एम्पायर स्टाइल बिडरमियर कलेक्शन, वियना में एप्लाइड आर्ट्स का संग्रहालय

उन्नीसवीं शताब्दी के पहले छमाही के दौरान उपभोक्ताओं का एक विषम द्रव्यमान पैदा हुआ, जो पहले कभी ऑस्ट्रियाई सांस्कृतिक इतिहास में नहीं देखा गया था। औद्योगिक क्रांति के प्रभाव और मध्यम वर्ग की बढ़ती सांस्कृतिक, सामाजिक और आर्थिक ताकत के साथ, यह इन उपभोक्ताओं के लिए विभेदित उत्पादों का उत्पादन करना संभव और आवश्यक दोनों बन गया। अब यह आवश्यक हो गया है कि अधिक से अधिक सार्वजनिक सार्वजनिक वस्तुओं के निपटान में लगाया जा सके, जो पहले केवल उपभोक्ताओं के एक छोटे से सर्कल के लिए उपलब्ध थे। विभिन्न प्रकार के स्वादों के अलावा, प्रस्ताव पर उत्पादों की श्रेणी इसलिए भी महंगी वस्तुओं से सस्ते विकल्प के लिए एक सूक्ष्म उन्नयन द्वारा चिह्नित की गई थी। सामग्री और रूपों के लिए आम तौर पर समझ में आने वाली भाषा इस प्रकार उभरी, जो अब किसी विशेष सामाजिक स्तर के लिए विशिष्ट नहीं थी, लेकिन इसके बजाय वित्तीय कारकों द्वारा निर्धारित किया जाता है। चित्रण अब चरित्र में प्रतीकात्मक नहीं थे, लेकिन वास्तविक लोगों, चीजों और घटनाओं से संबंधित थे।

इसलिए यहाँ प्रदर्शित वस्तुओं का चयन, साम्राज्य और Biedermeier अवधि के दौरान रोजमर्रा की वस्तुओं के लिए उपयोग किए जाने वाले सभी प्रकार के डिज़ाइन और सामग्रियों के ऊपर, ऑस्ट्रियाई कला और शिल्प उत्पादन की उत्कृष्ट उपलब्धियों के साथ दिखाता है। समृद्ध रूप से भिन्न रूपों के विस्फोट का प्रदर्शन कुर्सियों में विविधताओं की श्रृंखला द्वारा किया जाता है, चीनी मिट्टी के बरतन कप में कई प्रकार की मनोदशाएं, चश्मे के साथ सभी प्रकार की जानकारी, और चांदी के टुकड़े के टुकड़े होते हैं, जिनमें सार से लेकर सजावटी तक होते हैं।

जेनी होलज़र को कभी भी संग्रहालय लेबल और ब्रोशर पसंद नहीं थे। वह संग्रह के बारे में और उस समय के बारे में जानकारी प्रस्तुत करना चाहती थी जिसमें वस्तुओं को बनाया गया था। उसने बाइडेर्मियर और साम्राज्य पर पाठ की एक बहुतायत दिखाने के लिए एक आकर्षक तरीके के बारे में सोचने की कोशिश की। उसने बड़ी-बड़ी यादों के साथ इलेक्ट्रॉनिक संकेत को चुना, जिससे यह पता चल सके कि किसके लिए उत्पादन किया गया था। संकेत समय के व्यक्तिगत पत्रों जैसे अनुमानित तथ्यों और नरम सामग्री को प्रदर्शित करते हैं। क्योंकि कुछ लोग संग्रहालयों में पढ़ने से घृणा करते हैं, उसने संकेतों को छत के पास रख दिया ताकि उन्हें अनदेखा किया जा सके। जो लोग पढ़ सकते हैं, उन्हें प्रोत्साहित करने के लिए, मैंने संकेतों के कार्यक्रमों को अलग किया और विशेष प्रभावों को शामिल किया। गंभीर, थके हुए पाठकों के लिए, उसने एक एल्यूमीनियम मॉक-बाइडेर्मियर सोफा प्रदान किया, जिस पर बैठना था। उसने फर्नीचर, चांदी के बर्तन, कांच के बने पदार्थ, और चीनी मिट्टी के बरतन को फिर से व्यवस्थित किया,

