नेपल्स में लिबर्टी

नेपल्स में स्वतंत्रता के साथ बीसवीं शताब्दी के पहले दो दशकों में मुख्य रूप से वोमेरो, पोसिलीपो और चियाया जिले में नेपल्स शहर में विकसित पुष्प प्रवाह की वास्तुशिल्प गिरावट का मतलब है।

यह eclecticism के विलुप्त होने के रूप में पैदा हुआ था, इस अवधि की कई इमारतों उन्नीसवीं शताब्दी के दूसरे छमाही के पारिस्थितिक और महानतावादी वास्तुकला से संबंधित प्रवृत्तियों को दर्शाती है, उदाहरण के लिए अमेदेओ जिले के कुछ महलों। आर्किटेक्चर जो शहरी महलों के प्रकार की विशेषता लेते हैं उन्हें फ्रांसेस्को डी सिमोन द्वारा डिजाइन किया गया है, जबकि इमानुएल रोक्को की उपद्रव में कुछ आवासीय इमारतों में अधिक मामूली पारिस्थितिक स्वतंत्रता व्यक्त की गई है। इसके बजाय वोमेरो में, मुख्य डिजाइनर एडॉल्फो एवेना है, जो एक स्वतंत्र भाषा भाषा को अपनाता है। जबकि शैली के अधिक परिपक्व रूप 1 9 10 के बीच पहुंचे और प्रथम विश्व युद्ध के प्रकोप के साथ गिउलिओ उलिस अराता और जिओआचिनो लुइगी मेलुची और इंजीनियरों ग्रेगोरियो बोटा और स्टेनिसलाओ सोरेंटिनो के नियपोलिटन कार्य के साथ पहुंचे।

परिचय

नेपल्स में शहरी और स्थापत्य घटनाओं का ऐतिहासिक अवलोकन

उन्नीसवीं और बीसवीं सदी के बीच नीपोलिटन शहरीकरण
इटली के राज्य के कब्जे के तुरंत बाद के वर्षों में इमारत उद्योग में शामिल उद्यमी वर्ग का उत्साह बढ़ गया। शहर देश में सबसे अधिक आबादी वाला था और ऐतिहासिक क्षेत्रों में केंद्रित अत्यधिक जनसंख्या घनत्व से विस्थापित होने की आवश्यकता थी। 1860 में, डुओमो के माध्यम से धुरी इंजीनियरों लुइगी कंगियानो और एंटोनियो फ्रांसेस्कोनी द्वारा डिजाइन किया गया था। दो सिसिली के फ्रांसेस्को II के शासनकाल के आखिरी महीनों में पहले से ही किए गए कार्यों को उसी वर्ष सितंबर के बाद महसूस किया गया था, जब जिएसेपे गारिबाल्डियस ने अस्थायी तानाशाह के खिताब को खारिज कर दिया और कार्यकारी डिक्री जारी की। डुओमो के माध्यम से प्रकरण एक एकीकृत शहर के नवीनीकरण से संबंधित घटनाओं की श्रृंखला का पहला था।

उस अवधि के गर्म विषयों में से एक नेपल्स वाटरफ्रंट का विस्तार था। उन्नीसवीं शताब्दी के दौरान इसके बारे में कई परियोजनाएं प्रस्तुत की गईं लेकिन उनमें से कोई भी पीछा नहीं किया। 1868 में रॉडॉल्फो डी एफ्लिट्टो, एटोर केपसेलैट्रो और आर्किटेक्ट फेडेरिको ट्रैवाग्लिनि से बना एक आयोग शहर के कई क्षेत्रों में छूट के लिए विभिन्न अनुरोधों की जांच करने के उद्देश्य से आयोजित किया गया था और सैरगाह को पुनर्गठित करने और सत्तर के दशक में पुन: संगठित करने का विषय दोबारा प्रस्तावित किया था। शताब्दी में निविदा को कंपनी गिलेटा-डु मेस्नेल को सौंपा गया था, जिसमें टोरेट्टा एक मेर्गेलिना और कास्टेल डेल’वो के बीच समुद्र में पुनः दावा करने की प्रतिबद्धता थी। डु मेस्नेल और नेपल्स शहर के बीच कई बातचीत के बाद, नींव के इंजीनियर गेटानो ब्रूनो को डिजाइन सौंपा गया, यह समय और कार्यों पर सहमत होने पर सहमत हो गया। ठेकेदार कंपनी की तरलता की कमी के कारण वे धीरे-धीरे समाप्त हो गए और 1885 के आसपास समाप्त हो गए। उसी वर्ष सिटी काउंसिल में सेंट लुसिया जिले के पुनर्वास की घटना के बारे में चर्चा करने के लिए नए जिले की परियोजना तक चर्चा की गई। पिछले वर्ष के पुनर्वास के विशेष कानून जारी करने के बाद, 1886 में अनुमोदित किया गया था।

वर्तमान अमेदेओ जिले के साथ आगे बढ़ते हुए, ऐतिहासिक शहर के पश्चिमी क्षेत्रों को फिर से परिभाषित करने के लिए एक विशाल शहरी कार्यक्रम तैयार किया गया था। वाटरफ़्रंट के लिए, यहां तक ​​कि चियाया के भीतर भी बोर्बोन साम्राज्य द्वारा प्रचारित कई परियोजनाएं थीं और गठबंधन के पहले दिनों में गारिबल्डी द्वारा पुन: पुष्टि की गई थी। पश्चिमी तिमाही के लिए डिजाइन उसी टीम द्वारा 185 9 में तैयार किया गया था जिसने मारिया टेरेसा कोर्स [एन 1] तैयार किया था। इसने कोर्स के आखिरी लूप के साथ चियाया के माध्यम से जुड़ा एक लंबा सीधी अक्ष प्रदान किया। इस परियोजना ने पेशेवरों के बीच लंबी चर्चाओं की एक श्रृंखला शुरू की, जिन्होंने उठाई गई समस्या के लिए और परियोजना और आर्थिक प्रस्तावों को आगे बढ़ाया। बहस 1871 में समाप्त हुई जब शहर प्रशासन ने परियोजना को 1868 में तैयार की गई परियोजना के आधार पर सीधे आर्किटेक्ट लुइगी स्कोपा और फेडेरिको रेंडिना को सौंप दिया। इस चरण में वर्तमान पियाज़ा अमेदेयो और वाया एंड्रिया डी के बीच बहुत कुछ बनाया गया था। ‘Isernia। 1877 में वर्तमान विया विटोरिया कोलोना से संबंधित दूसरा लॉट निष्पादित किया गया था। Palazzo Carafa di Roccella के कम पंख और Palazzo d’Avalos del Vasto के बागों को इसके निर्माण के लिए त्याग दिया गया था, और चियाया में सांता टेरेसा के चर्च की पिंसर सीढ़ी से बचा गया था। स्वच्छता के लिए कानून की विशेष सब्सिडी के साथ 1885 में एक तिहाई लॉन्च किया गया था और पलाज्जो सेलमेयर के बगीचे के हिस्से के विनाश के साथ रैपेआ ब्रैंकैसिओ से सड़क अक्ष के पूरा होने की चिंताओं को पूरा करता है। कार्यों को पूरा करने के लिए काम महान युद्ध के अंत के बाद निष्कर्ष पाते हैं।

