बेल्जियम आर्किटेक्ट 18 वीं और 20 वीं शताब्दी के मध्य में नियोक्लासिकल आर्किटेक्चर आंदोलन के अग्रभाग में थे। इस शैली ने बेल्जियम में बहुत लोकप्रियता हासिल की और कई नेकोस्लासिक उत्कृष्ट कृतियों, जिनमें गेम्बलॉक्स एबे और चातेऊ डी सेनेफ शामिल थे।

1 9वीं शताब्दी की आखिरी तिमाही में, बेल्जियम वास्तुकार और फर्नीचर डिजाइनर गुस्ताव सेरूरियर-बोवी को पेरिस में एक शैली के रूप में तैयार कला नोव्यू शैली बनाने के साथ (बेल्जियम आर्किटेक्ट्स पॉल हैंकर, विक्टर होर्टा और हेनरी वैन डी वेल्डे के साथ) श्रेय दिया जाता है। बिंग द्वारा

प्रथम विश्व युद्ध के बाद तक आर्ट नोव्यू शैली ने बेल्जियम में काफी लोकप्रियता हासिल की। विक्टर होर्टा द्वारा डिजाइन की गई आर्ट नोव्यू शैली में बेल्जियम के आस-पास के कई घर जीवित रहते हैं (हालांकि उनकी उत्कृष्ट कृति, मैसन डु पेप्ले नहीं) जिन्हें यूनेस्को द्वारा विश्व धरोहर स्थल के रूप में वर्गीकृत किया गया है।

बेल्जियम वास्तुकला के उदाहरणों में रोमनस्क्यू कोलेगीले सेंट-गर्ट्रूड डी निवेल्स (1046) और एथवर्प और बैरोक ब्रसेल्स ग्रैंड प्लेस में गोथिक 15 वीं शताब्दी कैथेड्रल ऑफ़ अवर लेडी में गोथिक, कैथेड्रेल नोट्रे-डेम डी टूरानेई शामिल हैं। मोसन पुनर्जागरण शैली लीज के प्रिंस-बिशोप्रिक के भीतर वास्तुकला की विशिष्ट है। प्रसिद्ध कला नौवेउ आर्किटेक्ट्स विक्टर होर्टा और हेनरी वैन डी वेल्डे ने बेल्जियम और विदेशों में 20 वीं शताब्दी के प्रारंभिक वास्तुकला को प्रभावित किया।

नव-शास्त्रीय वास्तुकला
आर्किटेक्ट्स लॉरेन-बेनोइट डीवेज़, जीन फाउल्टे, क्लाउड फिस्को, जीन-बेनोइट-विन्सेंट बैर, बरनबास गिमार्ड, चार्ल्स डी वाइली, लुई मोंटोयर के कार्यों के साथ ऑस्ट्रियाई नीदरलैंड के समय बेल्जियम में नवोन्मेषी वास्तुकला दिखाई दिया …

यह बेल्जियम में असाधारण दीर्घायु का अनुभव करेगा, फ्रांसीसी काल के माध्यम से खुद को कायम रखेगा, नीदरलैंड के यूनाइटेड किंगडम, लियोपोल्ड प्रथम का शासन, लियोपोल्ड द्वितीय और यहां तक ​​कि बीसवीं शताब्दी का शासनकाल।

नव-शास्त्रीय वास्तुकला की उत्पत्ति
आर्किटेक्चर में नव-क्लासिकिज्म अठारहवीं शताब्दी में पोम्पेई और हरक्यूलिनियम की साइटों की खुदाई से ग्रोको-रोमन पुरातनता के स्थापत्य रूपों में नवीनीकृत रुचि से परिणाम प्राप्त करता है।

यूरोप में इसका फैलाव इस प्रकार था:

जोहान जोआचिम विनकेलमैन के लेखन जिन्हें आधुनिक विषयों के रूप में कला और पुरातत्व के इतिहास के संस्थापक के रूप में माना जा सकता है;
“ग्रैंड टूर” का अभ्यास, यूरोपीय समाज के उच्चतम वर्गों के युवा पुरुषों द्वारा की गई लंबी यात्रा, जिसका प्राचीन कला के संपर्क में उत्तरी यूरोप के उच्च समाज को लाने का असर पड़ा;
कई युवा कलाकारों और वास्तुकारों द्वारा इटली में रहने का प्रवास।
ऑस्ट्रियाई नीदरलैंड में नव-शास्त्रीय शैली का प्रसार
ऑस्ट्रिया नीदरलैंड्स में नवोन्मेषी शैली का प्रवेश ऑस्ट्रिया के महारानी मारिया थेरेसा के शासनकाल के तहत 175 9 में लॉरेन के अपने दामाद चार्ल्स अलेक्जेंडर के शासनकाल के दौरान शुरू हुआ था।