मीडिया कलाकार जेनी होलज़र सार्वजनिक स्थान पर अपने विचारों और कलात्मक चिंताओं को प्रसारित करने के लिए साधन और संभावनाओं की जांच करते हैं। 1970 के दशक के बाद से, वह ऐसे मीडिया का उपयोग कर रही है जो उसे अपने वातावरण के साथ काम करने की अनुमति देते हैं। उनके काम के ग्रंथ ऐसी टिप्पणियाँ हैं जो उनके परिवेश के साथ तालमेल बिठाती हैं। वे धारणा को उत्तेजित करते हैं और दर्शक को सामाजिक परिस्थितियों के साथ सामना करते हैं जो साइट की विशिष्ट स्थितियों से संवाद करते हैं।

फर्नीचर और लकड़ी संग्रह
मेक फर्नीचर और वुडवर्क कलेक्शन का मुख्य फोकस बारोक और रोकोको फर्नीचर, एम्पायर और बिडरमियर फर्नीचर के साथ-साथ ऐतिहासिकता और कला नोव्यू फर्नीचर पर है, प्रत्येक में उत्कृष्ट उदाहरणों का प्रतिनिधित्व किया गया है।

अन्य मुख्य आकर्षण में गॉथिक और पुनर्जागरण फर्नीचर शामिल हैं, जिस पर संग्रहालय की संग्रह नीति मुख्य रूप से केंद्रित थी जब इसकी स्थापना की गई थी, 1900 के आसपास की अवधि से सरल और व्यावहारिक फर्नीचर, विनीज़ इंटरवर अवधि से फर्नीचर का एक असाधारण संग्रह जो 1918 से 1938 की अवधि में फैला था लगभग 1960 के दशक के बाद से अनोखा तरीका और साथ ही समकालीन फर्नीचर। द मेक में ऑस्ट्रिया और वियना के साथ-साथ 1900 के आसपास के मूल और कॉपी किए गए अंग्रेजी फर्नीचर से उत्कृष्ट फर्नीचर की होल्डिंग भी है।

डिजाइन इतिहास के केंद्रीय चरणों में बेंटवुड फर्नीचर के सिद्ध संग्रह और साथ ही वीनर वर्स्टस्टेट से फर्नीचर और वस्तुओं का अनूठा संग्रह है।

इस संग्रह सेगमेंट की ऐतिहासिक रूप से सबसे महत्वपूर्ण वस्तुओं के एक बड़े हिस्से के साथ-साथ कलात्मक हाइलाइट्स को स्टाइल-ऐतिहासिक मानदंडों के अनुसार मेक के स्थायी संग्रह में प्रस्तुत किया गया है। उदाहरण के लिए, हिस्टोरिसिज्म आर्ट नोव्यू स्थायी संग्रह में थोननेट फर्नीचर उत्पादन के एक सौ साल और 1930 के दशक से 1930 के दशक की प्रतिस्पर्धी कंपनियों के अवलोकन से पता चलता है।

बारोक रोकोको क्लासिकिज़्म संग्रह में प्रदर्शन विशेष रूप से एक कला कैबिनेट (न्यूरविड एम राइन, 1776) को नीदरलैंड के गवर्नर जनरल के लिए डेविड रेंटगेन द्वारा बनाए गए लोरेन के राजकुमार कार्ल अलेक्जेंडर द्वारा देखने लायक हैं, जिन्हें जर्मन कैबिनेट बनाने का मुख्य आकर्षण माना जाता है।

1993 से 2013 तक सीटिंग फ़र्नीचर अध्ययन संग्रह में अलग-अलग युगों में बैठने के फर्नीचर की विविधतापूर्ण विविधता दिखाई दे रही थी: यहाँ, अलग-अलग या समान प्रकार, कार्य, विकास स्तर और बैठने के फर्नीचर की सामग्री की तुलना की गई थी।

द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, मेक फर्नीचर और लकड़ी के संग्रह की महत्वपूर्ण ऐतिहासिक जोत खो गई थी: युद्ध से लगभग एक तिहाई फर्नीचर संग्रह नष्ट हो गया था। 1930 के दशक के उत्तरार्ध और 1940 के दशक के प्रारंभ में संग्रहालय के पुनर्गठन के दौरान, लकड़ी की मूर्तियों की लगभग पूरी सूची कुन्थ्हिस्टेरिस्च संग्रहालय को दी गई थी; सदी के मोड़ से अंग्रेजी और ऑस्ट्रियाई फर्नीचर का एक महत्वपूर्ण हिस्सा खो गया था।