1884 के कोलेरा महामारी के बाद शहर के विस्तार के दौरान, एक उपग्रह जिले की योजना कास्टेल सैंट’एल्मो के नीचे और फ्लोरिडाइना विला के पीछे के क्षेत्रों पर कब्जा करने की योजना बनाई गई थी। नया पहाड़ी जिला, वोमेरो, बेंका तिबेरीना को निविदा की छूट के साथ बनाया गया था जो डिस्काउंट और सेटे बैंक को संदर्भित करता था। क्षेत्र के शहरीकरण को प्रोत्साहित करने के लिए, नगर पालिका और अनुबंध इकाई दोनों ने पुरानी कनेक्टिंग सड़कों के विस्तार और नए निर्माण के साथ-साथ दो मशीनीकृत स्की लिफ्टों के निर्माण को लागू करने का प्रयास किया: चियाया फनिक्युलरिन 188 9 और मॉन्टेसेंटो 18 9 1 में फनिक्युलर। नए जिले की परियोजना 1886 में शुरू हुई लेकिन जल्द ही इसे नगरपालिका से दबाव में बैंक द्वारा संशोधित किया गया ताकि पूरे वोमेरो जिले के आधारभूत संरचना के प्राथमिक महत्व के साथ एरेनेला का विस्तार किया जा सके। दूसरे स्थान पर बनाया जाना चाहिए। महान युद्ध के बाद। 20 फरवरी 188 9 को, किंगडम के तटों द्वारा अवशोषित विशाल सट्टा बुलबुले द्वारा उत्पन्न कारणों के बाद, बंका तिबेरीना को समाप्त कर दिया गया और डिस्काउंट काउंटर में शामिल किया गया, जो जल्द ही, अन्य संस्थाओं के साथ, नवगठित बैंक ऑफ इटली में फिर से मिल गया । तिबेरीना द्वारा निर्मित कुछ इमारतों को वाया स्कारलाट्टी और वाया जियान लोरेन्जो बर्नीनी के बीच केंद्रित किया जाता है। कई इमारतों को परिसमापन के साथ-साथ जमीन नहीं बनाया गया था, शेष बैंक ऑफ इटली, बानको डी नेपोली और नेपल्स की नगर पालिका द्वारा अधिग्रहित किए गए थे। प्रगतिशील रूप से बैंकों को बेची जाने वाली मिट्टी को छोटे उद्यमियों ने अधिग्रहण किया था, जिन्होंने योजना के आधार पर बड़े विवेक के भीतर छोटे उपविभाग बनाए थे ताकि 1 9 10 में बैंक ऑफ इटली लेटिंग प्लान में पहुंच सकें, जिसने दो सौ बीस-दो लॉट की उपस्थिति की गणना की निजी व्यक्तियों को बेचा जाएगा ..

Lamont यंग के देर से eclecticism
शम वास्तुकला दृश्य में लैमोंट यंग एक अलग व्यक्तित्व था। मातृभाषा पर पैतृक और भारतीय पक्ष से स्कॉटिश वंश के, उन्होंने स्विस स्कूलों में प्रशिक्षित किया। इन व्यक्तिगत कारकों ने यंग की शैली में योगदान दिया। बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में वह कई महत्वपूर्ण वास्तुकलाओं के लेखक थे जो स्थानीय पेशेवरों द्वारा बनाई गई शैक्षणिक शैली से खुद को दूर करते थे। उनके सांस्कृतिक मैट्रिक्स ने उन्हें एक दूसरे के साथ सामंजस्य बनाने में सक्षम कई शैलियों का निरंतर प्रयोग करने का नेतृत्व किया, इस तरह की वास्तुकला ने पुष्पांजलि आंदोलन के स्टाइलिस्ट समाधानों के लिए रास्ता खोल दिया, उस अवधि में उस शहर में पैदा हुआ और फैल गया।

नई शताब्दी से उनके सबसे महत्वपूर्ण काम असेलमेयर कैसल और विला एबे हैं। पहली बार नए ग्रिफो पार्क के कार्यों के दौरान अपने निवास के रूप में महसूस किया गया, साथ ही पार्क की संकीर्ण मुख्य सड़क के लूप के साथ निर्मित इमारतों की एक श्रृंखला के साथ, उन वर्षों के पारिस्थितिक वास्तुकला के विभिन्न रूपों के बीच एक दिलचस्प मार्ग गठित किया गया न्योगोथिक विला कर्सियो, जो पहले से ही 1875 में बनाया गया था और स्कार्फोग्लियो और उनकी पत्नी सेराओ में निवास किया था। इस विला में, मध्यकालीन भाषा पर प्री-राफेलिट्स, रस्किन और मॉरिस की एंग्लो-सैक्सन रोमांटिक दुनिया के प्रिय विषयों को समझाया गया था। विला को एक छोटे से महल के रूप में माना जाता था जो एक केंद्रीय पुरुष द्वारा झूठा घायल हो गया था।

