इंप्रेशनिज्म से लेकर मॉन्च, नेशनल गैलरी ऑफ़ नॉर्वे तक

इंप्रेशनिज़्म से लेकर मुंच (कमरा 15 से कमरा 20) प्रदर्शनी “डांस ऑफ़ लाइफ” का तीसरा भाग है। फ्रांस के प्रति सामान्य रुझान का प्रतिनिधित्व फ्रांसीसी प्रभाववादियों और नव-प्रभाववादियों के प्रथम श्रेणी चयन द्वारा किया जाता है। Arddouard Manet, क्लाउड मोनेट, पॉल सेज़ने और पॉल गाउगिन के साथ-साथ हेनरी डे टूलूज़-लॉटरेक द्वारा कागज पर काम करने वाले इस चयन में महत्वपूर्ण कार्य यथार्थवाद, नव-प्रभाववाद और प्रतीकात्मकता के बीच अपने नार्वे के समकालीनों के साथ एक संवाद में प्रस्तुत किए जा सकते हैं। यहाँ क्रिश्चियन क्रोह, हैरिएट बैकर और एरिक वेरेंसिकोल्ड के साथ-साथ प्रमुख डेनिश और स्वीडिश कलाकारों द्वारा प्रमुख कार्य हैं। राष्ट्रीय संग्रहालय में 1870 से 1910 तक बड़ी संख्या में महत्वपूर्ण नॉर्वेजियन ग्राफिक कार्य हैं, उनमें से नॉर्वेजियन परी कथाओं के कई चित्र हैं।

एडवर्ड मंक द्वारा किए गए कार्यों को इन पूर्ववर्तियों और समकालीनों से स्वतंत्र रूप से नहीं देखा जा सकता है। उनके 58 चित्रों और कागज पर 175 कार्यों को आधुनिक कला के संग्रह का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा माना जा सकता है। प्रसिद्ध चित्रों के शुरुआती संस्करण द स्क्रीम, मैडोना, द सिक चाइल्ड, डांस ऑफ लाइफ और यौवन उत्कृष्ट रचनाएं हैं, न केवल नार्वे की कला में, बल्कि आधुनिक कला में भी। मांच के बाद के काम के समानांतर संग्रह 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में अपने नॉर्वेजियन समकालीनों जैसे कि हेराल्ड सोहेलबर्ग, हेनरिक सोरेंसन, लुडविग कार्स्टन और मूर्तिकार गुस्ताव विगलैंड का एक व्यापक सर्वेक्षण प्रस्तुत करता है। जर्मन अभिव्यक्तिवाद पर मंच के प्रभाव को महत्वपूर्ण तेल चित्रों और ग्राफिक कार्यों के माध्यम से प्रदर्शित किया जा सकता है, उदाहरण के लिए अर्नस्ट लुडविग किरचनर या एमिल नोल्ड।

जीवन का नृत्य
4,000 से अधिक चित्रों, 1,000 मूर्तियों और कागज पर लगभग 50,000 कार्यों के साथ, राष्ट्रीय गैलरी का कला संग्रह नॉर्वे में सबसे व्यापक और व्यापक है, और उत्तरी यूरोप में अपनी तरह का सबसे बड़ा है। 1800 के बाद नॉर्वेजियन कला पर जोर देने के साथ, प्राचीन काल से 1950 तक कला इतिहास के माध्यम से जनता को यात्रा पर आमंत्रित किया जाता है।

इसका केंद्रीय भाग द्वितीय विश्व युद्ध के अंत तक 18 वीं शताब्दी के अंत से नॉर्वेजियन कला का सबसे व्यापक संग्रह है। इसमें कई प्रतिष्ठित रचनाएं शामिल हैं, जैसे 1893 से एडवर्ड मंक की द स्क्रीम का पहला चित्रित संस्करण। इसके अलावा संग्रह न केवल पूर्ववर्ती कला इतिहास के महत्वपूर्ण अध्यायों के साथ, बल्कि उत्तरी देशों और यूरोप में समानांतर विकास के साथ भी काम करता है, ताकि नॉर्वेजियन कला हमेशा अन्य प्रवृत्तियों के संदर्भ में देखा और अनुभव किया जा सकता है।

एडवर्ड मंक और “द स्क्रीम”
ओस्लो में राष्ट्रीय संग्रहालय एडवर्ड मंच (1863-1944) द्वारा दुनिया के सबसे महत्वपूर्ण चित्रों में से एक है, जिसमें द स्क्रीम के रूप में प्रसिद्ध और प्रतिष्ठित काम शामिल हैं।

संग्रह में आपको द स्क्रीम (1893) के शुरुआती संस्करण, साथ ही मैडोना (1894-1895), द गर्ल्स ऑन द पियर (लगभग 1901), द डांस ऑफ लाइफ (1899-1900) और द सिक चाइल्ड मिलेंगे। (१ ((५-१ 18६) – कलात्मक कथन जो उनकी निर्मम ईमानदारी और गहन मानवतावाद में लुभाते हैं।

