20 वीं शताब्दी का फ्रेंच साहित्य दो विश्व युद्धों द्वारा चिह्नित एक अशांत शताब्दी का हिस्सा है, जो कुलवादी फासीवादी और कम्युनिस्ट के अनुभव और एक decolonization मुश्किल है। साहित्य भी तकनीकी परिवर्तनों के प्रभाव में विकसित होगा जैसे कि जेब संस्करणों की उपस्थिति और विकास या अन्य अवकाश गतिविधियों जैसे सिनेमा, टेलीविजन या कंप्यूटर अभ्यास की प्रतिस्पर्धा। साथ ही, अतियथार्थवाद, अस्तित्ववाद और न्यू रोमन के युग के बाद सौंदर्य और बौद्धिक धाराओं का धीरे-धीरे कम हो जाएगा।

अवलोकन
शताब्दी की ऐतिहासिक घटनाओं से फ्रांसीसी साहित्य को गहराई से आकार दिया गया था और सदी के राजनीतिक, दार्शनिक, नैतिक और कलात्मक संकटों में योगदानकर्ता भी इसका योगदान था।

यह अवधि तीसरी गणराज्य (1871-19 40) (प्रथम विश्व युद्ध सहित) के अंतिम दशकों में फैली हुई है, द्वितीय विश्व युद्ध की अवधि (जर्मन कब्जा विची -1944, अस्थायी फ्रेंच सरकार (1 944-19 46) चौथा गणराज्य (1 9 46 -1958) और पांचवें गणराज्य (1 9 5 9-)। फ्रेंच साहित्य के लिए महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटनाओं में शामिल हैं: ड्रेफस अफेयर; फ्रांसीसी उपनिवेशवाद और अफ्रीका में साम्राज्यवाद, सुदूर पूर्व (फ्रेंच इंडोचीन) और प्रशांत; स्वतंत्रता के अल्जीरियाई युद्ध (1 9 54- 1 9 62); फ्रांसीसी कम्युनिस्ट पार्टी का महत्वपूर्ण विकास; यूरोप में फासीवाद का उदय; मई 1 9 68 की घटनाएं। फ्रांसीसी इतिहास पर अधिक जानकारी के लिए, फ्रांस का इतिहास देखें।

बीसवीं शताब्दी में फ्रांसीसी साहित्य एक अलग विकास से गुजरना नहीं था और दुनिया भर से लेखकों और शैलियों के प्रभाव को प्रकट करता है, जिसमें वॉल्ट व्हिटमैन, फ्योडोर डोस्टॉयवेस्की, फ्रांज काफ्का, जॉन डॉस पासोस, अर्नेस्ट हेमिंगवे, विलियम फाल्कनर, लुइगी पिरेंडेलो, ब्रिटिश और अमेरिकी शामिल हैं। जासूस उपन्यास, जेम्स जॉयस, जॉर्ज लुइस बोर्गेस, बर्टोल्ट ब्रैच और कई अन्य। बदले में, फ्रेंच साहित्य का भी विश्व साहित्य पर एक कट्टरपंथी प्रभाव पड़ा है।

शताब्दी की शुरुआत में फ्रांसीसी साहित्यिक और कलात्मक आंदोलनों की रचनात्मक भावना के कारण, फ्रांस ने लेखकों और कलाकारों के लिए आवश्यक गंतव्य के रूप में प्रतिष्ठा प्राप्त की। बीसवीं शताब्दी में फ्रांस (विशेष रूप से पेरिस) में रहने वाले और काम करने वाले महत्वपूर्ण विदेशी लेखकों में शामिल हैं: ऑस्कर वाइल्ड, गर्ट्रूड स्टीन, अर्नेस्ट हेमिंगवे, विलियम एस। बुरुग्स, हेनरी मिलर, अनास निन, जेम्स जॉयस, सैमुअल बेकेट, जूलियो कॉर्टज़र, व्लादिमीर नाबोकोव, एडिथ व्हार्टन और यूजीन इनेस्को। फ्रेंच में शताब्दी के कुछ सबसे महत्वपूर्ण कार्यों को विदेशी लेखकों (यूजीन इनेस्को, सैमुअल बेकेट) द्वारा लिखा गया था।

18 9 5 से 1 9 14 तक
सदी के प्रारंभिक वर्षों (जिसे अक्सर “बेले इपोक” कहा जाता है) ने सभी शैलियों और प्रतीकात्मकता और प्राकृतिकता में कट्टरपंथी प्रयोगों को गहरा परिवर्तन किया।

उपन्यास में, आंद्रे गइड के शुरुआती कार्यों, विशेष रूप से एल ‘इमोरोलिस्टे (1 9 02), स्वतंत्रता और कामुकता की समस्याओं का पीछा करते हैं जो प्रतीकात्मकता उत्पन्न हुई थीं; एलेन-फोरनियर का उपन्यास ले ग्रांड मेउल्नेस एक नास्तिक अतीत का गहराई से चित्रित चित्र है।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत में लोकप्रिय कथाओं और शैली कथाओं में भी जासूस कथा शामिल थी, लेखक और रहस्यवादी गैस्टन लेरोक्स के रहस्यों की तरह, जिन्हें पहली “लॉक रूम रूम” – द मिस्ट्री ऑफ़ द येलो रूम में श्रेय दिया गया है, जिसमें विशेषता है शौकिया जासूस यूसुफ रूलेबिल (1 9 08) – और ओपेरा (1 9 10) के बेहद लोकप्रिय द फैंटॉम। मॉरीस लीब्लैंक भी सज्जन चोर आर्सेन ल्यूपिन के रोमांच के साथ प्रमुखता में पहुंचे, जिन्होंने एंग्लोफोन दुनिया में शर्लक होम्स के समान लोकप्रियता प्राप्त की है।

