फिनलैंड की वास्तुकला में 800 वर्षों से अधिक का इतिहास है, और आधुनिक युग तक जब तक फिनलैंड के दो संबंधित पड़ोसी शासक राष्ट्रों, स्वीडन और रूस से धाराओं से आर्किटेक्चर को मजबूती से प्रभावित किया गया था, 1 9वीं शताब्दी की शुरुआत से ही प्रभाव सीधे आगे की ओर से आए थे ; पहले जब यात्रा करने वाले विदेशी आर्किटेक्ट्स ने देश में पदों को संभाला और फिर जब फिनिश वास्तुकार पेशे की स्थापना हुई। इसके अलावा, बदले में फिनिश वास्तुकला ने अंतरराष्ट्रीय स्तर पर कई शैलियों में महत्वपूर्ण योगदान दिया है, जैसे जुगेन्स्टिल (या आर्ट नोव्यू), नॉर्डिक क्लासिकिज्म और फंक्शनलिज्म। विशेष रूप से, देश के सबसे प्रसिद्ध आधुनिक आधुनिक वास्तुकार एलिल सारेनिन के कार्यों का महत्वपूर्ण विश्वव्यापी प्रभाव पड़ा है। लेकिन सारेनिन से भी ज्यादा प्रसिद्ध आधुनिकतावादी वास्तुकार अलवर आल्टो रहे हैं, जिन्हें आधुनिक वास्तुकला के विश्व इतिहास में प्रमुख आंकड़ों में से एक माना जाता है।

प्रारंभिक वास्तुकला से 180 9 तक (स्वीडिश औपनिवेशिक काल सहित)

लकड़ी के निर्माण का प्रभुत्व
फिनलैंड का स्थानीय वास्तुकला आम तौर पर लकड़ी के निर्माण के मुख्य उपयोग द्वारा विशेषता है। सबसे पुरानी ज्ञात आवासीय संरचना तथाकथित कोटा, एक गोहती, झोपड़ी या तम्बू है जिसमें कपड़े, पीट, मुसब्बर या लकड़ी में एक आवरण होता है। इमारत का प्रकार फिनलैंड में 1 9वीं शताब्दी तक उपयोग में रहा, और अभी भी लैपलैंड में सामी लोगों के बीच उपयोग में है। सौना फिनलैंड में पारंपरिक इमारत का प्रकार भी है: फ़िनलैंड में सबसे पुराने ज्ञात सौना जमीन में ढलान में खुदाई करते हैं और मुख्य रूप से सर्दियों के समय में आवास के रूप में उपयोग किए जाते हैं। पहले फिनिश सौना आजकल “धूम्रपान सौना” कहा जाता है। ये आधुनिक सौना से अलग थे कि उनके पास खिड़कियां नहीं थीं और लगभग 6-8 घंटे तक बड़ी मात्रा में लकड़ी को जलाने से चट्टानों (जिसे किआआस कहा जाता है) को ढेर करके गरम किया जाता था, और फिर प्रवेश करने से पहले धुआं से बाहर निकलने से पहले सौना गर्मी का आनंद लें (जिसे लॉयली कहा जाता है)।

लकड़ी के निर्माण की परंपरा – कोटा झोपड़ी से परे – प्रागैतिहासिक काल से पूरे उत्तरी बोरियल शंकुधारी क्षेत्र में आम है। इसकी सफलता में केंद्रीय संरचनात्मक कारक कोने में शामिल होना था – या “कोने-टाइबरिंग” – तकनीक, जिससे लॉग उत्तराधिकार में क्षैतिज रूप से रखे जाते हैं और कड़े सुरक्षित जोड़ बनाने के लिए सिरों पर अंकित होते हैं। तकनीक की उत्पत्ति अनिश्चित हैं; यद्यपि रोमनों ने पहली शताब्दी ईसा पूर्व में उत्तरी यूरोप में इसका उपयोग किया था, अन्य संभावित पुराने स्रोत वर्तमान रूस के क्षेत्र के रूप में कहा जाता है, लेकिन यह पूर्वी यूरोप के भारत-आर्य लोगों के बीच भी आम है, निकट पूर्व, ईरान और भारत। “कोने-टाइबरिंग” तकनीक के विकास में महत्वपूर्ण आवश्यक उपकरण थे, मुख्यतः एक आंख की बजाय कुल्हाड़ी। परिणामस्वरूप इमारत का प्रकार, एक आयताकार योजना, मूल रूप से एक इंटीरियर स्पेस और कम-पिच वाली सैडल-बैक छत के साथ, मेगनॉन, प्रारंभिक ग्रीक निवास घर के समान ही उत्पत्ति है। फिनलैंड में इसका पहला उपयोग स्टोरहाउस के रूप में हो सकता है, और बाद में एक सौना और फिर घरेलू घर। “कोने-टाइबरिंग” तकनीक के पहले उदाहरणों ने राउंड लॉग का उपयोग किया होगा, लेकिन एक अधिक विकसित रूप जल्द ही उभरा, एक कुल्हाड़ी के साथ लॉग को एक निश्चित आकार और बेहतर इन्सुलेशन के लिए एक वर्ग आकार में आकार दिया। एक कुल्हाड़ी के साथ घूमने को देखा जाने के लिए बेहतर माना जाता था क्योंकि कुल्हाड़ी की सतह सतह के प्रवेश को कम करने में बेहतर थी।

इतिहासकारों के मुताबिक, हालांकि लकड़ी के निर्माण के सिद्धांत कहीं और फिनलैंड में पहुंचे हैं, लकड़ी के निर्माण में एक विशेष नवाचार फिनलैंड, तथाकथित ब्लॉक-खंभे चर्च (तुकिपिलेरिकिरको) के लिए अद्वितीय प्रतीत होता है। यद्यपि स्पष्ट रूप से एक सामान्य लकड़ी के चर्च की तरह दिखते हुए, नवीनता में बाहरी दीवारों में बने लॉग से खोखले स्तंभों का निर्माण शामिल था, जिससे दीवारों को संरचनात्मक रूप से अनावश्यक बना दिया गया था। खंभे बड़े जियोस्ट द्वारा नाखून में आंतरिक रूप से बंधे होते हैं। आमतौर पर दो थे, लेकिन कभी-कभी प्रत्येक अनुदैर्ध्य दीवार पर तीन खंभे थे। सबसे बड़ा संरक्षित ब्लॉक-स्तंभ चर्च टोर्नियो (1686) में है। अन्य उदाहरण वोरी (1627) और टर्वोला (1687) के चर्च हैं।

