मागदालेना अबकानोविज़

मागदालेना अबैकानोविक्ज़ (20 जून, 1930 – 20 अप्रैल, 2017) एक पोलिश मूर्तिकार और फाइबर कलाकार हैं। वह मूर्तिकला माध्यम के रूप में वस्त्रों के उपयोग के लिए उल्लेखनीय हैं। वह 1965 से 1990 तक पॉज़्नान, पोलैंड में ललित कला अकादमी में प्रोफेसर थीं। और 1984 में कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय, लॉस एंजिल्स में एक विजिटिंग प्रोफेसर, वर्तमान में अबसाकोविक्ज़ वारसा में रहता है और काम करता है

Magdalena Abakanowicz का जन्म फालेंट में एक कुलीन जमींदार परिवार में हुआ था, उनकी मां पुरानी पोलिश कुलीनता से उतरीं उनके पिता एक पोलोनाइज्ड तातार परिवार से आए थे, जिसने इसकी उत्पत्ति अबका खान (13 वीं शताब्दी के मंगोलियाई सरदार) से की थी, उसके पिता का परिवार रूस से भाग गया था। अक्टूबर क्रांति के बाद स्वतंत्र पोलैंड

1920 के रूसी आक्रमण ने उनके परिवार को उनके घर से भागने के लिए मजबूर कर दिया, जिसके बाद वे ग्दान्स्क शहर चले गए जब वह नौ नाजी जर्मनी थे और पोलैंड पर कब्जा कर लिया उनके परिवार ने युद्ध के वर्षों तक युद्ध के बाद सरहद पर रहने वाले युद्ध को सहन किया और युद्ध के परिणामस्वरूप सोवियत व्यवसाय, परिवार उत्तरी पोलैंड में Gdańsk के पास Tczew के छोटे शहर में चला गया, जहाँ उन्हें एक नया जीवन शुरू करने की उम्मीद थी

सोवियत नियंत्रण के तहत, पोलिश सरकार ने आधिकारिक तौर पर समाजवादी यथार्थवाद को केवल स्वीकार्य कला रूप के रूप में अपनाया, जिसे 1930 के दशक में मूल रूप से जोसेफ स्टालिन द्वारा कल्पना की गई थी, समाजवादी यथार्थवाद, प्रकृति में, ‘राष्ट्रीय रूप में’ और ‘समाजवादी’ होना था। सामग्री ‘पश्चिम में उस समय अन्य कला रूपों का अभ्यास किया जा रहा था, जैसे कि आधुनिकतावाद, सांस्कृतिक रूप से गैरकानूनी और पोलैंड सहित सभी पूर्वी ब्लॉक देशों में भारी सेंसर किए गए थे।

Abakanowicz ने 1945 से 1947 तक Tczew में अपनी हाई स्कूल की शिक्षा पूरी की, इसके बाद वह उस शहर में Liceum Sztuk Plastycznych में दो अतिरिक्त वर्षों के लिए आर्ट स्कूल के लिए Gdynia चली गईं, 1949 में Liceum से स्नातक स्तर की पढ़ाई में Abakanowicz ने अकादमी में भाग लिया। ललित कला, फिर सोपोट में स्थित (अब गदस्क में) 1950 में, अबैकानोविक ने पोलैंड के प्रमुख कला विद्यालय ललित कला अकादमी में अपनी पढ़ाई शुरू करने के लिए वारसॉ में वापस चला गया।

1950-1954 के विश्वविद्यालय में उनके वर्षों, सोवियत नेतृत्व द्वारा कला पर किए गए कुछ कठोर हमलों के साथ मेल खाते हैं, जिन्होंने ‘समाजवादी यथार्थवाद’ के सिद्धांत का उपयोग करके, सोवियत कब्जे वाले देशों में सभी कला रूपों को सख्त दिशानिर्देशों और सीमाओं का पालन करने के लिए मजबूर किया। 19 वीं शताब्दी की राष्ट्रीय परंपरा के आधार पर कलाओं की ज़रूरतें और माँगें पूरी हुईं, जो कि 19 वीं शताब्दी की राष्ट्रीय परंपरा पर आधारित कलात्मक चित्रण थे, पोलैंड में उस समय की कलात्मक अभिव्यक्ति का एकमात्र रूप था, द वारसा एकेडमी ऑफ़ फाइन आर्ट्स, सबसे कलात्मक कला थी। पोलैंड में संस्था, कला और संस्कृति मंत्रालय से विशेष जांच के तहत आई, जिसने उस समय क्षेत्र के सभी बड़े फैसलों को प्रशासित किया

