मॉरीशसुइस, डेन हैग, नीदरलैंड

मॉरीशसिस नीदरलैंड के हेग में एक कला संग्रहालय है। संग्रहालय में रॉयल कैबिनेट ऑफ पेंटिंग शामिल हैं, जिसमें 854 ऑब्जेक्ट हैं, जिनमें ज्यादातर डच गोल्डन एज ​​पेंटिंग हैं। संग्रह में जोहान्स वर्मियर, रेम्ब्रांट वान रिजन, जान स्टीन, पॉलस पॉटर, फ्रैंस हेल्स, जैकब वैन रुइसडेल, हैंस होल्बिन द यंगर और अन्य के काम हैं। मूल रूप से, 17 वीं शताब्दी की इमारत नासाउ के जॉन मौरिस की गिनती का निवास स्थान थी। यह अब नीदरलैंड की सरकार की संपत्ति है और शीर्ष 100 डच विरासत स्थलों में सूचीबद्ध है।

रॉयल पिक्चर गैलरी मॉरीशसुइज़ एक विश्वस्तरीय संग्रहालय है, जो हेग, नीदरलैंड्स के केंद्र में स्थित है। संग्रहालय गोल्डन एज ​​से डच चित्रों का सबसे अच्छा प्रस्तुत करता है, जिसमें वर्मियर की लड़की एक पर्ल बाली के साथ है।

संग्रहालय हेग, नीदरलैंड्स के मध्य में एक सत्रहवीं शताब्दी की स्मारक इमारत में स्थित है। डच और फ्लेमिश स्वामी के दो सौ से अधिक काम, जोस मौरिट्स, काउंट ऑफ़ नासाउ-सिएजेन के पूर्व घर के अंतरंग कमरों में स्थायी प्रदर्शन पर हैं।

इतिहास
1631 में, जॉन मौरिस, स्टैन्थोल्डर फ्रेडरिक हेनरी के चचेरे भाई, नासाओ-सिएजेन के राजकुमार ने उस समय हेग में बिनेनहोफ और आसन्न होफविज्वर तालाब की सीमा पर स्थित एक भूखंड खरीदा, जो डच गणराज्य का राजनीतिक केंद्र था। प्लॉट पर, मॉरीशसुइ को 1636 और 1641 के बीच एक घर के रूप में बनाया गया था, जॉन मौरिस ने डच ब्राजील के गवर्नर के शासन के दौरान। डच क्लासिकिस्ट भवन को डच आर्किटेक्ट जैकब वैन कैम्पेन और पीटर पोस्ट द्वारा डिजाइन किया गया था। दो मंजिला इमारत कड़ाई से सममित है और इसमें चार अपार्टमेंट और एक शानदार हॉल है। प्रत्येक अपार्टमेंट को एक एंटिचैबर, एक चैंबर, एक कैबिनेट और एक क्लॉकरूम के साथ डिज़ाइन किया गया था। मूल रूप से, इमारत में एक कपोला था, जो 1704 में आग में नष्ट हो गया था।

1679 में प्रिंस जॉन मौरिस की मृत्यु के बाद, इस घर का स्वामित्व मैस परिवार के पास था, जिसने डच सरकार को घर किराए पर दिया था। 1704 में, मॉरीशसियों के अधिकांश इंटीरियर को आग से नष्ट कर दिया गया था। इमारत 1708 और 1718 के बीच बहाल हुई थी।

1774 में, जनता के लिए एक आर्ट गैलरी खोली गई, जो अब प्रिंस विलियम वी गैलरी है। उस संग्रह को 1795 में फ्रेंच द्वारा जब्त कर लिया गया था और केवल 1808 में आंशिक रूप से बरामद किया गया था। छोटी गैलरी की जगह जल्द ही बहुत छोटी साबित हुई, हालांकि, और 1820 में, मॉरीशसुइस को रॉयल राज्य मंत्रिमंडल के आवास के उद्देश्य से डच राज्य द्वारा खरीदा गया था। चित्रों। 1822 में, मॉरीशसुइज़ को जनता के लिए खोला गया और रॉयल कैबिनेट ऑफ़ पेंटिंग्स और रॉयल कैबिनेट ऑफ़ रारिटीज़ को रखा गया। 1875 में, पूरा संग्रहालय चित्रों के लिए उपलब्ध हो गया।

