हेग स्कूल 1860 और 1890 के बीच हेग में रहने वाले और काम करने वाले कलाकारों का एक समूह है। उनका काम फ्रेंच बारबाइजन स्कूल के यथार्थवादी चित्रकारों से काफी प्रभावित था। हेग स्कूल के चित्रकारों ने आम तौर पर अपेक्षाकृत रंगों का उपयोग किया, यही वजह है कि हेग स्कूल को कभी-कभी ग्रे स्कूल भी कहा जाता है।

हेग स्कूल का नाम सबसे पहले 1875 में आलोचक जैकब वैन सेंटेन कोलफ (1848-96) ने रखा था। हेग स्कूल के चित्रकारों ने द हेग के आस-पास के फ्लैट पॉडर लैंडस्केप और किसानों और मछुआरों के रोजमर्रा के जीवन से प्रेरणा ली। शेवेनिंगेन के पास के बंदरगाह में समूह ने दो पीढ़ियों के चित्रकारों को शामिल किया है, जिनका जन्म लगभग 1820 और 1845 के बीच हुआ था, उनका मुख्यालय कलाकारों का समाज था। पुलक्री स्टूडियो। 1850 के दशक के मध्य में, हेग से तीन भाइयों जैकब, मैथिज्स और विलेम मैरिस, और हरलेम-आधारित पॉल जोसेफ कॉन्स्टेंटिन गैब्रिएल और एंटोन मौवे सहित कुछ छोटे चित्रकारों ने करीब स्थित एक नई परिदृश्य कला की नींव रखी। ओस्टरबेक के आसपास के क्षेत्र में प्रकृति का अध्ययन, बाद में ‘डच बारबिजोन’ जोज़ेफ इज़रायल को स्टाइल किया, जो उस समय एम्स्टर्डम में रह रहे थे,

अंदाज
हेग स्कूल में चित्रकला की प्रमुख शैली प्रभाववाद थी। हेग स्कूल के चित्रकारों ने मुख्य रूप से एक निश्चित वातावरण को पुन: पेश करने का लक्ष्य रखा था .. हालांकि विषय अलग-अलग हैं, अक्सर भूरे और भूरे रंगों में वापस आते हैं जो आकृति को कम विशिष्ट बनाते हैं और जो चित्रों को एक शरदकालीन उदासी देते हैं। रूढ़िवादी आलोचना ने यथार्थवाद के इस रूप के सौंदर्य संबंधी पहलू पर सवाल उठाया और द हेग में स्कूल को “ग्रेविश पेंटिंग” के रूप में खारिज कर दिया। 1888 में, उनमें से एक ने एक प्रदर्शनी के बारे में लिखा: “मेसडैग ने उस पर एक तूफान के साथ एक तस्वीर लटका दी, जहां समुद्र बुरी तरह से गंदा लगता है और जहां बादल आटे के गोले हैं जो आकाश को पार कर रहे हैं”।

विभिन्न विषयों के बावजूद, रंगपरक उपचार, जिसका भूरा और भूरा मूल्य समोच्चों को अस्पष्ट करता है और चित्रों को शरदकालीन उदासी देता है, संबंधित था। रूढ़िवादी आलोचकों ने इसलिए उस यथार्थवाद की सौंदर्य सामग्री पर सवाल उठाया और “ग्रे पेंटिंग” के लिए हेग स्कूल को खारिज कर दिया। उनमें से एक ने 1888 में एक प्रदर्शनी आलोचना में लिखा था: “मेसडैग से लटका हुआ एक तूफान है, जिसमें समुद्र बहुत गंदा दिखता है और बादल हवा के माध्यम से आटे के विशाल पकौड़े की तरह उड़ते हैं ”।

हेग स्कूल द्वारा चित्रकारी 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में आयी, जिसने नीदरलैंड में आधुनिकता की नींव रखी, जिस पर वैन गॉग और मोंड्रियन ने बाद में निर्माण किया। यह उन्हें नव-प्रभाववाद के प्रत्यक्ष अग्रदूतों में से एक बनाता है।

