ले बॉन मार्चे, पेरिस, फ्रांस का गाइड टूर

ले बॉन मार्चे पेरिस में एक डिपार्टमेंटल स्टोर है। 1838 में स्थापित और 1852 में अरिस्टाइड बाउसीकॉट द्वारा लगभग पूरी तरह से नया रूप दिया गया, यह पहले आधुनिक डिपार्टमेंट स्टोर में से एक था। ऐतिहासिक रूप से, यह ले बॉन मार्चे का संस्थापक था, जो पहली बार एक डिपार्टमेंटल स्टोर की अवधारणा के साथ आया था, खरीदारी का एक रूप जिसे आज व्यापक रूप से स्वीकार किया जाता है लेकिन 170 साल पहले इसका बीड़ा उठाया गया था। अतीत के विपरीत, एक स्टोर केवल कुछ प्रकार के उत्पाद बेचता है, बड़े डिपार्टमेंट स्टोर ग्राहकों को एक बड़े स्थान पर अधिक उत्पादों में से चुनने की अनुमति दे सकते हैं। यह 1986 से 2011 तक इंटरनेशनल एसोसिएशन ऑफ डिपार्टमेंट स्टोर्स का सदस्य रहा है।

पहला औ बॉन मार्चे स्टोर 1838 में स्थापित किया गया था और वर्तमान भवन 1869 में बनाया गया था। यह तीन वास्तुकारों, लुई-अगस्टे, लुई-चार्ल्स और लुई-हिप्पोलीटे बोइल्यू के परिवार द्वारा कई विस्तार का विषय था, जिन्होंने विशेष रूप से सहयोग किया था इंजीनियर अर्मेंट मोइसेंट और गुस्ताव एफिल।

पेरिस में अपने कई डिपार्टमेंट स्टोर प्रतिद्वंद्वियों की तुलना में, ले बॉन मार्चे न तो सबसे बड़ा है और न ही सबसे शानदार ढंग से सजाया गया है, लेकिन पेरिस के दिल के करीब इसका स्थान पर्याप्त फायदे लाता है। डिपार्टमेंट स्टोर पेरिस के लेफ्ट बैंक क्षेत्र में बड़े शॉपिंग मॉल की रिक्तियों को भरता है, और लेफ्ट बैंक के लिए अद्वितीय वातावरण को एकीकृत करने के लिए, यह नियत है कि ले बॉन मार्चे को अधिक गर्मजोशी और कला और संस्कृति को अपनाना चाहिए। ज़ोला का उपन्यास औ बोन्हुर डेस डेम्स ले बॉन मार्चे की कहानी से प्रेरित था।

1875 की शुरुआत में, एक पिक्चर गैलरी खोली गई थी। यह अद्भुत सुविधा उन चित्रकारों और मूर्तिकारों के लिए उदारतापूर्वक उपलब्ध कराई गई है जो वहां अपने कार्यों का प्रदर्शन करना चाहते हैं और इस प्रकार ले बॉन मार्चे में आने वाले बड़े ग्राहकों के संपर्क में रहते हैं। सदन कलाकारों और शौकीनों के बीच एक स्वतंत्र और बाध्यकारी मध्यस्थ के रूप में कार्य करता है।

1984 में LVMH समूह द्वारा इसके अधिग्रहण के बाद, 1987 में बर्नार्ड अरनॉल्ट द्वारा स्थापित नई टीम ने स्टोर को फिर से स्थापित करने का निर्णय लिया। इस नवीनीकरण का उद्देश्य इसे राजधानी में सबसे चुनिंदा पेरिसियन स्टोर बनाना है। परंपरा और आधुनिकता का मेल, एक सौहार्दपूर्ण और मैत्रीपूर्ण वातावरण में, ले बॉन मार्चे रिव गौचे एक बहुत ही पेरिस का उच्च अंत डिपार्टमेंट स्टोर बन गया है जहां प्रामाणिकता और संस्कृति के मूल्य खरीदारी की खुशी के साथ मिलकर मिलते हैं।

ले बॉन मार्चे और भी बहुत कुछ है: होने का एक तरीका, जीने की एक कला, एक आत्मा। 6वें और 7वें अखाड़े की सीमा पर, सेंट-जर्मेन-डेस-प्रेज़, कला और पत्रों से सम्मानित एक जिले को सहलाते हुए, ले बॉन मार्चे रिव गौचे अकेले इस वाम बैंक की भावना को दर्शाता है। यहां, आपूर्ति का कोई विस्फोट नहीं है, कोई खपत उन्माद नहीं है। दिन-ब-दिन, ले बॉन मार्चे रिव गौचे एक ऐसे ब्रह्मांड में अपनी सदस्यता को मजबूत करता है जहां रचनात्मकता और आधुनिकता संतुलन के बिंदु हैं।