इस प्रसार को कुछ तत्वों द्वारा पसंद किया गया था जैसे कि:

1754 से 1757 तक आर्किटेक्ट लॉरेन-बेनोइट डेवेज़ द्वारा इटली में रहने;
1774 में गवर्नर चार्ल्स-अलेक्जेंड्रे डी लोरेन द्वारा पूर्व कैडेनबर्ग पैलेस की साइट का पुनर्विकास करने के लिए 1774 में लिया गया निर्णय, 1731 में आग से तबाह हो गया और चालीस वर्षों से अधिक समय तक खंडहर में छोड़ दिया गया, और प्लेस रोयाले और पारक डी से निर्माण सौंपा गया ब्रुक्सेलस दो फ्रांसीसी नव-शास्त्रीय आर्किटेक्ट्स, जीन-बेनोइट-विन्सेंट बैरे, जिन्होंने प्लेस रोयाले और सेंट-जैक्स-सुर-कौडेनबर्ग चर्च और बर्नबे गिमार्ड की योजनाएं दीं।

टेरेसीयन शैली
यदि फ्रांस में नव-शास्त्रीय शैली को “लुईस XVI शैली” कहा जाता है, ऑस्ट्रिया के एम्प्रेस मारिया थेरेसा के संदर्भ में ऑस्ट्रियाई नीदरलैंड्स में विकसित होने वाले व्यक्ति को कभी-कभी “टेरेसीयन शैली” कहा जाता है।

बेल्जियम में समेकित वास्तुकला
बेल्जियम में, 18 9 3 में आर्ट नोव्यू की उपस्थिति तक, विक्टर होर्टा द्वारा होटल टैसल के निर्माण के साथ, उन्नीसवीं शताब्दी के स्थापत्य परिदृश्य पर, पारिस्थितिक वास्तुकला परमाणु वास्तुकला पर साझा किया गया।

जीन-पियरे क्लुइसेनेर, जोसेफ पोएलेर्ट और हेनरी बेएर्ट के आंकड़ों का प्रभुत्व है, यह शैली कई प्रकारों को प्रस्तुत करती है जैसे पारिस्थितिकता स्वयं (एक ऐसी शैली जो पूरे ऐतिहासिक वास्तुशिल्प प्रदर्शन से तैयार नियमों के बिना जुड़ा हुआ है), नव-क्लासिकिज्म के साथ मिलकर पारिस्थितिकीकरण, नव-पुनर्जागरण इतालवी और फ्रेंच शैलियों, न्यूरोमन, नव-गोथिक, नव-पुनर्जागरण फ्लेमिश, नव-बारोक, नव-ट्यूडर, नव-मुरीश शैली, आदि। आर्ट नोव्यू के साथ tinged eclecticism।

स्टाइलिस्ट उन्मुखताएं
अठारहवीं शताब्दी में ऑस्ट्रियाई शासन द्वारा आयातित नव-क्लासिकिज्म से थोड़ा जुड़ा हुआ, बेल्जियम वास्तुकला लियोपोल्ड प्रथम के नीचे मुक्ति हुई और शैलियों की एक श्रृंखला में बदल गई:

नव-पुनर्जागरण इतालवी शैली, जीन-पियरे क्लुइसेनेर (रॉयल गैलेरीज़ सेंट-हबर्ट, पूर्व बाजार में मेडलेन शामिल है) के साथ;
फ्रेंच नव-पुनर्जागरण शैली, अभी भी क्लुइसेनेर (चातेऊ डी अर्जेंटीयूइल, ब्रुसेल्स के रॉयल कंज़र्वेटरी) के साथ;
यूसुफ पोएलेर्ट (कांग्रेस के कॉलम, ब्रुसेल्स के न्यायालय) के साथ शुद्ध eclecticism;
लुई वैन ओवरस्टेटेन (सेंट मैरी के रॉयल चर्च) के साथ नव-रोमनस्क्यू शैली;
जोसेफ जोनास डुमोंट द्वारा निर्मित चर्चों की एक श्रृंखला के साथ, मध्य युग के लिए रोमांटिक हितों से पैदा हुई नियोगोथिक शैली का पहला चरण, लेकन पोएलेर्ट की हमारी लेडी का चर्च और पवित्र चर्च-ब्रसेल्स के कैथरीन का उल्लेख नहीं करना (गोथिक का मिश्रण तत्व और फ्रेंच पुनर्जागरण);
जोओ जोनास डुमोंट द्वारा बनाई गई जेलों की एक श्रृंखला के साथ नव-ट्यूडर शैली, जो 1846 में इंग्लैंड की यात्रा के लिए इस शैली को वापस लाती है।
नवोन्मेष
यदि युग अतीत की शैलियों की नकल की विशेषता है, तो नवाचार अभी भी मौजूद है!

