ड्रिप पेंटिंग

ड्रिप पेंटिंग अमूर्त कला का एक रूप है जिसमें पेंट को टपक या कैनवास पर डाला जाता है। एक्शन पेंटिंग की इस शैली का प्रयोग बीसवीं सदी के पूर्वार्द्ध में फ्रांसिस पिकाबिया, आंद्रे मेसन और मैक्स अर्न्स्ट जैसे कलाकारों द्वारा किया गया था, जिन्होंने अपने कामों में ड्रिप पेंटिंग को नियोजित किया, द बीवल्ड प्लेनेट एंड यंग मैन इन द फ्लाइट ऑफ़ नॉन। -यूक्लिडियन फ्लाई (1942)। अर्नस्ट ने क्षैतिज कैनवास पर पेंट के पंचर बाल्टी को घुमाकर लिसाजस के चित्रों को चित्रित करने के उपन्यास का उपयोग किया।

ड्रिप पेंटिंग एक पेंटिंग तकनीक है जिसे सर्जिस्टल और डैडिस्ट चित्रकार मैक्स अर्नस्ट द्वारा एक दोलन के रूप में विकसित किया गया था और पहली बार तस्वीर में भ्रमित ग्रह (1942) देखा गया था। इसके लिए एक टिन कैन का इस्तेमाल किया गया, जिसे कलाकार ने एक से दो मीटर की लंबाई के तार से जोड़ा। इसमें नीचे की तरफ एक छोटा सा छेद था जिससे कैन में भरा तरल पेंट बाहर टपक सकता था। एक सपाट कैनवस पर आगे और पीछे स्विंग करके, सतह पर रेखाएँ बनाई गईं जो गणितीय रेखांकन की याद दिलाती हैं। मैक्स अर्नस्ट, जिन्होंने कई पेंटिंग और ड्राइंग तकनीक का आविष्कार किया था जो यादृच्छिक संरचनाओं का निर्माण करते थे, केवल अपने देर से काम के कुछ चित्रों में टपकाव का उपयोग करते थे।

नुड मेरिल्ड (1894-1954) ने उसी समय इस तकनीक का उपयोग करते हुए काम किया, जिसे उन्होंने “फ्लक्स पेंटिंग” कहा, जिसमें 1942 की पेंटिंग अवधारणात्मक संभावना (म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट न्यूयॉर्क) शामिल है।

तकनीक विशेष रूप से अमेरिकी चित्रकार जैक्सन पोलक के माध्यम से जानी गई। पोलक ने मुख्य रूप से बड़े प्रारूप वाले काम किए, जिसके लिए कैनवास को फर्श पर रखा गया था। पेंट बड़े ब्रश के साथ लागू किया गया था या पेंट के बर्तन से सीधे टपकता और कताई कर रहा था। ड्रिप पेंटिंग का एक और, चरम रूप बल्क पैटर्न है, जैसे कि हरमन निश्च और जोसेफ ट्रैटनर द्वारा काम किया जाता है।

हालाँकि, बीसवीं सदी के मध्य के कलाकारों जेनेट सोबेल और जैक्सन पोलक के काम में विशेष अभिव्यक्ति पाने के लिए ड्रिप पेंटिंग थी। पोलक ने ड्रिप पेंटिंग को अपनी पसंद के अनुसार पाया; बाद में लगभग विशेष रूप से तकनीक का उपयोग करते हुए, वह बड़े और ऊर्जावान सार कार्यों को बनाने के लिए इस तरह के अपारंपरिक साधनों का उपयोग लाठी, कड़े ब्रश और यहां तक ​​कि सीरिंज को चखने के लिए करेगा। पोलक ने अपने चित्रों को बनाने के लिए घर या औद्योगिक पेंट का इस्तेमाल किया- पोलॉक की पत्नी ली कसनर ने अपने पैलेट को “आम तौर पर एक या दो में से एक … तामचीनी के रूप में वर्णित किया, जिस बिंदु पर वह चाहती थी, उसे पतले-पतले कैनवास के अलावा फर्श पर खड़ा था” और कहा कि पोलक ने घर के पेंट के डुको या दावो और रेनॉल्ड्स ब्रांड का इस्तेमाल किया। तेल पेंट के पारंपरिक ट्यूबों की तुलना में हाउस पेंट कम चिपचिपा था, और पोलक ने अपनी पेंट को चलने से रोकने के लिए क्षैतिज रूप से अपनी बड़ी रचनाएँ बनाईं। उनकी हावभाव रेखाएं एक एकीकृत समग्र पैटर्न बनाती हैं जो आंख को एक कैनवस से दूसरे तक और फिर से वापस जाने की अनुमति देती है।

ड्रिप तकनीक के स्रोतों में नवाजो सैंडपैनिंग शामिल हैं। सैंडपेंटिंग को भी जमीन पर सपाट प्रदर्शन किया गया था। एक अन्य स्रोत मैक्सिकन भित्ति चित्रकारों की “अंडरपेंटिंग” तकनीक है। भित्ति चित्रकार डेविड अल्फारो सिकिरोस द्वारा बनाए गए ड्रिप-स्प्लैश निशान मैक्सिकन श्रमिकों और नायकों की भीड़ की अपनी रचना को बाहर निकालने की अनुमति देते हैं।

सचित्र सामग्री (जो आमतौर पर तेल नहीं है, लेकिन कुछ प्रकार के अपारदर्शी तामचीनी या औद्योगिक वार्निश, जैसे कि पहली बार 1947 के आसपास पोलक द्वारा खुद को इस्तेमाल किया जाता है) एक छिद्रित कंटेनर से फर्श पर फैले कपड़े पर ड्रिप करने की अनुमति है या स्पलैश द्वारा फैलता है, सीधे अपने हाथों से या ब्रश या किसी अन्य उपकरण का उपयोग करके।

1950 और 1960 के दशक में, ड्रिपिंग को अक्सर यूरोपीय अनौपचारिक आंदोलनों द्वारा नियोजित किया गया था। ड्रिप पेंटिंग का इस्तेमाल करने वाले समकालीन कलाकारों में लिंडा बेंग्लिस, नॉर्मन ब्लूहेम, डैन क्रिस्टेंसन, इयान डेवनपोर्ट, रोनाल्ड डेविस, रॉडनी ग्राहम, जॉन होयलैंड, रॉनी लैंडफील्ड, जेन लुईस, जोन मिशेल, रॉक्सी पाइन, लैरी पोन्स, पैट स्टीयर, आंद्रे थॉमसन शामिल हैं। और Zevs।

2000 के दशक की शुरुआत से, कुछ टैगर्स, जैसे पेरिस में नेबे और इरोट, या लियोन में क्लून, ने फुटपाथों पर अपना नाम डालने के लिए ड्रिपिंग का उपयोग किया है।