Aselmeyer कैसल थोड़ा अलग भाषाई सिद्धांतों प्रस्तुत करता है, यह सबसे प्रिय से युवा के लिए प्रदर्शन करता है, ट्यूडोरियन एक विशेषता कम खरोंच के अंग्रेजी स्वाद, दृढ़ता से accentuated खिड़कियों के ज्यामितीय फ्रेम और उन के साथ बे खिड़कियों के बीच एक शानदार कमिंग बनाते हैं नियो-रोमनस्क स्वाद से इतालवी परंपरा पतली कॉलम द्वारा समर्थित गोल खिड़कियों और पॉलीफोरा की उपस्थिति की तरह। प्रवेश द्वार पर एक अट्रीम द्वारा जोर दिया जाता है जो अंग्रेजी महल में मौजूद रावेलिन के आकार को याद करता है। तत्वों के इस सफल संलयन को बढ़ाने के लिए स्थानीय पत्थर के बुद्धिमान उपयोग और वॉल्यूम्स के कुशल खेल को पूरी तरह से असममित रूप से योगदान दिया जाता है और स्थानीय संदर्भ में निर्माण को अत्यधिक आधुनिक बनाने में सक्षम बनाता है।

शहर में आर्ट नोव्यू

लियोनार्डो पाटरना बाल्डिज़ी, जियोवन बत्तीस्टा कॉमेनेसीनी, जिओआचिनो लुइगी मेलुची, एंटोनियो करी और एंजेलो ट्रेविसन: पुष्प शैली के लिए पहला दृष्टिकोण
लिबर्टी के पहले चरण में आर्किटेक्ट्स और इंजीनियरों को गैर-स्थानीय निवेशकों से जुड़े नायक और नेपल्स [एन 2] में स्थानांतरित शैक्षणिक कारणों के रूप में देखा गया। मूल रूप से बारी क्षेत्र से एंटोनियो करी, को अकादमी ऑफ फाइन आर्ट्स में एनरिको अल्विनो के मार्गदर्शन में प्रशिक्षित किया गया था। 1880 में पहले ही उन्होंने विटोरियो इमानुएल के स्मारक के लिए पहली प्रतियोगिता में रजत पदक जीता था। उसी वर्ष उन्होंने ट्यूरिन में ललित कला के प्रदर्शनी में भाग लिया। प्रतियोगिताओं के अनुभवों ने करी को नए स्टाइलिस्ट दृष्टिकोण विकसित करने की अनुमति दी जो कि ज्यादातर डिजाइनरों के लिए अज्ञात थे। 1887 और 18 9 0 के बीच इम्मानुले रोक्को और अर्नेस्टो डी मौरो के साथ पारिस्थितिक गैलेरिया अम्बर्टो I के डिजाइनरों में से एक था। यह उन्नीसवीं शताब्दी की आखिरी तिमाही में, विशेष रूप से सार्वजनिक उपयोग के लिए भवनों के लिए, अम्बर्टिन भाषा के लिए काम किया गया है। परिवर्तन के लिए पहला दृष्टिकोण 18 9 0 में कैफे गेब्रब्रिनस के काम के साथ आया था, जो पहले आर्ट नोव्यू से परे लोगों के साथ डरावनी देर से उम्बर्टिन रूपों को मिलाता था। संभवतः करी को बाकी यूरोप और विशेष रूप से फ्रांस [एन 3] में किए गए कलात्मक परिवर्तनों से अवगत था। सदी के अंत में, महत्वपूर्ण नीपोलियन नाटककार एडुआर्डो स्कारपेटा द्वारा शुरू किया गया, उन्होंने ला सैंटारेला को डिजाइन किया, जो शैलियों के मुताबिक युवाओं द्वारा उद्घाटन मध्ययुगीन महलों की भाषा में अभी भी पारित हो गए हैं।

Giovan Battista Comencini और Angelo Trevisan उत्तर में निजी कंपनियों के तकनीशियनों के रूप में शहर में पहुंचे जिन्होंने पुनर्वास की घटनाओं के बाद शहरीकरण कार्यों में पूंजी निवेश की। कॉमेन्सीनी ने 1885 में परिवर्तन कार्यों में अपनी नीपोलिटन गतिविधि शुरू की जिसमें पियाज़ा नगर पालिका के क्षेत्र शामिल थे। 18 9 5 और 18 99 के बीच डिजाइन किए गए इंतजाम के अवसर पर, मर्कडैंट थियेटर के समीप ग्रैंड होटल डी लोंड्रेस, इंटीरियर डिजाइन के लिए नई शैली के पहले इतालवी उदाहरणों में से एक माना जाता है। आज संरचना के गंतव्य के परिवर्तन में खो गया है जो कैम्पानिया के टीएआर रखता है। इन 1 9 0 9, अल्फ्रेडो कैम्पियोन की पहल पर, पार्टनोप के माध्यम से ग्रांड होटल सांता लूसिया के इंटीरियर के लेखक बन गए और आज होटल के आधुनिकीकरण से पूरी तरह से विकृत हो गए।

डी लोंड्रेस और सांता लूसिया दोनों में अंदरूनी और बाहरी इलाकों के बीच झूठी भाषाई पत्राचार की विशेषता थी, बाहर उन्हें नव-पुनर्जागरण स्वाद के अधीन उन्नीसवीं शताब्दी के कारखानों के सममित सममित के रूप में प्रस्तुत किया गया था। कॉमेंसिनी की पुष्प शैली का एक और आधारशिला 1 9 11 में बनाया गया पॉलीटेक्निक आर्टिस्टिक सर्किल का हॉल है। एंजेलो ट्रेविसन बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में नेपल्स में पहुंचे और तुरंत घर के नए पियाज़ा अमेदेयो के होटल के डिजाइन के लिए गिउलीओ हूरॉट से संपर्क किया गया जिला। इसे पलाज्जो बाल्सोरानो के जीवित बगीचे के पीछे स्थित एक आकर्षक सममित इमारत के रूप में कॉन्फ़िगर किया गया है जो कि हथेली के पेड़ से लगाए गए अपने बगीचे से स्क्वायर से अलग है। भवन की वास्तुकला ने नव-रोमनस्क आर्किटेक्चरों को अस्पष्ट रूप से मूरिश प्रभावों के साथ याद किया है, लेकिन उच्चतम गुणवत्ता इन तत्वों की व्यक्तिगत व्याख्या में पूरी तरह से मूल तरीके से बनी हुई है, जिसमें ऑर्डर के उपयोग पर दिलचस्प अपवादों की उपस्थिति है, सभी शामिल हैं लौह सजावट पीटा, कांच, माजोलिका, सामान और नालीदार फूल फूलों के स्वाद के पालन में। उसी वर्ष वह डेल पार्को मार्गरिता के माध्यम से विला मारिया के लेखक थे, जो हूरौत ने ग्रैंड होटल के अपने निवास के रूप में खुद को चाहते थे। दोनों इमारतों के बीच एक जटिल स्टाइलिस्ट अंतर नहीं है ताकि एक जटिल के रूप में दिखाई दे सके।