विशेषताएं
चित्रकारों के उस समूह को हेग में एक स्कूल के रूप में इकट्ठा किया गया था, जिसने परिदृश्य चित्रकला और सामाजिक गवाह में दोहरी रुचि दिखाई।

अक्सर रंग को “ग्रे की सरकार” (हालांकि ग्रे के सभी रंगों का उपयोग करके और उन्हें प्रकाश में लाने के लिए) के रूप में प्रतिष्ठित समूह में ज्ञानवर्धक विशेषताओं के बिंदु पर वातावरण के अधीन किया गया था।

शगुन
17 वीं शताब्दी के स्वर्ण युग में डच कला की महान अवधियों के बाद, आर्थिक और राजनीतिक समस्याएं थीं जिन्होंने कला में गतिविधि को कम कर दिया। नीदरलैंड में ललित कलाओं ने 1830 के आसपास पुनरुद्धार का आनंद लिया, एक समय जिसे अब डच चित्रकला में रोमांटिक काल कहा जाता है। यह शैली 17 वीं शताब्दी के महान कलाकारों की नकल थी। इस अवधि के सबसे व्यापक रूप से स्वीकृत चित्र परिदृश्य और पेंटिंग थे जो राष्ट्रीय इतिहास को दर्शाते थे। एंड्रियास शेलफॉउट परिदृश्य के चित्रकार थे, विशेष रूप से सर्दियों के दृश्य, लेकिन यह भी वुडलैंड्स और द हेग और शेवेनिंगेन के बीच के टीले थे।

उनके सबसे प्रसिद्ध विद्यार्थियों में विजानंद नुयेन, जोहान बर्थोल्ड जोंगकिंड और जान हेंड्रिक वीसेनब्रुक शामिल थे। स्केलफहोउट के मित्र और सामयिक सहयोगी हेंड्रिक वैन डी सेंड बख्यूज़ेन ने स्वर्ण युग के मास्टर पॉलस पॉटर की तरह मुख्य रूप से देहाती परिदृश्यों की रचना की, लेकिन कई प्रमुख हेग स्कूल के कलाकारों को प्रशिक्षित किया, विशेष रूप से उनके बेटे जूलियस डी सैंडे बख्यूज़ेन, विलेम रोमेलोफ़्स, फ्रेंकोइस पिएटर टेर मेउलेन, हर्टर्ट्स। होव, और वीसेनब्रुक। विजानंद न्येन उस समय के सर्वश्रेष्ठ रोमांटिक कलाकारों में से एक थे और वेइसनब्रुक और जोहान्स बोसबोम पर उनका बहुत प्रभाव था।

उस समय कला प्रशिक्षण आमतौर पर ड्राइंग स्कूल के रूप में होता था, जिसमें कोई पेंटिंग कक्षाएं नहीं होती थीं। कई युवा कलाकार, जो बाद में हेग स्कूल के सदस्य बने, वे इससे निराश हो गए और उन्हें वांछित प्रशिक्षण प्राप्त करने के लिए विभिन्न स्थानों पर बिखेर दिया। जेरार्ड बिल्डर्स ने हेग एकेडमी ऑफ ड्राइंग को छोड़ दिया और स्विस पशु चित्रकार, चार्ल्स हम्बर्ट के साथ प्रशिक्षण पूरा किया। पॉल गैब्रिएल जर्मन की सीमा पर स्थित क्लेव गए, परिदृश्य चित्रकार बारेंड कॉर्नेलिस कोएकेक के साथ अध्ययन करने के लिए। जोज़ेफ़ इज़राइल्स, ग्रोनिंगन और एम्स्टर्डम में अकादमियों से असंतुष्ट, पेरिस के लिए फ्रांस्वा-ओडोर्ड पिकोट के स्टूडियो में कक्षाओं में भाग लेने के लिए रवाना हुए। जैकब मैरिस ने एंटवर्प में इसी संस्थान के लिए हेग अकादमी को छोड़ दिया और वहां से वह पेरिस में अर्नेस्ट हेबर्ट के साथ अध्ययन करने गए। उनके भाई मैथिज्स मैरिस ने एंटवर्प में Nicaise de Keyser के साथ अध्ययन किया। हेंड्रिक विलेम मेस्डैग ने ग्रोनिंगन को विलेम रोएलोफ़्स के तहत ब्रसेल्स में अपने कौशल को पूरा करने के लिए छोड़ दिया। उन्हें लॉरेंस अल्मा-तदेमा से अतिरिक्त निर्देश भी मिले, जो बाद में इंग्लैंड चले गए।