1 9 14 से 1 9 45 तक
दादा और अतियथार्थवाद
प्रथम विश्व युद्ध ने और भी कट्टरपंथी प्रवृत्तियों को जन्म दिया। दादा आंदोलन – जो 1 9 16 में स्विट्जरलैंड में एक कैफे में शुरू हुआ था-1 9 20 में पेरिस आया था, लेकिन 1 9 24 तक पॉल एलार्ड, आंद्रे ब्रेटन, लुई आरागॉन और रॉबर्ट डेस्नोस के लेखकों ने बेहोशी के सिगमंड फ्रायड की धारणा से काफी प्रभावित किया था- अतियथार्थवाद में दादा उत्तेजना। लेखन और दृश्य कलाओं में, और स्वचालित लेखन, रचनात्मक खेल (जैसे कैडव्रे एक्स्किस) और बदले गए राज्यों (अल्कोहल और नशीले पदार्थों के माध्यम से) का उपयोग करके, अतियथार्थियों ने बेहोश दिमाग के कामकाज को प्रकट करने की कोशिश की। समूह ने पिछले लेखकों को कट्टरपंथी (आर्थर रिमाबाद, कॉम्टे डी लौट्रेमोंट, बाउडेलेयर, रेमंड रूससेल) के रूप में देखा और एक विरोधी बुर्जुआ दर्शन (विशेष रूप से सेक्स और राजनीति के संबंध में) को बढ़ावा दिया, जो बाद में उनमें से अधिकतर कम्युनिस्ट शामिल होने का नेतृत्व करता था पार्टी। अतियथार्थवाद से जुड़े अन्य लेखकों में शामिल हैं: जीन कोक्टेउ, रेने क्रेवल, जैक्स प्रेटवर्ट, जुल्स सुपरविएल, बेंजामिन पेरेट, फिलिप सूपॉल्ट, पियरे रेवरडी, एंटोनिन आर्टौड (जिन्होंने रंगमंच में क्रांतिकारी बदलाव किया), हेनरी मिचॉक्स और रेने चार। द्वितीय विश्व युद्ध तक अवास्तविक आंदोलन प्रायोगिक लेखन और अंतरराष्ट्रीय कला दुनिया में एक प्रमुख बल जारी रहेगा। अतियथार्थवादी तकनीक विशेष रूप से कविता और रंगमंच के लिए उपयुक्त थी, हालांकि ब्रेटन, अरागोन और कोक्टेउ ने ब्रितानी उपन्यास ‘नदजा’ जैसे लंबे गद्य काम भी लिखे थे।

प्रभाव और असंतोष
उदाहरण के लिए, सेंट-जॉन पर्से या एडमंड जैब्स जैसे कवियों पर अतियथार्थवाद का प्रभाव बहुत महत्वपूर्ण होगा। जॉर्जेस बैटाइल जैसे अन्य लोगों ने प्रतिक्रिया में अपना स्वयं का आंदोलन और समूह बनाया। स्विस लेखक ब्लेज़ सेंडर अपोलिनायर, पियरे रेवरडी, मैक्स जैकब और कलाकार चगल और लेजर के करीबी थे, और उनके काम में अतियथार्थवाद और क्यूबिज्म दोनों के समानताएं थीं।

कविता

20 वीं शताब्दी की फ्रांसीसी कविता दोनों विषयों और उत्तराधिकारी दोनों में नि: शुल्क कविता के लिए स्पष्ट वरीयता के साथ है, लेकिन यह गिरावट में दिखाई देती है या कम से कम गीत के अधिक अनिश्चित डोमेन में स्थानांतरित होती है।

शताब्दी प्रतीकात्मकता, विलुप्त होने, आध्यात्मिक कविता की शुरुआत

एमिल वेरिएरेन
शताब्दी की शुरुआत पिछले शताब्दी की विरासतों के साथ एक महान विविधता दिखाती है, चाहे वह सुली प्रधोम, सेंट-पोल-रूक्स, अन्ना डी नोएलेस और अपोलिनेयर के कुछ पहलुओं के साथ प्रतीकात्मक और विलुप्तवादी आंदोलन की निरंतरता है, पॉल वैलेरी (चार्म्स, 1 9 22) के साथ मस्तिष्क और मल्लर्मियन औपचारिक कार्य, या फ्रांसिस जैम (द क्रिश्चियन जॉर्जिक्स, 1 9 12) या पॉल फोर्ट (फ्रेंच बॉलडेस, 1 9 22-1951) के साथ रोजमर्रा की जिंदगी की विनम्रता जैसे नए विषयों की मुक्ति। एमिले वेरिएरेन (फैलाने वाले शहरों, 18 9 5 – ऑल फ्लैंडर्स, 1 9 04-19 11) के साथ आधुनिक दुनिया के लिए खोलना।

उसी वर्ष, “ईश्वर के कवियों” नामक लोगों के साथ एकवचन आवाज़ें सुनाई जाती हैं, जैसे कि उनके देशभक्ति और धार्मिक प्रेरणा और एक साधारण कविता (जोन ऑफ आर्क, 18 9 7 – ईव की टेपेस्ट्री, 1 9 13), या पॉल क्लाउडेल की शक्ति अपनी आध्यात्मिक खोज के साथ कविता की परिमाण (पांच महान ओडेस, 1 9 04 – 1 9 08 – 1 9 10) के माध्यम से व्यक्त किया गया।

अवास्तविक क्रांति की “नई भावना”
यह ब्लाइज सेंडर (द ईस्टर इन द न्यूयॉर्क, 1 9 12 – द प्रोज़ ऑफ़ ट्रांसस्बेरियन, 1 9 13), गिलाउम अपोलिनेयर (अल्कोहल, 1 9 13 – कैलिग्रामम्स, 1 9 18), विक्टर सेगलन (स्टालेस, 1 9 12) के रूप में “खोजकर्ता” का समय भी है। मैक्स जैकब (द डाइस कॉर्नेट, 1 9 17), सेंट जॉन पर्से (प्रशंसा, 1 9 11 – अनाबासिस, 1 9 24, काम के लंबे टुकड़े जैसे कि 1 9 57 में बिटर) या पियरे रेवरडी (अधिकांश समय, 1 9 45, 1 9 15 से कविताओं का समूह -1922) जो आधुनिकता और रोजमर्रा की जिंदगी (सड़क, यात्रा, तकनीक) और रूप के विस्फोट की उपस्थिति (“कविता, विराम चिह्न, मीट्रिक कविता और स्टाइलिस्ट ऑडैसिटीज का शोषण करने की खोज करके” नई भावना “का पता लगाता है छवियों की अभिव्यक्ति, ताल और ध्वनियों के संसाधन …)। वे ट्रिस्टन तज़ारा के दादावाद की तरह अधिक व्यवस्थित शोध को पूर्ववत करते हैं और उसके बाद, अतियथार्थवाद, जो कि कविता को रिंबलियन गड़बड़ी का उपयोग करके बेहोश की खोज देता है और “बैठे” को दबाता है। स्वचालित लेखन एक ही लक्ष्य में प्रकट होता है। इस अवास्तविक आंदोलन के प्रमुख कवियों में आंद्रे ब्रेटन, 1 9 24 में अतिविरामवाद के घोषणापत्र के साथ आंदोलन के सैद्धांतिक, पॉल एलार्ड (दर्द की राजधानी, 1 9 26), लुई आरागॉन (सतत आंदोलन, 1 9 26), रॉबर्ट डेस्नोस (बॉडी एंड गुड्स, 1 9 30), फिलिप सूपॉल्ट (द मैग्नेटिक फील्ड्स, 1 9 20, आंद्रे ब्रेटन के सहयोग से) या बेंजामिन पेरेट (ले ग्रैंड जेयू, 1 9 28), जिसमें हम दली, अर्न्स्ट, मैग्रिट या मिरो जैसे चित्रकारों को जोड़ सकते हैं।