बाद के विकास में, विशेष रूप से शहरी संदर्भों में, लॉग फ्रेम को लकड़ी के तख्ते की एक परत में आगे कवर किया गया था। यह अनुमान लगाया गया है कि यह केवल 16 वीं शताब्दी से ही था कि लकड़ी के घर परिचित लाल-ओचर या पनमुल्टा में चित्रित किए गए थे, जिसमें 95% लौह ऑक्साइड होता था, जो अक्सर टैर के साथ मिलाया जाता था। पूरे उत्तरी अमेरिका में लोकप्रिय लकड़ी के निर्माण के लिए गुब्बारा बनाने की तकनीक केवल 20 वीं शताब्दी में फिनलैंड आए। फिनिश मास्टर बिल्डर्स ने यह देखने के लिए संयुक्त राज्य अमेरिका की यात्रा की थी कि कैसे लकड़ी की फ़्रेमिंग तकनीक का औद्योगिकीकरण विकसित हुआ था और इसके बदले व्यापार पत्रिकाओं में सकारात्मक रूप से लिखा था। कुछ प्रयोग लकड़ी के फ्रेम का उपयोग करने में किए गए थे, लेकिन शुरुआत में यह लोकप्रिय नहीं था। एक कारण पतली निर्माण के खराब जलवायु प्रदर्शन (1 9 30 के दशक में इन्सुलेशन के अतिरिक्त में सुधार हुआ) था: फिनलैंड में लकड़ी और श्रम दोनों की अपेक्षाकृत कम कीमत भी महत्वपूर्ण थी। हालांकि, प्रथम विश्व युद्ध के फैलने से, औद्योगिक लकड़ी की निर्माण प्रणाली अधिक व्यापक हो गई थी। फिनलैंड में तुलनात्मक रूप से हालिया “आयात” छत के लिए लकड़ी के शिंगलों का उपयोग है, जो केवल 1 9वीं शताब्दी की शुरुआत से ही है। इससे पहले, पारंपरिक प्रणाली एक तथाकथित बर्च-छाल छत (फिनिश, माल्काकाटो) में थी, जिसमें लकड़ी के स्लैट बेस शामिल थे, बर्च-छाल की कई परतों के साथ ओवरलैड थे और वजन से लंबे लकड़ी के ध्रुवों की एक परत के साथ समाप्त हो गए थे कभी-कभी बोल्डर द्वारा स्थानों में नीचे। परंपरागत रूप से, पूरी संरचना अनपेक्षित थी। टैर के साथ शिंगल का कोटिंग आयरन एज के दौरान नॉर्डिक देशों में उत्पादित पहली सामग्री का आधुनिक विनियमन था, जो मुख्य रूप से लकड़ी की नौकाओं को सील करने में एक प्रमुख निर्यात उत्पाद था।

फिनलैंड में पारंपरिक लकड़ी का घर आम तौर पर दो प्रकार का था: i। पूर्वी फिनलैंड, रूसी परंपराओं से प्रभावित है। उदाहरण के लिए, पर्टिनोट्स हाउस में (अब हेलसिंकी में सेरासासरी ओपन एयर संग्रहालय में) परिवार के रहने वाले कमरे ऊपरी मंजिल पर हैं, जबकि जानवरों के बर्न और स्टोररूम जमीन के तल पर हैं, उनके ऊपर घास के साथ; ii। स्वीडिश परंपराओं से प्रभावित पश्चिमी फिनलैंड। उदाहरण के लिए, मूल रूप से साकिला (आजकल भी सारासासरी में) के गांव से एन्टी फार्मस्टेड में, खेत के मैदान में केंद्रीय खेत के चारों ओर स्थित व्यक्तिगत लॉग इमारतों का एक समूह शामिल था। परंपरागत रूप से, इस तरह के एक फार्मस्टेड में निर्मित होने वाली पहली इमारत सौना थी, इसके बाद मुख्य घर के पहले या मुख्य कमरे (“तुपा”), जहां परिवार खाना बनाना, खाया और सोना था। गर्मियों में वे बाहर पकाएंगे, और कुछ परिवार के सदस्य भी बार्न में सोना चुनेंगे।

पत्थर निर्माण का विकास
फिनलैंड में पत्थर निर्माण का उपयोग शुरू में देश के कुछ मध्ययुगीन महलों और चर्चों तक ही सीमित था। फिनलैंड में रक्षात्मक और प्रशासनिक केंद्रों दोनों का निर्माण करने के लिए महलों का निर्माण स्वीडिश ताज द्वारा एक परियोजना का हिस्सा था। 13 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध से मध्ययुगीन काल के दौरान राष्ट्रीय महत्व के छह महलों का निर्माण किया गया था: दक्षिण-पश्चिम तट पर आलैंड द्वीप, तुर्कू और रासेबोर्ग पर कास्टेलहोम, दक्षिण-पूर्व तट से एक द्वीप पर विबॉर्ग और हमी और ओलाविलिनिना आगे अंतर्देशीय। उत्तरी-सबसे महल, और यहां तक ​​कि अंतर्देशीय, कजानी, 17 वीं शताब्दी की शुरुआत से ही स्थित है। Kuusisto, एक ही नाम के एक द्वीप पर, और तट पर Korsholma भी बाद की अवधि से तारीखें। महल निर्माण के पहले हिस्सों को भारी ग्रेनाइट बोल्डर निर्माण द्वारा विशेषता है, लेकिन बाद की अवधि में कभी भी अधिक परिष्कृत विवरण के साथ। रणनीतिक रूप से, दो सबसे महत्वपूर्ण किले तुर्कू और वायबोर्ग थे। तीन उच्च मध्ययुगीन फिनिश “महल चट्टानों” को 1360 के दशक तक टर्कू, हैमेनलिना और वैबॉर्ग के महल से शासन किया गया था। 14 वीं शताब्दी की शुरुआत तक, तुर्कू कैसल उत्तरी यूरोप में सबसे बड़ा था, 40 से अधिक कमरे और 16 वीं शताब्दी के मध्य तक तोप की आग का सामना करने के लिए और परिवर्तन हुए। स्वीडन के लॉर्ड हाई कॉन्सटेबल टॉर्कल नटसन के आदेश से 12 9 3 में वैबॉर्ग महल का निर्माण शुरू हुआ। ओलाविलिनिना के निर्माण के लिए प्रलेखन असामान्य रूप से स्पष्ट है: इसकी स्थापना 1475 में डेनिश के जन्म वाले नाइट, एरिक एक्सक्ससन टोट ने की थी, जो स्वीडिश ताज की सेवा में काम करते थे और वेबॉर्ग महल के गवर्नर भी थे; वैबर्ग महल के साथ महल का सामरिक महत्व पूर्व में नोवोगोरोड गणराज्य से पूर्वी सीमा की रक्षा करना था। एक्सेलसन के अपने खाते के अनुसार, महल “16 अच्छे विदेशी मास्टर मेसन” द्वारा निर्मित किया गया था – उनमें से कुछ टालिन से हैं। महल किरोन्सल्मी स्ट्रेट में एक द्वीप पर बनाया गया है जो झीलों हौकिवेसी और पिहलाजवेसी को जोड़ता है; डिजाइन उत्तर-पश्चिम और एक घेरने वाली दीवार के सामने एक लाइन में 3 बड़े टावरों के विचार पर आधारित था। महल की वर्तमान अच्छी मरम्मत की स्थिति 1 9 60 और 70 के दशक में पूरी तरह से बहाली के कारण हुई है। पत्थर में बने सबसे पुराने हिस्सों में हेम कैसल का जन्म 1260 के दशक में हुआ था, मूल रूप से लकड़ी में बनाया गया था, फिर पत्थर में बनाया गया था, लेकिन फिर 14 वीं शताब्दी में लाल ईंट में मूल रूप से परिवर्तित हो गया, जो फिनलैंड के लिए अद्वितीय था, रक्षा की अतिरिक्त लाइनों के साथ ईंट में केंद्रीय बुर्ज से परे जोड़ा गया। 1 9वीं शताब्दी में इसे आर्किटेक्ट कार्ल लुडविग एंजेल द्वारा डिजाइन के अनुसार जेल में परिवर्तित कर दिया गया था।

