फटे गेलांटे

कोर्टशिप पार्टी (फ्रेंच: फेटे गलांटे) 1717 में फ्रांसीसी अकादमी द्वारा विशेष रूप से बनाई गई पेंटिंग की एक श्रेणी के संदर्भ में एक शब्द है, जिसमें एंटोनी वत्सु (1684–1721) की फेटी चैंपियन के विषय पर विविधताओं का वर्णन किया गया है, जिसमें बॉल ड्रेस में आंकड़े दिखाए गए थे। बहुरूपिया वेशभूषा खुद को पार्कलैंड सेटिंग्स में अनादर कर रहे हैं। जब 1717 में वेट्टू ने फ्रेंच अकादमी में शामिल होने के लिए आवेदन किया था, तो उनके कार्यों के लिए कोई उपयुक्त श्रेणी नहीं थी, इसलिए अकादमी ने उनके आवेदन को अस्वीकार करने के बजाय केवल एक बनाया।

वेट्टू ने विशेष रूप से दो ड्राइव के बीच एक समझौता के रूप में फेटे गैलेंट पेंटिंग शैली बनाई। एक ओर, उनका अधिकांश धन सरकार की बजाय निजी व्यक्तियों से आता था। दूसरी ओर, वत्तू सरकार द्वारा नियुक्त एकेडेमी डे बीक्स-आर्ट्स से मान्यता चाहता था। Académie ने रोज़मर्रा के जीवन और चित्रों को चित्रित किया, निजी संरक्षक द्वारा वांछित चित्र, नैतिक रूप से शैक्षिक चित्रों से कम है जो इतिहास और पौराणिक कथाओं को दर्शाते हैं। अपने संरक्षकों को दृश्यों में चित्रित करते हुए अर्काडिया की पौराणिक भूमि की याद ताजा करती है, जहां मनुष्य प्रकृति के साथ इत्मीनान से रहते थे, वट्टेउ अपनी पेंटिंग को एकडेमी में उच्चतम रैंकिंग प्राप्त करने में सक्षम था और अभी भी अपने खरीदारों की चापलूसी करता है।

धीरे-धीरे, “वीरता” शब्द सामान्य रूप से जीवन शैली में फैल गया। “गैलेंट” ने एक ऐसे व्यक्ति को मान्यता दी, जिसके शिष्टाचार, भाषण और वेशभूषा त्रुटिहीन थे, जिसका ज्ञान विज्ञान और कला में रुचि के बारे में बात करता था। इस आसन के बाद, कुलीन परिवेश के बच्चों को एक विविध, लेकिन सतही शिक्षा मिली। “वीर घुड़सवार” और “वीर महिला” ने हर इशारे, नज़र, शब्द को सबसे छोटे विवरण के माध्यम से सोचा। इसके बाद, जीवन की यह शैली बांकावाद का आधार थी।

स्त्री और पुरुष के संबंधों के आधार के रूप में वीरता। इस अवधारणा में एक महिला की उद्घोषणा के रूप में “देवी” और “कयामत के गुरु” के रूप में ऐसी तीव्र विपरीत प्रवृत्तियां शामिल थीं, और दूसरी ओर, उसे सुख प्राप्त करने के लिए एक असम्बद्ध वस्तु, एक “साधन” के रूप में उपयोग किया गया था।

जीन-एंटोनी वट्टेउ:
जीन-एंटोनी वत्सु ने लुईस XV के शासनकाल के बाद के भाग में बाउचर और फ्रैगनार्ड द्वारा खेती की गई रोकोको सनकी और विपरीतता के विपरीत, अभिजात रोमांटिक प्रेम की निर्बाध भित्ति चित्रण को दर्शाया, वेट्टो के नाटकीय फलक आमतौर पर सहानुभूति, ध्यान देने योग्य टिप्पणी के साथ झुनझुनी है। प्यार और अन्य सांसारिक प्रसन्नता की क्षणभंगुरता पर दुख।