व्यक्तिगत विनियमन और अतिवाद अतिवाद
विशेष रूप से साम्यवाद के आसंजन के बारे में समूह में विसंगतियां तेजी से दिखाई देती हैं, और फ्रांस की व्यवसाय के रूप में इतिहास की हिंसा प्रतिरोध में भाग लेकर और गुप्त रूप से प्रतिबद्ध ग्रंथों को प्रकाशित करके अपनी प्रेरणा को नवीनीकृत करने के लिए कई कवियों का नेतृत्व करेगी। लुइस अरागोन (एल्सा की आंखें, 1 9 42 – फ्रांसीसी डायना, 1 9 44), पॉल एलवार्ड (कविता और सत्य, 1 9 42 – जर्मन रेंडेवस, 1 9 44), रेने चार (Feuillets डी ‘Hypnos, 1 9 46) या रेने का मामला है -गुई कैडौ (पूर्ण छाती, 1 9 46)। कवियों को नाजी विलुप्त होने से बचाया नहीं जाएगा: रॉबर्ट डेसनोस जर्मन शिविर और मैक्स जैकब में ड्रैंसी शिविर में मर जाएंगे।

हालांकि, व्यक्तित्व उन कार्यों का उत्पादन करेंगे जो जीन कोक्टेउ के सपने जैसे दृष्टिकोण (सादा-चंत, 1 9 23), हेनरी मिचॉक्स के अभिव्यक्तिपूर्ण शोध (अन्यत्र, 1 9 48) के साथ विभिन्न दृष्टिकोण प्रकट करेंगे, जैक प्राइवर्ट, रोजमर्रा के कवि द्वारा शुरू किए गए मौखिक खेल और दमनकारी गद्य में एक कविता की तलाश में उत्पीड़ित (पैरोल, 1 946-19 4 9) या फ्रांसिस पोंगे (चीजों की पूर्वाग्रह, 1 9 42)। जूलस सुपरविएल (भूलभुलैया स्मृति, 1 9 48) या यवेस बोनेफॉय (पियरे लिखित, 1 9 65) के साथ दुनिया के जश्न में सभी अनुवाद भावनाओं और संवेदनाओं का अनुवाद करते हैं, एमेरे सेसिर की तरह कहीं और आवाज़ से उत्सव मनाया जाता है, एंटिलियन (वापसी के कैहियर देशी देश, 1 9 3 9 – 1 9 60), लेओपोल्ड सेदार सेनॉर (छाया के छाया, 1 9 45) या बिरागो दीओप (लूरेस एंड लाइट्स, 1 9 60) अफ्रीका गाते थे।

कविता और गीत
अधिक से अधिक बड़े रिकॉर्डों का प्रसार दृढ़ता से एक नई शैली में गाया जाएगा, गाया गया कविता जो 1 9 50-19 70 के वर्षों में बोरिस वियन, लियो फेरे, जॉर्जेस ब्रासेन्स, जैक्स ब्रेल और जीन फेराट में दिखाया गया था। उनके उत्तराधिकारी का महत्व बहुत ही नाजुक दर्शकों और लोक गीत, रैप या स्लैम जैसे फैशन के प्रभावों के साथ स्थापित करने के लिए बहुत नाजुक है …

समकालीन कविता
युद्ध के बाद, अतियथार्थवाद एक आंदोलन के रूप में गति खो गया, हालांकि इसने सदी के दूसरे छमाही के काव्य उत्पादन को दृढ़ता से प्रभावित किया। कवियों के दृश्य पर दिखाई देने वाले कवि, जैसे कि यवेस बोनेफॉय, जैक्स डुपिन, फिलिप जैकोटेट, या आंद्रे डु बौचेट, अवास्तविक पथ से विचलित हैं, प्रामाणिकता की खोज में एक कविता का पक्ष लेने के लिए, कलाकृतियों की भाषा और विशेष रूप से रूपक के बारे में अधिक संदिग्ध हैं।

1 9 50 के दशक में, इसिडोर इसू के लेट्रिस्ट मूवमेंट, ध्वनि कविता (हेनरी डचैम्प और ओयू पत्रिका) और कविता-क्रिया (बर्नार्ड हेड्सिक) की परंपरा में देखा गया। ये कवि टेप रिकॉर्डर और ध्वनियों पर भी मौलिकता के आधार पर एक कविता प्रकाशित करने के लिए विनाइल रिकॉर्ड का समर्थन करते हैं।

1 9 60 और 1 9 70 के दशक में एक और प्रयोगात्मक कविता भी देखी गई। इस प्रकार OuLiPo (विशेष रूप से रेमंड Queneau के साथ) काव्य उत्पादन को उत्तेजित करने के लिए औपचारिक बाधाओं को लागू करके लिखने का प्रस्ताव है। यह वह अवधि भी है जब शाब्दिकता विकसित होती है, विशेष रूप से इमानुअल होक्वार्ट या ऐनी-मैरी अल्बियाच द्वारा अभ्यास किया जाता है और जीन-मैरी ग्लाइज़ द्वारा सिद्धांतित किया जाता है।

अमेरिकी “हरा” कवियों और लेखकों के बाद, 1 9 60 के दशक के अंत में एक “वर्तमान काव्य यथार्थवाद” (जैक्स डोंगुई, 1 9 75 का कविता का मुद्दा) कहा जाता है। यह वर्तमान क्लाउड पेलीयू, डैनियल बिगा या एलन जेगो जैसे लेखकों द्वारा दर्शाया गया है।

उसी समय, 1 9 70 के दशक में मिशेल बुलटेउ, जैक्स फेरी और मैथ्यू मेसागियर के साथ “इलेक्ट्रिक कवियों” का उदय हुआ। 1 9 71 में ब्लैक सन के प्रकाशक द्वारा “पलकें स्कर्ट के साथ इलेक्ट्रिक मेनिफेस्ट” प्रकाशित किया गया है।

1 9 80 के दशक को एक नए गीतवाद द्वारा चिह्नित किया गया है, जो गाय गोफेट, मैरी-क्लेयर बैंक्वार्ट, जेम्स सेक्रेड या जीन-मिशेल मौलपिक्स जैसे कवियों द्वारा किया जाता है।

