Category Archives: दर्शन

Remodernism

उपनिवेशवाद, आधुनिकता के पहलुओं को विशेष रूप से अपने प्रारंभिक रूप में बदलता है, और उत्तर-पूर्ववाद का पालन करता है, जिसके लिए यह विरोधाभासी है। रिमोडर्निस्म के अनुयायी इसे आगे और कट्टरपंथी, प्रतिक्रियावादी नहीं, प्रोत्साहन के रूप में कहते हैं। 2000 में, बिली बालीश और चार्ल्स थॉमसन, फंतासी कला आंदोलन के संस्थापकों ने पूर्ववास्तविकता को बदलने के लिए कला, संस्कृति और समाज में नई आध्यात्मिकता की अवधि पेश करने के प्रयास में एक घोषणा पत्र, रिमोडर्निज्म के साथ remodernism को उकसाया, जिसे उन्होंने कहा था कि निंदक और आध्यात्मिक दिवालिया। 2002 में, अल्बुकर्क में एक रीमॉडर्निज़्म आर्ट शो के साथ कैलिफोर्निया यूनिवर्सिटी, बर्कले कला के प्रोफेसर केविन रैडली ने कहा था कि विडंबना और सनक की सीमा के बिना काम करने वाले कलाकारों का एक नवीकरण हुआ था, और यह कि एक नवीनीकरण सुंदरता की भावना 2006 में, स्टैडेलिस्क म्यूजियम और एम्स्टर्डम विश्वविद्यालय ने डैनियल बिरनबौम और एलिसन जिन्द्रास के…

इतिहास और कला में पीला रंग

पीला रंग हरे और नारंगी के बीच में दिखाई प्रकाश के स्पेक्ट्रम पर है। यह प्रकाश द्वारा 570-590 एनएम के प्रभावी तरंग दैर्ध्य के साथ पैदा होता है। यह पेंटिंग या रंग मुद्रण में उपयोग किए जाने वाले उप-रंगीन रंग प्रणालियों में प्राथमिक रंग है। आरजीबी रंग मॉडल में, टेलीविजन और कंप्यूटर स्क्रीन पर रंग बनाने के लिए इस्तेमाल किया जाता है, पीला एक समान रंग है जो समान तीव्रता पर लाल और हरे रंग के संयोजन से बना है। कैरोटीनॉड्स शरद ऋतु के पत्तों, मक्का, कैनेरी, डैफ़ोडील्स और नींबू के साथ-साथ अंडे, बटरकूप और केले को विशेषता पीले रंग देते हैं। वे प्रकाश ऊर्जा को अवशोषित करते हैं और फ़ॉल्डेमागे से पौधों की रक्षा करते हैं। सूरज की सतह के तापमान के कारण सूर्य के प्रकाश में हल्के पीले रंग का रंग है। क्योंकि यह व्यापक रूप से उपलब्ध था, पीले गेरू वर्णक कला में इस्तेमाल होने वाले पहले…

इतिहास और कला में लाल रंग

लाल रंग के प्रकाश के दृश्यमान स्पेक्ट्रम के अंत में रंग है, नारंगी और विपरीत वायलेट के बगल में। इसमें लगभग 625-740 नैनोमीटर का एक प्रमुख तरंग दैर्ध्य है। यह आरजीबी रंग मॉडल और सीएमवाईके रंग मॉडल में एक प्राथमिक रंग है, और सियान का पूरक रंग है। लाल रंग के शानदार पीले रंग के लाल रंग के लाल रंग से और वर्मिलियन से नीले-लाल लाल रंग के होते हैं, और हल्के लाल गुलाबी से अंधेरे लाल बरगंडी तक छाया में भिन्न होते हैं। सूर्यास्त पर रेड आकाश रेलेय बिखरने से निकलता है, जबकि ग्रैंड कैन्यन का लाल रंग और अन्य भूवैज्ञानिक विशेषताएं हेमेटिट या लाल गेरुर के कारण होती हैं, दोनों प्रकार के लौह ऑक्साइड। लौह ऑक्साइड भी मंगल ग्रह ग्रह को लाल रंग देता है। रक्त का लाल रंग प्रोटीन हीमोग्लोबिन से आता है, जबकि परिपक्व स्ट्रॉबेरी, लाल सेब और लाल शरद ऋतु के पत्ते एंथोकायनिन द्वारा रंगे…