मॉरिशसियों का 1995 में निजीकरण किया गया था। उस समय स्थापित नींव ने भवन और संग्रह दोनों का कार्यभार संभाला था, जो इसे दीर्घकालिक ऋण पर दिया गया था। यह भवन, जो राज्य की संपत्ति है, संग्रहालय द्वारा किराए पर लिया गया है। 2007 में, संग्रहालय ने विस्तार करने की अपनी इच्छा की घोषणा की। 2010 में, निश्चित डिजाइन प्रस्तुत किया गया था। संग्रहालय पास के Sociëteit de Witte भवन के एक हिस्से पर कब्जा करेगा। दो इमारतों को एक सुरंग के माध्यम से जोड़ा जाएगा, जो कोर्ट विजवरबर्ग के नीचे चल रही है। नवीनीकरण 2012 में शुरू हुआ और 2014 में समाप्त हो गया। नवीनीकरण के दौरान, संग्रहालय के लगभग 100 चित्रों को हाइलाइट्स मॉरीशसुइस प्रदर्शनी में जेमेन्टेमम्यूजियम में प्रदर्शित किया गया था। संयुक्त राज्य अमेरिका और जापान में प्रदर्शनियों के लिए लोन विथ द पर्ल विद द पर्ल इयररिंग सहित लगभग 50 अन्य पेंटिंग्स लोन पर थीं। 27 जून 2014 को राजा विलेम-अलेक्जेंडर द्वारा संग्रहालय को फिर से खोल दिया गया।

भवन का इतिहास
मॉरीशसियों को 17 वीं शताब्दी में जोहान मौरिट्स वैन नासाउ-सिएजेन की गिनती के लिए एक घर के रूप में बनाया गया था। बाद में इसके कई अन्य अलग-अलग उपयोग हुए, लेकिन 1822 से इसे संग्रहालय के रूप में उपयोग किया जाता है।

2012-2014 में, भवन का बड़े पैमाने पर जीर्णोद्धार और विस्तार किया गया। तब से, 17 वीं शताब्दी की इमारत एक भूमिगत फ़ोयर के माध्यम से सड़क के विपरीत तरफ सोसाइटी डे विट्टे के कोने से जुड़ी हुई है। इसने संग्रहालय की सतह को दोगुना कर दिया और इसे आधुनिक दिन संग्रहालय आगंतुक की मांगों को पूरा करने की अनुमति दी।

जोहान मौरिट्स ने हेग के केंद्र में एक प्रमुख स्थान पर एक प्रभावशाली घर बनाया था। निर्माण तब हुआ था जब वह स्वयं ब्राज़ील था, जहाँ वह वेस्ट-इंडियन कंपनी (WIC) की ओर से डच उपनिवेश का गवर्नर था। जब वे 1644 में लौटे, तो उन्होंने मॉरीशसियों में निवास किया। लेकिन 1647 में, वह जर्मनी से क्लेफ के स्टैडफ़ोल्डर बनने के लिए रवाना हुआ।

मॉरीशसियों ने भी कभी-कभी चीनी महल का मजाक उड़ाया था। यह न केवल इमारत के अग्रभाग के हल्के रंग के प्राकृतिक पत्थरों का संदर्भ था, बल्कि जोहान मौरिट्स की आय के मूल में भी था। ब्राजील में, उन्होंने गन्ने के व्यापार के माध्यम से वेस्ट-इंडियन कंपनी के लिए और खुद के लिए बहुत पैसा कमाया। अफ्रीका से गुलाम पुरुषों और महिलाओं के प्रयासों के लिए इसकी प्राप्ति संभव थी। जोहान मौरिट्स ने हेग में अपना घर बनाने में सक्षम था, न केवल गन्ना के लिए धन्यवाद, बल्कि गुलामी के लिए भी।