इतिहास
पहला एयू बॉन मार्चे स्टोर 1838 में भाइयों पॉल और जस्टिन वीडियो द्वारा एक दुकान के रूप में स्थापित किया गया था, जिसमें कई काउंटर (बारह कर्मचारी और चार विभाग) के साथ-साथ चादरें, गद्दे और छतरियां और अन्य मिश्रित सामान भी बेचते थे। इसमें मूल रूप से चार विभाग, बारह कर्मचारी और तीन सौ वर्ग मीटर का फर्श स्थान था।

वे 1852 में एरिस्टाइड और मार्गुराइट बाउसीकॉट के साथ सेना में शामिल हुए, जिन्होंने स्टोर के परिवर्तन की शुरुआत की, फिर डिपार्टमेंट स्टोर की नई अवधारणा को विकसित किया। संतुष्टि का सिद्धांत या आपके पैसे वापस और बिक्री क्षेत्र में माल का मंचन: इस प्रकार की दुकान अब केवल सामान नहीं बेचती है, बल्कि खुद को खरीदने की इच्छा रखती है।

1852 में उद्यमी अरिस्टाइड बाउसीकॉट एक भागीदार बन गया, और निश्चित कीमतों और गारंटियों की स्थापना करते हुए विपणन योजना को बदल दिया, जिसने एक्सचेंजों और धनवापसी, विज्ञापन और माल की एक विस्तृत विविधता की अनुमति दी। स्थिर कीमतों के उपयोग ने कीमतों पर सौदेबाजी की प्रणाली को बदल दिया, फिर आमतौर पर सूखे माल की दुकानों में इसका इस्तेमाल किया जाता था। स्टोर की वार्षिक आय 1852 में 500,000 फ़्रैंक से बढ़कर 1860 में पाँच मिलियन हो गई।

1869 में उन्होंने लेफ्ट बैंक पर 24 रुए डे सेवर्स में एक बहुत बड़ी इमारत का निर्माण किया, और 1872 में एफिल टॉवर के निर्माता गुस्ताव एफिल की इंजीनियरिंग फर्म की मदद से फिर से स्टोर का विस्तार किया। 1870 में बौसीकॉट की मृत्यु के समय आय 2 करोड़ फ़्रैंक से बढ़कर 1877 में 72 मिलियन हो गई, उस समय स्टोर का प्रबंधन उनकी पत्नी, मार्गुराइट बाउसीकॉट द्वारा जारी रखा गया था।

फ्लोर स्पेस 1838 में तीन सौ वर्ग मीटर से बढ़कर पचास हजार हो गया था, और कर्मचारियों की संख्या 1838 में बारह से बढ़कर 1879 में 1,788 हो गई थी। Boucicaut अपने विपणन नवाचारों के लिए प्रसिद्ध था; पतियों के लिए एक वाचनालय जबकि उनकी पत्नियां खरीदारी करती हैं; व्यापक समाचार पत्र विज्ञापन; बच्चों के लिए मनोरंजन; और ग्राहकों को छह मिलियन कैटलॉग भेजे गए। 1880 तक आधे कर्मचारी महिलाएं थीं; अविवाहित महिला कर्मचारी ऊपरी मंजिल पर शयनगृह में रहती थीं।

स्टोर की वास्तुकला अपने समय के लिए अभिनव थी; 1869 स्टोर का निर्माण वास्तुकार लुई-अगस्टे बोइल्यू द्वारा किया गया था। अलेक्जेंड्रे लाप्लांच ने बोइल्यू की आयरनवर्क तकनीक को अलंकृत किया। लुइस-चार्ल्स बोइल्यू, उनके बेटे, ने 1870 के दशक में स्टोर जारी रखा, इसकी संरचना के कुछ हिस्सों के लिए गुस्ताव एफिल की फर्म से परामर्श किया।

बुर्जुआ उस घर में खरीदारी कर सकते हैं जहां समाज उन्हें घेरता है और स्टोर में बारह घंटे से अधिक उत्पादों पर कोशिश कर रहा है, विशेष रूप से कपड़ों में, जिन्हें पहले मापने के लिए बनाया गया था, और अब मानकीकृत आकार में।

