मैड्रिड का वास्तुकला

मैड्रिड का वास्तुकला वास्तुशिल्प और निर्माण शैलियों का सेट है जो मैड्रिड के इतिहास में, शहर में दिखाई दे रहा है। मैड्रिड का वास्तुकला स्पेनिश वास्तुकला का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है और इसके विकास के प्रासंगिक पहलुओं को दर्शाता है।

मैड्रिड की वास्तुशिल्प शैलियों का विशिष्ट चरित्र 15 वीं शताब्दी के दौरान शुरू होता है, शहर की शुरुआत अपनी इकाई के रूप में होता है। पहले, नगर पालिका एक वास्तुकला से बना था जो कैस्टाइल की मध्ययुगीन अवधि के किसी भी रक्षात्मक शहर के समान थी। कार्लोस प्रथम की तैयारी और फेलिप II के अंतिम निर्णय को इसे स्पैन्थी की राजधानी में बदलने के लिए शहर को एक रचनात्मक जगह में बदल दिया गया जिसमें अदालत, राज्य शक्ति और विभिन्न धार्मिक आदेश स्थापित किए गए। वास्तुकला उस समय की राजनीतिक महत्वाकांक्षाओं को पकड़ने का एक तरीका है, और इस समय यह है कि जब राज्य के पहले महलों, अभियुक्त और अन्य निर्माण प्रकट होते हैं। स्पेनिश राजधानी के रूप में अपने पहले पलों में, मैड्रिड उस शैली को मानता है जो ऑस्ट्रिया (हेरेरियन वास्तुकला) को चिह्नित करेगा। इस अवधि के उदाहरण विला हाउस, सेगोविया का पुल या बेकरी हाउस ऑफ हाउस हैं। बोर्बोन्सैंड के आगमन और फ्रांसीसी और इतालवी आर्किटेक्ट्स के साथ घनिष्ठ संबंध ने आर्किटेक्चरल धाराओं में बदलाव लाए, जिससे मैड्रिड में बैरोक की स्थापना हुई और अठारहवीं शताब्दी तक यह एक नवोन्मेषी वास्तुकला में प्रगतिशील परिवर्तन हुआ। टोलेडो का पुल, कोंडे-ड्यूक बैरक्स या मैड्रिड का रॉयल पैलेस बारोक का प्रतिनिधि है, जबकि लिरिया पैलेस, पुएर्ता डी अल्काला या प्राडो संग्रहालय नवसंवेदनशीलता के घाटेदार हैं।

1 9वीं शताब्दी के अंत और 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, बार्सिलोना जैसे अन्य स्पेनिश शहरों के विपरीत, पारिस्थितिकीय वास्तुकला को जन्म देने के लिए स्वयं की कोई वास्तुशिल्प शैली नहीं थी, जहां तथाकथित कैटलन आधुनिकता अस्तित्व में आई थी। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में नई वास्तुशिल्प जरूरतों की उपस्थिति, जनसंख्या में भारी वृद्धि और बड़े गोदामों, कार्यालयों, बैंकों और नए संचार प्रणालियों (ट्राम, मेट्रो, टेलीफोन) की उपस्थिति के कारण भवन मैड्रिड की सड़कों में उभरने का कारण बनता है । 20 वीं शताब्दी की शुरुआत से, ब्रुसेल्स एक्सपो (1 9 58) के साथ 1 9 50 के दशक तक ऐतिहासिक कलाकार वास्तुकला के नमूने सड़कों के माध्यम से फैले। वर्तमान ऐतिहासिकता के विपरीत, पड़ोस पड़ोसियों जैसे परिधीय इलाकों में बनाये जाते हैं और शहर इसकी परिधि की ओर प्रोजेक्ट करना शुरू कर देता है। इस तारीख को तथाकथित ‘आधुनिक वास्तुकला’ और इसके विभिन्न प्रस्तावों पर सर्ज करें। 1 9 56 से 1 9 70 तक जिसे ‘एस्कुएला डी मैड्रिड’ नाम दिया गया था, बनाया गया था। साठ के दशक के मध्य में शहर को बारगान, गेटाफ, अल्कोर्कॉन, अल्कोबेन्डास, पारला और अल्काला डी हेनारेस के विकास को बढ़ावा देने के लिए बारह किलोमीटर की त्रिज्या तक पेश किया गया था।

विला अवधि
मैड्रिड में पहली बस्तियों को मज़ानारेस की घाटी के भीतर मध्य प्लीस्टोसेन के एक पल में निर्धारित किया जाता है। मैड्रिड के इन आदिम समाजों का संगठन वास्तुशिल्प दृष्टिकोण से, इबेरियन प्रायद्वीप में मौजूद अन्य से अलग नहीं है। Visigothic वास्तुकला के उदाहरण केवल प्रायद्वीप के उत्तरी छमाही में जाना जाता है और एंडलुसिया में व्यावहारिक रूप से कोई अवशेष नहीं हैं।

मध्यकालीन युग
मैड्रिड को विभिन्न अंडलुसियन लेखकों द्वारा पागलना (शहर) के रूप में वर्णित किया गया है। उनमें से भूगोल हिमार्य (14 वीं शताब्दी) है, जो मायाइट के नाम से इसे “अमीर मुहम्मद इब्न अब्द अर-रहमान द्वारा स्थापित अल-अंडलस का एक उल्लेखनीय शहर” के रूप में संदर्भित करता है। नौवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में पहले से ही एक रक्षात्मक दीवार वाला शहर है। नौवीं शताब्दी की आखिरी तिमाही से मांजानारेस की रोमन सड़क आमतौर पर उत्तर की ईसाई सेनाओं द्वारा यात्रा की जाती है। इस मार्ग की देखभाल माइट्रेट ने की थी, जो वॉचटावर के नेटवर्क की उन्नत स्थिति भी थी।

पुनर्जागरण वास्तुकला
कैथोलिक राजाओं के शासनकाल के दौरान, शहर ने मुख्य रूप से प्रशासनिक भवनों का निर्माण किया, जिनके लिए वर्गास के महल जैसे सुंदर घरों को जोड़ा गया। पहले नगरपालिका नियमों में से एक कुछ सड़कों का फ़र्श है। कुछ मामलों में दीवारों के चिनाई का पत्थर इस प्रकार के शहरी परिचालनों में सड़कों के रख-रखाव और सुधार के लिए उपयोग किया जाता है। इस अवधि के दौरान निर्माण मोज़ाबैबिक अलारिफिस द्वारा एकाधिकार किया जाता है, जो दो परिवारों, सैन साल्वाडोर और गोर्मज़ (उनमें से कुछ परिषद के अधिकारी हैं) के आसपास केंद्रित हैं। शायद यही कारण है कि पंद्रहवीं शताब्दी के उत्तरार्ध की वास्तुशिल्प शैलियों वे इस्लामी और देर से गोथिक परम्पराओं के मिश्रण को प्रतिबिंबित करते हैं, जैसा कि 14 99 में बीट्रिज़ गैलिंडो द्वारा स्थापित अस्पताल डे ला लैटिना में देखा जा सकता है।

