ब्राज़ीलियाई कला के 32 वें पैनोरमा, साओ पाउलो म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट
एक प्रदर्शनी से अधिक, 32 वां पैनोरमा चर्चा और कलात्मक प्रक्रियाओं के पतन का एक मंच है। यह समकालीन कला की स्थिति पर एक प्रतिबिंब है जो पूर्व निर्धारित करता है, विशेष रूप से पिछले दशक में, एक तेजी से त्वरित समय। संस्कृति प्रोत्साहन कानूनों के विस्तार से, संस्थागत कार्यक्रमों का समेकन, सार्वजनिक नोटिसों का गुणन, राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय निवासों की परियोजनाएं, साथ ही साथ बाजार की ओवरहिटिंग, हस्तक्षेप और कलात्मक बनाने में परिवर्तन के साथ रहते थे।
यात्रा कार्यक्रम, यात्रा कार्यक्रम दो लौकिकता को संबोधित करते हैं: एक मार्ग की त्वरित, तत्काल प्रतिक्रिया, और समूहों, नेटवर्किंग में सह-अस्तित्व जैसे दीर्घकालिक प्रक्रियाओं का पतन। एक्सपोज़र एक उदाहरण है जिसमें यह ब्रेक होता है। पैनोरमा 2011 के प्रस्तावों में कुछ कलाकारों के लिए संग्रहालयों में शैक्षणिक कार्यों की भूमिका पर चर्चा करने के लिए MAM Educativo के साथ मिलकर काम करने का निमंत्रण शामिल है। शिक्षक जनता के लिए सिर्फ सेवा प्रदाता और सामग्री प्रदाता नहीं हैं, बल्कि विभिन्न भूमिकाएं जो लोग निभाते हैं – कलाकार, क्यूरेटर, आगंतुक, शिक्षक – और जिस तरह से खुद कला है, के बीच पारगमन को प्रतिबिंबित करने में महत्वपूर्ण खिलाड़ी हैं। कलाकार प्रदर्शनी स्थल में शिक्षकों और एजुकेटिवो की भूमिका में प्रवेश करते हैं।
कुछ केंद्रीय प्रश्नों ने अनुसंधान को निर्देशित किया: शिक्षक और कलाकार की भूमिकाओं के बीच घूमने से प्रासंगिक अनुभव घटते हैं? जब घूमते हुए सड़ांधदार कचरा, अवशेष, बचे हुए मार्ग और मार्ग दिखाई देते हैं? घूमते हुए डिकेंट फ्रेम, नेटवर्क, सर्किट और सहयोग कब होता है? कब घूमते हैं निर्णायक कलाकृति और सौंदर्य संबंधी तथ्य? अप्रत्यक्ष रूप से विस्थापन की सुविधा किस हद तक समकालीन उत्पादन का एक समरूपीकरण प्रदान करती है? किस अर्थ में निरंतर प्रवाह समकालीन कला में कुछ स्थानीय विशिष्टताओं और पहचान को पतला करता है? क्या दृश्य कला की विशिष्टता फीकी पड़ जाती है क्योंकि समकालीन कलाकार लगातार यात्रा करता है, किसी भी और सभी विषयों, विषयों या विचारों के साथ-साथ सिनेमा, ध्वनि या साहित्य के साथ संवाद करता है?
इन मुद्दों के मद्देनजर, क्यूरेटर ने कला में स्थायित्व और आंदोलन की धारणाओं की जांच की, साथ ही कलात्मक कार्यों और समय के साथ कदमों पर हमेशा बने रहने की स्थिति में तीव्रता दिखाई। कलात्मक अभ्यास में परिसंचरण और विस्थापन की कुछ धारणाओं को मैप करना, कलाकारों और विचार का शरीर हमें ब्राजील में कला की बहुलता के बारे में व्यापक दृष्टिकोण की अनुमति देता है।
म्यूसु डे अर्टे मॉडर्न डी साओ पाउलो
द म्यूज़ू डे अर्टे मॉडर्न डी साओ पाउलो (एमएएम-एसपी) 1948 में स्थापित एक गैर-लाभकारी संस्था है। इसका संग्रह पारंपरिक स्वरूपों सहित ब्राजील के आधुनिक और समकालीन कला के पांच हजार से अधिक कार्यों पर निर्भर करता है, लेकिन वीडियो, प्रदर्शन और स्थापना भी।
एमएएम अस्थायी प्रदर्शनियों का एक वार्षिक कार्यक्रम रखता है, और हर दो साल में ब्राजील के कला के पैनोरमा का उत्पादन करता है, जो ब्राजील के समकालीन उत्पादन का मानचित्रण करता है। वैश्विक संदर्भ में ब्राजील की कला के बढ़ते महत्व को देखते हुए, पैनोरमा अंतर्राष्ट्रीय सांस्कृतिक सर्किट में एक प्रासंगिक घटना बन गई है।
समसामयिक समाज और इसकी विविधता की कई आवश्यकताओं को संबोधित करने की कोशिश करते हुए, एमएएम कई सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों जैसे पाठ्यक्रम, कार्यशालाएं, प्रायोगिक फिल्म सत्र, संगीत परियोजनाएं और सभी जनता के लिए प्रदर्शनों की प्रस्तुति के साथ-साथ अवांट-गार्डे प्रसाद भी विकसित करता है नेत्रहीन लोगों के लिए कलाकृतियों के विवरण के साथ ऑडियोगाइड्स, और बधिर लोगों के लिए वीडियोगाइड्स या साइन लैंग्वेज टूर। ब्राजील की कला और संस्कृति को फैलाने के लिए संग्रहालय के मिशन को भी अपने पुस्तकालय द्वारा समर्थित किया गया है, जो 65 हजार से अधिक खिताब और दस्तावेज प्रदान करता है, और इसका प्रकाशन प्रभाग, जो कैटलॉग, किताबें और “मॉडर्न मैम” त्रैमासिक पत्रिका विकसित करता है।
एमएमए के क्यूरेटर फेलिप चैमोविच ने घोषणा की: “मैं चाहता हूं कि समकालीन कला के लिए एमएएम अधिक से अधिक प्रयोगात्मक हो। आर्टप्रोजेक्ट हमें व्यापक जनता तक पहुंचने की अनुमति देता है, इस प्रकार हमारे शैक्षणिक मिशन पर जोर देता है और आगंतुक को एमएएम में आने के लिए प्रेरित करता है। आर्टप्रोजेक्ट के साथ साझेदारी हमारी संस्था के लिए एक महत्वपूर्ण उपलब्धि है। ”