ग्रांड डची अवधि, 180 9 -1 9 17

प्रारंभिक ग्रैंड डची अवधि: नियोक्लासिसिज्म और गोथिक पुनरुद्धार
एक राज्य के रूप में फिनलैंड की आधारशिला 180 9 में प्यूसो के आहार पर रखी गई थी, जहां सीज़र अलेक्जेंडर मैंने खुद को फिनलैंड के नए ग्रैंड डची के संवैधानिक शासक घोषित किया था और भूमि के विश्वास और कानूनों को बनाए रखने का वादा किया था। पूंजी का निर्माण नई ग्रैंड डची को एक कार्यशील इकाई बनाने के लिए ज़ार की इच्छा का एक स्पष्ट संकेत था। 8 अप्रैल, 1812 को अलेक्जेंडर मैंने फिनलैंड के ग्रैंड डची की राजधानी हेलसिंकी की घोषणा की। उस समय हेलसिंकी लगभग 4000 निवासियों का एक छोटा सा लकड़ी का शहर था, यद्यपि सेवबोर्ग के विशाल द्वीप किले और इसके सैन्य सेना के पास। सीज़र ने एक नए पत्थर से बने पूंजी के लिए योजना तैयार करने के कार्य के साथ, पुनर्निर्माण समिति के प्रमुख के रूप में स्वीडन के किंग गुस्तावस III के पूर्व अदालत के सैन्य अभियंता जोहान अल्ब्रेक्ट एहरनस्ट्रॉम को नियुक्त किया। इस योजना का केंद्र सीनेट स्क्वायर था, जो राज्य, चर्च और विश्वविद्यालय के लिए नियोक्लासिकल इमारतों से घिरा हुआ था। कला इतिहासकार रितिता निकुला के शब्दों में, एहरनस्ट्रॉम ने “फिनलैंड के ग्रैंड डची के प्रतीकात्मक दिल को बनाया, जहां सभी मुख्य संस्थानों के पास पदानुक्रम में उनके कार्य द्वारा निर्धारित एक सटीक स्थान था।”

वास्तव में, 180 9 में फिनलैंड के रूस के प्रजनन से पहले, 18 वीं शताब्दी के मध्य में नियोक्लासिसवाद का आगमन फ्रांसीसी कलाकार-वास्तुकार लुई जीन डेस्प्रज़ के साथ आया, जो स्वीडिश राज्य द्वारा नियोजित था, और 17 99 में हैमिनेलिना चर्च को डिजाइन किया था। चार्ल्स (कार्लो) बास्सी एक और विदेशी था, एक इतालवी जन्मी वास्तुकार भी स्वीडिश राज्य द्वारा नियोजित था, जो विशेष रूप से चर्चों के डिजाइन में काम करता था। बास्सी फिनलैंड में आ गए और फ़िनलैंड में स्थायी रूप से बसने के लिए पहला औपचारिक रूप से कुशल वास्तुकार बन गया। 1810 में बस्सी को नेशनल बोर्ड ऑफ बिल्डिंग (राकनुशैलिटस – एक सरकारी पद जो 1 99 5 तक बना रहा) का पहला प्रमुख नियुक्त किया गया था, जो तुर्कू में स्थित था, जो 1824 तक आयोजित की गई थी। देश में सत्ता के बाद बास्सी फिनलैंड में रहा । 1824 में नेशनल बोर्ड ऑफ बिल्डिंग के प्रमुख के रूप में उनकी आधिकारिक स्थिति जर्मन के पैदा हुए कार्ल लुडविग एंजेल के एक अन्य आप्रवासी वास्तुकार ने ली थी।

तुर्कू से हेलसिंकी तक फिनिश राजधानी के कदम के साथ, एंजेल को सीज़र अलेक्जेंडर I द्वारा नियुक्त किया गया था ताकि वे बड़ी नई सार्वजनिक इमारतों को एरेनस्ट्रॉम शहर की योजना में फिट किया जा सके: इनमें सीनेट स्क्वायर के आसपास प्रमुख इमारतों को शामिल किया गया था; सीनेट चर्च, हेलसिंकी विश्वविद्यालय की इमारतों – एंजेल के बेहतरीन इंटीरियर, हेलसिंकी विश्वविद्यालय पुस्तकालय (1836-45) – और सरकारी भवनों सहित। इन सभी इमारतों को रूसी राजधानी, सेंट पीटर्सबर्ग, अर्थात् नियोक्लासिसिज्म की प्रमुख वास्तुशिल्प शैली के बाद डिजाइन किया गया था – हेलसिंकी को जिसे लघु में सेंट पीटर्सबर्ग कहा जाता था, और वास्तव में एहरनस्ट्रॉम की योजना में मूल रूप से एक नहर भी शामिल था, जिसने शहर के दृश्य की नकल की नकल की थी भूतपूर्व।

देर ग्रैंड डची अवधि: जुगेन्ड
1 9वीं शताब्दी के अंत में फिनलैंड के तहत एक भव्य डची के रूप में फिनलैंड के तहत अधिक आजादी का आनंद लेना जारी रखा; हालांकि, यह 18 9 4 में सीज़र निकोलस द्वितीय की शक्ति में आने के साथ बदल जाएगा, जिसने “Russification” की एक बड़ी प्रक्रिया शुरू की थी। बुर्जुआ वर्गों में इसकी प्रतिक्रिया स्पष्ट रूप से कला में भी थी, उदाहरण के लिए जीन सिबेलियस और कलाकार अक्सेली गैलेन-काललेला के संगीत में – लेकिन वास्तुकला में भी। फिनिश आर्किटेक्ट्स क्लब की स्थापना 18 9 2 में स्वीडिश भाषी इंजीनियरिंग सोसाइटी (टेक्नीस्का फोरेनिंग) के भीतर हुई थी। मूल रूप से सहयोग और चर्चा के लिए एक ढीला मंच, इसका स्वैच्छिक आधार यह था कि यह अनौपचारिक रूप से कैफे और रेस्तरां में संचालित था। इस तरह यह समय के कई लेखकों या कलाकारों के क्लब जैसा दिखता था और आम तौर पर कुछ एकजुटता की एक औपचारिक भावना को बढ़ावा देता था। इसने वास्तुकार को सौंदर्य निर्णय के लिए ज़िम्मेदार कलाकार के रूप में स्थापित करने में मदद की। 1 9 03 में, इंजीनियरिंग प्रकाशन के पूरक के रूप में, क्लब ने आर्किटेक्टेन (‘स्वीडिश में आर्किटेक्ट’ का पहला अंक प्रकाशित किया, जो पेशेवर वर्गों और निश्चित रूप से आर्किटेक्ट्स के बीच उस समय मुख्य भाषा का उपयोग करता था)।