एक तरफ, असंख्य छोटे आउटडोर बाजारों को खत्म करके व्यस्त सड़कों में स्वच्छता और यातायात में सुधार की इच्छा क्लुइसेनेर को कवर किए गए सार्वजनिक भवनों (जैसे मेडलेन के पूर्व कवर बाजार) और शॉपिंग आर्केड या पैदल मार्गों को कवर करके सार्वजनिक रूप से नवप्रवर्तन करने के लिए प्रेरित करती है। (रॉयल गैलरी सेंट-हबर्ट)।

दूसरी ओर, औद्योगिक प्रगति से पैदा होने वाली नई तकनीकें दिखाई देती हैं: लौह और कांच वास्तुशिल्प प्रथाओं को परेशान करते हैं। क्लुइसेनेर और हंसोट ने इन नई निर्माण तकनीकों को अपनाया और उन्हें क्रमशः रॉयल गैलरी सेंट-हबर्ट और हॉलस डी शैरबेक में लागू किया।

बेल्जियम में आर्ट नोव्यू
आर्ट नोव्यू का जन्म बेल्जियम में 18 9 3 में हुआ था, जब विक्टर होर्टा ने होटल टैसल बनाया था।

हॉर्टा की शैली ऊपरी मध्यम वर्ग के साथ बहुत लोकप्रिय है, जो होटल टैसल के बाद, उन्होंने कई मकानों का आदेश दिया, फिर कई अनुकरण करने से पहले, इस क्षेत्र में तैनात विभागों के स्टोर को तैनात किया।

हेनरी जैकब्स के कार्यों के साथ स्कूल आर्किटेक्चर में बेल्जियम आर्ट नोव्यू भी आवश्यक है, फिर फ्रांस, जर्मनी, नीदरलैंड और ऑस्ट्रिया जैसे कई यूरोपीय देशों को प्रभावित करता है।

स्टाइलिस्ट विशेषताओं

“पुष्प कला नोव्यू” और “जियोमेट्रिक आर्ट नोव्यू”
शुरुआत से, दो अलग-अलग रुझान उभरते हैं:

वास्तुकला के लिए विक्टर होर्टा द्वारा शुरू की गई प्रवृत्ति “राफेल आर्ट नोव्यू” ने सजावटी कलाओं के लिए मूल्यांकन किया है, जो प्रसिद्ध “लाइन इन व्हाइप्लाश” द्वारा विशेषता है, पौधों की दुनिया और इसकी शैलीबद्ध फूलों की प्रकृति से प्रेरित इसकी पापी रेखाएं प्रचुर मात्रा में सजावट ( और कभी-कभी गुस्ताव स्ट्रॉवेन में अत्यधिक जो “रोकोको शैली” से बहुत दूर नहीं है) और जो कि विरोधाभासी रूप से मध्ययुगीन यादों से मुक्त नहीं है (उदाहरण के लिए अर्नेस्ट ब्लरोट में स्पष्ट रूप से समझने योग्य)
वास्तुकला के लिए पॉल हंकर द्वारा शुरू की गई प्रवृत्ति “जियोमेट्रिक आर्ट नोव्यू” और सजावटी कलाओं के लिए गुस्ताव सेरूरियर-बोवी, एक ज्यामितीय और अमूर्त सजावट की विशेषता, अधिक शांत, लेकिन बहुत अधिक आधुनिक: वियनीज़ के ज्यामितीय प्रवाह पर इसके प्रभाव के माध्यम से हॉलैंड में अलगाव और नीउवे कुन्स्ट पर, यह आर्ट डेको की ओर ले जाएगा।
आर्ट नोव्यू वास्तुकला का सजावटी पैलेट

आर्ट नोव्यू इमारतों को विभिन्न प्रकार के गहने के साथ सजाया गया है जैसे कि:

sgraffiti जिनके विशेषज्ञ Adolphe Crespin हैं, हेनरी Privat-Livemont और गेब्रियल वैन Dievoet
पत्थर नक्काशी, पियरे ब्रेके द्वारा प्रतिनिधित्व, विक्टर होर्टा के सहयोगी
चीनी मिट्टी के बरतन, हेनरी Privat-Livemont द्वारा खूबसूरती से सचित्र
लोहे का लोहा (balconies, grills …)
मौज़ेक
प्लास्टर