लियोनार्डो पाटरना बाल्डज़ी पुष्प आंदोलन के इस चरण का सबसे महत्वपूर्ण प्रतिनिधि है। वह पॉलीटेक्निक के प्रोफेसर के रूप में 1 9 05 में नेपल्स में पहुंचे, पालेरना बाल्डज़ीजी पालेर्मो से थे, का निर्माण जिएसेपे डैमियानी अल्मेडेडा के मार्गदर्शन में हुआ था और 18 9 1 में पालेर्मो प्रदर्शनी में होल्डिंग्स के माध्यम से कलात्मक और सांस्कृतिक दृश्य पर ध्यान आकर्षित करना शुरू किया था। जेनोआ का 18 9 2। 18 9 4 में सेवा करने के बाद और 18 9 6 में सेवानिवृत्त होने के बाद वह स्थायी रूप से रोम चले गए जहां वह एटोर ज़िमेनेसैंड के साथ अवांत-गार्डे कलात्मक मंडलियों के संपर्क में आए। नेपल्स में पहला आयोग जो 1 9 06 में पियाज़ा देई मार्टिरी में नाइट आभूषण के बाहर निकलने का अहसास था और अब युद्ध के नुकसान के बाद बदल गया। इसका उल्लेख किया जाना चाहिए क्योंकि यह नेपल्स में पुष्प उपलब्धियों के एक प्रतीकात्मक मामले का प्रतिनिधित्व करता है, ताकि स्वाद की नई प्रवृत्ति के शहरी फैलाव को बहुत फायदा हो। पतरना बाल्डज़ी ने भी वोमेरो में बहु-परिवार के आवास की परियोजनाओं के लिए खुद को प्रतिष्ठित किया। पहले दो मारोटा घरों का जन्म 1 9 11 में हुआ था, इमारत के ठेकेदार द्वारा कैवेलियर मारोटा चाहता था, और सिफरीनो के माध्यम से सिफरीलो इमारत। 1 9 13 में तीसरा घर मारोटा बनाया गया था और 1 9 14 में विला पलादीनो अला गाओला की बारी थी। पतरना बलदीज़ी की शैली को तीसरे घर मारोटा और सीफारियलो घर जैसे बहुत ही ज्यामितीय स्टुको तत्वों द्वारा उल्लिखित अग्रभागों की चरम रचनात्मक सादगी की विशेषता थी, लेकिन साथ ही चौड़े तत्वों के साथ लोहे के तत्वों द्वारा समृद्ध किया गया जो कि एक महान लालित्य प्रदान करता है विला Paladino के रूप में वास्तुकला।

Giulio Ulisse Arata और कंपनी Borrelli, Ricciardi और Mannajuolo के ग्राहकों, Gioacchino Luigi Mellucci

पियाएन्ज़ा उत्पत्ति और मिलानी शिक्षा के अराता ने ओर्नाटो के स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और नेपल्स के लिए सैन्य सेवा करने के काम के साथ छोड़ दिया और बाद में खुद को सजावटी की गतिविधि के लिए समर्पित कर दिया। इस पहले नीपोलिटन चरण के दौरान, लगभग दो वर्षों तक चलने के बाद, अराता ने उद्यमियों और स्थानीय कलाकारों के साथ पहला संपर्क बनाना शुरू कर दिया। इस चरण में पहला संपर्क कंपनी बोरेली, रिकिकार्डी और माननाजुलो के साथ बनाया गया था, जो उन वर्षों में ग्रिफो पार्क में विला मन्नजुओलो अल वोमेरो और होटल बर्टोलिनी का निर्माण कर रहे थे, दोनों आधुनिकतावादी सजावट की ओर उन्मुख काम करते थे।

अराता ने अपनी रचनात्मक प्रक्रिया को मिलान में लौटकर और फिर रोम में लौटाया जहां वह 1 9 06 में फिर से मिले, कंपनी बोरेली, रिकिकार्डी और माननाजुलो ने पलाज्जासिओ के निर्माण में कब्जा कर लिया। फैबियो मैंगोन ने इस परिकल्पना को आगे बढ़ाया कि पाइकेन्ज़ा इन रोमन वर्षों के दौरान पलाज्जासिओ के कठिन और लंबे निर्माण के लिए अपना सहयोग दे सकता था। इस नाज़ुक चरण में, अराता और कंपनी के बीच संबंधों का एकीकरण वापस आता है और उस पल में जिसे परिभाषित किया जा सकता है क्योंकि अराता शैली का गठन किया गया था। हमेशा मैंगोन, मिलानियों और नीपोलिटन दोनों के कामों में अराता शैली में महसूस करता है, मिलानिस आर्ट स्कूल के साथ संबंध स्पष्ट हैं, और विशेष रूप से जियसपे सोमरुगेन के काम के साथ, विशेष रूप से आधुनिकता के एक प्रामाणिक रूप से इतालवी संस्करण बनाने की इच्छा के संबंध में जोरदार प्लास्टिक। फ़्रैंको-बेल्जियम और ऑस्ट्रियाई कला नोव्यू के द्वि-आयामी ग्राफिक्स के अलावा, प्राग अलगाववाद या कैटलन आधुनिकता जैसे अन्य यूरोपीय अनुभवों को देखते हैं, जो सभी पुष्प तत्वों से ऊपर निकलते हैं, जो ट्यूमिड प्राकृतिकवादी सजावट में पठनीय होते हैं। बिना किसी हिचकिचाहट के, अकादमिक परंपरा से संबंधित मॉड्यूल भी विकृत या मुक्त व्याख्याओं के अधीन स्वीकार किए जाते हैं, और असाधारण संयोजन के साथ यूरोपीय neologisms के साथ इकट्ठा होते हैं, एक कपड़े में जो क्लासिकिस्ट में है।

