अफ्रीकी कला संग्रहालय Arellano अलोंसो, Valladolid स्पेन के विश्वविद्यालय

अफ्रीकी कला संग्रहालय Arellano अलोंसो: Valladolid विश्वविद्यालय के (स्पेनिश Museo डे आर्टे अफ़्रीकी Arellano अलोंसो), एक गैर लाभ 2004 में बनाई गई संस्था है यह अल्बर्टो Jiménez- द्वारा दान उप सहारा अफ्रीका से कला की एक असाधारण संग्रह है Arellano अलोंसो फाउंडेशन, जिसका एक भाग तीन सांताक्रूज, के महल में स्थित कमरे में प्रदर्शन किया और समय-समय पर किया जाता है सभी अज्ञात अफ्रीकी महाद्वीप में रुचि रखने वालों के लिए अफ्रीकी संस्कृति और कला लाने के उद्देश्य जानकारीपूर्ण और रचनात्मक गतिविधियों का आयोजन।

इतिहास;
अल्बर्टो Jiménez-Arellano अलोंसो फाउंडेशन 3 मई, 2004 Valladolid विश्वविद्यालय के भीतर स्थापित किया गया था, समझौते Jimenez-Arellano अलोंसो शादी के साथ स्थापित करने के लिए धन्यवाद। के बाद से 50 के दशक शादी विकसित इकट्ठा करने का काम इस उदार और नि: स्वार्थ दान है, जो Arellano अलोंसो फाउंडेशन का जन्म था को जन्म दिया। पुनर्जागरण कक्ष, Rectors कक्ष और सैन Ambrosio रूम – नींव के लिए अफ्रीकी कला तीन प्रदर्शनी हॉल में बांटा गया है समर्पित दूसरों संग्रह में कला का एक विस्तृत संग्रह, दोनों समकालीन चित्रकला और मूर्तिकला, साथ ही अफ्रीकी कला, घरों। मूर्तिकला का एक महत्वपूर्ण खंड मिट्टी में की गई है।

2004 में इसके उद्घाटन के बाद से कला के दो प्रकार दिखाया गया लेकिन अफ्रीकी कला संग्रह के महान प्रतिष्ठा अप्रैल 21, 2010 कमरों remodeling के लिए और से नेतृत्व तीन कमरे फाउंडेशन के धन का ज्यादा दिखा। प्रदर्शनी history.In 2012 तीसरे कक्ष (साला डे सेन Ambrosio) के दौरान मिट्टी के काम में सबसे महत्वपूर्ण अफ्रीकी संस्कृतियों “Oku का साम्राज्य” के नाम के तहत उद्घाटन किया गया शामिल हैं।

अफ्रीकी कला संग्रह:
संग्रह बटोरता टेराकोटा, एक millenarian और नाजुक सामग्री, जटिल संरक्षण और खोजने के लिए मुश्किल का साथ किए गए लगभग 130 मूर्तियां। संस्कृतियों का प्रतिनिधित्व से कुछ हैं: नॉक संस्कृति, इफ़े, बेनिन, Sokoto, Jukun, Komaland, अशांति, कैटसिना, डोरी, Mangbetu, Paré ने, Djenné, Ségou, igno, चाम, Longuda, Bankoni, योरूबा, अग्नि, Mambila के राज्य या बुरा, दूसरों के बीच और कहा कि पुनर्जागरण कक्ष में और Rectors हॉल में प्रदर्शित कर रहे हैं।

नमूनों 5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व से तारीख। हमारे युग की XX और जब तक कुछ ही दुनिया भर में Jukun संस्कृति में जाना जाता है (जिनमें से मुश्किल से दुनिया में एक दर्जन से अधिक टुकड़े देखते हैं) जोड़ी के रूप में असाधारण टुकड़े हैं, बेनिन के प्राचीन राज्य की संस्कृति का कुछ ज्ञात सिर में से एक में किए गए मिट्टी, या महत्वपूर्ण सेट (सोलहवीं सदी में दिनांकित) के रूप में नॉक संस्कृति के चौदह टुकड़े, काले अफ्रीका के मिट्टी में आलंकारिक मूर्तिकला का पहला उदाहरण है, अगले मिस्र के लिए से बना है।

