प्रदर्शनी हॉल, पिएत्रो कैननिका संग्रहालय

उन्नीसवीं सदी के उत्तरार्ध में ट्यूरिन में प्रशिक्षित और खुद को अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रसिद्ध मूर्तिकार, संगीत प्रेमी और संगीतकार पिएत्रो कैननिका ने यूरोप की अदालतों में लंबे समय तक रहने दिया, जहां अभिजात वर्ग ने उन्हें प्रसिद्ध चित्र और स्मारकों को चित्रित करने के लिए कमीशन किया।

वह 1922 में रोम चले गए और 1927 से वह उस भवन में रहते हैं जिसमें अब संग्रहालय है, जो कलाकार की छवि को उनकी संपूर्णता, मानवीय और पेशेवर में पेश करता है।

कमरा 1
यहां प्रदर्शनी शुरू होती है, कमरे में कलाकार के कुछ सबसे सुंदर मार्बल्स दिखाई देते हैं, मुख्य रूप से पोर्ट्रेट्स, एक शैली जिसमें कैन्यनिका उत्कृष्ट है और जिसमें प्रतिनिधित्व किए गए पात्रों के मनोविज्ञान की एक परिष्कृत व्याख्याकार की प्रसिद्धि जुड़ी हुई है।

महिला पात्रों, अक्सर रईस रैंक, कि कलाकार ने उनकी चिकनी सुंदरता को चित्रित किया, उनके शारीरिक लक्षणों का सावधानीपूर्वक अध्ययन किया और उनके चरित्र की हर मनोवैज्ञानिक बारीकियों को कैप्चर किया।

कमरे के अंदर दो अलंकारिक कार्य भी हैं, सोग्नो डी प्राइमेरा और स्टेला, सुबह में काम करता है, जिसमें कैन्यनिका ने स्वतंत्रता आंदोलन के प्रकृतिवादी विचारों के साथ एक गहन अभिव्यंजक अनुसंधान को जोड़ा।

इस कमरे में हैं:
स्वर के बाद, 1893 की मूर्तिकला, यह प्लास्टर में है, यह मूल की एक प्रति है जिसका स्थान अज्ञात है।
आधुनिक शैली की गैलरी में ले कोम्यूकेन्डे, मूर्तिकला अपवर्तन 1920, पलेर्मो में मूल स्थल की प्रति संगमरमर में है।
फ्रेंका फ्लोरियो महिला, 1900 की बस्ट – 1904।
आफ्टर स्वर के विशेष रूप से, यह संगमरमर में है, मूल का स्थान अज्ञात है।
प्रिंसेस एमिली डोरिया पैम्फिली, 1920 के आसपास बस्ट, सफेद संगमरमर में बार्डिग्लियो बेस पर रखा गया है, जो डोरिया पम्फिलिज गैलरी में स्थित मूल की एक प्रति है।
वसंत का सपना, 1920 के आसपास, 1898 की संगमरमर प्रति, ट्राइस्टे के नागरिक संग्रहालय में उद्भूत हुई।
सुबह स्टेला, लगभग 1925 से मूर्तिकला, मूर्तिकला एक नग्न महिला को उसके पीछे एक भेड़ के बच्चे के साथ दर्शाती है।

कमरा 2
इसमें मुख्य रूप से पूर्व क्रांतिकारी युग में रूसी शाही परिवार से संबंधित उत्सव के चित्र और कार्य शामिल हैं, और महत्वपूर्ण इतालवी परिवारों द्वारा कमीशन किए गए अंतिम संस्कार स्मारक हैं।

एक चित्रकार और स्मारक कार्यों के लेखक के रूप में कैननिका की पुष्टि ज़ार के कोर्ट में समेकित की गई थी, जो ज़ारोलस द्वितीय और ज़रीना एलेक्जेंड्रा फोडोरोविना के लिए बना रही थी, शाही परिवार के सदस्यों के कई चित्र और रूसी कुलीनता के प्रतिपादक थे। ज़ार ने कलाकार से दो महान उत्सव कार्यों को भी कमीशन किया: ग्रैंड ड्यूक निकोला निकोलजेविच का स्मारक और ज़ार अलेक्जेंडर II का स्मारक। इन दोनों कार्यों को क्रांति के वर्षों में नष्ट कर दिया गया था और इस बात के सबूत केवल इस कमरे में प्रदर्शन पर दो बड़े मूल मॉडल और संग्रहालय पुरालेख में रखी गई ऐतिहासिक तस्वीरों के लिए धन्यवाद बने हुए हैं।