उपन्यास

सदी के पहले भाग में उपन्यास की शैली भी और परिवर्तनों के माध्यम से चला गया। लुइस-फर्डिनेंड सेलाइन के उपन्यास – जैसे वॉयेज औ बोउट डी ला नाइट (जर्नी टू द एंड ऑफ़ नाइट) – ने अपनी पीढ़ी के पाखंड और नैतिक चूक के खिलाफ रेल के लिए एक अंडाकार, मौखिक और स्लैंग-व्युत्पन्न शैली का उपयोग किया (उसका विरोधी 1 9 40 के दशक में -मेटिक ट्रैक्ट्स ने हालांकि सहयोग के लिए उनकी निंदा की)। जॉर्जेस बर्नानोस के उपन्यासों ने अन्य औपचारिक तकनीकों का उपयोग किया (जैसे “जर्नल फॉर्म”) और मनोवैज्ञानिक अन्वेषण के लिए। मनोवैज्ञानिक विश्लेषण फ्रैंकोइस मौर्यिया के उपन्यासों के लिए भी महत्वपूर्ण था, हालांकि वह सार्ट्रे द्वारा पुरानी घातकता के प्रतिनिधि के रूप में देखा जाएगा। जुल्स रोमेंस के 27-वॉल्यूम उपन्यास लेस होम्स डी बोने वोल्टे (1 932-19 46), रोजर मार्टिन डु गार्ड के आठ भाग वाले उपन्यास चक्र द थिबाल्ट्स (1 9 22-19 40), और मार्सेल प्रोस्ट की सात भाग की उत्कृष्ट कृति À ला रीशेचे डु टेम्पस परदू (खोज में लॉस्ट टाइम, 1 913-19 27) रोमन-फ्लाईव मॉडल पर विस्तारित हुआ। एंड्रे गइड ने उपन्यास के साथ प्रयोग करना जारी रखा, और परंपरागत उपन्यास की सीमाओं की उनकी सबसे परिष्कृत खोज द काउंटरफीटर्स में पाई गई, जो एक उपन्यास लिखने की कोशिश कर रहे एक लेखक के बारे में स्पष्ट रूप से एक उपन्यास है।

साहित्यिक उपन्यास का विकास
यह बहुत व्यापक शैली पारंपरिक उपन्यास की निरंतरता को देखती है, लेकिन नवाचारों और चुनौतियों जैसे कि कथाकार की स्थिति, चरित्र या साजिश की धारणा, अक्सर विस्फोट और कभी-कभी खारिज कर दिया जाता है। प्रस्तुति 20 वीं शताब्दी के उपन्यास को रेखांकित करती है (इसे शायद “कथा” कहा जाना चाहिए) स्पष्ट रूप से एक चुनौती है लेकिन हम सदी की प्रगति के बाद बल की कुछ पंक्तियों को परिभाषित कर सकते हैं।

शास्त्रीय रूप और अनातोल फ्रांस (द पेंगुइन द्वीप, 1 9 08) के प्रगतिशील विचारों के साथ, उपन्यासकार सामाजिक और ऐतिहासिक भित्तिचित्रों का गठन करने वाले महान रोमांटिक चक्र लिखते हैं, चाहे रोजर मार्टिन डु गार्ड, पुरुषों के लेस थिबॉल्ट (1 9 22-19 2 9) जूलस रोमेंस, क्रॉनिकल पास्कियर (1 933-19 45) की गुड विल (1 932-19 46) की जॉर्ज़ ड्यूहमेल या वेन बैक टू जीन-पॉल सार्ट्रे (1 9 45) और / या द कम्युनिस्ट्स (1 949-1951) लुइस अरागोन।

साथ ही, उपन्यास अनन्य यात्रा कार्यक्रमों को प्रकट करके प्रत्येक व्यक्ति के जीवन के विभिन्न अनुभवों पर खिलाएगा, चाहे हेनरी बारबससे (द फायर, 1 9 16) या रोलैंड डॉर्गेलस (द वुडन क्रॉस, 1 9 1 9) के साथ युद्ध के माध्यम से। एलेन-फोरनियर (द ग्रेट मेउल्नेस, 1 9 13) के साथ किशोरावस्था, रोमेन रोलैंड (जीन-क्रिस्टोफ़, 1 9 03-19 12) या रेमंड रैडिगुएट (द शैतान इन द बॉडी, 1 9 23), कोलेट के साथ स्त्री की स्थिति और क्लाउडिन या ला बिल्ली की श्रृंखला (1 9 33), लुई परगाउड (मुर्गियों की युद्ध, 1 9 12) के साथ प्रकृति और क्षेत्रीयता, चार्ल्स-फर्डिनेंड रामुज (पहाड़ों में महान भय, 1 9 26), जीन गिओनो (हिल, 1 9 28 – रेगेन, 1 9 30), हेनरी बोस्को (द हेनरी बोस्को) गॉस कूलोट, 1 9 37) या जॉर्जेस बर्नानोस (शैतान के सूर्य के तहत, 1 9 26) के साथ नैतिक और आध्यात्मिक पूछताछ, फ्रैंकोइस मौर्यिक (थेरेसे डेस्क्वायरोक्स, (1 9 27), चार्ल्स प्लिसियर या जोसेफ मालगे (ऑगस्टिन या मास्टर वहां है)।

मॉरीस बैरस या पॉल बौर्जेट द्वारा शुरू किए गए मनोवैज्ञानिक गहन उपन्यास को मार्सेल प्रोस्ट के साथ दो मास्टर्स और उपन्यास के कार्य और स्मृति के खेल (लॉस्ट टाइम में खोज, 1 913-19 27) में उनके संस्थापक काम मिलेगा, और आंद्रे गइड, एक कवि भी (लेस नॉर्थ्रिचर टेरेस्ट्रिस, 18 9 5) और आत्मकथाकार (यदि अनाज मर नहीं जाता है, 1920-19 24), जो मुफ्त अधिनियम (लेस गुफा डु वेटिकन, 1 9 14) का मंचन करता है। यह मनोवैज्ञानिक प्रश्न अगली पीढ़ी के लिए एल्बर्ट कैमस या रोक्वेंटिन डी ला नौसे (1 9 38) के अस्तित्ववादी जीन-पॉल सार्थ्रे के ल’एट्रेंजर (1 9 42) में मेर्सॉल्ट के चरित्र के साथ बेतुका महसूस करने की अगुवाई करेगा। कम प्रतिष्ठित लेखकों को उनके साथ वैलेरी लार्बाउड (फर्मिना मार्क्यूज़, 1 9 11) या पॉल मोरेंड (जल्दी में ल’होमे, 1 9 40) से जोड़ा जा सकता है।