इतिहास और कला में नीले रंग का रंग

ब्लू चित्रकला और पारंपरिक रंग सिद्धांत में रंगों के तीन प्राथमिक रंगों में से एक है, साथ ही आरजीबी रंग मॉडल में भी है। यह दृश्य प्रकाश के स्पेक्ट्रम पर बैंगनी और हरे रंग के बीच स्थित है। लगभग 450 और 495 नैनोमीटर के बीच एक प्रभावशाली तरंग दैर्ध्य के साथ प्रकाश की देखरेख करते समय आंख नीले रंग से देखता है। अधिकांश ब्लूज़ में अन्य रंगों का मामूली मिश्रण होता है; नीले रंग में कुछ हरे रंग होते हैं, जबकि अल्ट्रामारिन में कुछ वायलेट होते हैं स्पष्ट दिन के समय आकाश और गहरे समुद्र में नीले रंग दिखाई देते हैं, क्योंकि रेलेय बिखराव के रूप में जाना जाने वाला ऑप्टिकल प्रभाव होता है। टिंडल बिखरने वाला एक ऑप्टिकल प्रभाव नीली आँखों को बताता है वायुमंडलीय परिप्रेक्ष्य नामक एक और ऑप्टिकल प्रभाव के कारण दूर वस्तुएं अधिक नीले दिखाई देती हैं। ब्लू प्राचीन काल से कला और सजावट में एक…

इतिहास और कला में भूरा रंग

ब्राउन एक समग्र रंग है छपाई या पेंटिंग में सीएमवाईके रंग मॉडल का इस्तेमाल किया जाता है, भूरे रंग लाल, काले और पीले, या लाल, पीले, और नीले रंग के संयोजन से बनाया जाता है। रंगीन स्क्रीन और कंप्यूटर मॉनिटर पर रंगों को प्रोजेक्ट करने के लिए इस्तेमाल किए जाने वाले आरजीबी रंग मॉडल में, भूरे रंग का विशिष्ट अनुपात में, लाल और हरे रंग के संयोजन से बनाया जाता है। भूरा रंग प्रकृति में व्यापक रूप से देखा जाता है, लकड़ी, मिट्टी, मानव बालों का रंग, आंखों के रंग और त्वचा रंगद्रव्य में। ब्राउन अंधेरे लकड़ी या अमीर मिट्टी का रंग है यूरोप और जनता में जनमत सर्वेक्षणों के अनुसार संयुक्त राज्य अमेरिका , भूरे रंग का जनता का कम से कम पसंदीदा रंग है; रंग अक्सर सादगी, देहाती और गरीबी से जुड़ा होता है इतिहास और कला प्राचीन इतिहास ब्राउन प्रागैतिहासिक काल से कला में इस्तेमाल किया गया…

इतिहास और कला में सफेद रंग

सफेद रंग का सबसे हल्का रंग है और रंगीन (कोई रंग नहीं), क्योंकि यह पूरी तरह से प्रकाश की सभी दृश्य तरंग दैर्ध्य को दर्शाता है और फैलता है। यह ताजे बर्फ, चाक, और दूध का रंग है, और काले रंग के विपरीत है प्राचीन मिस्र और प्राचीन रोम में, पुजारी शुद्धता के प्रतीक के रूप में सफेद पहना करते थे, और रोमन नागरिकता के प्रतीक के रूप में एक सफेद टोगा पहना था। मध्य युग और पुनर्जागरण में एक सफेद गेंडा शुद्धता का प्रतीक है, और एक सफेद भेड़ का बच्चा बलिदान और शुद्धता। यह फ्रांस के राजाओं का शाही रंग था और रूसी नागरिक युद्ध (1 917-19 22) के दौरान बोल्शेविकों का विरोध करने वाले राजशाही आंदोलन की। ग्रीक और रोमन मंदिरों को सफेद संगमरमर का सामना करना पड़ा, और 18 वीं शताब्दी में, नवशास्त्रीय वास्तुकला के आगमन के साथ, सफेद रंग नए चर्चों, कैपिटलों और अन्य सरकारी…

