ड्यूश ओपर बर्लिन, जर्मनी

ड्यूश ओपर बर्लिन बर्लिन में तीन ओपेरा हाउसों में से सबसे बड़ा है। इमारत Bismarckstraße 34-37 Charlottenburg में 1961 में खोला गया था और 1943 में द्वितीय विश्व युद्ध में एक ही स्थान पर के लिए एक स्थानापन्न था नष्ट जर्मन ओपेरा था। Charlottenburger Haus 1859 सीटों के साथ जर्मनी में सबसे बड़े सिनेमाघरों में से एक है।

ड्यूश ओपर बर्लिन एक “लोकतांत्रिक” ओपेरा हाउस के आदर्श है, जिसमें हर सीट चरण का पूर्ण दृश्य की पेशकश की सन्निहित है। इमारत के फ़्रिट्ज़ बोर्नमैन के पुनर्निर्माण, 1961 में खोला गया, यह भी लोगों के लिए एक ओपेरा की परंपरा को सच बना रहा, धूमधाम और हालात के बिना। आज भी, अपने उत्कृष्ट sightlines और ध्वनिकी चरण असाधारण संगीत थियेटर के लिए, कमरे के साथ लगभग 2,000 दर्शकों सदस्यों को एक रात के लिए निर्धारित किया है। उदार foyers, जिसका वास्तु भव्यता वर्तमान समय में किया जा रहा फिर से मूल्यांकन किया जाता है, राजधानी के लिए एक केंद्रीय सांस्कृतिक सभा जमीन रहते हैं।

बहुत बढ़िया ध्वनिकी और दृष्टि की तर्ज असाधारण संगीत थियेटर के लिए सेटिंग प्रदान करते हैं; ओपेरा के विशाल foyers उच्च संस्कृति की राजधानी के प्रेमियों के लिए स्थानों जमा हो रहे हैं। अंतर्राष्ट्रीय सितारे, एक प्रथम श्रेणी के कलाकारों की टुकड़ी और भेद के निदेशक एक प्रदर्शनों की सूची मोजार्ट से आधुनिक दिन ओपेरा और Verdi, वैगनर, Puccini, स्ट्रॉस, Meyerbeer, बर्लियोज़ और ब्रिटन को शामिल करने के लिए लेकर प्रस्तुत करते हैं। ऑर्केस्ट्रा डोनाल्ड रुनिकल्स की अध्यक्षता में विश्व प्रसिद्ध और Musikfest बर्लिन और बीबीसी Proms में एक नियमित अतिथि है।

ड्यूश ओपर बर्लिन एक ओपेरा बर्लिन, जर्मनी के Charlottenburg जिले में स्थित कंपनी है। निवासी इमारत बर्लिन राज्य बैले करने के लिए देश के दूसरे सबसे बड़े ओपेरा हाउस और घर भी है।

इतिहास
नींव के लिए पहल तो स्वतंत्र Charlottenburg में बुर्जुआ मंडलियों में वापस चला गया। राज्य और बौद्धिक अग्रणी के आर्थिक स्तंभ के रूप में, प्रशा में सबसे अमीर शहर के निवासियों को “खुद के लिए” एक ओपेरा हाउस चाहता था Hofoper Unter den Linden के “स्थिर” चरण के लिए एक विकल्प के रूप में।

1911 से 1912 तक जर्मन ओपेरा हाउस हैन्रिक सीलिंग द्वारा योजनाओं के लिए Charlottenburg के शहर से बनाया गया है और लुडविग वान बीथोवेन के Fidelio के साथ 7 नवंबर, 1912 को इग्नाट्ज़ वाघाल्टर के निर्देशन में खोला गया था। एक नया नगर बर्लिन (बड़े बर्लिन कानून) के दायरे राजधानी के Charlottenburg 1920 हिस्सा और 2300 सीटों से अधिक घर के गठन पर कानून के साथ नगर निगम के ओपेरा में घर का नाम बदला।