ऐतिहासिक घटनाओं का भार कुछ उपन्यासकारों को राजनीतिक और युद्ध के नायकों जैसे द ह्यूमन कंडीशन (1 9 33) या एल ‘एस्पोइर (1 9 37), एंडोइन डी सेंट-एक्प्यूरी (विश्व प्रसिद्ध कथा लिटिल के लेखक) प्रिंस, 1 9 43 में प्रकाशित) नाइट फ्लाइट (1 9 31) या टेरे डेस होम्स (1 9 3 9) या ला पेस्टे (1 9 47) में अल्बर्ट कैमस में प्रकाशित। इसके विपरीत, घटनाओं के द्वारा लुई-फर्डिनेंड सेलाइन के बर्दामुशुक की शैली में एंटी-नायक के प्रकार और रात के अंत में Voyage में सभी महाद्वीपों पर कमज़ोरों की दमनकारी दुनिया के बकवास के साथ सामना करना पड़ा (1 9 32)।

ये विशेष विषयगत उन्मुखताएं एक निश्चित औपचारिक नवीकरण के साथ होती हैं: मार्सेल प्रोस्ट ने अपने वाक्य-रोस के साथ उपन्यासवादी गद्य को नवीनीकृत किया और लेखक / कथाकार 16 के लिए अस्पष्टता पैदा की, लुई-फर्डिनेंड सेलाइन ने मौखिक भाषा का आविष्कार किया और एंड्रे मालराक्स सिनेमाई काटने पर लागू होता है। अन्य दृष्टिकोणों के साथ, आंद्रे ब्रेटन (नादजा, 1 9 28 और एल ‘एमोर फू, 1 9 37) और उसके बाद रेमंड क्वीनौ (पियरोट मेरे दोस्त, 1 9 42 – मेट्रो में ज़ज़ी, 1 9 5 9), बोरिस वियन (फोम डेज़, 1 9 47-द रेड ग्रास, 1 9 50) और जूलियन ग्राक (द शोर ऑफ द सिर्टेस, 1 9 51) एक अतियथार्थवादी कविताकरण शुरू करते हैं। अपने हिस्से के लिए आंद्रे गइड ने 1 9 25 में काउंटरफीटर्स में विचारों को गुणा करके एक जटिल कथा का आयोजन किया, जबकि बाद में अल्बर्ट कैमस ने अमेरिकी उपन्यास के प्रभाव में, आंतरिक मोनोलॉग के साथ और अजनबी में सर्वज्ञानी फोकस को अस्वीकार कर दिया (1942)। 1 9 30 के दशक में जीन गियोनो रीगैन (1 9 30) में या ले चंत डु मोन्डे (1 9 34) में रचनात्मक रूपकों की ताकत पर निर्भर करते हैं जबकि फ्रांसिस कार्को (शिकार आदमी, 1 9 22) और मार्सेल एमे (द हरी मारे, 1 9 33) या बाद में अल्बर्ट साइमनिन (Grisbi करने के लिए स्पर्श करें! 1 9 53) लोकप्रिय भाषणों की हरे रंग का फायदा उठाते हैं। कई अन्य लेखकों, अधिक अज्ञात, इस नवीनीकरण में रेने दौमल और उनके आध्यात्मिक दृष्टिकोण, ल्यूक डाइट्रिच के रूप में आत्मकथा के लिए उपन्यास खोज (शहर की लर्निंग ऑफ द सिटी, 1 9 42) या व्लादिमीर पॉज़नर के रूप में इस नवीनीकरण में भाग लेते हैं जो विस्फोट कथा और कथाओं को विस्फोट करते हैं (द बिट टूथ, 1 9 37)।

औपचारिक अनुसंधान वर्तमान में एडिशन डी मिनिट में अर्धशतक के “नए उपन्यास” के रूप में जाना जाता है: ये “उपन्यासकार प्रयोगशाला” वर्णनकर्ता के चरित्र के लिए कथाकार, चरित्र, साजिश, कालक्रम के गायब होने के लिए काम करते हैं और जीवन के विकार, विशेष रूप से एलैन रोबे-ग्रिललेट (लेस गोम्स, 1 9 53), मिशेल बटर (संशोधन, 1 9 57), क्लाउड साइमन (फ्लैंडर्स की सड़क, 1 9 60) और नाथली सरराइट (द प्लेनेटरीम, 1 9 5 9) के साथ चीजों की सकल उपस्थिति , जो फ्रैंकोइस सागन (हैलो उदासी, 1 9 54), हर्वे बाजिन (हाथ में वाइपर, 1 9 48), हेनरी ट्रॉयट (धर्मी की रोशनी, 1 9 5 9/1 9 63) या रॉबर्ट सबैटियर (स्वीडिश एल्यूमेट्स, 1 9 6 9) जैसे स्पष्ट रूप से पारंपरिक उपन्यासकारों के सामने खड़े हैं। या फ्रैंकोइस नॉरिसियर (जर्मन, 1 9 73)।

इन “प्रयोगात्मक” उपन्यासों या इन महत्वपूर्ण महत्वों के अलावा, 1 9 60-80 वर्षों में मजबूत साहित्यिक व्यक्तित्वों और मूल और मजबूत कार्यों के साथ महान प्रतिष्ठा के लेखक प्रदान करते हैं। उदाहरण के लिए मार्गुराइट योरसेनर (हैड्रियन की यादें, 1 9 51 – द वर्क टू ब्लैक, 1 9 68), मार्गुराइट दुरास, कभी-कभी नए उपन्यास के आंदोलन से संबंधित, (मॉडरेटो कैंटबिल, 1 9 58 – प्रेमी, 1 9 84), अल्बर्ट कोहेन (सुंदर लॉर्ड, 1 9 68), मिशेल टूरियर (शुक्रवार या प्रशांत का लिम्बो, 1 9 67 – द किंग ऑफ़ द एल्डर्स, 1 9 70) या जेएमजी ले क्लेज़ियो (द मिनिट्स, 1 9 63 – रेगिस्तान, 1 9 80)।