बेल्जियम में ललित कला शैली
बेल्जियम में, बेक्स आर्ट्स शैली 20 वीं शताब्दी के पहले तीसरे के दौरान वास्तुकला में पारिस्थितिकता के पुनरुत्थान को संदर्भित करती है।

फ्रांस के विपरीत, उन्नीसवीं शताब्दी के उदार वास्तुकला का वर्णन करने के लिए इस शब्द का उपयोग बेल्जियम में नहीं किया जाता है।

स्टाइलिस्ट विशेषताओं
बेक्स-आर्ट्स बेल्जियम शैली, जो उन्नीसवीं शताब्दी के पारिस्थितिक वास्तुकला को सफल करती है, अठारहवीं शताब्दी के फ्रेंच वास्तुकला की धाराओं के तत्वों को शामिल करती है: शास्त्रीय (लुई XIV), रोकोको (लुई एक्सवी) और नियोक्लासिकल (लुई XVI)।

फ्रांस के पत्थर के बड़े पैमाने पर उपयोग की विशेषता वाली इमारतों में दो प्रकार के विशिष्ट मुखौटे मौजूद हैं:

एक तरफ, पूरी तरह से सफेद पत्थर या अनुकरण सफेद पत्थर से बने facades 3,
दूसरी ओर, लाल ईंट या नारंगी facades फल और फूलों के माला जैसे कई सफेद पत्थर सजावटी तत्वों को शामिल किया।
typology
Beaux-Arts शैली कई घरों पर लागू होती है, चाहे वे मकान, मकान या बड़ी अपार्टमेंट इमारतों हों। एवेन्यू मोलिएरे जैसे कुछ प्रतिष्ठित ब्रुसेल्स मार्गों में इस शैली के घरों और मकानों की बड़ी संख्या है।

यह प्रतिष्ठा अर्द्ध सार्वजनिक इमारतों, जैसे होटल, बैंक और कॉर्पोरेट मुख्यालय में आवेदन का एक बड़ा क्षेत्र भी पाता है।

आर्ट डेको वास्तुकला
प्रथम विश्व युद्ध के तुरंत बाद बेल्जियम में आर्ट डेको दिखाई दिया जब विक्टर होर्टा ने 1 9 1 9 में ब्रुसेल्स पैलेस ऑफ फाइन आर्ट्स को डिजाइन करना शुरू किया।

बेल्जियम में आर्ट डेको की उत्पत्ति
प्रथम विश्व युद्ध के अंत में, आर्ट नोव्यू वास्तुशिल्प शैलियों को रास्ता देने के लिए उत्सुक हैं जो अंतराल अवधि को चिह्नित करेंगे:

बेलेक्स-आर्ट्स शैली, बेल्जियम में पारिस्थितिकीय वास्तुकला के अंतिम अवतार में दिया गया मूल्य
सजाने की कला
आधुनिकता
बेल्जियम में, आर्ट डेको एक डबल अमेरिकी और ऑस्ट्रियाई प्रभाव से परिणाम:

एक तरफ, अमेरिकी वास्तुकार फ्रैंक लॉयड राइट द्वारा विक्टर होर्टा पर प्रभाव डाला गया, जिन्होंने प्रथम विश्व युद्ध के दौरान संयुक्त राज्य अमेरिका में निर्वासन में दो वर्षों के दौरान काम (ओक पार्क के एकता मंदिर के रूप में) का दौरा किया था। 1 9 16 से 1 9 18;
दूसरी तरफ, जोसेफ हॉफमैन और स्टोकलेट पैलेस के माध्यम से विनीज़ सेशन द्वारा लगाए गए प्रभाव:
एक तरफ, कुछ ब्रुसेल्स आर्किटेक्ट्स जो ज्यामितीय आर्ट नोव्यू (जैसे लेओन सनीर्स, जीन-बैपटिस्ट डेविन और केमिली डैमैन) का पालन करते हैं।
दूसरी ओर, युद्ध के बाद आर्किटेक्ट की नई पीढ़ी पर।

बेल्जियम में आर्ट डेको की विशेषताएं

प्राचीन काल से प्रेरित स्तंभ और पायलट:
ललित कला के महल के मुखौटे और इंटीरियर (विक्टर हॉर्टा)
ब्रूवरी पार्क का मुखौटा, ओस्टेंडे (जोसेफ वान डेर बैंक)
Hotel Haerens (एंटोनी कोर्टन) का पोर्च और लाउंज
इलेक्ट्रोरेल का मुखौटा (एंटोनी कोर्टन) और “ला मैग्नेटो बेल्ज” (लियोन गियानोटोट)
चार्रलोई सिटी हॉल का बड़ा हॉल (जोसेफ एंड्रे और जुल्स सेज़र)