Oosterbeek और बारबिजोन
1830 के दशक में थियोडोर रूसो, जीन-फ्रांस्वा बाजरा, चार्ल्स-फ्रांस्वा डबगैन और जीन-बैप्टिस्ट-केमिली कोरोट जैसे कलाकारों ने बारबाइजन के लिए अपना रास्ता ढूंढ लिया, जो फोंटबेल्को के निकट एक वन क्षेत्र है। यहां उनके काम का जोर पेंटिंग की प्रकृति पर था क्योंकि उन्होंने इसे देखा था – बारबिजोन एक स्कूल नहीं बल्कि कलाकारों का समुदाय था। इसने प्रसिद्ध बारबिजोन स्कूल को जन्म दिया और उनके उदाहरण 1850 के दशक में आसपास के ग्रामीण इलाकों में काम करने के लिए ओस्टरबेक में एकत्रित हुए कुछ डच चित्रकारों ने किया।

इन चित्रकारों को बारबाइज़न स्कूल के कलाकारों ने प्रभावित किया था और रंग के तेज स्ट्रोक के साथ अपने छापों को दर्ज करके उनका अनुकरण किया था। जोहान्स वार्नार्डस बिल्डर्स, जेरार्ड बिल्डर्स के पिता, 1852 में ओस्टरबेक में चले गए और कई विद्यार्थियों को आकर्षित किया: एंटोन मौवे, विंसेंट वैन गॉग के चचेरे भाई, गर्मियों में मार्स बंधुओं (जैकब, विलेम और मैथिज) के साथ-साथ। नियमित आगंतुक विलेम रूएलोफ्स और पॉल गेब्रियल। इनमें से कुछ कलाकार, जैसे जोज़ेफ़ इज़राइल्स, जैकब मैरिस और जान हेंड्रिक वेइसेंब्रुच ने बारबिजॉन का दौरा किया।

हेग और डसेलडोर्फ
“ड्यूशसेलडोर्फ आर्ट एसोसिएशन” के बीच थोड़ा सा संबंध था जब “मछली पकड़ने के लिए Scheveningen” पर एक प्रदर्शनी हुई। इसमें कार्ल हिलर्स, हरमन मेवियस, कार्ल एडॉफ और एंड्रियास अचेनबैक जैसे कलाकारों का संबंध था।

डसेलडोर्फ चित्रकारों के स्कूल के आह्वान ने हेग स्कूल के कलाकारों को आकर्षित किया, जैसे जोहान्स बोसबॉम और जेडब्ल्यू चिल्डर्स। अपने करियर की शुरुआत में जोज़ेफ इज़राइल्स डसेलडोर्फ की एक अध्ययन यात्रा पर गए थे। इसके अलावा जूलियस वैन डी सेंड बखुजेन और फिलिप सैडी डसेलडोर्फ आए। डसेलडोर्फ अकादमी अपने दृश्यों और इतिहास चित्रकला के लिए एक प्रशिक्षण केंद्र के रूप में प्रसिद्ध थी। उज्ज्वल रंग क्रम जो उन चित्रों को अलग करता है, वह अचूक है।

