फिक्सर छवि, भी छिपा हुआ चेहरा, ड्राइंग या पेंटिंग के रूप में एक अस्पष्ट “मूर्ख छवि” है जहां आकृति स्पष्ट रूप से अस्पष्ट है, लेकिन इसमें अन्य आंकड़े और तत्व शामिल हैं जो कलाकार ने छवि में छिपाया है और दर्शक अक्सर है को देखने के लिए। तत्वों को डाला जाता है ताकि वे मुख्य विषय में लाइनों और विवरणों का पालन करें और दृश्यमान हो जाएं जब दर्शक उन पर ध्यान केंद्रित करता है या एक अलग दृष्टिकोण से छवि को देखता है।

लोग अक्सर चीजों में छिपे हुए चेहरे देखते हैं। परिस्थितियों के आधार पर, इसे पेरिडोलिया के रूप में संदर्भित किया जाता है, किसी विशिष्ट पैटर्न या रूप की धारणा या मान्यता अनिवार्य रूप से भिन्न होती है। इस प्रकार यह एक प्रकार का प्रकाशीय भ्रम है। जब एक कलाकार यह नोटिस करता है कि दो अलग-अलग चीजों में एक जैसी उपस्थिति है, और इस समानता को दर्शाने वाली तस्वीर को खींचता या चित्रित करता है, तो वह दोहरे अर्थों के साथ चित्र बनाता है। इन छवियों में से कई छिपे हुए चेहरे या छिपी हुई खोपड़ी हैं।

ये भ्रमपूर्ण चित्र दर्शक को दो व्याख्याओं की एक मानसिक पसंद के साथ प्रस्तुत करते हैं: सिर या परिदृश्य, सिर या वस्तुएं, सिर या वास्तुकला, आदि, दोनों ही मान्य हैं, लेकिन दर्शक उनमें से केवल एक को देखता है और बहुत बार वह उसे नहीं देख सकता है दोनों व्याख्या एक साथ।

इतिहास
देर से मध्य युग में, चित्र पहेली, तथाकथित गीत पहेली के समान, ड्राफ्टमैन के लिए एक शिकायत को इंगित करने के लिए या चित्र में एक व्यंग्यात्मक अतिशयोक्ति को चित्रित करने के लिए तुरंत सजा के डर के बिना चित्रित करने का एक तरीका था। इस अर्थ में, हालांकि, चित्र पहेलियों को भी अक्सर मनोरंजन के लिए परोसा जाता था, जिसमें कोई भी मोड़ द्वारा खींचे गए एक अलग अर्थ को देख सकता था, आदि फ्रांज काफ्का ने 1911 से अपनी डायरी प्रविष्टि से उद्धृत किया है: “‘एक तस्वीर में क्या छिपा है पहेली ‘स्पष्ट और अदृश्य’ है: उन लोगों के लिए स्पष्ट है जिन्होंने पाया है कि उन्हें क्या देखने के लिए कहा गया था; उन लोगों के लिए अदृश्य है जो यह भी नहीं जानते हैं कि देखने के लिए कुछ है। अन्य भाषाओं में (अंग्रेजी, फ्रेंच) पहेली पहेली बन जाती है, जो एक पहेली या खोज चित्र के साथ समान है।

प्रकार
एक जाहिरा तौर पर सही ढंग से बनाई गई छवि, जिसका उद्देश्य असंभव हो जाता है, जैसे कि बी। पेनरोज़ त्रिकोण। ऐसी वस्तुओं को असंभव आंकड़े कहा जाता है।
एस्बर्ज के हथियारों के कोट में लंगर एक खोज छवि है जिसमें एक आंकड़ा शामिल है जिसे पहली नज़र में पहचाना नहीं जा सकता है।
एक छवि जो, इसके विशेष निर्माण के लिए धन्यवाद, विभिन्न कोणों से अलग छवि सामग्री बताती है।
एनामॉर्फोसिस चित्र पहेली का एक विशेष रूप है।
छवियों को बदलें। छिपे हुए चेहरों के हर रोज के उदाहरण हैं, वे “मौका छवियां” हैं जिनमें बादलों में चेहरे, रोर्स्च टेस्ट के आंकड़े और चंद्रमा में मनुष्य शामिल हैं। लियोनार्डो दा विंची ने अपनी नोटबुक में उनके बारे में लिखा है: “यदि आप उन दीवारों को देखते हैं जो दागदार हैं या विभिन्न प्रकार के पत्थरों से बनी हैं, तो आप सोच सकते हैं कि आप उन्हें पहाड़ों, नदियों, चट्टानों, पेड़ों, मैदानों, चौड़ी घाटियों के कुछ मनोरम दृश्यों में देख सकते हैं,” और विभिन्न आकृतियों की पहाड़ियों। आप उन्हें लड़ाई और तेजी से बढ़ते आंकड़े, अजीब चेहरे और वेशभूषा, साथ ही अनंत संख्या में पा सकते हैं। ” फ्रेंकोइस और जीन रॉबर्ट ने “मौका चेहरों” की बहुत सारी तस्वीरें एकत्र की और प्रकाशित कीं।

उदाहरण
कला इतिहास में, चित्रों में छिपे हुए आंकड़े और चेहरे के कई उदाहरण हैं। अक्सर नहीं, छिपा हुआ उद्देश्य कुछ संदेश को व्यक्त करने वाला होता है। उदाहरण के लिए, ऐसी खोपड़ी हो सकती हैं जो जीवन की क्षणभंगुरता (स्मृति चिह्न) की याद दिलाती हैं, लेकिन कैरिकेचर में कॉमिक या व्यंग्यात्मक टिप्पणियां भी हैं। Giuseppe Arcimboldo (1527-1593) कई कल्पनाशील अभी भी जीवन के लिए जाना जाता है जहां व्यवस्थित वस्तुएं एंथ्रोपोमोर्फिक (मानव-जैसे) पोर्ट्रेट्स बनाती हैं। फॉर्म ग्रिप का उपयोग आंशिक रूप से अतियथार्थवाद में भी किया जाता है।