अंतिम संस्कार कार्य, लॉरा विगो, रैफिका और ओर्फेनेला, शायद कलाकार के सबसे गहन कार्यों में से हैं।

इस कमरे में रूस के czar के परिवार से संबंधित कार्य हैं जिनमें मुख्य है:
कमरे के केंद्र में स्थित निकोला निकोलजेविक, 1912 की मूर्तिकला का चित्रण करने वाला घुड़सवार है। यह सेंट पीटर्सबर्ग में मानेनाजा स्क्वायर में मूल साइट की एक प्रति है और 1917 में नष्ट हो गई।
अन्य कार्यों में निम्नलिखित तीन अंतिम संस्कार शामिल हैं:
ला रफ़िका – श्रीमती गिउलिया शेनबेल रॉसी के लिए मजेदार स्मारक, 1924 से मूर्तिकला, प्लास्टर में है, पेरुगिना कब्रिस्तान के अंतिम संस्कार के लिए मॉडल, मॉडल में एक महिला को कपड़े से दर्शाया गया है, जो पहले शैली में हवा और एक केश से प्रकट हुई थी। बीसवीं सदी के बीस साल
लौरा विगो के लिए मजेदार स्मारक, ट्यूरिन में अंतिम संस्कार स्मारक के लिए कैननिका द्वारा उपयोग किया जाने वाला मॉडल प्लास्टर में है, मॉडल में एक लड़की को उसके हाथ में हुला घेरा पकड़े हुए दर्शाया गया है।
लोरोफेला – मेमोरियम में, प्लास्टर का काम 1886 से शुरू होता है। प्रतिमा मोंडोव और गुइलोनी, ट्यूरिन के कब्रिस्तान में स्थित बोंगोवान्नी कांस्य अंतिम संस्कार स्मारकों के लिए एक मॉडल है। स्मारक में एक महिला को एक पोशाक और बैठे हुड को दर्शाया गया है।

कमरा 3
यह संग्रहालय के सबसे बड़े कमरों में से एक है। यह बड़ा उत्सव, अंतिम संस्कार और अलंकारिक कार्य प्रदर्शित करता है। केमल अतातुर्क को स्मारक का आधार, जिसे 1932 में इज़मिर में कैनोनिकल का उद्घाटन किया गया था और जो कि साकार्या समूह की लड़ाई में तुर्की गणराज्य के लिए था।

इस कमरे में उत्सव, अंतिम संस्कार स्मारक और उपशामक से लेकर विभिन्न कार्य हैं। मुख्य लोगों में केमल अतातुर्क का स्मारक है, कैन्यनिका ने 1932 में स्माइर्ना में और साकार्या की लड़ाई के समूह का उद्घाटन किया। चित्र के प्रयोजनों के लिए मूर्तियों में सिमन बोलिवर और इराक के राजा फेयसल को दर्शाती घुड़सवारी की प्रतिमाएं हैं। इन आरोपों में 1910 से “लो स्केवटोर” और 1901 से “आत्मा के विजिल” हैं।

मोंटेकैसिनो के अभय के चर्च के लिए दरवाजे के लिए मॉडल भी हैं

समतुल्य प्रतिमाओं के दो मॉडल क्रमशः लैटिन अमेरिकी नायक साइमन बोलिवर और इराक के राजा फैसल को समर्पित हैं। विशेष रुचि का उत्तरार्द्ध काम है: 1958 की क्रांति में मूल के विनाश के बाद एकमात्र सबूत बचा है।

महत्वपूर्ण अभिजात परिवारों द्वारा कमीशन किए गए अंतिम संस्कार स्मारकों के अलावा, 1910 से लो स्केवटोर जैसे कुछ उत्कृष्ट रूपात्मक कार्य कमरे के संग्रह को पूरा करते हैं। क्लासिकिस्ट छाप, 1901 की आत्मा का विजिल, प्रतीकवादी विषयों और 1914 के चार सत्रों का पालन करना।