अपने महिला ग्राहकों को आकर्षित करने के लिए, Boucicaut ने महिलाओं के लिए पहला शौचालय भी बनाया, खरीदारी करते समय उनके पतियों के लिए एक वाचनालय, डाक द्वारा भेजे गए 6 मिलियन से अधिक फैशन कैटलॉग थे (केवल 150 युवा महिलाओं द्वारा काटे गए कपड़े के नमूने के साथ सौंपा गया) इस काम के लिए) 20वीं सदी की शुरुआत में दुनिया भर में, होम डिलीवरी सेवा और डाक-मुक्त मेल ऑर्डर के विकास के समानांतर।

वह विज्ञापन (पोस्टर, कैलेंडर, विज्ञापन, दैनिक घटनाओं की घोषणा करने वाली डायरी) विकसित करता है। पत्नियों के बाद, वह अपने बच्चों के लिए पेय, लाल गुब्बारे या क्रोमोलिथोग्राफी में शैक्षिक छवियों की श्रृंखला वितरित करके माताओं को लक्षित करता है, जिसे “क्रोमोस” कहा जाता है, साथ ही गधे की सवारी का आयोजन भी करता है।

एरिस्टाइड बोसीकॉट ने सेल्सवुमेन को काम पर रखा था, जिन्हें उन्होंने स्टोर की ऊपरी मंजिलों पर रखा था और जिन्होंने 1880 के दशक में आधे कर्मचारियों का प्रतिनिधित्व किया था। वे आंतरिक पदोन्नति से लाभ उठा सकते हैं (दूसरा, काउंटर मैनेजर फिर प्रबंधक एक प्रगति के अनुसार वरिष्ठता के आधार पर नहीं, बल्कि योग्यता के आधार पर)। Lamennais के ईसाई समाजवाद से प्रेरित एक पितृसत्तात्मक प्रबंधन के साथ, Aristide Boucicaut ने विशेष रूप से अपने कर्मचारियों के लिए एक भविष्य निधि और एक पेंशन फंड, एक मुफ्त रेफेक्ट्री, प्रत्येक सप्ताह एक भुगतान दिवस बनाया। इस पितृसत्ता का उद्देश्य कर्मचारियों को प्रतिष्ठान से जोड़ना भी है: उदाहरण के लिए, कर्मचारियों के लिए भविष्य निधि 20 साल की वरिष्ठता के बाद उपलब्ध है। पार्टियों की मेजबानी के लिए इमारत के शीर्ष पर एक हजार सीटों वाला कमरा स्थापित किया गया है।

1910 में, पास के ग्राहकों को समायोजित करने के लिए, लुटेटिया होटल बनाया गया था, जो बाएं किनारे पर एकमात्र महल बना हुआ है। रेलवे और सार्वभौमिक प्रदर्शनियों के विकास ने प्रांतों से महिलाओं को पेरिस में आकर्षित किया और ले बॉन मार्चे ने अब कम कीमतों के साथ एक श्रमिक वर्ग के ग्राहकों तक पहुंचने की मांग की। उस वर्ष, डिपार्टमेंट स्टोर ने एक विज्ञापन अभियान शुरू करने के लिए धूमकेतु हैली के पारित होने का लाभ उठाया, जिसके कुछ प्रिंट पेरिस वेधशाला के पुस्तकालय में रखे गए हैं।

लुई-अगस्टे बोइल्यू के पोते लुई-हिप्पोलीटे बोइल्यू ने 1920 के दशक में स्टोर के विस्तार पर काम किया। 1922 में, जब फ्रांस में सजावटी कला अपने उच्च बिंदु पर थी, अन्य पेरिस डिपार्टमेंट स्टोर की प्रवृत्ति के बाद, पोमोन डिजाइन और सजावट विभाग की स्थापना की गई थी।

1923 में, स्टोर ने पॉल फोलॉट को “पोमोन, बॉन मार्चे आर्ट वर्कशॉप” का प्रबंधन करने के लिए बुलाया, जो एक साल पहले बनाया गया था, एक आरक्षित स्थान जो ग्राहकों को आर्ट डेको वस्तुओं को प्रकाशित और वितरित करेगा। 1925 की अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी के दौरान, स्टोर ने एक मंडप का उद्घाटन किया, जिसे फोलोट द्वारा वास्तुकार एल.-एच के साथ भी निर्देशित किया गया था। बोइल्यू। फोलोट 1928 में सेवानिवृत्त हुए और 1955 तक रेने-लुसिएन प्राउ (1889-1948) द्वारा प्रतिस्थापित किया गया और फिर अल्बर्ट-लुसिएन गुएनोट (1894-1993) द्वारा प्रतिस्थापित किया गया।

