विश्लेषणात्मक कला

विश्लेषणात्मक कला या यूनिवर्सल फ्लावरिंग (मिरोवी रस्टवेट) क्यूबिज़्म के सिद्धांतों से शुरू होकर, पावेल फिलोनोव ने कलात्मक विधि के “कार्बनिक विकास” और चित्रों पर “बनाने” के सिद्धांत के साथ, तर्कसंगतता द्वारा सीमित अपनी विधि को समृद्ध करने के लिए आवश्यक माना। “निजी से सामान्य तक” का सिद्धांत, जहां अंकुरित अनाज की तरह एक बिंदु से चित्र विकसित होता है। विश्लेषणात्मक कला अतियथार्थवाद क्यूबिज़्म भविष्यवाद की एक शैली है।

फिलोनोव के दर्शन को मूल रूप से 1915 में लिखित रूप में औपचारिक रूप दिया गया था, जिसे संशोधित किया गया था और इसे 1923 में यूनिवर्सल फ्लावरिंग की घोषणा के रूप में प्रकाशित किया गया था, जब फिलोनोव पेट्रोग्राद अकादमी ऑफ आर्ट्स (तब) में प्रोफेसर थे। फीलोनोव का मुख्य सैद्धांतिक काम एनालिटिकल आर्ट की आइडियोलॉजी (Ideologia analiticheskogo iskusstva) 1930 में प्रकाशित हुआ था।

पहले से ही 1912 में फिलोनोव ने “कैनन एंड लॉ” (Канон и закон) निबंध में एक तथाकथित विश्लेषणात्मक कला के सिद्धांतों पर पहला निबंध घोषित किया।

“हम खुद का बचाव नहीं करते हैं और हमला नहीं करते हैं। हम अपने रास्ते पर जाते हैं, लेकिन अगर हमें कुबूल भविष्यवाद से एक संबंध दिखाया जाए, तो हम जवाब देते हैं: आप हमारे सिद्धांत और हमारे पूर्ववर्तियों के बीच संबंध खोजना चाहते हैं, लेकिन जुबां के बारे में नहीं।” भविष्यवाद और Pic [asso] लेकिन उनके सभी यांत्रिकी के ठंड और अथक इनकार के बारे में। ”

इस प्रकार विश्लेषणात्मक कला को सचेत रूप से तत्कालीन प्रचलित फ्यूचरिज़्म (फिलिप्पो टोमासो मारिनेटी द्वारा स्थापित) और क्यूबिज़्म (पाब्लो पिकासो द्वारा शुरू) के साथ-साथ रूस में क्यूबोफुट्यूरिज़्म के विरोध में रखा गया था। विश्लेषणात्मक कला में शुरू में प्रकृति और प्राकृतिक के लिए एक मजबूत अभिविन्यास था, जैसे। उदाहरण के लिए, चित्र “फिशर्सकोनर” (1913, 106×100 सेमी, कैनवास पर कागज पर तेल), जिसमें फिलोनोव एक सदाबहार कायापलट को प्रकट करता है जो नए सिद्धांतों के लिए सच है कि एक

“किसी भी चीज़ की कला में शुद्ध रूप, उस विकास के लिए एक खुले संबंध के साथ चित्रित किया जाता है, जो कि, हर नए-नए परिवर्तन के साथ-साथ कुछ और नए कार्यों में और इस प्रक्रिया के विकास के साथ होता है।”

1914 की शुरुआत से, फिलोनोव ने एक कलाकार संघ की स्थापना की नींव रखी, जो विश्लेषणात्मक कला के सिद्धांतों का पालन करना था। उनके पहले साथियों में डेविड एन। काकाबादे, अन्ना एम। किरिलोव, एल्सा ए। लैसन-स्पिरोवा और येवगेनी के। पोस्कोविटिनोव शामिल थे। मार्च 1914 में, सेंट पीटर्सबर्ग में इस एसोसिएशन ने विश्लेषणात्मक कला की पहली मुद्रित घोषणा के रूप में घोषणापत्र “चित्रकारों की अंतर्वस्तु कार्यशाला और चित्रकारों> निर्मित छवियां” प्रकाशित कीं। शीर्षक पृष्ठ पर फिलोनोव के “द फैस्ट ऑफ द किंग्स” (मूल 175×215 सेमी, कैनवास पर तेल) का पुनर्मुद्रण था।

“हमारा लक्ष्य उन चित्रों और चित्रों को बनाना है जो काम को बनाए रखने के सभी सौंदर्य के साथ बने हैं, यह जानते हुए कि पेंटिंग या ड्राइंग के बारे में सबसे मूल्यवान चीज एक आदमी की शक्तिशाली काम है जिसमें वह खुद को व्यक्त करता है और उसकी अमर आत्मा का पता चलता है। ”