इतिहास और कला में ग्रे रंग

ग्रे काले और सफेद रंग के बीच एक मध्यवर्ती रंग है। यह एक तटस्थ या ऐक्र्रामिक रंग है, जिसका अर्थ है कि यह “रंग रहित” रंग है। यह एक बादल से ढके आसमान, राख और सीसा का रंग है। अंग्रेजी भाषा में एक रंग के नाम के रूप में ग्रे के पहले दर्ज किए गए उपयोग में विज्ञापन 700 में था। ग्रे यूरोपीय और कॉमनवेल्थ अंग्रेजी में प्रमुख वर्तनी है, हालांकि ग्रे 20 वीं शताब्दी के दूसरे छमाही तक ब्रिटेन में सामान्य उपयोग में बने रहे। ग्रे लगभग 1825 के बाद से पसंदीदा अमेरिकी वर्तनी रहा है, हालांकि ग्रे एक स्वीकार किए जाते हैं। यूरोप और संयुक्त राज्य अमेरिका में, सर्वेक्षणों से पता चलता है कि ग्रे रंग सबसे आम तौर पर तटस्थता, अनुरूपता, ऊब, अनिश्चितता, बुढ़ापे, उदासीनता और विनम्रता से जुड़ा होता है। उत्तरदाताओं के केवल एक प्रतिशत ने इसे अपने पसंदीदा रंग के रूप में चुना। इतिहास और…

इतिहास और कला में ऑरेंज रंग

ऑरेंज, दिखाई देने वाले प्रकाश के स्पेक्ट्रम पर पीले और लाल रंग के बीच का रंग है। लगभग 585 और 620 नैनोमीटर के बीच एक प्रभावी तरंग दैर्ध्य के साथ प्रकाश की देखरेख करते समय मानव आँखें नारंगी देखती हैं। पेंटिंग और पारंपरिक रंग सिद्धांत में, यह पिगमेंट का एक माध्यमिक रंग है, जो पीला और लाल मिश्रण करके बनाया गया है। इसका नाम एक ही नाम के फल के नाम पर है। गाजर, कद्दू, मीठे आलू, नारंगी, और कई अन्य फलों और सब्जियों का नारंगी रंग कैरोटीन से आता है, एक प्रकार का प्रकाश संश्लेषक वर्णक। ये रंजक प्रकाश ऊर्जा को परिवर्तित करते हैं जो पौधों की वृद्धि के लिए पौधों को सूरज से रासायनिक ऊर्जा में अवशोषित करते हैं। इसी तरह, क्लोरोफिल हटाए जाने के बाद शरद ऋतु के पत्तों के रंग एक ही वर्णक से होते हैं। यूरोप और अमेरिका में, सर्वेक्षणों से पता चलता है कि…

इतिहास और कला में बैंगनी

बैंगनी नीले और लाल के बीच एक रंग मध्यवर्ती है यह वायलेट के समान है, लेकिन वायलेट के विपरीत, जो प्रकाश के दृश्यमान स्पेक्ट्रम पर अपनी तरंग दैर्ध्य के साथ वर्णक्रमीय रंग है, बैंगनी लाल और नीले रंग के संयोजन से बना एक समग्र रंग है यूरोप और में सर्वेक्षणों के अनुसार अमेरिका , बैंगनी रंग आमतौर पर रॉयल्टी, जादू, रहस्य, और धर्म के साथ जुड़ा हुआ है गुलाबी के साथ मिलकर, यह कामुकता, स्त्रीत्व और लालच के साथ जुड़ा हुआ है। बैंगनी रोमन मजिस्ट्रेट द्वारा पहना जाने वाला रंग था; यह बीजान्टिन साम्राज्य के शासकों द्वारा पहना गया शाही रंग बन गया और पवित्र रोमन साम्राज्य , और बाद में रोमन कैथोलिक बिशप द्वारा इसी तरह जापान , रंग पारंपरिक रूप से सम्राट और अभिजात वर्ग के साथ जुड़ा हुआ है बैंगनी का पूरक रंग पीला है। कला, इतिहास और फैशन में प्रागितिहास और प्राचीन दुनिया में: Tyrian बैंगनी…

