माल्टा की वास्तुकला

माल्टीज़ वास्तुकला अपने इतिहास पर कई अलग-अलग भूमध्य संस्कृतियों और ब्रिटिश वास्तुकला से प्रभावित हुआ है। द्वीप पर पहले बसने वालों ने दुनिया में सबसे पुराने मानव निर्मित फ्रीस्टैंडिंग संरचनाओं में से एक, इन्टांतिजा का निर्माण किया। नियोलिथिक मंदिर बिल्डरों 3800-2500 ईसा पूर्व ने जटिल बेस राहत डिजाइनों के साथ माल्टा और गोजो के कई मंदिरों को जन्म दिया, जिसमें जीवन के पेड़ और पशु चित्रों के उत्तेजक सर्पिल, लाल ओचर, सिरेमिक में चित्रित डिजाइन और मानव रूप की मूर्तियों का एक विशाल संग्रह शामिल है, विशेष रूप से माल्टा के शुक्र। इन्हें मंदिरों में स्वयं देखा जा सकता है (सबसे विशेष रूप से, हाइपोग्यूम और टैरक्सियन मंदिर), और वैलेटटा में पुरातत्व के राष्ट्रीय संग्रहालय में। माल्टा के मंदिर जैसे इम्नाजदरा इतिहास से भरे हुए हैं और उनके पीछे एक कहानी है। माल्टा वर्तमान में स्मार्टसिटी माल्टा, एम-टावर्स और पेंडरगार्डन के निर्माण सहित कई बड़े पैमाने पर निर्माण परियोजनाओं से गुज़र रही है, जबकि वैलेटटा वाटरफ्रंट और टिग्ने प्वाइंट जैसे क्षेत्रों का नवीनीकरण किया जा रहा है या नहीं।

रोमन काल में अत्यधिक सजावटी मोज़ेक फर्श, संगमरमर के कोलोनेड और शास्त्रीय प्रतिमाह पेश किए गए, जिनमें से अवशेष खूबसूरती से संरक्षित और रोमन डोमस में प्रस्तुत किए गए हैं, जो कि मादीना की दीवारों के बाहर एक देश विला है। प्रारंभिक ईसाई भित्तिचित्र जो माल्टा के नीचे भगदड़ को सजाने के लिए पूर्वी, बीजान्टिन स्वाद के लिए एक प्रवृत्ति प्रकट करते हैं। इन स्वादों ने मध्ययुगीन माल्टीज़ कलाकारों के प्रयासों को सूचित करना जारी रखा, लेकिन वे रोमनस्क्यू और दक्षिणी गोथिक आंदोलनों से तेजी से प्रभावित हुए। 15 वीं शताब्दी के अंत में, माल्टीज़ कलाकार, पड़ोसी सिसिली में उनके समकक्षों की तरह, एंटोनेलो दा मेस्सिना स्कूल के प्रभाव में आए, जिसने माल्टा में सजावटी कलाओं के पुनर्जागरण आदर्शों और अवधारणाओं को पेश किया।

माल्टा की कलात्मक विरासत सेंट जॉन के शूरवीरों के नीचे खिल गई, जिन्होंने इतालवी और फ्लेमिश मैनरनिस्ट चित्रकारों को अपने महलों और इन द्वीपों के चर्चों को सजाने के लिए लाया, विशेष रूप से, मैटेयो पेरेज़ डी अलेसीओ, जिनके काम मैजिस्टरियल पैलेस में दिखाई देते हैं और वैलेटटा में सेंट जॉन का कॉन्वेंटेंट चर्च, और फिलिपो पलाडिनी, जो 15 9 0 से 15 9 5 तक माल्टा में सक्रिय था। कई वर्षों तक, मैनरनिज्म ने स्थानीय माल्टीज़ कलाकारों के स्वाद और आदर्शों को सूचित करना जारी रखा।

