फ्रांसेस्को फुरिनी

फ्रांसेस्को फुरिनी (फ्लोरेंस, 1600 और 1603 के बीच – 19 अगस्त, 1646) एक इतालवी बारोक चित्रकार था, जो 17 वीं शताब्दी में फ्लोरेंस में सबसे महत्वपूर्ण था। वह एक अजीब कलाकार है, क्योंकि उसने एक पुजारी बनने के बाद भी एक साहसी कामुकता के चित्र बनाए।

उनका जन्म फ्लोरेंस में एक गरीब और कई कलात्मक परिवार में हुआ था। उनके पिता, फिलिप्पो, एक चित्रकार थे; उनकी बहन एलेसेंड्रा भी एक चित्रकार बनीं; और एक और बहन, एंजेलिका, कोसिमो II डी ‘मेडिसी, टस्कनी के ग्रैंड ड्यूक के दरबार में एक गायिका थी।

फ़ुर्तिनी का प्रारंभिक प्रशिक्षण माटेओ रोसेली (जिनके अन्य विद्यार्थियों में लोरेंजो लिप्पी और बाल्डेसरे फ्रांसेचिनी शामिल हैं) द्वारा किया गया था, हालांकि फ़ुर्नी को डोमेनिको पासिग्नानो और जियोवन्नी बिलियानी द्वारा प्रभावित के रूप में भी वर्णित किया गया है। उन्होंने जियोवन्नी दा सैन जियोवन्नी के साथ दोस्ती की।

1619 में वह पहली बार रोम गए जहाँ उन्हें कारवागियो और उनके छात्रों का प्रभाव झेलना पड़ा। इसके बाद वे फ़्लोरेंस में लौट आए, चित्रकारों की अकादमी में दाखिला लिया, जहां गैलीलियो गैलीली उनके खरीदारों और प्रशंसकों के बीच थे।

फ़ुरीनी का काम फ्लोरेंस की रूढ़िवादी, ढंगवादी शैली से सामना किए गए तनाव को दर्शाता है जब सामना करना पड़ता है तो उपन्यास बारोक शैलियों। वह बाइबिल और पौराणिक सेट-पीस के चित्रकार हैं, जो मिस्टी sfumato तकनीक के एक मजबूत उपयोग के साथ हैं। 1630 के दशक में उनकी शैली गुइडो रेनी के समान थी। एक महत्वपूर्ण प्रारंभिक कार्य, हायलास और निम्फ्स (1630) में छह महिला जुराबें हैं, जो उस महत्व को दर्शाती हैं, जो फुरिनी ने जीवन से ड्राइंग पर रखा था।

1639 और 1642 के बीच उन्होंने दो भित्तिचित्रों लोरेंजो को शानदार और प्लेटोनिक एकेडमी और अलजेओरी को पलाज़ो पिट्टी में अर्जेंटीना के कमरे में लोरेंजो की मौत के रूप में बनाया, जो महल के अन्य कमरों में पीटरो कॉर्टोना द्वारा किए जा रहे कार्यों के प्रभाव को प्रभावित करता था।

फुरिनी की चित्रात्मक शैली को एक नरम और कामुक पेंटिंग की विशेषता थी जो बाइबल और पौराणिक कथाओं से खींची गई उनकी पेंटिंग के विषयों में लिपटी हुई थी, जो खुद को स्त्री-पुरुष से अलग करती थी; इसके बाद उन्होंने धार्मिक जीवन में प्रवेश किया, मुगेलो में सेंट एनासानो के पल्ली पुरोहित बनकर, पवित्र विषयों के लिए खुद को समर्पित किया।

उनके चित्रों में, उनके भित्तिचित्रों में और सब से अधिक और सूक्ष्म रेखाचित्रों में, फ़्यूरिनी ने स्पष्ट रूप से प्रदर्शित किया कि वह बारोक अर्थ में नहीं चलीं, लेकिन 1620 तक इटली के कई हिस्सों में हुए युद्धविराम पुनरुद्धार में भाग लेने के लिए।

फ़ुर्नी की पेंटिंग न केवल फ्लोरेंस में, बल्कि यूरोपीय कैथोलिक अदालतों में भी सफल हुई, जैसे कि स्पेन या हैब्सबर्ग में, क्योंकि यह परिष्कृत और पतनशील स्वाद पर आधारित थी।

फ्रीडबर्ग ने फ्यूरिनी की शैली को “रुग्ण कामुकता” से भरा बताया। अव्यवस्थित महिलाओं का उनका लगातार उपयोग उनकी अत्यधिक धार्मिक भावना के साथ असहमति है, और उनकी पॉलिश की गई शैली और पोज़ अत्यधिक भावनात्मक राज्यों को व्यक्त करने के उनके उद्देश्य के साथ हैं। उनकी शैलीगत पसंद Baldinucci जैसे अधिक शुद्धतावादी समकालीन जीवनीकारों द्वारा किसी का ध्यान नहीं गई। पिग्नोनी ने भी इस शैली को अपने कामों में चित्रित किया।

उनकी उत्कृष्ट कृतियों में से एक, और उनके कैनवस की शैली के प्रति चिंतनशील नहीं, पलाज़ो पिट्टी में हवादार फ़्रेस्को है, जहां फर्डिनेंडो II डी ‘मेडिसी के आदेश पर, 1639 और 1642 के बीच, फ्यूरिनी वेस्केटेड ने दो बड़े लूनकेट्स की देखभाल की प्लैटोनिक अकादमी का चित्रण किया और लोरेंजो की मौत का रूपक शानदार। भित्तिचित्रों को पिएत्रो दा कॉर्टोना की प्रतिक्रिया के रूप में देखा जा सकता है, जो इन वर्षों के दौरान पलाजो में काम कर रहे थे।