इतिहास और कला में गुलाबी रंग

गुलाबी एक पीला लाल रंग है जिसका नाम समान नाम के फूल के नाम पर है। यह पहली बार 17 वीं सदी के अंत में रंग का नाम के रूप में इस्तेमाल किया गया था। यूरोप और संयुक्त राज्य में सर्वेक्षणों के मुताबिक गुलाबी रंग अक्सर आकर्षण, विनम्रता, संवेदनशीलता, कोमलता, मिठास, बचपन, स्त्रीत्व और रोमांटिक के साथ जुड़ा होता है। यह शुद्धता और निर्दोषता के साथ जुड़ा हुआ है, जब सफेद के साथ मिलाया जाता है, लेकिन कामुकता और लालच के साथ जुड़ा हुआ है, जब बैंगनी या काले रंग के साथ मिलाया जाता है। इतिहास, कला और फैशन प्रागितिहास से शास्त्रीय इतिहास के बाद प्राचीन काल से रंगीन गुलाबी साहित्य में वर्णन किया गया है। ओडिसी में, लगभग 800 ईसा पूर्व में लिखा, होमर ने लिखा, “तब, जब सुबह का बच्चा, उज्ज्वल उदय हुआ …” रोमन कवि ने रंग का भी वर्णन किया। गुलासस लैटिन शब्द है जिसका अर्थ…

इतिहास और कला में काली रंग

काला अंधेरा रंग है, अनुपस्थिति का परिणाम या दृश्य प्रकाश का पूरा अवशोषण। यह एक रंगीन रंग है, जिसका शाब्दिक रंग रंग के बिना, सफेद (इसके विपरीत) और ग्रे यह अक्सर प्रतीकात्मक या आलंकारिक रूप से अंधेरे का प्रतिनिधित्व करने के लिए प्रयोग किया जाता है, जबकि सफेद प्रकाश का प्रतिनिधित्व करता है प्रिंटिंग पुस्तकों, समाचार पत्रों और दस्तावेजों के लिए इस्तेमाल किया जाने वाला सबसे आम रंग काला स्याही है, क्योंकि इसमें श्वेत पत्र के साथ सबसे ज्यादा विपरीत है और यह पढ़ने के लिए आसान है इसी कारण से, एक सफेद स्क्रीन पर काली पाठ कंप्यूटर स्क्रीन पर इस्तेमाल किया जाने वाला सबसे सामान्य स्वरूप है। रंग छपाई में इसका उपयोग सब्लिक प्राइमरी सियान, पीला, और मैजेन्टा के साथ किया जाता है, ताकि अंधेरे रंगों का उत्पादन हो सके। काले और सफेद अक्सर विपरीत का वर्णन करने के लिए इस्तेमाल किया गया है; विशेष रूप से सच्चाई और…

अवधारणात्मक कला

अवधारणात्मक कला कला का एक रूप है जो अपनी जड़ों को अवधारणात्मकता के कला इतिहास की अवधारणाओं के साथ-साथ वैचारिक कला और प्रदर्शन कला के बीसवीं शताब्दी के आविष्कारों के लिए खोज सकती है। अवधारणात्मक कला उन कलाओं के पहलुओं को चित्रित करती है जिन्हें समझा जाना जरूरी है: यह सिर्फ आकर्षक क्यों नहीं है, बल्कि क्यों ठीक निष्पादन और रूप। उचित स्वीकार्य कला में कुछ बाधाएं हैं, और चिंतन में खुशी की व्याख्या करते हैं, वस्तु से अवधारणा के बिना चिंतन के अलावा अन्य गतिविधियां। सिद्धांत यह है कि सौन्दर्यपूर्ण आनंद कौशल सीखने के लिए एक प्रेरणा है। खुशी के दो रूप माने जाते हैं। सबसे पहले कौशल की अधिक या कम सार्वभौमिक बुनियादी स्तर सीखने के लिए आवश्यक सहज गतिविधि के साथ। दूसरा उच्च कुशल गतिविधि के साथ होता है यह दूसरी तरह की खुशी कला के लिए विशिष्ट है जैसे कि Perceptualism कला और मनोविज्ञान के ऐतिहासिक…

कला में चौथा आयाम

चार आयामी अंतरिक्ष (और इसे देखने की कोशिश में शामिल कठिनाइयों) की अवधारणा द्वारा खुलने वाली नई संभावनाएं बीसवीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में कई आधुनिक कलाकारों को प्रेरित करने में मदद मिलीं। प्रारंभिक क्यूबिस्ट, अतियथार्थवादियों, भविष्यवादियों, और अमूर्त कलाकारों ने उच्च-आयामी गणित से विचार किए और उन्हें अपने काम को मूल रूप से आगे बढ़ाने के लिए उपयोग किया। चौथे आयाम का विचार बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में सबसे विविध चैनलों द्वारा व्यक्त किया गया है। सटीक विज्ञान में काम का एक क्षेत्र, इसे व्यापक दर्शकों के लिए पोंकारे प्रकाशनों द्वारा वितरित किया गया है। चौथा आयाम तेजी से लोकप्रिय गणित, विज्ञान कथा, गूढ़ता और कला का पसंदीदा विषय बन गया। इसे हाइपरस्पेस दर्शन कहा जा सकता है। उच्च आयामों के गणितीय vulgarizations के प्रतिनिधित्व दूसरों के मुकाबले जियोमेट्रिक ठोस के चित्रों के फूलों के फूलों को जन्म देते हैं। एन-आयामी ज्यामिति और गैर-युक्लिडियन ज्यामिति ज्यामिति की दो अलग-अलग शाखाएं…