वत्तु एक विपुल ड्राफ्ट्समैन था। आम तौर पर ट्रॉय क्रेयॉन तकनीक में निष्पादित उनके चित्र, एकत्र किए गए थे और यहां तक ​​कि उन लोगों द्वारा भी प्रशंसा की गई थी, जैसे कि केय्लस या गेर्सटैन, जिन्होंने अपने चित्रों में गलती पाई। 1726 और 1728 में, जीन डी जुलिएने ने वेट्टू के चित्र के बाद नक़्क़ाशी के मुकदमों को प्रकाशित किया, और 1735 में उन्होंने अपने चित्रों, द रेक्विल जुलिएन के बाद उत्कीर्ण की एक श्रृंखला प्रकाशित की। रूबेन्स उत्कीर्णन के अभ्यास के बाद उत्कीर्णन और नक़्क़ाशी के मिश्रण का उपयोग करते हुए, प्रजनन की गुणवत्ता, जूलिएने द्वारा नियोजित लोगों के कौशल के अनुसार विविध थी, लेकिन अक्सर बहुत अधिक थी। इस तरह का एक व्यापक रिकॉर्ड अद्वितीय था। इसने यूरोप और सजावटी कलाओं में अपने प्रभाव को फैलाने में मदद की।

कला पर वत्सु का प्रभाव (न केवल पेंटिंग, बल्कि सजावटी कला, पोशाक, फिल्म, कविता, संगीत) लगभग किसी भी अन्य 18 वीं शताब्दी के कलाकारों की तुलना में अधिक व्यापक था। उनके चित्रों में कई महिलाओं द्वारा पहनी गई वेटू पोशाक, कंधे पर लटकती ढीली प्लीट्स के साथ एक लंबी, आकर्षक पोशाक है, जिसका नाम उनके नाम पर रखा गया है। 1911 के ब्रिटानिका के अनुसार, “परिदृश्य पृष्ठभूमि के उनके उपचार और आंकड़ों के वायुमंडलीय परिवेश में प्रभाववाद के रोगाणु पाए जा सकते हैं”।

वीर युग की पृष्ठभूमि:
“गैलेंट एज” की धारणा, जिसने एक पूरे युग का नाम दिया, मुख्य रूप से एक अभिजात वर्ग के वातावरण से एक पुरुष और एक महिला के संबंध से संबंधित था। गैलेंट्री, फ्रांसीसी से अनुवादित, का अर्थ है उत्तम राजनीति, असाधारण शिष्टाचार।

XVII-XVIII शताब्दियों में, शिष्टता का मतलब न केवल एक महिला के लिए एक चरम डिग्री है, बल्कि महिला सौंदर्य की पूजा, एक महिला के लिए “सेवा”, उसकी सभी इच्छाओं और इच्छाओं की पूर्ति। हालाँकि, मध्ययुगीन शिष्टाचार और दरबार की वीरता के बीच एक महत्वपूर्ण अंतर था: उत्तरार्द्ध लेडी के नाम पर करतब दिखाने के लिए बाध्य नहीं था। नाइट टूर्नामेंट भी इतिहास की संपत्ति बन गया। हालाँकि, मध्य युग में, महिला वस्तुतः असंतुष्ट रही, और उसकी भलाई पूरी तरह से पुरुष पर निर्भर थी।

रोल मॉडल, निश्चित रूप से, शासक था – राजा, निर्वाचक, ड्यूक, जो निश्चित रूप से भगवान की तरह था। यह एक अच्छा विचार माना जाता था कि वह पसंदीदा का समर्थन करे, उसे सम्मान गेंदों, संगीत समारोहों और मुखौटों में दे।

इस प्रणाली में कई शोधकर्ता “ब्यूटीफुल लेडी के पतित मध्यकालीन पंथ” को देखते हैं। वीरतापूर्ण संबंधों का आधार एक अति सुंदर चुलबुलापन है, जो अक्सर शालीनता के ढांचे को पार नहीं करता है। इन उद्देश्यों के लिए, एक विशेष संचार प्रणाली थी: “प्रशंसकों की भाषा”, “मक्खियों की भाषा”, “फूलों की भाषा”।

“गैलेंट एज” यूरोपीय सम्राटों ने सैन्य खर्च पर भी अपने घरों को बनाए रखने पर अधिक पैसा खर्च किया (और यह XVII-XVIII सदियों के लगातार युद्धों की स्थिति में है)। एक दुर्लभ अपवाद प्रशिया के राजा थे।

1715 में लुई XIV की मृत्यु के बाद, फ्रांसीसी अदालत के अभिजात वर्ग ने पेरिस के अधिक अंतरंग शहरों के लिए वर्साय की भव्यता को त्याग दिया, जहां, सुरुचिपूर्ण ढंग से भाग लिया, वे खेल सकते थे और फ्लर्ट कर सकते थे और इटालियन कॉमेडिया dell’arte के दृश्यों को डाल सकते थे।

