मदमा पैलेस, ट्यूरिन, इटली

पलाज़ो मादामा और कासाफोर्टे डिलासी आकाजा एक वास्तुकला और ऐतिहासिक परिसर है जो ट्यूरिन में केंद्रीय पियाज़ा कास्टेलो में स्थित है। रोमन काल से लेकर आज तक के इतिहास में इसके इतिहास में अग्रणी भूमिका निभाने के बाद, इसे 1997 में सेवॉय हाउस के अन्य निवासों के साथ एक विश्व विरासत स्थल घोषित किया गया था। पलाज़ो मदामा, सेवॉय रेजिडेंस धारावाहिक साइट के हिस्से के रूप में। इस इमारत में प्राचीन कला का सिविक संग्रहालय है।

यह ट्यूरिन के इतिहास के दो हजार वर्षों का संयोजन है, जूलिया ऑगस्टा टॉरिनोरम के रोमन कॉलोनी के प्राचीन पूर्वी द्वार से एक रक्षात्मक गढ़ तक, फिर एक असली महल तक, जो कम से कम सोलहवीं शताब्दी तक सवॉय शक्ति का प्रतीक है, जब वर्तमान रॉयल पैलेस, ड्यूक ऑफ सवॉय की सीट के रूप में।

पहले मध्ययुगीन परिसर के पश्चिमी भाग को बाद में पलाज़ो मादामा कहा जाता था क्योंकि यह पहली बार बोरबॉन-फ्रांस की मदमा क्रिस्टीना द्वारा बसाया गया था, जिसे 1620 – 1663 के आसपास की अवधि में “प्रथम रॉयल मडामा” कहा जाता था, इसके बाद मलेरिया जियोवाना बतिस्ता डि सावोइया-नेमोरस , 1666 – 1724 की अवधि में “दूसरा रॉयल मदमा” कहा जाता है। यह बाद के लिए था कि वर्तमान मुखौटा को 1716 – 1718 में, अदालत के आर्किटेक्ट फिलिपो जुवरा द्वारा डिजाइन किया गया था।

यह यात्रा चार मंजिलों को समेटती है, जहां इसके निर्माण की सदियों पुरानी कहानी म्यूजियो सिविको डी’आरटे एंटिका के संग्रह के साथ बातचीत करती है, जो 1934 से यहां हैं।

मध्य युग की प्रारंभिक शताब्दियों को मूरत स्तर पर मीडियावैल स्टोनवर्क कलेक्शन में चित्रित किया गया है, इसकी मूर्तियां, मोज़ाइक और बाद के प्राचीन काल से रोमनस्क्यू तक के आभूषण डेटिंग के साथ। भूतल पर पंद्रहवीं शताब्दी के कमरों में तेरहवीं से सोलहवीं शताब्दी तक के चित्र, मूर्तियां, लघुचित्र और कीमती वस्तुएँ हैं, जो मुख्य रूप से पिडमॉन्ट से हैं। ट्रेजर टॉवर के गोलाकार कमरे में कृति का एक चयन है, जिसमें एंटेलो डा मेसिना द्वारा एक आदमी के प्रसिद्ध पोर्ट्रेट शामिल हैं। पियानो नोबेल पर, अपने आश्चर्यजनक सरणी के साथ बारोक के प्लास्टर और भित्तिचित्रों के साथ, सैवॉय कलेक्शंस के कामों के साथ आधुनिक पिक्चर गैलरी और पीडमोंट, इतालवी और फ्रांसीसी मास्टर कैबिनेट निर्माताओं द्वारा बनाए गए फर्नीचर का एक महत्वपूर्ण चयन है। अंत में, शीर्ष मंजिल में सजावटी कला संग्रह हैं,

इतिहास
पलाज़ो मादामा, दो हज़ार साल के इतिहास और चित्रकला, मूर्तिकला और सजावटी कला की एक महान विरासत, एक महल जो संरक्षित और समुदाय के लिए सुलभ है।

रोमन पोर्टा से एक घर मजबूत
ट्यूरिन के केंद्र में स्थित, रोमन चतुर्भुज कैटरम में क्या होना था, जूलिया अगस्ता टॉरिनोरम की प्राचीन रोमन उपनिवेश के समय परिसर खड़ा था, जिसे पोर्ट प्रेटोरिया कहा जाता था (अन्य इतिहासकारों में यह पोर्टा के बजाय था। डेकुमना), जिसमें से पूर्वी भाग से प्रवेश करके डेक्मानुस मैक्सिमो बनाया गया था। यहाँ वास्तव में आपके पास पो की तरफ से शहर तक पहुंच थी, जो इसकी रणनीतिक स्थिति के कारण सावधानी से बचाव किया गया था; पश्चिमी रोमन साम्राज्य के पतन के बाद, गेट को एक किले में तब्दील कर दिया गया था, जो शहर की रक्षा के लिए उपयुक्त था, संचार के इस मार्ग को स्पष्ट रूप से महत्व दिया गया था, भले ही इसने प्राचीन रोमन दीवार में उद्घाटन के साथ पारित होने के मूल कार्य को बनाए रखा हो। पहले से ही नौवीं शताब्दी में अनिश्चित व्युत्पत्ति विज्ञान के फिबेलोना नामक एक दूसरे मार्ग के नाम की पुष्टि की जाती है।

आदिम किलेबंदी तब तेरहवीं शताब्दी में मॉनफ्रेटो के मार्क्विस में चली गई, और यह वह स्थान था, जहां सभी संभावना में, मोनफेरट्रैटो के विलियम VII और सवॉय के थॉमस III के बीच संधि पर हस्ताक्षर किए गए थे जो पहली और दूसरी की रिहाई के लिए प्रदान किए गए थे अलरुमसी से सावॉय को ट्यूरिन का स्थानांतरण। यह 1280 था।