संयोजन

असेंबल एक कलात्मक रूप या माध्यम है जिसे आमतौर पर एक परिभाषित सब्सट्रेट पर बनाया जाता है जिसमें तीन आयामी तत्व होते हैं जो सब्सट्रेट से बाहर या उससे बाहर निकलते हैं। यह कोलाज के समान है, एक दो-आयामी माध्यम है। यह दृश्य कला का हिस्सा है, और यह आमतौर पर पाया वस्तुओं का उपयोग करता है, लेकिन इन सामग्रियों तक सीमित नहीं है। तकनीक संयोजन कला के एक काम में शामिल करके प्राप्त किया जाता है, न कि विशेष रूप से कलात्मक तीन आयामी सामग्री और “मिली हुई वस्तुएं”, यानी रोजमर्रा की वस्तुएं, जो कला की स्थिति को ऊंचा करती हैं, कलाकारों को कला के पारंपरिक विचार को चुनौती देने की अनुमति देती हैं। शुरू में यह कोलाज से प्रेरणा लेता है। “अंतरिक्ष, असेंबली में, कोई ‘वाक्यविन्यास’ नहीं करता है, किसी भी क्रम सिद्धांत को लागू नहीं करता है”: “कोई भी दृष्टिकोण” “विशेषाधिकार” नहीं है, क्योंकि “हर लक्षण” “समान…

हाइपरमोडर्निस्ट कला

हाइपरमोडर्निज़्म आधुनिकतावाद और उत्तर आधुनिकतावाद के लिए एक सांस्कृतिक, कलात्मक, साहित्यिक और वास्तु उत्तराधिकारी है जिसमें किसी वस्तु का रूप (विशेषता) उसके कार्य से अलग नहीं है। विशेषताओं में आकार, रंग, अनुपात और यहां तक ​​कि समय शामिल हो सकते हैं। उत्तर-आधुनिकतावाद और आधुनिकतावाद के विपरीत, हाइपरमोडर्निज़्म दोष-सहिष्णु तकनीकी परिवर्तन के युग में मौजूद है और कार्य के साथ असंगत विशेषताओं (सबसे विशिष्ट भौतिक रूप) को व्यवहार करता है। हालांकि आधुनिकतावाद और उत्तर-आधुनिकतावाद “बॉक्स” या पूर्ण संदर्भ बिंदु के मूल्य पर बहस करते हैं, हाइपरमोडर्निज़्म बॉक्स के कामचलाऊ गुणों पर ध्यान केंद्रित करता है (संदर्भ बिंदु अब सही या गलत मूल्य के बजाय एक बाहरी मान है) ताकि इसकी सभी विशेषताएं गैर हों- बाहरी; यह उन विशेषताओं को भी उद्घाटित करता है जो बहिर्मुखी हैं। अति आधुनिकतावाद आधुनिकतावाद / उत्तर आधुनिकतावाद के अनुसार सत्य या असत्य पर बहस नहीं है; बल्कि यह एक बहस है कि क्या है और एक…