“मैं विश्व-फ़्लॉवरिंग का कलाकार हूं, इसलिए एक सर्वहारा। मैं अपने सिद्धांत को किसी वस्तु के बारे में विशुद्ध रूप से वैज्ञानिक पद्धति के कारण स्वाभाविक रूप से कहता हूं, इसे पर्याप्त रूप से और पूरी तरह से समझकर, अनजाने में अपने सभी विधेयकों को बेहोश करने और बेहोश करने के लिए, और दिखाना एक रचनात्मक समाधान में वस्तु धारणा के लिए उपयुक्त है। यह वस्तु और उसके क्षेत्र के सभी विधेय को सक्रिय करता है: होने के नाते, धड़कन और इसके क्षेत्र, बायोडायनामिक्स और बुद्धि, उत्सर्जन, निहितार्थ, रंग और रूप में प्रक्रियाएं – संक्षेप में, जीवन एक पूरे के रूप में; और यह क्षेत्र को मात्र स्थान के रूप में नहीं लेता है, लेकिन एक बायोडायनामिक क्षेत्र के रूप में जिसमें वस्तु निरंतर उत्सर्जन और अंतर्विरोध में होती है। वस्तु और क्षेत्र का होना शाश्वत बन रहा है, रंग के परिवर्तन में। , फार्म और प्रक्रियाएं (पूर्ण विश्लेषणात्मक दृष्टि)। यहां इस पद्धति का सूत्र है: पूर्ण विश्लेषण, वस्तु की दूरदर्शिता और जीवनी और धारणा के अर्थ में इसका क्षेत्र- पर्याप्त समाधान। इसलिए एक मोर्चे की निरंतरता की धारणा: यथार्थवाद (कच्चे रूप और कच्चे रंग) के दो विधेय, संकुचित और ठीक से काम किया रूप और रंग, पारियों का उपयोग, शुद्ध सक्रिय रूप, आदि। ”

यह उन तरीकों को खोलने का एक सवाल है जिनके द्वारा प्रकृति उन रूपों से शासित होती है जो इसे उत्पन्न करती हैं। यह क्रम में दुनिया की भूमिगत प्रक्रियाओं के बारे में है, एक प्रकार के वैज्ञानिक तरीके से, जीवन के गूंज वाले सूक्ष्म जगत को ट्रैक करने के लिए, जो इसे अपने मूल में एक साथ रखता है।

“जब से मैं जानता हूं, विश्लेषण करता हूं, देखता हूं, सहज रूप से महसूस करता हूं कि किसी भी वस्तु के पास न केवल दो विधेय, रूप और रंग हैं, बल्कि दृश्य और अदृश्य घटनाओं की एक पूरी दुनिया, उनके उत्सर्जन, प्रतिक्रियाएं, निहितार्थ, उत्पत्ति, ज्ञात, या सामान्य रूप से भविष्यवाणी करता है।” “दो विधेयकों” के आधुनिक यथार्थवाद की हठधर्मिता को अस्वीकार करें और इसके सभी दाएं और बाएं संप्रदायों को अवैज्ञानिक और मृत के रूप में – पूरी तरह से। इसके स्थान पर मैंने वैज्ञानिक, विश्लेषणात्मक, सहज प्रकृतिवाद की स्थापना की, जो सभी विधेयकों को प्रेरित करता है। वस्तु, पूरी दुनिया की घटनाएं, दृश्य और घटनाएं और प्रक्रियाएं नग्न आंखों को दिखाई नहीं देती हैं, शोधकर्ता कलाकार की दृढ़ता और “जैविक चित्र” का सिद्धांत है।

पावेल फिलोनोव ने सुझाव दिया कि छोटे चित्रों के साथ बड़े चित्र भी, जैसे कि पेंट करने के लिए। बी “वसंत का सूत्र” (250×285 सेमी, कैनवास पर तेल)। उन्होंने अपने शिष्यों को सिखाया:

“मैन्युअल रूप से और बिल्कुल हर परमाणु। सावधानीपूर्वक और सटीक रूप से प्रत्येक परमाणु में काम किए जाने वाले रंगों को पेश करें ताकि यह शरीर में गर्मी की तरह खुदाई कर सके।”