युद्ध समाप्त होने के बाद, संग्रहालय ने फर्नीचर विभाग के पुनर्निर्माण के लिए गहन प्रयास किए। नई खरीद के साथ, वीनर वर्स्टस्ट के प्रतिनिधि उदाहरणों और युद्धों के बीच की अवधि को प्राप्त करने का प्रयास किया गया था। Biedermeier, ऐतिहासिकता और कला नोव्यू संग्रह पूरा कर लिया गया था, और 1960 के दशक के बाद से हाल के पदों को 1980 के दशक के बाद से प्रलेखित किया गया है। संग्रह का क्रम सामग्री वर्गीकरण से बदलकर एक वर्गीकरण वर्गीकरण हो गया है: फर्नीचर संग्रह लंबे समय से केवल लकड़ी से बनी वस्तुओं को शामिल करने के लिए बंद हो गया है, लेकिन यह भी ट्यूबलर स्टील, प्लास्टिक, कार्डबोर्ड या महसूस किए गए फर्नीचर से बना है।

कला, वास्तुकला और फर्नीचर डिजाइन के बीच का सीमा क्षेत्र संग्रह के एक नए फोकस के रूप में उभरता है। संग्रह संग्रह समकालीन कला एक केंद्रीय भूमिका निभाता है। उदाहरण के लिए, डोनाल्ड जुड, रॉन अरद, टॉम डिक्सन और जर्सज़ी सेमोर द्वारा समकालीन खरीद, प्रयोगात्मक फर्नीचर डिजाइन में नए पदों को चिह्नित करते हैं।

एप्लाइड आर्ट्स का संग्रहालय, वियना
द मेक – एप्लाइड आर्ट्स का संग्रहालय दुनिया भर में अपनी तरह का सबसे महत्वपूर्ण संग्रहालयों में से एक है। 1863 में इंपीरियल रॉयल ऑस्ट्रियन म्यूजियम ऑफ़ आर्ट एंड इंडस्ट्री के रूप में स्थापित, आज का म्यूज़ियम- लागू कला के अपने अद्वितीय संग्रह के साथ और समकालीन कला के लिए प्रथम श्रेणी के पते के रूप में – एक अतुलनीय पहचान का दावा कर सकता है। मूल रूप से एक अनुकरणीय स्रोत संग्रह के रूप में स्थापित, आज का मेक कलेक्शन लागू कला, डिजाइन, समकालीन कला और वास्तुकला के एक असाधारण संघ के लिए खड़ा है।

द मेक डिजाइन और आर्किटेक्चर और समकालीन कला के इंटरफेस पर लागू कला के लिए एक संग्रहालय और प्रयोगशाला है। घर की परंपरा के आधार पर और सीमावर्ती क्षेत्रों का पता लगाने के लिए नए दृष्टिकोण बनाने के लिए उनकी मुख्य योग्यता इन क्षेत्रों के साथ एक समकालीन तरीके से काम कर रही है।

हेनरिक वॉन फार्स्टेल द्वारा शानदार रिंगस्ट्रॉ के भवन में स्थायी संग्रह के विशाल हॉल को बाद में समकालीन कलाकारों द्वारा मैक संग्रह से चयनित हाइलाइट पेश करने के लिए फिर से डिजाइन किया गया था। MAK DESIGN LAB डिजाइन की हमारी समझ का विस्तार करता है – एक ऐसा शब्द जो परंपरागत रूप से 20 वीं और 21 वीं शताब्दियों में – पिछली शताब्दियों को मिलाकर, जिससे आज डिजाइन की अवधारणा का बेहतर मूल्यांकन हो सके। अस्थायी प्रदर्शनियों में, मेक लागू कला, डिजाइन, वास्तुकला, समकालीन कला, और नए मीडिया के क्षेत्रों से विभिन्न कलात्मक रुख प्रस्तुत करता है, उनके बीच आपसी रिश्तों के साथ एक निरंतर जोर दिया विषय है।

यह विशेष रूप से इसी मान्यता और लागू कला की स्थिति के लिए प्रतिबद्ध है। मैक अपने समृद्ध संग्रह पर नए दृष्टिकोण विकसित करता है, जो विभिन्न युगों, सामग्रियों और कलात्मक विषयों को फैलाता है, और उन्हें कठोरता से विकसित करता है।