काला अंधेरा रंग है, अनुपस्थिति का परिणाम या दृश्य प्रकाश का पूरा अवशोषण। यह एक रंगीन रंग है, जिसका शाब्दिक रंग रंग के बिना, सफेद (इसके विपरीत) और ग्रे यह अक्सर प्रतीकात्मक या आलंकारिक रूप से अंधेरे का प्रतिनिधित्व करने के लिए प्रयोग किया जाता है, जबकि सफेद प्रकाश का प्रतिनिधित्व करता है

प्रिंटिंग पुस्तकों, समाचार पत्रों और दस्तावेजों के लिए इस्तेमाल किया जाने वाला सबसे आम रंग काला स्याही है, क्योंकि इसमें श्वेत पत्र के साथ सबसे ज्यादा विपरीत है और यह पढ़ने के लिए आसान है इसी कारण से, एक सफेद स्क्रीन पर काली पाठ कंप्यूटर स्क्रीन पर इस्तेमाल किया जाने वाला सबसे सामान्य स्वरूप है। रंग छपाई में इसका उपयोग सब्लिक प्राइमरी सियान, पीला, और मैजेन्टा के साथ किया जाता है, ताकि अंधेरे रंगों का उत्पादन हो सके।

काले और सफेद अक्सर विपरीत का वर्णन करने के लिए इस्तेमाल किया गया है; विशेष रूप से सच्चाई और अज्ञानता, अच्छे और बुरे, “डार्क एज” बनाम एज ऑफ एनलाइटनमेंट। चूंकि मध्य युग का काला सफ़लता और अधिकार का प्रतीकात्मक रंग रहा है, और इस कारण यह अभी भी सामान्यतः न्यायाधीशों और मजिस्ट्रेटों द्वारा पहना जाता है।

ब्लैक नेओलिथिक गुफा चित्रों में कलाकारों द्वारा उपयोग किए जाने वाले पहले रंगों में से एक था। 14 वीं शताब्दी में, यह रॉयल्टी, पादरी, न्यायाधीशों और सरकारी अधिकारियों में से कुछ में पहना था यूरोप । यह 1 9वीं शताब्दी में अंग्रेजी रोमांटिक कवियों, व्यापारियों और राजनेताओं द्वारा पहना जाने वाला रंग बन गया, और 20 वीं सदी में एक उच्च फैशन रंग।

में रोमन साम्राज्य , यह शोक का रंग बन गया, और सदियों से यह अक्सर मौत, बुराई, चुड़ैलों और जादू के साथ जुड़ा था। यूरोप में और सर्वेक्षणों के अनुसार उत्तरी अमेरिका , यह सबसे अधिक शोक, अंत, रहस्य, जादू, बल, हिंसा, बुरी, और भव्यता के साथ जुड़ा हुआ रंग है।

इतिहास और कला

प्रागैतिहासिक इतिहास
काले कला में इस्तेमाल होने वाले पहले रंगों में से एक था। लैसकॉक्स गुफा में फ्रांस 18,000 से 17,000 साल पहले पुलिलीथिक कलाकारों द्वारा तैयार बैल और अन्य जानवरों के चित्र शामिल हैं उन्होंने चारकोल का उपयोग करके शुरू किया, और फिर हड्डियों को जलाने या मैंगनीज ऑक्साइड का पाउडर पीसकर अधिक उज्ज्वल काले रंग का बना दिया।

प्राचीन इतिहास
प्राचीन मिस्र के लिए, काली सकारात्मक संगठन था; प्रजनन का रंग और अमीर काली मिट्टी जिसके द्वारा बाढ़ आ गई थी नील । यह अनूब्स का रंग था, अंडरवर्ल्ड के देवता, जिसने एक काले शंख का रूप ले लिया और मरे हुओं में बुराई के प्रति सुरक्षा की पेशकश की।

प्राचीन यूनानियों के लिए, काला भी अंडरवर्ल्ड का रंग था, जो एहोरोन नदी के रहने वाले लोगों की दुनिया से अलग था, जिसका पानी काला था। जिन लोगों ने सबसे बुरे पाप किए थे वे टैटरस को भेजे गए, सबसे गहरे और सबसे गहरे स्तर पर। केंद्र में था महल का हैडिस , अंडरवर्ल्ड के राजा, जहां वह एक काले आबनूस सिंहासन पर बैठा था।