राष्ट्रीय समाजवाद के अवधि के दौरान, Charlottenburg हाउस, जो Deutsches Opernhaus नाम दिया गया था, 1934 में रैह की संपत्ति बन गया है और लोकप्रिय प्रबुद्धता और प्रचार जोसेफ गोएबल्स से के लिए रैह मंत्रालय के अधिकार क्षेत्र में था। प्रशिया के फ्री स्टेट के प्रधानमंत्री के रूप में, हालांकि, हरमन गोरिंग Staatsoper Unter den Linden, मकान कभी कभी उनके प्रतिनिधि rivaling साथ निर्देशन किया। पॉल बौमगार्टन के निर्देशन में, 2,098 सीटों के लिए एक रूपांतरण 1935 में किया गया था और, मूल डिजाइन के विपरीत, एक “गाइड बॉक्स” एक खड़े स्वतंत्र सभागार के साथ बनाया गया था। 23 नवंबर, 1943 को घर के विनाश के बाद, प्रदर्शन Berlin-Mitte में एडमिरल पैलेस में 1944 के पतझड़ तक जगह ले ली।

राष्ट्रीय समाजवाद की अवधि के दौरान, ड्यूश Operhaus नाजी शासन बराबर उत्कृष्टता के प्रतिनिधित्व के मंच के रूप में Bayreuth Festspielhaus के अलावा माना जाता था,,। पहले से ही 1933 के वसंत में, Intendant मैक्स वॉन शिलिंग के जन्मदिन के लिए, यह ओपेरा पर्चे में कहा गया था: “हम, लपेट सकता है अगर यह संभव नहीं थे एक जगह है जहाँ यह संभव था सबसे विदेशी के उत्पाद बनाने के लिए में, कला Bolshevism एक बुर्जुआ दर्शकों के लिए तैयार करने के लिए स्वादिष्ट अब शुद्ध के मूल्यों, जर्मन चरित्र को बहाल करने के प्रभावित होने की। ”

द्वितीय विश्व युद्ध के बीच में, निदेशक रोडे सफल हैम्बर्ग कंडक्टर हैन्स श्मिट इससर्स्टेट 1943 की गर्मियों में बदल दिया गया था। गुंथर रेनर्ट और लियोपोल्ड लुडविग के साथ वह अपने प्रबंधन टीम में दो युवा कलाकारों, जो पहले से ही युद्ध के बाद थिएटर की कलात्मक प्रस्थान का उल्लेख मिला है। हालांकि, अपने काम में वृद्धि अशांति और युद्ध के विनाश में थोड़ा गूंज पाया। इतना प्रशंसक tutte शरद ऋतु 1943 में पहले Rennert निदेशक थे – वह “के रूप में आसान है, मजाकिया, कल्पनाशील” दर्जा दिया गया था। दो हफ्ते बाद, 23 नवंबर, 1943 को, घर उड़ा दिया गया, उसके बाद शीघ्र ही सभी थिएटरों शासन द्वारा बंद कर दिया गया।

युद्ध के अंत के बाद, नगर ओपेरा फिर फ़्रिट्ज़ बोर्नमैन द्वारा 1957 और 1961 के बीच के साथ मोजार्ट डॉन Giovanni खोला जा सकता है सितंबर 1961 को 24 1865 सीटों के साथ बनाया नए भवन तक बर्लिनर Bahnhof चिड़ियाघर के पास रंगमंच des Westens के निर्माण में इस्तेमाल किया; नए भवन 27.5 मिलियन निशान खर्च किया था (क्रय शक्ति आज के मुद्रा में समायोजित: चारों ओर 61 लाख यूरो)। 1961 में, दीवार के निर्माण के लिए एक प्रतिक्रिया के रूप में फ़ेरेंस फ्रिसे के सुझाव पर और वर्तमान नाम ड्यूश ओपर बर्लिन नाम दिया। 1959 में, नगर ओपेरा जर्मन क्रिटिक्स पुरस्कार दिया गया।