पुनर्जागरण मैड्रिड वास्तुकला चार्ल्स प्रथम (1516-1556) के शासनकाल के दौरान पूरी तरह से समेकित है, राजतंत्र से प्रचारित विभिन्न कार्यों के लिए धन्यवाद। रियल अल्काजर में, त्रिस्तमार से राजाओं का निवास, सम्राट में विभिन्न सुधार और विस्तार होते हैं, जिनके निशान शाही वास्तुकार लुइस डी वेगा द्वारा डिजाइन किए जाते हैं, उनके भतीजे, गैसपर डी वेगा के सहयोग से। अल्काजार का परिवर्तन फेलिप द्वितीय के सिंहासन के आगमन के साथ लंबे समय तक है, जो व्यर्थ नहीं है, इस इमारत को शाही परिवार के आधिकारिक निवास और शासी निकाय की सीट में बदल देता है, 1561 में मैड्रिड में राजधानी स्थापित करने के बाद। योगदान टोर्रे डोराडा है, 1560 में पूरा हुआ, जब वह अभी भी राजकुमार था। जुआन बोटीस्ता डी टोलेडो के डिजाइन से अलकाज़र के दक्षिणपश्चिम कोने में बनाया गया, इस टावर ने एल एस्कोरियल के मठ के निर्माण से कुछ साल पहले हब्सबर्ग की तथाकथित शैली की नींव रखी।

ऑस्ट्रिया के मैड्रिड
मैड्रिड में फेलिप द्वितीय के पहले वास्तुशिल्प समर्पणों में से एक था प्लाजा डेल अरब्राल (जिसे “प्लाजा डे ला लीना” भी कहा जाता है) पुएर्ता डी गुआडालाजारा के पास तथाकथित लागुनास डी लुज़ान में देखें (देखें: प्लाजा का इतिहास मेयर) मैड्रिड)। बेकरी के सदन (वास्तुकार डिएगो सिल्लेरो के निशान के कारण) के निर्माण के माध्यम से फेलिप II द्वारा शुरू की गई परियोजना को अपने बेटे फेलिप III के सिंहासन तक पहुंचने तक पूरी तरह से अंतिम रूप दिया जाएगा। इस चरण के दौरान किंग फिलिप द्वितीय के मुख्य आर्किटेक्ट्स में से एक है फ्राइपिप III, उसके भतीजे जुआन गोमेज़ डी मोरा के समय जुआन डी हेरेरा का शिष्य, फ्रांसिस्को डी मोरा, जो होता है। उत्तरार्द्ध प्लाजा मेयर के सदन और सदन के महापौर हॉल के आसपास के क्षेत्र में बनाता है, जो बाद में न्यायालय का न्यायालय होगा (यह सांताक्रूज का महल है, जहां आज इसका मुख्यालय विदेश मामलों का मंत्रालय है)।

सोलहवीं शताब्दी के मध्य में मैड्रिड और इसकी इमारतों के शहरी लेआउट का एक विचार है, क्योंकि वर्ष 1565 में फ्लेमिश कलाकार एंटोन वान डेन विंगरार्डे (स्पेन में एंटोनियो डी लास विनास के रूप में जाना जाता है), एक चित्रण में चित्रण करता है वर्तमान पुएर्ता डेल एंजेल के आसपास से मैड्रिड, जिसमें एक घनी निर्मित शहर देखा जा सकता है। एल एस्कोरियल मठ के निर्माण की शुरुआत नई राजधानी के माध्यम से एस्कुरियलेंस आर्किटेक्चर नामक एक वास्तुशिल्प शैली का प्रचार करेगी। फ्लैन्डर्स में अपने प्रवास में फेलिप II ने मैड्रिड में स्पीयरोफ स्लेट की शैली को बढ़ावा देने का फैसला किया, जो उस समय के डच वास्तुकला में लोकप्रिय था। रोशनी और टावरों के साथ तेज ढलानों की चोटी वाली इन स्लेट छतें, कास्टिलियन वास्तुकला में विशेष रूप से मैड्रिलीनियन XVII और XVIII शताब्दियों में से एक महान प्रसार तक पहुंच गईं। व्यक्तिगत रूप से फेलिप II द्वारा प्रायोजित इमारतों की शैली होने के नाते। इस नई शैली ने स्पेनिश निर्माण शैली में एक मजबूत परिवर्तन को चिह्नित किया जो इसे महाद्वीपीय दक्षिण की बजाय उत्तरी यूरोप से जोड़ता है, अरब प्रभाव की पारंपरिक टाइल छतों को त्याग देता है।

बोर्बोन अवधि
कार्लोस द्वितीय के साथ हाउस ऑफ हब्सबर्ग का शासन समाप्त हो गया है और उसके बाद एक वास्तुशिल्प शैली समाप्त हो गई है, जिसे आज पैडप्रिंट छोड़ दिया गया है जिसे मैड्रिड डी लॉस ऑस्ट्रिया कहा जाता है। हाउस ऑफ द बोरबन्स के राजाओं में से पहला फेलिप वी है और उसके साथ सजावटी भाषाओं द्वारा उत्थान की अवधि शुरू होती है: चूर्रिग्रेस्केक अवधि। Baroque इटली से आता है और इस शैली को नए राजशाही के स्वाद के लिए सत्रहवीं शताब्दी की शुरुआत में मैड्रिड वास्तुकला में प्रचलित फैशन होगा। मैड्रिड के बरोक, हालांकि, सत्तरवीं शताब्दी के मध्य के शुरुआती अभिव्यक्तियों में पिछले हेरेरियाई काल से स्पष्ट विरासत में दिखाया गया है। यह अठारहवीं शताब्दी तक नहीं होगा, मैड्रिड के शाही और महल वास्तुकला में बारोक की पूर्ण स्वीकृति के साथ, जब तक आप इस शैली को ऊंचा नहीं देख सकते। फ्रांस और इटली के नए आर्किटेक्ट्स को शामिल करने से दूसरी शैलियों में स्पेनिश वास्तुकारों की दो पीढ़ियों के लिए रेखांकित होने पर नई शैलियों की उपस्थिति प्रभावित होती है। 1