इस संग्रह का मुख्य iconographic तत्व मानव संस्कृति है: आंकड़े कि, आत्माओं को शरण देना पूर्वजों का प्रतिनिधित्व करते हैं या बिजली की छवियों का गठन। छोटे मानव पूरा या अधूरा भी एक संस्कृति के चालीस टुकड़े कि, 1985 में देश और जो के उत्तर में घाना के विश्वविद्यालय द्वारा किए गए खुदाई से अवगत कराया गया था Komaland का नाम दिया गया है।

अफ्रीकी कला के इस संग्रह के अन्य महत्वपूर्ण हिस्सा पारंपरिक अफ्रीकी सिक्के और नृवंशविज्ञान वस्तुओं का संग्रह के साथ कांस्य या अन्य धातुओं के बने मूर्तियों से बना है। इन फंडों का हिस्सा है, एक ethnological प्रकृति के उन, सैन Ambrosio की गैलरी जहां कि Oku के राज्य का पुनर्निर्माण करने फाउंडेशन का सबसे हाल संग्रह, कैमरून के पश्चिम में स्थित प्रदर्शन पर भी है में प्रदर्शित कर रहे हैं। यह राजा है कि वह शाही स्वागत समारोह, पार्टियों या अनुष्ठान समारोह के दौरान उपयोग करता से जुड़ा हुआ वस्तुओं से बना है।

अफ्रीकी कला: टेराकोटा
पुनर्जागरण कक्ष, पैलेस के भूमि तल पर स्थित है, जिसका आम मूल भाव मानव आकृति है अफ्रीकी मिट्टी के संग्रह का हिस्सा भी है। प्रदर्शनी नदियों नाइजर और कांगो बेसिन के आसपास बसे विभिन्न संस्कृतियों के टुकड़े के माध्यम से एक कालानुक्रमिक देखो लेता है, स्थानों पर जहां यह आसान था कच्चा माल लगता है: कीचड़। इसके अलावा, धन महाद्वीप के पूर्वी भाग से कुछ काम करता है, विशेष रूप से तंजानिया और इथियोपिया से पूरित कर रहे हैं।

Arellano अलोंसो फाउंडेशन द्वारा मिट्टी मूर्तिकला के संग्रह यूरोप में सबसे असाधारण में से एक है, दोनों संख्या और संस्कृतियों यह भी शामिल है की प्रासंगिकता के संदर्भ में है। इसमें मौजूद लोगों, नाइजर नदी, कांगो और उसकी सहायक नदियों के बेसिन में स्थित हैं तंजानिया और इथियोपिया के अलावा, स्थानों पर जहां यह आसान था मौलिक कच्चे माल को खोजने के लिए, मिट्टी।

गांवों Renacimiento कक्ष में रखा के अधिकांश नाइजर नदी की घाटी में स्थित हैं। बेशक, उन सभी को अलग अलग शैलियों और संस्कृतियों की है। इस तरह, पश्चिम अफ्रीका के सबसे प्राचीन संस्कृति नाइजीरिया, नॉक संस्कृति है, जो पिछले जांच के अनुसार, नौवीं शताब्दी ईस्वी में सातवीं शताब्दी ईसा पूर्व से दिनांकित किया जा सकता है में पाया जाता है। Sokoto और कैटसिना के गांवों, जो पांचवें ग के बीच के हैं। ईसा पूर्व और आठवें सी। ई उनके अनुयायियों इतना युक्ति के बिना -लेकिन हैं।

बारहवीं सदी (यूरोपीय मध्य युग) और यह भी नाइजीरिया में हम राजतंत्रीय उमंग का एक नमूना के रूप में छवियों के आदर्श बनाना साथ इफ़े के राज्य और बेनिन के प्राचीन राज्य की परिष्कृत “अदालत कला” के गवाह हो जाएगा। सामग्री है कि उन्हें बनाने के लिए इस्तेमाल किया गया है के महत्व को छोड़ नहीं किया जा सकता है, क्योंकि दोनों संस्कृतियों से संबंधित कार्यों के सबसे, पीतल में संरक्षित कर रहे हैं मिट्टी में नहीं।

माली में, चार महत्वपूर्ण संस्कृतियों अपनी iconographic विविधता और महान इक्सप्रेस्सियुनिज़म कि अपनी छवियों को दिखाने के लिए कारण दसवीं और इस तरह के सेगौ, Bankoni, Tennenkou और, विशेष रूप से, Djenné, के रूप में सत्रहवीं सदी के बीच विकसित कर रहे हैं।