आध्यात्मिक कला

धातु चित्र (इतालवी: pittura metafisica) या आध्यात्मिक कला, इतालवी कलाकारों जियोर्जियो डी चिरिको और कार्लो कारा द्वारा विकसित पेंटिंग की एक शैली थी। आंदोलन की शुरुआत 1910 में डी चिरिको से हुई, जिसका स्वप्नदोष प्रकाश और छाया के तीखे विरोधाभासों के साथ काम करता है, जिसमें अक्सर अस्पष्ट धमकी, रहस्यमय गुणवत्ता, “पेंटिंग जो दिखाई नहीं दे सकती है”। डी चिरिको, उनके छोटे भाई अल्बर्टो साविनियो और कैरा ने औपचारिक रूप से 1917 में स्कूल और इसके सिद्धांतों की स्थापना की। शब्द “तत्वमीमांसा” का उपयोग पहली बार रोड्स के दार्शनिक एन्ड्रोनिकस (पहली शताब्दी ईसा पूर्व) द्वारा किया गया था, जो अरस्तू के उन कार्यों को शीर्षक देने के लिए थे जिन्होंने पिछले विषय, भौतिकी के बहुत कारण से व्यवहार नहीं किया था, और ठीक इसी कारण से वे “तत्वमीमांसा” (शाब्दिक रूप से “आधा” “टीएए” “फिजिक”) में सूचीबद्ध थे, एक शब्द जिसका अगर अनुवाद किया जाता है, तो “भौतिकी के बाद” का…

अतिवाद

Excessivism एक कला आंदोलन है जो 2015 में अमेरिकी कलाकार और क्यूरेटर कलडेड गुएडेल द्वारा शुरू किया गया था, जिसमें एक्जिस्टिविस्ट इनिशिएटिव नामक एक प्रदर्शनी थी। हफ़िंगटन पोस्ट में कला समीक्षक और क्यूरेटर शाना एनस डम्ब्रोट द्वारा लिखित प्रदर्शनी का एक पूर्वावलोकन, “अतिवाद: लोहा, असंतुलन और एक नया रोकोको” शीर्षक से प्रकाशित किया गया था। इसके शुरुआती दत्तक ग्रहण 20 वीं सदी के अंत तक चले जाते हैं। अत्यधिक – सामान्य, आवश्यक या उचित सीमा या डिग्री से परे जाने के लिए। एक निश्चित आग्रह “किसी की जरूरतों और अक्सर साधनों से परे भौतिक वस्तुओं का अधिग्रहण करने के लिए।” अतिवाद, एक नए वैश्विक कला आंदोलन के रूप में, आर्थिक भौतिकवाद पर टिप्पणी करता है। यह आंदोलन एक पूँजीवादी व्यवस्था की ओर हमारा ध्यान आकर्षित करता है जहाँ यह सभी के मुनाफे के बारे में है, या बेहतर अभी तक, न्यूनतम लागत है, जिसका अर्थ है कि मानव और पर्यावरण…

सेंट-जर्मेन-डेस-प्रेज़, पेरिस, फ्रांस का गाइड टूर

सेंट-जर्मेन-डेस-प्रेज़, पेरिस, फ्रांस के 6 वें अधिवेशन के चार प्रशासनिक क्वार्टरों में से एक है, जो सेंट-जर्मेन-डेस-प्रेज़ के पूर्व अभय के चर्च के आसपास स्थित है। सेंट-जर्मेन-डेस-प्रेज़, पेरिस का छठा अधिवेशन, उन साहित्यिक और कलात्मक हस्तियों के लिए जाना जाता है, जो 19वीं सदी के अंत और 20वीं सदी की शुरुआत में यहां रहते थे और काम करते थे। यह अस्तित्ववादियों, चित्रकारों और लेखकों के लिए मिलन स्थल था। आज छठे अधिवेशन का दिल और आत्मा, सेंट-जर्मेन-डेस-प्रेज़ पेरिस के सबसे आकर्षक इलाकों में से एक है, बस बढ़िया भोजन की दुकानों, रेस्तरां, बाजारों और कैफे के साथ सुरम्य सड़कों के साथ फट रहा है। पेरिस के सच्चे केंद्र के रूप में जाना जाता है, सेंट-जर्मेन-डेस-प्रेज़ शहर के सबसे साहित्यिक और सर्वोत्तम खरीदारी क्षेत्रों में से एक है। बगीचे के ठीक बगल में, पत्थर के फव्वारों, नवोदित मूर्तियों, अलंकृत प्रतिमाओं और मूर्तियों के साथ यहां रहना एक वास्तविक आनंद है। यदि…