काले प्राचीन यूनानी कलाकारों द्वारा उपयोग किए जाने वाले सबसे महत्वपूर्ण रंगों में से एक था 6 वीं शताब्दी ईसा पूर्व में, उन्होंने एक उच्च मूल तकनीक का उपयोग करते हुए, काले आंकड़े बर्तनों और बाद में लाल आकृति बर्तन बनाने शुरू कर दिए। ब्लैक-आकृति मिट्टी के बर्तन में, कलाकार एक लाल मिट्टी के बर्तन पर एक चमकदार मिट्टी के पर्ची के साथ चित्रों को चित्रित करेगा। जब बर्तन निकाल दिया गया था, स्लिप के साथ चित्रित आंकड़े काले रंग की पृष्ठभूमि के खिलाफ, बदलेगा। बाद में उन्होंने स्लिप के साथ आंकड़ों के बीच रिक्त स्थान को चित्रित करने की प्रक्रिया को उलट दिया। यह एक चमकदार काली पृष्ठभूमि के खिलाफ शानदार लाल आंकड़े बनाया।

प्राचीन के सामाजिक पदानुक्रम में रोम , बैंगनी रंग सम्राट के लिए आरक्षित था; लाल रंग के सैनिकों द्वारा पहना जाने वाला रंग था (सैनिकों के लिए लाल कपड़े, सैनिकों के लिए लाल अंगरखा); याजकों द्वारा पहना जाने वाला सफेद रंग, और कारीगरों और कारीगरों द्वारा काले रंग पहना जाता था। वे गहरे काले और अमीर नहीं थे; सब्जी रंग काला करने के लिए प्रयोग किया जाता ठोस या ठोस नहीं थे, इसलिए काले अक्सर धूसर ग्रे या भूरे रंग के बाहर निकला।

लैटिन में, काले, रंग और अंधेरे के लिए शब्द, atere, क्रूरता, क्रूरता और बुरे के साथ जुड़े थे वे अंग्रेज़ी शब्द “क्रूर” और “अत्याचार” की जड़ थे

काले मौत और शोक का रोमन रंग भी था दूसरी शताब्दी में रोमन दंडाधिकारियों ने एक काले टोगा पहनना शुरू किया, जिसे टूगा पुला कहा जाता है, अंतिम संस्कार समारोहों में। बाद में, साम्राज्य के तहत, मृतक के परिवार ने भी लंबे समय तक काले रंग पहना था; फिर, शोक के अंत को चिन्हित करने के लिए एक भोज के बाद, एक सफेद टोगा के लिए काले रंग का आदान प्रदान किया। रोमन कविता में, मृत्यु को होरा निगरा कहा जाता था, काला घंटे

जर्मन और स्कैंडिनेवियाई लोग रात की अपनी देवी की पूजा करते थे, नोट, जिन्होंने काले घोड़े द्वारा तैयार किए गए एक रथ में आकाश को पार किया था। वे हेल की भी आशंका करते थे, मृतकों के राज्य की देवी, जिनकी त्वचा एक तरफ काली थी और दूसरे पर लाल थी। उन्होंने यह भी रावेन को पवित्र रखा उनका मानना ​​था कि नॉर्डिक सर्वेश्वर के राजा ओडिन के पास दो काली कौआएं, हगुइन और मुनीन थे, जिन्होंने अपने एजेंटों के रूप में सेवा की, उसके लिए दुनिया की यात्रा, देखने और सुनने के लिए।

पोस्ट क्लासिकल इतिहास
प्रारंभिक मध्य युग में, काला आमतौर पर अंधेरे और बुराई से जुड़ा था। मध्यकालीन चित्रों में, शैतान आमतौर पर मानव रूप के रूप में दर्शाया गया था, लेकिन पंख और काली त्वचा या बालों के साथ।

