1980-आज: संयुक्त अरब अमीरात, संयुक्त अरब अमीरात पैवेलियन, वेनिस बिएनले 2015 में प्रदर्शनियां

राष्ट्रीय मंडप संयुक्त अरब अमीरात की प्रदर्शनी, 1980 – आज: 56 वीं अंतर्राष्ट्रीय कला प्रदर्शनी में संयुक्त अरब अमीरात में प्रदर्शनी, 500,000 से अधिक आगंतुक प्राप्त हुए।

1980 – आज: संयुक्त अरब अमीरात में प्रदर्शनी पिछले 40 वर्षों में अमीरात में समकालीन कला प्रदर्शनियों पर पूर्वव्यापी थी। 100 से अधिक कार्यों के एक अभूतपूर्व समूह के माध्यम से, शेखा हूर ने कलाकारों और समग्र प्रथाओं के बीच संवाद बनाने के लिए प्रदर्शनी की संरचना की, जो संयुक्त अरब अमीरात में विविधता और कला दृश्य के इतिहास पर प्रकाश डाला।

यह संयुक्त अरब अमीरात की ला बिएनले दी वेनेज़िया की अंतर्राष्ट्रीय कला प्रदर्शनी में चौथी प्रदर्शनी है। यह प्रदर्शनी यूएई के कला परिदृश्य में इस महत्वपूर्ण अवधि से आवश्यक कार्यों के साथ-साथ भविष्य के लिए लिंक बनाने, क्षेत्र से कला पर बड़े प्रवचन के विकास और उन्नति के लिए योगदान करती है।

प्रदर्शनी में पंद्रह अमीरी कलाकारों द्वारा काम किया गया: अहमद अल अंसारी, मोआसा अल हलायन, मोहम्मद अल कसाब, अब्दुल कादर अल रईस, अब्दुल्ला अल सादी, मोहम्मद अब्दुल्ला बुलहिया, सलेम जौहर, मोहम्मद काजम, डॉ नजत मेकी, अब्दुलहीम सलीम, अहमद शरीफ , हसन शरीफ, ओबैद सुरूर, डॉ। मोहम्मद यूसुफ, और अब्दुल्रहमान ज़ैनल।

क्यूरेटर
शिखा हूर अल कासिमी शारजाह आर्ट फाउंडेशन की अध्यक्ष और निदेशक हैं। वह एक अभ्यास कलाकार हैं, जिन्होंने लंदन के स्लेड स्कूल ऑफ फाइन आर्ट (2002) से बीएफए प्राप्त किया, रॉयल एकेडमी ऑफ आर्ट्स (2005) से पेंटिंग में डिप्लोमा और रॉयल कॉलेज ऑफ आर्ट, लंदन से क्यूरेटिंग कंटेम्परेरी आर्ट में एमए किया। (2008)। 2003 में उसे शारजाह द्विवार्षिक 6 का क्यूरेटर नियुक्त किया गया था और उस समय से द्विवार्षिक निदेशक के रूप में जारी है। वह कॉलेज ऑफ़ आर्ट एंड डिज़ाइन, शारजाह विश्वविद्यालय के लिए सलाहकार बोर्ड की अध्यक्ष हैं; और खोज इंटरनेशनल आर्टिस्ट्स एसोसिएशन, भारत और समकालीन कला, बीजिंग के लिए Ullens केंद्र दोनों के सलाहकार बोर्ड के सदस्य। वह मोमा PS1, न्यूयॉर्क के लिए निदेशक मंडल में कार्य करता है; केडब्ल्यू इंस्टीट्यूट फॉर कंटेंपरेरी आर्ट, बर्लिन; अंतर्राष्ट्रीय द्विवार्षिक संघ, ग्वांगजू; और अश्कल अलवान, बेरुत। शिखा हूर अल कासिमी पहली इमरती हैं जिन्हें नेशनल पैवेलियन यूएई ला बायनेले डी वेनेज़िया के लिए क्यूरेटर के रूप में नियुक्त किया गया है।

प्रदर्शनी
1980-आज: संयुक्त अरब अमीरात में प्रदर्शनियां, संयुक्त अरब अमीरात में कला प्रथाओं के उद्भव को उजागर करने वाले विभिन्न दशकों के कार्यों का चयन।

