इमेजिनरिअम एसएएम का बच्चों के लिए बहुत पसंद की जाने वाली वार्षिक समकालीन कला प्रदर्शनी है, जो 2010 में शुरू हुई थी और अब अपने पांचवें वर्ष में। SG50 की भावना में, इस वर्ष की प्रदर्शनी सिंगापुर के ध्वज पर अर्धचंद्र चंद्रमा से प्रेरित है, जो बड़े सपने देखने और बड़े सोचने की क्षमता के साथ युवा राष्ट्र का प्रतीक है। हम क्या कल्पना कर सकते हैं? हम अपने लिए क्या दुनिया की कल्पना कर सकते हैं और दूसरों के लिए बना सकते हैं। हर मोड़ पर इंटरेक्टिव और इमर्सिव आर्टवर्क और हाथों की गतिविधियों के साथ, इमेजिनेरियम रचनात्मक स्थान प्रदान करता है जहां प्रेरणा स्वतंत्र रूप से खिल सकती है, और खुशी से!

सिंगापुर और क्षेत्र के कलाकारों की विशेषता, इमेजिनेरिअम खोजकर्ता, सपने देखने वालों और आज के खोजकर्ताओं को खोज की यात्रा पर जाने के लिए प्रेरित करती है, और साथ में रोमांचक नए क्षितिज की ओर रवाना होती है …

ए वॉयज ऑफ बिग आइडियाज
आपके सपने और आकांक्षाएं क्या हैं? हम अपने लिए क्या दुनिया की कल्पना कर सकते हैं और दूसरों के लिए बना सकते हैं।

तकाशी कुरिबयाशी द्वारा पेड़ (2015)
ताकाशी कुरीबयाशी ने एक स्थापना बनाई है जिसमें एक पेड़ के हिस्सों से भरे कांच के बक्से शामिल हैं जिन्हें पुनर्विकास के लिए रास्ता बनाने के लिए कटा हुआ था। उनका काम हमें याद दिलाता है कि सिंगापुर जैसे शहरों में प्रकृति अक्सर बहुत नियंत्रित वातावरण में कैसे मौजूद है। समय के साथ, पेड़ के तने के खंड क्षय हो जाएंगे, और इस प्रक्रिया में नए जीवों और पारिस्थितिक तंत्र को जीवन दिया जाएगा, ताकि प्रत्येक ग्लास बॉक्स अपनी खुद की एक छोटी सी नई दुनिया का आयोजन करेगा।

हमने यह एस्टेट बनाया! (2015) च्यांग यू जियांग द्वारा

एक बच्चे के लिए, दुनिया एक विशाल खेल का मैदान है। यह काम बच्चों को अपने आवास की संपत्ति और शहर के क्षितिज, शहरी सिंगापुर में दो सर्वव्यापी सुविधाओं के आर्किटेक्ट, बिल्डरों और मास्टर-प्लानर बनने के लिए आमंत्रित करता है। विशाल टेट्रिस टुकड़ों की तरह डिज़ाइन किए गए आवास ब्लॉकों के साथ, आगंतुक जो कुछ भी कल्पना कर सकते हैं उसे बनाने के लिए स्वतंत्र हैं, और कल की दुनिया का निर्माण कर सकते हैं।

बैंड ऑफ डूडलर द्वारा इमेजिन-ए-डूडल (2015)
दीवारों के चारों ओर फैले चित्र और इमारत के चार स्तरों को घुमावदार बनाने के साथ, यह काम सिंगापुर के लोकगीतों की एक काल्पनिक कहानी और भविष्य के एक आविष्कारशील संस्करण को जीवंत करता है। जैसा कि हम स्पष्ट रूप से एनिमेटेड दृश्यों के माध्यम से यात्रा करते हैं, कहानियों की असीम संभावनाओं की भावना अभी तक लिखी गई है, और बताया गया है, गर्भपात।

