ग्रे काले और सफेद रंग के बीच एक मध्यवर्ती रंग है। यह एक तटस्थ या ऐक्र्रामिक रंग है, जिसका अर्थ है कि यह “रंग रहित” रंग है। यह एक बादल से ढके आसमान, राख और सीसा का रंग है।
अंग्रेजी भाषा में एक रंग के नाम के रूप में ग्रे के पहले दर्ज किए गए उपयोग में विज्ञापन 700 में था। ग्रे यूरोपीय और कॉमनवेल्थ अंग्रेजी में प्रमुख वर्तनी है, हालांकि ग्रे 20 वीं शताब्दी के दूसरे छमाही तक ब्रिटेन में सामान्य उपयोग में बने रहे। ग्रे लगभग 1825 के बाद से पसंदीदा अमेरिकी वर्तनी रहा है, हालांकि ग्रे एक स्वीकार किए जाते हैं।
यूरोप और संयुक्त राज्य अमेरिका में, सर्वेक्षणों से पता चलता है कि ग्रे रंग सबसे आम तौर पर तटस्थता, अनुरूपता, ऊब, अनिश्चितता, बुढ़ापे, उदासीनता और विनम्रता से जुड़ा होता है। उत्तरदाताओं के केवल एक प्रतिशत ने इसे अपने पसंदीदा रंग के रूप में चुना।
इतिहास और कला में
मध्य युग के माध्यम से पुरातनता
प्राचीन काल में और मध्य युग में, धूसर रंगों के ऊन का रंग था, और इस प्रकार यह कि ज्यादातर किसानों और गरीबों द्वारा पहना जाने वाला रंग था। यह भी फ्रांसिस्को के आदेश, सिसिरीशैन ऑर्डर और कैप्युसिइन ऑर्डर के भिक्षुओं द्वारा पहना जाने वाला रंग, विनम्रता और गरीबी की उनकी प्रतिज्ञा का प्रतीक था। इंग्लैंड और स्कॉटलैंड में फ्रांसिस्कन भिक्षुओं को आमतौर पर ग्रे फ्रायर के नाम से जाना जाता था, और यह नाम अब ग्रेट ब्रिटेन में कई स्थानों से जुड़ा हुआ है।
पुनर्जागरण और बारोक
पुनर्जागरण और बारोक के दौरान, ग्रे ने फैशन और कला में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। ब्लैक बड़प्पन का सबसे लोकप्रिय रंग बन गया, खासकर इटली, फ्रांस और स्पेन में, और ग्रे और सफ़ेद इसके साथ सामंजस्यपूर्ण थे।
ग्रे को अक्सर तेल चित्रों के चित्रण के लिए इस्तेमाल किया जाता था, एक तकनीक जिसे ग्रिसैल नाम दिया गया था पेंटिंग पहले ग्रे और सफ़ेद में रची जाएगी, और फिर रंग, पतली पारदर्शी ग्लेज़ के साथ बने, शीर्ष पर जोड़े जाएंगे। नीचे ग्रिज़ेलल रंग की परतों के माध्यम से दिखाई देने वाली छायांकन प्रदान करेगा। कभी कभी grisaille बस खुली छोड़ दिया था, नक्काशीदार पत्थर की उपस्थिति दे।
ग्रे सोने के लिए और त्वचा के टन के लिए विशेष रूप से अच्छा पृष्ठभूमि का रंग था। यह रेब्रांडेंट वान रियंज के चित्रों के लिए और एल ग्रेको के कई चित्रों के लिए सबसे आम पृष्ठभूमि बन गई, जिन्होंने इसे केंद्रीय आंकड़ों के चेहरे और वेशभूषा को उजागर करने के लिए उपयोग किया। रेमब्रांट की पैलेट लगभग पूरी तरह से सजीव रंगों से बना था। उन्होंने कोकोल या जली हुई जानवरों की हड्डियों से बने काले रंगों से सफेद सफ़ेद या सफेद नींबू के साथ मिश्रित काले रंग के रंगों से बना दिया, जिसे उन्होंने कोचिनियल या पागल से थोड़ा लाल झील के रंग से गर्म किया। एक पेंटिंग में, Margaretha de Geer (1661) का चित्र, पृष्ठभूमि में एक ग्रे दीवार के एक भाग को अंडाकार, लाल और