यह प्रदर्शनी यूएई में कला प्रथाओं के उद्भव को उजागर करने वाले विभिन्न दशकों के कार्यों का चयन प्रस्तुत करती है। अमीरात फाइन आर्ट्स सोसाइटी, जो एक गैर-लाभकारी संघ है जो 1980 में शारजाह में बनाई गई थी, ने अनुसंधान के लिए ध्यान और प्रेरणा के मुख्य बिंदु के रूप में कार्य किया है।

यूएई का राष्ट्रीय मंडप, संयुक्त अरब अमीरात के कला इतिहास के एक महत्वपूर्ण दौर को दर्शाता है और 1980 के दशक की प्रदर्शनियों पर एक नज़र रखता है, कई दिलचस्प कलाकृतियाँ, मुख्य रूप से मूर्तियां और पेंटिंग, जो अब स्थापित कलाकारों द्वारा बनाई गई हैं, साथ ही साथ काम भी करती हैं। कम ज्ञात लोग। कला कृतियां इस अवधि में यूएई में कला प्रथाओं की विविधता और कला दृश्य के इतिहास को दिखाती हैं।

1980 – आज: संयुक्त अरब अमीरात में प्रदर्शनियों का निर्माण अखबारों के लेखों, कलाकारों के लेखन और कैटलॉग के साथ-साथ कलाकारों और सांस्कृतिक चिकित्सकों के साक्षात्कार सहित व्यापक शोध पर किया गया है। व्यक्तिगत और भू-राजनीतिक प्रक्षेपवक्रों को दर्शाते हुए, अनुसंधान ने संयुक्त अरब अमीरात के कुछ सबसे महत्वपूर्ण आधुनिकतावादी और समकालीन कलाकारों के अस्पष्ट ऐतिहासिक रिकॉर्ड और विकासशील प्रथाओं पर ध्यान केंद्रित किया।

पिछले दशक में यूएई के कला परिदृश्य ने अंतर्राष्ट्रीय पहचान और प्रशंसा में वृद्धि का अनुभव किया है, यह शो हमारे कलाकारों की गहराई और विविधता से अवगत कराने में मदद करता है, जो कि वर्तमान कला बूम की तुलना में दशकों से काम कर रहे हैं, यह प्रदर्शनी एक अवसर का प्रतिनिधित्व करती है देश के कला इतिहास के लिए एक महत्वपूर्ण अवधि पर दस्तावेज़, साझा, और विस्तार।

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प्रदर्शनी का निर्माण समाचार पत्रों के लेखों, कलाकारों के लेखन और कैटलॉग के साथ-साथ कलाकारों और सांस्कृतिक चिकित्सकों के साक्षात्कार सहित व्यापक शोध पर किया गया था। व्यक्तिगत और भू-राजनीतिक प्रक्षेपवक्रों को दर्शाते हुए, अनुसंधान यूएई के कुछ सबसे महत्वपूर्ण आधुनिकतावादी और समकालीन कलाकारों के अप्रकाशित ऐतिहासिक रिकॉर्ड और विकासशील प्रथाओं पर केंद्रित था।

1980 के दशक के बाद से संयुक्त अरब अमीरात में कला परिदृश्य पर पिछले लेखन और लेख सहित एक प्रकाशन, साथ ही कई कलाकारों के कुछ व्यक्तिगत संस्मरण प्रदर्शनी के साथ प्रस्तुत किए गए हैं।

नेशनल पवेलियन यूएई
नेशनल पवेलियन यूएई – ला बायेनेल डि वेनेशिया यूएई की समकालीन कला और स्थापत्य प्रथाओं को एक अंतरराष्ट्रीय मंच पर प्रदर्शित करता है और ला बायेनेल डी वेनेज़िया की प्रदर्शनियों में यूएई के संगठन और प्रबंधन के माध्यम से देश के विविध और विकासशील सांस्कृतिक परिदृश्य को बढ़ावा देता है। 2009 में ला बायेनेल डि वेनेज़िया में यूएई की भागीदारी 53 वीं अंतर्राष्ट्रीय कला प्रदर्शनी में एक राष्ट्रीय मंडप के साथ शुरू हुई, और तब से कला प्रदर्शनी के बाद के संस्करणों में जारी है। 2014 ने अंतर्राष्ट्रीय वास्तुकला प्रदर्शनी में यूएई की पहली भागीदारी को चिह्नित किया।