1932 में, स्टोर ने घरेलू कलाओं की लहर का लाभ उठाते हुए एक घरेलू उपकरण अनुभाग का अधिग्रहण किया। इंटरवार अवधि में पेरिस के आसपास के क्षेत्र में कोच भ्रमण के संगठन के लिए एक चाय कक्ष, एक हज्जामख़ाना सैलून, एक बैंक शाखा और एक पर्यटक कार्यालय की स्थापना भी देखी गई।

कंपनी ने देखा कि उसका शुद्ध लाभ 1954-1955 में कुछ हज़ार फ़्रैंक तक कम हो गया था जब यह बीस साल पहले शेयर बाजार में सबसे अधिक लाभदायक कंपनी थी। 1960 के दशक में हाइपरमार्केट से प्रतिस्पर्धा और विस्स में स्थित मेल-ऑर्डर विभाग की गिरावट के साथ स्थिति फिर से बिगड़ गई।

1 9 70 में, कंपनी को विलॉट भाइयों ने अपनी सहायक सेंट फ्रेरेस के माध्यम से खरीदा था, जो पहले से ही ला बेले जार्डिनियर स्टोर्स के मालिक थे: 1 9 72 और 1 9 75 के बीच, उन्होंने सभी स्टोरों को पुनर्गठित किया और लाभप्रदता हासिल करने में कामयाब रहे।

बर्नार्ड अरनॉल्ट की अध्यक्षता में फाइनेंसियर अगाचे ने 1984 में बौसैक समूह से सोसाइटी डेस मैगसिन्स डु बॉन मार्चे को खरीदा, ताकि इसे बाएं किनारे पर लक्जरी डिपार्टमेंट स्टोर बनाया जा सके। 1988 के बाद से, बॉन मार्चे रिव गौचे की सहायक कंपनी ला ग्रांडे एपिसेरी डी पेरिस को बदल दिया गया है और यह राजधानी में सबसे बड़ा खाद्य भंडार बन गया है। 1989 में, फ्रांसीसी डिजाइनर एंड्री पुटमैन ने स्टोर के केंद्र में स्थित केंद्रीय एस्केलेटर बनाया।

2012 की पहली छमाही में, बिक्री क्षेत्र का विस्तार करने के लिए काम शुरू हुआ। “ले बॉन मार्चे” नाम दिया गया, यह अब एलवीएमएच समूह का हिस्सा है। 2013 के अंत में, 18 महीने के नवीनीकरण के बाद, इसने अपना पुनर्जन्म मनाया। एक नए अनुभव का लाभ उठाएं जो हमेशा अद्वितीय होता है, खानपान व्यवसायों के बारे में जानकारी प्रकट करता है, असाधारण उत्पादों का एक और अधिक विशिष्ट चयन – दुर्लभ या पारंपरिक – और अंत में नए ब्रह्मांड और सेवाएं।

संग्रह
बॉन मार्चे रिव गौचे में कला का एक विशेष स्थान है। यह मजबूत प्रतिबद्धता उन लोगों के साथ निकटता और आदान-प्रदान की इच्छा का जवाब देती है जो आपको नई दुनिया का पता लगाने और संभावनाओं को खोलने के लिए आमंत्रित करते हैं: कलाकार और निर्माता। ये कलात्मक कथन, चाहे वे प्रदर्शनियाँ हों या रिव गौचे संग्रह, एक असाधारण स्थान के दिल में भावना और विस्मय जगाने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं।

पूरे साल, ले बॉन मार्चे रिव गौचे कलाकारों और डिजाइनरों को अपनी जगह लेने के लिए आमंत्रित करता है। कार्यक्रमों और सफेद कार्डों के दौरान दृश्य कला, फैशन, डिजाइन और यहां तक ​​कि संगीत भी प्रदर्शित किया जाता है। सृजन का समर्थन करने के लिए अपनी प्रतिबद्धता के प्रति वफादार, ले बॉन मार्चे रिव गौचे अपने मेहमानों के साथ सीटू में कल्पना की गई नई रचनाओं के उत्पादन में शामिल होते हैं।