188 9 में कलाकार अल्बर्ट एडेलल्ट ने एक पोस्टर में राष्ट्रीय जागृति का चित्रण किया जिसमें ममे पेरिस फिनलैंड प्राप्त करने वाला एक दुल्हन दिखा रहा था, जो अपनी टोपी पर सेंट निकोलस चर्च (बाद में हेलसिंकी कैथेड्रल) के मॉडल के साथ मिलती है; नाव में पार्सल सभी यूरोपीय संघ (यानी प्रदर्शनी Universelle) चिह्नित हैं। 1 9 00 में फिनलैंड को पेरिस वर्ल्ड एक्सपो में अपने स्वयं के मंडप प्राप्त करने के लिए फिनलैंड को एक विशिष्ट प्रतीकात्मक महत्व दिया गया था, जिसे युवा आर्किटेक्ट हरमन गेसेलियस, अरमास लिंडग्रेन और एलिल सारेनिन द्वारा तथाकथित जुगेन्स्टिल शैली (या आर्ट नोव्यू) में डिजाइन किया गया था, जो मध्य यूरोप में लोकप्रिय थे। फिनिश मंडप यूरोपीय प्रेस और आलोचकों द्वारा अच्छी तरह से प्राप्त किया गया था, हालांकि आमतौर पर फिनलैंड की सांस्कृतिक-राजनीतिक परिस्थितियों के साथ इमारत को बारीकी से बांधना था। उदाहरण के लिए, जर्मन कला इतिहासकार और आलोचक जूलियस मेयर-ग्रेफे ने मंडप के बारे में लिखा: “परिधि से … हम बेहद प्रभावी और आधुनिक डिजाइन के साथ अत्यंत प्रभावी फिनिश मंडप का उल्लेख करना चाहते हैं … के चरित्र देश और लोग और सजावटी के लिए अपने कलाकारों की मजबूत कंडीशनिंग इमारत में सबसे सुखद तरीके से दिखाई देती है। ”

फिनलैंड में जुगेन्स्टाइल शैली को बहने वाली रेखाओं और राष्ट्रवादी-पौराणिक प्रतीकों को शामिल करने की विशेषता है – विशेष रूप से राष्ट्रीय महाकाव्य, कालेवाला से लिया गया – ज्यादातर प्रकृति और यहां तक ​​कि मध्ययुगीन वास्तुकला से लिया जाता है, बल्कि यूरोप और यहां तक ​​कि संयुक्त राज्य अमेरिका में समकालीन स्रोतों ( उदाहरण के लिए एचएच रिचर्डसन और शिंगल स्टाइल)। इस राष्ट्रीय रोमांटिक शैली की अधिक प्रमुख इमारतों को पत्थर में बनाया गया था, लेकिन साबुन की जमा राशि के फिनलैंड में खोज, एक आसानी से नक्काशीदार चट्टान चट्टान, केवल हार्ड ग्रेनाइट का उपयोग करने में कठिनाई से अधिक है; इसका एक उदाहरण पोहजोला इंश्योरेंस बिल्डिंग, हेलसिंकी (1 9 01) का मुखौटा गेसेलियस, लिंडग्रेन और सारेनिन द्वारा किया गया है। राष्ट्रीय स्वतंत्रता के लिए लड़ाई के साथ जुगेंस्टाइल शैली फिनलैंड में जुड़ी हुई थी। फिनिश स्थानीय इमारतों के वास्तविक सर्वेक्षण में राष्ट्रवाद का महत्व भी स्पष्ट किया गया था: उस समय के सभी वास्तुकला के छात्रों – फिनलैंड के तत्कालीन स्कूल ऑफ हेलसिंकी में, फिनिश बिल्डिंग विरासत से परिचित होकर इसे चित्रित करके परिचित हो गए। 1 9 10 के दशक से, बड़े मध्ययुगीन महलों और चर्चों के अलावा 17 वीं और 18 वीं शताब्दी के लकड़ी के चर्चों और नवोन्मेषी लकड़ी के कस्बों का सर्वेक्षण किया गया – एक अभ्यास जो आज भी वास्तुकला के फिनिश स्कूलों में जारी है। जुगेन्स्टिल शैली का इस्तेमाल राष्ट्रीय संग्रहालय और हेलसिंकी रेलवे स्टेशन जैसे प्रमुख राज्य भवनों में गेसेलियस, लिंडग्रेन और सारेनिन द्वारा किया गया था। फिनलैंड में पहली महिला आर्किटेक्ट्स में से एक, लार्स सॉन्क और विवी लोन, एक ही शैली में काम करने वाले अन्य आर्किटेक्ट थे।

स्वतंत्रता के बाद, 1 9 17-

नॉर्डिक क्लासिकिज्म और अंतरराष्ट्रीय कार्यात्मकता
1 9 17 में फिनलैंड की आजादी के साथ, जुगेन्स्टिल शैली से एक मोड़ दूर हो गया, जो बुर्जुआ संस्कृति से जुड़ा हुआ था। बदले में क्लासिकवाद, तथाकथित नॉर्डिक क्लासिकिज्म के लिए एक संक्षिप्त वापसी हुई, इटली के आर्किटेक्ट अध्ययन यात्राओं से काफी हद तक प्रभावित हुई, लेकिन स्वीडन के प्रमुख उदाहरणों में, विशेष रूप से गुन्नर असप्लंड की वास्तुकला भी। इस अवधि के उल्लेखनीय फिनिश आर्किटेक्ट्स में जेएस सिरेन और गुन्नार टौचर, साथ ही साथ अल्वर आल्टो, एरिक ब्राइगमैन, मार्टी वैलिकांगस, हिल्डिंग एकलुंड और पॉली ई ब्लॉम्स्टेड के शुरुआती काम शामिल हैं। इस अवधि से सबसे उल्लेखनीय बड़े पैमाने पर निर्माण सिरेन द्वारा फिनिश संसद भवन (1 9 31) था। इस शैली में निर्मित अन्य प्रमुख इमारतों में हौसिंकी (1 9 27) में टॉचर द्वारा (पीई ब्लोम्स्टेड से मुख्य सहायता के साथ), यूनो उलबर्ग, “ताइदाहल्ली” आर्ट गैलरी, हेलसिंकी द्वारा वैबॉर्ग आर्ट संग्रहालय और ड्राइंग स्कूल (1 9 30) द्वारा फिनिश भाषा प्रौढ़ शिक्षा केंद्र थे। (1 9 28) और टोलो चर्च, हेलसिंकी (1 9 30) हिल्डिंग एकलुंड द्वारा, और अलवर आल्टो की कई इमारतों, विशेष रूप से श्रमिक क्लब, जैवस्कीला (1 9 25), दक्षिण-पश्चिम फिनलैंड कृषि भवन, तुर्कू (1 9 28), मुरामाकी चर्च ( 1 9 2 9) और वाल्बोर्ग लाइब्रेरी (1 9 27-35) के शुरुआती संस्करण से पहले आल्टो ने उभरते हुए कार्यशील शैली के साथ अपने डिजाइन को काफी संशोधित किया।