हेग स्कूल
जेरार्ड बिल्डर्स अपने काम में कुछ इस तरह की मांग कर रहे थे, लेकिन 1860 में ब्रसेल्स में राष्ट्रीय प्रदर्शनी का दौरा करने पर, उन्होंने पाया कि वह क्या देख रहे थे: एक रंगीन ग्रे टनिटी, या जैसा कि उन्होंने इसे “एक गर्म की छाप” कहा। , सुगंधित ग्रे। ” म्यूट किए गए टोन और गर्म ग्रे, जो कि बल्डर्स ने यहां पाया था, निश्चित रूप से ओस्टरबीक में अपने दोस्तों के साथ चर्चा की और युवा हेग स्कूल के चित्रकारों के काम में अपना रास्ता ढूंढ लिया।

हेग में इन कलाकारों का प्रवास 1860 के अंत में शुरू हुआ। हेंड्रिक विलेम मेस्डैग पहला था, जो 1869 में वहां चला गया। जैकब मैरिस 1870 में पेरिस में फ्रेंको-प्रशिया युद्ध में परिवार के अनुभव के बाद हेग में लौट आए। उसी साल जोज़ेफ़ इज़राइली द हेग में आए, जैसा कि एंटोन मौवे ने किया था। विलेम मैरिस, जोहान्स बोसबोम और वीसेनब्रुक हमेशा वहां रहते थे। मेसडैग के लिए, इस कदम ने ब्रसेल्स में अपने छात्र दिनों के अंत को चिह्नित किया। मैरिस के लिए इसका मतलब पेरिस के डीलरों के साथ एक विराम था, जो उसे वह रंग नहीं देना चाहता था जो वह चाहता था। चित्रकारों के इस समूह में दोस्ती ने महत्वपूर्ण भूमिका निभाई और जब भी उनमें से किसी को एक प्रमुख प्रदर्शनी में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया गया, तो वह अपने दोस्तों के लिए भी काम करने की व्यवस्था करेगा। इस प्रकार बाहरी दुनिया को एक संयुक्त कलात्मक और स्टाइलिश मोर्चे की तस्वीर के साथ प्रस्तुत किया गया था।

“हेग स्कूल” का नाम 1875 में एक आलोचक जैकब वैन सैंटन कोलफ द्वारा तैयार किया गया था, जिन्होंने वाक्यांशों का इस्तेमाल किया “चीजों को देखने और चित्रित करने का एक नया तरीका”, “मनोदशा व्यक्त करने का इरादा, टोन रंग पर पूर्वता लेता है”, “लगभग अनन्य” तथाकथित ‘खराब मौसम’ प्रभाव “, और” ग्रे मूड। ” हेग स्कूल के कलाकारों को इस माहौल के आभास और आभास दिलाने में उनके द्वारा की गई एक वफादार भूमिका में कम दिलचस्पी थी। वे ज्यादातर भूरा रंग में चित्रित होते हैं, ग्रे के लिए पैंथेंट के साथ। इसीलिए हेग स्कूल को कभी-कभी ग्रे स्कूल भी कहा जाता है।

हेग स्कूल के चित्रकारों ने अपनी कुछ कलात्मक चर्चाओं को पुलक्री स्टूडियो के सदस्य के रूप में आयोजित किया, जिसकी स्थापना 1847 में हेग चित्रकार लैंबर्टस हार्डबर्ग के घर बोसबॉम, विलेम रोएलोफ और जेएच वीसेनब्रुक द्वारा की गई थी। हेग में युवा कलाकारों के बीच प्रशिक्षण और विकास के लिए स्पष्ट रूप से अपर्याप्त अवसरों के बारे में असंतोष बढ़ रहा था, जो पल्चरी स्टूडियो की स्थापना का कारण था। हेग स्कूल के कई सदस्यों ने पुलचरी स्टूडियो के बोर्ड पर काम किया, जिससे कि समाज कई वर्षों तक स्कूल का गढ़ बन गया।