कमरा ४
कमरा IV एक छोटा सा मार्ग है, जिसमें 1943 में मिशेल डी रोमानिया और उसकी मां ऐलेना, रोमानिया की रानी और इमानुएल फिलीबर्टो ड्यूका डीओस्टा (1934-36) द्वारा किए गए भंडाफोड़ हुए हैं।

इस कमरे में कुलीन पात्रों का चित्रण दो बस्ट हैं।

कमरा ५
वे मुख्य रूप से मॉडल और स्केच, प्लास्टर बस्ट और पिएत्रो कैननिका द्वारा किए गए शारीरिक अध्ययन हैं: इनमें से अलसांड्रो मंज़ोनी और एंटोनियो रोज़मिनी के स्मारक के लिए प्लास्टर आधार-राहत और कलाकार द्वारा बनाई गई बेदाग मैडोना की मूर्ति का स्केच हैं। कोसेनज़ा शहर के लिए और कसमारी के अभय के लिए दोहराया गया।

इस कमरे में कुलीन पात्रों की विभिन्न प्रतिमाएँ और प्रतिमा का चित्रण: स्मारकों, 1916 के आसपास, संगमरमर में है।

कमरा ६
कमरे में काफी हद तक पवित्र विषय के कार्यों का कब्जा है। दीवारों के साथ वाया क्रूसिस (1958) के लिए राहत, स्तंभ पर मसीह को दर्शाती मूर्तियां, सेंट पीटर, टार्सस के सेंट पॉल और एक क्राइसीफाइड क्राइस्ट, पाज़्रो कैन्यिका द्वारा पलाज़ो डेले कांग्रेगाज़ियोनी ओरिएंटल्स के लिए कांस्य कार्य के लिए मॉडल है। रोम। जुनून से प्रेरित एक और काम है संगमरमर में फहराया गया मसीह, जिसे 1920 में उनके संग्रह के लिए 1898 के मूल से कलाकार ने दोहराया था।

इस कमरे में पवित्र विषयों को प्रदर्शित किया जाता है, जिसमें 14 कांस्य आधार शामिल हैं – वाया क्रुकिस का चित्रण। “कांस्य जुलूस” नामक कांस्य पेटिना के साथ एक कांस्य बेस-राहत भी है। ट्यूरिन कब्रिस्तान में चियाप्पेलो परिवार चैपल के लिए यह मूल मॉडल है। मॉडल 1924 में बनाया गया था।

कमरा 7
कक्ष VII, तीन कमरे संबंधी कार्यों जैसे कि रसातल, महिला का धड़ और पुदौर को छोड़कर, पोर्ट्रेट रूम सम उत्कृष्टता है। निजी अपार्टमेंट के साथ संग्रहालय को जोड़ने वाले लंबे कमरे में गलियारे की उपस्थिति है, दीवारों के साथ अलमारियों पर रखे गए बस्ट्स (लगभग सभी प्लास्टर मॉडल, कांस्य पेटेंट किए गए प्लास्टर और टेराकोटा) के संरेखण के साथ एक “कांटा” – अलंकारिक कार्यों का केंद्र संगमरमर में।

यहाँ चित्रित प्रख्यात पात्रों में आधी शताब्दी से अधिक के नायक, इटली, यूरोप और मिस्र और तुर्क के कुलीन, राजनेता, लेखक और वैज्ञानिक शामिल हैं, पिएत्रो कैननिका द्वारा अमर सभी, इनमें से लुइगी ईनाउदी, किंग के भंडाफोड़ हैं। मिस्र के फुआड, गुग्लिल्मो मार्कोनी, विटोरियो स्कियालोजा, सिडनी सोनिनो, इंग्लैंड के एडवर्ड आठवें, वर्जीनिया अगनेली बॉर्बोन डेल मोंटे, और छोटे विटोरियो इमानुएल और मारिया पिया डि सावोइया, और कई अन्य।