मैड्रिड के Baroque
सत्रहवीं शताब्दी में अठारहवीं सदी में अपनी विशेषताओं के लिए पहली विशेषताओं में मैड्रिड के मंदिरों में बारोक शुरू हुआ। इस आखिरी अवधि में विदेशी धाराओं से आने वाले बैरोक के साथ-साथ पूरी तरह से मैडिलिनियन लोगों के सह-अस्तित्व पर जोर देना संभव है। बारोक के पहले अभिव्यक्तियों में से एक पेड्रो सांचेज़ के डिजाइन के तहत सैन इसिड्रो के चर्च पर स्थित है। इस अवधि के मैड्रिड वास्तुकार पेड्रो डी रिबेरा हैं जो शहर में कई काम करते हैं। वाडिलो के मार्क्विस के अनुसार, दक्षिण में मंजीनारेस नदी पार करने के लिए एक महत्वपूर्ण पहुंच बनाता है: टोलेडो का पुल। स्पेनिश सेना के सुधारों के बीच में, फेलिप वी ने मैड्रिड के सैनिकों की चौथाई के लिए एक जगह के रूप में कुआर्टेल डेल कोंडे-डुक्यू बनाने का आदेश दिया। यह इमारत आज तक का सबसे बड़ा होगा।

रिबेरा इमारतों के कवर पर अपनी बार्को शैली रखती है, जिससे मैड्रिड की तथाकथित बारोक शैली बढ़ जाती है। मैड्रिड से यह बारोक बाद में 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में मैड्रिड की महान इमारतों में पुन: उत्पन्न किया जाएगा। पेड्रो डी रिबेरा ने मैडफ्लोरेस पैलेस (1730-1733), मैग्विस ऑफ़ मार्गेस (1730-1734), मैलेस ऑफ़ पेरलेस (1732) के महल जैसे मैड्रिड में कुछ महलों का निर्माण किया। धार्मिक मंदिरों में से है: मोन्सराट (1720), सैन फर्नांडो का हॉस्पिस (1722), सैन कैएटानो (1722), सैन जोसे (1730-1742)। भाइयों जोसे बेनिटो चूर्रिगुएरा, अल्बर्टो चुरीगुइरा और जोक्विन चुर्रिगुएरा मैड्रिड में काम करते हैं और उनके प्रभाव को बारोक अवधि के आर्किटेक्ट्स में महसूस किया जाता है। इस सजावटी शैली के उत्तराधिकारी में से एक ही पेड्रो डी रिबेरा है, जो तेओडोरो डी अर्देमन्स के उत्तराधिकारी हैं। उन्नीसवीं शताब्दी में इन सभी बारोक शैलियों की बहुत आलोचना की गई थी।

क्लासिकिस्ट Baroque Italianate
मैड्रिड में कार्लोस III का प्रवेश मैड्रिड के वास्तुकला में एक मील का पत्थर था। नए राजा ने अपने स्वयं के आर्किटेक्ट लाए, उनमें से फ्रांसेस्को सबातिनी है। सबातिनी ताज के चैंबर के वास्तुकार बन गए। उनके पहले कामों में से एक पुएर्ता डी अल्काला है, हालांकि वह जल्द ही अन्य कार्यों को पूरा करेगा जैसे कि रियल कासा डी ला एडुआना (1769) कैल डे अलकाला, रियल कासा डी कोरियोस (1768) पुएर्ता डेल सोल, कॉन्वेंट में कॉमेंडाडोरस डी सैंटियागो, सैन फ्रांसिस्को एल ग्रांडे के रॉयल बेसिलिका, गोडॉय का महल। कुछ स्पेनिश आर्किटेक्ट्स को नए राजा द्वारा लाए गए नए धाराओं के साथ प्रतिस्पर्धा करने के लिए मजबूर होना पड़ा। सैन फ्रांसिस्को द ग्रेट बनाया गया है (1761) फ्रांसिस्को Cabezas द्वारा डिजाइन किया गया।

न्यूक्लैसलिकल अवधि राजधानी में अपने अधिकतम गौरव में दिखाई देती है जब स्पेनिश वास्तुकार जुआन डी विलानुवा अपनी रोमन पेंशन से लौटता है, 35 उसका पहला काम एल एस्कोरियल में किया जाता है और जब वह अपने स्थापत्य ज्ञान तक पहुंच जाता है तो उसे बॉटनिकल गार्डन के साथ सौंपा जाता है। सबसे पहले डिजाइन सबातिनी को चालू कर दिया गया था, लेकिन आखिरकार विलनुवा में गिर गया। अपने पहले कार्यों में नाइट ऑफ ग्रेस, खगोलीय वेधशाला और प्राडो संग्रहालय की इमारत की व्याख्यान है। हम उन्हें मैड्रिड में प्लाजा मेयर के वर्तमान पहलू का श्रेय देते हैं। जुआन डी Villanueva उसके पीछे आर्किटेक्ट की विरासत छोड़ देता है जो 1 9वीं शताब्दी के दौरान neoclassicism का विस्तार होगा।

उन्नीसवीं शताब्दी वास्तुकला
शताब्दी एक नई वास्तुशिल्प शैली के साथ शुरू होती है, हालांकि भौतिक साधनों की कमी ने वास्तुकला का अभ्यास करना मुश्किल बना दिया है, जैसे कि नवोन्मेषी, पहले से ही महंगा है। यह नया फर्नांडीना वास्तुकला बाद में इसाबेल II की अल्पसंख्यक के दौरान मैड्रिड वास्तुकला में राजा और शासन के शासनकाल की अवधि तक जीवित रहा। मैड्रिड के नए स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर (जिसका मुख्यालय टॉलेडो स्ट्रीट के शाही स्कूल के आसपास में स्थित है) के निर्माण की इस अवधि को प्रभावित करता है, जो सैन फर्नांडो अकादमी को भविष्य के आर्किटेक्ट्स के लिए एक प्रशिक्षण स्थान की जगह लेता है। आर्किटेक्ट्स स्कूल का पहला पाठ्यक्रम 1845 तक है। स्पेन में 1 9वीं शताब्दी के अंत में वास्तुकला के अध्ययन और शिक्षण के लिए अन्य केंद्र थे। उन्नीसवीं शताब्दी के मध्य में शहर को नई वास्तुकला परियोजनाओं द्वारा छोड़ा गया है, कुछ लेखकों ने उन्नीसवीं शताब्दी मैड्रिड द्वारा “खराब निर्मित” की पेशकश की सामान्य भावना का जिक्र किया है। 36 1 9वीं शताब्दी के अंत में कट्टरपंथी परिवर्तनों का सामना करने वाली अन्य यूरोपीय राजधानियों के विपरीत, मैड्रिड को किसी भी सराहनीय परिवर्तन से गुजरना नहीं था।