शताब्दियां बीत गईं और पोर्टा डिकुमना की किलेबंदी सावो-अकाजा परिवार (सेवॉय परिवार की कैडेट शाखा) के स्वामित्व में पारित हो गई, जिसने 14 वीं शताब्दी की पहली छमाही में इसे एक महल में बड़ा कर दिया: यह प्राकृतिक वंशवादी वंश के साथ हुआ, थॉमस III से फिलिप I तक, सावॉय के राजकुमार और आकाजा के स्वामी, जिन्होंने तब से ट्यूरिन पर प्रभावी शक्ति का प्रयोग किया है, इसने इसे अपनी शक्ति का केंद्र बनाया।

एक सदी बाद यह हमेशा एक अकाजा, लोदोविको है, महल को पुनर्व्यवस्थित करने के लिए, यह आंगन और पोर्टिको, चार कोणीय बेलनाकार टावरों के साथ चौकोर आकार ग्रहण करता है, जो आज भी तीन तरफ से आंशिक रूप से पहचानने योग्य है। आकाजा शाखा के विलुप्त होने ने देखा कि महल सावॉय मेहमानों के लिए एक निवास स्थान बन गया है।

दोनों काउंटी और डची, चंबरी की वास्तविक राजधानी से दूरी के लिए और पीडमोन्टीज़ डोमेन में भी अपनी सीमांत स्थिति के लिए, पंद्रहवीं और सोलहवीं शताब्दी के बीच के वर्षों में उत्तराधिकार में अकाजा कैसल ने माध्यमिक महत्व की भूमिका निभाई। ट्यूरिन की अपनी यात्रा के दौरान ड्यूक के अस्थायी निवास के रूप में नामित, उन्हें मुख्य रूप से सेवॉय हाउस के मेहमानों द्वारा रखा गया था: उनमें से, फ्रांस के चार्ल्स आठवें का आंकड़ा बाहर खड़ा है, जो 4 सितंबर, 1494 को यहां रहते थे। नेपल्स के साम्राज्य की ओर उनके वंश का अवसर।

सावोय के कार्लो I की पत्नी रीजेंट बियांका डि मोनफेरेटो ने अपने पति कार्लो जियोवनी एमेडियो के एकमात्र बेटे की मामूली उम्र के अवसर पर ट्यूरिन निवास की अवधि के दौरान स्थायी निवास चुना था, जिनकी समय से पहले मृत्यु हो गई थी। जब चार्ल्स आठवीं ट्यूरिन में पहुंचे, तो बियांका, जो तब महल के कमरों में रहता था, ने अपने अपार्टमेंट को फ्रांस के राजा को सौंप दिया, जो कि बिशप के महल के हॉल से सेवानिवृत्त हो रहा था (वह उस समय बिशप डिकाको डेला रोवरे था): 1497 में। भविष्य के रॉयल पैलेस के साथ आंदोलनों को आसान बनाने के लिए, एक गैलरी के माध्यम से दो भवनों के बीच एक कनेक्शन बनाया गया था, जो अब पुनर्प्राप्ति चरण में है।

कोरट देई साविया
यह Emanuele Filiberto di Savoia द्वारा एक छोटी अवधि के लिए बसाया गया था, जो चंबेरी से ट्यूरिन तक की राजधानी को स्थानांतरित करने के बाद इसे ड्यूक का निवास बनाना चाहते थे। हालांकि, भविष्य के रॉयल पैलेस को अपने आंकड़े के लिए अधिक उपयुक्त मानते हुए, उन्होंने पलाज़ो मादामा को मेहमानों के लिए एक इमारत के रूप में अपने पुराने समारोह में वापस लाया। हालांकि, 1578 से, (महत्वपूर्ण शादियों या महत्वपूर्ण छुट्टियों के अवसर पर) सावोई परिवार ने पलाज़ो मादामा से पवित्र लिनन का प्रदर्शन किया।

शाही परिवार के सदस्यों की सीट, प्रत्यक्ष वंशवादी शाखा की नहीं, यह शो और प्रदर्शनों की सीट भी थी, जिसे बड़ी घटनाओं को मनाने के लिए डिज़ाइन किया गया था, उदाहरण के लिए, शादियों: यह कार्लो की शादी के उत्सव का मामला है 1585 में, सेवॉय के इमानुएल I, जब उन्होंने गियोवन्नी बतिस्ता गुइनी के इल पादरी फिदो का मंचन किया।

वर्ष 1637 पलाज़ो मादामा के इतिहास में एक मील का पत्थर है: सावॉय के ड्यूक कार्लो इमानुएल द्वितीय, बोरबॉन-फ्रांस की मारिया क्रिस्टीना, अदालत की भारी हवा से बचना चाहते हैं, अपने निवास के रूप में चुनाव करते हैं। जैसे ही इसे स्थापित किया गया था, इसने महत्वपूर्ण मरम्मत का काम शुरू किया, जैसे कि आंगन की छत (जो अभी भी इमारत के बाकी हिस्से से एक मंजिल ऊपर है) और आंतरिक अपार्टमेंट के आधुनिकीकरण।

साठ साल बाद, सावॉय घर की एक और मजबूत महिला, मारिया जियोवाना बतिस्ता डि सावोइया-नेमोरस (सवॉय की विटोरियो अमेडियो II) इस महल में निवास करेगी और वह अपने वर्तमान स्वरूप और महल के नाम के हिस्से का मालिक है। दो “मैडम रेली” की रीजेंसी।

प्राचीन मध्ययुगीन महल के निशान को रद्द करना पड़ा या, कम से कम, छिपा हुआ था: इसलिए, उदाहरण के लिए, 1686 तक मौजूद प्राचीन ड्राब्रिज को पश्चिम की ओर से हटा दिया गया था। कार्लो और एमेडियो डि कैस्टेलमोंटे को पुनर्स्थापना कार्यों के लिए बुलाया गया था, साथ में पेंटर गुग्लिएल्मो कैसिया भी थे।

फिलिपो जुवरा ने रीजेंट के लिए एक शानदार सफेद पत्थर बरोक महल डिजाइन किया। हालांकि, यह परियोजना कभी पूरी नहीं हुई थी – जैसा कि अक्सर सैवॉय महलों के इतिहास में हुआ था – और 1721 में सबसे पहले पूरा होने के बाद और कुछ नहीं किया गया था।