1989 में शुरू किया गया, समकालीन कला संग्रह साठ से अधिक कार्यों को एक साथ लाता है। पेंटिंग से लेकर फोटोग्राफी तक ड्राइंग और मूर्तिकला के माध्यम से, यह स्टोर के सभी मंजिलों पर प्रकट होता है। बॉन मार्चे रिव गौचे समकालीन कला संग्रह को एक अलग तरीके से खोजें। 1990 – 2000 के दशक के प्रतिष्ठित कार्यों के माध्यम से, पूरे स्टोर में प्रदर्शित किए गए, आप उपयोग की जाने वाली रचनाओं और तकनीकों की पहचान करना सीखेंगे और आप कुछ समकालीन कृतियों से निकलने वाली आकृति और अमूर्तता के बीच बदलाव का निरीक्षण करेंगे।

पूरे स्टोर में प्रदर्शित, ले बॉन मार्चे रिव गौचे – समकालीन कला संग्रह समकालीन कलात्मक सृजन के लिए हमारी तीस साल की प्रतिबद्धता को दर्शाता है। पेंटिंग, मूर्तियां, तस्वीरें और चित्र जो इसे बनाते हैं, फ्रेंच या अंतरराष्ट्रीय, मान्यता प्राप्त या उभरते कलाकारों के काम हैं।

ले बॉन मार्चे रिव गौचे संग्रह – सजावटी कला फर्नीचर स्टोर के विभिन्न ब्रह्मांडों को उन टुकड़ों के साथ विरामित करता है जिन्होंने सजावटी कला फर्नीचर या डिजाइन के इतिहास को चिह्नित किया है। प्रत्येक टुकड़े को उसके मूल संस्करण, उसके अद्वितीय इतिहास, उसकी उत्कृष्ट सामग्री और उसके उल्लेखनीय रूप के लिए सावधानीपूर्वक चुना जाता है।

बॉन मार्चे रिव गौचे संग्रह और 1950 और आज के बीच बनाए गए सजावटी कला फर्नीचर के लगभग बीस टुकड़ों की खोज के माध्यम से, हम 20 वीं शताब्दी के महान सज्जाकारों और डिजाइनरों द्वारा उपयोग की जाने वाली डिजाइन विधियों, सामग्रियों और तकनीकी विशेषताओं पर विशेष ध्यान देंगे।

2012 से, बॉन मार्चे रिव गौचे उन टुकड़ों के अधिग्रहण के माध्यम से कला और संस्कृति का समर्थन कर रहे हैं जिन्होंने डिजाइन के इतिहास को चिह्नित किया है। फर्नीचर के प्रत्येक टुकड़े को इसके मूल संस्करण, इसके अद्वितीय इतिहास, इसकी उत्कृष्ट सामग्री और इसके उल्लेखनीय रूप के लिए सावधानीपूर्वक चुना जाता है। स्टोर के विभिन्न ब्रह्मांडों में प्रदर्शित, सजावटी कला फर्नीचर के ले बॉन मार्चे रिव गौचे संग्रह में अब 1930 से 2017 तक के लगभग सौ टुकड़े शामिल हैं।

प्रदर्शनियों
पिछले कुछ वर्षों में, ले बॉन मार्चे रिव गौचे ने समकालीन कलाकारों को कार्टे ब्लैंच देकर अपनी प्रतिबद्धता को जुनून से आगे बढ़ाया है। 2021 में प्रून नूरी द्वारा “द इरोजेनस अमेज़ॅन”, 2020 में ओकी सातो द्वारा स्टूडियो नेंडो, 2019 में जोआना वास्कोनसेलोस द्वारा “ब्रैंको लूज़” और 2019 में लिएंड्रो एर्लिच द्वारा “सूस ले सिएल” … इन सभी अद्वितीय कार्यों को एक द्वारा पहना जाता है लेफ्ट बैंक के भीतर समकालीन कला को जीवंत करने की इच्छा।

इरोजेनस अमेज़ॅन, 2021 में प्रून नूरी द्वारा
जनवरी 2021 में, अंतरराष्ट्रीय समकालीन परिदृश्य की उभरती हुई आकृति, प्रून नूरी ने एक शानदार प्रदर्शनी, ल’अमेज़ॅन एरोजेन के साथ ले बॉन मार्चे राइव गौचे को संभाला। प्रून नूरी का कार्य आनुवंशिकी, लिंग चयन, महिलाओं की स्थिति और महिला शरीर से संबंध जैसी धारणाओं पर सवाल उठाता है। प्रत्येक कार्य उनके प्रतिबिंब के एक पहलू के रूप में प्रकट होता है जो विज्ञान और नृविज्ञान के क्षेत्रों की पड़ताल करता है।