नियोक्लासिज्म
मैड्रिड में कार्लोस III के शासनकाल के दौरान शुरू हुई कुछ वास्तुशिल्प और शहरी परियोजनाओं की समाप्ति को 1808 के फ्रांसीसी आक्रमण के कारण चार्ल्स चतुर्थ के शासनकाल के अंतिम दिनों में अचानक बाधा डालना पड़ा। इस युद्ध काल के दौरान (1808 ) -1813) राजधानी में निर्माण गतिविधियों को पूरी तरह से बाधित कर दिया गया था। इस अवधि के दौरान सैन फर्नांडो के ललित कला अकादमी अकादमी थी जिसमें भविष्य के आर्किटेक्ट्स का गठन किया गया था, एक जगह जो नवोन्मेषक वर्तमान के प्रजनन स्थल बन गई। उस समय पोम्पेई और हरक्यूलिनियम के शहरों की खोज की गई थी, और इन खोजों ने उस समय की कलाओं पर असर डाला, जिन कारणों से नियोक्लासिसवाद उत्पन्न हुआ। छोटे से छोटे Baroque आभूषण अनुपात के अध्ययन के लिए रास्ता देता है।

जोस बोनापार्ट की सरकार के दौरान देश की अनिश्चित आर्थिक स्थिति के कारण महान कार्यों को निष्पादित नहीं किया गया था। यह उन आर्किटेक्ट्स की आबादी को प्रभावित करता है जिन्हें सदी की शुरुआत में हड़ताल में मजबूर किया गया था। मैड्रिड के कुछ आर्किटेक्ट्स नेपोलियन सरकार को स्थानांतरित करने के साथ एक दूर रवैया था, यह बुजुर्ग जुआन डी Villanueva का मामला है। इन नेपोलियन वर्षों में विलनुवा ने जो महत्व दिया है, उसका एकमात्र काम उत्तर की सामान्य कब्रिस्तान (अब गायब हो गया) था, जो मैड्रिड कब्रिस्तान के लिए दिशानिर्देश के रूप में कार्य करता था जिसे बाद में फर्डिनेंड VII के समय बनाया जाएगा।

1810 से जोसे बोनापार्ट शहर के इंटीरियर के शहरी सुधार में शामिल थे, इस अवधि के दौरान उपशास्त्रीय संपत्तियों को हटा दिया गया था, चर्चों और अभियुक्तों को ध्वस्त कर दिया गया था: सांता एनालि, फादर्स मोस्टेंस, डे ला पासीओन और सैन गिल जैसे अभ्यर्थियों, जबकि सैन मार्टिन के चर्च, सैन इल्डिफोंसो, सैन मिगुएल, सैन जुआन और सैंटियागो ध्वस्त हो गए थे। इसके स्थान पर छोटे वर्गों का निर्माण किया जाता है जो धार्मिक मंदिर के नाम को पहले ही ध्वस्त कर देते हैं: सांता एना (1810 में प्रिंस के रंगमंच को चलाने के लिए बनाया गया), प्लाजा डी सैन मिगुएल (1811 में बनाया गया था ताकि बाजार के बाजार से छुटकारा पड़े। मछली की अनन्य बिक्री रखकर प्लाजा मेयर)। ये विध्वंस मैड्रिड की स्थापत्य विरासत का प्रस्थान था। इनमें से कुछ विध्वंस सिल्वेस्टर पेरेज़ (पुएर्ता डी टोलेडो के लेखक) द्वारा निष्पादित किए गए थे। यह वास्तुकार सैन फ्रांसिस्को एल ग्रांडे के कॉन्वेंट के साथ रॉयल पैलेस के संघ के डिजाइन को निष्पादित करने के लिए ज़िम्मेदार है, जो एक उच्च वायाडक्ट के माध्यम से सेगोविया स्ट्रीट के बेसिन को बचाएगा, एक परियोजना जिसे कई दशकों बाद महसूस किया जाएगा वाइडक्ट का निर्माण। सेगोविया का।

ऐतिहासिकताएं
एलिजाबेथ युग के वास्तुकला ने अरब के लिए फैशनेबल स्वाद बनाया, जितना संभव हो सके ग्रेनाडा, सेविले और कॉर्डोबा जैसे अल-अंडलस के शहरों के लोकप्रिय स्मारकों का अनुकरण। इन मामलों में ईंट वास्तुकला की Mudejar शैली का अनुकरण किया जाता है। यह अवधि शहर में टोलेडो प्रभाव के नव-मुदजर वास्तुकला की लोकप्रियता के साथ खुलती है।

यह शैली नए यूरोपीय वास्तुशिल्प धाराओं और स्पेनिश वास्तुकला परंपरा से अपने सबसे पारंपरिक पहलू में आने वाले तत्वों के संयोजन के परिणामस्वरूप दिखाई देती है। 1873 में वियना के सार्वभौमिक प्रदर्शनी में, यह निर्णय लिया गया था कि स्पेनिश मंडपों में नियोमेडर शैली होनी चाहिए। आर्किटेक्ट एमिलियो रोड्रिग्ज Ayuso लोकप्रिय इमारतों में मुजजर वर्तमान की शुरुआत है जैसे पुराने प्लाजा डी टोरोस (1874), जो अरागोन राजमार्ग पर स्थित है। एक रचनात्मक फैशन को जन्म देना जो स्पैनिश बैलिंग में इस्तेमाल किया जाएगा, मैड्रिड को संदर्भ के रूप में बुलफाइटिंग ले जाएगा। Ayuso एक उदारता तक पहुंचने तक neomudejarismo विकसित करता है जो खुद को Aguirre स्कूलों के निर्माण में पूरी तरह से व्यक्त करने के लिए आता है। राजधानी में नियोमेडर शैली के अन्य अनुयायी लोरेन्जो अलवरेज कैपरा हैं जो ला पालोमा के चर्च को डिजाइन करते हैं। आर्किटेक्ट कार्लोस वेलास्को पिनैडो, जो यूजीनियो जिमनेज़ कोर्रिया के साथ, सैन फर्मिन डी लॉस नेवरोस (18 9 1) के चर्च का डिजाइन किया।