इस कमरे में अन्य बातों के अलावा, चित्रांकन के प्रयोजनों के लिए विभिन्न हलचल के अलावा, इतालवी और विदेशी, राज्य और पादरी के उच्च कार्यालयों के विभिन्न प्रसिद्ध हस्तियों के बीच, बड़प्पन से संबंधित, बच्चों और वयस्कों दोनों के मामले में , और ग्रेसोनी की एक पहाड़ी महिला:
एक १ ९ ० ९ की मूर्तिकला, संगमरमर में है, मूर्तिकला में एक आदमी और एक महिला को एक दूसरे को गले लगाते हुए दिखाया गया है।
मई, 1900 की मूर्तिकला, पेटेंट किए गए प्लास्टर में है, जो स्टैडेलिक संग्रहालय में एम्स्टर्डम में स्थित संगमरमर में मूल की एक प्रति है।
टोरो डि डोना, 1896 से मूर्तिकला, संगमरमर में है, प्रतिमा में एक बैठे हुए महिला के नग्न हाथ और सिर की कमी को दर्शाया गया है।
पुदौर, मूर्तिकला परावर्तन 1920, संगमरमर से बना है, प्रतिमा एक नग्न महिला को दर्शाती है, जो अपने चेहरे को अपनी बाहों के साथ कवर करने की कोशिश कर रही है, इस अर्थ में, शर्म की बात है और विनय।
यह कमरा वर्तमान में केवल आगंतुकों के लिए बंद है, लेकिन कमरे के दोनों किनारों से कार्यों को देखना संभव है।

जीवनी
पिएत्रो कैननिका (मोनकालेरी, 1 मार्च 1869 – रोम, 8 जून 1959) एक मूर्तिकार और संगीतकार इतालवी थे; उन्हें 1950 में लुइगी इनाउदी द्वारा जीवन के लिए सीनेटर नियुक्त किया गया था और 1958 में उन्होंने अनंतिम अध्यक्ष के रूप में विधानसभा की अध्यक्षता की।

उनका जन्म उत्तरी इटली के ट्यूरिन प्रांत के एक शहर मोनकालेरी में हुआ था। उनका लंबा और प्रतिष्ठित कलात्मक कैरियर कम उम्र में शुरू हुआ जब वह दस साल की उम्र में लुका गेरोसा के सहायक बन गए। एक साल बाद, उन्हें ट्यूरिन के एकेडेमिया अल्बर्टिना डी बेले आरती में भर्ती कराया गया, जहां उन्हें मूर्तिकला बनाने में एनरिको गाम्बा और ओडोराडो तबाची द्वारा निर्देश दिया गया था।

उन्होंने शुरू में रूमानी और पुनर्जागरण के प्रभाव के साथ, प्रकृतिवाद की परंपराओं का पालन किया, लेकिन बाद में यथार्थवाद की ओर रुख किया, 20 वीं शताब्दी की अधिक avant-garde कलात्मक प्रवृत्तियों को रियायतें दिए बिना। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, पिएत्रो कैननिका ने खुद को अधिक धार्मिक कलाकृतियों के लिए समर्पित कर दिया।

उन्होंने अपने नागरिक और धार्मिक स्मारकों के लिए ट्यूरिन के आधिकारिक वातावरण में बड़ी सफलता प्राप्त की। ट्यूरिन में प्रारंभिक अवधि के बाद, वह 1922 में रोम चले गए, और मिलान, रोम, वेनिस (इटली), पेरिस (फ्रांस), लंदन (इंग्लैंड), बर्लिन, ड्रेसडेन (जर्मनी), मोनाको में महत्वपूर्ण राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनियों में भाग लिया। , ब्रुसेल्स (बेल्जियम) और सेंट पीटर्सबर्ग (रूस), और आधिकारिक मान्यता प्राप्त की। यूरोपीय अदालतों में इतालवी और विदेशी अभिजात वर्ग द्वारा कमीशन, पिएत्रो कैननिका ने जुनून के साथ पोर्ट्रेट और स्मारक कार्यों का निर्माण किया। अश्वारोही मूर्तिकला के मास्टर ने भी मध्ययुगीन कला का उत्पादन किया।

वह एकेडेमिया डि बेले आरती डि वेनेजिया (1910) और बाद में एकेडेमिया डी बेले आरती डि रोमा में मूर्तिकला के प्रोफेसर थे। वे 1929 में इटली की रॉयल अकादमी के सदस्यों के पहले कैडर में थे, और एकेडेमीया नाज़ियोनेल डी सैन लुका (1930) के सदस्य थे।

