोटे प्लेटों के साथ-साथ तथाकथित मैक्सिकन “चमत्कार” पर चित्रित वोट हैं। ये सोना, चांदी, तांबा, सींग या धातु से बने छोटे आंकड़े से लेकर बैसाखी, आंखों, दिलों या क्रॉस का प्रतिनिधित्व करते हैं, जो याचिकाकर्ता या किसी प्रियजन से किसी बीमारी की वसूली का प्रतीक है। किसान अपने घोड़े, गधे, गाय या भेड़ जैसे जानवरों की छवियों के साथ वादा किए गए प्रतिज्ञा या चमत्कार की पेशकश करता है जो खो गए थे। ऐसी मन्नतें हैं जो उसकी रिहाई की सराहना करती हैं और उसे जेल के बाहर घुटने टेकने के लिए कहा जाता है। दिल की बीमारी से राहत के अवसर पर एक जिज्ञासु व्रत अर्पित करता है, एक कट शीट में होता है और अक्षर दिल से कहता है “अबेरसेम द्वारा दिल की बेवुला को उजागर किया जाता है।”

मैक्सिकन लोकप्रिय कला में मन्नत का विषय एक बहुत ही विशेष स्थान रखता है। मन्नत प्रसाद या “रेटबेलिटोस” का उद्देश्य चमत्कार के प्लास्टिक संबंध या उस पक्ष को प्राप्त करना था जो प्राथमिक रंगों में चित्रित शीट की एक आयत में मूर्त रूप ग्रहण करता है। फ्रिडा द्वारा कई सौ पूर्व वोट हासिल किए गए थे और अब ला कासा अज़ुल संग्रह में एक प्रमुख स्थान पर कब्जा कर लिया है। “रेटबेलिटोस” में, परिप्रेक्ष्य और रचनाओं का उद्देश्य एक अद्भुत घटना का वर्णन करना है, जो कि सचित्र रूप से औपचारिक नियमों में शामिल नहीं है।

दाता बिस्तर पर या दुर्घटना के समय सौंफ, अनुरोध और वचन के कारण प्रकट होता है। अंतरिक्ष में दिव्यता को निंबलित और तैरते हुए देखा जाता है।

लोकप्रिय कला के इन नमूनों में सादगी महान गुण है। इसके लेखक, ज्यादातर गुमनाम, चित्रकला स्कूलों से संबंधित नहीं थे और एक दृढ़ प्रकृति के काम करने के लिए आवश्यक तकनीकी ज्ञान का अभाव था। इसका आकर्षण जानबूझकर पृष्ठभूमि के बिना, और प्राकृतिक भावना में सहज निर्माण में निहित है। इसके अलावा, वोट के कलाकारों को जिम्मेदार और आभारी दाता की कहानी की व्याख्या करनी थी, जो विशेष रूप से चलती है। चित्रों के नीचे के एपिग्राफ मिसपेलिंग से ग्रस्त हैं और चित्रकारों के लेखन के साथ, लेखकों में भी बदल दिए गए हैं, कई जोकुलर पेज भरे जा सकते हैं। इन लोकप्रिय चित्रों का महत्व स्पष्ट वादे और संत के प्रति समर्पित भक्ति या उनकी भक्ति की दिव्यता के लिए उत्पन्न होता है।

जलिस्को में वर्जिन मैरी की वकालत करने वाले मुख्य वकील हैं: तलपा, ज़ोपोपन और सैन जुआन डे लॉस लागोस। विरजेन डेल रोसारियो डी तलपा उन सबसे अधिक प्रतिज्ञाओं का प्राप्तकर्ता है जिन्हें ला कासा अज़ुल के संग्रह में शामिल किया गया था। इस मैरिएन मंगलाचरण के लिए उठाए गए अनुरोधों को पढ़ना बहुत दिलचस्प है। हालांकि सचित्र प्रारूप दोहराया जाता है, रुचि मानव स्थिति और उसकी कठिनाइयों, उसकी जरूरतों, कमजोरियों और विचलन पर प्रतिबिंब में निहित है। इन कार्यों को देश और घर के विभिन्न दृश्यों में उनकी ईमानदारी से स्थानांतरित किया जाता है जहां देवत्व के अनुरोध को अनुकूल प्रतिक्रिया मिली। भगोड़े घोड़ों, सूजी हुई नदियों, आग, कंपकंपी, दुर्घटनाओं, गुर्दे की पथरी और देश के झगड़े की व्यवस्था संतों द्वारा की गई थी, जो धन्यवाद और विनम्र उपहार में प्राप्त हुए थे।