रोमांटिक वास्तुकला
एक अद्वितीय शैली के रूप में neoclassicism का संकट राजनीतिक निरपेक्षता के साथ मेल खाता है, न कि इसके तत्काल गायब होने के कारण। फर्नांडिनो नियोक्लासिसवाद के चरण के कुछ आर्किटेक्ट्स मुख्य रूप से मारिया क्रिस्टीना की रीजेंसी में इसाबेल II के शासनकाल की शुरुआत में व्यायाम करना जारी रखते हैं। उदाहरणों में से एक है डेप्युटीज की कांग्रेस बिल्डिंग, 1 9वीं शताब्दी की शुरुआत में सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है। 1842 में सैन फर्नांडो अकादमी के साथ एक सार्वजनिक राष्ट्रीय कॉल बनाया गया था, जिसमें जूरी ने नारसीसो पास्कुअल और कोलोमर को पहला पुरस्कार दिया, और दूसरा एंटोनियो ज़बलेता को दिया। Neoclassical धाराओं के दोनों प्रतिनिधियों।

Almudena का कैथेड्रल पहले मैड्रिड मंदिर के रूप में पैदा हुआ है जो शहरी सुधारों द्वारा ध्वस्त सांता मारिया के पुराने चर्च की जगह लेता है। चार्ज का पहला आर्किटेक्ट क्यूबास का मार्क्विस है। उनके पहले डिजाइन नव-गोथिक के करीब हैं। राजनीतिक और diocesan हितों मैड्रिड के diocese बनाया गया है जब क्यूबास के Marquis की यह प्रारंभिक परियोजना अधिक महत्व का विचार बन गया। 1880 के रॉयल ऑर्डर ने मार्क्विस की इस परियोजना को मंजूरी दे दी और पहला पत्थर 1883 में रखा गया था। नए कैथेड्रल का मैड्रिड क्रिप्ट काम की आर्थिक लागत और परियोजना की महत्वाकांक्षा के कारण बहुत मेहनत से बनाया गया था। परियोजना में कई बाधाएं, वास्तुकारों, मानदंडों, कार्यों और वास्तुशिल्प शैलियों को समर्पित बजट का सामना करना पड़ेगा।

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आधुनिकता
आधुनिकता मैड्रिड के पूरे वास्तुकला में विविध रूपों के साथ फैलती है। कुछ आर्किटेक्ट पारिस्थितिक स्थितियों से एक मध्यम आधुनिकतावाद, या आधुनिकतावादी eclecticism में प्रवास कर रहे थे। अन्य ने पूर्ववर्ती कार्यों को किया जैसे कि जोसे ग्रासेस रीएरा, जो बर्लिन में स्थित गिलर्मो I के स्मारक के साथ कुछ समरूपताओं के साथ रेटिरो डी मैड्रिड में अल्फोन्सो XII (1 9 02) के लिए एक स्मारक तैयार करता है। Grasés Riera eclectic और आधुनिकतावादी शैलियों के बीच एक वास्तुकार का एक स्पष्ट उदाहरण है। 1 9वीं शताब्दी के अंत में इसे ला इक्विटातिवा (18 9 1) की इमारत का डिजाइन किया गया और यह 1 9 02 में लॉन्गोरिया के महल तक विकसित हुआ, जिसमें से कला नोव्यू विवरण अपने मुखौटे और आंतरिक सीढ़ियों पर खड़े हैं।

1 9 04 में, आर्किटेक्ट्स की छठी अंतर्राष्ट्रीय कांग्रेस मैड्रिड में आयोजित की गई थी, जो मुख्यालय एटिनो डी मैड्रिड की इमारत के रूप में ले रही थी। इस कांग्रेस के दौरान तथाकथित आधुनिकतावादी शैली पर चर्चा की गई। संक्रमण के इस समय वापस जाने वाली इमारतों में से एक कैसीनो डी मैड्रिड है जो कई डिज़ाइनों का मिश्रण बनती है, जिनमें गिलाउम ट्रोंचेट, फर्ज (पिता और पुत्र), मार्टिनेज एंजेल, टॉमस गोमेज़ एसेबो, ओटामेन्दी और पालासीओस, और जेसुस कैरास्को, अंततः लुइस एस्टेव के हस्ताक्षर के साथ पहुंचे।

20 वीं सदी
सदी की शुरुआत में सेंसस 539,835 निवासियों के आंकड़े दिखाते हैं, तीस साल बाद यह संख्या लगभग दोगुना हो गई है (952,832 की आकृति दे रही है)। गृह युद्ध से पहले शहर में दस लाख निवासियों होंगे। यह जनसंख्या वृद्धि आवास के लिए एक मजबूत मांग, पहली उपनिवेशों (1 9 10 में प्रेस जिला), नए पड़ोस, बस्तियों में अनुवाद करती है। इस अवधि में, ईंट निर्माण के लिए स्वाद फिर से वापस आया, उत्तरी यूरोप से ईंट में अभिव्यक्तिवाद की धाराओं से प्रभावित हुआ। शताब्दी की शुरुआत वास्तुकला के भीतर एक राष्ट्रीय पहचान की खोज से पता चलता है। सदी की शुरुआत में इमारतों की एक नई टाइपोग्राफी दिखाई देती है: होटल डीलक्स। होटल रिट्ज का निर्माण 1 9 10 में और होटल पैलेस दो साल बाद हुआ था। इन नए प्रकारों में वाणिज्यिक केंद्र, कार्यालय, बड़े बैंक, टेलीफोन और संचार केंद्र शामिल हैं। मैड्रिड 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, एक अदालत से आधुनिक महानगर तक बन गया। यह सब एक बड़ी सड़क के उद्घाटन के अनुकूल है जिसे लोकप्रिय कहा जाता है: ग्रैन विया, पूर्व और पश्चिम के बीच एक पुल के रूप में पुएर्ता डेल सोल के यातायात को कम करने का नाटक करता है। यह “ग्रेट मैड्रिड” की वास्तुकला मंडलियों में बोली जाती है।

eclecticism
1316 मीटर की लंबाई के ग्रैन विया का निर्माण शुरू में 1 9 01 में अनुमोदित किया गया था और हालांकि इसे बाद में 27 अगस्त, 1 9 04 को रॉयल ऑर्डर के समर्थन की आवश्यकता थी। आधिकारिक समाप्ति 1 9 32 में होती है, जबकि इसका निर्माण बाद के वर्षों तक रहता है । इसकी योजना और निर्माण कई पहलुओं में विवादास्पद था: सामाजिक, राजनीतिक, शहरी और स्थापत्य। ग्रैन विया तीन वर्गों और दो पेटेल में आयोजित किया गया है, जिसके साथ वास्तुशिल्प शैलियों का ऐतिहासिक अनुक्रम अल्फोन्सो XIII के राजशाही से क्रिस्टलाइज्ड किया गया है, प्राइमो डी रिवेरा की तानाशाही के माध्यम से, द्वितीय गणराज्य की घोषणा, सिविल में मैड्रिड की रक्षा युद्ध और फ्रैंको युग। इस कारण से कि सड़क के साथ वास्तुकला शैली निश्चित रूप से विविध हैं।