हालांकि, यह शानदार प्रवेश द्वार भव्य जुवारियन परियोजना की प्रशंसा करने के लिए पर्याप्त है: ऊपर एक जंग खाए हुए फर्श के साथ स्तंभों और एक समग्र क्रम के पायलटों द्वारा संचित बड़ी खिड़कियों के साथ एक शरीर खड़ा होता है जो एक सुंदर और सुंदर मूर्तियों से सजाए गए अतिवृष्टि का समर्थन करता है जो vases और मूर्तियों के साथ सजाया जाता है। सफ़ेद संगमरमर।

इसके बजाय आंतरिक प्रकाश के ऊपर दिए गए लगभग सभी आर्कडियन लपटों के विपरीत है जो तीन खिड़की वाले पक्षों से प्रवेश करते हैं और चार केंद्रीय स्तंभ हैं जो ऊपरी मंजिल तक जाने वाले स्मारकीय सीढ़ी के तिजोरी का समर्थन करते हैं। खिड़कियों, प्रवेश सीढ़ी की शानदार चमक देने के अलावा, लोगों को महल के सामने महान बारोक त्योहारों में नेत्रहीन भाग लेने की अनुमति दी।

बारोक मुखौटा प्राचीन मध्ययुगीन महल को नहीं छिपाता है, लेकिन इसे शक्ति के प्रतीक के रूप में महत्व और आधिकारिक दर्जा देता है। अंतिम मैडम रीले की मृत्यु के बाद से, जो इसके साथ प्यार में पड़ गई, उसने नेपोलियन के ग्रामीण इलाकों में फ्रांसीसी अस्थायी सरकार की सीट के लिए पुलिस स्टेशन से लेकर इसके उपयोग किए गए विभिन्न उपयोगों के कारण भारी बदलाव किए।

आधुनिक युग
साविन की वापसी, ट्यूरिन और पीडमोंट के लिए, महल को एक नया जीवन देने की अनुमति दी: सैन्य कमांड की सीट, इस जगह का उपयोग 1822 के बाद से एक खगोलीय वेधशाला के रूप में किया गया था और अभी भी अधिकांश सदी के लिए, इसका निरीक्षण करना संभव था। इमारत के ऊपर, वैज्ञानिक टिप्पणियों के लिए एक जिज्ञासु गुंबद: इसे बाद में पहाड़ियों में ले जाया गया।

कार्लो अल्बर्टो ने इमारत पर पुनर्विचार किया, जिससे यह पिनाकोटेका रेजिया (बाद में मुसियो सिविको) की सीट बन गई और बाद में सबालपीन सीनेट और फिर कोर्ट ऑफ कैशन: सीनेट का उद्घाटन 8 मई, 1848 को हुआ, जबकि राजा युद्ध के खिलाफ युद्ध में थे। ऑस्ट्रिया; अंतिम सत्र 9 दिसंबर 1864 को दिनांकित है। 1927 तक कक्षा, तब भी भवन में आंतरिक कार्यों के बाद तबाह कर दिया गया था।

ग्रांडे टोरिनो का अंतिम संस्कार 6 मई 1949 को हुआ था। लाशों को पलाज़ो मादामा में सही तरीके से प्रदर्शित किया गया था, और फिर बाहर ले जाया गया, एक जुलूस में, 500,000 लोगों द्वारा बनाई गई भीड़ में से एक सबसे मजबूत फुटबॉल को अंतिम सलामी देने के लिए इकट्ठा हुआ था। सभी समय की टीमें।

उस सदी के अंत में, पैलेस के इतिहास में रुचि शुरू हुई, नींव खोदना और इमारतों और पिछले संस्करणों की वास्तुकला में निशान ढूंढना।

1934 में प्राचीन कला के सिविक संग्रहालय की सीट बनें, बीसवीं शताब्दी के दौरान महल कई पुनर्स्थापनों और पुनर्स्थापनों से गुजरा, जो 2006 के अंत में समाप्त हो गया, जो शहर के इतिहास के दो हजार वर्षों के एक महत्वपूर्ण “दस्तावेज” पर लौट आया। ।

2007 के बाद से, संग्रहालय ने कला (प्राचीन मूर्तियां, एक आर्ट गैलरी और चीनी मिट्टी के बरतन का एक बड़ा संग्रह) के महत्वपूर्ण कार्यों की मेजबानी की है।

2010 में जुवेरियन अग्रभाग ने एक मांग को बहाल किया, जबकि गढ़वाले घर के आसपास के बागानों को मध्ययुगीन काल में वापस डेटिंग करने वाली वनस्पति प्रजातियों की मेजबानी की गई थी। इसके अलावा, सीआरटी फाउंडेशन के एक ऋण के लिए धन्यवाद, साला डेल सेनेटो सबालपीनो को बरामद किया गया था, जिसका उद्घाटन 18 मार्च, 2011 को गणतंत्र गियोर्जियो नेपोलिटानो के राष्ट्रपति की उपस्थिति में उत्सव के व्यापक संदर्भ में हुआ था। इटली के एकीकरण की 150 वीं वर्षगांठ।

2014 में इतालवी राज्य से ट्यूरिन शहर में पलाज़ो मादामा के स्वामित्व के हस्तांतरण को मंजूरी दी गई थी, जो तब 2016 में पूरी हुई थी।

संग्रहालय
पलाज़ो मादामा एक बड़ी ऐतिहासिक इमारत है जिसमें अब प्राचीन कला के म्यूजियम सिविको डी’आरटे एंटिका, ट्यूरिन के म्यूनिसिपल संग्रहालय के संग्रह हैं। इस प्रकार यात्रा में एक में दो पर्यटन होते हैं: आप इमारत के इतिहास के बारे में सीखेंगे, साथ ही साथ इसमें शामिल कला के कार्यों के बारे में भी जानेंगे।

