संगीत में, एक सामान्य ज्ञान, एक सामान्य अर्थ में, एक रचना है जो अन्य संगीत या नाटकीय संस्थाओं के बीच फिट होती है, जैसे कि एक नाटक या एक बड़े संगीत कार्य के आंदोलनों। संगीत इतिहास में, इस शब्द के कई अलग-अलग उपयोग हैं, जो दो सामान्य श्रेणियों में फिट होते हैं: ओपेरा इंटरमीज़ो और इंस्ट्रूमेंटल इंटरमेज़ो।

संगीत के इतिहास में इस शब्द के अलग-अलग अर्थ हैं। विशेष रूप से इंटरमीज़ो की अठारहवीं शताब्दी की ऑपरेटिव शैली को प्रतिष्ठित किया जा सकता है, सिम्फोनिक इंटरमीज़ो जो कार्यों और वाद्य अंतराल को अलग करता है।

पुनर्जागरण का अंतर
पुनर्जागरण के अंतरक्षेत्र को इंटरमीडिया भी कहा जाता था। यह संगीत के साथ एक मुखौटे जैसा नाटकीय टुकड़ा था, जिसे विशेष अवसरों पर विशेष रूप से शादियों में इतालवी अदालत के उत्सव में एक नाटक के कृत्यों के बीच किया जाता था। 16 वीं शताब्दी के अंत तक, इंटरमीज़ो नाटकीय प्रदर्शन का सबसे शानदार रूप बन गया था, और ओपेरा का एक महत्वपूर्ण अग्रदूत था। 1539, 1565, और 1589 में मेडिसी शादियों के लिए सबसे प्रसिद्ध उदाहरण बनाए गए थे। बारोक स्पेन में बराबर एक्ट्रैस या पेसो एक एक्ट कॉमिक सीन था, जो अक्सर एक नाटक के जोर्नदास (कृत्यों) के बीच संगीत और नृत्य में समाप्त होता था।

ओपेरा अंतरिमोजो
18 वीं शताब्दी में, इंटरमीज़ो एक ओपेरा सेरिया के कृत्यों या दृश्यों के बीच डाला गया एक कॉमिक ऑपरेटिव इंटरल्यूड था। ये अंतरमीज़ी पर्याप्त और पूर्ण कार्य हो सकते हैं, हालांकि वे ओपेरा सेरिया से कम थे जो उन्हें संलग्न करते थे; आम तौर पर वे अपने आसपास के बड़े ओपेरा के टोन के लिए कॉमिक राहत और नाटकीय विपरीत प्रदान करते थे, और अक्सर वे ओपेरा से या कॉमेडिया डेलटेल से एक या अधिक स्टॉक पात्रों का उपयोग करते थे। इसमें वे पुनर्जागरण के अंतर-विषय के विपरीत थे, जो आमतौर पर एक मुख्य हास्य नाटक के विपरीत एक पौराणिक या देहाती विषय था। अक्सर वे एक शालीन स्वभाव के होते थे, और उन्हें थप्पड़ मारने वाली कॉमेडी, भेस, बोली और रिबेल्ड्री की विशेषता थी। इस अवधि से सभी अंतरमहाद्वीप में सबसे प्रसिद्ध है पेर्गोल्सी का ला सेरा पेड्रोना, जो एक ओपेरा बफा था, जिसके बाद पेर्गोल्सी की मृत्यु के बाद केरेले देस बोफोन्स को मार दिया गया।

कुछ मामलों में इंटरएमीज़ो रिपर्टरी ओपरा सेरिया की तुलना में अधिक तेज़ी से फैलती है; गायक अक्सर प्रसिद्ध थे, कॉमिक प्रभाव लोकप्रिय थे, और अंतरमीज़ी का उत्पादन और मंच पर अपेक्षाकृत आसान था। 1730 के दशक में शैली यूरोप के आसपास फैल गई, और कुछ शहरों-उदाहरण के लिए मास्को-किसी भी वास्तविक ओपेरा सेरिया से पहले इंटरमेजी प्रदर्शन करने वाले मंडलों द्वारा यात्राओं और प्रदर्शनों को दर्ज किया गया।