पीनालवर की गिनती की 400 मीटर लंबी अवधि के एवेन्यू के पहले भाग में, संघ और फेनिक्स (वर्तमान इमारत मेट्रोपोलिस) की इमारत, पहले से ही कुछ इमारतों का अपना व्यक्तित्व है, क्योंकि यह होटल ” रोम “, ला ग्रैन पेना, सैन्य कैसीनो (सेना और नौसेना केंद्र), कैबेलरो डी ग्रासिया की व्याख्यान इत्यादि। इस प्रथम खंड में मिली शैली इस शताब्दी की शुरुआत के विशिष्ट उदार वास्तुकला के साथ मेल खाती है।

360 मीटर की लंबाई का दूसरा भाग, या पीआई वाई मार्गल (उस समय मैड्रिड बुल्वार्ड के रूप में जाना जाता है) का एवेन्यू में टेलीफ़ोनिका इमारत शामिल है जिसे 1 9 2 9 में इग्नासिओ कार्डेनास द्वारा शहर में पहला गगनचुंबी इमारत माना जाता है। इस खंड में पहली सिनेमाघरों और थिएटरों को स्थापित करने के लिए जो ग्रैन विया लोकप्रिय होंगे: संगीत का महल, कैलाओ सिनेमा। अन्य इमारतों को डिपार्टमेंट स्टोर्स के रूप में स्थापित किया गया है, जैसा कि पेरिस-मैड्रिड डिपार्टमेंट स्टोर, कासा डेल लिब्रो, मत्स्यांज हाउस का मामला है। 556 मीटर का तीसरा खंड, या एडुआर्डो दाटो एवेन्यू भी कहा जाता है, जिसे गृहयुद्ध के विकास से बाधित किया गया था। यह खंड बाद की अवधि में बनाया गया है और इसकी इमारतों की लंबवतता के लिए खड़ा है। इस खंड की शुरुआत कैपिटल बिल्डिंग के रूप में “प्रतीकात्मक प्रवेश द्वार” के रूप में है और प्लाजा डी एस्पाना में समाप्त होता है, जो एडिफिशियो एस्पाना (1 9 53 में) के साथ समाप्त होता था, उस समय यूरोप की सबसे ऊंची इमारत के रूप में माना जाता था।

मैडिलिनियन तर्कवाद
बीसवीं सदी के अंत में स्पेन में बने इमारतों में एक नई शैली दिखाना शुरू हो गया। तर्कसंगतता एक नई वास्तुशिल्प भाषा के रूप में दिखाई दी, जिसमें फ्रांसीसी वास्तुकार ले कॉर्बूसियर और लॉयड राइट के कुछ महानतम एक्सपोनेंट थे। कुछ कलात्मक धाराएं जैसे कि क्यूबिज्म, आर्ट डेको, मेंडेलसोहन अभिव्यक्तिवाद, सेज़ेशन, बोहौस भविष्यवाद और अन्य, ने राजधानी में इस नई वास्तुशिल्प प्रवृत्ति की उपस्थिति को प्रभावित किया। प्राइमो डी रिवेरा की तानाशाही के आखिरी सालों में एक अवधि को परिभाषित किया गया है, जिसे वास्तुशिल्प अवंत-गार्डे की अवधि खुलती है। 44 आर्किटेक्ट्स में से एक जो सबसे अधिक खड़ा है और तर्कसंगत विचारों का प्रचार करता है वह गार्सिया मर्कडाल है। द्वितीय गणराज्य के आगमन के दौरान शहर के कुछ हिस्सों में तथाकथित मैड्रिड तर्कवाद, सैल्मन शैली (कानून सैल्मन के नाम पर) से निकटता से संबंधित है। यह आभूषण की अनुपस्थिति, क्षैतिजता के प्रावधान के साथ प्रिज्मेटिक वॉल्यूम का प्रावधान, वायुगतिकीय तत्वों की उपस्थिति, हैंड्राइल्स और पार्थोल्स (प्रारंभिक बीसवीं शताब्दी की मशीनरी के प्रभाव) के रूप में नौसेना संदर्भों की उपस्थिति, डिजाइन के माध्यम से व्यापक उद्घाटन की उपस्थिति क्षैतिज खिड़कियां। ईंट का निर्माण एक रचनात्मक तत्व के रूप में फिर से किया जाता है। शैली आमतौर पर 1 9 2 9 के बाद इमारतों में दिखायी जाती है। इस वास्तुकला शैली को कुछ लेखकों द्वारा दूसरे गणराज्य के आगमन के साथ पहचाना गया है, उस समय के कई आर्किटेक्ट्स पर एरिच मेंडेलसोहन का प्रभाव मैड्रिड की इमारतों में परिलक्षित होता है।

सामाजिक निर्माण
आवास और उच्च बेरोजगारी निर्माण की चिंता 1 9 30 से दूसरी गणराज्य की विभिन्न सरकारों ने इस क्षेत्र को पुनर्जीवित करने के लिए विभिन्न प्रयास किए। इस विचार से, पब्लिक वर्क्स के मंत्री इंदैलेसीओ प्राइटो ने गणराज्य की तीन प्रमुख परियोजनाओं की कल्पना की: 1 9 2 9 के ज़ुआज़ो प्रस्ताव के अनुसार, मैड्रिड का परिवर्तन (एक क्षेत्रीय योजना का विकास जिसमें कास्टेलाना का विस्तार परिवर्तित किया गया था, में articulating धुरी); आदेश, एलिकेंट में, आवासीय और अवकाश स्थान जिसे प्लाया डी सैन जुआन के नाम से जाना जाता है और विभिन्न हाइड्रोलिक संघों की गतिविधि को समन्वयित करता है जिसे हाइड्रोलिक वर्क्स की राष्ट्रीय योजना कहा जाता है। सस्ते घरों के कानून के सस्ते घरों का कारण। इस अवधि के दौरान राइट विंग सरकारों ने निर्माण में कर छूट के साथ कानून बनाये, उदाहरण के लिए सैल्मन लॉ (उस समय श्रम मंत्री फेडेरिको सैल्मन का जिक्र किया गया) ने तथाकथित सैल्मन शैली को जन्म दिया। 48 जिस अवधि में इसे निष्पादित किया गया है, इस अवधि के कई घरों में तर्कवाद का एक रूप है।