लोहे के गहने बने हथौड़ों:
होटल हायरेंस (एंटोनी कोर्टन) के प्रवेश द्वार और सीढ़ी रेलिंग
प्रवेश द्वार और इलेक्ट्रोरेल सीट की खिड़कियां (एंटोनी कोर्टन)
“पालिस डे ला मैड सॉन्ग” (एंटोनी कोर्टन) की सीढ़ियां
जॉर्ज ईस्टमैन डेंटल इंस्टीट्यूट (मिशेल पोलाक) के गेटवे
चार्रलोई (जोसेफ एंड्रे और जुल्स सेज़र) के सिटी हॉल के ग्रैंड हॉल की सीढ़ी रेलिंग और रेलिंग …

अमेरिकी वास्तुकार फ्रैंक लॉयड राइट के सजावटी प्रदर्शन से प्रेरित ज्यामितीय राहत:
फाइन आर्ट्स के पैलेस (विक्टर हॉर्टा) के मुखौटे को ताज पहनाते हुए राहत
Hotel Haerens (एंटोनी कोर्टन) के मुखौटे और कोने रोटुंडा को ताज पहनाते हुए राहत
यूसुफ पूर्णेल रुए रॉयले 93 द्वारा निर्मित इमारत के मुखौटे को सशक्त राहत
“ला मैग्नेटो बेल्ज” (लियोन गियानोटोट) के पायलटों को आत्मसात करने की राहत …

कोने रोटुंडा एक गुंबद के साथ capped:
ललित कला का महल (विक्टर होर्टा)
होटल हायरेंस (एंटोनी कोर्टन)
“पैड ऑफ द मैड सॉन्ग” (एंटोनी कोर्टन) …

बेस-रिलीफ, फ्रिज और गिल्ड मोल्डिंग्स:
एल्डोरैडो सिनेमा हॉल (मार्सेल चैबोट) से अफ्रीकी रूपों के साथ बेस-रिलीफ
चार्लेरोई के शहर हॉल के ग्रैंड हॉल के फ्रिज और गिल्ड मोल्डिंग्स (जोसेफ एंड्रे और जुल्स सेज़र)
पार्क ब्रूवरी की छत, ओस्टेंडे (जोसेफ वैन डेर बैंक और फ्रेस डी कोने)
नृत्य रोसलैंड (आर्थर Meuleman)

पत्थर:
पार्क ब्रूवरी के आंतरिक, ओस्टेंडे (जोसेफ वान डेर बैंक)
सिनेमा मेक्ट्रोपोल का मुखौटा (एड्रियान ब्लोमे)
“पैड ऑफ द मैड सॉन्ग” के प्रवेश द्वार (एंटोनी कोर्टन)
चार्रलोई सिटी हॉल का बड़ा हॉल (जोसेफ एंड्रे और जुल्स सेज़र)

आर्थर ब्रैंकर्ट, वेर्रेरी डी फौक्ज़ की विधि के अनुसार मार्ब्रेट साइडिंग:
ब्रूवरी पार्क का मुखौटा, ओस्टेंडे (जोसेफ वान डेर बैंक)
ब्रसेल्स शहर के जीपीएएस के प्रवेश कक्ष (जीन-बैपटिस्ट डेविन)
सेंट-गिल्स में रूस 9 की सड़क (एड्रियान ब्लोमे)

Cimorné में facades:
मुख्य रूप से ग्रामीण क्षेत्रों में
रंगीन कांच
ब्रासेरी डु पार्स, ओस्टेंडे (जोसेफ वान डेर बैंक) के मुखौटे और इंटीरियर

टाइपोग्राफी:
ब्रैसेरी डु पार्स, ओस्टेंडे (जोसेफ वैन डेर बैंक और फ्रेस डी कोने) के अग्रभाग और इंटीरियर

दीपक:
पार्क ब्रूवरी के इंटीरियर, ओस्टेंडे (जोसेफ वान डेर बैंक और फ्रेस डी कोने)

बेल्जियम में आधुनिकतावादी वास्तुकला
आधुनिकतावादी वास्तुकला (जिसे आधुनिक आंदोलन या आधुनिकता भी कहा जाता है) 1 9 1 9 में बेल्जियम में दिखाई दिया और 1 9 20 और 1 9 30 के दशक में कला डेको और ललित कला के साथ प्रतिस्पर्धा में विकसित हुआ।