L’Amazone Erogène के लिए, वह अमेज़ॅन के मिथक से प्रेरित थी, जिसकी किंवदंती कहती है कि उन्होंने बेहतर तीरंदाज बनने के लिए अपने दाहिने स्तन को विकृत कर दिया। यहां, कलाकार ने महिला योद्धा के विशिष्ट प्रतीकों के साथ खेला और तीन प्रमुख तत्वों के आसपास एक स्थापना की रचना की: स्तन के आकार का लक्ष्य, धनुष और तीर।

2020 में ओकी सातो द्वारा स्टूडियो नेन्डो
जनवरी 2020 में, ले बॉन मार्चे ने जापानी डिजाइनर ओकी सातो को “अमे नोची हाना” (बारिश के फूल) नामक एक काव्यात्मक और सुरुचिपूर्ण प्रदर्शनी के साथ अपनी दीवारों के भीतर अपनी विशाल प्रतिभा को तैनात करने के लिए आमंत्रित किया। नेन्डो स्टूडियो के संस्थापक, ओकी सातो ऐसी रचनाओं की कल्पना करते हैं जो हर्षित और परिष्कृत दोनों हैं जो आपको हमारे समय की उथल-पुथल के जवाब में शांति का क्षण लेने के लिए आमंत्रित करती हैं। कनाडा में जन्मे, वह अपनी दोहरी संस्कृति से प्रेरणा लेते हैं और जापान और पश्चिम के बीच की सीमा पर काम करते हैं।

सादगी, आनंद, हास्य और आविष्कार के साथ, ओकी सातो मॉडलिंग क्ले (“नेंडो” शब्द का अनुवाद) जैसी वास्तविकता को हमारे बच्चे की निगाहों को आकर्षित करता है। ओकी सातो बारिश के पानी और फूलों के इर्द-गिर्द चार स्वप्निल प्रस्तावों का आयोजन करता है। प्रत्येक इन दो सार्वभौमिक तत्वों के बीच संबंध और अंतर्संबंध की पड़ताल करता है। वे जिन “बारिश के फूलों” की कल्पना करते हैं, वे जीवन और आनंद से भरे हुए हैं, वे प्रदर्शनी के सामान्य सूत्र हैं।

2019 में जोआना वास्कोनसेलोस द्वारा ब्रैंको लूज
जोआना वास्कोनसेलोस ने समकालीन कला की दुनिया में प्रभावशाली आयामों के साथ, विनोदी बारोक रूपों के साथ, एक उपजाऊ कल्पना को प्रकट करते हुए, परंपरा के लिए एक स्वाद के साथ-साथ उत्तेजना और अपराध के लिए खुद को स्थापित किया है।

जनवरी 2019 में, ले बॉन मार्चे ने पुर्तगाली कलाकार को “ब्रैंको लूज़” की स्थापना के लिए आमंत्रित किया। शक्तिशाली और उदार कलाकार, जोआना वास्कोनसेलोस अपने स्मारकीय कार्यों को बनाने के लिए समकालीन कला के कोड की पुनर्व्याख्या करते हुए अपने देश की शिल्प परंपराओं से प्रेरित हैं। जनवरी 1872 में ले बॉन मार्चे के संस्थापक एरिस्टाइड बाउसीकॉट द्वारा कल्पना किए गए व्हाइट ऑफ़ मंथ के संदर्भ में, जोआना वास्कोनसेलोस ने अपनी कार्यशाला में हाथ से बुने और इकट्ठे किए गए सफेद वस्त्रों और रोशनी की विविधताओं के आसपास इस स्थापना को डिजाइन किया।

2018 में लिएंड्रो एर्लिच द्वारा आकाश के नीचे
जनवरी 2018 में, ले बॉन मार्चे रिव गौचे ने “सॉस ले सिएल” प्रदर्शनी की मेजबानी की, जो अंतरिक्ष, वास्तविकता और व्यावहारिकता के विषय पर लिएंड्रो एर्लिच द्वारा सीटू में कल्पना की गई नई प्रस्तुतियों और टुकड़ों को एक साथ लाता है।