जोहान मौरिट्स ने अपने घर को आर्किटेक्ट जैकब वैन कैम्पेन और उनके सहायक पीटर पोस्ट द्वारा डिजाइन किया था। वैन कैम्पेन ने डच क्लासिकिज्म पर आधारित एक डिजाइन चुना, एक शैली जिसे शास्त्रीय वास्तुकला से तत्वों के उपयोग की विशेषता है, जैसे कि कॉलम, पूंजी, कॉर्निस और पेडिमेंट्स।

मॉरीशसुइस उस शैली के पहले और सबसे सुंदर उदाहरणों में से एक है। मुक्त खड़े भवन निर्माण चार प्रभावशाली प्राकृतिक पत्थर के अग्रभाग से समरूपता पर जोर देता है। बाद में, एम्स्टर्डम टाउन हॉल (डैम स्क्वायर पर वर्तमान पैलेस) के निर्माण के साथ वैन कैंपेन अत्यधिक लोकप्रिय हो गया।

मॉरीशस का मूल इंटीरियर काफी खास रहा होगा। उष्णकटिबंधीय दृढ़ लकड़ी का उपयोग किया गया था, और दीवारों को ब्राजील के परिदृश्य के भित्तिचित्रों से सजाया गया था। ऊपरी मंजिल पर बड़ा कमरा कला और वस्तुओं से भरा हुआ था जो कि जोहान मौरिट्स ने हथियार और हेडड्रेस, गहने, पंख, गोले और भरवां जानवरों जैसे ब्राजील से लिया था। ब्राजील के परिदृश्य और विदेशी वनस्पतियों और जीवों के साथ पेंटिंग्स थीं, जो जोहान मौरिट्स ने अल्बर्ट एकाउट और फ्रैंस पोस्ट द्वारा चित्रित की थीं। उन चित्रों में से दो को अभी भी मॉरीशसुइज़ में देखा जा सकता है: अल्बर्ट एकहॉउट, स्टडी ऑफ़ टू ब्राज़ीलियन टोर्टोइस, सी। 1640 और फ्रैंस पोस्ट, ब्राज़ील में इटामाराका द्वीप का दृश्य, 1637

जोहान मौरिट्स की मृत्यु के बाद, स्टेट जनरल द्वारा मॉरीशसियों को गेस्ट हाउस के रूप में इस्तेमाल किया गया था। क्रिसमस के 1704 से कुछ समय पहले, हालांकि, भाग्य पर चोट लगी: एक शराबी क्लर्क की लापरवाही के कारण, एक विनाशकारी आग विकसित हुई। बुझना मुश्किल था क्योंकि होफविज्वर जमी हुई थी; अंततः केवल काले रंग की बाहरी दीवारें खड़ी रह गईं। सौभाग्य से, चुना गया विकल्प नवीकरण करना था: 1708 और 1718 के बीच, इमारत को फिर से बनाया गया था, जिसमें उतार-चढ़ाव थे।

पुनर्निर्माण के बाद, मॉरीशसुइज़ को मन में आधुनिक स्वाद के साथ सजाया गया था। जमीनी स्तर पर, गोल्डन रूम को लुई XIV शैली में स्वर्ण सजावट के साथ सजाया गया था। उस कमरे की दीवारों और छत पर, यात्रागत वेनिस के कलाकार जियोवानी एंटोनियो पेलेग्रिनी, जो उस समय हेग में थे, द्वारा अलौकिक अभ्यावेदन किए गए थे।

1822 में, मॉरीशसुइस एक संग्रहालय बन गया: मॉरीशसुइज़ रॉयल पिक्चर गैलरी। उस समय, यह उस संग्रहालय से बहुत दूर था जिसे आज देखा जा सकता है, क्योंकि इमारत के आधे हिस्से को रॉयल कैबिनेट ऑफ क्यूरियोसिटी द्वारा जब्त कर लिया गया था। यह केवल 1875 में शाही मूल की पेंटिंग संग्रह के लिए संपूर्ण मॉरीशसियों के लिए उपलब्ध हो गया था।