12 वीं और 13 वीं शताब्दियों में
फैशन में, काली में लाल की प्रतिष्ठा, बड़प्पन का रंग नहीं था यह बेनिदिक्तिन भिक्षुओं द्वारा विनम्रता और पश्चाताप के संकेत के रूप में पहना जाता था 12 वीं शताब्दी में सिसिरीशियन भिक्षुओं के बीच एक प्रसिद्ध धार्मिक विवाद फैल गया, जो सफेद और बेनेडिक्तिन थे, जो काले रंग के थे एक बेनिदिक्तिन महासभा, पियरे द वॅनेर्बेलेट ने काले लोगों के बदले सफेद पहने हुए अत्यधिक गर्व के सिस्टरशियनों पर आरोप लगाया था। क्लेरवॉन्स के संस्थापक सेंट बर्नार्ड ने प्रतिक्रिया दी कि काले रंग शैतान, नरक, “मौत और पाप” का रंग था, जबकि सफेद “पवित्रता, बेगुनाही और सभी गुणों का प्रतिनिधित्व करते थे”।

ब्लैक ने मध्ययुगीन दुनिया में शक्ति और गोपनीयता दोनों का प्रतीक रखा। जर्मनी के पवित्र रोमन साम्राज्य का प्रतीक एक काले ईगल था मध्य युग की कविता में काली शूरवीर एक रहस्यपूर्ण आंकड़ा था, उसकी पहचान छुपाने, आमतौर पर गुप्तता में लिपटे

काली स्याही, प्राचीन चीन में आविष्कार हुआ और इंडिया , परंपरागत रूप से लिखने के लिए मध्य युग में इस्तेमाल किया गया था, क्योंकि साधारण काले रंग का काला था और इसलिए श्वेत पत्र या चर्मपत्र के साथ सबसे बड़ा विपरीत प्रदान किया गया था, जिससे इसे पढ़ने में सबसे आसान रंग हो गया। 15 वीं शताब्दी में प्रिंटिंग के आविष्कार के साथ यह अधिक महत्वपूर्ण हो गया। एक नई तरह की स्याही, प्रिंटर की स्याही, कालिख, तारपीन और अखरोट के तेल से बाहर बनाई गई थी। नई स्याही ने मुद्रित पुस्तकों के माध्यम से विचारों को बड़े पैमाने पर दर्शकों तक फैलाना और काले और सफेद नक्काशी और प्रिंटों के माध्यम से कला को लोकप्रिय बनाने के लिए संभव बना दिया। इसके विपरीत और स्पष्टता के कारण, श्वेत पत्र पर काली स्याही मुद्रण पुस्तकों, समाचार पत्रों और दस्तावेजों के लिए मानक बने रहे; और इसी कारण एक सफेद पृष्ठभूमि पर काला पाठ कंप्यूटर स्क्रीन पर इस्तेमाल किया जाने वाला सबसे सामान्य स्वरूप है।

14 वीं और 15 वीं शताब्दियों में
प्रारंभिक मध्य युग में, राजकुमार, रईसों और अमीर आमतौर पर उज्ज्वल रंग पहनाते थे, खासकर लाल रंग के कपड़े इटली । ब्लैक शायद ही कभी एक महान परिवार की अलमारी का हिस्सा था। एक अपवाद फालतू था इस चमकदार काली फर, मार्टन परिवार के एक जानवर से, सबसे बेहतरीन और सबसे महंगा फर था यूरोप । इससे आयात किया गया था रूस तथा पोलैंड और रॉयल्टी के वस्त्र और गाउन को ट्रिम करने के लिए इस्तेमाल किया।

14 वीं सदी में, काले रंग की स्थिति बदलना शुरू हुई। सबसे पहले, उच्च गुणवत्ता वाली काले रंग की रंजक बाजार पर पहुंचने लगीं, जिससे गहरी, अमीर काले रंग की वस्त्रों की अनुमति मिल गई। मजिस्ट्रेट्स और सरकारी अधिकारियों ने काले रंग के वस्त्र पहनना शुरू कर दिया, क्योंकि उनके पदों के महत्व और गंभीरता का संकेत है। तीसरे कारण के कुछ हिस्सों में प्रचलित क़ानून का मार्ग था यूरोप जो बड़प्पन के सदस्यों को छोड़कर किसी के द्वारा महंगा कपड़े और कुछ रंगों के कपड़े पहनने से मना किया प्रसिद्ध उज्ज्वल लाल रंग के कपड़े से वेनिस और मोर नीले कपड़े से फ्लोरेंस बड़प्पन के लिए प्रतिबंधित थे उत्तरी के अमीर बैंकरों और व्यापारियों इटली काले वस्त्र और गाउन में बदलकर, सबसे महंगे कपड़ों के साथ बनाया जवाब दिया