उनकी प्रदर्शनी पेरिस के प्रसिद्ध आकाश को श्रद्धांजलि देती है और आगंतुक को अपने आस-पास की चीज़ों पर एक और नज़र डालने के लिए आमंत्रित करती है। ले बॉन मार्चे रिव गौचे के लिए विशेष रूप से निर्मित अपने आश्चर्यजनक प्रतिष्ठानों के साथ, वह पेरिस के सबसे प्रसिद्ध स्टोरों की जगहों की धारणा को बदलने में सफल रहे। एक रोमांस जिसे वे अपने तरीके से, कई अध्यायों में लिखते हैं; सबसे पहले दुकान की खिड़कियों में जहां वास्तविक बादलों की तरह हल्की, भुलक्कड़ आकृतियाँ निलंबन में तैरती थीं। फिर स्टोर के अंदर जहां निंबस और क्यूम्यलस बादलों की दौड़ जारी रही और केंद्रीय खिड़कियों के शीर्ष पर और बॉन मार्चे रिव गौचे के प्रतीकात्मक एस्केलेटर पर हुई।

क्रिसमस की सजावट
क्रिसमस के दौरान, ले बॉन मार्चे कलाकारों और डिजाइनरों को अपनी जगह लेने के लिए आमंत्रित करता है, जो असाधारण क्रिसमस विंडो डिस्प्ले के साथ आगंतुकों को आश्चर्यचकित करता है। कार्यक्रमों के दौरान दृश्य कला, फैशन, डिजाइन और यहां तक ​​कि संगीत भी प्रदर्शित किए जाते हैं। जब क्रिसमस पार्टी आती है, तो पेरिस के डिपार्टमेंट स्टोर के स्टोरफ्रंट अपने आप में एक आकर्षण बन जाते हैं।

क्रिसमस की छुट्टियों के अवसर पर, ले बॉन मार्चे एक शानदार सपनों की भूमि में बदल जाता है। बॉन मार्चे रिव गौचे के निर्माण और इवेंट मैनेजमेंट के लिए प्रतिभाशाली आर्किटेक्ट, डिज़ाइनर और इंजीनियर। साथ में, उन्होंने नींव रखी जो क्रिसमस की सजावट को इसके वास्तुशिल्प डिजाइन, सांस्कृतिक प्रदर्शनियों के उत्पादन और इसके रिव गौचे संग्रह के संविधान में किए गए सांस्कृतिक कार्यों को पूर्वनिर्मित करती है।

हर साल, इसे एक निश्चित तत्व के चारों ओर एक भव्य क्रिसमस थीम के रूप में रखा जाएगा, पूरे स्टोर में क्रिसमस की सजावट, ले बॉन मार्चे रिव गौचे, सजावटी कला फर्नीचर स्टोर के विभिन्न ब्रह्मांडों को टुकड़ों के साथ विरामित करता है जिन्होंने इतिहास को चिह्नित किया है सजावटी कला फर्नीचर या डिजाइन। क्रिसमस की खिड़कियों को ले बॉन मार्चे रिव गौचे टीमों और कार्यशाला के साथ बनाया गया है, जिसमें क्रिसमस की कहानी को दर्शाया गया है।

आर्किटेक्ट्स डिपार्टमेंट स्टोर्स की विरासत के प्रति वफादार रहते हुए उनका आधुनिकीकरण करके रिक्त स्थान का पुनर्निर्माण कर रहे हैं, जिनकी इमारतें प्रतिष्ठित हो गई हैं। उन्नीसवीं सदी के पेरिस की तरह जहां सब कुछ चलता है, सब कुछ बदल जाता है, हर चीज का आविष्कार हो जाता है, एक छोटी सी बस्ती। परंपराओं को हिलाते हुए, ले बॉन मार्चे, जो अब एलवीएमएच समूह का हिस्सा है, इस वाम बैंक की भावना को पहले से कहीं अधिक दर्शाता है: दुनिया के लिए एक खुलापन, संस्कृति के लिए एक स्वाद, एक निरंतर पुनरीक्षित परंपरा …

बॉन मार्चे रिव गौचे के क्रिसमस सजावट संग्रहों के साथ-साथ इसके स्थापत्य इतिहास की खोज करें। ले बॉन मार्चे की वास्तुकला के इतिहास के आसपास की यात्रा वास्तुशिल्प विकास को प्रस्तुत करती है। सजावटी विवरणों की खोज करें जो आज भी एरिस्टाइड और मार्गुराइट बाउसीकॉट द्वारा डिजाइन की गई इमारतों के समृद्ध इतिहास की गवाही देते हैं: खिड़कियां, अग्रभाग, मोज़ाइक और मोल्डिंग उनके रहस्यों को प्रकट करते हैं।