19 वीं और 20 वीं शताब्दी के दौरान, मॉरीशसुइज एक संग्रहालय में विकसित हुआ जो हर साल कई देशी और विदेशी आगंतुकों को आकर्षित करता है। गहन उपयोग के कारण, विस्तार को आवश्यक माना गया और 1982 और 1987 में मामूली नवीनीकरण हुआ। 2012 में, एक बहुत ही महत्वाकांक्षी निर्माण परियोजना शुरू हुई, जो दो साल तक चलेगी। इस जीर्णोद्धार के दौरान स्मारक के आंतरिक और बाहरी दोनों हिस्सों को अच्छी तरह से बनाया गया था। इसके अलावा, संग्रहालय ने काफी जगह प्राप्त की: एक भूमिगत फ़ोयर पुरानी इमारत को सड़क के पार Sociëteit De Witte के 20 वीं सदी के कोने से जोड़ता है। मॉरीशसुइज़ एक बार फिर आधुनिक संग्रहालय आगंतुक की जरूरतों को पूरा करता है।

संग्रह का इतिहास
मॉरीशसियों को डच और फ्लेमिश मास्टर्स द्वारा स्वर्ण युग के चित्रों के अपने अद्वितीय संग्रह के लिए दुनिया भर में जाना जाता है। संग्रह का आधार 18 वीं शताब्दी में स्टैडफ़ोल्डर प्रिंस विलियम वी द्वारा स्थापित किया गया था।

1816 से, संग्रह आधिकारिक रूप से डच राज्य की संपत्ति बन गया है और इसे रॉयल पिक्चर गैलरी के रूप में जाना जाता है। संग्रह में सदियों से, राज्य और निजी दान द्वारा अधिग्रहण के लिए धन्यवाद बढ़ रहा है। लेकिन आज भी, नए कार्यों को नियमित आधार पर संग्रह में जोड़ा जाता है।

संग्रह के सबसे पुराने हिस्से में पेंटिंग्स हैं, जो कि ऑरेंज-नासाउ (1748-1806) के राजकुमार स्टेल्थफ़ोल्डर विलेम वी के स्वामित्व में हुआ करती थीं। विलेम ने कम उम्र में कला का संग्रह शुरू कर दिया था। 1774 में, उन्होंने हेग में Buitenhof में चित्रों के अपने संग्रह के लिए एक गैलरी बनाई। उन्होंने आगंतुकों के लिए सप्ताह में कुछ बार गैलरी खोली, जिन्हें इसके लिए टिकट खरीदना होगा। यह प्रिंस विलियम वी गैलरी को नीदरलैंड में पहला सार्वजनिक कला संग्रह बनाता है।

विलियम वी के 18 वीं सदी के संग्रह में द बुल बाय पॉटर, द यंग मदर बाय डीयू और द गार्डन ऑफ ईडन द्वारा रूबेन्स और ब्रूघेल शामिल थे।

1795 में, नेपोलियन के सैनिकों द्वारा युद्ध को खराब करने के रूप में संग्रह को पेरिस ले जाया गया और लौवर में प्रदर्शन किया गया। यह केवल 20 साल बाद 1815 में था, संग्रह काफी हद तक नीदरलैंड में लौट आया।

1816 में, राजा विलियम I (1772-1843), स्टैडफ़ोल्डर विलियम वी के पुत्र, ने अपने पिता के संग्रह को डच राज्य को दान कर दिया। इसने देश में कई संग्रहालयों के लिए आधार बनाया, जैसे एम्स्टर्डम में रिजकसम्यूमी और हेग में रॉयल पिक्चर गैलरी। 1822 में, उस रॉयल गैलरी को गैलरी से मॉरिशसुविस में ले जाया गया, जो कि होविविज्वर के विपरीत तरफ था। मॉरिशसुइस एक संग्रहालय बन गया।