वर्षों में, हेग स्कूल के कलाकारों ने बदल दिया। जैकब मैरिस ने अपने पैलेट को ज्वलंत ब्रशवर्क के साथ समृद्ध किया, खासकर अपने एम्स्टर्डम शहर के दृश्यों में। जोज़ेफ़ इज़राइल्स ने अपने अनोखे ढंग और सोबर रंग को पूरी तरह से त्याग दिया था। जेएच वीसेनब्रुक ने अपने बाद के काम में विवरणों को धुंधला कर दिया, समुद्र तट के दृश्यों को चित्रित किया और लगभग अमूर्त गुणवत्ता के साथ रंगों के शानदार विमानों की कल्पना की। विलेम मैरिस प्रकाश के चित्रकार बन गए थे जिन्होंने हमेशा कोशिश की थी, पानी और मवेशियों पर धूप की चमक के साथ गर्मियों की घास का उत्पादन करना – डच परिदृश्य की सर्वोत्कृष्टता। मैथिजिस मैरिस का विकास भी उल्लेखनीय था, यद्यपि दुखद। परिवार और दोस्तों के समर्थन के बावजूद, उन्होंने एकान्त अस्तित्व का नेतृत्व किया। उन्होंने वर्षों तक अपने चित्रों में ब्राइड्स और बच्चों के चित्रों पर काम किया,

परिणाम
1880 के दशक के मध्य तक हेग स्कूल का संयुक्त मोर्चा उखड़ने लगा। हेग शहर का चरित्र बड़ा होते ही बदल गया। नए उपनगरों के निर्माण होते ही शेवेनिंगेन का छोटा मछली पकड़ने वाला गाँव बदल गया और कारखानों ने क्षेत्र को बदल दिया। वीसेनब्रुक और रूलोफ्स ने द हेग को बहुत तेजी से बढ़ने के लिए पाया और पेंटिंग जारी रखने के लिए पोल्डर्स को पीछे छोड़ दिया।

एंटन मौवे और जोज़ेफ़ इज़राइल्स लारेन स्कूल में सक्रिय हो गए जिन्होंने हेग स्कूल के पहलुओं को बनाए रखा। अल्बर्ट न्यूरहिस, हेन केवर और एवर्ट पीटरर्स विशेष रूप से 1880 और 1900 के बीच वहां सक्रिय थे। लारेन फार्म हाउसों के यथार्थवादी अंदरूनी हिस्से, साथ ही साथ प्लेन एयर लैंडस्केप चित्रों के पसंदीदा विषय थे। एंटन मौवे उत्तरार्द्ध में विशेष रूप से सक्रिय थे और हीथलैंड के उनके विचार अमेरिकी कला प्रेमियों के साथ काफी लोकप्रिय थे।

जबकि द हेग कुछ के लिए बहुत बड़ा हो रहा था, यह उन अन्य लोगों के लिए बहुत छोटा था जो एम्स्टर्डम प्रभाववाद समूह में प्रभावशाली हो गए थे जो वहां विकसित हुए थे। इस आंदोलन ने शहर के जीवन को अपनी विषयवस्तु के लिए आकर्षित किया, हालांकि हेग स्कूल के साथ इसके विपरीत का उच्चारण कभी-कभार किया गया था। इस समूह में कुछ लोग शामिल थे जिन्हें हेग स्कूल की दूसरी पीढ़ी के सदस्य के रूप में नामित किया गया है जैसे कि जॉर्ज हेंड्रिक ब्रेइटनर, आइजैक इज़राइल्स (जोज़ेफ इज़राइल का पुत्र), विलेम बस्तियान थोलेन और विलेल डे ज़वर्ट (विलियम ब्लैक के नाम से भी जाना जाता है)। इसके अलावा, विलेम विटसन, फ्लोरिस वेरस्टर, जान हिलेब्रांड विजस्मुल्लर और जन तोरोप की हेग स्कूल के साथ कुछ पृष्ठभूमि है और एम्स्टर्डम प्रभाववाद आंदोलन में माना जाता है।

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हालांकि आमतौर पर हेग स्कूल से जुड़ा नहीं था, जोहान जोंगकिंड को इग्युनेन बोदिन को प्रभावित करने वाले प्रभाववाद का अग्रदूत कहा जाता था, जो बाद में क्लाउड मोनेट के संरक्षक थे। अन्य लोग जिनके हेग स्कूल के कलाकारों के साथ कम से कम संबंध थे, वे हैं चार्ल्स रोचूसन, रिचर्ड बिस्चोप और लॉरेंस अल्मा-तदेमा।