नए भवन, ड्यूश ओपर, स्थापना के अपने मूल उद्देश्य के विपरीत, देश बर्लिन (पश्चिम) के प्रतिनिधि सभा की भूमिका में के उद्घाटन, Staatsoper Unter den Linden के रूप में है, जो परंपरागत रूप से इस खेला था से की अवधि में बर्लिन में भूमिका, एक साथ पूर्वी भाग बर्लिन और जीडीआर के साथ बंद कर दिया गया था।

आदेश ड्यूश ओपर बर्लिन साथ भ्रम से बचने के लिए, ओपेरा हाउस Unter den Linden 1990 के दशक में जर्मन एकीकरण के बाद अपने युद्ध पूर्व नाम Staatsoper Unter den Linden दिया गया था। जीडीआर युग में, यह पहली बार एक स्वतंत्र राज्य के रूप में जर्मन जीडीआर के महत्व को रेखांकित करने के लिए जर्मन राज्य ओपेरा दिया गया था।

ओपेरा इमारत
वास्तुकार फ़्रिट्ज़ बोर्नमैन छह लेन Bismarckstraße, जिस पर इमारत स्थित है करने के लिए एक बड़े पैमाने पर बाहरी दीवार बनाया गया है। दीवार पूरी तरह से सड़क शोर से सभागार सुरक्षा करता है। यह मुख्य बहाना का समर्थन प्रभाव नंगे कांच और स्तंभ से मुक्त सीढ़ियां, जो हल्कापन और पारदर्शिता के उद्देश्य के संभावित साइड अग्रभाग में आता है। सीढ़ी और foyers फिल्मों और एक पृष्ठभूमि के रूप में इस स्थानिक प्रभाव की वजह से विज्ञापनों के लिए लोकप्रिय हैं।

ऐतिहासिक थिएटर इमारतों में, foyers और तोड़ कमरे आम तौर पर, retrofitted थे के रूप में लॉज प्रदर्शन के दौरान भोजन और विचार विमर्श शामिल रहने, सेवा की है, जबकि अन्य कमरे अनलंकृत थे और लकड़ी के एक डांस फ्लोर के रूप में इस्तेमाल नहीं किया गया। इसके विपरीत, ड्यूश ओपर की foyers महत्वपूर्ण और प्रमुख वास्तुशिल्प तत्वों के रूप में शुरू से ही योजना बनाई रहे थे। इसलिए, वे mezzanines या बेसमेंट में छिपा छिपा नहीं हैं, लेकिन सभागार के अलावा आकार और दृश्यता में अपने लगभग समान महत्व को बनाए रखने। वे खुद को अंतरिक्ष और पारदर्शिता, जो समय-ठेठ सादगी और कमी से सजावट में निर्धारित किया जाता है के लिए डिजाइन किए हैं। उनके आकार के कारण, foyers के कुछ हिस्सों विभाजित और नाटकों का प्रदर्शन, व्याख्यान, और उत्सव के लिए इस्तेमाल किया जा सकता है। अन्यथा,

सभागार एक घोड़े की नाल के आकार का थिएटर यू, बल्कि व्यापक और केवल थोड़ा घुमावदार, ब्रैकट बालकनी के साथ नहीं है। हर सीट से आप विस्तृत चरण पूरी तरह से देख सकते हैं। ध्वनिकी सभी बर्लिन संगीत थिएटर चरणों (ध्वनिक अनुकूलन के लिए इलेक्ट्रॉनिक ध्वनि संयंत्र के बिना ओपेरा प्रदर्शन बर्लिन में केवल जर्मन और हास्य ओपेरा नाटक) का सबसे अच्छा कर रहे हैं। इस प्रकार, ड्यूश ओपर के सभागार के वास्तुकला के रूप में, Staatsoper Unter den Linden है, जो एक गर्भाधान के अर्थ में एक प्रतियोगिता के बाद आगामी नवीकरण का हिस्सा के रूप में चर्चा की जा रही है की Paulick-उल्लेखनीय है कि साल के लिए एक diametrical जवाबी प्रस्ताव प्रदान करता है जर्मन ओपेरा में Bornemann का एहसास हुआ। हॉल उष्णकटिबंधीय विदेशी जंगल की तपस्या दीवार cladding, रंग योजना और हॉल में लक्षित प्रकाश मंच पर ध्यान केंद्रित करने और स्पष्ट कर दूं कि प्रदर्शन और नहीं प्रतिनिधित्व के बारे में अग्रभूमि में चल रही चाहिए। हॉल कोई क्लासिक बॉक्स हैं। लगभग सभी विचारों surtitles के साथ पाठ की बेहतर समझ के लिए दिया जाता है। 20 वीं सदी के एक प्रमुख थिएटर वास्तुकला के रूप में, इमारत एक सूचीबद्ध इमारत है।