इन संस्कृतियों के ज्ञान हाल है, 20 वीं सदी की शुरुआत में पहले अवशेष जा रहा है, आम तौर पर संयोग से, जबकि वैज्ञानिक मापदंड के साथ पुरातात्विक खुदाई बाद में और दुर्लभ हैं। इस के लिए मौखिक परंपरा की प्रबलता है कि जानकारी का एक बड़ा नुकसान यह है कि काम करता है और उनके रचनाकारों के निर्माण को प्रासंगिक बनाने में मदद की है | कारण बना हुआ है जोड़ा जाना चाहिए। परिणाम है, इसलिए, लोगों की सबसे की उत्पत्ति और सामाजिक संरचना की अज्ञानता है।

संस्कृतियों है कि इस प्रदर्शनी को बनाने में शामिल हैं: नॉक, Sokoto, कैटसिना, इफ़े, बेनिन के प्राचीन किंगडम, Djenné, बुरा, Jukun, Mambila या Mangbetu और Paré ने।

अफ्रीकी कला: Oku के राज्य
सैन Ambrosio कक्ष, इमारत की परछत्ती पर स्थित है, घास के मैदानी क्षेत्र जिसकी राजधानी elak है में Oku, कैमरून की वर्तमान गणराज्य के उत्तर-पश्चिम में स्थित एक क्षेत्र के राज्य के लिए समर्पित है,। यह 120,000 निवासियों 36 शहरों में वर्गीकृत किया की एक अनुमानित आबादी है। अजीब orography, उच्च ज्वालामुखी पर्वतों की विशेषता है, एक निश्चित अलगाव कि लगभग एक सामंती संरचना के हठ की अनुमति देता है के लिए प्रेरित किया।

Fon Sintieh द्वितीय Oku के सम्राट है। 2006 में उन्होंने एक समझौते जिसमें अल्बर्टो Jiménez-Arellano अलोंसो फाउंडेशन नाम है “(…) यूरोप में सांस्कृतिक और कलात्मक मूल्यों को बढ़ावा देने के लिए अपने राजदूत” पर हस्ताक्षर करने के लिए रेमन संज के साथ बातचीत शुरू कर दिया। इस समझौते के अलावा, वहाँ Valladolid को विभिन्न सामग्रियों के एक सौ से अधिक वस्तुओं के आगमन हो गया है और Arellano अलोंसो फाउंडेशन के अफ्रीकी कला संग्रह करने के लिए हाल ही में शामिल करने का गठन किया गया है। इन वस्तुओं को परंपराओं, मान्यताओं और इस राज्य के सामाजिक संगठन को दर्शाते हैं। इन वस्तुओं सांता क्रुज़ डे Valladolid के पैलेस की साला डे सेन Ambrosio में, स्थायी प्रदर्शनी “Oku का साम्राज्य” में दौरा किया जा सकता है।

नमूना के भीतर, राजचिह्न, कि है, वस्तुओं जिसका उपयोग प्रभु के लिए विशेष रूप से आरक्षित है अलग नज़र आएँ। वे टुकड़े, ज्यादातर लकड़ी में खुदी हुई, कि यह कला है कि तक पहुँच गया है, सामान्य रूप में, कैमरून भर के महान विकास पर प्रकाश डाला है। इन रॉयल्टी के अलावा नेतृत्व के बेड, अनुष्ठान सिंहासन या पारंपरिक कपड़े है कि केवल Fon (राजा) कुछ समारोहों में पहन सकते हैं शामिल हैं।

सबसे अधिक प्रासंगिक वस्तुओं नेतृत्व के बेड कि सिंहासनारूढ़ समारोह और इन घटनाओं में या पूर्वजों की पूजा में अनुष्ठान सिंहासन में उपयोग किया जाता है। लेकिन शायद उन सब का सबसे स्पष्ट घरों (जैसे युद्ध में से एक) और महलों (स्वयं सम्राट से एक की तरह) के खम्भों के कॉलम, प्रतीक के साथ सम्राट के साथ पहचान का एक शास्त्र के आधार पर किया जा रहा है और तेंदुओं की तरह अधिकार के सूचक, घंटी …