वेनिस आर्किटेक्चर बिएननेल 2016, इटली की समीक्षा

15 वीं वेनिस अंतर्राष्ट्रीय वास्तुकला प्रदर्शनी, 28 मई से 27 नवंबर 2016 तक जिआर्डिनी और आर्सेनल में जनता के लिए खुली। “रिपोर्टिंग फ्रॉम द फ्रंट” शीर्षक से, एलेजांद्रो अरवेना द्वारा निर्देशित और पाओलो बरट्टा की अध्यक्षता में ला बिएननेल डि वेनेज़िया द्वारा आयोजित किया गया है। प्रदर्शनी में जियार्डिनी के ऐतिहासिक मंडपों में, आर्सेनल में और वेनिस के ऐतिहासिक शहर के केंद्र में 63 राष्ट्रीय भागीदारी भी शामिल है। चार देश पहली बार भाग ले रहे हैं: फिलीपींस, नाइजीरिया, सेशेल्स और यमन। सामने से प्रदर्शनी रिपोर्टिंग केंद्रीय मंडप (गिआर्डिनी) से शस्त्रागार तक एक एकात्मक प्रदर्शनी अनुक्रम में रखी गई है, और इसमें 37 विभिन्न देशों के 88 प्रतिभागी शामिल हैं। उनमें से 50 पहली बार भाग ले रहे हैं, और 33 आर्किटेक्ट 40 वर्ष से कम आयु के हैं। थीम छवि से पता चलता है, उच्चतम चरणों पर चढ़ने वाली एक महिला एक व्यापक क्षितिज पर देख सकती है, और…

कला पद्धति

कला पद्धति कला के भीतर एक अध्ययन और लगातार आश्वस्त, प्रश्नात्मक विधि को संदर्भित करती है, जैसा कि केवल लागू की गई विधि (बिना विचार के) के विपरीत है। विधि का अध्ययन करने और इसकी प्रभावशीलता को आश्वस्त करने की यह प्रक्रिया कला को आगे बढ़ने और बदलने की अनुमति देती है। यह बात ही नहीं है बल्कि यह प्रक्रिया का एक अनिवार्य हिस्सा है। उदाहरण के लिए, एक कलाकार ड्राइंग, जो वह या वह उसके सामने देखती है, या जो वे कल्पना करते हैं या जो वे पहले से ही विषय के बारे में जानते हैं, से आकर्षित करने का विकल्प चुन सकते हैं। ये 3 विधियां, शायद, 3 बहुत अलग चित्रों का उत्पादन करेंगी। एक सावधान कार्यप्रणाली में उपयोग की जाने वाली सामग्रियों और उपकरणों की जांच शामिल होगी और विभिन्न प्रकार के कैनवास / ब्रश / पेपर / पेंसिल / रैग / कैमरा / छेनी आदि कैसे…

भौगोलिक-आलोचना

जियोक्रिटिकिज्म साहित्यिक विश्लेषण और साहित्यिक सिद्धांत की एक विधि है जो भौगोलिक अंतरिक्ष के अध्ययन को शामिल करता है। यह शब्द कई विभिन्न महत्वपूर्ण प्रथाओं को निर्दिष्ट करता है। फ्रांस में, बर्ट्रेंड वेस्टफाल ने कई कार्यों में जियोक्रिटिक की अवधारणा को विस्तृत किया है। संयुक्त राज्य अमेरिका में, रॉबर्ट टैली ने एक भौगोलिक अभ्यास के लिए एक महत्वपूर्ण अभ्यास के रूप में तर्क दिया है कि उन्होंने “साहित्यिक कार्टोग्राफी” को क्या कहा है। जियोक्रिटिक्स की वर्तमान अवधारणा लिमोजेस में पत्र के संकाय के प्रोफेसर बर्ट्रेंड वेस्टफाल की है, जिन्होंने उनके लिए कई वैज्ञानिक कार्यों और अभिव्यक्तियों को समर्पित किया है, उनमें से लेख ग्रंथों के लिए एक भौगोलिक दृष्टिकोण के लिए है। जियोक्रिटिक्स का उद्देश्य अंतःविषय पढ़ना है, जो साहित्य, भूगोल, वास्तुकला, दर्शन, भू-राजनीति, शहरीवाद जैसे विभिन्न विषयों के बीच एक इंटरफ़ेस है, जो सभी के लिए अंतरिक्ष के अध्ययन के उद्देश्य के रूप में है। भू-राजनीति की पद्धति चार…