मॉरीशसियों के उद्घाटन के बाद पहले 10 वर्षों के दौरान, राजा विलियम I संग्रह के साथ निकटता से जुड़ा रहा। उन्होंने व्यक्तिगत रूप से यह सुनिश्चित किया कि डॉ। निकोलास टुलप द्वारा वर्मियर व्यू ऑफ डेल्फ़्ट, रेम्ब्रांट का द एनाटॉमी सबक और ब्लीचिंग फील्ड्स के साथ हरबेल के जैकब वैन रुइसैडेल के दृश्य जैसी कृतियों को संग्रह के लिए खरीदा गया था।

1875 से, मॉरीशसियों ने सतर्कता के साथ संग्रह का विस्तार करना शुरू किया। राज्य द्वारा मॉरिशसियों के निदेशकों की पहल पर अधिग्रहण किए गए थे। लक्ष्य एक कला इतिहास रिकॉर्ड को एक साथ जोड़ना नहीं था, बल्कि प्रमुख चित्रकारों द्वारा सुंदर और महत्वपूर्ण कार्यों के साथ मौजूदा संग्रह को बढ़ाना था। इस प्रकार, 1896 में द गोल्डफिंच वबी कैरेल फेब्रिशस को खरीदा गया, जन स्टीन का अस ओल्ड सिंग, सो पाइप यंग इन 1913, और रेम्ब्रांट का पोर्ट्रेट ऑफ़ एंड ओल्ड मैन 1999 में।

खरीद के अलावा, निजी दान संग्रह के निर्माण के लिए अयोग्य मूल्य के रहे हैं।

हेग कलेक्टर ए.ए. des Tombe (1818-1902) ने मॉरीशसुइस के लिए बारह महत्वपूर्ण चित्रों को छोड़ दिया। उनमें से एक पर्ल इयररिंगबी वर्मियर के साथ अब विश्व प्रसिद्ध और पसंदीदा लड़की है।

मॉरीशसियों का भी अब्राहम ब्रेडियस (1855-1946) पर बहुत अधिक प्रभाव है। संग्रहालय निदेशक के रूप में, उन्होंने संग्रह के लिए कई चित्रों का अधिग्रहण किया, लेकिन उन्होंने अपनी मृत्यु पर 25 चित्रों का दान भी किया। इनमें रेम्ब्रांट द्वारा तीन कार्यों से कम नहीं शामिल थे: एंड्रोमेडा, होमर और ससुल और डेविड।

1936 में, सर हेनरी डिटरडिंग (1866-1939) ने संग्रहालय को पांच महत्वपूर्ण चित्रों का दान किया, जिसमें लड़की जीन जेनेस्ट द्वारा लड़की ईटिंग ऑयस्टर्स और गेरार्ड टेरो के द लेटर राइटर शामिल थे।

लुईस थर्को-वैन हफेल (1900-1987) को सलोमन वैन रुइसडेल द्वारा सी व्यू सहित तीन चित्रों को शामिल किया गया।

2002 में, विलेम बैरन वैन डेडेम (1929-2015) ने मौरित्शूइस के फाउंडेशन फ्रेंड्स को पांच पेंटिंग्स दान कीं। इनमें विलेम कलफ द्वारा एक स्टिल लाइफ, पीलर पोस्ट द्वारा एक ब्राज़ीलियाई लैंडस्केप और रोएलेंट सेवरी द्वारा एक बोहेमियन इन के बाहर किसानों का नृत्य।

मॉरीशसियों के वर्तमान संग्रह में 800 से अधिक टुकड़े शामिल हैं, जिसमें लगभग 200 कृति शामिल हैं जो स्थायी संग्रह का हिस्सा हैं। प्रिंस विलियम वी गैलरी में एक अतिरिक्त 150 या इतने टुकड़े दिखाई दे रहे हैं। बाकी चित्रों को नीदरलैंड के अन्य संग्रहालयों को उधार दिया गया है या भंडारण में रखा गया है।