शहर की निरंतर वृद्धि मैड्रिड के बाहरी इलाके में काम करने वाले गांवों के गठन पर विचार करना शुरू कर देती है, इसका निर्माण शहर की शक्तियों पर पड़ता है। इस विकास के भीतर, शहरी जोनिंग (जोनिंग) की अवधारणा शहर में पैदा हुई है और शहरी भूमि बनाई गई है। निर्माण की मांग में इस वृद्धि के कारण, मदरलेना डे अर्बनजाएसीन कंपनी (ओटामेन्डी भाइयों के स्वामित्व वाली) जैसी कंपनियां, “वीईएम” के आवास सहकारी का जन्म हुआ, वे सभी नई उपनिवेशों के निर्माण और निर्माण के लिए जिम्मेदार हैं। शहर को उत्तर की तरफ फ्यूनेकरल, चामार्टिन और लीनियर सिटी के साथ, और दक्षिण में वेल्लेकास और कैराबैंचल के साथ, जबकि यह अब्रोनिगल धारा से निकलता है, में उत्तर की ओर पेश किया जाता है।

पोस्टवार वास्तुकला
गृहयुद्ध काल (1 936-19 3 9) के दौरान मैड्रिड शहर में एक लड़ाकू मोर्चा था जिसने कुछ वर्षों तक कासा डी कैम्पो से तीव्र तोपखाने के बमबारी के कारण कुछ क्षेत्रों का मजबूत विनाश किया। युद्ध राजधानी की रचनात्मक शैली के भीतर एक कठोर बिंदु माना जाता है। रचनात्मक उद्देश्यों वाले संस्थान विनाशकारी क्षेत्र की राष्ट्रीय सेवा (1 9 38 के अंत में बनाए गए) और अन्य वास्तुकला महानिदेशालय के रूप में उभरते हैं (जिनकी दिशा फ्रैंको के निजी वास्तुकार पेड्रो मुगुरुजा पर पड़ती है) जिसका उद्देश्य बाद के आधिकारिक वास्तुकला को एकजुट करना है। दोनों मंत्रालय, आंतरिक मंत्रालय पर निर्भर, गृहयुद्ध के बाद मैड्रिड को बहाल करने के लिए जिम्मेदार हैं। इसी तरह, पुरानी जीव जैसे कृषि सुधार के लिए राष्ट्रीय संस्थान (उपनिवेशीकरण संस्थान में परिवर्तित) और पेट्रोनाटो डी कैसस बराटास (राष्ट्रीय आवास संस्थान में परिवर्तित) संशोधित किए गए हैं, जो विचारधारा और नए उद्देश्यों को प्रस्तुत करते हैं राज्य। हाउसिंग)।

किले के इस पहले दशक की वास्तुकला को आर्किटेक्ट्स की राष्ट्रीय सभाओं द्वारा नियंत्रित किया जाता है जो एफईटी-जोन्स की तकनीकी सेवाओं द्वारा आयोजित किए जाते हैं। बड़े पैमाने पर शहरी नियोजन आदेश शहरी योजनाकार पेड्रो बिडागोर को मैड्रिड के लिए शाही पुनर्गठन की योजना के प्रभारी सौंपा गया है, जिसे मैड्रिड की नई जनरल शहरी योजना (1 9 2 9 की जुआज़ो-जांसेन परियोजना की निरंतरता) का मसौदा कहा जाता है।

आधुनिक वास्तुकला
स्पेन में आधुनिक वास्तुकला की जागृति पचासवीं के अंत में स्थापित की गई है। एक पल जिसमें अकादमिक eclecticism और शासन के पहले युग की रूढ़िवादी शैली गायब हो जाती है। हाउस ऑफ ट्रेड यूनियनों (वर्तमान स्वास्थ्य और उपभोग मंत्रालय) के निर्माण के साथ मैड्रिड में आधुनिकता देखी जाती है, जिसका मुख्यालय आर्किटेक्ट्स फ्रांसिस्को डी असिस कैबरेरो और राफेल डी अबुर्टो के पेसो डेल प्राडो पर ट्रेड यूनियनों का राष्ट्रीय प्रतिनिधिमंडल था। 55 यह इमारत बाद के वास्तुकला का अंत था। आर्किटेक्ट्स की एक नई पीढ़ी (यानी जो कि पचास दशक में दौड़ समाप्त कर चुके हैं) और पुराने आर्किटेक्ट्स का योगदान जिसमें लुइस गुतिरेज़ सोतो शामिल हैं, जिन्होंने 1 9 4 9 में कैस्टेलाना के विस्तार में हाई स्टाफ के निर्माण को डिजाइन किया था। इस इमारत में आर्किटेक्चर के आधुनिकतावादी वास्तुकला से आधुनिकता में संक्रमण होता है।

हालांकि, नए आर्किटेक्ट्स में बाहरी शैली कहलाता है जो बाहरी शैली कहलाता है, इसके साथ एक अनुलग्नक है, इन आंदोलनों में कार्बनिक शैली उत्पन्न होती है जिसमें साठ के नए आर्किटेक्ट्स के बीच जल्द ही कुछ सहयोगी होते हैं। उनमें से कई कैनो रोटो (1 9 62) जैसे लक्षित गांवों के आवास प्रस्तावों में ट्रेन करते हैं। फरवरी 1 9 57 में, एल पासो की स्थापना मैड्रिड में वास्तुकार जोसे लुइस फर्नांडीज़ डेल आमो के घर में हुई थी।

मिगुअल फिसाक (1 9 5 9), ला कैस्टेलाना, मैड्रिड (1 9 64) के विस्तार में सीट बिल्डिंग, मैनुअल बारबेरो रेबॉलेडो और राफेल डी ला जॉया कास्त्रो, सेंट्रो बिल्डिंग में सीट बिल्डिंग, अल्कोबेन्डास के चर्च को हाइलाइट करना आवश्यक होगा। पेलेरो कैसरिगो और जेनरो अलास (2005 में आग लगने वाली विंडसर इमारत के डिजाइनर और टिटानिया टॉवर द्वारा प्रतिस्थापित), कैले डी ओरेनसे (1 9 65), विगो (1 9 63) में आवासीय इमारत, जोसे बरबो द्वारा, गांव की इमारत मैड्रिड में समाचार पत्र (1 9 64), राफेल डी अबूरो, या बैंक ऑफ मैड्रिड, कैरेरा डे सैन जेरोनिमो (1 9 64) में, एंटोनियो बोनेट द्वारा।