Abakanowicz ने पाया कि अकादमी में जलवायु अत्यधिक “कठोर” है और अत्यधिक “रूढ़िवादी” है जिसे उन्होंने याद किया:

मुझे आकर्षित करना पसंद था, लाइनों को रखकर फॉर्म की मांग करना, एक दूसरे के बगल में प्रोफेसर अपने हाथ में एक इरेज़र लेकर आए और मेरी ड्राइंग पर हर अनावश्यक रेखा को रगड़ें, एक पतली, सूखी समोच्च को छोड़ कर मैंने उनसे नफरत की।

विश्वविद्यालय में अध्ययन के दौरान, उन्हें कई टेक्सटाइल डिज़ाइन कक्षाएं लेने की आवश्यकता थी, जो कि अन्ना स्लेडज़्वस्का, एलेनोरा प्लूटोम्स्का, और मारिया अर्बोनोविक्ज़ जैसे प्रशिक्षकों से बुनाई, स्क्रीन प्रिंटिंग और फाइबर डिज़ाइन की कला सीख रही थीं। ये एक्टर और कौशल अबाकानोविकज़ के काम को बहुत प्रभावित करते थे। उस समय के अन्य प्रमुख पोलिश कलाकारों के साथ भी

अकादमी में अपनी शिक्षा के बाद, अबकानोविक्ज़ ने अपने पहले कलात्मक कार्यों का निर्माण करना शुरू कर दिया, इस तथ्य के कारण कि उन्होंने अपना अधिकांश शैक्षणिक जीवन एक स्थान से दूसरे स्थान पर जाने में बिताया, उनकी पहले की बहुत सारी कलाकृति खो गई थी या क्षतिग्रस्त हो गई थी, केवल कुछ, नाजुक पौधे के साथ 1956 और 1959 के बीच जीवित रहने वाली रेखा ने अपने कुछ शुरुआती कामों का निर्माण किया; कागज और सिलना-लिनन शीट पर बड़े-बड़े गॉच और वॉटरकलर की एक श्रृंखला, रचना में ‘बायोमोर्फिक’ के रूप में वर्णित ये काम, काल्पनिक पौधों, पक्षियों, विदेशी मछलियों और सीशेल्स को दर्शाया गया है, अन्य जैव-आकृति और रूपों के बीच में जोआना इंगलोट ने लिखा है। इन शुरुआती कार्यों के बारे में मैग्डेलेना अबाकानोविक की मूर्तिकला की मूर्तिकला: “[उन्होंने] अबैकानोविज़ की प्राकृतिक दुनिया और इसके अंकुरण, विकास, प्रस्फुटन, और छिड़काव की प्रक्रियाओं के साथ प्रारंभिक आकर्षण की ओर इशारा किया, वे जीवन की बहुत ऊर्जा, एक गुणवत्ता पर कब्जा करने लगते हैं। उसकी कला की एक निरंतर विशेषता बन जाओ ”अबैकानोविज़ ने कहा:

मेरी gouaches दीवार के रूप में बड़े थे अनुमति दी अध्ययन के वर्षों से, मैं अपने आप के लिए अपने gouaches बनाकर लड़ रहा था इतने लंबे समय के लिए यह दोहराया गया था कि मैं ऐसा नहीं कर सकता था; मेरी प्रतिक्रिया बड़े पैमाने पर होनी थी, मैं काल्पनिक पौधों के बीच टहलना चाहता था

यह भी इस समय के दौरान था कि पोलैंड ने सोवियत संघ द्वारा लगाए गए कुछ भारी राजनीतिक दबावों को उठाना शुरू कर दिया था, मुख्य रूप से 1953 में सोवियत नेता जोसेफ स्टालिन की मृत्यु के कारण 1956 में, व्लाडिसलाव गोमुक्का की नई पार्टी के नेतृत्व में, पोलैंड ने अनुभव किया। नाटकीय सामाजिक और सांस्कृतिक बदलाव कला के रूपों और सामग्री के उदारीकरण के परिणामस्वरूप, कला के स्टालिनिस्टिक तरीकों की खुलेआम गोमुला सरकार द्वारा आलोचना की जा रही है