इसके अलावा हड़ताली पारंपरिक गुप्त सोसायटी अभी भी Oku के समाज और जिनकी गतिविधियों और वस्तुओं कठोरतम mistero में ही रहना चाहिए में महान प्रासंगिकता है में से कुछ की masks11 हैं। सोसायटी असामाजिक व्यवहार कि पारंपरिक रिवाजों, को बनाए रखने सद्भाव और सामाजिक शांति के खिलाफ सामान्य कल्याण या प्रयास धमकी रोक के प्रभारी रहे हैं। दंड उनके “मुखौटे” है, जो एक जादुई प्रभारी, “दवा” है, जो क्या उन्हें अपने शक्ति देता है और उन्हें जीवन देता है का पर्याय बन गया है द्वारा लागू होते हैं। यही कारण है कि वे “नृत्य” पारंपरिक समारोह और सभी प्रकार के अनुष्ठान में (न्यायिक, अंत्येष्टि, enthronements …) है। और अधिक आक्रामक अपने नृत्य है और अधिक प्रतिकारक अपनी उपस्थिति, अधिक से अधिक अपनी शक्ति हो जाएगा।

इस प्रदर्शनी अल्बर्टो Jiménez-Arellano अलोंसो फाउंडेशन द्वारा Arellano अलोंसो अफ्रीकी कला संग्रहालय संग्रह करने के लिए हाल ही में शामिल करने का गठन किया। यह Arellano अलोंसो युगल ने संग्रह का दान दिया और विधानसभा के लिए भुगतान किया था।

इस कमरे के ऊपरी भाग में सैन Ambrosio है, जो विभिन्न नृवंशविज्ञान वस्तुओं एकत्र की गैलरी है।

अफ्रीकी कला: सवार
, घुड़सवार, भूमि तल पर स्थित पूरे संग्रह के लिए एक परिचय के रूप में कार्य करता है: Rectors हॉल ऑफ अफ्रीकी कला के संग्रह संबोधित करते हैं। यह आप जो मुख्य सामग्री है, जो प्रसिद्ध मास्क के साथ जुड़े लकड़ी के पार जाने सामान्यतः अफ्रीकी कला में इस्तेमाल कर रहे हैं की खोज करने की अनुमति देता है।

Rectors हॉल की बात हो रही ज्ञान पास दे बिना, धरती माता, जहां हम देख सकते हैं कि किस तरह की सामग्री कलात्मक कृतियों में किया जाता है, किया जा रहा है टेराकोटा हमारे विशेष मामला है, साथ ही साथ अफ्रीकी सवार की शानदार संग्रह के साथ संपर्क में अफ्रीका के बारे में बात कर रही है जानवरों है कि अफ्रीका में मौजूद हैं का एक बड़ा हिस्सा के कलात्मक। — Rectors कक्ष धरती माता, जहां हम कलात्मक कृतियों में इस्तेमाल सामग्री के प्रकार का निरीक्षण कर सकते के साथ संपर्क में अफ्रीका के बारे में बात कर रही है के बारे में बात करते हुए मिट्टी सबसे विशेष मामला है, साथ ही साथ अफ्रीकी सवार के प्रभावशाली रखता जा रहा है, ले रही है खाते में अफ्रीका में रहने वाले जानवरों के बारे में कलात्मक ज्ञान।

छह सवार इस कमरे में प्रदर्शित के सेट दोनों अपनी दुर्लभता और उन अन्य यूरोपीय संग्रह में देखा जा सकता है के संबंध में अपनी उच्च संख्या के लिए असाधारण है। घोड़ा सवार के अभ्यावेदन (उड़ान भरने अपर्याप्त पानी, मलेरिया या त्से-त्से के काटने) उप सहारा क्षेत्र में घोड़ों की मुश्किल अस्तित्व की वजह से अफ्रीकी कला में असाधारण रहे हैं। ये मूर्तियां अलावा, पशु और सवार के बीच सुविधाओं की समानता ध्यान आकर्षित करता है अंतिम संस्कार वेदियों में जमा हो के लिए मॉडलिंग और, कर रहे थे।

