सौंदर्य भावनाएं

सौंदर्य भावनाएं ऐसी भावनाएं हैं जो सौंदर्य गतिविधि या प्रशंसा के दौरान महसूस की जाती हैं। ये भावनाएं रोजमर्रा की विविधता (जैसे डर, आश्चर्य या सहानुभूति) हो सकती हैं या सौंदर्य संदर्भों के लिए विशिष्ट हो सकती हैं। उत्तरार्द्ध के उदाहरणों में उत्कृष्ट, सुंदर और किट्स शामिल हैं। इन सभी मामलों में, भावना आमतौर पर समग्र सौंदर्य अनुभव का केवल एक हिस्सा बनती है, लेकिन उस राज्य के लिए कम या ज्यादा निश्चित कार्य खेल सकती है।

प्रकार

दृश्य कला और फिल्म
सौंदर्य भावनाओं और अन्य भावनाओं के बीच संबंध पारंपरिक रूप से सौंदर्य अनुभव की अनिच्छुकता पर भरोसा करते हैं (विशेष रूप से कांत देखें)। सौंदर्य भावनाएं अन्य भावनाओं के तरीके में व्यावहारिक व्यवहार को प्रेरित नहीं करती हैं (जैसे डर से बचने के व्यवहार को प्रेरित करना)।

डर जैसे भावनाओं को जगाने के लिए कलाकृतियों की क्षमता दार्शनिक और मनोवैज्ञानिक अनुसंधान का विषय है। यह कथाओं के विरोधाभास जैसी समस्याओं को उठाता है जिसमें एक कला को कभी-कभी बहुत गहन भावनाओं के साथ प्रतिक्रिया देता है, भले ही यह प्रस्तुत किया गया कि परिदृश्य काल्पनिक है (उदाहरण के लिए केंडल वाल्टन का काम देखें)। एक और मुद्दा कल्पनाशील प्रतिरोध की समस्या है, जो मानता है कि हम कई दूर-दराज की काल्पनिक सच्चाइयों की कल्पना क्यों कर सकते हैं, लेकिन कल्पनात्मक कठिनाई का अनुभव करते हैं कि विभिन्न नैतिक मानकों को एक काल्पनिक दुनिया में रखा गया है। इस समस्या को पहली बार डेविड ह्यूम ने उठाया था, और रिचर्ड मोरन, केंडल वाल्टन और तामार गेंडलर द्वारा वर्तमान चर्चा में पुनर्जीवित किया गया था (जिन्होंने इस नाम को 2000 नाम में उसी नाम से वर्तमान उपयोग में पेश किया था)। कलाकृति के कुछ रूप विशेष भावनाओं के उत्तेजना के लिए समर्पित हैं। उदाहरण के लिए डरावनी फिल्में डर या घृणा की भावनाओं को जगाने की कोशिश करती हैं; कॉमेडीज मनोरंजन या खुशी को जगाने की कोशिश करते हैं, त्रासदी सहानुभूति या उदासी पैदा करने की कोशिश करती हैं, और मेलोड्रामा दयालुता और सहानुभूति उत्पन्न करने की कोशिश करती है।

संगीत
संगीत के दर्शन में, विद्वानों ने तर्क दिया है कि सिम्फनी जैसे वाद्य यंत्र संगीत की पिचों (“पूर्ण संगीत”) के अमूर्त व्यवस्था और पैटर्न हैं, या क्या वाद्य संगीत संगीत भावनात्मक टेबलॉक्स और मूड (“प्रोग्राम संगीत”) दर्शाता है। “पूर्ण संगीत” तर्क की वकालत करने वाले दार्शनिकों के दावों के बावजूद, ठेठ सिम्फनी-गोयर भावनात्मक रूप से ऑर्केस्ट्रा के नोट्स और तारों की व्याख्या करता है; रोमांटिक-युग सिम्फनी का उद्घाटन, जिसमें कम बास नोट्स पर मामूली तारों की गरजें अक्सर संगीत श्रोताओं द्वारा संगीत में उदासी की अभिव्यक्ति के रूप में व्याख्या की जाती हैं।

इसे “अमूर्त संगीत” भी कहा जाता है, पूर्ण संगीत संगीत होता है जो स्पष्ट रूप से कुछ भी नहीं, गैर-प्रतिनिधित्वकारी या गैर-उद्देश्य के बारे में नहीं है। निरपेक्ष संगीत में कहानियों या छवियों या किसी अन्य प्रकार के विवादास्पद विचारों का कोई संदर्भ नहीं है। पूर्ण संगीत बहस के अंतर्निहित सौंदर्य विचार सौंदर्यशास्त्र के अपने क्रिटिक से कांत के सौंदर्य संबंधी असंतोष से संबंधित हैं, और ब्राह्मण और वाग्नेर के बीच शब्दों के युद्ध सहित कई तर्कों का नेतृत्व किया है। 1 9वीं शताब्दी में, जोहान वुल्फगैंग गोएथे और ईटीए हॉफमैन समेत प्रारंभिक रोमांटिक्स के एक समूह ने आध्यात्मिक पूर्णता के रूप में लेबल किए जाने वाले विचारों को जन्म दिया। “औपचारिकता” संगीत के लिए संगीत ‘की अवधारणा है और शब्दों के बिना केवल वाद्य संगीत को संदर्भित करता है। 1 9वीं शताब्दी के संगीत आलोचक एडवर्ड हंसलिक ने तर्क दिया कि संगीत को शुद्ध ध्वनि और रूप के रूप में आनंदित किया जा सकता है, कि इसके अस्तित्व को वारंट करने के लिए अतिरिक्त संगीत तत्वों का कोई अर्थ नहीं होना चाहिए।