दूसरी नीपोलिटन अवधि में उन्हें इम्पेरेस बोरेली, रिकिकार्डी और माननाजुलो के लिए बने पलाज़िना पैराडिसीलो के सजावटी उपकरण के पितृत्व का श्रेय दिया गया। 1 9 5 9 में, डी फ्यूस्को ने नेपल्स में अपने निबंध इल फ्लोरेल में, पाइएन्ज़ा के हाथ में जिम्मेदार ठहराया था। बाद में, इसे सूचीबद्ध करने में गेटानो लीकाटा को जिम्मेदार ठहराया गया, जो 1 9 8 9 में अपने निबंध के दूसरे संस्करण में डी फ्यूस्को द्वारा एकत्रित एक परिकल्पना भी थी। अर्गता पर उनके निबंध में मैंगोन का दावा है कि इमारत, नव-बारोक सेटिंग के साथ है, पहले ही डिज़ाइन और बनाया गया है और बाद में अराता ने सजावटी कार्यों, स्टेकोस के चित्र, कच्चे लोहा और आंतरिक सीढ़ियों के चित्रों के साथ बनाया होगा। अगले वर्ष वह लियोनेटी महल के लेखक बन गए। एक यू-आकार की योजना के अनुसार व्यक्त किया गया है, जो वाया देई मिलले की ओर एक बगीचे के साथ खुला है, यह प्रभावी रूप से दो पृथक संगत लोगों के साथ महत्वपूर्ण संबंध बनाने के संदर्भ में उत्पन्न समस्याओं को हल करता है: मूल रूप से हरा और दूसरा ‘ Avalos डेल Vasto, एक बगीचे से पहले। इस तरह, लेखक ने शहरी योजना के निर्देशों का विरोध किया जो सभी गठबंधन मोर्चों के लिए प्रदान किए गए थे। नाबालिग प्लास्टिक को स्क्वाको सजावट के लिए सौंपा जाता है जो पुष्प तत्वों के आक्रमण और बाल्कनियों और बाहरी द्वारों के बलुआरेड के विस्तृत लोहे के ग्रिलों से विकृत क्लासिक रूपों को याद करते हैं।

साथ ही, अराता और इंजीनियर जिओआचिनो लुइगी मेलुची ने उसी सड़क के विपरीत पक्ष और एग्नानो थर्मल कॉम्प्लेक्स पर किराए पर लेने के लिए एक और इमारत के डिजाइन की देखभाल की और उसी संरक्षक द्वारा निर्मित जो वास्तुकार का समर्थन करते थे तकनीशियन कार्लो बोर्गस्ट्रॉम और लुइगी सेंटोला। परिसर, उस समय के सर्वोत्तम सांस्कृतिक इरादों में डिजाइन किया गया था, जिसमें दो परिधीय पंख शामिल थे, जिसमें मिट्टी के स्नान और स्टोव थे, जो एक केंद्रीय निकाय से जुड़े थे जो घटनाओं और दीर्घाओं के लिए एक हॉल के रूप में काम करते थे। अरातेन प्रोजेक्ट उन रूपों में काफी विशाल साबित हुआ जो कि आधुनिक आधुनिकवादी प्रभावों के साथ क्लासिकिस्ट बिल्डिंग के रूप में परिभाषित किया जा सकता है, जो सोमरुगा की भाषा के निरंतर संदर्भ के साथ है।

एडॉल्फो एवेना, फ्रांसेस्को डी सिमोन और नव-पारिस्थितिकीय फ्लोट बहाव
एडॉल्फो एवेना और फ्रांसेस्को डी सिमोन नेपल्स में पुष्पांजलि आंदोलन के भीतर दो प्रमुख व्यक्तित्वों का प्रतिनिधित्व करते हैं। दोनों Lamont यंग द्वारा पेश भाषाई echoes के प्रवक्ता बन गए। विशेष रूप से, एवेना संरचनात्मक इंजीनियरिंग में एक सहज रुचि और 1886 और 18 99 के बीच शिक्षा मंत्रालय के एक अधिकारी के रूप में पहली बार महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हुए, 1899 और 18 99 के बीच शिक्षा मंत्रालय के एक अधिकारी के रूप में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हुए अवार्ड-गार्डे प्रौद्योगिकियों के उपयोग में कामयाब रहे। और 1 9 08 और अंततः 1 9 08 से दक्षिणी इटली के स्मारकों के अधीक्षक। बीसवीं शताब्दी के दस साल से शुरू होने से, उनके काम पर प्रेस के अपमानजनक हमलों से गहराई से गड़बड़ हो गई, धीरे-धीरे बड़े पैमाने पर संरक्षण के क्षेत्र से दूर चले गए और खुद को नवीनीकृत कर दिया शहरी निवास और विला के डिजाइन के लिए उत्साह। युद्ध के प्रकोप से पहले बनाए गए सभी काम आधुनिकता के साथ नव-आधुनिकतावादी स्वाद के नवीनीकृत अनुभव के बीच इन संकरताओं से प्रभावित होते हैं, जो बाद में दृढ़ नि: शुल्क योजनाबद्ध योजनाओं में सभी के ऊपर दिखाई देते हैं।

विला लोरेली, अपने वास्तुकला के प्रयोग और निर्माण के लिए अपने पसंदीदा पड़ोस, एवेना अल वोमेरो द्वारा निर्मित घरों में से पहला था। यह 1 9 12 में जिओआचिनो टोमा के माध्यम से पहले कोने में बनाया गया था, ताकि एल-आकार वाले पौधे जैसे रचनात्मक पहलुओं को प्रभावित किया जा सके। यहां तक ​​कि विला असकेरीली भी समान रचनात्मक विशिष्टताओं से पीड़ित है, जो कि पलीज़ी के माध्यम से एक हेयरपिन मोड़ में स्थित है, जो लॉजिगियास, स्टुको मोटीफ और पीटा हुआ लोहा के साथ समृद्ध पूर्ण और वॉल्यूमेट्रिक आवाजों के साथ पूरी तरह से निभाता है। एवेना के अन्य कार्यों में, एक और गतिशील और जटिल स्थानिकता के बाद मध्ययुगीन उत्पत्ति के रूप में विला स्काल्डाफेरी, एक ही आर्किटेक्ट विला के रूप में पालन किया जाता है, दोनों पचासवीं और साठ के दशक के युद्ध के पुनर्निर्माण के दौरान ध्वस्त हो गए, और विला कैटेलो के बाद के उदाहरण 1 9 18 में पिककोली और 1 9 22 में विला सेपेरा के साथ-साथ 1 9 28 में टॉम के माध्यम से निर्मित बहु-परिवार की इमारतों को विला पलाज़ोलो और उसी वर्ष में बने ग्रिफो पार्क में इमारत को पूरा करने के लिए बनाया गया।