राजाओं और बड़प्पनों द्वारा अधिक तपस्या लेकिन सुरुचिपूर्ण काले रंग में बदलाव जल्दी उठाया गया था यह उत्तरी में शुरू हुआ इटली , जहां ड्यूक ऑफ़ मिलान और सैंटॉय की गणना और शासक Mantua , फेरारा , रिमिनी और Urbino को काले रंग में तैयार करना शुरू कर दिया। यह तब तक फैल गया फ्रांस , लुई मैं, ऑरलियन्स के ड्यूक के नेतृत्व में, किंग चार्ल्स VI का छोटा भाई फ्रांस । इसे स्थानांतरित कर दिया गया इंगलैंड राजा रिचर्ड द्वितीय (1377-139 9) के शासनकाल के अंत में, जहां सभी अदालत ने काला पहनना शुरू किया 1419-20 में, ब्लैक शक्तिशाली ड्यूक ऑफ बरगंडी का रंग, फिलिप द गुड इसे स्थानांतरित कर दिया गया स्पेन , जहां यह चार्ल्स पांचवीं और उसके बेटे फिलिप द्वितीय के स्पेनिश हाब्सबर्ग्स का रंग बन गया स्पेन (1527-1598)। यूरोपीय शासकों ने इसे शक्ति, गरिमा, नम्रता और संयम का रंग देखा। 16 वीं शताब्दी के अंत तक, यह लगभग सभी सम्राटों द्वारा पहना गया रंग था यूरोप और उनकी अदालतें

आधु िनक इ ितहास
16 वीं और 17 वीं शताब्दियों में
जबकि काली यूरोप के कैथोलिक शासकों द्वारा पहना गया रंग था, यह यूरोप में प्रोटेस्टेंट सुधार के प्रतीक चिन्ह और प्योरिटंस में भी था इंगलैंड तथा अमेरिका । जॉन केल्विन, फिलिप मेलैंचन और अन्य प्रोटेस्टेंट धर्मविज्ञानी ने रोमन कैथोलिक चर्चों के बड़े रंग के और सजाए हुए अंदरूनी निंदा की। उन्होंने रंग लाल देखा, पोप और उसके कार्डिनल द्वारा पहना, लक्जरी, पाप और मानव मूर्खता का रंग। कुछ उत्तरी यूरोपीय शहरों में, भीड़ ने चर्चों और कैथेड्रल पर हमला किया, सना हुआ ग्लास खिड़कियां तोड़ कर मूर्तियों और सजावट को विसर्जित कर दिया। प्रोटेस्टेंट सिद्धांत में, कपड़ों के लिए शांत, सरल और विचारशील होना आवश्यक था उज्ज्वल रंगों को निर्वासित किया गया था और अश्वेतों, भूरे रंग और ग्रे के द्वारा बदल दिया गया था; महिलाओं और बच्चों को सफेद पहनने की सिफारिश की गई

प्रोटेस्टेंट नीदरलैंड्स में, रेम्ब्रांड ने काले और भूरे रंग के इस शांत नई पैलेट का इस्तेमाल किया जिसमें उन चित्रों का निर्माण किया गया, जिनके चेहरे गहरे मानवीय भावनाओं को व्यक्त करते हुए छाया से उभरे। काउन्टर-रिफॉर्मन के कैथोलिक चित्रकारों की तरह रूबेन्स विपरीत दिशा में चली गईं; उन्होंने उज्ज्वल और समृद्ध रंगों के साथ अपने चित्रों को भर दिया। काउंटर-रिफॉर्मन के नए बारोक चर्च आमतौर पर सफेद अंदर चमक रहा था और जनता से अपील करने के लिए मूर्तियों, भित्तिचित्रों, संगमरमर, सोने और रंगीन पेंटिंग से भरा था। लेकिन सभी वर्गों के यूरोपीय कैथोलिक, जैसे प्रोटेस्टेंट, अंततः एक शांत अलमारी को अपनाया, जो ज्यादातर काले, भूरा और ग्रे थे।