फेटे गलांटे पेंटिंग्स कला के रूकोको काल का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है, जिसने यूरोपीय कलाओं का ध्यान चर्च और शाही दरबार के पदानुक्रमित, मानकीकृत भव्यता से दूर जाने और अंतरंगता और व्यक्तिगत सुख की प्रशंसा की ओर देखा। बहरहाल, अक्सर गैन्टेन चित्रों की रसीली, बाहरी सेटिंग्स अक्सर पहले के चित्रों से खनन की जाती थीं, खासकर 16 वीं शताब्दी के वेनिस चित्रों और 17 वीं शताब्दी के डच चित्रों से।

वीर युग सौंदर्यवादी आदर्श hetic
130 वर्षों से सौंदर्य का मानक लगातार बदल रहा है, हालांकि, आप एक अपरिवर्तनीय प्रवृत्ति का पता लगा सकते हैं: सुंदर को एक सूक्ष्म सिबेराइट के रूप में पहचाना जाता है। यह “आदर्श” राजसी और व्यवस्थित हो सकता है, जैसा कि लुई XIV के बारोक युग में था, लेकिन एक नाजुक हो सकता था, और एक ही समय में, एक मोटा शरीर – रूकोको स्वाद में, लेकिन अर्थ अभी भी इस तथ्य पर आता है कि यह क्या है? ” एक ऐसे व्यक्ति की सुंदरता जो कोई कठिनाई नहीं जानता। प्रशिक्षण, कमाना, किसी न किसी सुविधाओं को एक आदमी के लिए भी अस्वीकार्य माना जाता था, क्योंकि ये एक तिरस्कृत कार्यकर्ता की विशेषताएं हैं।

वीरता का युग प्राकृतिक सौंदर्य की कमी के बारे में शांत था। “सुंदर उपस्थिति केवल अवसर का एक खेल है” – एपिस्ट्रीरी उपन्यास “डेंजरस लाइजनस” का एक उद्धरण पूरी तरह से जनता की राय को दर्शाता है। ब्लश, पाउडर, मक्खियों, विग और कोर्सेट की मदद से सौंदर्य काफी प्राप्त होता है। यहां तक ​​कि पुरुषों के लिए “कैवियार कैवियार” भी थे, और कुछ महिलाओं ने लोगों को गोलाई देने के लिए गालों के लिए विशेष गेंदें डालीं।

एक महिला में “ठंड” सुंदरता का महत्व नहीं है, न कि सही विशेषताएं, और शिष्टता: एक ऐस्पन कमर, संकीर्ण कूल्हों, छोटे पैरों, गोल चेहरा। वीरता की उम्र की एक महिला को एक सुंदर प्रतिमा के समान माना जाता था।

जीवन की निरंतर छुट्टी के लिए, सरल सुख की इच्छा ने, “अनन्त” युवाओं के पंथ को जन्म दिया। नतीजतन, सजावटी सौंदर्य प्रसाधनों के सक्रिय उपयोग के लिए धन्यवाद, हर कोई एक ही उम्र के बारे में लग रहा था। वीरता की उम्र के चित्र व्यावहारिक रूप से हमें बुजुर्गों का अनुमान नहीं है।

धीरे-धीरे पुरुष की उपस्थिति का नारीकरण हुआ। अदालत के शस्त्रागार में सज्जन – उज्ज्वल सौंदर्य प्रसाधन, और पाउडर विग और फीता की एक बहुतायत ने छवि की स्त्रीत्व पर भी अधिक जोर दिया। कभी-कभी पुरुष शौचालय अपनी विलासिता और महिला की लागत से बेहतर था।

नतीजतन, बाह्य रूप से हर कोई केवल एक ही उम्र का नहीं था, बल्कि एक ही लिंग का भी था। इस अनोखे यूनिसेक्स फैशन ने प्रसिद्ध कैवेलियर डी एयोन के रूप में ऐसी घटना के उद्भव को संभव बनाया है, जिसका लिंग अभी भी अनुसंधान विवादों का विषय है।