संग्रहालय की स्थापना 1861 में ट्यूरिन शहर द्वारा एक साथ लाने और पीडमोंट की विरासत को घर देने के लिए की गई थी। यही कारण है कि पलाज़ो मदमा में अधिकांश कार्य क्षेत्र से और पड़ोसी क्षेत्रों से आते हैं। आप महान कलाकारों और शिल्पकारों के कामों की खोज करेंगे, जो आपको अल्पाइन और सीमांत क्षेत्र की संस्कृति और कलात्मक स्वाद को समझने में मदद करेंगे, जो कि सवोय वंश द्वारा छह शताब्दियों तक शासित था। लेकिन संग्रहालय की भावना के लिए और भी बहुत कुछ है: इसकी महान कृतियों में से एक और जो कि लागू कलाओं के महान अंतरराष्ट्रीय संग्रहालयों से प्रेरणा लेता है। इस मंजिल पर विशाल संग्रह शुरू में संग्रहालय के पहले निर्देशकों द्वारा पीडमोंट के कारीगरों के लिए एक सूची के रूप में स्थापित किए गए थे, और अब वे इटली में लागू कलाओं के सबसे बड़े संग्रह में से एक हैं।

मुखौटा
पलाज़ो मादामा का मुखौटा ट्यूरिन की प्रतीकात्मक छवियों में से एक है। पलाज़ो मादामा के मुखौटे को 1718 और 1721 के बीच मारिया गियोवन्ना बतिस्ता डी सावोइया निमॉर्स, दूसरी रॉयल मदमा के लिए फिल्प्पो जुवरा द्वारा डिजाइन और निर्मित किया गया था।

यह आर्किटेक्ट की उत्कृष्ट कृतियों में से एक है और उपयोग की जाने वाली सामग्रियों के हल्के रंगों ने हल्केपन के प्रभाव में योगदान दिया है जो जुवार ने भवन के सामने के लिए डिज़ाइन किया है: एक प्रकार का पारदर्शी ग्रिड, जिसके माध्यम से एक संरचना में आंतरिक सजावटी विकास माना जाता है। प्रकाश के पारित होने के आधार पर कुल मिलाकर।

अग्रभाग विभिन्न पीडमोंट की खदानों से पत्थर की सामग्री से बना है: सबसे बड़ी सतह के लिए, चियानोको संगमरमर (वेले दी सुसा, ट्यूरिन), एक हल्का संगमरमर, गर्म और चमकदार टन के साथ जो गेरू से गुलाबी रंग में फीका होता है; शीर्ष पर मूर्तियों और फूलदानों के लिए, ब्रोस्कोस्को संगमरमर (वेले वराइता, क्यूनो), हरी नसों के साथ सफेद; अंत में, आधार के लिए, एक ग्रे पत्थर, वेई गनीस (वैले डी सुसा, ट्यूरिन)।

तहखाना
तहखाने में, रोमन नींव के नीचे, लैपिडारियो मेडिवेल – मध्ययुगीन स्टोनवर्क संग्रह – पत्थर की मूर्तियों और आभूषणों के साथ है। वहाँ से आप मध्यकालीन उद्यान, ट्यूरिन के दिल में प्रकृति और मौन के स्वर्ग तक पहुँच सकते हैं

भू तल
भूतल मुख्य रूप से पंद्रहवीं शताब्दी के महल और मध्य युग की कला और नवजागरण के लिए समर्पित है। ट्रेजर टॉवर में, आपको एंटेलो दा मेसिना द्वारा एक आदमी का पोर्ट्रेट मिलेगा।

भूतल पर, पंद्रहवीं शताब्दी के कमरों की विशेषता, गॉथिक-पुनर्जागरण काल ​​से पेंटिंग, मूर्तियां, लघुचित्र और कीमती वस्तुएं हैं। पुराने महल के पंद्रहवीं शताब्दी के टॉवरों में से एक, टॉरे टेसोरी के कमरे में, आपको इस अवधि के कुछ सबसे महत्वपूर्ण टुकड़े मिलेंगे जैसे कि एंटेलो डा मेसिना द्वारा एक आदमी के प्रसिद्ध पोर्ट्रेट।

गॉडिक से पुनर्जागरण के लिए पीडमोंट में मूर्तिकला पर प्रदर्शनी का आयोजन किया गया था, मध्ययुगीन लापिडरी घरों की मूर्तियां, मोज़ाइक और सुनार की कृतियों (डेसाना के अनमोल खजाने सहित) को प्राचीन काल से लेकर रोमनस्क्यू अवधि तक दर्शाया गया है। एक दुगुना अवसर। इसलिए, पलाज्जो मडामा की यात्रा करने के लिए, न केवल जुवारियन की उत्कृष्ट कृति की प्रशंसा करना, बल्कि सिविक म्यूजियम ऑफ एंशिएंट आर्ट के अधिग्रहण की स्थिरता को सत्यापित करना (कई प्रदर्शन किए गए काम संग्रहालय के संग्रह का हिस्सा हैं)। उस अवधि के पीडमोंट में पवित्र मूर्तिकला पर एक बिंदु बनाने की संभावना।

पीडमोंटिस गोथिक और पुनर्जागरण मूर्तिकला का संग्रह सिविक म्यूजियम ऑफ एंशिएंट आर्ट का एक बहुत ही महत्वपूर्ण केंद्र है, जो लगातार ऐसे अधिग्रहणों से समृद्ध है जो स्मारकीय मूर्तियों को फैलाव से बचाते थे, लेकिन लकड़ी के सामान और टेराकोरा फ्रेम, एक सदियों पुरानी कारीगर परंपरा की गवाही देते थे।