फ्रांस में 1890 के दशक के बाद, प्रभाववाद के बाद प्रभाववाद हुआ, जो चित्रकला के रूप, संरचना और सामग्री पर अधिक जोर देता है। इस आंदोलन को भी नीदरलैंड में उठाया गया था, जिसके परिणामस्वरूप एक डच पोस्ट-इंप्रेशनिज्म और आधुनिक पेंटिंग में अमूर्त तत्वों और क्यूबिज़्म को पेश किया गया था। प्रसिद्ध उदाहरण हैं विन्सेंट वैन गॉग, जिन्होंने एंटोन मौवे से अपना पहला कला प्रशिक्षण प्राप्त किया, साथ ही पीट मोंड्रियन, जिन्होंने शुरुआत में हेग स्कूल के तरीके से पेंटिंग की और फिर एक व्यक्तिगत शैली के लिए अपनी खोज का दस्तावेजीकरण करते हुए कई प्रकार की शैलियों और तकनीकों में।

कलाकार शामिल हुए
पहले से ही उल्लेख किए गए लोगों के अलावा, हमें रिजस्क्यूम के रूप में डच कला दीर्घाओं में एकत्र किए गए कार्यों के साथ अन्य लोगों के साथ फ्लोरिस अर्टेनजेनियस, जेरार्ड बिल्डर्स, बर्नार्ड ब्लॉमर्स, पॉल गैब्रिएल, विलेम रोएलोफ्स, जान हेंड्रिक वीसेनब्रुक और विलेम डे ज़वर्ट के नाम जोड़ना चाहिए।

इसी तरह, हेग स्कूल से प्रभावित हो सकने वाले कलाकारों में, विलेम मैरिस के रूप में विविध चित्रकार, जोज़ेफ के पुत्र इसहाक इज़राइल, पीट मोंड्रियन, जन तोरोप और विन्सेंट वैन गोगो का हवाला दिया गया है।

ट्रेलर
पॉल गैब्रिएल, विलेम रोमेलोफ, जोहान हेंड्रिक वीसेनब्रुक और भाइयों जैकब, मैथिज्स और विलेम मारिस जैसे कुछ कलाकारों ने नेरकोस्कोप, नूर्डेन और कोर्तोन्होफ के शहरों के पास दलदल में बाहर काम किया और चरागाहों और चराई गायों के साथ डच सांस्कृतिक परिदृश्य को चित्रित करने में मदद की। दलदल नहरें और पवन चक्कियां।

अन्य कलाकारों ने भी तट को पसंद किया और समुद्र तट पर चित्रित किया। विशेष रूप से शेवेनिंगेन का मछली पकड़ने वाला गांव हेंड्रिक विलेम मेसडाग, बर्नार्ड ब्लोमर्स, एंटोन मौवे और फिलिप सैडी जैसे कलाकारों के लिए प्रेरणा का एक महत्वपूर्ण स्रोत बन गया।

हेग चित्रकारों के काम लैंडस्केप पेंटिंग तक सीमित नहीं थे। मेसडैग को विशेष रूप से मछली पकड़ने वाली नौकाओं (तथाकथित “बोमस्चुइटेन”) के आगमन और प्रस्थान के उनके चित्रण के लिए जाना जाता था, एक विषय जो बर्नार्ड ब्लेमर्स, एंटोन मौवे और जैकब मैरिस से निपटने के लिए भी खुश थे। विशेष रूप से मेसडैग को अपने समुद्री चित्रण के साथ बड़ी अंतरराष्ट्रीय सफलता मिली और इस तरह वह समूह का सबसे अधिक बिकने वाला कलाकार बन गया।