Caravaggio के माल्टा में आगमन, जिन्होंने इन द्वीपों पर अपने 15 महीने के प्रवास के दौरान कम से कम सात कार्यों को चित्रित किया, और स्थानीय कला में क्रांतिकारी बदलाव किया। कैरावागिओ के सबसे उल्लेखनीय कामों में से दो, सेंट जॉन द बैपटिस्ट और सेंट जेरोम राइटिंग का बेथिंग, सेंट जॉन के कॉन्वेंटेंट चर्च के ऑरेटरी में प्रदर्शित है। उनकी विरासत स्थानीय कलाकारों Giulio Cassarino (1582-1637) और Stefano Erardi (1630-1716) के कार्यों में स्पष्ट है। हालांकि, बाद में बैरोक आंदोलन माल्टीज़ कला और वास्तुकला पर सबसे धीरज प्रभाव डालने के लिए नियत था। मनाए गए कैलाब्रेस कलाकार की गौरवशाली वॉल्ट पेंटिंग्स, मैटिया प्रेटी ने कॉन्वेंटुअल चर्च सेंट जॉन के गंभीर, मैननेरिस्ट इंटीरियर को बरोक उत्कृष्ट कृति में बदल दिया। प्रती ने माल्टा में अपने जीवन के पिछले 40 वर्षों में बिताया, जहां उन्होंने वैलेटटा में ललित कला संग्रहालय में प्रदर्शन पर अपने कई बेहतरीन काम किए। इस अवधि के दौरान, स्थानीय मूर्तिकार मेलचियर गाफा (1639-1667) रोमन स्कूल के शीर्ष बैरोक मूर्तिकारों में से एक के रूप में उभरा।

17 वीं और 18 वीं शताब्दी के दौरान, इतालवी चित्रकार लुका जिओर्डानो (1632-1705) और फ्रांसेस्को सोलिमेना (1657-1747) के कार्यों में नीपोलिटन और रोकाको प्रभाव उभरे, और इन घटनाओं को उनके माल्टीज़ समकालीनों के काम में देखा जा सकता है जैसे कि जियोवानी निकोला बुहगीर (16 9 8-1752) और फ्रांसेस्को ज़हर (1710-1773)। रोकोको आंदोलन को एंटोनी डे फेवर (1706-1798) के माल्टा के स्थानांतरण से काफी बढ़ाया गया था, जिन्होंने 1744 में ग्रैंड मास्टर पिंटो को अदालत चित्रकार की स्थिति संभाली थी।

नियो-क्लासिकिज्म ने 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में स्थानीय माल्टीज़ कलाकारों के बीच कुछ घुसपैठ की, लेकिन 1 9वीं शताब्दी की शुरुआत में इस प्रवृत्ति को स्थानीय चर्च अधिकारियों के रूप में उलट दिया गया – शायद प्रोटेस्टेंटिज्म के कथित खतरे के खिलाफ कैथोलिक संकल्प को मजबूत करने के प्रयास में माल्टा में ब्रिटिश शासन के प्रारंभिक दिनों – कलाकारों के नाज़रेन आंदोलन द्वारा गले लगाए गए धार्मिक विषयों को बढ़ावा दिया और उत्साहित किया। रोमांटिकवाद, जो कि जियसपे कैली द्वारा माल्टा को पेश किए गए प्राकृतिकता से घिरा हुआ है, ने 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में “सैलून” कलाकारों को सूचित किया, जिसमें एडवर्ड और रॉबर्ट कारुआना डिंगली भी शामिल थे।

संसद ने 1 9 20 के दशक में नेशनल स्कूल ऑफ आर्ट की स्थापना की। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद पुनर्निर्माण अवधि के दौरान, “मॉडर्न आर्ट ग्रुप” का उदय, जिनके सदस्यों में जोसेफ काललेय (18 9 8-199 8), जॉर्ज प्रेका (1 9 0 9 -1 9 4 9), एंटोन इंग्लॉट (1 915-19 45), एविन क्रेमोना (1 9 1 9 -1 9 7), फ्रैंक पोर्टेली (बी। 1 9 22-2004), एंटोनी कैमिलेरी (बी। 1 9 22-2005) और एस्प्रिट बार्टेट (बी। 1 9 1 9 -1 999) ने स्थानीय कला दृश्य को काफी बढ़ाया। आगे दिखने वाले कलाकारों का यह समूह एक प्रभावशाली दबाव समूह बना रहा है जिसे आधुनिक कला समूह के नाम से जाना जाता है। साथ में उन्होंने माल्टीज़ जनता को गंभीर सौंदर्यशास्त्र लेने के लिए मजबूर किया और माल्टीज़ कला के नवीनीकरण में अग्रणी भूमिका निभाने में सफल रहे। माल्टा के अधिकांश आधुनिक कलाकारों ने वास्तव में इंग्लैंड में या महाद्वीप में कला संस्थानों में अध्ययन किया है, जिससे विचारों के विस्तृत स्पेक्ट्रम के विस्फोटक विकास और कलात्मक अभिव्यक्ति की विविधता की ओर अग्रसर है जो समकालीन माल्टीज़ कला की विशेषता बना हुआ है। वैलेटटा में, ललित कला के राष्ट्रीय संग्रहालय में एच। क्रेग हन्ना जैसे कलाकारों से काम किया गया है।