ब्लू हाउस संग्रह में पवित्र राजाओं को समर्पित कई व्रत प्रतिज्ञाएँ विशेष रूप से मैक्सिकन के आइडियोसिंक्रैसी को दर्शाती हैं। सेंट मैथ्यू के अनुसार, जो बुद्धिमान खगोलविदों, शिशु यीशु की पूजा करने के लिए आए थे, ईसाई परंपरा में राजा बन गए, लेकिन लोगों की भक्ति और कल्पना में संतों की श्रेणी भी हासिल कर ली।

फ्राइडा काहलो के चित्रात्मक कार्य की प्रासंगिक गवाही वह महत्वपूर्ण जगह है जो वह मैक्सिकन कला में रखती है। लोक कला की सभी वस्तुएं जो ला काज़ अज़ुल में चित्रकार को घेरे हुए थीं, और जो उसके दैनिक अस्तित्व का हिस्सा थीं, स्वास्थ्य और बीमारियों दोनों में और यह कि कलाकार उस स्नेह और प्रशंसा के साथ एकत्र हुए, जो हाथों द्वारा बनाई गई थी। मैक्सिकन संग्रहालय के महत्वपूर्ण संग्रह का हिस्सा है जिसमें उसकी स्मृति वंदित है।

फ्रीडा कहलो संग्रहालय
ला कासा अज़ुल (द ब्लू हाउस) वह जगह थी, जहाँ दुनिया के सबसे प्रसिद्ध लैटिन अमेरिकी कलाकार, फ्रीडा काहलो इस दुनिया में आए थे, रहते थे, और उन्होंने अपनी अंतिम सांस ली। 1904 में बनी यह इमारत बड़े पैमाने पर निर्माण नहीं थी।

जैसा कि एक ने फ्रीडा काहलो के काम को और अधिक गहराई से समझा और उसे अपने घर को जानने का सौभाग्य प्राप्त हुआ, एक ने फ्रीडा, उसके काम और उसके घर के बीच के गहन संबंधों की खोज शुरू की। उसका रचनात्मक ब्रह्मांड ब्लू हाउस में पाया जाना है, जहां वह पैदा हुआ था और जहां उसकी मृत्यु हुई थी। डिएगो रिवेरा से अपनी शादी के बाद, फ्रीडा मैक्सिको सिटी और विदेशों में अलग-अलग जगहों पर रहती थी, लेकिन वह हमेशा अपने परिवार के घर कोय्याकैन में लौटती थी

मेक्सिको सिटी में सबसे पुराने और सबसे खूबसूरत इलाकों में से एक में स्थित, ब्लू हाउस चित्रकार की मृत्यु के चार साल बाद 1958 में एक संग्रहालय में बनाया गया था। आज यह मैक्सिकन राजधानी में सबसे लोकप्रिय संग्रहालयों में से एक है।

आज इसके पास 800 एम 2 की इमारत है जो 1200 एम 2 की संपत्ति से घिरा है। डिएगो और फ्रिडा ने मेक्सिको के लोगों और संस्कृतियों के लिए अपनी प्रशंसा दिखाने के लिए इसे रंग, लोक कला और प्री-हिस्पैनिक टुकड़ों से भर दिया। निर्माण में दो बड़े संशोधन हुए। जब 1937 में रूसी क्रांतिकारी लियोन ट्रॉट्स्की डिएगो और फ्रिडा के साथ रहते थे, तो आज बगीचे के कब्जे वाली संपत्ति खरीदी गई थी। 1946 में डिएगो रिवेरा ने जुआन ओ’गर्मन को फ्रिडा के स्टूडियो का निर्माण करने के लिए कहा। घर के इंटीरियर को लगभग बरकरार रखा गया है। यह कवि और युगल के दोस्त, कार्लोस पेलिसर द्वारा सम्मानित किया गया था, जिन्होंने फ्रिडा की मृत्यु के बाद अंतरिक्ष के लिए संग्रहालय का प्रदर्शन डिजाइन किया था। इसलिए, घर और इसकी सामग्री उस अंतरंग वातावरण को संरक्षित करती है।