लोकप्रिय उपन्यास (जासूस, ऐतिहासिक, विज्ञान कथा, कल्पना …)
शताब्दी 1 9वीं शताब्दी से लोकप्रिय रूपों का भी समृद्ध प्रसंस्करण है क्योंकि जासूसी कहानी धीरे-धीरे थ्रिलर अमेरिकन द्वारा जॉर्जेस सिमेनॉन (पीला कुत्ता, 1 9 32) बोइलौ-नारसेजैक (जो प्लस, 1 9 52 था), लेओ मालेट (नेस्टर बर्मा और द मॉन्स्टर, 1 9 46), जीन वौट्रीन (कैनिक्यूले, 1 9 82), जीन-पैट्रिक मैनचेटे (“द लिटिल ब्लू ऑफ़ द वेस्ट कोस्ट” 1 9 76), डिडिएर डेनिनक्स (डेथ व्यक्ति को भूल जाता है, 1 9 8 9), फिलिप डीजियन (नरक की तरह ब्लू, 1 9 83) , जीन-क्रिस्टोफ ग्रैंज (बैंगनी नदियों, 1 99 8) … ऐतिहासिक उपन्यास मौरिस ड्रुऑन (शापित किंग्स, 1 9 55-19 77), गिल्स लैपौज (वाग्राम की लड़ाई, 1 9 87), रॉबर्ट मेरेल (फ्रांस का फॉर्च्यून) , 1 9 77) या फ्रैंकोइस चन्द्रर्नगर (ला चंब्रे, 2002)। यात्रा और साहस की प्रचुर कहानियां (हेनरी डी मोनफ्रेड – रेड सागर के रहस्य, 1 9 32) और जीन लार्टेगुय (द सेंचुरियंस, 1 9 63), जीन Hougron (इंडोचिनिस नाइट, 1 9 50/1958) या लुई गार्डेल के साथ कार्रवाई और विदेशीता के उपन्यास ( फोर्ट-सगेन, 1 9 80)। विज्ञान कथा और कल्पना भी रेने बर्जवेल (नाइट टाइम, 1 9 68), मिशेल जेरी (अनिश्चित समय, 1 9 73), बर्नार्ड वेरबर (चींट्स, 1 99 1) के साथ बड़ी संख्या में काम करती है … अनुवादित कार्यों के साथ प्रतिस्पर्धा में कुछ कठिनाई है ।

स्व लेखन
नस, मार्सल पाग्नोल (मेरे पिता की महिमा, 1 9 57), सिमोन डी बेउवोइर (एक कर्तव्य बेटी की यादें, 1 9 58), जीन-पॉल सार्त्रे (शब्द, 1 9 64), जूलियन ग्रीन (दूर दूर भूमि, 1 9 66), नाथली सरराउट (बचपन, 1 9 83), जॉर्जेस पेरेक (डब्ल्यू या बचपन की याददाश्त, 1 9 75), मार्गुराइट योरसेनर (उत्तरी अभिलेखागार, 1 9 77) या हर्वे गिबर्ट (उस दोस्त को जिसने नहीं किया मेरा जीवन बचाओ, 1 99 0) और स्वयं लेखन लेखन पैट्रिक मोडियानो (रुए डेस बुटीक्स अस्पष्टता, 1 9 78) के साथ ऑटोफिक्शन की अस्पष्ट शैली में उपन्यास में शामिल हो गए।), एनी अर्नॉक्स (द प्लेस, 1 9 83), जीन रूउड (द फील्ड ऑफ ऑनर , 1 99 0), क्रिस्टीन एंगोट (विषय अंगोट, 1 99 8) …

भाषा का कड़ी मेहनत
एक और नस 20 वीं शताब्दी के अंत में, भाषा का कड़ी मेहनत को दर्शाता है। पियरे माइकन, यवेस चार्नेट, जीन-क्लाउड डेम और क्लाउड लुइस-कॉम्बेट इस प्रवृत्ति को दर्शाते हैं जहां समृद्ध लेखन और मजबूत भावना की मांग पर हावी है।

कुछ हाल ही के लेखकों
20 वीं शताब्दी के फ्रांसीसी उपन्यास के इस सिंहावलोकन को एक लेखक के उद्भव को ध्यान में रखते हुए, उस समय की व्यक्तिपरकता और समाजशास्त्र को जोड़ती है, मिशेल Houellebecq।

थिएटर
1 9 20 और 1 9 30 के रंगमंच में निर्देशकों और उत्पादकों लुई जौवेट, चार्ल्स डुलिन, गैस्टन बैटी और लुडमिला और जॉर्जेस पिटोफे के आसपास सिनेमाघरों (जिसे “कार्टेल” कहा जाता है) के ढीले सहयोग में और परिवर्तन हुए। उन्होंने फ्रांसीसी लेखकों जीन गिराउडौक्स, जुल्स रोमेंस, जीन अनौइल और जीन-पॉल सार्ट्रे और यूनानी और शेक्सपियर थियेटर के कामों का निर्माण किया, और लुइगी पिरंडेलो, एंटोन चेखोव और जॉर्ज बर्नार्ड शॉ द्वारा काम किया। एक कवि और नाटककार के रूप में एंटोनिन आर्टौड 1896-19 48 भाषा की अवधारणा को क्रांति देता है, और थियेटर के इतिहास और अभ्यास को बदलता है।

एक लोकप्रिय रंगमंच की दृढ़ता
बुल्वार्ड थियेटर, लोकप्रिय, मनोरंजक और व्यंग्यात्मकता की दृढ़ता जुल्स रोमेंस (नॉक, 1 9 28), मार्सेल पाग्नोल (मारियस, 1 9 2 9 – टोपेज़, 1 9 33) और सच्चा गिट्री (डेसीर, 1 9 27 – क्वाड्रिल, 1 9 37) द्वारा प्रदान की जाती है, मार्सेल आचार्ड (जीन डे ला लून, 1 9 2 9) – आलू, 1 9 54), आंद्रे रूसिन (ओस्ट्रिक के अंडे, 1 9 48) और अन्य, जब तक एग्नेस जैउई / जीन-पियरे बेकरी (रसोई और आउटबिल्डिंग्स, 1 9 8 9) या यस्मिना रेजा (कला, 1 99 4) ।

जीन अनौइल के लिए एक विशेष उल्लेख किया जाना चाहिए जो एक अमीर और विविध काम में मानवता के “नैतिकतावादी” दृष्टिकोण को गहराई से और स्क्केकी विषयों के साथ एक ही समय में (गुलाबी टुकड़े) सामान के बिना यात्री (1 9 37), एल ‘आमंत्रण के रूप में गहराई से काम करता है। महल (1 9 47), चेर एंटोनी (1 9 6 9), या ऐतिहासिक विषयों, गंभीर और दुखद, (काले नाटकों) जैसे एंटीगोन (1 9 44), एल अलौएट (1 9 52) या बेकेट या भगवान का सम्मान (1 9 5 9)।