17 वीं सदी के दूसरे भाग में, यूरोप और अमेरिका जादू टोने के डर के महामारी का अनुभव किया। लोगों का व्यापक रूप से मानना ​​था कि शैतान एक समारोह में आधी रात को एक काला मास या काले सब्त के दिन, आमतौर पर एक काले जानवर के रूप में, अक्सर एक बकरी, एक कुत्ते, एक भेड़िया, एक भालू, एक हिरण या मुर्गा के साथ दिखाई देते हैं उनकी परिचित आत्माओं, काली बिल्ली, साँप और अन्य काले जीव। यह काली बिल्लियों और अन्य काले जानवरों के बारे में व्यापक अंधविश्वास की उत्पत्ति थी मध्यकालीन में फ़्लैंडर्स , कट्टेंस्टोइट नामक एक समारोह में, जादूगरों को दूर करने के लिए यॉपर के क्लॉथ हॉल के बेल्फ़्री से काली बिल्लियों को फेंक दिया गया।

चुड़ैल परीक्षण यूरोप और दोनों में आम थे अमेरिका इस अवधि के दौरान। 16 9-9 2 के न्यू इंग्लैंड में कुख्यात सलेम चुड़ैल परीक्षणों के दौरान, मुकदमे पर मुकदमा करने वालों में से एक का आरोप लगाया गया था कि वह एक ब्लैक कैप के साथ “ब्लैक कैप” और एक काले कुत्ते के रूप में फैमिली होने वाले अन्य व्यक्ति हैं। काली बिल्ली और एक काली पक्षी उन्नीस महिलाओं और पुरुषों को चुड़ैलों के रूप में फांसी दी गई थी

18 वीं और 1 9वीं सदी में
18 वीं शताब्दी में, ज्ञान के यूरोपीय युग के दौरान, एक फैशन रंग के रूप में काला हो गया। पेरिस फैशन की राजधानी बन गई, और पेस्टल, ब्लूज़, ग्रीन, पीले और सफेद बड़प्पन और ऊपरी वर्गों के रंग बन गए। लेकिन फ्रांसीसी क्रांति के बाद, काला फिर से प्रमुख रंग बन गया

ब्लैक औद्योगिक क्रांति का रंग था, जो काफी हद तक कोयले से प्रेरित था, और बाद में तेल से। कोयले के धुएं के लिए धन्यवाद, यूरोप के बड़े शहरों की इमारतों और अमेरिका धीरे-धीरे काला हो गया 1846 तक पश्चिम मिडलैंड्स के औद्योगिक क्षेत्र में इंगलैंड “सामान्यतः” कहा जाता था ब्लैक कंट्री ‘ “। चार्ल्स डिकेंस और अन्य लेखकों ने अंधेरे सड़कों और धुएँ के आसमान का वर्णन किया लंडन , और वे स्पष्ट रूप से फ्रांसीसी कलाकार गुस्ताव डोरे के चित्रों में स्पष्ट रूप से सचित्र थे

एक अलग तरह का काला साहित्य में रोमांटिक आंदोलन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा था। ब्लैक उदासीनता का रंग था, रोमांटिकतावाद का प्रमुख विषय। इस अवधि का उपन्यास महल, खंडहर, कालकोठरी, तूफान और आधी रात को बैठे थे। आम तौर पर आंदोलन के प्रमुख कवियों को काले रंग में पहना जाता था, आमतौर पर सफेद शर्ट और खुले कॉलर के साथ, और उनके कंधे पर लापरवाही से एक स्कार्फ, पर्सी बासी शेली और लॉर्ड बियरर ने रोमांटिक कवि के स्थायी छवि बनाने में मदद की।