लेकिन नॉर्डिक क्लासिकिज्म शैली में डिजाइन की गई इन सार्वजनिक इमारतों से परे, इसी शैली को लकड़ी के निर्माण करने वाले श्रमिकों के आवास में भी इस्तेमाल किया जाता था, जो सबसे प्रसिद्ध रूप से प्यू-कैप्ला (“वुडन कैप्ला”) में हेलसिंकी (1 925-25) जिले व्लाइकांगस द्वारा जिले में प्रसिद्ध था। फार्महाउस पर मॉडलिंग किए गए पुआ-कैप्ला के लगभग 165 घरों को वर्टिकल बोर्डिंग में पारंपरिक स्क्वायर लॉग निर्माण क्लैड से बनाया गया था, लेकिन निर्माण तकनीक को आंशिक रूप से निर्माण तत्व तकनीक के साथ साइट पर “फैक्ट्री” के साथ तर्कसंगत बनाया गया था। आवास के लिए मानकीकरण का सिद्धांत आम तौर पर इस समय के दौरान बंद हो जाएगा। 1 9 22 में नेशनल बोर्ड ऑफ सोशल वेलफेयर (सोसाइलाहलिटस) ने आर्किटेक्ट एलियास पालानेन को फार्महाउस के विभिन्न विकल्पों को डिजाइन करने के लिए कमीशन किया, जिसे बाद में ब्रोशर के रूप में प्रकाशित किया गया था, पियानासुन्टोजेन टाइपिप्पीइरुस्टुकिया (छोटे घरों के लिए मानक चित्र) कई बार प्रकाशित हुआ। 1 9 34 में पालानेन को बराबर शहरी प्रकार के घर के डिजाइन के लिए कमीशन किया गया था, और वह बारह अलग-अलग विकल्पों के साथ आया था। अलवर आल्टो भी, 1 9 36 से, मानक छोटे घरों में, अहलस्ट्रॉम लकड़ी और लकड़ी उत्पाद कंपनी के लिए डिजाइनिंग, तीन प्रकार के तथाकथित एए सिस्टम के साथ डिजाइन किया गया: 40 वर्ग मीटर (टाइप ए), 50 वर्ग मीटर (टाइप बी) और 60 वर्ग मीटर (टाइप सी)। हालांकि पारंपरिक फार्महाउसों के आधार पर, नॉर्डिक क्लासिकवाद से आधुनिक स्टाइलिस्ट तत्व भी आधुनिकतावाद हैं। हालांकि, यह द्वितीय विश्व युद्ध के असर के साथ था कि तथाकथित रिंटमामिएस्टेलो हाउस (शाब्दिक रूप से: युद्ध के सामने सैनिक के घर) के आगमन के साथ, घर के डिजाइन के लिए मानक प्रणाली ने भी अधिक क्षमता प्राप्त की। ये पूरे देश में बनाए गए थे; ओलु में करजासिल्टा जिला एक विशेष रूप से अच्छी तरह से संरक्षित उदाहरण है। लेकिन सोवियत संघ के लिए फिनिश युद्ध की मरम्मत के हिस्से के रूप में इस युद्ध के प्रकार ने द्वितीय विश्व युद्ध के बाद भी एक अलग भूमिका निभाई; फिनलैंड से सोवियत संघ तक दिए गए “माल” के बीच मानक रिंटमामिएस्टेलो हाउस के आधार पर 500 से अधिक लकड़ी के घर थे, जो 1 9 44 और 1 9 48 के बीच होने वाली प्रसवियां थीं। इनमें से कई घर सोवियत संघ से पोलैंड में विभिन्न स्थानों पर निर्यात किए जा रहे थे , जहां छोटे “फिनिश गांव” स्थापित किए गए थे; उदाहरण के लिए, बाइटम में स्ज़ोम्बियरकी जिले के साथ-साथ केटोवाइस और सोसोनीएक में भी जिला।

आवास डिजाइन के अलावा, नॉर्डिक क्लासिकिज्म की अवधि को काफी संक्षिप्त माना जाता है, जो कि “महाद्वीपीय” शैली से अधिक है – खासकर बैंकों और अन्य कार्यालय भवनों में – फ्रोस्टरस और पॉली ई ब्लॉम्स्टेड द्वारा टाइप किया गया (उदाहरण के लिए लिट्टोपंकी बैंक बिल्डिंग, हेलसिंकी, 1929)। हकीकत में, हालांकि, विभिन्न शैलियों के तत्वों का एक संश्लेषण उभरा। फिर भी, लेकिन 1 9 20 के दशक के उत्तरार्ध और 1 9 30 के दशक के आरंभ में फ्रांसीसी-स्विस आर्किटेक्ट ले कॉर्बूसियर द्वारा सबसे महत्वपूर्ण रूप से प्रेरित, कार्यात्मकता की दिशा में पहले से ही एक महत्वपूर्ण कदम था, लेकिन उदाहरण के उदाहरणों से भी स्वीडन, जैसे स्टॉकहोम प्रदर्शनी (1 9 30) Asplund और सिगुर्द Lewerentz। हालांकि, उस समय, निश्चित रूप से आर्किटेक्ट्स थे जिन्होंने स्थिर शैलियों के साथ असंतोष व्यक्त करने का प्रयास किया, जैसे कि सिगुर्ड फ्रोस्टरस और गुस्ताफ स्ट्रेंगल ने राष्ट्रीय रोमांटिकवाद की आलोचना की थी। पॉली ई। ब्लॉम्स्टेड, जिन्होंने निश्चित रूप से नॉर्डिक क्लासिकिज्म शैली में महत्वपूर्ण इमारतों को डिजाइन किया था, फिर 1 9 28 के निबंध “आर्किटेक्चरल एनीमिया” में नॉर्डिक क्लासिकिज्म के “अच्छे स्वाद” की भावना के बारे में एक समय में लिखा, जब वह पहले से ही था सफेद कार्यात्मकता का समर्थन किया:

क्षेत्रीय कार्यात्मकता
फिनलैंड को अपने आधुनिकतावादी वास्तुकला प्रमाण-पत्र प्रदर्शित करने के लिए सक्षम करने वाली एक प्रमुख घटना हेलसिंकी ओलंपिक खेलों थी। इमारतों के बीच की कुंजी आर्किटेक्ट्स ओर्जो लिंडगेरेन और टोवो जांतिई द्वारा ओलंपिक स्टेडियम थी, जिसका पहला संस्करण 1 9 38 में एक वास्तुकला प्रतियोगिता का परिणाम था, जिसका उद्देश्य 1 9 40 में होने वाले खेलों के लिए था (युद्ध के कारण रद्द किया गया था), लेकिन अंत में 1 9 52 में एक विस्तारित स्टेडियम में आयोजित किया गया। वास्तुकला के लिए ओलंपिक खेलों का महत्व यह था कि यह देश के आधुनिकीकरण के साथ आधुनिक, सफेद कार्यशील वास्तुकला को जोड़ता है, जिससे इसे सार्वजनिक समर्थन दिया जाता है; वास्तव में आम जनता विभिन्न स्मारिका ट्रिंकेट खरीदकर स्टेडियम के निर्माण के वित्त पोषण में योगदान दे सकती है। अन्य चैनल जिनके द्वारा कार्यात्मक वास्तुकला विकसित किया गया था, विभिन्न राज्य वास्तुकला कार्यालयों जैसे सैन्य, उद्योग और कुछ हद तक पर्यटन के माध्यम से विकसित किया गया था। एक मजबूत “सफेद कार्यात्मकता” ने अपने उत्पादन कार्यों, गोदामों, कार्यालयों और यहां तक ​​कि पूरे देश में निर्मित दुकानों में स्पष्ट रूप से खुदरा सहकारी सुमेन ओसुसुकापूपोजेन केस्कुकुंटा (एसओके) के भवन विभाग के प्रमुख एर्की हत्तुनेन के परिपक्व वास्तुकला की विशेषता दी; इनमें से पहला रामा (1 9 31) में एक संयुक्त कार्यालय और गोदाम था, जिसमें सफेद-रेंडर वाली दीवारें, “जहाज रेलिंग” बाल्स्ट्रेड के साथ छत की छत, बड़ी सड़क-स्तर की खिड़कियां और घुमावदार पहुंच सीढ़ियां थीं। रक्षा मंत्रालय का अपना भवन-वास्तुकला विभाग था, और 1 9 30 के दशक के दौरान सेना की कई इमारतों को “सफेद कार्यशीलता” शैली में डिजाइन किया गया था। ओलिवी सॉर्टटा द्वारा डिजाइन किए गए दोनों हेलसिंकी (1 9 36) में वियापुरी सैन्य अस्पताल और तिलकाका सैन्य अस्पताल के दो उदाहरण थे। आजादी के बाद लैपलैंड के जंगल का अनुभव करने पर जोर देने के साथ एक बढ़ता पर्यटन उद्योग था: रोलीनीमी में रोहेनीमी में होटल पोहजनोवी के फैशनेबल व्हाइट फंक्शनलिस्ट आर्किटेक्चर पॉली ई। ब्लॉम्स्टेड (1 9 36, 1 9 44 में लैपलैंड युद्ध में नष्ट हो गए) ने बढ़ते मध्य में प्रवेश किया -क्लास फिनिश पर्यटकों के साथ-साथ लापलैंड के लिए विदेशी पर्यटकों, हालांकि एक ही समय में एक स्थानीय स्थानीय देहाती शैली में डिजाइन किए गए अधिक मामूली छात्रावास भी बनाए जा रहे थे।