पोलिश कलाकारों को दी गई एक बड़ी आजादी पूर्वी पश्चिमी ब्लॉक के बाहर कलात्मक विकास का अनुभव करने के लिए पेरिस, वेनिस, म्यूनिख और न्यूयॉर्क शहर जैसे कई पश्चिमी शहरों की यात्रा करने की अनुमति थी। पोलैंड में कला के इस उदारीकरण और अन्य कलाओं के इंजेक्शन। पोलिश कला की दुनिया में रूपों ने अबकानोविच की शुरुआती रचनाओं को बहुत प्रभावित किया, क्योंकि उन्होंने अपने शुरुआती काम को “बहुत तेजतर्रार होने और संरचना में कमी” के रूप में मानना ​​शुरू कर दिया था। कंस्ट्रक्टिविज्म ने 1950 के दशक के उत्तरार्ध में अपने काम को प्रभावित करना शुरू कर दिया क्योंकि उन्होंने अधिक ज्यामितीय और अपनाया संरचित दृष्टिकोण कभी भी पूरी तरह से कंस्ट्रक्टिविज्म को स्वीकार नहीं करता है, उसने अपनी खुद की “कलात्मक भाषा की खोज की और अपनी कला को और अधिक सरल, सहज और व्यक्तिगत बनाने के लिए” एक परिणाम के रूप में, उसने जल्द ही कलात्मक अन्वेषण के एक और अवसर के रूप में बुनाई को अपनाया।

1960 के वसंत में वारसॉ में कोर्डेगार्डा गैलरी में अपने पहले एक-व्यक्ति के प्रदर्शन में, उन्होंने गॉशे और वॉटरकलर्स के संग्रह के साथ चार बुनाई की एक श्रृंखला शामिल की, हालांकि उनके पहले प्रदर्शन को न्यूनतम महत्वपूर्ण नोटिस मिला, इसने उनकी स्थिति को आगे बढ़ाने में मदद की। पोलिश टेक्सटाइल और फाइबर डिज़ाइन आंदोलन और जिसके परिणामस्वरूप 1962 में लॉज़ेन, स्विटज़रलैंड में पहली बिएनेल इंटरनेशनेल डे ले तापिससेरी में उनका समावेश हुआ, इस आयोजन ने उनकी अंतर्राष्ट्रीय सफलता का मार्ग खोल दिया।

Abakans:
1960 के दशक में एबाकानोविक के करियर के दौरान निर्मित कुछ सबसे महत्वपूर्ण कामों को देखा गया, 1967 में, उन्होंने अबकान्स नामक विशाल त्रि-आयामी फाइबर कार्यों का निर्माण शुरू किया। ये काम कला जगत में उस समय के महान कलाकारों में से एक के रूप में उनकी जगह को सुरक्षित करेंगे और सभी को प्रभावित करेंगे। उसके बाद का काम उसने बनाया

प्रत्येक अबाकान को एबाकॉनिज़ की स्वयं की तकनीक का उपयोग करके बुना हुआ सामग्री से बनाया जाता है। इन टुकड़ों में से कई के लिए इस्तेमाल की जाने वाली सामग्री पाई गई थी, जो अक्सर बंदरगाह से सिस्टल रस्सियों को इकट्ठा करती थी, उन्हें धागे में खोलकर मर जाती थी और छत से लटका देती थी, अबाकान आकार में तेरह फीट तक बड़े होते हैं। कभी-कभी जमीन से केवल कुछ इंच की निकासी के साथ

मानव मूर्तियां:
1970 के दशक के दौरान और 1980 के दशक में, अबैकानोविक्ज़ ने मध्यम और पैमाने को बदल दिया; उसने आलंकारिक और गैर-आलंकारिक मूर्तियों की एक श्रृंखला शुरू की, जो मोटे बोले के टुकड़ों से बनी थी, जिसे उसने सिल दिया और एक साथ जोड़ दिया और सिंथेटिक रेजिन के साथ बंध गया। ये कार्य पिछली मूर्तियों की तुलना में अधिक प्रतिनिधित्वपूर्ण हो गए – फिर भी यह अमूर्त और अस्पष्टता की एक डिग्री को बनाए रखता है 1974-1975 में उसने अल्टरनेशन्स नामक मूर्तियों का उत्पादन किया, जो बारह खोखली-आउट हेडलेस मानव आकृतियाँ थीं जो एक पंक्ति में बैठी थीं, 1973-1975 से उन्होंने बिना सिर वाले भारी, ठोस रूपों की एक श्रृंखला बनाई, जिसमें मानव चेहरे की याद ताजा की जाती है, जिन्हें 1976-1980 के दौरान उन्होंने एक टुकड़ा कॉल बैक प्रोड्यूस किया था। , जो मानव ट्रंक की अस्सी से थोड़ा अलग मूर्तियों की एक श्रृंखला थी