नए, सस्ती सिंथेटिक काले रंगों के आविष्कार और वस्त्र उद्योग के औद्योगीकरण का मतलब था कि सामान्य आबादी के लिए पहली बार अच्छे-अच्छे काले रंग के कपड़े उपलब्ध थे। 1 9वीं सदी में धीरे-धीरे काले ऊपरी और मध्यम वर्ग के व्यापारिक पोशाक का सबसे लोकप्रिय रंग बन गया इंगलैंड , महाद्वीप, और अमेरिका ।

1 9वीं शताब्दी में ब्लैक प्रभुत्व और फैशन, और चित्रकला में एक बड़ी भूमिका निभाई। जेम्स मैकनील विस्लर ने अपने सबसे मशहूर पेंटिंग का रंग, भूरे और काले नंबर एक (1871) में व्यवस्थित किया, जिसे व्हिस्लेर की माँ के रूप में जाना जाता था।

1 9वीं शताब्दी के कुछ फ्रेंच चित्रकारों के पास काले रंग की राय थी: “ब्लैक अस्वीकार,” पॉल गागिन ने कहा, “और काले और सफेद रंग का मिश्रण वे ग्रे कहते हैं। कुछ भी काला नहीं है, कुछ भी नहीं भूरा है।” लेकिन एदोवार्ड मानेट ने अपनी ताकत और नाटकीय प्रभाव के लिए ब्लैक का इस्तेमाल किया। चित्रकार बर्ट मोरिसॉट के मानेट का चित्र काले रंग में एक अध्ययन था, जिसने पूरी तरह से आजादी की उसकी भावना पर कब्जा कर लिया था। काली ने पेंटिंग पावर और तुरंका दिया; उसने अपनी आंखें भी बदल दीं, जो हरे रंग की थीं, प्रभाव को मजबूत करने के लिए काली। हेनरी मैटिस ने फ्रांसीसी प्रभाववादवादी पिसारो को उद्धृत करते हुए कहा, “मानेट हम सभी के मुकाबले मजबूत है – उसने काले रंग के साथ प्रकाश बनाया है।”

पियरे-अगस्टे रेनोयर ने चमकीले काले रंग का प्रयोग किया, विशेषकर उनके चित्रों में। जब किसी ने उसे बताया कि काले रंग का नहीं है, तो रेनोयर ने उत्तर दिया: “आप क्या सोचते हैं कि ब्लैक रंग की रानी है। मैंने हमेशा प्रशिया की नीली घृणा महसूस की। मैंने लाल और नीले मिश्रण के साथ काले रंग बदलने की कोशिश की, मैंने कोशिश की कोबाल्ट नीला या अल्ट्राराइन, लेकिन मैं हमेशा हाथीदांत काली में वापस आ गया। ”

विन्सेंट वैन गाग ने अपने चित्रों में से कई वस्तुओं की रूपरेखा करने के लिए, जैसे कि बेडरूम के मशहूर पेंटिंग में बिस्तर, काले रंग की रेखाएं का उपयोग किया उन्हें अलग खड़ा कर रही है एक मकई के मैदान पर काले कावों की उनकी पेंटिंग, जो उनके मरने से पहले ही पेंट की गई थी, विशेष रूप से उत्तेजित होकर और सता रही थी।

1 9वीं सदी के अंत में, काला भी अराजकता का रंग बन गया।

20 वीं और 21 वीं शताब्दियों में
20 वीं शताब्दी में, ब्लैक इतालवी और जर्मन फासीवाद का रंग था।

कला में, काले इलाके में कुछ क्षेत्र वापस आ गया, जो 1 9वीं शताब्दी के दौरान खो गया था। सुप्रीमवादी आंदोलन के एक सदस्य, रूसी चित्रकार कासिमिर मालेविच, ने इन्हें बनाया ब्लैक स्क्वायर 1 9 15 में, व्यापक रूप से पहले विशुद्ध सार चित्रकला माना जाता है। उन्होंने लिखा, “चित्रित काम सिर्फ वास्तविकता की नकल नहीं है, लेकिन यह बहुत वास्तविकता है … यह क्षमता का एक प्रदर्शन नहीं है, बल्कि एक विचार के भौतिकीकरण।”