दीर्घ आयु फैशन:
अभिजात वर्ग का सूट इतना सुंदर और सुरम्य नहीं था जितना कि इस युग में था। वीरता की उम्र का फैशन परिष्कृत और अधिकतम अप्राकृतिक है। पोशाक पर जोर नहीं दिया जाता है, बल्कि शरीर की प्राकृतिक रेखाओं को विकृत करता है। युग के सिल्हूट – दो “त्रिकोण”, जिनमें से शीर्ष कमर में जुड़े हुए हैं। “वीर” सौंदर्यशास्त्र का आधार एक कोर्सेट है (यह न केवल महिलाओं द्वारा पहना जाता था, बल्कि कई पुरुषों द्वारा भी पहना जाता था)। यह नेत्रहीन कमर को फैलाता है, कंधों को फैलाता है और पीठ को बिल्कुल सीधा करता है। परिधान बहुस्तरीय है और इसमें बड़ी संख्या में ऐसे हिस्से होते हैं जो एकल छवि बनाते हैं। वीरता की उम्र का पहनावा कपड़े का है, जैसे कि विशेष रूप से आलस्य के लिए बनाया गया हो। फीता कफ, लगभग पूरी तरह से हाथ ब्रश, ऊँची एड़ी के जूते, रसीला जैबोट्स, संकीर्ण कैमिसोल और पैंट-अपराधियों को जोरदार आंदोलन के लिए भी अनुमति नहीं है। इस अवधि के महिलाओं के फैशन की मुख्य विशेषता स्त्रीत्व और सशक्त कामुकता है।

गैलेंट आयु मनोविज्ञान :
वीर युग के मनुष्य की मुख्य मनोवैज्ञानिक विशेषता शिशुविद्या थी। वह सिर्फ बुढ़ापे से नहीं डरता था – वह बड़ा नहीं होना चाहता था। छुट्टी की निरंतर इच्छा, उत्पादक गतिविधि की कमी, दैनिक परिवर्तन की प्यास, दूसरों की कीमत पर जीवन की संभावना के बारे में जागरूकता, बच्चों के समान व्यवहार का आदर्श है। कोई आश्चर्य नहीं कि गैलेंट युग के पसंदीदा शब्दों में से एक एक सनकी है, अर्थात्, एक असंतुष्ट आवश्यकता के लिए एक बच्चे की प्रतिक्रिया।

वीर युग के मनुष्य का मुख्य शत्रु ऊब है। इस पर काबू पाने के लिए, वह किसी भी चीज के लिए तैयार है: मार्क्विस डी पोम्पाडोर लुई XV के लिए तथाकथित “हिरण पार्क” स्थापित करता है – युवा लड़कियों के साथ राजा का मिलन स्थल। अन्ना इयोनोव्ना आइस हाउस में मसख़रों की शादी की व्यवस्था करते हैं। बच्चे की तरह गैलेंट एपोक का आदमी आज दोपहर रहता था: “हमारे बाद, कम से कम बाढ़!”।

गैलेंट एपोक में एक मूल बहाना संस्कृति भी थी, जिसमें पुरातनता और मध्य युग के अनुष्ठान कार्निवल के साथ कुछ भी सामान्य नहीं है। वीरता युग में भेस के लिए एक प्यार है। उस अवधि के कई नाटक और कॉमिक ओपेरा निम्न स्थिति को हरा देते हैं: लड़की एक जैकेट में बदल जाती है, युवक एक लड़की में “बदल जाता है”, नौकर मालकिन में … और इसी तरह। कैथरीन II ने अपने संस्मरणों में एलिजाबेथ के दरबार में उन किस्सों का वर्णन किया है, जिसके दौरान पुरुष एक महिला के कपड़े पहनते थे, और महिलाएं – एक पुरुष के। गैलेंट एज का एक और पसंदीदा शब्द एक खेल है। यही है, एक व्यक्ति जीवित नहीं था, लेकिन, एक व्यक्ति कह सकता है, जीवन में खेला।

मनोवैज्ञानिक ध्यान दें कि इस तरह के शिशुवाद उन लोगों के लिए विशिष्ट है जो जिम्मेदारी से डरते हैं और अस्थिर निर्णय लेने से पहले। निरपेक्षता की स्थितियों में, अभिजात वर्ग के इस व्यवहार को समझा जा सकता है: यह न केवल उनका करियर था जो शाही राजधानियों पर निर्भर था, बल्कि, अक्सर, जीवन भी। इसी समय, सम्राट अभिजात वर्ग का एकमात्र रक्षक और संरक्षक था, एक प्रकार का “पिता”, जिसे दंडित करने की अनुमति है, लेकिन उसे संरक्षण भी देना चाहिए। इसमें आप मध्ययुगीन प्रणाली की गूँज को देख सकते हैं – जागीरदार।

फेटे गलांटे का विकास:
जिन चित्रकारों ने वेट्टू का अनुसरण किया है, उनमें चित्रकार शैली के रूप में वीरतापूर्ण त्योहार हैं, पेटर, उनके शिष्य, लांस्रेट, ट्रॉय, फ्रैगनार्ड, नॉर्ब्लिन डी ला गौर्डडाइन, कीलबोट हैं।