1986-87 में उन्होंने द क्राउड I शी नामक पचास स्थायी आंकड़ों की एक श्रृंखला बनाई, जिसमें उन्होंने एक बार फिर से जैविक संरचनाओं के आसपास काम करना शुरू कर दिया, जैसे कि उनकी एम्ब्रियोलॉजी श्रृंखला, जिसमें कई दर्जन नरम अंडे की तरह के गांठ शामिल थे जो आकार में भिन्न थे और ये गोल थे। 1980 में वियना द्विवार्षिक में एक प्रदर्शनी कक्ष

१ ९ human० और १ ९ and० के दशक के ये मानवीय कार्य पूरी तरह से और आधुनिक समाज में इसकी स्थिति और स्थिति के रूप में मानव संस्कृति और प्रकृति के आसपास केंद्रित थे। मानव रूपों की बहुलता भ्रम और गुमनामी का प्रतिनिधित्व करती है, मानवता के एक समूह में किसी व्यक्ति की उपस्थिति का विश्लेषण करती है। साम्यवादी शासन में रहने वाले अबकानोविक्ज़ के जीवन से संबंध जो सामूहिक रुचि के पक्ष में व्यक्तिगत रचनात्मकता और बुद्धि को दमित करते थे, ये रचनाएँ उनकी पहले की अबकान श्रृंखला के साथ भी विपरीत हैं, जो व्यक्तिगत रूप से शक्तिशाली टुकड़े थे, जबकि आलंकारिक मूर्तिकला गुणन के पक्ष में अपना व्यक्तित्व खो देती है

1980 के दशक के अंत से 1990 के दशक में अबाकानोविकस ने अपनी मूर्तियों के लिए कांस्य जैसे धातुओं का उपयोग करना शुरू कर दिया, साथ ही लकड़ी, पत्थर और मिट्टी के साथ उन्होंने मानव स्थिति के विषय को जारी रखा लेकिन उनके माध्यम को बदल दिया; उसे बर्लैप और राल की मूर्तिकला मूर्तियों को अब कांस्य से बनाया जा रहा था, जैसे कि ब्रोंज क्राउड (1990–91) और पुएला (1992) उसने źódź में ललित कला अकादमी में दिए गए एक भाषण में कहा था:

परिणाम में, कला की अभिव्यक्ति इतिहास के साथ संतृप्त है, आधुनिकता से विकृत है, मुक्त दुनिया में कला की दिशा से विचलित हो रही है शायद भीड़ का अनुभव, लाइन में निष्क्रिय रूप से इंतजार कर रहा है, लेकिन एक सिरविहीन की तरह आदेश को रौंदने, नष्ट करने या निहारने के लिए तैयार है प्राणी, मेरे विश्लेषण का मूल बन गया और शायद यह मानव शरीर के पैमाने के साथ एक आकर्षण था या पूरे व्यक्त करने के लिए आवश्यक न्यूनतम राशि निर्धारित करने की इच्छा

युद्ध के खेल:
Abakanowicz के सबसे असामान्य कार्यों में से एक का शीर्षक है वॉर गेम्स, जो कि पुराने पेड़ों की विशाल चड्डी से बना स्मारकीय संरचनाओं का एक चक्र है, जिनकी शाखाओं और छाल को हटा दिया जाता है और आंशिक रूप से लत्ता के साथ बंधे होते हैं और स्टील के हुप्स के साथ लगाए जाते हैं, इन मूर्तियों को जाली धातु पर रखा जाता है। खड़ा है, जैसा कि चक्र के नाम से पता चलता है, इन मूर्तियों में उनके लिए एक बहुत ही सैन्य भावना है, क्योंकि उनकी तुलना तोपखाने के वाहनों से की गई है। 1990 के दशक के दौरान अबकोनोविज़ को एक पारिस्थितिक रूप से उन्मुख शहर के मॉडल को डिजाइन करने के लिए भी कमीशन किया गया था, उन्होंने नृत्य नृत्य भी किया था।