चीख़
1893 में चित्रित, चबाना के प्रतिष्ठित स्क्रीम को राष्ट्रीय गैलरी में 1910 में दान किया गया था। इसकी प्रसिद्धि के संदर्भ में, अब यह पेंटिंग लियोनार्डो दा विंची की मोना लिसा (1503) और वान गाग के सनफ्लावर (1888) जैसे प्रतिद्वंद्वियों के लिए काम करती है। कुछ कलाकारों ने फिल्म निर्माताओं, कार्टूनिस्टों और अन्य कलाकारों को उस हद तक प्रेरित किया है जो द स्क्रीम ने किया है। पेंटिंग मानवीय भय की एक कट्टरपंथी और कालातीत अभिव्यक्ति है।

संदर्भ में चबाना
उन लोगों के लिए जो मंक की बाद की कला के बारे में अधिक जानना चाहते हैं, हम चबाना संग्रहालय की सिफारिश करते हैं, जो कि बर्नजेन में मांच की व्यापक कलात्मक संपत्ति और केओडीई, कला संग्रहालय का मालिक है। Rdsgårdstrand में Munch का घर, जो जल्द ही Hvitsten में उनकी गर्मियों की कॉटेज में शामिल हो जाएगा, दोनों ओस्लो से एक घंटे की ड्राइव पर, Munch की दुनिया का जादुई अनुभव और जीवन भर उन्हें प्रेरित करने वाले परिदृश्य प्रदान करता है।

कला, वास्तुकला और डिजाइन के राष्ट्रीय संग्रहालय
राष्ट्रीय संग्रहालय कला, वास्तुकला और डिजाइन के देश के सबसे व्यापक संग्रह को इकट्ठा और संरक्षित, प्रदर्शित और संचार करता है।

संग्रहालय अपने स्वयं के संग्रह से काम करता है और उधार और खुद के कार्यों के साथ विभिन्न प्रदर्शनियों के साथ स्थायी प्रदर्शनियों को दर्शाता है। ओस्लो में संग्रहालय के दर्शनीय स्थल राष्ट्रीय संग्रहालय – वास्तुकला और विला स्ट्रेनसेन हैं। नेशनल गैलरी 13 जनवरी, 2019 को अस्थायी रूप से बंद हो गई। ललित कला संग्रहालय 16 अक्टूबर, 2016 को बंद हो गया। समकालीन कला संग्रहालय 3 सितंबर, 2017 को बंद हो गया। प्रदर्शनी कार्यक्रम में देश और विदेश में चलने वाली प्रदर्शनी भी शामिल हैं। नया राष्ट्रीय संग्रहालय 2020 में खुलता है।

संग्रहालय नार्वे और विदेशी कला, वास्तुकला और डिजाइन की प्रस्तुति के साथ कई प्रदर्शनी प्रस्तुत करता है, दोनों ओस्लो में संग्रहालय भवनों में, नॉर्वे के बाकी देशों में और एक देशव्यापी कार्यक्रम के माध्यम से।

संग्रहालय का उद्देश्य “दृश्य कला, वास्तुकला, शिल्प और डिजाइन के लिए ज्ञान और प्रतिबद्धता को बढ़ाना, महत्वपूर्ण भावना विकसित करना, नई मान्यता को प्रोत्साहित करना, विविधता के लिए अधिक से अधिक ऐतिहासिक जागरूकता और सहिष्णुता बनाना” है।

नेशनल गैलरी और समकालीन कला संग्रहालय
पुरानी और आधुनिक कला राष्ट्रीय गैलरी में दिखाई देती है, समकालीन कला संग्रहालय में समकालीन कला है। संग्रह का मुख्य जोर 19 वीं शताब्दी से नॉर्वेजियन पेंटिंग और मूर्तिकला पर है। यह संग्रहालय नार्वे और अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों द्वारा चित्र और प्रिंट का एक व्यापक संग्रह भी रखता है। संग्रह की मुख्य विशेषताएं द एड्रीम सहित एडवर्ड मुंच द्वारा प्रमुख कार्य शामिल हैं। अन्य महत्वपूर्ण कलाकार जेसी डाहल, एडोल्फ टिडेमैंड, हंस गुडे, हैरियट बैकर और क्रिश्चियन क्रोग हैं। 20 वीं शताब्दी के संग्रह पेंटिंग, मूर्तिकला, फोटोग्राफी, वीडियो और अन्य मीडिया के क्षेत्र में नॉर्डिक और अंतर्राष्ट्रीय कला के प्रमुख कार्यों के संदर्भ में नॉर्वेजियन ललित कला के विकास को दर्शाते हैं। अंतर्राष्ट्रीय समकालीन कला के संग्रह के लिए केंद्रीय इलिया कबकोव है ‘

राष्ट्रीय गैलरी राष्ट्रीय संग्रहालय का एक हिस्सा बनी रहेगी और भविष्य में कला का प्रदर्शन जारी रखेगी।