इस तरह के प्रतिनिधि कार्यों में शामिल हैं, वेट्टू में, द पिलग्रिमेज टू द आइलैंड ऑफ कथेरा, 1717 की एक पेंटिंग जिसे अक्सर वीरता से चित्रित अभिजात वर्ग के दावत के प्रोटोटाइप के रूप में माना जाता है जो खूबसूरती से कपड़े पहने यात्रा करते हैं, चेरी की उपस्थिति में, एक द्वीप को समर्पित माना जाता है। प्यार की प्राचीन देवी Kythera को।

1717-1718 से लेस ड्यूक्स कजिन्स में, एक युवा गैलेंट सफेद साटन के कपड़े में दो महिलाओं को लाल टोपी प्रदान करता है। अन्य वीर त्योहारों की तरह, झील के किनारे ग्रीको-रोमन मूर्तियाँ इस शैली के दृश्य को इतिहास चित्रकला की स्थिति तक बढ़ाने में मदद करती हैं।

1716 के आसपास वट्टो द्वारा चित्रित शेफर्ड, ग्रामीण चरवाहों के रूप में प्रस्तुत अभिजात वर्ग की एक लंबी परंपरा पर खेलते हैं, जो एक परंपरा है जो अठारहवीं शताब्दी में पनपी थी, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध निश्चित रूप से क्वीन मैरी एंटोनेट का हैमलेट है।

विनीशियन दावतों (1718-1719) में, एक युगल, जहां आदमी एक प्राच्य पोशाक पहनता है, शुक्र की प्रतिमा के सामने बैठे दर्शकों की भीड़ के लिए नृत्य करता है। पाइपर एक स्व-चित्र हो सकता है।

L’Accord के पैराफिट में, एक आकर्षक युवती एक बूढ़े आदमी के लिए संगीत रखती है, जो बांसुरी बजाता है, जबकि अन्य निष्क्रिय लोग वहां से गुजरते हैं। अंत में, हालांकि उनकी 1718-1720 की मीज़ेटिन नहीं है, सेंसो सेंसु, एक वीरतापूर्ण दावत, यह पेंटिंग एक अज्ञानतावश प्रतिमा को सेनेड देने वाले कमेडिया डैल’अर्ट के एक स्पर्श का प्रतिनिधित्व करती है।

लांस्रेट पार्क में नृत्य में, जहां बड़े पैमाने पर कपड़े पहने दरबारियों ने एक पुरुष वीर नग्न की प्रतिमा के सामने नृत्य किया, इस प्रतिमा की उपस्थिति स्पष्ट रूप से ऊंचा करने का इरादा है, जैसा कि वट्टेउ के चित्रों में, इतिहास चित्रकला के विषयों की स्थिति के साथ नर्तकियों ” , पुरुष इतिहास चित्रों का एक पसंदीदा विषय है।

स्नैक में रईसों के आकार के टीले पर पड़ी एक नग्न महिला के सामने रईसों ने फूल बरसाए और फूल उठाए, जो संभवतः देवी शुक्र का प्रतिनिधित्व करता है। 1742 के आसपास चित्रित एक बगीचे में एक लेडी में, एक सुमधुर बगीचे में एक फव्वारे के पास बैठी एक महिला अपने बच्चों को कॉफी देती है, जबकि दो पुरुष, शायद उसके पति और एक नौकर, घड़ी।

टिवोली डे फ्रैगनार्ड में विला डी’एस्टे के बगीचों में लिए गए दृश्य में, यह शास्त्रीय वास्तुकला है जो एक बाहरी भोजन और खेल के लिए संदर्भ के रूप में कार्य करता है। यही मकसद जीन-फ्रांकोइस डे ट्रॉय के डिक्लेरेशन ऑफ लव (1731) में भी होता है, जिसकी शैली ज्यादातर अन्य लोगों की तुलना में अधिक यथार्थवादी है।