मॉरीशसियों का संग्रह विकसित होता रहता है। पिछले बीस सालों में, फाउंडेशन फ्रेंड्स ऑफ मॉरिशसुइज़, बंकजिरो लॉटरी और रेम्ब्रांट एसोसिएशन जैसी पार्टियों से वित्तीय सहायता के साथ कई खरीदारी की गई है। इसने 16 वीं शताब्दी में लेज़र टॉम रिंग द्वारा दुर्लभ 16 वीं शताब्दी के ब्लमस्टिलवेन की अनुमति दी, जिसे 2016 में संग्रह में जोड़ा गया, और 2016 में रोएलेंट सेवरी द्वारा एक उत्कृष्ट कृति।

संग्रह
स्टैन्थ फ़ोल्डर विलियम वी, ऑरेंज के चित्रों का संग्रह डच राज्य को उनके बेटे, किंग विलियम आई द्वारा प्रस्तुत किया गया था। इस संग्रह ने लगभग 200 चित्रों के रॉयल कैबिनेट ऑफ पेंटिंग का आधार बनाया। वर्तमान में संग्रह को रॉयल पिक्चर गैलरी कहा जाता है। वर्तमान संग्रह में डच और फ्लेमिश कलाकारों पर लगभग 800 पेंटिंग और फ़ोकस शामिल हैं, जैसे कि पीटर ब्रूघेल, पॉलस पॉटर, पीटर पॉल रूबेन्स, रेम्ब्रांट वान रिजन, जैकब वैन रुइसेडेल, जोहान्स वर्मियर और रोजियर वैन डेर वीडेन। मॉरीशसुइस में संग्रह में हंस होल्बिन के काम भी हैं

मॉरीशसुइस संग्रह की कला के सभी कार्यों को अब ऑनलाइन भी सराहा जा सकता है। अधिकांश संग्रह में उच्च रिज़ॉल्यूशन के फोटो खींचे गए हैं

हाइलाइट

जोहान्स वर्मियर – एक मोती की बाली वाली लड़की
स्तर 2, कक्ष 15
जोहान्स वर्मर्स गर्ल विद ए पर्ल ईयररिंग, एक शक के बिना, मॉरीशसियों की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग है। कई लोग उस तरह से मोहित हो जाते हैं जिस तरह से लड़की दर्शकों की ओर मुड़ती है, उसके टकटकी से, रंगों से। उसके भरे हुए, लाल होंठ थोड़े अलग हैं, जैसे वह कुछ कहने वाली हो।

उसका चमकता मोती असली होने के लिए बहुत बड़ा लगता है। वरमेइर ने इसे सफेद पेंट के केवल दो स्ट्रोक के साथ चित्रित किया: एक तल पर कॉलर और शीर्ष पर एक मोटी दाब को प्रतिबिंबित करने के लिए। और कुछ नहीं।

फेब्रिशस – द गोल्डफिंच
स्तर 2, कक्ष 14
Carel Fabritius ने देखा: सफेद दीवार के सामने काले, पीले और लाल रंग की सुंदरता। प्रकाश और छाया। एक एकल चमकदार आँख। दीवार पर छाया। उसने पक्षी को चित्रित किया – एक गोल्डफिंच – ढीले, दृश्यमान ब्रशस्ट्रोक के साथ। बहुत अधिक रंग या विस्तार नहीं। एक चेन पर एक छोटी सी चिड़िया, बल्कि एक पस्त दीवार के सामने। बस इतना ही। ज्यादा नहीं, लेकिन बस काफी है।