फ्रांसेस्को डी सिमोन एक सैलेंटो इंजीनियर था, जिसने नेपल्स के एप्लीकेशन स्कूल ऑफ इंजीनियर्स से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, जहां उन्होंने बाद में खुद को व्यावसायिक रूप से स्थापित किया। वह 1 9 14 की शहरी योजना के साथ जाने जाते थे, लेकिन पूर्व पूंजी की शहरी समस्याओं से निपटने से पहले उन्होंने नई पुष्प भाषा का पालन करने वाले डिजाइनर के रूप में काम किया। 1 9 06 में उन्होंने वेलार्डी इमारत तैयार की। यह इमारत प्रबलित कंक्रीट स्लैब को अपनाने वाले पहले व्यक्तियों में से एक थी जिसने कोणीय लुकआउट टावर के समय बोल्ड ओवरहैंग को महसूस करना संभव बना दिया। निश्चित रूप से बाद की उपस्थिति इमारत को महल के प्रकार के रूप में दर्शाती है।

ग्रेगोरियो बोटा और विला पैप्पोन
शताब्दी की शुरुआत के नए वास्तुशिल्प प्रवाह का आधारशिला विला पैप्पोन था, जो 1 9 12 में थोक कृत्रिम फूल विक्रेता फ्रांसेस्को पप्पोन की इच्छा से बनाया गया था। बिल्डिंग प्रोजेक्ट को इंजीनियर ग्रेगोरियो बोटा को सौंपा गया था, एक पेशेवर जिसने मिस्र में कई परियोजनाएं अंग्रेजी संरक्षक द्वारा नियंत्रित की थीं, जबकि ग्राहक ने यूरोप के साथ सतत सांस्कृतिक आदान-प्रदान के लिए इस अवधि के स्वाद और सांस्कृतिक रुझानों का अधिग्रहण किया था।

दोनों के सांस्कृतिक संगम ने व्यापक रूप से वास्तुशिल्प परियोजना के जन्म का पक्ष लिया जो सांस्कृतिक रूप से आल्प्स में निर्माण के साथ गठबंधन किया गया था। तीन मंजिला पट्टे की उपस्थिति के बावजूद, यह केवल ग्राहक के निवास के लिए नेपल्स में से कुछ में से एक है। विला में शहर की कई अन्य समकालीन इमारतों के विपरीत, पौधे के मैट्रिक्स के आंकड़े में जोड़े गए निकायों की उपस्थिति के कारण योजना में समरूपता की अनुपस्थिति और ऊंचाई के साथ सभी सामान्य पुष्प विशेषताएं हैं; वॉल्यूम बनाने वाले व्यक्तिगत निकायों की अलग-अलग ऊंचाई; विभिन्न डिजाइनों के लोहा balustrades के साथ stucco में विस्तृत खत्म और लौह और कांच में प्रवेश आश्रय में समापन, majolica के साथ सजाया स्ट्रिंग पाठ्यक्रम। निरंतर स्टाइलिस्ट संदर्भ वियनीज़ सिक्येशन की भाषा को संदर्भित करते हैं, जो ट्यूरिन में क्रूडो एंड कंपनी हाउस द्वारा प्रकाशित इतालवी कार्यों के माध्यम से फ़िल्टर किया जाता है।

पुष्प के मामूली डिजाइनर
पुष्पांजलि के वर्तमान ने डिजाइनरों के एक अलग-अलग अनुसरण को प्रबंधित करने में कामयाब रहे, जो प्रचलित फैशन के बाद शैली को अनुकूलित करने में कामयाब रहे, कम या ज्यादा रचनात्मक विचारों के साथ। उन सबसे अच्छे लोगों में से इमानुएल रोक्को, स्टेनिसला सोरेंटिनो, मिशेल कैपो, जिओआचिनो लुइगी मेलुची, मिशेल प्लेटानिया, गाएटानो कोस्टा और ऑगस्टो एक्वाविवा कोपोला शामिल हैं।

Emmanuele Rocco, एक इंजीनियर जो 1875 में नेपल्स के इंजीनियर्स स्कूल के लिए स्कूल स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की थी। यह सांता ब्रिगेडा के उम्बर्टिन जिले के पुनर्निर्माण के लिए सफाई के तकनीकी संचालन में से एक बन गया, जहां एंटोनियो क्यूरी के साथ एक साथ अम्बर्टो आई गैलरी का प्रभार लिया गया। बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में पैलेज़िना रोक्को की परियोजना के साथ पुष्प प्रवाह में शामिल हो गए। इमारत की एकवचन इसकी बहुमूल्य विविधता है। विंडोज़ की अधिकतम संख्या रखने में सक्षम संभावित सतह की आवश्यकता के लिए, मार्गरिता पार्क पर मुखौटा, गुना की एक श्रृंखला प्रस्तुत करता है। नई शैली के लिए इस खुलेपन के बावजूद, उन्नीसवीं शताब्दी की दुनिया से जुड़े रचनात्मक पहलुओं के माध्यम से यह बहुत ही डरावना रूप से फ़िल्टर किया गया है, सममित औपचारिकता और शास्त्रीय स्टुको की उपस्थिति के रूप में, इन पहलुओं का प्रतिबिंब आश्रय के डिजाइन द्वारा प्रबंधित किया जाता है और उद्घाटन के खिड़की के फ्रेम। इसके अलावा फिलीपीरी के माध्यम से क्रिसिपी और पलाज्जो फ्यूस्को के माध्यम से एक कॉन्डोमिनियम बिल्डिंग की बारी थी, दो इमारतों को एक समेकित स्वतंत्रता दृष्टिकोण की विशेषता है जो अधिक समेकित eclecticism के लिए प्रवृत्तियों के साथ है।