अगोरा:
अधिक जानकारी: अगोरा (मूर्तिकला)
Abakanowicz के काम के अंतिम दौर में Agora नामक एक परियोजना शामिल है, जो एक स्थायी स्थापना है जो शिकागो के ग्रांट पार्क के दक्षिणी छोर पर स्थित है, रूज़वेल्ट रोड मेट्रा स्टेशन के बगल में, इसमें 106 कच्चा लोहे के आंकड़े हैं, जिनमें से प्रत्येक में लगभग नौ मीटर लंबा है। आकार में समान, लेकिन विवरणों में भिन्न। कलाकार और उसके तीन सहायकों ने हाथ से प्रत्येक आकृति के लिए मॉडल बनाए, और कास्टिंग 2004 से 2006 तक हुई। प्रत्येक आकृति की सतह एक पेड़ की छाल या झुर्रीदार त्वचा से मिलती-जुलती है। , इसलिए नाम “अगोरा” इसके अलावा, सभी शरीर धड़ पर समाप्त होते हैं, उन्हें एक भयानक, गुमनाम रूप देते हैं

पुरस्कार:
साओ पाउलो बिएनेल, साओ पाउलो, ब्राजील (1965) का ग्रैंड प्रिक्स
हेरडर पुरस्कार, वियना, ऑस्ट्रिया (1979)
जुर्स्कीव्स्की पुरस्कार, न्यूयॉर्क सिटी (1982)
मूर्तिकला में भेद के लिए पुरस्कार, मूर्तिकला केंद्र द्वारा प्रदान किया गया, न्यूयॉर्क (1993)
कमांडर क्रॉस ऑफ़ द ऑर्डर ऑफ़ पोलोनिया रिस्टिक्टा (1998) के साथ
ऑफिसर डे ल’ऑर्ड्रे डेस आर्ट्स एट डेस लेट्रेस, पेरिस, फ्रांस (1999)
लियोनार्डो दा विंसी वर्ल्ड अवार्ड ऑफ़ आर्ट्स, नॉर्वे (1999)
इतालवी गणराज्य के ऑर्डर ऑफ मेरिट के नाइट (2000)
दूरदर्शी! अमेरिकन क्राफ्ट म्यूज़ियम द्वारा दिया गया पुरस्कार (2000)
जर्मनी के लिए जर्मनी के ग्रैंड क्रॉस का सितारा (2010)
समकालीन मूर्तिकला पुरस्कार में लाइफटाइम अचीवमेंट, अंतर्राष्ट्रीय मूर्तिकला केंद्र, (हैमिल्टन, एनजे, यूएसए) (2005)
डॉक्टरेट और सम्मान:
रॉयल कॉलेज ऑफ़ आर्ट, इंग्लैंड, (1974) से ऑनोरिस कॉसा डॉक्टरेट
रोड आइलैंड स्कूल ऑफ डिज़ाइन, प्रोविडेंस, रोड आइलैंड (1992) से डॉक्टर की उपाधि प्राप्त
कला अकादमी, बर्लिन के मानद सदस्य (1994)
अमेरिकन एकेडमी ऑफ आर्ट्स एंड लेटर्स के मानद सदस्य, न्यूयॉर्क सिटी (1996)
सचिस्के अकादेमी डेर कुनेस्ट, ड्रेसडेन, जर्मनी के मानद सदस्य (1998)
मानद कोसा ललित कला अकादमी से डॉक्टरेट, पोलैंड, (1998)
ऑर्डन डालो ले मेरिट फर विसेनचैफ्टेन अंडर कुनेस्ट, बर्लिन, जर्मनी (2000)
मानद डॉक्टर ऑफ फाइन आर्ट्स की डिग्री, प्रैट इंस्टीट्यूट, न्यूयॉर्क (2000)
ऑनर्सिस कॉसा डॉक्टरेट मैसाचुसेट्स कॉलेज ऑफ आर्ट, बोस्टन, मैसाचुसेट्स से (2001)
पॉरना, पोलैंड में ललित कला अकादमी से डॉक्टर की उपाधि प्राप्त
शिकागो, शिकागो, इलिनोइस (2002) के कला संस्थान के स्कूल से डॉक्टर की उपाधि