यह खंड अब प्रदर्शन पर है, साथ में अन्य म्यूजियम से काम करता है, सिविक संग्रहालय द्वारा अपने प्रारंभिक वर्षों से किए गए सुरक्षात्मक कार्रवाई का संकेत देने के लिए। वास्तव में, पीडमोंट में गॉथिक और पुनर्जागरण प्रदर्शनी 1939 से पहले की है, जो न केवल एक अस्थायी प्रदर्शनी थी, बल्कि संग्रहालय को मध्य युग और पुनर्जागरण को समर्पित खंडों में डिज़ाइन किया गया था। इसी तरह, सीनेट रूम में आज स्थापित प्रदर्शनी नए संग्रहालय यात्रा कार्यक्रम की योजना बनाने के लिए वैज्ञानिक अध्ययन का एक चरण है।

पहली मंजिल
पहली मंजिल पर बारोक कमरों में सत्तरहवीं और अठारहवीं शताब्दियों की कला है, चित्रों के साथ और आकर्षक ढंग से सजाए गए सेटिंग्स में पिफेट्टी और प्रुनोटो द्वारा फर्नीचर के साथ।

सीनेट हॉल
1638 में निर्मित राजसी सीनेट हॉल ने इटली, यूरोप और उनके नागरिकों के इतिहास की महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटनाओं को देखा है। पहली मंजिल पर स्थित बड़ा हॉल, जो पहले स्विस के स्वामित्व में था, का उपयोग सबलपीन सीनेट में एक कक्षा के रूप में किया जाता है। आर्किटेक्ट अर्नेस्टो मेलानो अंतरिक्ष को सीटों और ग्रैंडस्टैंड्स से बने एक बड़े सभागार में बदल देता है, जिसे एक अस्थायी के रूप में डिजाइन किया गया है और जो मूल स्थिति से समझौता नहीं करता है, स्वतंत्र होने के नाते, दीवारों से अलग हो जाता है। महान स्मारक क्रम के ऊपर, सजावट सदियों से सावोय घर के कामों को दर्शाती है।

सीनेट अध्यक्ष की सीट के पीछे दो आयताकार पट्टिकाओं पर दो शिलालेख हैं: एक इटली में वर्तमान में गणतंत्र में सरकार के रूप का हवाला देता है, अर्थात्; दूसरा बहुत पुराना है और वह शब्द देता है जिसके साथ विटोरियो इमानुएल II ने इटली की एकता की सराहना की। कपोला की छत को एक चित्रित कपड़े से चित्रित किया गया है, जिसे वेलारियो कहा जाता है, जिसमें चार न्यायशास्त्रों के पुतलों, चार नागरिक गुणों और पूर्व राज्यों की चार राजधानियों के साथ पदक शामिल हैं।

हॉल का नाम सीज़र मैककरी के नाम पर रखा गया है, जिन्होंने 1880 में शिक्षा मंत्रालय द्वारा प्रतिबंधित एक प्रतियोगिता को जीतने के बाद इसे सजाया था। सजावट केंद्रीय आकृति के चार छत वाले आंकड़ों के रूप में छत को प्रभावित करती है जो विजयी इटली के एक व्यक्तिकरण को दर्शाती है। चार पदक विशेष रूप से व्यापार और कृषि (उद्योग), हथियार, विज्ञान और कला का प्रतिनिधित्व करते हैं। रूपकों को लड़कियों के रूप में देवी अवतार के रूप में दर्शाया गया है।

यह एक बड़ा सैलून है जिसका उपयोग प्रतिनिधित्व कार्यों के लिए किया जाता है, जो एक विभाजित दीवार के विध्वंस से तीस के दशक की शुरुआत में बनाया गया था और दराज के आधुनिक स्टाइल छाती के साथ प्रदान किया गया था। सत्रहवीं शताब्दी में बुवेट के लिए, पुटी और शेरों के आंकड़े प्रबल हैं, और अन्य में महिला आंकड़े हैं। कमरा छह ऐतिहासिक भित्तिचित्रों से समृद्ध है।

शाही निवास
पहली मंजिल पर, बारोक कमरों के अंदर जहाँ मैडम रेली रहती थी, सत्तरहवीं और अठारहवीं शताब्दी की कलाएँ, चित्र गैलरी के साथ, पिफ़ेट्टी और प्रिण्टोट के फर्नीचर और कमरों की शानदार सजावट।

जुवार्रा की स्मारक सीढ़ी, मध्यकालीन दरबार का पुरातात्विक मार्ग, मुख्य मंजिल पर शानदार बारोक कमरे हैं जहाँ दो शाही मादमों के अपार्टमेंट (फ्रांस के क्रिस्टीना और नेमोरस के मारिया गियोविन्द लिसा सवोइया) थे, और सालोन डेल सीनेट जो इटली के एकीकरण के बाद में कक्षों के काम की मेजबानी करता है, ऐतिहासिक-कलात्मक और कार्यात्मक स्तर पर पूरी तरह से बहाल और बढ़ाया जाता है और संग्रहालय संग्रह, विशाल और विषम के एक नए लेआउट के साथ, जिसे पलाज़िया मैडम 1934 से होस्ट कर रहे हैं ।

इमारत का वास्तुशिल्प सर्वेक्षण, आधुनिक सूचना प्रौद्योगिकी और पुरातात्विक सर्वेक्षण के साथ किया गया है। सजी हुई सतहों और प्लास्टर पर स्ट्रैटिग्राफिक निबंधों का गहन अभियान; भवन की कलाकृतियों और कई ऐतिहासिक और अभिलेखीय जांच का अध्ययन, जिसमें 40 से अधिक वैज्ञानिक सहयोगी शामिल थे और जिन्होंने स्पष्ट किया है, भाग में, पैलेस के निर्माण और उपयोग और विभिन्न युगों में कमरों के कार्य।

इमारत की दीवारों, वाल्टों और सजावटी संरचनाओं को बहाल किया गया है, विशेष रूप से जो इसके बैरोक चेहरे (प्लास्टर से प्लास्टर सजावट से लेकर, बोरीसरी से पत्थर और कांच की कलाकृतियों तक) के लिए दरवाजे के ऊपर से फर्श तक को परिभाषित करने में योगदान करते हैं। , दर्पणों से लेकर भित्तिचित्रों तक), मूल रंगों और सजावटों को प्रकाश में लाते हुए, कभी-कभी पूरी तरह से छिपाया जाता है: जैसा कि मोहरा और जुवारियन सीढ़ी के मामले में, जहां महान वास्तुकार द्वारा वांछित प्राकृतिक सजावट उभर आई है, या बरामद हुई है। उन्नीसवीं सदी की स्थापना दीवारों के ऊपरी रजिस्टरों में और सीनेट हॉल की तिजोरी में की गई।