18 वीं शताब्दी के मध्य में इंटरमेडे (इंटरमेज़ो के फ्रांसीसी समकक्ष) पेरिस में सबसे महत्वपूर्ण बाहर से संचालित होने वाला प्रभाव था, और इससे फ्रांस में ओपेरा की पूरी नई श्रृंखला बनाने में मदद मिली (देखें ओमेरा कॉमिक देखें)।

रिचर्ड स्ट्रॉस के दो-कार्य ओपेरा, इंटरमेजो (1924) के शीर्षक के रूप में इस शब्द का उपयोग किया गया था (विडंबना के संकेत के साथ), जो पैमाने पर परंपरा के अंतर-विषय से अधिक है।

सबसे प्रसिद्ध अंतरजामी में से कई verismo अवधि के ओपेरा से हैं: मैस्कैग्नी के कैवेलेरिया रस्टिसाना और लामिको फ्रिट्ज, लियोनकेवलो के पगलियाकी, प्यूकिनी के मनोन लेसकाउट और सोर एंजेलिका, गियोर्डानो के फेडोरा, सिलिया के एड्रियाना लेकोवुरूवेउरुवे लेकोव Méditation के रूप में।

वाद्य यंत्र
19 वीं शताब्दी में, इंटरमेजो ने एक और अर्थ प्राप्त किया: एक वाद्य टुकड़ा जो या तो एक बड़े काम में दो दूसरों के बीच एक आंदोलन था, या एक चरित्र टुकड़ा जो अपने आप खड़ा हो सकता था। ये अन्तरजामी शैली और कार्य में व्यापक भिन्नता दिखाते हैं: मेंडेलसोहन के ए मिडसमर नाइट के ड्रीम के आकस्मिक संगीत में शेक्सपियर के नाटक में एक्शन के लिए संगीतमय कनेक्टिंग मटीरियल के रूप में कार्य करता है; मेंडेलसोहन और ब्राह्म्स द्वारा चैम्बर संगीत में, अंतरिमोज़ी आंतरिक आंदोलनों के नाम हैं जिन्हें अन्यथा शिर्ज़ी कहा जाएगा; और ब्राह्म्स द्वारा पियानो इंटरमिज़ी, उनकी कुछ अंतिम रचनाएँ, स्वतंत्र चरित्र के टुकड़े हैं जिनका उद्देश्य किसी और चीज़ को एक साथ जोड़ना नहीं है। आमतौर पर, 19 वीं शताब्दी की इंटरमीज़ी, आमतौर पर गेय और मधुर होती हैं, विशेषकर दोनों ओर के आंदोलनों की तुलना में, जब वे बड़े कामों में होती हैं। विशेष रूप से ब्राह्म पियानो अंतर्यामी में एक अत्यंत विस्तृत भावनात्मक सीमा होती है, और अक्सर 19 वीं शताब्दी में लिखे गए कुछ बेहतरीन चरित्र टुकड़ों को माना जाता है।

ओपेरा के संगीतकारों ने कभी-कभी ओपेरा के कृत्यों के बीच टुकड़ों को जोड़ने के रूप में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। इस अर्थ में, एक अंतर-मंत्र entr’acte के समान है। इस तरह के इंटरमेजो का सबसे प्रसिद्ध संभवतः मैस्कैग्नी के कैवेलेरिया रस्टिसाना से इंटरमेजो है। प्यूकिनी ने मैनन लेसकाउट और मदमा बटरफ्लाई के लिए अंतरिमिकी भी लिखी, और उदाहरण वुल्फ-फेरारी, डेलीस और अन्य द्वारा मौजूद हैं।

इसके अलावा, नाटकों के लिए आकस्मिक संगीत में आमतौर पर कई अंतरजामी होते थे। शूबर्ट के रोसामुंडे संगीत के साथ-साथ ग्रिग के पीर गाइन्ट ने संबंधित नाटकों के लिए कई अंतर-विषयक संगीत प्रस्तुत किए।