वीर युग और यथार्थवाद:
डुबोइस डे सेंट-गेलिस 4 ने पालिस रॉयल के चित्रों के अपने विवरण में, वत्सेऊ के वीर त्योहारों की वास्तविक प्रकृति पर जोर देते हुए लिखा है कि “वह संगीत समारोहों, नृत्यों और नागरिक जीवन के अन्य मनोरंजनों का पूरी तरह से प्रतिनिधित्व करते हैं, जिसमें दृश्य डालते हैं। उद्यान, जंगल और अन्य ग्रामीण स्थानों में, जिसका परिदृश्य बड़ी कला के साथ चित्रित किया गया है। उनका चित्र सही है, उनका रंग कोमल है, भाव तीखे हैं, उनके सिर पर एक अद्भुत अनुग्रह है, उनके नृत्य के आंकड़े लपट के लिए सराहनीय हैं, आंदोलनों की सटीकता, और दृष्टिकोण की सुंदरता के लिए। उन्होंने खुद को असली ड्रेसिंग के लिए समर्पित किया है, ताकि उनके चित्रों को उनके समय के तरीकों की कहानी के रूप में माना जा सके। ”

वीर युग साहित्य:

20 वीं शताब्दी की शुरुआत में एक उदासीन “वापसी” द्वारा चिह्नित किया गया था, जो कि लुईस XIV के समय की छवियों के लिए, बारोक और रोकोको के सौंदर्यशास्त्र के लिए हमेशा के लिए दिवंगत वीर युग में आया था। यह किसी व्यक्ति की स्वाभाविक इच्छा (और, सबसे पहले, एक कलाकार) की वजह से जीवन की कभी तेज लय से अतीत के तसल्ली की तस्वीरों को खोजने के लिए था।

एसोसिएशन ऑफ़ आर्ट “वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट” के कलाकार – कोन्स्टेंटिन सोमोव, यूजीन लांसेरे और अलेक्जेंडर बेनोइस एक परी बनाते हैं, और, एक ही समय में, गैलेंट एज की उदास छवि। उनके चित्रों में, मैरी एंटोनेट और उनके परिष्कृत दरबारियों के भाग्य को जानने वाले लोगों का दुख है। सोमोस द्वारा बेनोइस की “वर्सायस” श्रृंखला, “द बुक ऑफ द मार्क्वेस”, लांसरे की पूर्वव्यापी शैलीगत रचनाओं ने अतीत को फिर से संगठित करने के कार्य को आगे नहीं बढ़ाया – यह 20 वीं सदी के एक व्यक्ति की उज्ज्वल और लापरवाह दुनिया की नज़र थी। गेंदों और प्यार रोमांच।

“मिरिकुस्सिकी” के चित्र युग के एक अत्यंत आदर्श विचार को जन्म देते हैं, लेकिन यह कला के लिए कम महत्वपूर्ण नहीं है।

कवियों के बीच, गैलेंट एज की छवियों के लिए एक “वापसी” भी है। सबसे दिलचस्प निकोलाई अग्निवत्सेव की विडंबनाएं हैं।

वीर युग फिल्म:
मूक सिनेमा के युग में गैलेंट एज की छवियों के लिए अपील की गई। बॉक्स ऑफिस पर कई स्क्रीन संस्करण थे, कैसानोवा, मैरी एंटोनेट, लुइस XV और उनके minions के जीवन के बारे में बता रहे थे। उल्लेखनीय फिल्म “मैडम डबरी” है, जिसमें मूक फिल्मों में अभिनय करने वाले सितारे – एमिल जेनिंग्स और पॉल नेग्री हैं।

युद्ध-पूर्व सिनेमा में, मारिया रॉन्ट (जर्मनी) के साथ नोरा शियरर (यूएसए) और कैसर विद मारिका रॉक (जर्मनी) के साथ शीर्षक भूमिका में मारिया एंटोनेट की कृतियाँ, कैथरीन II (यूएसए) की भूमिका में मार्लिन डिट्रिच के साथ खूनी महारानी हैं। दिलचस्प।

1960 के दशक में कॉस्टयूम मेलोड्रामों में रुचि का एक उछाल था। स्क्रीन पर वर्साइल कोर्ट – एंजेलिका डी सनसे की शानदार सुंदरता की भूमिका में मिशेल मर्सियर के साथ प्रसिद्ध “एंजेलिका” चला जाता है।

1988 में, स्क्रीन पर “खतरनाक लाइजनस” का एक अच्छी तरह से बनाया हॉलीवुड रूपांतरण हुआ। फिल्म में, सिनेमा के सितारे शामिल थे – जॉन मल्कोविच और मिशेल फ़िफ़र। इस फिल्म में अठारह वर्षीय उमा थुरमन ने भी अभिनय किया।

दुर्लभ अपवादों के साथ, ऐसी फिल्में जो वीर युग की वास्तविकताओं को दर्शाती हैं, ऐतिहासिक सत्य को विकृत करती हैं, जितना संभव हो घटनाओं को आदर्श बनाती हैं।