इन सबके साथ, रिक्त स्थान के कार्यात्मक अनुकूलन और नए सेट-अप को देखते हुए संग्रह की एक समग्र और व्यवस्थित बहाली की गई।

संग्रह जो उनकी विविधता के साथ हैं – पेंटिंग, मूर्तियां, प्रबुद्ध पांडुलिपियां, माजोलिका और चीनी मिट्टी के बरतन, सोना और चांदी, असबाब और कपड़े – इतालवी और यूरोपीय उत्पादन के दस शताब्दियों की समृद्धि और जटिलता की गवाही देते हैं।

इमारत की मुख्य मंजिल पर, आधुनिक पिक्चर गैलरी की स्थापना की गई है, जिसमें सेवॉय कलेक्शन (ओजेरियो जेंटिलेस्की द्वारा असुन्टा और सैन जेरोलमो), विटोरियो एमीडियो कैसरौली के लैंडस्केप, जीन मिल और बार्टोलोमियो गाईडबोनो द्वारा किए गए कार्यों के साथ काम किया गया है। उदाहरण के लिए) और Piedmontese, इतालवी और फ्रांसीसी कारीगरों की विशेषज्ञता के परिणामस्वरूप फर्नीचर का एक महत्वपूर्ण चयन।

इमारत में ऐतिहासिक सुझावों का पालन किया, सेटिंग ने प्राचीन और आधुनिक के बीच संवाद के विचार पर भी ध्यान केंद्रित किया। तो संग्रह के मूल्य को बढ़ाने के लिए उपयुक्त नई संरचनाओं के डिजाइन के बगल में, मिलान में कंपनी फोंटाना आरटे द्वारा बनाई गई तीसवीं खिड़कियों की सजावटी कलाओं की बिक्री – उस समय जियो पोंटी द्वारा निर्देशित – लकड़ी की संरचना को बहाल करना। रोशनी, बड़े घुमावदार कांच, अलमारियों और दर्पण पर दर्पणों का खेल।

सत्रहवीं शताब्दी के अंत और अठारहवीं शताब्दी की शुरुआत के बीच, तब्दील और पुनर्वितरित किए गए कमरे, प्लास्टर, भित्तिचित्रों और नक्काशीदार और सोने से बने साज-सामान की कीमती बनावट से चमकने के लिए लौट आए, जो एक लंबे और मरीज की बहाली के काम से निकले थे।

रॉयल रेजिडेंस रूम्स में: मैडम रीले का कमरा, फोर सीजन्स, पार्टी रूम और गाईडोबोनो रूम, सिविक म्यूजियम ऑफ एंशिएंट आर्ट की पिक्चर गैलरी का एक हिस्सा स्थापित किया गया है, जिसमें महत्वपूर्ण पीडमोंटिस और इतालवी कलाकारों के पचास काम शामिल हैं, जिनमें शामिल हैं, जान मिल , जियोवन्नी बतिस्ता क्रोसातो, जियाकोमो सेरुति, अगस्टिनो मासुची, जियोवन्नी पाओलो पानिनी, सेबेस्टियानो कोन्का और विटोरियो अमेडियो सिग्नारोली।

मदमा रीले का कमरा:
1708 और 1715 के बीच मारिया जियोवाना बतिस्ता का नया बेडरूम स्थापित किया गया था। सजावटी कार्यक्रम में प्राधिकरण, दयालुता, विश्वास और शायद, दान के आरोपों के साथ चार ओवर दरवाजे शामिल हैं। सेसारे न्यूरॉन द्वारा 1688-1889 में बनाई गई कार्लो इमानुएल II के चित्र के साथ चिमनी पर नक्काशीदार लकड़ी का सामान, डचेज़ के पुराने अपार्टमेंट से आता है।

बहुत ही विचारोत्तेजक माहौल है मदमा रेले के कमरे का। 1708-1709 में चुना गया कमरा, मारिया जियोवाना बतिस्ता डि सावोइया-नेमोरस, दूसरा मैडम रीले, क्योंकि उसके बेडरूम और निजी सेटिंग में एक समृद्ध और सनकी शैली है। कमरा चित्रों और फर्नीचर से सुसज्जित है जो सुझाव देता है, दस्तावेजों के आधार पर, कमरे के प्राचीन उपकरण, अब खो गए हैं।

चार मौसम कक्ष:
एक परिष्कृत और परिष्कृत वातावरण साला क्वाट्रो स्टैगियोनी का है। कमरा तिजोरी और गुंबद की समृद्ध सजावट से अपना नाम लेता है, जिसमें मौसम के रूपक होते हैं, विस्तृत सजावट, प्लास्टर और फ्रेस्को में की गई, सजावटी मॉडल से प्रेरित सजावटी मॉडल पर 1708 और 1715 के बीच बनाया गया था। लुईस XIV के दरबार में जीन आर्किटेक्ट, फ्रांसीसी वास्तुकार और सजावटी डिजाइनर।

खजाना टॉवर:
खिड़कियों में यह सुझाव दिया गया है, जो बड़े पैमाने पर सेवॉय संग्रह से आते हैं, वांडरकेमर के विचार, संग्रह, अर्थात, दुर्लभ और कीमती वस्तुओं को इकट्ठा करके बनाए गए अठारहवीं शताब्दी के महान सिद्धांत, कल्पनाशील आकृतियों के साथ। एक शानदार और अद्भुत प्रभाव बनाने के लिए सामग्री, असामान्य, वैज्ञानिक उपकरण, जीवाश्म और पुरातात्विक खोजों के साथ बनाया गया।