विभिन्न सामग्रियों की एक बड़ी संख्या के उपयोग अफ्रीकी कलात्मक प्राप्ति के भीतर लगातार किया गया है। हम एक सामान्यीकृत तरह से कह सकते हैं कि लकड़ी सबसे लगातार सामग्री है, लेकिन इस तरह के पत्थर है कि, असामान्य होने के बावजूद बहुत रुचि के अब भी है के रूप में अन्य सामग्री के प्रयास किए जाएंगे, साथ वस्तुओं। पीतल या पीतल सामग्री भी इन रचनाओं में इस्तेमाल किया, खो मोम की तकनीक का उपयोग कर रहे हैं। हथियार, उपकरण और घर के सामानों को लोहे के साथ निर्माण किया गया।

वस्त्रों के उपयोग अत्यधिक दिलचस्प है, क्योंकि उनके उपयोग के आधार पर, सामाजिक या अनुष्ठान प्रतिष्ठा एक संस्कृति के भीतर प्रदान की गई थी। सबसे दिलचस्प वस्त्र कांगो वर्तमान लोकतांत्रिक गणराज्य के कुबा और घाना की अशांति द्वारा किए गए होते हैं। कपड़े सामान्य रूप से पुरुषों द्वारा बनाई गई हैं, सब्जी फाइबर (सन, जूट या रैफिया), कपास, रेशम और ऊन का उपयोग कर। यह महिलाओं, तथापि, जो कढ़ाई या अनुप्रयोगों के द्वारा सजावट के लिए जिम्मेदार हैं है।
हम हार या इस तरह के कांच के मोती, cowries, गोले, पंख, घोंघे, बीज … वे सब के सब इस्तेमाल किया गया के रूप में अन्य सजावटी तत्वों बनाने मिस नहीं कर सकते न केवल सजावटी सौंदर्य का प्रतीक, के रूप में बल्कि सामाजिक भेद की।

लेकिन शायद, सामग्री जिस पर हम अपनी प्राचीन काल पर ध्यान केंद्रित करना चाहिए मिट्टी, क्योंकि यह पहले से नौवीं शताब्दी ईसा पूर्व में जाना जाता था है। एक सामग्री है कि सीधे नदियों के किनारे से और जो छर्रों के साथ एकत्र किया जाता है बनते हैं। मॉडलिंग हाथ से किया गया था, एक खराद के उपयोग के बिना, सबसे आम तकनीक “churros” बुलाया जा रहा है, जिसमें मिट्टी सिलेंडरों एक आंकड़ा को जन्म देने के आरोपित कर रहे हैं।
मिट्टी की सजावट सब्जी और खनिज पिगमेंट के साथ चीरों, राहत या रंग के आवेदन में पैटर्न के माध्यम से किया जाता है। सुखाने के कुछ ही दिनों के बाद, वस्तुओं आउटडोर गड्ढे में पकाया जाता है।

अंत में, इस कमरे में कुछ टुकड़े अस्थायी रूप से जो Miradas sobre अफ्रीका नामक एक स्थायी भाग में स्थित है संग्रह है कि अन्यथा फाउंडेशन के गोदामों में छिपा रहेगा के उस हिस्से में जाना जाता है बनाने के उद्देश्य के साथ प्रदर्शन किया जाता है,,।

समकालीन कला:
समकालीन कलात्मक निरूपण के लिए एक महान लौकिक और शैलीगत आयाम है, जहां वे महत्वपूर्ण प्रतिनिधि है कि इस सदी XX की कला के अनुरूप की एक महान विविधता दिखाई कवर किया।

पाब्लो पिकासो, जोआन मिरो, Chillida, एंटोनियो सौरा, मैनुअल Millares, chirino, एंथनी कारो, एस्टेबन विसेंट, डेनियल वाज़क्वेज़ डियाज़, पाब्लो पालज़ुएलो, लुइस Gordillo, राफेल Canogar, एडोल्फो स्क्लॉज़र, लुइस Feito या गेरार्डो रुएडा इस संग्रह के महान प्रतिनिधि हैं कि सबसे वर्तमान निर्माता हैं, जिन्हें 20 वीं सदी के 90 के दशक और 21 वीं सदी की शुरुआत के बीच कर रहे हैं जिस तरह से दे देंगे। ये प्रतिनिधि महान नाम के कई के बीच जेवियर ग्रौ, एंजेल Bofarull, रिकार्डो कार्देनस, Isidro Blasco, डेविड इज़राइल, गोंजालो Sicre रहे हैं …।

