फ्लोरेंटाइन रोमनस्क्यू

फ्लोरेंटाइन रोमनस्क्यू शैली रोमनस्क वास्तुकला शैली है जो ग्यारहवीं और तेरहवीं सदी के बीच फ्लोरेंस में विकसित हुई है, जिसमें अत्यंत विशिष्ट विशेषताएं हैं। फ्लोरेंटाइन रोमनस्क्यू शैली केवल शहर के ग्रामीण इलाकों में फैली हुई थी, जो कि XII में एक प्रतिबंधित क्षेत्रीय क्षेत्र में फैली हुई थी, जिस अवधि में सिएना, लुका और पिसा के आर्थिक और राजनीतिक शक्ति और सांस्कृतिक प्रभाव अभी भी तुस्कानी में महत्वपूर्ण थे ..

वर्ण
फ्लोरेंटाइन रोमनस्क्यू की विशिष्ट विशेषताओं को आम तौर पर जीवित रहने या रोमन क्लासिकिज्म के तत्वों की वसूली के लिए संदर्भित किया जाता है। इस व्युत्पन्न ने मिथक को भी जन्म दिया जिसके अनुसार सैन जियोवानी का बपतिस्मा, इमारत जो फ्लोरेंस में रोमनस्क्यू की स्थापत्य संस्कृति का प्रतीक है, शाही युग की एक इमारत का पुन: उपयोग का परिणाम था।

इस शैली का सबसे स्पष्ट तत्व राउंड मेहराबों की उपस्थिति के आधार पर मुखौटे का विभाजन है, संगमरमर के इनले से प्राप्त अर्ध-कॉलम, ज्यामितीय पैनलों पर आराम, जो जटिल मॉड्यूलरिटी के अनुसार सतह को विभाजित करता है और खिड़कियों या एडीक्यूल से आम तौर पर बढ़ता है अलमारी से

दो रंगों (सफेद और हरे) के साथ, ज्यामितीय और व्यवस्थित चरित्र के अलावा, वास्तुकला के आदेश के अधीन, इन तत्वों ने संगमरमर के इनलेज़ के संदर्भ में क्लासिकिज्म को भी याद किया है जिसमें कई रोमन वास्तुकला शामिल हैं।

यहां तक ​​कि वास्तुकला के अग्रभागों का विचलन केवल आंशिक रूप से पिसन रोमनस्क्यू के प्रभाव के लिए जिम्मेदार है कि पियाज़ा डेल डुओमो शिपयार्ड से लुका से पिस्तोआ और प्रतो तक उत्तरी तुस्कनी से विकिरण किया गया जहां सफेद और हरे रंग के बिच्छोमैटिक क्षैतिज बैंड का विकल्प विशेष रूप से चिह्नित हो गया स्थानीय सामग्रियों के उपयोग के लिए (प्रेटो से सफेद और हरा अलबेरेस पत्थर)। फ्लोरेंस में, यहां तक ​​कि इस तत्व का उपयोग एक बहुत अलग छाप के साथ किया गया था, जो एक प्राचीन ज्यामितीय सद्भाव से विशेषता है जो प्राचीन कार्यों को याद करता है। रंगीनता वास्तव में क्षैतिज बैंड में नहीं थी, बल्कि सिर्फ facades के पैनलों को आकर्षित करने के लिए इस्तेमाल किया गया था।

यहां तक ​​कि आर्किटेक्चरल विवरण, जैसे कियोस्क, राजधानियां, फ्रेम और आम तौर पर आर्किटेक्चरल ऑर्डर के तत्व, शास्त्रीय साक्ष्य में संदर्भ पाते हैं। इसके अलावा, बपतिस्मा में, अनगिनतता के तत्वों का पुन: उपयोग करने के महत्वपूर्ण उदाहरण हैं।

फ्लोरेंटाइन रोमनस्क्यू शैली ने कई काम नहीं किए और पिसन या लोम्बार्ड रोमनस्क्यू का प्रसार नहीं हुआ, लेकिन इसका प्रभाव आर्किटेक्चर के बाद के विकास के लिए निर्णायक था, क्योंकि इसने आधार बनाया जिस पर फ्रांसेस्को टैलेन्टी, लियोन बत्तीस्ता अल्बर्टी, फिलिपो ब्रुनेलेस्ची और अन्य आर्किटेक्ट्स जिन्होंने पुनर्जागरण की वास्तुकला बनाई।