उत्सव कक्ष:
1927-1928 में भवन को एक बड़े स्वागत कक्ष से सुसज्जित करने के लिए बनाया गया था, इसे दो अठारहवीं शताब्दी के कमरों को ध्वस्त करके बनाया गया था। इसमें सजावटी कला की सुंदर कलाकृतियां हैं, जो फर्नीचर, साज-सज्जा, मूर्तियों और मिट्टी के पात्र के माध्यम से शाही मैडम के दरबार का स्वाद और शैली विकसित करती हैं।

गार्ड चैंबर:
अठारहवीं शताब्दी में बनाई गई तिजोरी की एक शानदार प्लास्टर सजावट द्वारा विशेषता, गार्ड्स चैंबर सबसे शानदार है और इसकी शान में रचना की गई है। दीवारों पर माइकल एंजेलो मेरिसी के काम से प्रेरित पेंटिंग हैं, जिन्हें कारवागियो और ओराजियो जेंटिलेस्की की दो पेंटिंग के रूप में जाना जाता है।

दौर कैबिनेट:
उत्तर-पश्चिम रोमन टॉवर के अंदर स्थित छोटा और कीमती स्थान, सवॉय की पहली रॉयल मैडम, मारिया क्रिस्टीना डि फ्रांस के लिए सदी के मध्य में स्थापित अपार्टमेंट का एक महत्वपूर्ण बिंदु है। सावॉय के चित्रों और सबसे महत्वपूर्ण अदालती आंकड़ों के घने चयन को दीवारों पर उजागर किया गया है, जो हमें अतीत के फैशन और चेहरे के बारे में बताते हैं।

फूलों का कमरा
महल के इस कमरे का नाम 1688-1689 में फूलों के चित्रकारों एगोस्टिनो बेलेदी और सल्वाटोर बियान्को द्वारा की गई सजावटों से निकला है, जो अब खो गए हैं लेकिन दस्तावेजों में याद किए गए हैं। इसके बाद के हस्तक्षेपों ने चेरी, कार्टूच, स्क्रॉल और वनस्पति स्क्रॉल के साथ चित्रित फ्रिज़ को छुपा दिया, 2005 के नवीकरण के दौरान फिर से उभरा। यह कमरा अब आधुनिक खिड़कियों के साथ स्थापित किया गया है जो सूक्ष्म नक्काशी कार्यों के चयन और लघु चित्रों के संग्रह की मेजबानी करते हैं। ब्रूनी टेडेची परिवार द्वारा संग्रहालय को दान दिया गया।

दूसरी मंजिल
दूसरी मंजिल पर, आप सभी उम्र के सजावटी कलाओं को देखने में सक्षम होंगे: सिरेमिक, हाथीदांत, आभूषण, कपड़े, ग्लासवर्क, और बहुत कुछ। अंत में, तीसरी मंजिल पर, पैनोरमिक टॉवर शहर और आसपास के प्राकृतिक वातावरण का एक विशेष दृश्य प्रस्तुत करता है।

सिरेमिक और माजोलिका संग्रह
चीनी मिट्टी की चीज़ें और मैजोलिका की प्रदर्शनी इटली, सबसे प्रतिष्ठित इतालवी निर्माताओं द्वारा उत्पादित सिरेमिक और मैजोलिका का एक असाधारण सेट प्रस्तुत करती है, जो पलाज़ो मादामा के निजी संग्रह से उत्कृष्ट कृतियों को एक साथ लाती है। प्रदर्शनी एक बड़े शोकेस के साथ कैमरा डिले गार्ड में खुलती है, जो पुनर्जागरण भोजन कक्ष, साइडबोर्ड के नायक फर्नीचर को दिखाती है, जहां परिष्कृत मेजोलिका को प्रशंसा और टेबल उपकरण की सेवा के लिए प्रदर्शित किया गया था। फिर आप साला डेल सेनेटो में प्रवेश करते हैं, जहां मार्ग इटली के मुख्य माजोलिका उत्पादन केंद्रों से होकर गुजरता है, जैसे कि डेरुटा, फ़ेंज़ा, उरबिनो, गुब्बियो, वेनिस, कैस्टेली और ट्यूरिन, और सजावट और मुख्य कलाकारों की विशेषताओं पर ध्यान केंद्रित करता है, जिसमें शामिल हैं जो निकोला डा उरबिनो और फ्रांसेस्को ज़ैंटो एवेल्ली।

ऐतिहासिक माजोलिका पर पुनरुत्पादित विभिन्न प्रकार के विषयों को दर्शाने से यह प्रदर्शनी जारी है, जो धार्मिक विषयों के अलावा, अपवित्र विषयों को बड़े पैमाने पर दर्शाया गया है, जो प्राचीन इतिहास और पौराणिक कथाओं से खींचा गया है, या प्रेमपूर्ण जीवन से संबंधित है, जैसे प्रेम विषय, या स्थिति सामाजिक ग्राहकों की जिम्मेदारी, जैसे कि हेराल्डिक सेवाएँ। कहानियों की इस पेंटिंग के ग्राफिक स्रोत मेज़रिका की कार्यशालाओं में फैले उत्कीर्णन के भंडार से निकलते हैं और जो छोटे पैमाने पर प्रजनन के साधन थे और घरेलू दृष्टि के लिए उस समय के महान चित्रकारों के सबसे प्रसिद्ध आविष्कार थे।

सामाजिक जीवन में चीनी मिट्टी की चीज़ें और माज़ोलिका का उपयोग व्यापक और विभेदित हुआ। इतालवी घर के प्रस्तुत में, विशेष रूप से देश के निवासों में, ऐतिहासिक मजोलिका को साइडबोर्ड पर प्रदर्शित किया गया था, लेकिन मेजों पर भी इस्तेमाल किया गया था और शादी और जन्म जैसे अवसरों पर उपहार के रूप में पेश किया जा सकता था। छोटी मूर्तियां, जो कभी-कभी इंकवेल या फव्वारे के कार्य का मुखौटा लगाती थीं, का उपयोग निजी अंदरूनी क्षेत्रों में सजावटी उद्देश्यों के लिए किया जाता था। विशेष रूप से फलने फूलने वाली किटों में माजोलिका का उपयोग हो गया, जो आमतौर पर धार्मिक संस्थानों द्वारा कमीशन किया जाता था।