स्टैनिसलाओ सोरेंटिनो, एसोसिएट एनीनीमे डेस ट्रामवे प्रोविंसीक्स में नियोजित अभियंता और टॉलेडो और कोरो विटोरियो इमानुएल के बीच एक हवाई केबलवे परियोजना के एडॉल्फो एवेना के साथ लेखक, ने एल्मोली पलाज़िना रसोसोइन को पल्ज़ी के माध्यम से हेयरपिन मोड़ बनाया। यह इमारत के अंतिम तल के पास स्थित एक पहुंच द्वारा विशेषता है और सड़क के नीचे एक छोटे से रास्ते के माध्यम से सड़क से जुड़ा हुआ है, पियाज़ा अमेदेयो से चार और मंजिल स्पष्ट रूप से दिखाई दे रहे हैं। रचनात्मक रूप से यह विषम वोल्मेट्रिक समाधान को अपनाने वाली शैली के मानदंडों को पूरा करता है, जबकि मामूली प्लास्टिक प्लास्टर्ड प्लास्टर की प्रकृति को लेता है, जिस पर अतिरंजित आदर्श होते हैं जो पौधों के तत्वों को शामिल करते हैं जो विनीज़ सिक्योरेशन से प्राप्त हथौड़ा कंक्रीट के शक्तिशाली ताज में समाप्त होते हैं।

मिशेल कैपो, सिविल इंजीनियरिंग में नेपल्स में स्नातक और 18 9 4 में जेनोवा में नौसेना में एक इंजीनियर, शहर के निर्माण के उत्पादन के साथ शुरू हुआ, जो अभी भी उन्नीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध के पारिस्थितिकीय औपचारिकता से जुड़ा हुआ है। वर्तमान स्वतंत्रता के अनुरूप, छोटे स्थानिक हितों के पुराने, संत’एफ्रामो पुराने में पोर्टा कैपुआना और एरिन्ज़ो हाउस के लिए बिल्डिंग गाइड को डिजाइन किया गया क्योंकि यह केवल दीवार के रूप में चित्रित है। 1 9 04 में, एटोर बर्निच के साथ, उन्होंने विला एलेना और मारिया को एक स्पष्ट रूप से उदार भाषा से सशक्त रूप में डिजाइन किया, जिसमें कुछ सजावटी रियायतें माध्यमिक निकायों के लिए पुष्पांजलि थीं। 1 9 1 9 की सबसे बड़ी वास्तुशिल्प रुचि विला कुओमो है। योजना में, इसके कमरे बिना किसी रुकावट के निर्माण में बने रहते हैं। सबसे दिलचस्प हिस्सा सीढ़ी द्वारा दिया जाता है जहां कनेक्टिंग तत्व औपचारिक रूप से दीवार के बक्से से अलग होता है और एक हंस की तरह लौह बीम द्वारा समर्थित होता है।

Gioacchino Mellucci नेपल्स से एक शानदार इंजीनियर था, जो प्रबलित कंक्रीट की अभिव्यक्तिशील शक्ति का उपयोग करके नई इमारतों को गर्भ धारण करने वाले पहले व्यक्तियों में से एक था। उन्हें पुष्प ऋतु का द्वितीयक चरित्र माना जाता है क्योंकि उनका काम कंपनी बोरेली, रिकिकार्डी और माननाजुलो द्वारा डिजाइन की गई इमारतों की सहायक संरचनाओं की परिभाषा तक ही सीमित था, फिर वास्तुकार अराता द्वारा डिजाइन किया गया था। मार्गरिता पार्क में सबसे व्यक्तिगत कार्यकर्ताओं में, रचनात्मक विचारों को पारिस्थितिकीवाद की कम व्यावहारिक पुनरावृत्ति की दिशा में पढ़ा जा सकता है।

मिशेल प्लाटानिया, एक इंजीनियर भी, कंपग्निया इटालियाना ग्रांडी अल्बरघी का तकनीशियन था और उसने पालीज़ी के माध्यम से विला डी क्रिस्टोफोरो में महसूस किया। निर्माण, इसकी रेखाओं में बहुत जरूरी है, लाल प्लास्टर्ड बैंड के माध्यम से ऊंचाई की सजावट को ज्यामिति में सजा देता है। छोटा निर्माण अपनी छोटी छवि के माध्यम से बीसवीं सदी के प्रोटोरोज़ोनिज़्म की प्रवृत्ति की अपेक्षा करता है, जिसमें प्लेटानिया नायकों में से एक बन गया है।

1 9 27 में मेर्गेलिना स्टेशन के देर से पुष्प निर्माण के साथ पुनरुत्थान गेटानो कोस्टा, उन्नीसवीं शताब्दी की परंपरा से जुड़े अंतरिक्ष प्रतिष्ठानों पर एक पुष्प प्लास्टिक द्वारा विशेषता मामूली निर्माण के साथ दस वर्षों के पुष्प पर्यावरण में एक सक्रिय डिजाइनर था। उन्होंने दो डी मारिनिस घरों में वोमेरो में पुष्प के दो विशिष्ट उदाहरण तैयार किए, वर्तमान में आधुनिक अपार्टमेंट इमारतों के लिए रास्ता बनाने के लिए ध्वस्त कर दिया गया।

अगस्तो एक्वाविवा कोपोला ने 1 9 12 में मार्गरिता पार्क में किराए पर रहने वाले आवासों के लिए इमारत को नई भाषा का पालन करने वाली एकमात्र इमारत के रूप में डिजाइन किया। इमारत को उन्नीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध से लेकर आंगन के बिना ब्लॉक प्रकार को अपनाने के रूप में रचनात्मक पहलुओं द्वारा विशेषता है। विशिष्टता एक विशेष स्थान पर होने का है जहां आगे तीन मंजिलों को डाउनस्ट्रीम जोड़ा जाता है और जमीन की मंजिल छोटे टीट्रो सैन कार्लूसियो का घर है। पारंपरिक लेआउट के बावजूद, यह वियनीज़ सेक्शन से उत्पन्न तत्वों की पुनरावृत्ति से प्राप्त अपनी संभावनाओं सजावटी उपकरण के साथ प्रस्तुत करता है।