एक उपसमूह है कि उनमें से सभी के बीच प्रकाश डाला जा सकता है कि इस तरह के कारमेन कैल्वो, मरीना Nuñez, एस्थर Pizarro, ब्लैंका Muñoz या टेरेसा मोरो के रूप में स्पेनिश रचनाकारों की, उन सभी को धन में शामिल है और कौन महान protagonism और के महत्व का प्रतिनिधित्व वर्तमान कलात्मक चित्रमाला में रचनात्मक महिलाओं।

एक संग्रह, संक्षेप में, कि कला के इतिहास में अपना स्वयं का स्थान है, साथ ही बकाया समकालीन राष्ट्रीय और अंतरराष्ट्रीय कला परिदृश्य में समेकित कलाकारों के नाम के साथ लेखकों द्वारा काम करता है शामिल हैं।

चित्रकला और मूर्तिकला का संग्रह:
Jiménez-Arellano अलोंसो परिवार, सचित्र और मूर्तिकला काम करता है कि 20 वीं सदी की दूसरी छमाही के समकालीन स्पेनिश कला के लिए मुख्य रूप से संबंध रखते हैं से बना एक संग्रह फाउंडेशन के नाम वसीयत हालांकि यह भी यूरोपीय बरोक और अन्य आंदोलनों और शैलियों का उदाहरण है। वे संपर्क में नहीं हैं, लेकिन वे इस तरह के Valladolid की नगर परिषद, रीना सोफिया संग्रहालय या Valladolid विश्वविद्यालय जैसी संस्थाओं को सौंपा है।

ग्रंथसूची संग्रह:
संग्रहालय 3000 समकालीन कला और अफ्रीकी कला से संबंधित मात्रा है।

अन्य संग्रह:
इसके अलावा विरासत का हिस्सा प्राचीन एशियाई कला, पूर्व कोलंबियाई कला, सजावटी कला और धार्मिक कला के विभिन्न सेट कर रहे हैं।

अल्बर्टो Jiménez-Arellano अलोंसो फाउंडेशन:
अल्बर्टो Jiménez-Arellano अलोंसो फाउंडेशन 3rd मई 2004 को बनाया गया था Valladolid विश्वविद्यालय के भीतर, समझौता करने के लिए धन्यवाद जोड़ी Jiménez-Arellano अलोन्सो के साथ बस गए। फाउंडेशन अपने पहले जन्मे बेटे का नाम वहन करती है। कला संग्रह की प्रक्रिया, के बाद से 50 के परिवार द्वारा विकसित की है, जो इस उदार और परोपकार के सिद्धन्त दान है कि फाउंडेशन के मूल माना को जन्म दिया है।

अल्बर्टो Jiménez-Arellano अलोंसो फाउंडेशन Valladolid, एक संग्रह जहां मूर्तिकला एक प्रासंगिक अर्थ का अधिग्रहण प्रदर्शन करने के लिए आदर्श जगह है में स्थित है। सांताक्रूज प्लेस के अलग कमरे में दिखाया गया है, टुकड़े कि संग्रह अनुरूप एक शहर और पर्यावरण परिचित मूर्तिकला परंपरा के साथ ही संरक्षण और कला की मूर्तिकला टुकड़े के संरक्षण के लिए बाध्य में शरण मिल गया।

अल्बर्टो Jiménez-Arellano अलोंसो फाउंडेशन (यूवीए) एक गैर-लाभकारी संगठन, Valladolid विश्वविद्यालय, जिसका आवश्यक उद्देश्य कला को बढ़ावा देना है के ढांचे में दाखिला लिया है।

इसके अलावा, यह कलात्मक गतिविधियों के प्रसार के माध्यम से स्वतंत्रता और सहिष्णुता के उन लोगों के बेहतर मूल्यों की प्लास्टिक अभिव्यक्ति खोज करता है।

फाउंडेशन ज्ञान और समकालीन और अफ्रीकी कला की जांच को बढ़ावा देने के साथ-साथ अफ्रीकी संस्कृति और फाउंडेशन के भीतर संग्रहीत उन संग्रहों से संबंधित उन सभी कलात्मक और सांस्कृतिक अभिव्यक्तियों पर केंद्रित है।

इसके अलावा, दान, स्थानान्तरण और विरासत के माध्यम से संग्रह के विस्तार के क्रम में उन संग्रह में से एक व्यापक ज्ञान और लोकप्रिय बनाने की सुविधा के लिए आवश्यक हो जाता है।