साठ के दशक में यह जैविक अवधारणा है जो मैड्रिड के वास्तुकला के डिजाइनों को प्रिंट करती है। अपने प्रमोटरों में से एक एंटोनियो फर्नांडेज़ अल्बा अपने कॉलेज ऑफ सांता मारिया (1 9 60) के माध्यम से है, अनुयायियों में से एक जोसे एंटोनियो कोर्रलेस है जो पुएर्ता डे हिएरो (1 9 58) में हुआर्ट हाउस बना देता है, आर्किटेक्ट जोसे एंटोनियो कोडेरच अपने गिरसोल बिल्डिंग (1 9 67 )।

20 वीं सदी के अंत की वास्तुकला
शहरी विकास गगनचुंबी इमारतों को परिणामों का विश्लेषण किए बिना बनाया गया है, सबसे विवादास्पद मामलों में से एक जबकि कार्लोस एरियास नेवरो सत्तर के दशक में मेयर के कार्यालय में थे, वालेंसिया के टॉवर की इमारत थी। इस टावर ने प्लाजा डे ला इंडिपेंडेंसिया से देखे गए पुएर्ता डी अल्काला के सौंदर्यशास्त्र को प्रभावित किया।

सत्तर के दशक के उत्तरार्धों में से एक मिगुएल फिसाक है, जो युद्ध के पहले पीढ़ी के आर्किटेक्ट्स में से एक मान जाता है, मैड्रिड में बड़ी संख्या में इमारतों को डिजाइन करता है और निष्पादित किया जाता है। लेकिन यह “हेबा लेबोरेटरीज” (अस्वी लोकप्रिय रूप से पगोडा कहा जाता है) के मूल डिजाइन मुख्यालय के लिए लोकप्रिय है जो 60 के दशक में अधिक औपचारिक साहसी में से एक के रूप में देना है। 20 वें शताब्दी के अंत में इमारत को ध्वस्त कर दिया गया था।

यूरोप के निर्माण से कार्बनिक वास्तुकला के पुनरुत्थान के रूप में साठ के दशक में इसे अमेरिका के एवेन्यू पर ब्लैंकस टोरेस बनाया गया है। आर्किटेक्ट फ्रांसिस्को जेवियर सैएन्ज़ डी ओइज़ा मैड्रिड में अन्य काम करता है, जो आईएफईएमए (ट्रेड फेयर सेंटर जुआन कार्लोस आई), मैड्रिड, 1 9 87 के मंडपों के सबसे प्रसिद्ध मंडल हैं। 1 9 81 में तथाकथित बिल्डिंग क्यूब्स (जिसे “फेनिक्स डायरेक्टो” भी कहा जाता है) बिल्डिंग “) बनाया गया था।), यह परियोजना फ्रांस में की जाती है और इसका स्वामित्व आश्वासन गेनेरेल डी फ्रांस है। इमारत में तीन ऊंचाइयों में वितरित छह समानांतर पाइप होते हैं। Torrespaña इस साल बनाया गया था (लोकप्रिय रूप से “Pirulí” के रूप में जाना जाता है)। यह टावर 232 (संचार टावर के साथ) की ऊंचाई तक बढ़ता है।

पुएर्ता डी यूरोपा (संशोधित टोर्रेस कियो के नाम से जाना जाता है) ओहजा कास्टिला में बनाया गया है (क्योंकि उन्हें कुवैत कंपनी केआईओ, कुवैत निवेश कार्यालय द्वारा प्रचारित किया गया था)। वे एक दूसरे की तरफ झुकने वाले दो टावर हैं, जो 15 मीटर और 26 पौधों की ऊंचाई के साथ 15 डिग्री हैं। सांता क्रूज़ डी टेनेरिफ में सांता क्रूज़ टावर्स के पीछे स्पेन में पुएर्ता डी यूरोपा स्पेन के दूसरे सबसे ऊंचे जुड़वां टावर हैं।

21 वीं सदी
21 वें शताब्दी की गति में, पीएयूयू (शहरी विकास कार्य कार्यक्रम) नामक व्यापक मार्गों और आवासीय भवनों के कई परिधानय इलाकों में मैड्रिड की नगर पालिका की 1997 शहरी योजना के ढड़ों के भीतर बनाया गया था। अंदर शामिल हैं: लास टाब्लास, मोंटेकर्मे, ट्रांसिनारो, एनशंच डी वैलेकास इत्यादि।

2000 के बीच में, कुआत्रो टोरेस बिजनेस एरिया (में सीटीबीए के रूप में संक्षिप्त किया गया था) पूर्व सियुडैड डिपोर्टिवा डेल रियल मैड्रिड के आधार पर बनाया गया था। बिजनेस पार्क में चार गगनचुंबी इमारतें हैं जो मैड्रिड और स्पेन की सबसे ऊंची इमारतों हैं। चार इमारतों में बैंकिया टॉवर, पीडसी टॉवर, क्रिस्टल टॉवर और स्पेस टॉवर हैं। मैड्रिड और स्पेन में 250 मीटर ऊंचा होने वाला पहला सबसे ज्यादा है। चार इमारतों का निर्माण 2004 में शुरू हुआ। फरवरी 2007 में, अंतरिक्ष टॉवर ने अपने अधिकतम ऊंचाई बढ़ा दी और 1 9 मार्च, 2007 को सिविल कार्य के अंत का जश्न मनाया गया। यह 37 मीटर से अधिक है कि तब तक देश में सबसे बड़ा गगनचुंबी इमारत,बेनिडॉर्म में बाली होटल था। जून 2008 में पीड ओसी टॉवर अपने अधिकतम ऊंचाई तक पहुंच गया और जनवरी 200 9 में क्रिस्टल टॉवर ने भी ऐसा किया .मई 200 9 में बैंकिया टॉवर अपने अधिकतम स्तर तक पहुंच गया। सभी इमारतों के निर्माण की समाप्ति 200 9 अंत में हुई।

परिधीय आधुनिक आधुनिक वास्तुकला के कुछ नए पड़ोस में पुनरुत्थान, उदाहरण के लिए सैनचिनारो के मिराडोर बिल्डिंग या लास टैबब्स के बीबीवीए शहर।

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