फिशर शैली शुरू में जोज़ेफ इज़राइल द्वारा पसंद की गई थीम थी। इज़राइल बाद में एक सपने और भावनात्मक “आंतरिक यथार्थवाद” के लिए आए, जिसमें मछुआरों और किसानों के जीवन से छोटी रोजमर्रा की बीमारियों और बीमारियों का चित्रण किया गया था। दूसरों के विपरीत, वह बने रहे लेकिन एक ठेठ स्टूडियो चित्रकार जिसने केवल स्केच को बाहर बनाया।

कुछ हद तक समूह के सदस्य थे जोहान्स बोसबोम, जो हेग में पैदा हुए थे, और जिन्होंने मुख्य रूप से वास्तुशिल्प चित्र लिखे थे, जैसे कि चर्च के अंदरूनी भाग का चित्रण।

निम्नलिखित कलाकारों को उनके शुरुआती दिनों में हेग स्कूल के समर्थक माना जाता था, लेकिन बाद में उन्होंने अपने स्वयं के रास्तों का अनुसरण किया: जॉर्ज हेंड्रिक ब्रीटनर, आइजैक इज़राइल्स और जन तूरोप। (एम्स्टर्डम इम्प्रेशनिस्ट की तुलना करें।)

19 वीं या 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के कई डच चित्रकार हेग स्कूल से प्रेरित थे और उसी शैली में चित्रित किए गए थे। उनमें से कुछ बाद में हेग शैली से दूर हो गए और अपने तरीके से चले गए। चित्रकारों के इस समूह को अक्सर स्वर्गीय हेग स्कूल या हेग स्कूल की दूसरी पीढ़ी के रूप में जाना जाता है। कुछ प्रतिनिधि डिर्क वैन हरेन, जान हिलेब्रांड विज्स्मुल्लर, डानीएल मुहेलहॉस और विलेम वीसेनब्रुक और जन विलेम वैन बोरसेलन थे।

विन्सेन्ट वैन गॉग हेग स्कूल से भी प्रभावित थे, जो हेग में हेग स्कूल के कलाकारों से मिले थे और उनके चचेरे भाई एंटन मौवे द्वारा वाटर कलर और ऑइल पेंटिंग की तकनीक से परिचित कराया गया था। तदनुसार, उनके शुरुआती कामों में उन्हीं रंगों के रंगों का वर्चस्व था, जो उनके रोल मॉडल एंटोन मौवे और जोज़ेफ़ इज़राइल के थे।

हेग स्कूल के अंतिम प्रतिनिधियों में से एक एड्रियनस ज़्वार्ट अपने शुरुआती काम में थे।

हेग में मेसडाग संग्रहालय का संग्रह हेग स्कूल का सबसे महत्वपूर्ण पेंटिंग संग्रह है। मेसडैग ने स्वयं अपनी नींव के माध्यम से संग्रहालय की स्थापना की।

रेटिंग
इस नई यथार्थवादी पेंटिंग की सफलता की कहानी, जो एक रेम्ब्रांट वैन रिजन की पेंटिंग तकनीक के ज्ञान पर आधारित है, को डच चित्रकला के दूसरे स्वर्ण युग के रूप में देखा जा सकता है। बाद में स्थापित हेग स्कूल कला-ऐतिहासिक रूप से जोसेफ इजरायल की उपस्थिति के साथ जुड़ा हुआ है, अर्थात 1860 के आसपास, जब इस प्रवृत्ति को पहली बार विदेश में देखा गया था। चित्र माँ के मकबरे को रिक्सकसम्यूज़ द्वारा अधिग्रहित किया गया था। उनकी पेंटिंग द ड्रनिंग 1862 के वर्ल्ड फेयरकॉन्स्िडेयर के दौरान लंदन में पहले से ही मौजूद थी। ग्यारह साल बाद तक यह नहीं था कि आंदोलन को वियना में विश्व प्रदर्शनी में महत्व दिया गया था। यह उल्लेखनीय है कि हेग स्कूल हमेशा बंद था और इसका अपना परिसर था।