लिबर्टी का पतन
पहली विश्व युद्ध के अंत के बाद स्वतंत्रता ने संकट में प्रवेश करना शुरू किया, जब यह शहर में अपने चरम पर पहुंच गया। विलुप्त होने में योगदान देने वाले कारकों में से एक यह था कि देश के पुराने महाद्वीप में राष्ट्रवाद की बढ़ती घटना के चलते धीरे-धीरे अपनी क्षेत्रीय सीमाओं के बीच खुद को बंद कर दिया जाए। यह समस्या विभिन्न आधुनिकतावादी आंदोलनों के बीच सांस्कृतिक विस्थापन का कारण थी। आर्ट नोव्यू के संश्लेषण के बाद कई इतालवी डिजाइनरों ने अकादमिक नव-उदारतावाद के तरीके में शरण ली, कुछ वर्षों के भीतर सबसे आधुनिक भाषाई नवाचारों को पुनर्जीवित किया। Giulio Ulisse Arata जो पियाज़ा अमेदेयो और पियाजा सनाजारो में कंपनी कोट्टरा-रिक्सीर्डी के लिए बने कॉन्डोमिनियम की दो परियोजनाओं के लिए नेपल्स लौट आई है, औपचारिक अकादमिक शब्दावली से लौटने वाले पुष्प के सबसे अच्छे रूपों से डिजाइनर को अलग-अलग महसूस कर रहा है। पिछले शताब्दी के बुर्जुआ महल के विशिष्ट सममित प्रणालियों का उपयोग और नियोक्लासिकल मैट्रिक्स के एपिडर्मिस से सजाया गया।

नीलामी पुष्प उत्पादन की अक्षमता अनिवार्य रूप से एक सजावटी स्वाद से जुड़ी हुई है जो स्थानिक विषय को प्रभावित नहीं करती है। यह भी माना जाना चाहिए कि शासक वर्ग और तकनीशियनों के बीच सबसे बड़ी असंतुलन के नेपल्स में पुष्पांजलि के वर्षों का प्रतिनिधित्व किया जाना चाहिए। यह भी याद किया जाना चाहिए कि उन्नीसवीं शताब्दी के अंत और बीसवीं शताब्दी की शुरुआत के बीच एक नई पेशेवर घटना शुरू हुई। इटली में पहली बार डिजाइनरों ने देश के एक छोर से दूसरी तरफ रिश्तेदार तकनीशियनों के साथ जाने के लिए स्थानीय और अतिरिक्त क्षेत्रीय क्षेत्रों दोनों में काम किया।

आंदोलन लगभग हमेशा उत्तर से दक्षिण तक हुआ, जिसके कारण दक्षिणी आर्किटेक्ट्स ने कुछ प्रयोग किए, जिससे उन्हें उपनगरीय बौद्धिकों की स्थिति में रखा गया। साथ ही हमें इंजीनियरिंग डिजाइनरों और ललित कला अकादमियों की अत्यधिक समेकित शैक्षिक वास्तविकताओं से आने वाले नेपल्स के इतालवी डिजाइनरों के प्रशिक्षण पर भी विचार करना चाहिए। उनमें से कई समाचार पत्रों और पत्रिकाओं जैसे गेटानो कोस्टा या एडॉल्फो एवेना जैसे स्मारकों की सुरक्षा में लेखों के प्रकाशन के साथ नागरिक लड़ाई में शामिल थे। इस प्रतिबद्धता ने सबसे अच्छे डिजाइनरों को पुष्प के अवास्तविक दृष्टिकोण को त्यागने के लिए प्रेरित किया जो कि फिर से शुरू होने वाले नव-उदारतावाद के लिए खोजा गया था, हालांकि उन्नीसवीं शताब्दी की रचनात्मक शैलियों के फूलों के मौसम से प्रभावित था।

पुष्प ऋतु के डिजाइनरों के अल्पसंख्यक मोर्चे ने इंजीनियरिंग और ललित कला स्कूलों के अकादमिक दृष्टिकोण पर सवाल उठाना शुरू कर दिया, जो खुद को पुष्प रचनात्मक रूपों के स्कार्फिफिकेशन की तरफ इशारा करते हुए, पूर्णता और खालीपन के खेल को छोड़कर, अपनाया सामग्री।में से, मिशेल प्लेटानिया ने, गति डीसीओ, प्रोटोरोजियोनिमो मैट्रिक्स लोओस और वर्सेरियाना और नॉर्डिक क्लासिकिज्म गुन्नर असप्लंड जैसे अल्पाइन आर्क पर क्या हुआ, इस पर ध्यान देना शुरू कर दिया गया। साथ ही फासीवादी शासन के राष्ट्रवादी आदर्शों में फैलाव शुरू हो गया, जोने इतालवी क्लासिकिज्म से राज्य की वास्तुकला में उत्पन्न रचनात्मक कठोरता लगाई। 1 9 30 के दशक में नेपल्स विश्वविद्यालय “फेडेरिको II” आर्किटेक्चर के संकाय के संकाय की स्थापना की गई थी। आधुनिक आंदोलन के उभरते हुए निर्देशों की दिशा में प्रक्रियाओं के निर्माण में शामिल पेशेवरों के नवीनीकरण के लिए समर्पित एक संकाय प्रबंधन, इतालवी आधुनिकतावादी मौसम के तलवार को रिमोंडो डी’ऑरोनोको को सौंपा गया था, जो नव-पारिस्थितिकता की ओर भाषाई पुनरुत्थान से पहले था और फिर से प्रतिस्पर्धा क्लासिकवाद।

काम करता है
कला नोव्यू ने आर्किटेक्चर और कलाओं में एक बड़ा ग्वाही छोड़ी है, वास्तव में नीपोलिटन स्वतंत्रता ने न केवल एक साधारण वास्तुकला का सामना किया है और भवनों के डिजाइन के लिए डिजाइन किया गया है, बल्कि समलैंगिक ओडिन स्टोर्स जैसे छोटे टुकड़े भी हैं जो कई सालों के मूल नामांकित शैली में इनलाइड लकड़ी के प्रदर्शन।