द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, फिनलैंड ने 1 9 40 की मास्को शांति संधि के हिस्से के रूप में अपने क्षेत्र का 11% और सोवियत संघ में अपनी 30% आर्थिक संपत्तियों को सौंपा। फिनलैंड की आबादी का 12%, जिसमें 422,000 करेलियन शामिल थे, को खाली कर दिया गया। इसके लिए राज्य प्रतिक्रिया पुनर्निर्माण की अवधि के रूप में जाना जाता है। ग्रामीण इलाकों में पुनर्निर्माण शुरू हुआ क्योंकि उस समय भी जनसंख्या का दो तिहाई वहां रहता था। लेकिन पुनर्निर्माण में न केवल युद्ध की क्षति की मरम्मत शामिल थी (उदाहरण के लिए जर्मन सेना को पीछे हटाना रोवानीमी शहर का विनाश) बल्कि शहरीकरण की शुरुआत, मानकीकृत आवास के लिए कार्यक्रम, स्कूलों, अस्पतालों, विश्वविद्यालयों और अन्य सार्वजनिक सेवा के लिए कार्यक्रमों का निर्माण इमारतों, साथ ही साथ नए उद्योगों और बिजली स्टेशनों का निर्माण। मिसाल के तौर पर, वास्तुकार अर्न एर्वी युद्ध के दशक के बाद ओलुजोकी नदी के साथ पांच बिजली स्टेशनों के डिजाइन के लिए जिम्मेदार थे, और अलवर आल्टो ने युद्ध के बाद कई औद्योगिक परिसरों को डिजाइन किया, हालांकि वास्तव में वह विभिन्न परियोजनाओं को डिजाइन करने में काफी शामिल थे 1 9 30 के दशक से पहले से ही फिनिश औद्योगिक उद्यमों के लिए आकार। हालांकि, सार्वजनिक कार्यों के विस्तार के लिए, लकड़ी के अलावा इमारत सामग्री में कमी से युद्ध के बाद दशक में कमी आई थी। फ़िनिश लूथरन चर्च पूरे देश में नए चर्चों और कब्रिस्तान / कब्रिस्तान चैपल के डिजाइन के लिए फिनिश एसोसिएशन ऑफ आर्किटेक्चरल (एसएएफए) वास्तुशिल्प प्रतियोगिताओं के साथ अंतरिम और युद्ध के बाद की अवधि में वास्तुकला में एक प्रमुख व्यक्ति बन गया, और महत्वपूर्ण युद्ध समय और युद्ध के बाद के उदाहरणों में शामिल हैं: तुर्कू पुनरुत्थान चैपल (एरिक ब्राइगमैन, 1 9 41), लाहती चर्च (अलवर आल्टो, 1 9 50), वोकिसिसका चर्च (अलवर आल्टो, 1 9 52-7), वाटियाला कब्रिस्तान चैपल, टाम्परे (विल्जो रेवेल, 1 9 60) , हाइविंका चर्च (अरनो रुसुवुवरी, 1 9 60), और होली क्रॉस चैपल, तुर्कू (पेक्का पिटकान, 1 9 67)। विशेष रूप से ब्राइगमैन ने कई कब्रिस्तान चैपल डिजाइन किए लेकिन कलाकारों के संयोजन के साथ डिजाइन किए गए युद्ध कब्रों का सबसे शानदार डिजाइनर भी था।

Postmodernism, गंभीर क्षेत्रीयवाद, Deconstruction, Minimalism, पैरामैट्रिकवाद
1 9 70 के दशक के अंत से फिनलैंड अंतरराष्ट्रीय प्रभावों को प्रत्यक्ष करने के लिए और अधिक खुला रहा है। हालांकि, पहले के कार्यात्मकता की निरंतरता, मौजूदा न्यूनतमता में स्पष्ट है, उदाहरण के लिए, हेइककिनन – कोमोनन आर्किटेक्ट्स (उदाहरण के लिए हेरेका साइंस सेंटर, वंता, 1 9 85-89) और ओली पेक्का जोकेला (उदाहरण के लिए बायोक्सकस 3) , हेलसिंकी, 2001) साथ ही पेक्का हेलेन के शानदार उत्पादन (जैसे फिनिश संसद एनेक्स, 2004)। पोस्टमॉडर्न आर्किटेक्चर की विडंबना और playfulness फिनलैंड में disdain के साथ बधाई दी, हालांकि यह कहना गलत होगा कि इसका कोई प्रभाव नहीं था, विशेष रूप से यदि कोई इसे प्रभावशाली “समय की भावना” के हिस्से के रूप में देखता है। उदाहरण के लिए, सिमो पाविलीनैन के काम (नॉर्डिक क्लासिकिज्म और पोस्टमोडर्निज्म के इतालवी तर्कवादी व्याख्या में उनके विद्वानों के हित से अधिक प्रभावित), नूरमेला-रैमोरांता-तासा आर्किटेक्ट्स (जैसे बीओपीओपी शॉपिंग सेंटर, पोरी, 1 9 8 9) के अधिक सनकी पोस्टमोडर्न कोलाज, और जुहानी पल्लजामा द्वारा जगह और phenomenology पर सैद्धांतिक संगीत। दिलचस्प बात यह है कि, आल्टो के वास्तुकला (प्रारंभिक नॉर्डिक क्लासिकिज्म और बाद के परिपक्व कार्यों) का इस्तेमाल आधुनिकतावादी और आधुनिक विचारधारा के दोनों स्कूलों की स्थिति की रक्षा में किया गया था। तथाकथित “ओलू कौल्लू” (औलू स्कूल) के आर्किटेक्ट्स, जिनमें हेक्की टास्किन और रीजो निस्कसासरी शामिल हैं, वास्तुकला के औलू स्कूल विश्वविद्यालय में रीमा पिटाला के छात्र थे, और एक क्षेत्रीय वास्तुकला बनाने के प्रयास में, संयुक्त तत्व जनवादी पोस्टमोडर्निज्म – उदाहरण के लिए, शास्त्रीय तत्वों जैसे कि पैडमिमेंट्स का उद्धरण – स्थानीय वास्तुकला, कार्बनिक विकास और इमारत के आकार के बारे में विचारों के साथ। इसका एक प्रमुख उदाहरण आर्कुइटहोटोइमिस्टो एनवीवी (आर्किटेक्ट कारी निस्कासासरी, रीजो निस्कासासरी, कार्लो विल्जेन, इल्पो वैसैनन और जोर्मा ओहमान) द्वारा ओलुनसलो टाउन हॉल (1 9 82) था।