नेशनल पवेलियन यूएई ला बिएनले डी वेनेज़िया को सलामा बिन्ट हमदान अल नाहयान फाउंडेशन द्वारा कमीशन किया जाता है, और यूएई संस्कृति, युवा और सामुदायिक विकास मंत्रालय द्वारा समर्थित है।

वेनिस बायनेले 2015
2015 आर्ट बिएनलेल ने एक प्रकार की त्रयी को बंद कर दिया, जो 2011 में बाइस क्यूगर द्वारा प्रकाशित प्रदर्शनी के साथ शुरू हुआ, इल्लुमिनेशन, और मैसिमिलियानो जियोनी (2013) के एनसाइक्लोपीडिक पैलेस के साथ जारी रहा। ऑल द वर्ल्ड्स फ्यूचर्स के साथ, ला बेयेनेले ने समकालीन कला पर सौंदर्य निर्णय लेने के लिए उपयोगी संदर्भों पर अपना शोध जारी रखा है, जो कि अवेंट-गार्डे और “गैर-कला” कला के अंत के बाद एक “महत्वपूर्ण” मुद्दा है।

Okwui Enwezor द्वारा क्यूरेट की गई प्रदर्शनी के माध्यम से, ला बायनेले बाहरी ताकतों और घटनाओं के दबाव में कला और मानव, सामाजिक और राजनीतिक वास्तविकता के विकास के बीच संबंधों का निरीक्षण करने के लिए लौटते हैं: जिस तरह से, बाहरी के तनाव दुनिया संवेदनाओं, कलाकारों की महत्वपूर्ण और अभिव्यंजक ऊर्जा, उनकी इच्छाओं, आत्मा की गति (उनके आंतरिक गीत) को हल करती है।

La Biennale di Venezia की स्थापना 1895 में हुई थी। Paolo Baratta 2008 से इसके अध्यक्ष हैं, और इससे पहले 1998 से 2001 तक। La Biennale, जो नए समकालीन कला रुझानों के अनुसंधान और संवर्धन में सबसे आगे हैं, प्रदर्शनियों, उत्सवों और शोधों का आयोजन करते हैं। अपने सभी विशिष्ट क्षेत्रों में: कला (1895), वास्तुकला (1980), सिनेमा (1932), नृत्य (1999), संगीत (1930) और रंगमंच (1934)। इसकी गतिविधियों को ऐतिहासिक अभिलेखागार समकालीन कला (एएसएसी) में प्रलेखित किया गया है जिसे हाल ही में पूरी तरह से पुनर्निर्मित किया गया है।

वेनेटो क्षेत्र और उससे आगे के स्कूलों की बढ़ती संख्या की भागीदारी के साथ शैक्षिक गतिविधियों और निर्देशित यात्राओं के माध्यम से स्थानीय समुदाय के साथ संबंध मजबूत हुए हैं। यह नई पीढ़ी (2014 में शामिल 3,000 शिक्षक और 30,000 विद्यार्थियों) पर रचनात्मकता फैलाता है। इन गतिविधियों को वेनिस चैंबर ऑफ कॉमर्स द्वारा समर्थित किया गया है। प्रदर्शनियों में विशेष पर्यटन और ठहरने वाले विश्वविद्यालयों और अनुसंधान संस्थानों के साथ एक सहयोग भी एस्टेब्लिश किया गया है। 2012-2014 से तीन वर्षों में, 227 विश्वविद्यालय (79 इतालवी और 148 अंतर्राष्ट्रीय) बिनेले सत्र परियोजना में शामिल हुए हैं।

सभी क्षेत्रों में कलाकारों की युवा पीढ़ी को सीधे प्रसिद्ध शिक्षकों के संपर्क में आने से अधिक अनुसंधान और उत्पादन के अवसर मिले हैं; यह अंतर्राष्ट्रीय प्रोजेक्ट बिएनले कॉलेज के माध्यम से अधिक व्यवस्थित और निरंतर हो गया है, जो अब नृत्य, रंगमंच, संगीत और सिनेमा वर्गों में चल रहा है।

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