हेनरी मेटिस द्वारा ब्लैक की भी सराहना हुई 1 9 45 में उन्होंने कहा, “जब मुझे नहीं पता था कि रंग किस रंग में डाल दिया गया है, मैंने काले रंग का रखा है।” ब्लैक एक बल है: मैंने निर्माण को आसान बनाने के लिए काली के रूप में काले रंग का इस्तेमाल किया … चूंकि प्रभाववादियों ने ऐसा किया है निरंतर प्रगति, एक रंग के आर्केस्ट्रा में अधिक से अधिक महत्वपूर्ण हिस्सा लेते हुए, एक एकल साधन के रूप में डबल बास की तुलना में। ”

1 9 50 के दशक में, काला व्यक्तित्व और बौद्धिक और सामाजिक विद्रोह का प्रतीक बन गया, जो कि निर्धारित मानदंडों और मूल्यों को स्वीकार नहीं करते थे। में पेरिस , यह वाम-बैंक बुद्धिजीवियों और कलाकारों जैसे कि जूलियटेट ग्रीको और बीट मूवमेंट इन कुछ सदस्यों द्वारा पहना जाता था न्यूयॉर्क तथा सैन फ्रांसिस्को । ब्लैक लेदर जैकेट मोटरसाइकिल गिरोहों जैसे कि हेल्स एन्जिल्स और स्ट्रीट गैंग्स द्वारा समाज के किनारों पर पहना जाता था संयुक्त राज्य अमेरिका । विद्रोह के रंग के रूप में काले रंग की फिल्मों में द वाइल्ड वन के रूप में मनाया गया, जिसमें मार्लन ब्रैंडो 20 वीं शताब्दी के अंत तक, काले पंक उपसंस्कृति गुंडा फैशन का प्रतीक चिन्ह था, और गोथ उपसंपत्ति थी। गोथ फैशन, जो में उभरा इंगलैंड 1 9 80 के दशक में, विक्टोरियन युग शोक पोशाक से प्रेरित था।

पुरुषों के फैशन में, काला ने धीरे-धीरे नौसेना के नीले रंग के अपने प्रभुत्व को विशेष रूप से व्यवसाय सूट में सौंप दिया। काले शाम की पोशाक और सामान्य रूप में औपचारिक पोशाक कम और कम पहनाए गए थे 1 9 60 में, जॉन एफ कैनेडी औपचारिक पोशाक पहने का उद्घाटन करने वाले अंतिम अमेरिकी राष्ट्रपति थे; राष्ट्रपति लिंडन जॉनसन और उनके सभी उत्तराधिकारियों का उद्घाटन व्यापार सूट पहने हुए थे।

वुग पत्रिका में एक साधारण काली पोशाक के चित्र को प्रकाशित करने वाले फ्रांसीसी डिजाइनर कोको चैनल द्वारा 1 9 26 में महिला फैशन को क्रांति और सरल बनाया गया था। उसने मशहूर कहा, “एक महिला को केवल तीन चीजों की जरूरत है, एक काली पोशाक, एक काले स्वेटर, और, उसके हाथ पर, वह प्यार करता है।” अन्य डिजाइनरों ने छोटे काले रंग की पोशाक की प्रवृत्ति में योगदान दिया। इटालियन डिजाइनर गेयनिनी वर्सास ने कहा, “ब्लैक सादगी और सुंदरता का मकसद है” और फ्रांसीसी डिजाइनर यवेस सैंट लॉरेंट ने कहा, “काला संबंध है जो कला और फैशन को जोड़ता है। शताब्दी के सबसे प्रसिद्ध काले कपड़े में से एक ह्यूबर्ट डे गेविन्च्य और ऑड्रे हेपबर्न द्वारा 1 9 61 में टिफ़नी के ब्रेकफास्ट में पहना था

1 9 50 के दशक में अमेरिकी नागरिक अधिकार आंदोलन अफ्रीकी अमेरिकियों की राजनीतिक समानता के लिए एक संघर्ष था। यह 1 9 60 के दशक और 1 9 70 के दशक के अंत में ब्लैक पावर आंदोलन में विकसित हुआ और नारा “ब्लैक ऐज ब्यूटीफुल” लोकप्रिय हुआ

1 99 0 के दशक में ब्लैक स्टैंडर्ड कई इस्लामी चरमपंथी, जिहादी समूहों का बैनर बन गया।