हालांकि, फिनलैंड में आधुनिकतावाद से सबसे बड़ा प्रभाव शहरी नियोजन के माध्यम से आया था। यह 1 9 70 के दशक के उत्तरार्ध से मूल रूप से दक्षिणी और मध्य यूरोपीय प्रवृत्ति का हिस्सा था, जिसने यूरोपीय शहर को पुन: कब्जा कर लिया था जिसे युद्ध द्वारा नष्ट कर दिया गया था, बल्कि आधुनिकतावादी योजना सिद्धांत भी। इस दृष्टिकोण में मुख्य वास्तुकार-सिद्धांतवादी, इटली के एल्डो रॉसी और जॉर्जियो गोस्सी, स्विस आर्किटेक्ट मारियो बोटा, और जर्मन वास्तुकार ओसवाल्ड माथीस यूनर्स, और अधिक ऐतिहासिकवादी दिमाग वाले लक्समबर्ग पोस्टमॉडिस्टिस्ट रोब कैरियर और लियोन कैरियर के तर्कसंगत आर्किटेक्ट थे। इनमें से सभी अलग-अलग तरीकों से टाइपोग्राफी के विचार को पुनर्जीवित करने में चिंतित थे, अर्थात, शहरी रूप में उदाहरण। इस “यूरोपीय शहर के पुनर्निर्माण” के लिए प्रमुख “मंच” में से एक अंतर्राष्ट्रीय भवन प्रदर्शनी बर्लिन (आईबीए) था, जो 1 9 7 9 से 1 9 85 तक तत्कालीन पश्चिम बर्लिन में बनाया गया था, और जहां उपर्युक्त आर्किटेक्ट का गहरा प्रभाव पड़ा। आईबीए में कोई फिनिश आर्किटेक्ट मौजूद नहीं था, फिर भी फिनिश शहरों में यह नवीनीकृत शहरी रवैया इस योजना तक प्रथाओं में स्पष्ट हो गया कि शहर नियोजन प्राधिकरणों के नियंत्रण में शहरी नियोजन शहरी विकास पर बहुत सटीक मांग निर्धारित कर सकता है; उदाहरण के लिए, पारंपरिक सड़क ग्रिड के लेआउट, और ऊंचाई, सड़कों के दृश्य, छत रेखा और भवन सामग्री के मामले में भवनों की समग्र उपस्थिति भी। मुख्य उदाहरण हेलसिंकी में इटा-पासिला (पश्चिमी किनारे) और लांसी-पासिला और कटजनोकका के क्षेत्रों की योजना है। वास्तुशिल्प रूप के संदर्भ में, यह प्रायः पोस्टमोडरिस्ट विवरण के रूप में भौतिक रूप से समग्र द्रव्यमान में जोड़ा जाता है। उदाहरण के लिए, इल्मो वाल्जाक्का द्वारा लांसी-पासिला, हेलसिंकी (1 9 86) में ओटावामेडिया (प्रकाशक) कार्यालयों में, मध्य और दक्षिणी यूरोपीय विवरणों जैसे कि कोने टावरों, अंधे (यानी अनुपयोगी) कोलोनेड और सुंदरता पुलों के आधुनिक संस्करणों के आधुनिक संस्करण जोड़े गए हैं। कुल द्रव्यमान इसके अलावा, बीओपीओपी शॉपिंग सेंटर (1 9 8 9) में, पोरी, नूरमेला-रैमोरांटा-तासा आर्किटेक्ट्स द्वारा, इसके सभी मूर्खतापूर्ण आधुनिक आधुनिक आंतरिक और घुमावदार “मध्ययुगीन” सड़क के निर्माण के माध्यम से घुमावदार, समग्र शहरी ब्लॉक अभी भी सख्त ऊंचाई मानकों के भीतर फिट बैठता है क्षेत्र। आर्किटेक्ट्स द्वारा कंकानपा सार्वजनिक कार्यालय केंद्र (1 99 4) सिंकिका कोउवो और एर्की पार्टानन ने “हेटरोटोपिक” ऑर्डरिंग – विभिन्न खंडों के संघर्षों को लागू किया – पहले एल्टो के परिपक्व काम में स्पष्ट रूप से, लेकिन मारियो बोटा-एस्क्यू “राउंड हाउस” के एक आधुनिकतम मोड़ के साथ और ईंटवर्क के हड़ताली धारीदार बैंड।