पीले मिट्टी की एक परत पर गहरे भूरे रंग की एक परत से चित्रित किया गया है, हाथीदांत का काला और कुछ सीसा सफेद। इस पर उन्होंने नीले मिट्टी, लाल गेरू, और पीले झील के मिश्रण से बने शीशे का एक अतिरिक्त परत डाल दिया। इन सामग्रियों और कई अन्य लोगों का इस्तेमाल करते हुए, उन्होंने कला इतिहासकार फिलिप बॉल के अनुसार “रंजकता का एक अविश्वसनीय सूक्ष्मता” बनाया था। गर्म, काले और अमीर ग्रे और भूरे रंग के चित्रों में चेहरे पर सुनहरे प्रकाश पर जोर दिया।
अठारहवीं और उन्नीसवीं शताब्दियों
ग्रे 18 वीं सदी में एक बेहद फैशनेबल रंग बन गया, दोनों के लिए महिलाओं के कपड़े और पुरुषों की कमरकोट और कोट के लिए। यह विशेष रूप से चमकीले रंगीन रेशम और साटन कपड़े पहने थे जो अमीर और धनी थे।
1 9वीं शताब्दी में महिला फैशन पेरिस का वर्चस्व था, जबकि पुरुषों की फैशन लंदन ने निर्धारित की थी ग्रे बिजनेस सूट लंदन में 1 9वीं सदी के मध्य में दिखाई दिया; गर्मियों में हल्का भूरा, सर्दियों में गहरे भूरे रंग; सदी में पुरुषों के कपड़ों की अधिक रंगीन पैलेट की जगह।
1 9वीं शताब्दी में पेरिस के कारखानों और कार्यशालाओं में काम करने वाली महिलाओं के कपड़े आमतौर पर ग्रे थे इससे उन्हें ग्रिसेट्स का नाम मिला। “ग्रिस” या ग्रे को भी नशे में लिया गया था, और पेरिस के वेश्याओं के निचले वर्ग को “पंसद” नाम भी दिया गया था।
ग्रे भी सैन्य वर्दी के लिए एक आम रंग बन गया; लंबी अवधि के साथ राइफल्स की आयु में, ग्रे में सैनिक नीले या लाल रंग के लोगों के मुकाबले कम दिखाई देते थे 1870 के फ्रैंको-जर्मन युद्ध के दौरान अमेरिकी गृहयुद्ध और प्रशिया सेना के दौरान ग्रे ने संघीय सेना की वर्दी का रंग दिया था
1 9वीं सदी के मध्य के कई कलाकारों ने यादगार पेंटिंग बनाने के लिए अलग-अलग रंगों का इस्तेमाल किया; जीन-बैप्टिस्ट-केमिली कोरोट ने अपने भू-दृश्यों को सद्भाव देने के लिए हरे-नीले और नीले भूरे रंग के स्वर का इस्तेमाल किया, और जेम्स मैकनील विस्लर ने अपनी मां के चित्र की पृष्ठभूमि के लिए, और स्वयं के स्वयं चित्र के लिए विशेष ग्रे बनाया।
व्हिस्लर की ग्रे के विभिन्न स्वरों की व्यवस्था का संगीत संगीत की दुनिया पर प्रभाव पड़ा, फ्रांसीसी संगीतकार क्लाउड डेबोज़ पर। 18 9 4 में, डीबॉस्ट ने वायलिन वादक यूजीन येसाई को लिखा था कि उनकी नॉटिर्नस को “विभिन्न संयोजनों में एक प्रयोग के रूप में प्रयोग किया जाता है जिसे एक रंग से प्राप्त किया जा सकता है – जो ग्रे में एक अध्ययन चित्रकला में होगा।”
बीसवीं और इक्कीसवीं शताब्दी
1 9 30 के उत्तरार्ध में, ग्रे औद्योगिकीकरण और युद्ध का प्रतीक बन गया। स्पेनिश पैतृक युद्ध, ग्वेर्निका के भयावहता के बारे में यह पाब्लो पिकासो की मनाई चित्रकला का प्रमुख रंग था
युद्ध के बाद, ग्रे बिजनेस सूट, सोचा की एकरूपता के रूप में एक रूपक बन गया, जिसने 1 9 56 में एक सफल फिल्म बन गई, जैसे द मैन इन द ग्रे फ्लेनेनल सूट (1 9 55) में लोकप्रिय है।