आधुनिकता और कला डेको का जन्म
प्रथम विश्व युद्ध के अंत में, आर्ट नोव्यू वास्तुशिल्प शैलियों को रास्ता देने के लिए उत्सुक हैं जो अंतराल अवधि को चिह्नित करेंगे:

बेलेक्स-आर्ट्स शैली, बेल्जियम में पारिस्थितिकीय वास्तुकला के अंतिम अवतार में दिया गया मूल्य
सजाने की कला
आधुनिकता
आर्ट डेको एक ऐसी शैली है जिसे “पूंजीपति और प्रतिनिधित्व की तलाश में एक मध्यम वर्ग” के रूप में संबोधित किया जाता है: इस प्रकार, यह शानदार पत्थर, लौह गहने की गिनती किए बिना, प्रचुर मात्रा में अलंकरण के लिए रिसॉर्ट करता है जालीदार हथौड़ा, बेस-रिलीफ, फ्रिज और एंटीक से प्रेरित गिल्ड मोल्डिंग्स और यहां तक ​​कि कॉलम और पायलट भी।

आर्ट डेको के एंटीपोड पर, आधुनिकता अतीत की स्थापत्य परंपराओं पर अपनी ओर लौटती है, सभी आभूषणों और कार्यों को विशेषाधिकारों को खारिज कर देती है। इसे वॉल्यूम्स और सतहों के एक सेट के रूप में परिभाषित किया जा सकता है, जो कुछ मामलों में क्यूबिस्ट आर्किटेक्चर का नाम है। “आधुनिकता विशेष रूप से आर्किटेक्ट्स द्वारा बचाव की जाती है जो शैली और मांग के विचार को अस्वीकार करते हैं कि आर्किटेक्चर एक आदर्श भविष्य के प्रगति और लोकतंत्र की आकांक्षाओं को व्यक्त करता है।”

ध्यान दें कि बेल्जियम में आर्किटेक्ट एंटोनी पोम्पे 1 9 10 से डॉ। वैन नेक के क्लिनिक के साथ आधुनिकता का अग्रदूत है।

1 9 20 के दशक का उदय
आधुनिकतावाद 1 9 1 9 में बेल्जियम में बड़ी संख्या में बगीचे के शहरों के विकास के साथ बंद हुआ, जिनमें से कुछ, सिटे मॉडर्न और सीट डु कपेलवेल्ड जैसे, क्यूबिस्ट के रूप में वर्णित हैं। बगीचे के शहरों की अवधारणा विशेष रूप से प्रथम विश्व युद्ध के दौरान हॉलैंड या इंग्लैंड में आर्किटेक्ट्स और शहरी योजनाकार शरणार्थियों द्वारा प्रचारित की जाती है और जिन्होंने इन देशों में लागू शहरीवादी समाधानों का अध्ययन करने के लिए अपने निर्वासन का लाभ उठाया।

बेल्जियम में बगीचे के शहरों में अग्रणी आंकड़ा निस्संदेह शहरी योजनाकार लुई वान डेर स्वाेलमेन है, जिन्होंने उनमें से पांच की प्राप्ति की निगरानी की।

1 9 22-19 23 में पेरिस के पास ऑगस्टे पेरेट द्वारा निर्मित नोट्रे-डेम डु रेन्सी चर्च के प्रभाव में, बेल्जियम ने 1 9 23 से प्रबलित कंक्रीट (सेंट-जीन चर्च-बैपटिस्ट मोलेनबेक, सेंट ऑफ चर्च) से बने आधुनिकतावादी चर्चों की एक श्रृंखला दिखाई दी। अगस्तिन वन, सेंट सुजैन शैरबेक चर्च), ईंट (ज़ोनबेके) या इन दो सामग्रियों (जेनवाल) का संयोजन।

1 9 30 के दशक
यदि, 1 9 30 से पहले, बेल्जियम के आधुनिकतावादी आर्किटेक्ट्स बगीचे के शहरों में रुचि रखते थे, लेकिन टावरों में नहीं थे, “आधुनिक वास्तुकला की तीसरी अंतर्राष्ट्रीय कांग्रेस (सीआईएएम) के ब्रसेल्स में होल्डिंग के साथ स्थिति 1 9 30 में मूल रूप से बदल गई। ले कॉर्बूसियर ने अपनी परियोजना” उज्ज्वल शहर “और सामाजिक आवास की समस्या के इष्टतम समाधान के रूप में उच्च वृद्धि इमारत के पक्ष में बगीचे-शहर के त्याग पर एक सर्वसम्मति स्थापित की गई है।