पर्यावरणीय न्याय

पर्यावरण न्याय संयुक्त राज्य अमेरिका में 1980 के दशक की शुरुआत में एक अवधारणा के रूप में उभरा। एक सामाजिक आंदोलन का वर्णन करने वाले अधिक सामान्य उपयोग के साथ इस शब्द के दो अलग-अलग उपयोग हैं जो पर्यावरणीय लाभों और बोझ के उचित वितरण पर केंद्रित हैं। अन्य उपयोग सामाजिक विज्ञान साहित्य का एक अंतःविषय निकाय है जिसमें पर्यावरण और न्याय, पर्यावरण कानून और उनके कार्यान्वयन, पर्यावरण नीति और योजना और विकास और स्थिरता और राजनीतिक पारिस्थितिकी के लिए शासन शामिल हैं। पर्यावरणीय न्याय जलवायु परिवर्तन के प्रभावों को भी प्रभावित कर सकता है; इस संदर्भ में, कभी-कभी हम अन्याय और / या जलवायु न्याय के बारे में बात करते हैं। इस अवधारणा का अर्थ है कि सभी के लिए प्रकृति के अधिकार हैं; व्यक्तियों, परिवारों, समुदायों, व्यवसायों और अन्य मानव समूहों को पर्यावरण के संबंध में एक सामान्य अच्छा माना जाता है, लेकिन कानूनी कर्तव्यों और दायित्वों के…

पर्यावरण नैतिकता

पर्यावरण नैतिकता पर्यावरण दर्शन का हिस्सा है जो नैतिकता की पारंपरिक सीमाओं को पूरी तरह से मानव सहित गैर-मानव दुनिया में शामिल करने पर विचार करता है। यह पर्यावरण कानून, पर्यावरण समाजशास्त्र, पारिस्थितिकीय, पारिस्थितिक अर्थशास्त्र, पारिस्थितिकी और पर्यावरण भूगोल सहित विषयों की एक बड़ी श्रृंखला पर प्रभाव डालता है। पर्यावरण नैतिकता लागू नैतिकता का एक अपेक्षाकृत नया क्षेत्र है। इसलिए, कुछ शब्दों को अभी भी अलग तरह से उपयोग किया जाता है। उदाहरण के लिए, पर्यावरण नैतिकता को अक्सर पारिस्थितिक नैतिकता के रूप में संदर्भित किया जाता है या, गलती से, पर्यावरण दर्शन के रूप में। पर्यावरण नैतिकता के महत्वपूर्ण क्षेत्र हैं जानवरों की नैतिकता, जानवरों से निपटने के नैतिक verantwortbaren से संबंधित है; जैविक इकाइयों से निपटने की प्राकृतिक नैतिकता जैसे कि आबादी, प्रजातियां, बायोटोप्स, पारिस्थितिक तंत्र या परिदृश्य; पर्यावरण नैतिकता संकीर्ण अर्थों में, जो प्राकृतिक संसाधनों और पर्यावरण मीडिया (उदाहरण के लिए, पानी, मिट्टी, जलवायु, आनुवंशिक विविधता) से…

ईको फेमिनिज्म

Ecofeminism नारीवाद की एक शाखा है जो पर्यावरणवाद, और महिलाओं और पृथ्वी के बीच संबंध को अपने विश्लेषण और अभ्यास के लिए मूलभूत के रूप में देखती है। पारिस्थितिकवादी विचारक मनुष्यों और प्राकृतिक दुनिया के बीच संबंधों का विश्लेषण करने के लिए लिंग की अवधारणा पर आकर्षित होते हैं। यह शब्द फ्रांसीसी लेखक फ्रैंकोइस डी’आउबोन ने अपनी पुस्तक ले फेमनिज्म ओ ला मॉर्ट (1974) में गढ़ा था। इकोफेमिनिस्ट सिद्धांत का दावा है कि पारिस्थितिकी का एक नारीवादी परिप्रेक्ष्य महिलाओं को शक्ति के प्रमुख स्थान पर नहीं रखता है, बल्कि एक समतावादी, सहयोगी समाज के लिए कहता है जिसमें कोई एक प्रमुख समूह नहीं है। आज, अलग-अलग दृष्टिकोणों और विश्लेषणों के साथ, उदार उदारवाद, आध्यात्मिक / सांस्कृतिक पारिस्थितिकवाद, और सामाजिक / समाजवादी पारिस्थितिकवाद (या भौतिकवादी पारिस्थितिकतावाद) सहित, पारिस्थितिकवाद की कई शाखाएं हैं। Ecofeminist विश्लेषण संस्कृति, धर्म, साहित्य और आइकनोग्राफी में महिलाओं और प्रकृति के बीच संबंधों की खोज करता है, और…