ग्लास संग्रह
“कैमरा डि वीट्रो”, पलाज़ो मादामा में टॉरिएंस संग्रहालय की दूसरी मंजिल पर सजावटी कला के लिए नया कमरा, पूरी तरह से रोटरी क्लब टोरिनो के योगदान के साथ बनाया और बनाया गया है। कमरा “ग्लास और आइवरी रूम” के डिजाइन और पुनर्व्यवस्था के सावधानीपूर्वक अध्ययन का परिणाम है, जो कि ऐतिहासिक रूप से मध्ययुगीन सुनारों, पुनर्जागरण कांस्य, एनामेल्स, ब्लो ग्लास, नक्काशीदार हाथी दांतों के संग्रह की प्रदर्शनी के लिए समर्पित एक संग्रहालय स्थान है। चित्रित ग्लास और सोने के भित्तिचित्र ग्लास का असाधारण संग्रह। नई परियोजना ने इस स्थान को कई अलग-अलग तकनीकों की प्रदर्शनी गैलरी से एक विषयगत कमरे में अनिवार्य रूप से कांच के लिए समर्पित, अपने सभी रूपों में प्रस्तुत करना संभव बना दिया है।

नया कमरा “ग्लास और आइवरी रूम” के डिजाइन और पुनर्व्यवस्था के सावधानीपूर्वक अध्ययन का परिणाम है, जो कि ऐतिहासिक रूप से मध्ययुगीन सुनारों, पुनर्जागरण कांस्य, एनामेल्स, ब्लो ग्लास, नक्काशीदार हाथी दांत के संग्रह की प्रदर्शनी के लिए समर्पित एक संग्रहालय स्थान है। चित्रित ग्लास और सोने के भित्तिचित्र ग्लास के असाधारण संग्रह। नई परियोजना ने इस हॉल को कई अलग-अलग तकनीकी प्रकारों की प्रदर्शनी गैलरी से एक विषयगत कमरे में बदलना आवश्यक बना दिया है, जो अनिवार्य रूप से कांच के लिए समर्पित है, अपने सभी रूपों में प्रस्तुत किया गया है। सेटिंग, जिसने मुरानो ग्लास संग्रहालय की ग्लास दीर्घाओं, पेरिस में मुसी डे आर्ट्स डेकोरेटिफ्स और लंदन में विक्टोरिया एंड अल्बर्ट म्यूजियम से सुझाव एकत्र किए, इस सामग्री की कहानी को काम के माध्यम से इतना बहुमुखी बताता है, इसके निर्माण के लिए प्राचीन काल से आज तक उपयोग किए जाने वाले घटकों और उपकरणों की प्रस्तुति। परिणाम एक असली ग्लास वंडरकमर है, एक स्पार्कलिंग और विचारोत्तेजक जगह है जो कई तकनीकों और यहां तक ​​कि ग्लास के कई और अधिक उपयोगों को दिखाता है।

फीता और कपड़े संग्रह
लेस और फैब्रिक्स प्रदर्शनी में संग्रहालय के समृद्ध संग्रह से महत्वपूर्ण टुकड़े हैं: कई कपड़ों के सामान, पंखे, एप्रन, हेडफ़ोन, रूमाल, कॉलर सहित कलाकृतियाँ।

कीमती पुनर्जागरण के पैटर्न के साथ, वेनिस के फैशनेबल ग्रोस पॉइंट, बहुत हल्की सीमाएं और फ्लेमिश की अठारहवीं शताब्दी के बार, मशीन द्वारा बनाई गई उन्नीसवीं शताब्दी के फीता, चयन फीता के इतिहास का पता लगाता है और तकनीक, फैशन और उपयोग के लिए अंतर्दृष्टि प्रदान करता है। हमारे जीवन में इसके प्रतीकात्मक मूल्य पर।

कक्ष में भी फीता के विषय पर ध्यान दें, सिलाई के प्रस्तावों को प्रदर्शित करें, फीता की मूल अवधारणाओं पर विस्तृत चित्रण: गाँठ और भूखंड, शून्यता और पूर्णता, पारदर्शिता। प्रदर्शन पर कपड़े एक पथ का परिणाम है जिसने विज्जो को पलाज़ो मदमा कलाकृतियों, तकनीकों और फीता के शैलीगत विकास में अध्ययन में लगे हुए देखा है, फिर व्यक्तिगत अनुसंधान और रचनात्मक मूर्ति पथ के विकास के लिए खुद को समर्पित किया।

तीसरी मंजिल
तीसरी मंजिल पर, पैनोरमिक टॉवर शहर और आसपास के प्राकृतिक वातावरण का एक विशेष दृश्य प्रस्तुत करता है।

बगीचा
बगीचे को फिर से बनाने के लिए, अंतरिक्ष के पारंपरिक उपखंड को हॉर्टस (वनस्पति उद्यान), विरिडैरियम (वन और बाग) और इर्डिनम डोमिनी (राजकुमार के बगीचे) के साथ-साथ पारंपरिक मंदिरों की उपस्थिति (फाल्कनारा, पिग्गी, मुर्गी बाड़े) का सम्मान करना।

इस अंतरिक्ष में, प्राचीन मानचित्रों में वर्णित पौधों और पौधों की प्रजातियों के अलावा, पौधों और जड़ी-बूटियों को विशेष रूप से स्रोतों में वर्णित नहीं किया गया है, लेकिन इटली और फ्रांस के बीच मध्ययुगीन उद्यानों में निश्चित रूप से मौजूद थे, जो संकेत द्वारा प्रदान किए गए थे। चौदहवीं और पंद्रहवीं शताब्दी के कृषि और औषधीय पौधे।