1937 में, वह विला शहर के रोम के स्वामित्व वाली 16 वीं शताब्दी की इमारत विला बोर्गेस को पुनर्निर्मित करने के लिए रियायत प्राप्त करने में सफल रहे और आग लगने के बाद 1919 में इसे छोड़ने तक प्रशासनिक कार्यालयों के रूप में उपयोग किया गया। अपनी कलाकृतियों को शहर में दान करने के वादे के बदले में, उन्हें ऐतिहासिक इमारत को घर और स्टूडियो के रूप में उपयोग करने की अनुमति दी गई थी, जिसे उन्होंने मरम्मत की और अपने खर्च पर सजाया। विला बोर्गिस उद्यान के भीतर असामान्य वास्तुकला निर्माण, जिसे “ला फोर्टेज़ुओला” भी कहा जाता है, 1961 से एक संग्रहालय है जो उनके नाम, अध्ययन, मॉडल, रेखाचित्र, कलाकारों के प्रदर्शन और मूल कार्यों के लिए समर्पित है। उनकी पत्नी ने 1987 में उनकी मृत्यु के बाद उनके निजी खंड में पाए जाने वाले मूल्यवान सामान और चित्रों का दान किया।

पिएत्रो कैननिका एक कुशल संगीतज्ञ भी थे और उन्होंने ओपेरा ला स्पोसा दी कोरिंटो (1918), मिरांडा (1937), एनरिको डि मिरवल, इम्प्रेशनी, सैकरा टेरा और मेडिया (1959) की रचना की।

1950 में, इतालवी राष्ट्रपति लुइगी ईनाउदी ने उन्हें उत्कृष्ट कलात्मक उपलब्धियों के लिए जीवन सीनेटर नामित किया। Pietro Canonica की मृत्यु 8 जून, 1959 को रोम में हुई।

पिएत्रो कैननिका संग्रहालय
पिएत्रो कैननिका संग्रहालय मूर्तिकार पिएत्रो कैननिका का गृह-संग्रहालय है और रोम के नगर पालिका में संग्रहालयों की प्रणाली का हिस्सा है। यह पिएर्तो कैननिका 2 के माध्यम से, पियाज़ा डी सिएना के पास, विला बोरगैज़ में, किले के पास स्थित है (इसलिए इसकी उपस्थिति के लिए कहा जाता है, लेकिन 17 वीं शताब्दी में “गैलिनारो” के रूप में जाना जाता है)। वह घर, जहां कलाकार अपनी मृत्यु तक रहता था, उसे रोम की नगरपालिका द्वारा उसे दान कर दिया गया था जो अब संग्रहालय का प्रबंधन करता है।

म्यूज़ियम पिएत्रो कैननिका, विला बोर्गेसे की हरियाली में छिपा हुआ, कलाकार के घरों पर आधारित संग्रहालयों के संग्रहालय का एक महत्वपूर्ण उदाहरण है, और इसकी अखंडता इटली में बहुत कम उदाहरणों में से एक है।

संग्रहालय संग्रह में मुख्य रूप से पिएत्रो कैननिका द्वारा किए गए कार्य शामिल हैं: मार्बल्स, कांस्य और मूल मॉडल, साथ ही बड़ी संख्या में रेखाचित्र, अध्ययन और प्रतिकृतियां जो इस कलाकार के कार्यों के विकास के माध्यम से एक पूरी यात्रा प्रदान करते हैं और इसलिए यह एक बहुत ही दिलचस्प संसाधन है रचनात्मक और व्यावहारिक प्रक्रियाओं के बारे में सीखना मूर्तिकला बनाने में शामिल है।

इस संग्रहालय का विशेष लेआउट भूतल, साथ ही भूतल पर सात प्रदर्शनी कमरों के माध्यम से सामान्य मार्ग प्रदान करता है, एक निजी, अधिक “अंतरंग” यात्रा जो कार्यशाला के माध्यम से और पहली मंजिल पर, कलाकार के निजी अपार्टमेंट में जाती है। संग्रहालय के इस विंग में कीमती सामान, कला वस्तुएं, फ्लेमिश टेपेस्ट्रीस और यहां तक ​​कि XVII सदी के समुराई कवच का एक सूट है, साथ ही चित्रों का एक अत्यंत महत्वपूर्ण संग्रह है जो मूर्तिकार, विशेष रूप से उन्नीसवीं सदी के पीडमोंटिस कैनवस, से संबंधित है। एनरिको गाम्बा, जियोवन बतिस्ता क्वाड्रोन, एंटोनियो फोंटानेसी और विटोरियो कैवेलेरी द्वारा काम करता है।