TISCHLEREI ड्यूश ओपर बर्लिन के दूसरे स्थल है। यह ड्यूश ओपर बर्लिन की इमारत के पीछे में स्थित है। बढ़ई के पूर्व कार्यशाला एक थिएटर अंतरिक्ष के लिए 2012 में बनाया गया था, तब से लगभग दस प्रीमियर, अतिथि प्रदर्शन और readmissions मौसम प्रति नहीं है। वहाँ भी विभिन्न संगीत कार्यक्रम श्रृंखला है। स्थल वास्तुकला ऑर्केस्ट्रा गड्ढे, मंच टॉवर, पक्ष या पीछे मंच के बिना एक खुली जगह है। एक सार्वजनिक ग्रैंडस्टैंड लचीलेपन इस्तेमाल किया जा सकता। रचनाएं, टुकड़े के विकास और पुराने कार्यों के रूपांतरों कमीशन: प्रोग्राम के रूप में, दुनिया प्रीमियर कार्यक्रम के केंद्र में हैं। बढ़ईगीरी, 21 वीं सदी के संगीत थिएटर के लिए एक कार्यशाला के रूप में खुद को देखता है दोनों युवा और वयस्क दर्शकों के लिए।

कलात्मक प्रोफ़ाइल
1859 सीटों के साथ, ड्यूश ओपर बर्लिन आज बर्लिन में अब तक के सबसे बड़े ओपेरा हाउस द्वारा होता है। यह अकेले ओपेरा फाउंडेशन के तीन बर्लिन घरों की सीटों में से लगभग 42 प्रतिशत प्रदान करता है। यही कारण है कि अपने ओपेरा प्रदर्शन के साथ घर तीन बर्लिन ओपेरा हाउस के सबसे पर्यटकों को आकर्षित करता है। एक तरफ, प्रतिशत उपयोग Komische ओपर बर्लिन की तुलना में अधिक है, लेकिन दूसरी ओर Staatsoper Unter den Linden, जो, हालांकि, सिर्फ 1396 सीटें हैं की तुलना में कम पर।

ड्यूश ओपर बर्लिन का कार्य इसलिए इस तरह के रिचर्ड स्ट्रॉस, रिचर्ड वैगनर, गियाकोमो Puccini और ग्यूसेप Verdi के रूप में महत्वपूर्ण बिंदुओं के साथ 19 वीं सदी के “महान” प्रदर्शनों की सूची के रखरखाव है। यहाँ पिछले दोनों गोत्ज़ फ्रेडरिक, हैन्स नूूएेनफेल्स, अचिम फ्रेयर के महान निर्देशक अपनी सफलताओं में या हाल के वर्षों z में थे। बी न्यूरेमबर्ग और ट्रिस्टन और रिचर्ड वैगनर की आइसोल्ड की Mastersingers। सफल हर्मन वोल्फगैंग वॉन वॉल्टरशॉसन से सेंट जोहन्ना वॉन वाल्टर Braunfels और कर्नल Chabert के जीवन से हाल ही में मौसम ua दृश्य में ड्यूश ओपर में rediscoveries के अलावा।

