अतिवाद

Excessivism एक कला आंदोलन है जो 2015 में अमेरिकी कलाकार और क्यूरेटर कलडेड गुएडेल द्वारा शुरू किया गया था, जिसमें एक्जिस्टिविस्ट इनिशिएटिव नामक एक प्रदर्शनी थी। हफ़िंगटन पोस्ट में कला समीक्षक और क्यूरेटर शाना एनस डम्ब्रोट द्वारा लिखित प्रदर्शनी का एक पूर्वावलोकन, “अतिवाद: लोहा, असंतुलन और एक नया रोकोको” शीर्षक से प्रकाशित किया गया था। इसके शुरुआती दत्तक ग्रहण 20 वीं सदी के अंत तक चले जाते हैं।

अत्यधिक – सामान्य, आवश्यक या उचित सीमा या डिग्री से परे जाने के लिए। एक निश्चित आग्रह “किसी की जरूरतों और अक्सर साधनों से परे भौतिक वस्तुओं का अधिग्रहण करने के लिए।” अतिवाद, एक नए वैश्विक कला आंदोलन के रूप में, आर्थिक भौतिकवाद पर टिप्पणी करता है। यह आंदोलन एक पूँजीवादी व्यवस्था की ओर हमारा ध्यान आकर्षित करता है जहाँ यह सभी के मुनाफे के बारे में है, या बेहतर अभी तक, न्यूनतम लागत है, जिसका अर्थ है कि मानव और पर्यावरण जैसे पहलुओं पर बिल्कुल विचार नहीं किया गया है। जबकि हमारी दुनिया का एक हिस्सा बहुमूल्य प्राकृतिक संसाधनों को बर्बाद करता है, दूसरा अस्तित्व के किनारे पर उपेक्षित और उपेक्षित है, और ऐसी स्थिति के प्रमाण अनिवार्य रूप से दैनिक आधार पर दिखाई देते हैं। सामग्री और तकनीकों के साथ प्रयोग करते हुए, अत्यधिकता, धन-चालित जीवन शैली के आकर्षण और असावधानी दोनों को व्यक्त करने के लिए अमूर्तता की धारणा का उपयोग करती है।

संकल्पना:
अत्यधिकता राज्य के जीवन के हर पहलू पर एक प्रतिबिंब, परीक्षा या जांच है, जो समाज के सदस्यों पर वास्तविक और परिणामी प्रभाव डालने वाले क्षेत्रों पर विशेष रूप से विचार करता है। विषय क्षेत्र हैं, लेकिन अर्थशास्त्र, राजनीति और मनोविज्ञान तक सीमित नहीं हैं। अर्थशास्त्र के क्षेत्र में यह आर्थिक भौतिकवाद पर एक टिप्पणी है। यह किसी की जरूरतों और अक्सर साधनों से परे भौतिक वस्तुओं को प्राप्त करने की अत्यधिक इच्छा को दर्शाता है, जांचता है और जांचता है। अतिशयोक्ति में अतिशयोक्तिपूर्ण तरीके से संसाधनों के अत्यधिक उपयोग को दर्शाया गया है, दो या तीन आयामी दृश्य रचनाओं के माध्यम से, लिखित या बोले गए शब्दों या किसी अन्य तरीके से। इसका उद्देश्य पूंजीवादी व्यवस्था के प्रतिबिंब, परीक्षा या जांच, सौंदर्य, कानूनी, वाणिज्यिक, नैतिक, नैतिक, नस्लीय या धार्मिक विचारों से रहित है।

पूंजीवादी प्रणाली का लक्ष्य निजी निवेशकों या निगमों (मानव और पर्यावरण सहित परिणामों पर विचार किए बिना) के लिए लाभ पहुंचाना है, जैसा कि सहकारी या राज्य के स्वामित्व वाले साधनों के विपरीत है। कहा संरचना आर्थिक विकास, रोजगार और समृद्धि में अतुलनीय योगदान देती है। नियतत्ववाद के अनुसार, चुनाव की स्वतंत्रता भ्रामक है और समाज को पूंजीवादी इंजन के स्नेहक, अतिरिक्त के एक विश्वसनीय निर्माता के रूप में कार्य करने के लिए तैनात किया गया है।

राजनीति में नेता केवल अपने योगदानकर्ताओं के हितों की सेवा करने के लिए पथभ्रष्ट हो जाते हैं, जिनके हित अक्सर उनके निर्वाचकों के हितों के विपरीत नहीं होते हैं।