यदि आधुनिकतापूर्ण अपार्टमेंट इमारतों 1 928-19 2 9 में विक्टर बुर्जुआ की “नाइलीस” इमारत और मार्सेल फ्राइज़मैन लुनैथेदर के साथ दिखाई दीं, तो इस क्षेत्र में पहनावा ईट्रिमो के संस्थापक जीन-फ्लोरियन कॉलिन होंगे। ।

आधुनिकतावादी शैली की सार्वजनिक इमारतों केवल 1 9 30 के दशक में बेल्जियम में दिखाई दीं, इस श्रेणी की प्रमुखता राष्ट्रीय प्रसारण संस्थान का मुख्यालय है, जो कि इक्सेलस में फ्लेजी स्क्वायर में जोसेफ डायनग्रे का एक प्रमुख काम है।

1 9 30 के दशक के दौरान, आधुनिकता को ट्रान्साटलांटिक लाइनर के विषय पर विविधता के साथ सजाया गया है जो इसे उपनाम शैली “लाइनर” कमाएगा: टावर एक लाइनर की चिमनी को उजागर करता है (जैसे दैनिक समाचार पत्र की पुरानी प्रिंटिंग प्रेस के सिल्हूट पर हावी लोग, आरवीएस बीमा कंपनी के पूर्व मुख्यालय या एवर के सांप्रदायिक घर से), घुमावदार बालकनी, रेलिंग, मस्त, फ्लैगपोल, पार्थोल्स, मुखौटा में तरंग आंदोलनों आदि के समान घुमावदार …

functionalism
द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, आधुनिकता 1 9 50, 1 9 60 और 1 9 70 के दशक में कार्यशीलता को बदल और कार्यान्वित करेगी: “द्वितीय विश्व युद्ध के बाद पुनर्निर्माण और देश के उपकरणों द्वारा शुरू किए गए पैमाने के परिवर्तन की प्रतीक्षा करना आवश्यक होगा ताकि आधुनिकता अपने स्वयं के आर्थिक पहलू से खुद को लागू कर दे। लेकिन फिर यह बड़े ensembles और बड़े पैमाने पर संचालन के लिए लागू होगा जो इसकी अमानवीयता प्रकट करेगा और इसे अपने काव्य आयाम खो देंगे “।

बेल्जियम में कार्यात्मक वास्तुकला
कार्यात्मक वास्तुकला शैली है जो 1 9 50, 1 9 60 और 1 9 70 के दौरान बेल्जियम में वास्तुशिल्प वास्तुकला के साथ वास्तुकला पर हावी है।

बेल्जियम में आधुनिकतावाद के उत्तराधिकारी और निरंतरता, इस शैली की शहरी परिदृश्य पर अपने ठंडे और अनजान टावरों के प्रभाव के लिए बहुत आलोचना की गई है, लेकिन फिर भी उसने प्रधान कार्यालय की तरह गुणवत्ता की निम्न वृद्धि वाली इमारतों (उच्च उदय इमारतों) की एक श्रृंखला दी है ग्लेवरबेल के प्रधान कार्यालय, ग्लेवरबेल के प्रधान कार्यालय, सीबीआर (सीमेंटरी बेल्ज रेनीज) का मुख्यालय, रॉयल बेल्जियम का मुख्यालय, सीजीईआर (जनरल सेविंग्स एंड सेवानिवृत्ति फंड) की मार्श बिल्डिंग, हेवलेट-पैकार्ड का मुख्यालय, ला हूल्पे में “लुईस / क्लॉस” इमारत या पहला स्विफ्ट मुख्यालय।

1 99 0 और 2000 के दशक के दौरान, कुछ ऊंची इमारतों (“ऊंची इमारतों”) को अनैतिक माना जाता था, जिन्हें अद्यतन किया गया था और आधुनिक आधुनिक फिनिश के साथ सजाया गया था।

बेल्जियम में क्रूरतावादी वास्तुकला
क्रूरतावादी वास्तुकला 1 9 60 में बेल्जियम में दिखाई दिया और 1 9 60 और 1 9 70 के दशक में, कार्यात्मक वास्तुकला के समानांतर में विकसित हुआ, जैसा कि आधुनिकता से हुआ था।

कंक्रीट सतह जो क्रूरतावादी वास्तुकला को चित्रित करती हैं, वे मूर्तियों के लिए आदर्श समर्थन हैं, जैसे लुवेन-ला-न्यूव में वे बढ़ते हैं।