ले बॉन मार्चे रिव गौचे रचनात्मक, रंगीन और जीवंत प्रतिष्ठानों के माध्यम से अद्वितीय रचनाएं डिजाइन करते हैं। इन उपलब्धियों में कठपुतली, इंजीनियर, चित्रकार, शिल्पकार, मूर्तिकार, साउंड डिज़ाइनर, मोशन डिज़ाइनर और कई अन्य पेशे शामिल हैं। अवधारणा से लेकर खिड़कियों की स्थापना तक, लेआउट, डिजाइन और निर्माण सहित, खिड़कियों पर काम पूरे एक साल तक चलता है। प्रत्येक टुकड़े को उसके विशेष अर्थ, उसकी अनूठी और महान सामग्री और उसके उल्लेखनीय आकार के लिए सावधानी से चुना जाता है।

इन खिड़कियों को बनाने के लिए कई सामग्रियों का उपयोग किया जाता है, इसका उद्देश्य राहगीरों को एक अद्भुत ब्रह्मांड में विसर्जित करना है जो एक असाधारण प्रतिपादन के लिए सावधानीपूर्वक व्यवस्थित बनावट, रंगों और आकृतियों के साथ बह निकला है। Le Bon Marché Rive Gauche के शानदार क्रिसमस डेकोरेशन का इंतज़ार करते हुए सरप्राइज़।

ले बॉन मार्चे के अंदर और आसपास की ये शानदार सजावट, इस सच्ची परंपरा की वापसी की पेशकश करती है जो अब ले बॉन मार्चे स्टोर में अंकित है जो क्रिसमस के जादू को बताती है। आओ और क्रिसमस उपहार बनाने के लिए एक शीतकालीन साहसिक कार्य शुरू करें, विशेष ले बॉन मार्चे राइव गौचे उत्पादों की खोज करें।

शाखाओं

ला ग्रांडे पिसेरी
38 rue de Sèvres के निकटवर्ती भवन में स्थित, इस खाद्य भंडार की स्थापना 1923 में Comptoir de l’Alimentation नाम से की गई थी: यह गुणवत्ता की एक विस्तृत विविधता और दुनिया भर के कई देशों से प्रदान करता है। यह उस समय एक अति-आधुनिक इमारत थी, जिसमें एक निश्चित सतह पर ताजा उपज, चाय के टिन और बढ़िया संरक्षित बेचने का एक नया तरीका था। विषयगत प्रदर्शनियाँ (इटली, इंग्लैंड), विशेष उत्पादों की अस्थायी बिक्री को जन्म देती हैं।

1978 में, कॉम्पटोइर का नाम बदलकर ला ग्रांडे एपिसेरी कर दिया गया, और बिक्री क्षेत्र को दोगुना कर दिया गया। 1980 के दशक में अभी भी काम चल रहा था, जिसकी देखरेख डेकोरेटर मिशेल सिमोनॉट ने की, जिसने ब्रांड को पेरिस में खुद को सबसे बड़ा खाद्य भंडार घोषित करने में सक्षम बनाया। इसे 2012 में पूरी तरह से पुनर्निर्मित किया गया था और तब से कारीगर खाद्य दुकानों (मछली, पनीर, कसाई, चारक्यूरी, पेस्ट्री, आदि), एक शराब तहखाने, परिसर का एक नया विन्यास (एक डबल एस्केलेटर की स्थापना, एक फ़नल और पुनर्विकास की पेशकश की गई है। ब्लैक ग्रेनाइट, ओक और ब्रश स्टील) और छत्र के नीचे एक रेस्तरां का उद्घाटन।

ला ग्रांडे पिसेरी राइव ड्रोइटे
फ्रेंक एंड फिल्स डिपार्टमेंट स्टोर 80 में, रुए डे पासी, 1937 में खोला गया, जो एलवीएमएच समूह के स्वामित्व में है, पूरी तरह से पुनर्निर्मित है और ला ग्रांडे एपिसेरी रिव ड्रोइट ब्रांड के तहत फिर से खोला गया है, जिसका उद्घाटन नवंबर 2017 में हुआ था। 2019 में, 25 के ला पेटाइट ग्रांडे एपिसेरी वर्ग मीटर का जन्म सेंट-लाज़ारे ट्रेन स्टेशन शॉपिंग सेंटर में हुआ था।