यह सूत्रीकरण अतिरंजित लग सकता है, फिर भी फिलोनोव ने इसे गंभीरता से लिया है – और ऐसा करने में गहराई, नाजुकता, जटिलता, अराजकता और अनंतता के अविश्वसनीय प्रभाव प्राप्त हुए हैं। यह दोलन करता है और स्पंदित होता है, यह खोता है और स्वयं को पाता है, यह बिखरता है और एक साथ बढ़ता है। गैर-प्रतिनिधित्ववादी और वस्तुनिष्ठ चीजें लगातार विलय कर रही हैं, एक ही दुनिया के दो पक्ष बन गए हैं। आलंकारिक निरंतरता है, गैर-आलंकारिक कार्बनिक संरचनाओं की संरचना। और यह स्थूल जगत की अमूर्तता की ओर भी लौटता है।

1925 की गर्मियों में फिलोनोव अपने नए छात्रों के साथ रूसी कला अकादमी के एक कमरे में काम करने में सक्षम था। उन्होंने एक कलात्मक समूह बनाया, “कलेक्टिव ऑफ एनालिटिकल आर्ट का सामूहिक” (Мастера аналитического искусства, MAI), जिसे आधिकारिक तौर पर 1927 के आसपास लगभग 40 सदस्यों के रूप में एक कलाकार के समाज के रूप में मान्यता दी गई थी। इसे विश्लेषणात्मक कला की कार्यशाला भी कहा जाता था ( Мастерская аналитического искусства)।

ये कलाकार चीजों को अधिक जानते हुए भी देखते हैं और न केवल देखने के लिए “परिवर्तनकारी प्रक्रियाओं की श्रृंखला” में प्रस्तुत करते हैं। इस तरह की विश्लेषणात्मक कला संयंत्र-कार्बनिक और रहस्यमय ब्रह्मांडीय और इसके संस्थापक पॉल क्ले के एक रूसी समकक्ष के लिए प्रयास करती है।

अप्रैल 1929 की अपनी आत्मकथा में फिलोनोव अपने प्रभाव को निर्धारित करने में सक्षम था, यदि केवल आंशिक रूप से या सशर्त रूप से, चित्रकला और ग्राफिक्स में वर्चस्ववाद से जर्मन अभिव्यक्तिवाद तक की धाराओं पर। 1930 में, फिलोनोव का सैद्धांतिक काम “एनालिटिकल आर्ट की विचारधारा” प्रकाशित हुआ।

“यहाँ एक मास्टर और उनकी परिभाषाओं के रूप में मेरे साधनों की एक संक्षिप्त सूची है: संपीड़ित और तेजी से व्यक्त किया गया रूप और रंग। विस्थापन-युक्त रूप, विस्थापन का बायोडायनामिक्स। शुद्ध सक्रिय रूप, वस्तु और इसकी विधेय, उनकी पसंद या पूर्ण जटिल। पर्याप्त (रंग और ध्वनि के लिए भी एक ही परिभाषा)। सूत्र: इन सभी चीजों में एक जटिल या शुद्ध, सक्रिय रूपों, सार और कलात्मक विकल्पों का चयन। कार्बनिक सौंदर्यशास्त्र, सौंदर्य संबंधी असंगति। वही निर्माण और कानून पर लागू होता है। चित्रकला, जैविक से रचनात्मक की तरह। हस्तांतरण ताल में ताल को हराया और इसकी अधिकतम तनाव, ताल के माध्यम से एक ओवरपास के रूप में ध्वनि को शामिल करना। मैं कोई नियम निर्धारित नहीं करता हूं, न ही मैं एक स्कूल शुरू करता हूं (मैं इस दृष्टिकोण को अस्वीकार करता हूं) , लेकिन मैं एक सरल, विशुद्ध रूप से वैज्ञानिक पद्धति के रूप में पेश करता हूं, जिसे कोई भी, दाएं या बाएं, उपयोग कर सकता है। नारे “पेंटिंग बनाई”, “आधुनिक कला आलोचना की अस्वीकृति”, “रूस के लिए समकालीन कला का ध्यान केंद्रित”, “। शुद्ध एसी tive का रूप “,” वर्ल्ड ब्लॉसम “सबसे पहले मेरे द्वारा 1914/1915 में पेट्रोग्राद में प्रकाशित किया गया था। ”

कलाकारों का MAI समूह, साथ ही कुछ अन्य लोग, 1932 में सोवियत सांस्कृतिक नीति द्वारा बस भंग कर दिए गए थे। लगभग 70 छात्रों में से कुछ ने अपनी कार्यशाला का उपयोग करना जारी रखा (जब तक कि लेनिनग्राद में संस्थापक की भुखमरी तक), जबकि उनके उत्तराधिकारी सिद्धांतों को इतनी तीव्रता से लागू करना जारी रखते हैं।