विश्वविद्यालय परिसर में, फ्रैंक पे और बोम के सार्वजनिक व्हेल, सीएस्ट ला वी और एक महान क्लाउड रहीर विश्वविद्यालय का एक लघु इतिहास, फिलिप फ्रैंक और जीन वान हममे द्वारा लार्गो विनच, क्यू ‘एक बौद्धिक है? रोजर सोमविले द्वारा, जीन-क्लाउड सर्वैस, फ्रैंकोइस श्यूइटन के अनंत टॉवर द्वारा टेंडर विओलेट, जीन विल्लर के चित्र को न भूलते हुए, जो जीन विलाल थियेटर को सजाते हैं।

आधुनिक आधुनिक वास्तुकला
बेल्जियम में, वास्तुकला में आधुनिकतावाद 1 9 70 के उत्तरार्ध में आधुनिकतावादी और कार्यात्मक वास्तुकला की प्रतिक्रिया के रूप में दिखाई दिया, एंड्री जैकमेन द्वारा स्थापित एटेलियर डी आर्किटेक्चर डी जेनवाल द्वारा “स्टेफनी 1” इमारत के निर्माण के साथ। ।

यह 1 9 80, 1 99 0, 2000 और 2010 के दशक के दौरान प्रमुख शहरों में कार्यालय भवनों की वास्तुकला पर हावी है।

Postmodernism के विकास के लिए कारकों का योगदान
ब्रुसेल्स के लिए विशिष्ट कई कारक इस शहर में आधुनिकतावाद के विकास में एक निश्चित भूमिका निभाते हैं:

सबसे पहले, ब्रसेल्स की दुर्घटनाओं के बाद ब्रुसेल्स की सड़कों में सुंदरता की वापसी की इच्छा, एक शब्द जो संपत्ति डेवलपर्स को दिए गए शहर के शहरी गिरावट को संदर्भित करता है, घटना जो कार्यात्मक वास्तुकला के ब्रुसेल्स युग में पीड़ित थी: विनाश उत्तरी क्वार्टर के 1 9 60 के दशक में अचल संपत्ति डेवलपर चार्ली डी पाउव ने एक छोटे से मैनहट्टन को बनाने का सपना देखा, शहर के चारों ओर बिखरे हुए कई टावरों का निर्माण, बिना सौंदर्य मूल्य या शहरी कपड़े के साथ एकीकरण … इस सौंदर्य आकांक्षा का नेतृत्व करेंगे कई ब्रुसेल्स गगनचुंबी इमारतों के मुखौटे के लिए, नए आधुनिक आधुनिक कपड़े, जैसे कि माडो टॉवर, मिडी का टावर, वित्त टावर, एजी टावर (नाम बदलकर बेसशन टॉवर) या एस्ट्रो टावर;

इसके अलावा, इस उत्तरी razed तिमाही की उपस्थिति (ठीक) द्वारा प्रतिनिधित्व अवसर जो 1 9 70 और 1 9 80 के दौरान अपने पुन: शहरीकरण के लिए इंतजार कर रहा था;

दूसरी बात, यूरोपीय संस्थानों के विकास की वजह से यूरोपीय संसद की सीट (बेल्जियम में आधुनिकतावाद की प्रमुखता), जस्टस लिप्सियस बिल्डिंग, बेलियार्ड स्ट्रीट ब्रिज, यूरोपीय कार्यालय का मुख्यालय धोखाधड़ी के खिलाफ लड़ाई डीजी रोजगार, डीजी सूचना सोसाइटी, डीजी कार्मिक और प्रशासन, डीजी बजट जैसे कई “निदेशालय-जनरल” के रूप में …

और आखिरकार ब्रुसेल्स में फ्लेमिश संस्थानों का विकास, जो फ्लेमिश सरकार को न केवल मार्टर्स स्क्वायर जैसे राजधानी में ऐतिहासिक स्थानों का निवेश और पुनर्निर्माण करने के लिए प्रेरित करता है, बल्कि जमीन के नए भवनों को भी जीतने के लिए तैयार किया जाता है postmodernism (इमारतों “हेन्ड्रिक विवेक”, “Graaf डी फेरारिस”, “नोर्ड बिल्डिंग”)।

स्टाइलिस्ट प्रवृत्तियों
बेल्जियम में आधुनिक आधुनिक वास्तुकला, इसके मुख्य प्रवृत्ति के अलावा, नियोक्लासिज़्म, वियनीज़ सेशन, आर्ट डेको और यहां तक ​​कि कार्यात्मकता से प्रेरित कई स्टाइलिस्ट वेरिएंट भी शामिल हैं।