नव- और सामान्य शहरीकरण और हरी इमारत
20 वीं शताब्दी और 21 वीं शताब्दी की शुरुआत में फिनलैंड में हेलसिंकी-एस्पू-वंता के बड़े पूंजी क्षेत्र में अधिक समेकन देखा गया है। हेलसिंकी, एस्पू और वंता के पड़ोसी शहरों (पूर्व में ग्रामीण काउंटी) द्वारा समुद्र तट पर घुसने के कारण बाहर विस्तार करने में असमर्थ, ने शहरी घनत्व में वृद्धि की योजना नीतियों को अपनाया है, साथ ही टिकाऊ विकास की नीति और “हरी इमारत” “, लेकिन डी-औद्योगिकीकरण, यानी औद्योगिक चिंताओं को शहर के केंद्र से निकटता में किनारे से दूर ले जा रहा है, जिसे आम तौर पर अप-मार्केट हाउसिंग के लिए पुनर्विकास किया जाता है। नूरमेला-रैमोरांता-तासा आर्किटेक्ट्स (2006) द्वारा कटजनोकका, हेलसिंकी पर किनारे के सामने वाले आवास विकास का एक अच्छा उदाहरण है। शहरी विकास को प्रभावित करने वाली महत्वपूर्ण पूर्व योजना नीतियां तीन रिंग सड़कों के निर्माण के साथ-साथ हेलसिंकी मेट्रो सिस्टम का निर्माण, 1 9 82 में शुरू हुईं, जो बदले में अमेरिकी-फिनिश फर्म स्मिथ-पोलिविनेन द्वारा 1 9 68 की योजना के प्रति प्रतिक्रियाएं हुईं हेलसिंकी के केंद्र के माध्यम से ड्राइव फ्री फ्रीवे।मेट्रो पहले से ही पूर्वी हेलसिंकी में फैला है, और नए स्टेशनों के चारों ओर नए विकास नोडों की योजना बनाने के साथ एस्पू में विस्तार करने के लिए (2014-15) देय है। 1 9 70 के दशक के उत्तरार्ध में और 1 9 80 के दशक के आरंभ में यह पहले से ही हेलसिंकी की सीमाओं के भीतर हुआ था, मुख्य उदाहरण इटाकेस्कस (पूर्वी केंद्र) का निर्माण है, मेट्रो स्टेशन एक शॉपिंग सेंटर और आसन्न पुस्तकालय और तैराकी हॉल में एकीकृत है, सबसे महत्वपूर्ण वास्तुकला मुख्य शॉपिंग मॉल और 82 मीटर लंबा टावर (1 9 87) एर्की कैरामो (गुलिचसेन कैरामो वोर्मला आर्किटेक्ट्स) द्वारा कलाकारों का काम, 1 9 20 और 30 के दशक के रूसी कन्स्ट्रक्टिविस्ट आर्किटेक्चर से काफी प्रभावित एक वास्तुकार है। हेलसिंकी के पूर्व औद्योगिक, डॉकयार्ड और जहाज निर्माण क्षेत्रों को नए आवास क्षेत्रों द्वारा प्रतिस्थापित किया जा रहा है,ज्यादातर कम से कम कार्यशील शैली में डिजाइन किया गया है, साथ ही साथ किंडरगार्टन और स्कूलों जैसे नई सहायता सेवाएं (जो, दक्षता के लिए, पड़ोस सांप्रदायिक सुविधाओं के रूप में भी उपयोग के लिए लक्षित हैं; उदाहरण के लिए ओसाइनकी स्कूल और बहुउद्देश्यीय केंद्र [2016] एसा Ruskeepää द्वारा ), साथ ही साथ बड़े पैमाने पर शॉपिंग मॉल (जैसे रूहोलाहती, अरबीरांटा, वूसासरी, हर्नेशारी, हनसासरी, जाटकासारी और कलासातामा के नए जिलों) की अनुमति देता है, परियोजनाएं अक्सर आर्किटेक्चर और शहरी नियोजन प्रतियोगिताओं द्वारा आगे बढ़ती हैं। शहरी नियोजन और वास्तुकला में एक और प्रमुख ऐतिहासिक स्थल हेलसिंकी विश्वविद्यालय के लिए एक नए परिसर के निकट, विकीकी (पेट्री लाकसनन द्वारा योजना) के इको-जिले के 1 99 5 की वास्तुकला प्रतियोगिता के आधार पर सृजन था। अन्य प्रमुख शहरों, विशेष रूप से लाहती, टाम्परे,ओलु और तुर्कू ग्रेटर हेलसिंकी क्षेत्र के रूप में समान रणनीतियों को अपना रहे हैं, जबकि इन नेटवर्कों के भीतर अधिक कुशल रेल और सड़क प्रणालियों का विकास भी करते हैं, जबकि व्यापक साइकिल पथ नेटवर्क को बढ़ावा देते हैं।

वास्तुकला अभिसरण
फिनलैंड में 100 से अधिक वर्षों तक आर्किटेक्चर के विकास में केंद्रीय महत्व का आर्किटेक्चरल प्रतियोगिताओं का विकास हुआ है, ज्यादातर फिनिश एसोसिएशन ऑफ आर्किटेक्ट्स (एसएएफए) के नियंत्रण में। पहली वास्तुशिल्प प्रतियोगिता 1860 में एसएएफए की स्थापना से पहले आयोजित की गई थी। 1880 तक बारह प्रतियोगिताओं का आयोजन किया गया था। यह केवल 18 9 3 के बाद था कि नियमों की व्यवस्था के साथ प्रतियोगिता प्रणाली अधिक व्यवस्थित हो गई। उस शताब्दी के अंत में वास्तुकला के प्रमुख कार्यों में से कई प्रतियोगिताओं के परिणाम थे: उदाहरण के लिए टाम्परे कैथेड्रल (लार्स सॉन्क, 1 9 00), राष्ट्रीय संग्रहालय, हेलसिंकी (हरमन गेसेलियस, अरमास लिंडग्रेन और एलिल सारेनिन, 1 9 02)। जब वह प्रतियोगिता जीता तो सोनक केवल 23 वर्ष का था। वास्तव में,कई प्रसिद्ध आर्किटेक्ट्स ने अपने करियर शुरू कर दिए जबकि अभी भी एक वास्तुकला प्रतियोगिता जीतकर युवा। प्रतिस्पर्धा न केवल सार्वजनिक भवनों और चर्चों के डिजाइन में, बल्कि शहरी और क्षेत्रीय योजना के विभिन्न पैमाने के लिए भी उपयोग की जाती है। सॉन्क और गेसेलियस-लिंडग्रेन-सारेनिन के अलावा, प्रतिस्पर्धात्मक सफलता से शुरू किए गए या बढ़ाए गए उल्लेखनीय करियर में से हैं: 1 9 58 ब्रुसेल्स वर्ल्ड मेले में रीमा पिटाला द्वारा फिनिश मंडप, अल्फा आल्टो द्वारा विबोर्ग लाइब्रेरी, जुहा लेविस्का द्वारा माईरमाकी चर्च (1 9 84) , हेलिन और सिओटोनन आर्किटेक्ट्स, हेरेका विज्ञान केंद्र, वंता (1 9 8 9) द्वारा हेइककिन और कोमोनोन आर्किटेक्ट्स, लोंडो फिनिश वन संग्रहालय, पंकहारुजू (1 99 4) लाहल्ल्मा और महलमैकी आर्किटेक्ट्स द्वारा, नोकिया कॉर्पोरेशन मुख्यालय, एस्पू (1 9 83-97)के 2 एस आर्किटेक्ट्स द्वारा हेलसिंकी ओलंपिक स्टेडियम (2003) के लिए नई छत, और एएलए आर्किटेक्ट्स द्वारा किल्डन परफॉर्मिंग आर्ट्स सेंटर (2012), क्रिस्टियंसैंड, नॉर्वे। प्रतिस्पर्धा के नतीजों ने उस समय के अंतर्राष्ट्रीय रुझानों को प्रतिबिंबित किया है, या महत्वपूर्ण क्षेत्रीयवाद का समर्थन किया है, यानी, आल्टो ने “खुद को अंतर्राष्ट्रीय होने के नाते अभी तक सही” बताया था।

विदेशों में प्रभाव
फिनिश आर्किटेक्ट्स, मुख्य रूप से अलवर आल्टो, फिनलैंड के बाहर एक महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा है। 1 9 65 में संयुक्त रूप से लिखित लेख में, प्रसिद्ध अमेरिकी वास्तुकला इतिहासकार हेनरी-रसेल हिचकॉक और जीई किडर स्मिथ ने संयुक्त राज्य अमेरिका में फिनिश आर्किटेक्ट्स के प्रभाव को सारांशित किया: “इस बात पर विचार करते हुए कि फिनलैंड की आबादी न्यूयॉर्क की तुलना में लगभग आधा है, सीमा और जिस डिग्री तक फिनिश वास्तुकला बाहरी दुनिया पर आ रही है – खासकर संयुक्त राज्य अमेरिका पर – पिछले 40 वर्षों में काफी असाधारण है। “