रेम्ब्रांट – एनाटॉमी सबक
स्तर 2, कक्ष 9
रेम्ब्रांट लगभग 25 वर्ष के थे, जब उन्होंने अपने गृहनगर लीडन को छोड़ दिया और महानगरीय एम्स्टर्डम चले गए। डॉ। निकोलास टुलप का एनाटॉमी लेसन पहला सार्वजनिक आयोग था जो उन्हें वहां मिला था: सर्जनों के गिल्ड द्वारा दिए गए वार्षिक शरीर रचना पाठ को चिह्नित करने के लिए एक समूह चित्र। कलाप्रवीण व्यक्ति पेंटिंग एम्स्टर्डम में युवा चित्रकार का व्यवसाय कार्ड बन गया। Am हैलो, मैं रेम्ब्रांट वान रिजन हूं। आप मुझे अभी तक नहीं जानते हैं, लेकिन मैं यही कर सकता हूं। ‘

Vermeer – Delft का दृश्य
यह डच गोल्डन एज ​​का सबसे प्रसिद्ध शहरस्केप है। प्रकाश और छाया के परस्पर क्रिया, प्रभावशाली बादल और पानी में सूक्ष्म प्रतिबिंब इस पेंटिंग को एक पूर्ण कृति बनाते हैं। हम दक्षिण से डेल्फ़्ट को देख रहे हैं। शायद ही हवा में सांस हो और शहर में शांति की हवा हो। पानी, शहर और आकाश: वर्मियर ने अपनी रचना में इस शांति को तीन क्षैतिज स्ट्रिप्स: जल, शहर और आकाश से दर्शाया।

कुम्हार – बैल
स्तर 2, कक्ष 12
17 वीं शताब्दी में पशुधन की पेंटिंग बहुत लोकप्रिय थी। पॉलुस पॉटर विषय में विशेषज्ञता हासिल करने वाले चित्रकारों में से एक थे। उनके चित्र अक्सर आकार में मामूली होते थे, जिससे वे घर पर लटकने के लिए विशेष रूप से उपयुक्त होते थे। द बुल इस बात को इतना खास बनाता है कि पॉटर ने इतने भव्य पैमाने पर एक बैल के रूप में साधारण रूप से कुछ चित्रित किया है – पेंटिंग लगभग 3,5 मीटर चौड़ी है! इस बड़े आकार के बावजूद, उन्होंने छोटे विवरणों पर बहुत ध्यान दिया, जैसे कि आकाश में लार, घास का मैदान पर धूप, बैल की पीठ पर मक्खियों और गाय के मूंछों पर। इसने चित्रकला को डच प्रकृतिवादी चित्रकला का प्रतीक बनाया।

स्टीन – द ओल्ड सिंग, सो पाइप द यंग
स्तर 2, कक्ष 14
जान स्टीन एक जन्म कथाकार और डच मास्टर्स के जोकर थे। उनके चित्रों में हमेशा हास्य होता है। लेकिन सब कुछ उतना निर्दोष नहीं है जितना कि यह पहली बार दिखाई दे सकता है। एक नैतिक संदेश देने के लिए स्टीन ने अपने हास्य का इस्तेमाल किया। उन्होंने अक्सर ऐसा करके – और हास्यास्पद – ​​प्रसिद्ध कहावतें बताईं। इस पेंटिंग में पुराने डच को ऐस द ओल्ड सिंग, सो पाइप द यंग कहा गया है। यह शिथिल रूप से उदाहरण के लिए नेतृत्व करने के लिए अनुवाद करता है। लेकिन वास्तव में बच्चों के लिए स्थापित इस परिवार में वयस्क कौन से उदाहरण हैं?

जन ब्रूघेल द एल्डर, पीटर पॉल रूबेन्स – द गार्डन ऑफ ईडन विद द फॉल ऑफ मैन
इस पेंटिंग में दुनिया को दर्शाया गया है क्योंकि ईश्वर ने इसे बनाया था: ईडन का बगीचा जहां पहले इंसान जानवरों के साथ शांति से रहते थे। इस पैनल को बनाने के लिए दो चित्रकारों ने एक साथ काम किया: पीटर पॉल रूबेन्स और जान ब्रूघेल द एल्डर। 17 वीं शताब्दी के एंटवर्प में ये दो प्रमुख चित्रकार थे।