1870 के दशक से प्रथम विश्व युद्ध तक, हेग स्कूल नीदरलैंड और विदेशों में प्रतिष्ठित था और बढ़ती मांग का आनंद लिया। वह विशेष रूप से जर्मनी में देखा गया था (अन्य लोगों के बीच, जान डी हास, जो लंबे समय तक म्यूनिख में रहते थे), यूएसए और स्कॉटलैंड। वे यूरोप और नई दुनिया की लगभग सभी प्रमुख प्रदर्शनियों में उपस्थित थे, जैसे लंदन, वियना, म्यूनिख, वेनिस, न्यूयॉर्क, बोस्टन, वाशिंगटन डीसी और मॉन्ट्रियल। राष्ट्रपति विलियम हॉवर्ड टैफ्ट (1909-1913) सहित कई धनी अमेरिकियों ने हेग स्कूल द्वारा काम के साथ अपने संग्रह को पूरक बनाया।

प्रथम विश्व युद्ध के बाद, हेग स्कूल तेजी से नव-प्रभाववाद और आधुनिकतावाद आंदोलनों से आगे निकल गया था। 1916 में, मारियस बाउर ने हेग स्कूल के चित्रकारों को “खाई से चित्रकार” के रूप में खारिज कर दिया। उसका काम सिर्फ किट्सच था, और इस तरह इस हेग स्कूल के प्रभाव को विभिन्न प्रकार के प्रभाववाद के एक वर्तमान के रूप में और आधुनिकता के अग्रणी के रूप में ज्ञान को कला के इतिहास के लिए पाठ्यपुस्तकों से अवांछनीय रूप से खो दिया गया था।

पचास साल बाद तक एक पुनर्मूल्यांकन नहीं हुआ जब जोस डे ग्रुइटर ने जेमेन्टम्यूज़मेक में एक बड़े पूर्वव्यापी आयोजन किया। पुनर्मूल्यांकन फिर उसी नाम के संग्रहालय के क्यूरेटर जॉन सिल्विस द्वारा किया गया, जिन्होंने 1983 में एक यात्रा प्रदर्शनी का आयोजन किया था, जिसे विदेशों में भी सराहा गया था। सिल्विस द्वारा विभिन्न प्रकाशन विषय के लिए समर्पित थे और हेग स्कूल की मान्यता और पुनर्मूल्यांकन में महत्वपूर्ण योगदान दिया। कला इतिहासकारों सस्किया डे बोड्ट, हंस जानसेन और रोलैंड डी लीउव से नए व्यावहारिक अध्ययन आए। रिज्क्सम्यूजियम और वान गाग संग्रहालय ने बाद में हेग स्कूल से महत्वपूर्ण कार्यों का अधिग्रहण किया। हेग Gemeentemuseum से आज भी एक बड़ा प्रभाव पड़ रहा है।

आज हेग स्कूल 17 वीं शताब्दी के बाद हॉलैंड में पहली सफल कला आंदोलनों में से एक है। नीदरलैंड के लिए, यह एक ऐसी प्रणाली की पहली अभिव्यक्ति थी जिसमें कलाकार, संरक्षण के अलावा, अपने तरीके से निर्धारित कर सकते हैं और कला व्यापार के माध्यम से अपने कामों को प्रसारित कर सकते हैं।

“हालांकि, समुद्र तट पर लहरें अभी भी टूट रही हैं, हेग स्कूल के बाद और कोई भी कलाकार नहीं हैं जो अपने सभी पहलुओं में डच परिदृश्य को प्रतिबिंबित कर सकते हैं। लाइट, हवा और पानी इस विशिष्ट डच परिदृश्य की सामग्री हैं, जो चित्रकारों के हैं। हेग स्कूल अपने मूड को तेल और वॉटरकलर पेंटिंग के साथ व्यक्त करने में सक्षम था। ”

उदाहरण के लिए, हेक्स स्कूल प्रदर्शनी के लिए कैटलॉग की शुरुआत, रिज्स्क्यूम्यूजियम एम्स्टर्डम से रेंस्के सुएवर द्वारा लिखित।

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