साहित्यिक रंगमंच का नवीनीकरण
20 वीं शताब्दी का पहला भाग साहित्यिक नाटक के नवीनीकरण का समय था, जिसमें पॉल क्लाउडल की रचनात्मक रचनाओं और क्रिमिंग रचनाओं के साथ ईसाई धर्म, गीतवाद और ऐतिहासिक उत्थान (1 9 2 9 में लिखा गया साटन स्लिपर, लेकिन 1 9 43 में बनाया गया था) पांच घंटे तक चल रहा है)। थोड़ी देर बाद, यह प्राचीन मिथकों की बहाली के माध्यम से है जो मनुष्य की त्रासदी को व्यक्त करेंगे और कहानी युद्ध-काल की अवधि के खतरे के उदय में तेजी से महसूस की जाएगी और यह दर्शाता है कि जीन कोक्टेउ (ऑर्फी, 1 9 26 – द इन्फर्नल मशीन, 1 9 34), जीन गिराउडौक्स (द ट्रोजन वार नहीं होगा, 1 9 35 – इलेक्ट्रा – 1 9 37), अल्बर्ट कैमस (कैलिगुला, 1 9 3 9 में लिखा गया था लेकिन 1 9 45 में बनाया गया था) और जीन-पॉल सार्ट्रे (लेस मॉउच, 1 9 43)। हेनरी डी मोंथरलांट के कुछ टुकड़े, जैसे डेड क्वीन (1 9 42) और द मास्टर ऑफ सैंटियागो (1 9 47), इतिहास पर ध्यान से पोषित हैं।

विश्व के मार्च और ब्रैच और पिरेंडेलो के प्रभाव की यह पूछताछ कार्रवाई, क्रांति और व्यक्तिगत या सामाजिक जिम्मेदारी पर दार्शनिक प्रतिबिंब द्वारा अधिक राजनीतिक रूप से जुड़ी और पोषण के कारण होगी। अल्बर्ट कैमस (द घेराबंदी राज्य, 1 9 48, द राइटियट, 1 9 4 9), जीन-पॉल सार्ट्रे (द डर्टी हैंड्स, 1 9 48) या जीन जेनेट (लेस बोन्स, 1 9 47) के कार्यों की गवाही दें। सार्ट्रे का अस्तित्ववाद भी थिएटर में व्यक्त किया गया है क्योंकि 1 9 45 में नो एक्जिट के साथ।

“बेतुका का रंगमंच”
कम्युनिस्ट विचारधारा और आधुनिकता की जटिलता के बारे में उनकी गूंज को “बेतुका रंगमंच” कहा जाता है, जो अर्धशतक में, बेंचमार्क के नुकसान को दर्शाता है और विस्मयकारी भाषा के साथ अविश्वास को दर्शाता है। नाटक, हालांकि एक दूसरे से और स्वायत्त से भिन्न, शून्य, प्रतीक्षा और, एंटोनिन आर्टौड (थियेटर और उनके डबल, 1 9 38) से प्रभावित, व्यंग्य पात्रों के माध्यम से भाषा की खालीता, अस्तित्व में बेतुका और खाली आदान-प्रदान का प्रतिनिधित्व करते हैं। भाषा और नाटकीय रूप (उपन्यास, बहुत लंबे कृत्यों, (बाल्ड सिंगर, 1 9 50 – कुर्सियां ​​- पाठ – 1 9 51) और सैमुअल बेकेट (गोडोट की प्रतीक्षा में) के उपहास और विनाश में दुखद आध्यात्मिकता और विनोद का यह मिश्रण 1 9 53 – एंडगेम, 1 9 57)।

समकालीन थिएटर
आइए आज कुछ नाम जोड़ें जो दिखाते हैं कि रंगमंच पाठ वर्तमान निदेशकों के नाटकीय अनुभवों के साथ जीवित रहता है: जीन-क्लाउड ग्रंबरग (एल’एटेलियर – 1 9 7 9), बर्नार्ड-मैरी कोल्टेस (रॉबर्टो जुक्को, 1 9 88) या जीन-क्लाउड ब्रिस्विले ( ले सॉपर, 1 9 8 9)।

एग्ज़िस्टंत्सियनलिज़म
1 9 30 के दशक के अंत में, हेमिंगवे, फाल्कनर और डॉस पासोस के कार्यों का अनुवाद फ्रांसीसी में किया गया था, और उनकी गद्य शैली जीन-पॉल सार्टे, आंद्रे मालराक्स और अल्बर्ट कैमस जैसे लेखकों के काम पर गहरा असर पड़ा। सार्त्र, कैमस, मालराउक्स और सिमोन डी बेउवोइर (जो कि स्त्रीवादी लेखन के अग्रदूतों में से एक के रूप में भी प्रसिद्ध हैं) को अक्सर “अस्तित्ववादी लेखकों” कहा जाता है, जो अस्तित्ववाद के सार्त्र के दर्शन का संदर्भ है (हालांकि कैमस ने “अस्तित्ववादी” शीर्षक से इंकार कर दिया था)। सार्त्र के रंगमंच, उपन्यास और लघु कथाएं अक्सर व्यक्तियों को अपनी आजादी का सामना करने के लिए मजबूर करती हैं या कार्य करने से इनकार करने के लिए बर्बाद हो जाती हैं। नागरिक युद्धों के दौरान स्पेन और चीन के मालराक्स के उपन्यास ऐतिहासिक ताकतों के साथ व्यक्तिगत कार्रवाई का सामना करते हैं। हेनरी ट्रॉयट के उपन्यासों में भी इसी तरह के मुद्दे सामने आते हैं।

फ्रेंच उपनिवेशों में
1 9 30 और 1 9 40 के दशक में फ्रांसीसी उपनिवेशों के नागरिकों ने महत्वपूर्ण योगदान देखा, जैसे कि एमे सेसियर, लेओपोल्ड सेदर सेगोर और लियोन दामास ने साहित्यिक समीक्षा एल’एडुडिएंट नोयर बनाया, जो नेग्रिट्यूशन आंदोलन का अग्रदूत था।

द्वितीय विश्व युद्ध के बाद साहित्य
1 9 50 और 1 9 60 के दशक में फ्रांस में अत्यधिक अशांत समय थे: एक गतिशील अर्थव्यवस्था (“लेस ट्रेन्टे महिमा” या “30 शानदार वर्ष”) के बावजूद, देश को उनकी औपनिवेशिक विरासत (वियतनाम और इंडोचीन, अल्जीरिया) द्वारा उनकी सामूहिक भावना से फेंक दिया गया था विची शासन से अपराध, राष्ट्रीय प्रतिष्ठा (गौलिज्म) की अपनी इच्छा, और शिक्षा और उद्योग में रूढ़िवादी सामाजिक प्रवृत्तियों के द्वारा।