ब्रूघेल ने अपने स्टूडियो में पैनल तैयार किया, जहां उन्होंने पेंटिंग की रचना का काम भी किया। पेंटिंग को तब रूबेन्स स्टूडियो में ले जाया गया ताकि वह अपने हिस्सों को पेंट कर सके: एडम और ईव, ट्री, स्नेक और हॉर्स। पैनल को फिर ब्रूघेल के स्टूडियो में लौटा दिया गया, जहां उन्होंने सभी पेड़, पौधे और जानवर पूरे किए। केवल पेंटिंग समाप्त होने पर ही दोनों चित्रकारों ने अपने हस्ताक्षर जोड़े।

रेम्ब्रांट – सेल्फ पोर्ट्रेट
स्तर 2, कक्ष 10
रेम्ब्रांट आत्म-चित्र के स्वामी थे। उन्होंने अपने आत्म चित्र को लगभग अस्सी बार तिरछा, चित्रित और चित्रित किया – अपने किसी भी सहयोगी की तुलना में अधिक बार। यह स्व-चित्र उनके जीवन के अंतिम वर्ष के दौरान चित्रित किया गया था। भूरे बालों, डबल चिन और उसकी आंखों के नीचे बैग के बावजूद, यह बताने के लिए कुछ भी नहीं है कि मृत्यु निकट है। इसके विपरीत, मास्टर यहां अपने सबसे अच्छे रूप में है और उसने खुद को बहुत आत्मविश्वास के साथ चित्रित किया है।

डी हेम – फूलों का फूलदान
स्तर 1, कक्ष 8
चित्रण बहुतायत से लगता है कि जब वह इस फूल को अभी भी जीवन में चित्रित करता है, तो डेविड डेविडस डी हीम के मन में क्या था। पेंटिंग सत्रहवीं शताब्दी की शुरुआत में बने फूलों के टुकड़ों से पूरी तरह अलग है। बड़े करीने से व्यवस्थित गुलदस्ते के साथ तुलना में, यह नमूना रंग के एक सच्चे विस्फोट का प्रतिनिधित्व करता है। विशाल गुलदस्ता में न केवल फूल होते हैं, बल्कि गेहूं के कान, फलों के टुकड़े और बारह छोटे जानवरों से कम नहीं होते हैं। क्या आप उन सबको खोज सकते हैं?

वैन रुइसडेल – ब्लीचिंग ग्राउंड्स के साथ हार्लेम का दृश्य
जैकब वैन रुइसडेल डच गोल्डन एज ​​के सबसे महान परिदृश्य चित्रकार के बिना संदेह है। हरलेम का दृष्टिकोण, जहां 1657 तक जैकब वैन रुइसडेल रहते थे, उनके पसंदीदा विषयों में से एक था, उन्होंने इन पैनोरामाओं के लगभग एक दर्जन का उत्पादन किया। सबसे विशिष्ट तत्वों में से एक आकाश है, जिसका प्रभावशाली सरणी बादलों में से अधिकांश पेंटिंग लेता है।

शासन प्रबंध
मॉरीशसिस 1995 तक एक राज्य संग्रहालय था, जब यह स्वतंत्र हो गया। प्रिंस विलियम वी गैलरी भी संगठन द्वारा प्रबंधित किया जाता है।

संग्रहालय में लगभग 50 लोगों का स्टाफ है। एमिली ई। एस। गॉर्डनकर 2008 से संग्रहालय निदेशक हैं, और विक्टर मूसॉल्ट 2007 के बाद से उप निदेशक हैं।

2005-2011 की अवधि में, मॉरीशसियों के बीच प्रति वर्ष 205,000 और 262,000 आगंतुक थे। 2011 में, संग्रहालय नीदरलैंड में 13 वां सबसे अधिक दौरा किया गया संग्रहालय था। 2012 में, जब संग्रहालय 1 अप्रैल को नवीकरण के लिए बंद हो गया, तो इसे 45,981 आगंतुक मिले। संग्रहालय 2013 के सभी बंद कर दिया गया था और 27 जून 2014 को फिर से खोल दिया गया था।