ग्रीनरूम II: विंसेंट तर्डज़िक चिंग द्वारा इंटरस्टेलर ओवरड्राइव (2015)
केवल कलाकृति और आगंतुकों के बीच बातचीत के माध्यम से सक्रिय, यह काम हमें यह सोचने के लिए प्रेरित करता है कि हमारे भविष्य के शहरों को कैसे संचालित किया जा सकता है, और यह हमारे जीवन को कैसे बदल सकता है। ग्रीनरूम II शीर्षक के रूप में: इंटरस्टेलर ओवरड्राइव का सुझाव है, हमें याद दिलाया जाता है कि इस ब्रह्मांड के भीतर, अभी भी अनंत संभावित संसाधन और जीवन के अधिक विचारशील तरीके हैं, अभी भी खोजे जाने की प्रतीक्षा है।

चलो बनाएं! स्टूडियो (2015) इज़ियाना सुहामी द्वारा
सिलाई और कढ़ाई सार्थक और प्रतीकात्मक तरीके हैं जो समय के साथ-साथ निर्माता की रचनात्मकता और कार्यों के लिए भी हैं। उसकी स्थापना आगंतुकों को वस्त्रों का उपयोग करके छोटी वस्तुओं को बनाने के लिए आमंत्रित करती है, जो देश के भविष्य के बारे में उनके विचारों को पकड़ते हैं। समय के साथ, कलाकृति सपनों का एक सामूहिक टेपेस्ट्री बन जाती है, हमारे साझा भविष्य को एक साथ बुनती है।

ली जीयॉन्ग द्वारा ड्रीम हाउस (2015)
कैंडी के साथ एक घर को भरना जिसमें आगंतुकों को एक बगीचे में लेने और ‘संयंत्र’ करने के लिए आमंत्रित किया जाता है, ली जीयॉन्ग इन मीठे व्यवहारों को एक बच्चे की इच्छाओं और इच्छाओं के प्रतीक के रूप में प्रस्तुत करता है। समय के साथ, काम धीरे-धीरे पूरी तरह खिलने में एक बगीचे में बदल जाता है। ड्रीम हाउस एक रमणीय स्थान है जहां भविष्य के लिए हमारी आंतरिक इच्छाओं को अनुमानित किया जा सकता है, और फलने-फूलने के लिए प्रोत्साहित किया जा सकता है।

कुमकुम फर्नांडो द्वारा Kiko का राज (2015)
कुमकुम फर्नांडो ने हमें तीन गुप्त बक्से के भीतर और उसके बाहर छिपे हुए तीन जादुई दुनिया में प्रवेश करने के लिए हमारे मन को व्यापक बनाने के लिए आमंत्रित किया है। खोज की यात्रा पर हमारे नायक किको का पालन करें, इस काम में आश्चर्य से प्रेरित होकर कि बच्चे अनुभव करते हैं जैसे वे उनके आसपास की दुनिया का पता लगाते हैं। कलाकार के लिए, किको के राज युवा और बूढ़े दोनों के लिए इन संवेदनाओं को फिर से बनाना चाहते हैं।

सिंगापुर कला संग्रहालय
सिंगापुर आर्ट म्यूजियम (एसएएम) सिंगापुर और दक्षिण पूर्व एशिया में विशेषज्ञता वाले अंतरराष्ट्रीय समकालीन कला प्रथाओं पर केंद्रित है।

19 वीं शताब्दी के एक मिशन स्कूल में स्थापित, सिंगापुर आर्ट म्यूज़ियम ने 1996 में सिंगापुर में पहले आर्ट म्यूज़ियम के रूप में अपने दरवाजे खोले। एसएएम के रूप में भी जाना जाता है, संग्रहालय अब एक समकालीन कला संग्रहालय है।

एसएएम ने अंतरराष्ट्रीय समकालीन कला में बढ़ते घटक के साथ दक्षिण पूर्व एशियाई समकालीन कलाकृतियों के दुनिया के सबसे महत्वपूर्ण सार्वजनिक संग्रह में से एक का निर्माण किया है। एसएएम अपने संग्रह से आकर्षित होता है और समकालीन कला प्रदर्शनियों को प्रस्तुत करने और प्रस्तुत करने के लिए अंतरराष्ट्रीय समकालीन कला संग्रहालयों के साथ सहयोग करता है। एसएएम की यात्रा प्रदर्शनी कार्यक्रम और संग्रह ऋणों के माध्यम से क्षेत्र की समकालीन कला को भी अंतरराष्ट्रीय प्रदर्शन दिया गया है।