शताब्दी के शुरुआती छमाही में और युद्ध की भयावहता से नाटकीय प्रयोगों से प्रेरित, तथाकथित अवंत-गार्डे पेरिसियन रंगमंच, “न्यू थिएटर” या “थियेटर ऑफ़ द अब्बार्ड” लेखकों के आसपास यूजीन इनेस्को, सैमुअल बेकेट, जीन जेनेट, आर्थर एडमोव, फर्नांडो अरब्राल ने सरल स्पष्टीकरण से इंकार कर दिया और परंपरागत पात्रों, भूखंडों और स्टेजिंग को त्याग दिया। थियेटर में अन्य प्रयोगों में विकेन्द्रीकरण, क्षेत्रीय रंगमंच, “लोकप्रिय रंगमंच” (थिएटर में काम करने वाले वर्ग लाने के लिए डिज़ाइन किया गया) शामिल था, और थियेटर भारी रूप से बर्टोल्ट ब्रैचट (1 9 54 से पहले फ्रांस में अज्ञात) से प्रभावित था, और आर्थर एडमोव और रोजर प्लांचन के प्रोडक्शंस । एविग्नन त्यौहार 1 9 47 में जीन विल्लर द्वारा शुरू किया गया था जो टीएनपी या “थिएटर राष्ट्रीय पॉप्युलेयर” के निर्माण में भी महत्वपूर्ण था।

1 9 50 के दशक के फ्रांसीसी उपन्यास फ्रांसीसी प्रकाशक “लेस एडिशन डे मिनुइट” द्वारा प्रकाशित लेखकों के समूह में इसी तरह के प्रयोग के माध्यम से चला गया; यह “नोव्यू रोमन” (“नया उपन्यास”), एलेन रोबे-ग्रिललेट, मार्गुराइट डूरस, रॉबर्ट पिंगेट, मिशेल ब्यूटर, सैमुअल बेकेट, नाथली सरराउट, क्लाउड साइमन से जुड़ा हुआ है, ने परंपरागत साजिश, आवाज, पात्रों और मनोविज्ञान को भी त्याग दिया। एक निश्चित डिग्री के लिए, इन घटनाओं ने सिनेमा में इसी अवधि (न्यूवेल वेग) में बारीकी से बदलाव किए हैं।

लेखकों जॉर्जेस पेरेक, रेमंड क्वीनौ, जैक्स रूबौड रचनात्मक आंदोलन ओलिपो (1 9 60 में स्थापित) के साथ जुड़े हुए हैं जो विचारों और प्रेरणा को ट्रिगर करने के साधन के रूप में विस्तृत गणितीय रणनीतियों और बाधाओं (जैसे लिप्राम और पैलिंड्रोम) का उपयोग करते हैं।

युद्ध के बाद की अवधि में कविता ने कई अंतःस्थापित पथों का पालन किया, विशेष रूप से अतियथार्थवाद (जैसे रेने चार के शुरुआती काम के साथ), या हेइडगेगर, फ्रेडरिक होल्डरलिन, अस्तित्ववाद, कविता के बीच संबंधों से होने वाली दार्शनिक और घटनात्मक चिंताओं से और दृश्य कला, और भाषा की सीमाओं के स्टीफन मल्मेरे के विचार। जर्मन कवि पॉल सेलेन का एक और महत्वपूर्ण प्रभाव था। इन दार्शनिक / भाषा चिंताओं के भीतर काम करने वाले कवियों-विशेष रूप से समीक्षा के आसपास केंद्रित “एल ‘एफमेयर” – यवेस बोनेफॉय, एंड्रे डु बौचेट, जैक्स डुपिन, क्लाउड एस्टेबान, रोजर गिरौक्स और फिलिप जैकोटेट शामिल हैं। इनमें से कई विचार मॉरीस ब्लैंचॉट के कार्यों के लिए भी महत्वपूर्ण थे। फ्रांसिस पंज की अनूठी कविता ने विभिन्न लेखकों (दोनों घटनाविदों और समूह “टेल क्वेल” समूह) पर एक मजबूत प्रभाव डाला। बाद के कवि क्लाउड रॉयेट-जर्नौड, ऐनी-मैरी अल्बियाच, इमानुअल होक्वार्ड और एक डिग्री जीन डाइव के लिए, हेइडगेगर से लुडविग विट्जस्टीन की एक शिफ्ट का वर्णन करते हैं और मल्लर्म की कथा और नाटकीयता की धारणा का पुनरावृत्ति; ये कवि कुछ अंग्रेजी-आधुनिक आधुनिक कवियों (जैसे एज्रा पाउंड, लुई जुकोफस्की, विलियम कार्लोस विलियम्स और जॉर्ज ओपेन) से भी प्रभावित थे, साथ ही साथ कुछ अमेरिकी पोस्टमॉडर्न और अवंत गार्डे कवियों को भाषा कविता आंदोलन (जैसे माइकल पामर , कीथ वाल्ड्रॉप और सुसान होवे; उनके पति कीथ वाल्ड्रॉप के साथ, रोजमरि वाल्ड्रोप के इन कवियों के साथ गहराई से संबंध है, क्योंकि एडमंड जैब्स के उनके अनुवाद और पॉल सेलेन के गद्य के अंग्रेजी में कोई छोटा सा उपाय नहीं है)।

मई 1 9 68 की घटनाओं ने शिक्षा, वर्ग, परिवार और साहित्य में क्रांतिकारी परिवर्तन की एक कट्टरपंथी विचारधारा के विकास में वाटरशेड को चिह्नित किया। रंगमंच में, एरियान मोनचकिइन के थिएटर डु सोलेइल द्वारा विकसित “क्रिएशन सामूहिक” की अवधारणा लेखकों, कलाकारों और उत्पादकों में विभाजन से इनकार कर दिया: लक्ष्य कई सहयोगों के लिए, कलाकारों और जनता के बीच अलगाव को समाप्त करने के लिए कुल सहयोग के लिए था, और दर्शकों के लिए अपनी सच्चाई तलाशने के लिए।

1 9 68 के बाद की सबसे महत्वपूर्ण समीक्षा – टेल क्वेल-लेख्स फिलिप सॉल्जर्स, जूलिया क्रिस्टेवा, जॉर्जेस बैटाइल, कविर्स मार्सेल पॉलिनेट और डेनिस रोच, आलोच रोल रोल बार्टेस, गेरार्ड जेनेट और दार्शनिक जैक्स डेरिडा के साथ जुड़ी हुई है, जैक्स लेकन

1 9 68 के बाद एक और परिवर्तन “एक्रिचर फेमिनिन” का जन्म नारीवादी संस्करण डेस फेमेम्स द्वारा प्रचारित किया गया था, जिसमें नई महिला लेखों में चंतल चावा फ, हेलेन सिक्सस, लुस इरिगारे के रूप में …

1 9 60 के बीच से, फ्रांसीसी में सबसे साहसी प्रयोगों में से कई साहित्य विदेशी विदेशों में या पूर्व उपनिवेशों में पैदा हुए लेख लेखों से है। इस फ्रैंकोफोन साहित्य में ताहर बेन जलोउन (मोरक्को), पैट्रिक चेमोइसौ (मार्टिनिक), अमीन मालोउफ (लेबनान) और असिया दाजेबर (अल्जीरिया) के पुरस्कार विजेता उपन्यास शामिल हैं।