आंदोलन:
अतिवाद की उद्घाटन प्रदर्शनी एलए आर्टकोर ब्रेवरी एनेक्स गैलरी में “एक्ससिस्टिविस्ट इनिशिएटिव” शीर्षक के साथ हुई। और एक्सिसिविविज़्म मेनिफेस्टो को सितंबर 2015 में डाउनटाउन न्यूज़ साप्ताहिक में प्रकाशित किया गया था। एक कला समीक्षक शाना निस डम्ब्रोट के अनुसार, इस विचार की स्थापना संस्थापक के स्टूडियो में हुई थी, जो पूंजीवादी परिवेश के साथ उपभोक्ता के रूप में उनके संबंधों के व्यक्तिगत अहसास पर आधारित था। एक्सिस द न्यू नॉर्म नाम की एक प्रदर्शनी में रेड पाइप गैलरी में नवंबर 2014 में लॉस एंजिल्स कला दृश्य के लिए अतिवाद का परिचय दिया गया था। यह कला समीक्षक, प्रकाशक और क्यूरेटर मैट ग्लीसन द्वारा क्यूरेट किया गया था।

उद्घाटन प्रदर्शनी में शामिल कलाकारों में ब्रेट बेकर, क्रिस्टोफ बाउडसन, एंड्रयू डडसन, इयान डेवनपोर्ट, जोनास एटर, काल्वैड गुएडेल, डॉन हारगर, झू जिंशी, फेबियन मार्कोसियो, रॉक्सी पाइन, स्कॉट रिक्टर, सैमवेल सागैटलियन, एलिजाबेथ शेपेल, माइकल टोंगेस थे। माइकल विलारियल, दान वीō, कुलेन वाशिंगटन जूनियर, ब्रिगेड वॉटसन, लेस्ली वेन, ऐ वेईवेई और ज़ादिक ज़ादिकियन।

समकालीन कला आंदोलन में अग्रणी आवाज के रूप में अतिवाद है, कल्वेड गुएडेल और उनकी कलाकृतियां इसके आलोचनात्मक सिद्धांतों पर भरोसा करती हैं। अपने नवीनतम प्रयासों के माध्यम से, वह पेंटिंग की भौतिक और वैचारिक सीमाओं को फिर से परिभाषित करने का लक्ष्य रखते हैं, इसे कार्बनिक मूर्तियों, वास्तु तत्वों, प्रतिष्ठानों में बदल देते हैं। उनकी वस्तुओं, “पाया” के बजाय “खरीदा”, उनके मल्टीमीडिया कार्यों के भीतर लागू किया जाता है, एक बातचीत शुरू करना जो उनकी सतह से परे अच्छी तरह से चला जाता है। अपने अभ्यास में, Kaloust Guedel ग्लास, विनाइल, धातु और ऐक्रेलिक जैसी सामग्रियों का उपयोग करता है ताकि अंतरिक्ष-कब्जे वाले चित्रों और स्थापनाओं को लक्जरी के प्रतीक के रूप में बनाया जा सके। जैसे कि उनकी कला की उपस्थिति की रीढ़ के रूप में कित्सक कला के सौंदर्यशास्त्र के बीच पकड़ा गया, और पॉप कला को इसके खिलाफ अपने हथियार को बदलकर समाज से लड़ने के विचार के रूप में, कलावे गुएडेल ने उन कलाकारों में सेट किया जो सामाजिक और राजनीतिक स्थिति पर दोनों के साथ टिप्पणी करते हैं व्यंग्य और संतुष्टि।

अत्यधिक चित्रों को मूल रूप से पेंट की मोटी परतों द्वारा निर्मित किया जाता है, सामग्री की भूमिका पर जोर दिया जाता है, जो वाहक के रूप में होता है और अत्यधिक संदेश के कन्साइनर, विषय और उसके जटिल आख्यानों का उद्देश्य होता है। ये ऐसे काम हैं जिनकी कहानी भौतिक और वैचारिक सीमाओं को अपनी महान मात्रा के माध्यम से पार करती है, सीधे तौर पर उसी समस्या को बुला रही है जो बाहरी दुनिया में हो रही है, ठीक हमारी आँखों के सामने।

अत्यधिक कलाकार भी चित्रण, ड्राइंग, फोटोग्राफिक कोलाज, पेंटिंग का उपयोग करता है, आप इसे नाम देते हैं, उस दुनिया का चित्रण करने के लिए जिसे हम एक तोते, व्यंग्य, जीभ-इन-गाल टोन के साथ रहते हैं। या ज़ादिक ज़ादिकियन, जो स्पष्ट अतिवादी कथन की तुलना में एक साथ अपने मूर्तिकला तत्वों को “स्टैक” करने के लिए सोने का उपयोग करता है। या दान वी installations, अपने अतिशयोक्तिपूर्ण कांस्य प्रतिष्ठानों के साथ जो साधारण चीजों को नए अर्थ प्रदान करते हैं, सिर्फ इसलिए कि वे कर सकते हैं। क्योंकि हमारे जैसे उपभोक्तावादी आदर्शों की अगुवाई वाली दुनिया एक्ससाइज़िज़्म कलाकारों के लिए प्रेरणा का एक अटूट स्रोत प्रदान करती है, क्योंकि यह किसी भी कानूनी, नैतिक, नैतिक या सौंदर्य संबंधी विचार से मुक्त है।