पवित्र प्रेरितों का चर्च इसका एक स्पष्ट उदाहरण है; असल में, उनकी स्थानिकता के लिए, उन्होंने घोषणा की, जैसा कि वसुरी ने पुनर्जागरण विषयों को नोट किया था। इस कारण से, फ्लोरेंटाइन रोमनस्क्यू के मामले में, हम “प्रोटो-पुनर्जागरण” के बारे में बात कर सकते हैं, लेकिन साथ ही देर से प्राचीन वास्तुकला परंपरा के चरम प्रचार के बारे में भी बात कर सकते हैं। समय के बाहर रखा गया “क्लासिक” आदर्श की खोज से सटीक रूप से, बैपटिस्टरी के डेटिंग की कठिनाइयां, इतालवी मजबूत शास्त्रीय शैली के अन्य मध्ययुगीन स्मारकों के लिए होती है, जैसे लूका या सेंटिलिका में संत’एलेसैंड्रो के चर्च Spoleto में सैन Salvatore के।

बपतिस्मा
बाहरी खंडों में लय की भावना आठ पक्षों पर दोहराए जाने वाले सटीक मॉड्यूलर पैटर्न के बाद वर्गों, शास्त्रीय पायलटों, अंधा मेहराब आदि के उपयोग के माध्यम से सैन जियोवानी के बैपटिस्टरी में स्पष्ट है। बपतिस्मा के डेटिंग पर लंबे समय से चर्चा की गई है (रोमन इमारत एक बेसिलिका में बदल गई? प्रारंभिक ईसाई इमारत? रोमनस्क्यू इमारत?), दस्तावेज़ीकरण की कमी के कारण भी। 2000 के बाद किए गए पुरातात्विक खुदाई के बाद, यह पाया गया कि नींव रोमन फुटपाथ के स्तर से दो मीटर ऊपर है, इसलिए यह अनुमान लगाया जा सकता है कि इमारत नौवीं शताब्दी से पुरानी नहीं थी। पोन्थ्रोम रोम द्वारा दृढ़ता से प्रेरित पोलिक्रोम संगमरमर के आंतरिक पैरामेंट, फिर भी बारहवीं शताब्दी की शुरुआत में यह निष्कर्ष निकाला गया था (फर्श मोज़ेक 120 9 और स्कारसेला 1218 के हैं), जबकि बाहरी कवर के पहले चरण की तारीख होनी चाहिए उसी अवधि के बारे में वापस।

सैन मिनीटो अल मोंटे का चर्च
सैन मिनीटो अल मोंटे का बेसिलिका (1013 में शुरू हुआ और धीरे-धीरे 13 वीं शताब्दी तक पूरा हुआ) एक प्लानिमेट्रिक पैटर्न प्रस्तुत करता है जो शायद लोम्बार्ड रोमनस्क्यू (ट्रिब्यून) और बिच्रोम फ्लेडेड के एक तर्कसंगत आदेशित स्कैन को संदर्भित करता है, जो इतिहासकार संगमरमर के इनलेज़ की तुलना करते हैं भव्य इमारतों रोमांस। यहां तक ​​कि मुखौटा का समग्र लेआउट स्पष्ट रूप से शास्त्रीय विषयों को याद करता है, दोनों निचले क्रम में दोनों पांच गोल मेहराबों द्वारा वर्णित हैं, जो कि सफेद संगमरमर में कोरिंथियन बेस और राजधानियों के साथ हरे सर्पिन में कॉलम द्वारा समर्थित हैं, और ऊपरी क्रम में जो क्लासिक के टेट्रास्टाइल प्रोनोस का प्रतिनिधित्व करता है मंदिर।

अन्य चर्च
प्रमुख कार्यों को हटाने के बाद, नवीनीकृत फ्लोरेंटाइन शैली के कुछ अन्य उदाहरण हैं। उनमें से फ्लोरेंस में सैन साल्वाटोर अल वेस्कोवो का छोटा चर्च, एम्पोली में संत एंड्रिया के कॉलेजिएट चर्च और बाडिया फिजोलाना के अग्रभाग का अधूरा चेहरा है, साथ ही ग्रामीण इलाकों में चर्चों की मामूली संख्या के साथ, चित्र को पूरा करें।

सैन साल्वाटोर अल वेस्कोवो के मूल चर्च में, केवल अर्द्ध स्तंभों पर तीन अंधेरे मेहराब के साथ अग्रभाग का निचला क्रम बनी हुई है। यह दीवारों के भीतर एकमात्र गवाही का प्रतिनिधित्व करता है, बपतिस्मा के अलावा, संगमरमर वर्गों के साथ दो-स्वर बाहरी पैरापेट, फ्लोरेंटाइन रोमनस्क्यू शैली के विशिष्ट।

एम्पोली के कॉलेजिएट चर्च को शास्त्रीय पायलस्टर स्ट्रिप्स पर एक डबल ऑर्डर द्वारा चिह्नित किया गया है और एक अत्यंत ज्यामितीय सजावट द्वारा हमेशा सफेद चूना पत्थर और हरे सर्पिन के सामान्य संयोजन के साथ चिह्नित किया जाता है।