20 वीं शताब्दी में, इस शब्द का उपयोग कभी-कभी किया जाता था। शोस्ताकोविच ने अपने अंधेरे स्ट्रिंग चौकड़ी नंबर 15 के एक आंदोलन का नाम “इंटरमोज़ो” रखा; बार्टोक ने ऑर्केस्ट्रा के लिए अपने कॉन्सर्टो के चौथे आंदोलन (पांच में से) के लिए इस शब्द का इस्तेमाल किया।

सिम्फोनिक इंटरमीज़ो और एनट्रैक्ट
उन्नीसवीं और बीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध के मेलोड्रामा के विशिष्ट रूप में इंटरमेज्ज़ो का ऑपरेटिव रूप, एंट्रैक्ट के फ्रांसीसी रूप से प्राप्त होता है, जिसमें इसका वर्णनात्मक चरित्र होता है। यह कभी-कभी बुकलेट में वर्णित एक कार्यक्रम के साथ जोड़ा जाता है। यह वास्तव में एक प्रस्तावना है, जो कि पहले अधिनियम से पहले होने के बजाय, क्रमिक कार्यों में से एक से पहले या यहां तक ​​कि एक अधिनियम के दौरान तुरंत रखी जाती है। आमतौर पर सिम्फोनिक इंटरल्यूड्स को पर्दे के बंद होने के साथ किया जाता है, लेकिन कुछ अपवादों के साथ।

सिम्फोनिक इंटरल्यूड्स के उदाहरण
रिचर्ड वैगनर द्वारा लोहेनग्रिन (1850 – अधिनियम III)
जॉर्जेस बिसेट द्वारा कारमेन (1875 – द्वितीय, तृतीय, चतुर्थ – प्रवेश-पत्र)
अमिलकेयर पोंचीली के द प्रोडिगलल सोन (1880 – अधिनियम IV)
जियाको पुसीनी द्वारा ली विली (1884 – अधिनियम II: दो भागों में “लबबंदोनो” और “ला ट्रेगेन्डे”)
एमिलकेयर पोंचीएली का मैरियन डेलरोर्म (1885 – अधिनियम IV)
जियाको प्यूकिनी द्वारा एडगर (1889 – तृतीय और चतुर्थ कार्य)
पिएत्रो मस्काग्नि द्वारा कैवलेरिया रस्टिसकाना (1890 – एकल अधिनियम के दौरान)
फ्रिट्ज़ फ्रॉम पिएत्रो मस्काग्नि (1891 – अधिनियम III)
पग्लियाकी रग्गेरो लियोनक्वलो द्वारा (1892 – अधिनियम II)
आई रांटज़ौ बाय पिएत्रो मस्काग्नि (1892 – अधिनियम IV)
जूल्स मस्सेनेट द्वारा वेरथर (1892 – अधिनियम IV)
एंगलबर्ट हम्पेरिनडेक (1893 – एक्ट III) द्वारा हॉन्सेल und ग्रेटेल
जियाको प्यूकिनी द्वारा मैनन लेसकाउट (1893 – अधिनियम III)
जूल्स मस्सेनेट द्वारा थाउज़ (1894 – अधिनियम II – ध्यान के रूप में जाना जाता है)
गुटरेल्मो रैटक्लिफ पिएत्रो मैस्कैग्नी द्वारा (1895 – III और IV कार्य करता है)
फ्रांसेस्को सिलिया द्वारा एड्रियाना लेकोवुरुर (1902 – अधिनियम IV)
जिआमको प्यूकिनी द्वारा मदमा तितली (1904 – अधिनियम III – मूल रूप से मध्य-अधिनियम II में एक पर्दा खोला गया)
सियोर एंजेलिका बाय जियाको प्यूकिनी (1918 – फिनाले से पहले, पर्दा खुला)
बेंजामिन ब्रेटन द्वारा बिली बुद्ध (1951 – अधिनियम III के दूसरे और तीसरे ढांचे के बीच)