Charlottenburg ओपेरा आर्केस्ट्रा अपनी विशेष बहुमुखी प्रतिभा और उसके Wagnerian खेल है, जिसके कारण ड्यूश ओपर आर्केस्ट्रा Bayreuth समारोह आर्केस्ट्रा के लिए सबसे बड़ा भर्ती स्रोतों में से एक है के लिए सब से ऊपर की सराहना की है। Bismarckstrasse Bayreuth के बाहर सुरक्षा अवधि जर्मन प्रीमियर की समाप्ति के बाद रिचर्ड वैगनर 1914 के Parsifal पर घर में। गोत्ज़ फ्रेडरिक के मंचन में वैगनर के डेर अंगूठी des Nibelungen (अभी भी दिखाया गया है) युग बनाने निर्देशन के क्षेत्र में काम माना जाता है।

अन्यथा यहां तक कि, ड्यूश ओपर बारीकी Bayreuth वैगनर महोत्सव साथ जुड़ा हुआ है। महोत्सव निदेशक Katharina वैगनर ड्यूश ओपर बर्लिन में गियाकोमो Puccini के इल tratico का मंचन किया गया है। और अगर वैगनर परिवार Bayreuth समारोह के नए पद पर सहमत नहीं है, तो महोत्सव के फाउंडेशन परिषद सभी ड्यूश ओपर बर्लिन के निदेशक के अपने विधियों के अनुसार ओपेरा निर्देशक की एक परिषद से परामर्श करने के लिए, पहले है। जनरल संगीत निर्देशक डोनाल्ड रुनिकल्स एक वैगनर और स्ट्रॉस विशेषज्ञ के रूप में इस परंपरा जारी है (यह भी Bayreuth-अनुभवी)।

इसके अलावा, घर हैन्स वर्नर हेंज़, जिनमें से कई काम करता है प्रदर्शन किया गया और यहां प्रीमियर के काम का भी ऋणी है। इतना ही नहीं बल्कि, लिओस जानासेक के प्रदर्शनों की सूची की खेती ड्यूश ओपर बर्लिन के लिए बड़ा महत्व है।

ड्यूश ओपर के आर्केस्ट्रा की रिकॉर्डिंग के अलावा “संदर्भ शॉट” के रूप में कुछ कर रहे हैं, इस Dietrich फिशर-डिएस्कौ, कैटरीना लिगेंद्ज़ा, क्राइस्टा लुडविग, Plácido डोमिंगो के साथ ua वैगनर के मरो Meistersinger वॉन Nürnberg सुजेन जोचम किया जा रहा है; रेनाटो ब्रुसन साथ गिउसेपे सिनोपोली तहत Verdi की मैकबेथ, मारा ज़ैमपीरी, जेम्स मॉरिस और गुंडुला जानोवित्ज़ और Dietrich फिशर-डिएस्कौ साथ सुजेन जोचम तहत Orff के Carmina Burana।

ड्यूश ओपर बर्लिन की गायक मंडली भी हाल के दिनों में खुद के लिए एक नाम बना दिया है। एक पंक्ति में तीन बार, वर्ष 2008, 2009 और 2010 में, कलाकारों की टुकड़ी शीर्षक “चोर des Jahres” है, जो पत्रिका प्रमुख आलोचकों के एक सर्वेक्षण के माध्यम से ओपेरा दुनिया के लिए उधार देता है जीता। 2012 में, गाना बजानेवालों के यूरोपीय सांस्कृतिक फाउंडेशन “प्रो यूरोपा” यूरोपीय बजानेवालों पुरस्कार दिया गया। कलाकारों की टुकड़ी की सफलता ने सबसे पहले भजन निदेशक विलियम Spaulding, जो इस पद पर 2007/2008 सत्र के बाद से किया गया है की निरंतर काम को जिम्मेदार ठहराया है। फरवरी 2012 के बाद से, पूर्व संघीय राष्ट्रपति रिचर्ड वॉन वेइज़सैकर ड्यूश ओपर बर्लिन की गाना बजानेवालों के मानद सदस्य।

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