मनोरंजन के रूप में फिक्सिंग तस्वीरें अभी भी सबसे आम हैं। सबसे अधिक बार, छिपी हुई आकृतियों को खोजने के आग्रह वाले बच्चों के लिए लोकप्रिय पहेली कार्यों के रूप में “अन्वेषण चित्र” हैं।

ऑप्टिकल भ्रम से, अस्पष्ट “वैकल्पिक छवियां” और “उल्टा-नीचे की छवियां” (जर्मन में किपफिगुरेन और अंग्रेजी में अस्पष्ट छवियों को एक प्रकार की फिक्सर छवियों के रूप में चित्रित किया जा सकता है।

कलाकारों द्वारा बनाए गए छिपे हुए चेहरे
वियना और प्राग के 16 वीं शताब्दी के शाही हैब्सबर्ग न्यायालयों में मनेरनिस्ट मास्टर, मिलान के Giuseppe Arcimboldo संभवतः असाधारण छिपे हुए चेहरे बनाने के लिए सबसे प्रसिद्ध कलाकार थे। उन्होंने कैनवास पर फूल, सब्जियां, फल, गोले, स्कैलप और अन्य जानवरों, पुस्तकों और विभिन्न चीजों की व्यवस्था इस तरह से की कि वस्तुओं के पूरे संग्रह का एक चित्र बना। द फोर सीजन्स की उनकी श्रृंखला इस दृष्टिकोण और तकनीक का पहला उपयोग प्रतीत होती है। आर्किबोल्डो के समग्र प्रमुखों को उनके समकालीनों द्वारा मनाया गया और उनका अनुकरण किया गया लेकिन बीसवीं शताब्दी के कला आंदोलनों में भाग लेने तक उन्हें अपेक्षाकृत भुला दिया गया और उन्हें कला इतिहासकारों के ध्यान में लाया गया। उन्हें दादा और अतियथार्थवाद का अग्रदूत माना जाता है।

कुछ अन्य प्रसिद्ध पुनर्जागरण और बैरोक कलाकारों ने छिपे हुए चेहरे बनाए:
लियोनार्डो दा विंसी
अल्ब्रेक्ट ड्यूरर
टोबियास स्टीमर
हंस होल्बिन द यंगर
मैथ्यूस मेरियन
अन्ना मारिया सिबायला मेरियन
मार्कस घेरेर्ट्स द एल्डर
वेंजेल होलर
जोसे डे मोम्पर

साल्वाडोर डाली आर्किबोल्डो की तकनीक पर मोहित हो गया था और उसके व्यामोह-आलोचनात्मक पद्धति मैनिंजर चित्रकार से प्रभावित थी। डाली के लिए आर्किबोल्डो प्रभाव आत्म-छिपी का एक रूप था और साथ ही साथ यह दिखावटी चित्रकार अपने व्यवहार के भड़कीले बाहरी लोगों के पीछे अपने वास्तविक आत्म को छुपाने के लिए, निरंतर आसन के अपने पूरे जीवन में लग रहा था। लार्वाटस ने कहा, “मैं एक मुखौटा पहनता हूं,” वह डेसकार्टेस के साथ कह सकते थे और उन्होंने अपने उपन्यास हिडन फेसेस के एपिग्राफ के लिए फ्रांसीसी दार्शनिक के इस उद्धरण का इस्तेमाल किया। संभवतः उनका सबसे प्रसिद्ध “छिपा हुआ चेहरा” उनकी तेल चित्रकला में वोल्टेयर है: “स्लेव मार्केट विद डिस्पेस्टिंग बस्ट ऑफ़ वोल्टेयर”। अन्य Surrealist चित्रकारों ने 20 वीं शताब्दी के पहले भाग में छिपे हुए चेहरों की तकनीक को फिर से खोजा:
मैक्स अर्न्स्ट
रेने मैग्रीट

इस्तवान ओरोज़ ने छिपे हुए चेहरों के साथ एनामॉर्फोसिस की तकनीक को संयोजित करने की कोशिश की। एनामॉर्फोसिस का उपयोग कला के उन कार्यों के लिए किया जाता है जिन्हें चतुर ज्यामितीय निर्माणों के माध्यम से विकृत और पहचानने योग्य बनाया गया था। लेकिन जब एक निश्चित बिंदु से, या उस पर रखी गई परावर्तित वस्तु के माध्यम से देखा जाता है, तो छिपी हुई छवि अपने वास्तविक आकार में दिखाई देती है, अर्थात यह पुन: विरूपण के माध्यम से जाती है। न केवल पुरानी तकनीक को पुनर्जीवित करने बल्कि इसे बेहतर बनाने और विकसित करने के लिए ओरोज़ ने एनामॉर्फोज़ के साथ प्रयोग किए। एक अर्थहीन विकृत छवि होने के बजाय, उसका इरादा मूल एनामॉर्फिक तस्वीर के लिए समझ में लाना है, इसे अपने दूसरे रीडिंग के साथ एक अलग दृष्टिकोण से देखने के रूप में प्रकट किया जा रहा है, जिसका अर्थ यह है कि इसे एक विशेष दर्पण के माध्यम से देखना।

छिपे हुए चेहरों का उपयोग करते हुए कई अन्य समकालीन काम हैं:
शिगिओ फुकुदा
ऑक्टेविओ ओकाम्पो
सैंड्रो डेल प्रीटे